彼得·亨利·埃默森的个人摄影观念

彼得·亨利·埃默森（Peter Heary Emerson）其著作《自然主义摄影》中主要观点有：

摄影是一门独立的艺术，是艺术和科学的结合；

摄影艺术可以由自然环境中的自然题材，通过取景、构图、用光和选择调焦的直接记录来实现；

焦点视觉理论，即人眼视场的中间部分是清晰的，而边缘部分是模糊的，为达到人眼的视觉再现，则焦点不必完全准确，在不破坏拍摄对象的结构和形象的前提下，对焦可以有适当的模糊和变化。

不同!

观念摄影原本不是什么新鲜事，从摄影诞生的那一天起就已经成型并且有无数的摄影家探索其中的奥秘,只不过在早期并没有形成比较清晰的流派而已,道理倡简单,早在摄影之前,观念艺术在无数艺术家手中早已探索了数百甚至上千年,摄影的出现只不过为观念艺术添加了一种媒介，一种手段而已。这里不想列举西方摄影史上的例子，避免又被人指责唯西方“马首是瞻”。其实在中国改革开放的80年代中期，一些颇有见地的年轻新锐为观念摄影的探索付出了不少辛勤的劳动，只不过那时候的大气候还不具备相对宽松的氛围，这些探索也只能成为中国现代摄影史上的一段绝唱。进入21世纪的中国摄影，说观念影有了新的发展空间，我想应该也是到时候了。

概念摄影是通过多次暴光和辅助设备拍摄的，给人的意识形态比较另类，创意又极美的照片。

观念摄影属意识层面的摄影，强烈表现作者本人的情感状态 是超越了普通意义上的摄影

想拍这样的作品

首先基本的摄影常识不可或缺 所有高级的摄影都是在简单基础之上的

其次 摄影师本人的生活阅历 情感表达 哲学美学层面的摄影思考

简单的观念摄影可以分为 形象的抽象化 元素的颠覆化 图义的多元化 形态的非纪实化

如果你想研究观念摄影 可以看山工艺王传东教授的《观念摄影》

希望你能拍出原创的 强烈体现个人风格的作品

1赞美照片拍的好的句子有哪些

1、构图完整、构图干净、角度到位、角度独特、用光巧妙、作品细腻。

2、拍摄照片就是要屏住呼吸，全部的官能都集中在一个点上，捕捉稍纵即逝的现实。就在那个瞬间，抓住一幅影像就成了巨大的身体和心灵的快乐。

3、不在于对相机的投入，而在于对相机的透视。

4、因情感而拍摄，而不要刻意追求与你无关的影像，即使那影像再完美也是空洞的。当你并不以成为职业摄影师当作拍摄的目的时，你往往会拍的比职业摄影师还好。

5、三幅照片选取的画面、拍摄角度、画面结构，瞬间气氛都很有特点，这组作品无疑是优秀的。它让人们看到了生命中残酷悲哀的一面，让人们更关注贫者、弱者、被害者。唤醒同情，激发人们的正义感。

6、这组照片的意义已经超越月赛的承担。

7、这组作品为大家提供了一个好的摄影教学文本，值得大家研究和探讨。

2赞美“摄影师”的句子有哪些

(1) 对我来说，照相机就是一本写生簿，捕捉即时灵感的工具，你要在瞬间对你所看到的一切提问并做出决定，通过一个有限的取景器向人们解释这个世界发生了什么，这是一种最简单直接的表达，却也需要你集中精力、训练有素、敏感并有几何构图的美感。

(2)不要让照片上的人保持微笑状态，除非你只想拍快照。

摄影师，使用照相机、感光片、光源和造型技艺在室内外拍摄人像、风景、产品及生产或生活图像信息的人员。

2016年12月，国务院印发《关于取消一批职业资格许可和认定事项的决定》，再次公布取消114项职业资格许可和认定事项，其中"摄影师"名列其中。

3关于风格的句子

1、悲伤，不属于阳光，却总是在阳光下暴露得如此清晰。

2、体谅地相信你只是爱累了 绝不是有别的人替代我了

3、只因我情河不及她深，所以你淌过我而溺于她。

4、有些失望是不可避免的，但大部分失望是因为你高估了自己。

5、爱你的人不一定等你，但等你的人一定爱你。

6、我们总是想当年 然后在那些当年里不复当年

7、亲爱的自己，不要因为一片云而指责天空说没有太阳。

8、我把所有的伤心走一遍，最伤心的是你不在终点

9、你必须知道，不是每个人都能在我心里兴风作浪。

10、成熟是一个很痛的词，它不一定会得到，却一定会失去。

4表达摄影的句子

1、真相是最好的照片，最好的宣传。

——罗伯特·卡帕 2、任一年中有12张有意义的照片就是一个好收获了。——安塞尔·亚当斯 3、人们都说照片不会说谎，可我的照片会。

——大卫·拉沙贝尔 4、只有好照片，没有好照片的准则。——安塞尔·亚当斯 5、对于伟大的摄影作品，重要的是情深，而不是景深。

——皮特·亚当斯 6、一卷36张均为满意曝光意味着摄影师无任何新的尝试。——弗里曼·帕特森 7、我真的相信有些东西如果我不拍下来就没人会看见。

——黛安·阿勃丝 8、摄影师必须是照片的一部分。——阿诺德·纽曼 9、相机是顺畅地邂逅那另一个现实的手段——杰里·于尔斯曼 10、生命本身不是现实。

我们是那些把生命注入石头和鹅卵石的人。——弗雷德里克·萨默 11、胶卷比机会便宜。

——史蒂夫·希尔伯曼 12、我拍我不希望画的，画我不能拍的。——曼·雷 13、现在你可以拍摄任何东西。

——罗伯特·弗兰克 14、我相信凡事对每个人都是平等的，但记者和摄影师除外。——甘地 15、如果我知道如何拍出好照片，我每次都会拍出好照片了。

——罗伯特·杜瓦诺 16、我最好的作品常常是无意识的，且超出我理解能力之外的。——萨姆·阿贝尔 17、相机是我的工具。

透过它，我给周遭的事物一个理由。——安德烈·凯尔泰斯 18、制作万花筒似的影像。

——威廉·亨利·福克斯·塔尔博特 19、我渴望捕捉我眼前所有的美，经过长期的努力，终于如愿以偿。——朱莉娅·玛格丽特·卡梅伦 20、想象力跑焦了，眼力就靠不住了。

——马克·吐温 21、一个物件，讲述各种物件的丧失、毁灭、消亡。不谈自己。

谈别的东西。它会把它们包括进去吗？——贾斯珀·约翰斯 22、有光即可摄影。

——艾尔弗雷德·施蒂格利茨 23、文字的重量，照片的震撼。——《巴黎竞赛画报》 24、艺术中的新形式是边缘形式的正典化创造的。

——维克托·什克洛夫斯基 25、如果我能够用文字讲故事，我就不必拖着一部相机。——刘易斯·海因 26、摄影是一个工具，用来处理大家都知道但视而不见的事物。

我的照片是要表现你看不见的事物。——埃米特·戈温 27、最失落的两个职业是牙医和摄影师：牙医想当医生，摄影师想成为画家。

——巴勃罗·毕加索 28、我总是在头脑里拍摄一切事物，以此作为练习。——迈纳·怀特 29、保持简单。

——阿尔弗莱德·艾森塔斯特 30、达盖尔银版法不只是一件用来描绘自然的工具……它把力量赋予自然，让自然去再创造自己。——路易斯·达盖尔 31、我拍照是为了看看事物被拍摄下来的样子。

——加里·维诺格兰德 32、找到最适合拍的是最难的。——玛丽·艾伦·马克 33、如果你的照片拍的不够好，那是因为你靠的不够近。

——罗伯特·卡帕 34、不是每个人都信任绘画，但是人们相信摄影。——安塞尔·亚当斯 35、我之所以喜欢摄影师，是因为你们不提问。

——罗纳德·里根 36、一个真正的摄影师像真正的诗人或真正的画家那样少见。——简·考克多。

真的想要领先别人一步，有办法的话，找一本书，当年的美国广告摄影年鉴，里面所有东西都是原创的，只要你学会几项，吸收消化后，拿来发表，都可以独当一面，功效少说一年，消化以后对人像一样有效！！学的是别人的想法，主题，手法及布景，偷偷的，别告诉人家！

那个年代没有观念艺术，没有摄影展，有现代派，却还默默无闻地挣扎在大西洋彼岸；那个时候，国人刚刚认识了摄影，还有些裹脚的老太太生怕这种来自西方的异术摄走了他们的灵魂；那个时代，慈禧太后在后花园嚣张地玩弄着来自洋人的玩意儿，把自己扮演成菩萨，并让老态龙钟的李莲英扮作散财童子。

在那个年代，有一些人站在照相机面前是严肃的，那简直就像一种盖棺定论，因为他们知道这种盐银照片来不得虚假，将把他们最真实的模样和状态定格为永恒，将永远留给自己和身边的人观看和评说，将比他们的生命更长久。

因此，这些人找来最贴近他们真实的道具，无论这种真实是一种日常的真实还是理想的真实，并以他们自己最真实的目光和表情，站着或者坐在照相机前，等待着镁光灯的闪耀。他们是真实地用相机来记录自己，并从中反观自己，在我看来，这就是中国最早的观念摄影。一直以来，研究摄影史的专家认为，那些行为艺术家们用相机记录他们的行为艺术所拍下的照片，可称作观念摄影。如此，它只是作为行为艺术的附庸，主体还是行为艺术。而观念摄影作为一种独立的摄影类别，不论是主体还是载体都首先是摄影本身，而且具有观念的意味。尽管这些摄于上个世纪初的老照片称不上有强烈的观念，但是处于那个分水岭的时代，时代本身赋予了它们观念的意味。

首先，真实是一种潜质，观念不同于记录，但一定离不开记录。清末民国的动荡不安，使人们的价值观呈现混乱的状态，戏剧《茶馆》便是那个年代最典型的写照，其每一幕戏，人物的价值观都在发生着变化。所以，那个年代人们是彷徨的，面对社会的时候，因没有统一的价值观而无所适从，但面对自己的时候，倒激发了勇气，流露出真实的自己。且个个都不卑不亢，都有天下混乱而我独醒的气质。尽管他们的表现没有当代的观念摄影那么跋扈，却是一样的内质:面对无所适从的时候，记录或者传达他们作为个体对社会的反应，并在相片中反观被表象陌生化了的自己，却感受到内心的真实和熟悉。

试看几幅老照片:一幅民国年间女子的照片，一行五人并肩站着，穿着样式一样的臃肿长袍，都留着学生头，表情自然甚至有两位还带着圆形黑框的眼镜，乍一看以为是严肃的高小女教师，但是她们四个人手里都拿着烟，像男人那样拿着，惟一一位手里拿着一副眼镜，也像拿烟的姿态。八字外撇的脚，每一位都稳稳地站着，没有丝毫的扭捏不安和羞愧。她们就这样公然地站着。这张老照片在现在看来是一张标准的观念摄影，假使哪个前卫艺术家恶搞一下，找出五位女模特，以一模一样的道具和姿态站在同样的布景前，那一定是一幅当代观念摄影作品。但如果真的这样做了，也一定会被圈里人嘲笑这位艺术家的作态。但是仔细端详这幅老照片原片，光她们那种镇定和公然的姿态，已足以耐人寻味。她们看到照片上自己的样子时一定会吃惊，也同时会抿嘴而笑。

还有一幅照片则要内敛得多，是一幅旧军人的合照，场地似乎是一个大杂院，也不知是处于一种什么样的审美，所有的道具和人物的排列都是对称的。作为道具的荷花、茶壶、钟表，暖水瓶上的花纹还细密地上了淡淡的色，黑白和淡彩融合成了时光流逝的感觉。人物都穿着军人的制服，像是老警察。坐在台阶上的人膝盖上摊开着笔记本，像在做会议记录，非常一本正经，其中的一个人搂着一只黑色的小兔子在怀里，有一个人手里还拿着一朵花。正中间是一张大方的霸王桌，旁边一个村干部模样的人叼着烟，像在商量大事。背后的一个人似乎刚从屋里走出来，只有他没穿制服，手里拿着一本打开的书。他们全都表情严肃，甚至眉头紧锁，穿着皱巴巴的衣服和老北京的黑色平底布鞋。这张照片令人想起《我这一辈子》里的北平老警察。

没有警察拍合影会允许怀里抱着一只小兔子，手里拿着一朵花，会允许有那样的叼烟姿势和两旁摆放着两把逍遥椅，按照完全对称的原则布局道具。这幅老照片看起来怪异而温情，却又是那么正经和严谨。每个人姿态和道具的选择，整体道具的取舍和布置，都是经过精心设置的，甚至有着符号化的意义，代表着他们当时的灵魂状态和生活方式。

如果说观念摄影是观念艺术的一种，它不同于传统的艺术审美，而突出于观念的表现，这些老照片便是中国最早的观念摄影。它离经叛道，却表现了一种内在的真实。它的观念不是主观性地对摄影的入侵，而是由时代赋予、自然而然地生成，并在照片上人物的表情、姿态、背景中不经意地流露。它荒诞却又合乎逻辑，最难能可贵的是，每幅照片都有着无可挑剔的正经。