好听的中国风

《南山忆》

作词：许嵩(Vae)

作曲：李毅杰

编曲：许嵩

演唱：许嵩

乘一叶扁舟 入景随风 望江畔渔火

转竹林深处 残碑小筑 僧侣始复诵

苇岸红亭中 抖抖绿蓑 邀南山对酌

纸钱晚风送 谁家又添新痛

独揽月下萤火 照亮一纸寂寞

追忆那些什么 你说的爱我

花开后花又落 轮回也没结果

苔上雪告诉我 你没归来过

遥想多年前 烟花满天 你静静抱着我

丝竹声悠悠 教人忘忧 若南柯一梦

星斗青光透 时无英雄 心猿已深锁

可你辞世后 我再也没笑过

独揽月下萤火 照亮一纸寂寞

追忆那些什么 你说的爱我

花开后花又落 轮回也没结果

苔上雪告诉我 你没归来过

独揽月下萤火 照亮一纸寂寞

追忆那些什么 你说的爱我

花开后花又落 轮回也没结果

苔上雪告诉我 你没归来过

花开后花又落 轮回也没结果

苔上雪告诉我 你没归来过

歌词

作词：安琪、Vae

作曲：Vae

编曲：Vae

演唱、录音、混音：Vae

窗透初晓 日照西桥 云自摇

想你当年荷风微摆的衣角

木雕流金 岁月涟漪 七年前封笔

因为我今生挥毫只为你

雨打湿了眼眶 年年倚井盼归堂

最怕不觉泪已拆两行

我在人间彷徨 寻不到你的天堂

东瓶西镜放 恨不能遗忘

又是清明雨上 折菊寄到你身旁

把你最爱的歌来轻轻唱

远方有琴 愀然空灵 声声催天雨

涓涓心事说给自己听

月影憧憧 烟火几重 烛舞花儿红

红尘旧梦 梦断都成空

雨打湿了眼眶 年年倚井盼归堂

最怕不觉泪已拆两行

我在人间彷徨 寻不到你的天堂

东瓶西镜放 恨不能遗忘

又是清明雨上 折菊寄到你身旁

把你最爱的歌来轻轻唱

我在人间彷徨 寻不到你的天堂

东瓶西镜放 恨不能遗忘

又是清明雨上 折菊寄到你身旁

把你最爱的歌来轻轻唱

《亭房道》

词：华伦组

曲：kinly小5

唱：mimo&Vae

mimo:

笔一支 诗两行

我描上翠鸟鸳鸯

话一句 再相见

我等到明年今天

桃花落 送清风

半空清风送桃花红

情已深 爱已浓

我们连理共渡三生

Vae:

青丝罗衣翠鸟手巾

我在窗外窥视你一眼

**描红妆

低垂珠帘蜡红窗

(风在手里是否清晰)

仲夏蝉呤一首感伤

烟花三月洞庭一线

湖水已走远

我在梦里 迷捕彩蝶

mimo:

似水年华 春去春又来

台阶多了一行青苔

小桥流水 绕过几个湾

有谁会慢慢去猜想

合:

城楼屋檐风铃随风鸣响

翠鸟和鸳鸯在池塘嬉闹

蔷薇依附在古老青砖墙

我回到我们邂逅的亭房

翠鸟和鸳鸯在池塘嬉闹

蔷薇依附在古老青砖墙

Vae:

笔一支 诗两行

我描上翠鸟鸳鸯

话一句 再相见

我等到明年今天

桃花落 送清风

半空清风送桃花红

情已深 爱已浓

我们连理共渡三生

青丝罗衣翠鸟手巾

我在窗外窥视你一眼

**描红妆

低垂珠帘蜡红窗

(风在手里是否清晰)

仲夏蝉呤一首感伤

烟花三月洞庭一线

湖水已走远

我在梦里 迷捕彩蝶

mimo:

似水年华 春去春又来

台阶多了一行青苔

小桥流水 绕过几个湾

有谁会慢慢去猜想

合:

城楼屋檐风铃随风鸣响

翠鸟和鸳鸯在池塘嬉闹

蔷薇依附在古老青砖墙

我回到我们邂逅的亭房

翠鸟和鸳鸯在池塘嬉闹

蔷薇依附在古老青砖墙

城楼屋檐风铃随风鸣响

翠鸟和鸳鸯在池塘嬉闹

蔷薇依附在古老青砖墙

我回到我们邂逅的亭房

翠鸟和鸳鸯在池塘嬉闹

蔷薇依附在古老青砖墙

如果当时 《如果当时》是Vae(许嵩)首张个人专辑《自定义》继《有何不可》后又一首主打歌曲

歌词：

《如果当时》

词/曲/制作人/编曲/演唱：Vae

为什么 你当时对我好

又为什么 现在变得冷淡了

我知道 爱要走难阻挠

反正不是我的 我也不该要

你和我 曾经有共同爱好

谁的耳边 总有绝句在萦绕

我们俩 用文言文对话真的很搞笑

还笑那曹操贪慕着小乔

天灰了 雨坠了

视线要模糊了

此时感觉到你的重要

爱走了 心走了

你说你要走了

我为你唱最后的古谣

红雨瓢泊泛起了回忆怎么潜

你美目如当年

流转我心间

渡口边最后一面洒下了句点

与你若只如初见

何须感伤离别

中国风中的经典歌曲

骗你我死

后街

as long as you love me后街歌曲中最喜欢的一首

I want it that way 第一次听的英文歌

don't want you back睡觉就经常听这个～

let me music heal your soul和布兰妮合唱的～经典了～听了让人很舒服

show me the meaning of being lonely要么觉得很难听，要么觉得很好听

布兰妮

everytime很深情的一首抒情歌

pretty boy第一首能把歌词全部唱对的一首歌（老师教的）绝对经典

baby one more time布兰妮成名作．．．好听死了

I love rock'n'roll又是一首和后街合唱的经典作

lucky听了觉得让人愉快，也许和歌名有关

sometimes又是一首抒情歌，很不错哦

love you布兰妮的原版个人觉得他的海豚音比靓影要纯点

oops!i did it again很不错哦

cindrella半糖主义的英文原版

艾微儿

nobody'home节奏很爽～非常经典

things i ll never say经典作品

anything but ordinary就是听这首歌喜欢上艾微儿的

my happy ending睡觉就喜欢听这个

girlfriend很愉快的一首歌～中文版的～发音很搞笑

滑板少年～听了这首歌，发现摇滚都这么美

Vitas 一个俄罗斯歌手,声音太美了

opera男海豚音真的很美

星星 这首歌高潮部分听了是很享受的，但最好别模仿

奉献 更高的海豚音，不是人唱的啊～～

幸福之鸟 节奏很好听，加上声音好听，这首歌不是一般的好听

圣徒 要么好听，要么恶心 其实vitas所有歌都是这样的～要么觉得他的歌很好听，要么觉得很变态．这就要看你能否接受他的风格了～

永恒的吻 听这首歌觉得很美

第七元素 很怪的一首歌，我指的是声音

别安静的如此响亮 名字挺怪，但是节奏却很动感

别人的忧愁在哭泣 不错

说实话，vitas的歌，有很多在秀海豚音，不免让人觉得有些卖弄之嫌，但是，他的嗓子确实很好，能很容易发出一些我们根本不能发出的声音，这就是让人喜欢他的特点．vitas让我们重新理解了俄罗斯歌曲，让我们不再以为俄罗斯的歌曲就是莫斯科郊外的晚上，秋塔沙我个人还是比较欣赏他的

其他

my love很经典的歌，不，是西城最经典的歌

圣火 2000年奥运会主题曲．很振奋人心的一首歌

we are the champions queen安踏广告主题曲，皇后乐队的

I will alwas love you惠特妮．休斯顿的，深情的抒情歌

Under Southern Skies悉尼奥运会上一个小女孩唱的．她的声音很好她的声音可以用美妙来形容．被喻澳大利亚的小布兰妮

昨日重现 不知道名字的，也应该听过偶妈就最喜欢

爱在哪里 黑眼豆豆的我自己是非常喜欢

big big world老师教过的～～很不错

the magic key这首慢摇真的很好听，节奏感很强

此情可待 奥斯卡上都得过奖的，能不经典？

When There Was Me And You**《歌舞青春》的原声带，如果看过**的，绝对会爱上这首歌．这首歌完全了女主角当时的心情啊～建议大家去看看这部**，又名《高校音乐剧》

what i've been looking for男女主教合唱的经典歌曲，虽然很短，但是听了却让人很享受，这首歌接近清唱同样出自**《歌舞青春》

breaking free 同样是**《歌舞青春》的原声带．听后给人一种愉快的感觉

i believe i can fly乔丹主演的**《空中大灌篮》主题曲，很不错哦

我心永恒 这首歌没听过的人我不知道该怎么说了**《泰坦尼克号》主题曲不会没听过吧？

《欣赏指引》 《祖国慈祥的母亲》

这首歌曲用凝练的笔触、浓郁的感情抒发了中华儿女对祖国母亲的感激之情和无限忠诚。

全曲由两个乐段加曲尾衬腔构成，第一乐段由四乐句构成，以一字一音的词曲结合为主，曲调流畅地在中低音区进行，似诵似唱地叙说对祖国的深切挚爱。第二乐段开始处音调大跳到全曲高潮，然后曲调逐渐下降，表达了人们对祖国母亲的赞美颂扬，曲尾的衬腔，更进一步表达了人们对祖国母亲的无比深情。

《习唱提示》

这首歌要以“柔”为主来唱，咬字吐字的着力点靠后，咬字吐字发音的全过程较慢，声音走向以“竖”、“后”为主。

虽然要唱的音量大，情绪激动，但声音要“柔”唱出赤子对祖国母亲的一片深情。

第一段是情感的内在涌现，要表现出一种心潮澎湃、抑制不住的激动心情。歌声要有内在的感染力，只注重明亮的音色是不够的。

第二段从高音开始，要把声音放出来，使一种按捺不住、亟待抒发的情感倾泻而出。

“亲”字是歌曲中比较难唱的字，注意不要把字咬扁、咬死，否则声音难以送出来，另外笑肌上抬，微笑着歌唱对声音的准确到位也是重要的。

尾声的“啊”要把人带到遐想的内涵中去，使全曲在回味中结束。

《作者简介》

陆在易（ 1943—— ）作曲家。浙江余姚人。 1953年考入上海音乐学院附中，先后学习钢琴、作曲。1962年升入该院作曲系，1967年毕业后留校任教。1973年调至上海京剧院，曾参与《盘石湾》十余部京剧的音乐创作。1981年入上海乐团专事作曲，1985年任该团团长，1988年任艺术指导，并被选为上海音乐家协会主席团委员，兼《上海歌声》主编。主要作品有《蓝天、太阳与追求——为女声合唱与乐队而作》、《中国，我可爱的母亲——为大型合唱队与乐队而作》、合唱曲《雨后彩虹》、管弦乐《睡莲》、《南国抒怀》、《夜林酣舞》及艺术歌曲《祖国，慈祥的母亲》、《桥》、《彩云与鲜花》等。它的作品旋律清新、流畅，富有新意，和声新颖，配器精致。

《牧歌》蒙古族民歌

《欣赏指引》

这是流传于东蒙昭乌达盟的一首典型蒙古族民歌。其歌词两句一番，共四句，形象纯朴而富有诗意，字里行间处处流露出蒙古族人民对草原和生活的热爱。

全曲的结构非常简单，仅由上下两个乐句构成，上句在高音区围绕着属音上下回旋。悠扬飘逸，仿佛是蓝天上飘着朵朵白云；下句转入以主音为中心的围绕进行，实际上就是上句的下五度自由模进，婉转的旋律犹如草原上的一片片羊群。全曲展现了东蒙草原牧区那美丽、宽广的景象。许多当代作曲家将这首民歌改编为器乐曲和大型声乐作品等其他形式，比较著名的版本有沙汉昆改编的小提琴独奏和翟希贤改编的无伴奏合唱曲。

《长城永在我心上》

高泽顺词，卢祖龙、王晓君曲

《欣赏指引》

这首歌通过对长城的赞美，表达了对祖国的挚爱。全曲由两乐段构成，第一乐段以第一乐句（两小节）的基本节奏型贯穿发展，曲调是在句首六度大跳之后平稳进行，即渲染了积极向上的情绪，又抒发了优美细腻的感情；第二乐段开始处推向高潮，表达了激动的情感，之后再现第一乐段的音调，首尾呼应，完整而统一。

廖昌永《古老的歌》

王持久词，朱嘉琪曲

《欣赏指引》

这是一首具有四川民歌风味的歌曲，全曲由首尾的衬腔补充与二段式构成，曲首的衬腔，三连音的使用是这首歌曲的显著特色，这种节奏性的运用突出了诉说性、口语性；力度强弱交替，描绘出时隐时现的景色。主体部分的第一乐段以其第一句的节奏性为特征，贯穿其余几句。第二乐段音调羔羊，情绪激昂。同时是以其第一乐句的节奏和旋律为基本动机。贯穿后几句。曲尾的补充，反复吟唱，耐人寻味。

《我爱你，中华》

苏阿芒词，敖昌群曲

《欣赏指引》

这首歌曲的歌词历数世界名胜，感慨这些名胜还是没不过自己生长的中华大地，配以优美的旋律，更激起了人们对祖国的挚爱和自豪感，全曲是三段式结构。第一乐段尾曲调暂时离到同主音小调，第二乐段用数板式节奏，流畅的音调，吟诵出各地的风光，第三乐段曲调明朗，弱起的节奏，再次歌唱各地的风光，最后点题，在高潮中多次吟唱出“我爱你中华”的明丽的音调。表达了人们对祖国的挚爱深情。

《作者简介》

敖昌群，作曲家。四川省音协主席，中国音乐家协会会员，全国旋律研究会理事，四川省音乐学院院长。主要作品有：《交响序曲——纪念》、歌曲《我爱你，中华》、舞剧音乐《深宫啼泪》、管弦乐套曲《康巴音诗》、管弦乐《羌山风情》等。作品分别获全国音乐作品评奖“创作奖”、全国器乐作品评奖二等奖第一名、全国第四届“晨钟奖”大奖、中国合唱节“创作奖”等。

《多情的土地》任志萍词，施光南曲

《欣赏指引》

这首歌曲情感浓烈，艺术感染力很强，全曲由乐段加补充构成。歌曲主题的节奏颇有特色，三连音与拍内切分的节奏型贯穿全曲。装饰音的运用，力度的变化，优美的曲调，形成时而急促地吟唱，时而是悠扬的咏叹，强烈抒发了人们对祖国的无限深情。 曲尾的补充，是歌曲开始句的再现、变化，并逐渐减慢减弱，旋律反复的咏叹，表达了人们深沉而内在的情感。

《大森林的早晨》

词作者：张士燮

曲作者：徐沛东

歌词：

大森林的早晨多么美，淡淡的晨雾，静静的流水，山重重，树重重，重重绿树中鸟儿歌声脆。啊!我投身在这绿色的怀抱里，清新的空气叫人心儿醉。

大森林的早晨多么美，古树参天，林青翠，山青青，水潺潺，潺潺溪水边鲜花笑微微。啊！我沐浴在这绿色的海洋，里鸟语花香叫人心儿醉。

啊！我要歌唱，我要赞美，歌唱这大自然的景色，赞美这绿色的宝，绿色的光辉。

《欣赏指引》

这首歌曲通过对大森林景色的描绘，抒发了对大自然的赞美之情。曲调清丽悠扬，富有民族色彩，节奏平稳舒展，感情细腻丰满。全曲由两段式构成，第一乐段曲调清新，节奏平缓，对大森林中的晨雾、流水、古树、竹林、鸟儿、鲜花等美景进行了生动细致优美的描绘。 第二乐段弱起的节奏、悠扬的曲调，自由的延音，抒发了对大自然美景的赞叹和赞美。

《习唱提示》

歌曲的前半部分，演唱时气息要深沉均匀，声音要甜润，音乐线条绵延委婉，唱到“啊”时，声音与感情的幅度要增强，节奏更加开阔，把歌曲过渡到后半部分。歌曲的内容也从对大森林的景色描绘转入对大森林的赞叹。

第二段的“啊”字过渡到歌曲的尾声，节奏加快，情绪更加激动，把歌曲引向高潮，宜用亮丽的声音，饱满的感情，放声赞美大森林、大自然和绿色的光辉。

廖昌永《我和我的祖国》张藜词，秦咏诚曲

《欣赏指引》

这首歌曲采用了抒情和激情相结合的笔调，表达了人们对祖国的真挚情爱和歌颂。全曲是二段式结构。第一乐段旋律流畅、节奏朴实、感情深切真挚，第二乐段开始就跳到高音区，曲调起伏跌宕，然后逐渐回落，趋于平静，表现了人们对祖国的昂扬激情，使音乐形象升华到一个新的境界。

《乡音乡情》晓光词，徐沛东曲

《欣赏指引》

歌曲为两段式结构。第一乐段节奏平稳，旋律十分委婉，深情而内在地歌唱出对祖国的热爱。第二乐段节奏多变，旋律富于动力性，整段音调较为激昂，倾泻出华夏儿女对祖国的炽热情感。全无旋律优美深情，歌词清新秀丽，具有较强的艺术感染力。

《那就是我》晓光词，谷建芬曲

《欣赏指引》

作于1982年。这是一首吟诵体的抒情歌曲。所谓“吟诵体”是指节奏自由、带有朗诵诗歌般的韵律，并且着重内心体验的一类抒情歌曲。歌词优美，像一幅淡雅而又略带朦胧的山水画。歌曲通过对故乡的“小河”、“炊烟”、“渔火”、“明月”的绵绵思恋，对母亲的倾诉情怀，把一个远方游子的拳拳之心，表达了淋漓尽致。这首歌曲与其说是抒发了一种游子的乡情，毋宁说是抒发了海外赤子思恋祖祖辈辈生息繁衍之地的深情，而歌中所呼唤的“妈妈”，也可以说是祖国母亲的形象。

这首歌的结构是三段体ABA。第一段，主题句“我思恋故乡的小河”，旋律在中音区，悠扬自由的节奏，如诉如说。这一句的句尾还有绵长的拖腔，它有一种感叹的、思绪绵绵的语气。这种如思如慕、入吐如诉的吟诵型旋律贯穿全曲，把歌词的情景表现的十分充分。第二段，曲调是第一段的进一步发展。开始的地方：“我思恋故乡的渔火……”，这一句八度的大跳，悠长的节奏和高音曲激荡人心的旋律，表现了主人公对故乡、对祖国母亲的无限情思和动情的呼唤，这种激情在第二段尾部，随着“那就是我，那就是我……”的歌声，像不可遏止的江水，一泻千里，奔涌而去……。高潮之后，有完整地再现了第一段。再现段感情更加深化，喃喃自语中略带些凄楚，悠悠思绪里含几分孤独，这一切都使得主人公的眷恋之情更加真挚，感情更加深刻。最后的弱结束好像是主人公魂萦天外的绵绵情思，余音袅袅，让人回味无穷。

《作者简介》

谷建芬（1935—— ）女作曲家。祖籍山东威海，生于日本大阪。1942年回国，1950年进入旅大文工团。后考入东北音乐专科学校作曲系学习，1955年毕业。同年入中央歌舞团任创作员，以创作舞蹈音乐为主。70年代末转向通俗歌曲创作。其作品深受年轻人的喜爱。代表作有歌曲《清晨，我踏上小道》、《我多想唱》、《年轻的朋友来相会》、《采蘑菇的小姑娘》、《绿叶对根的情意》、《思念》、《烛光里的妈妈》、《今天是你的生日，中国》以及电视连续剧《三国演义》主题歌和插曲等。歌曲《那就是我》在1982年新歌评选中，被评为“优秀歌曲”，1984年获第二届优秀歌曲评选“晨钟奖”。

《美丽的草原我的家》词作者：火华 曲作者：阿拉腾奥勒

歌词：

美丽的草原我的家，风吹绿草遍地花，彩蝶纷飞百鸟儿唱，一湾碧水映晚霞。骏马好似彩云朵，牛羊好似珍珠酒。牧羊姑娘放声唱，愉快的歌声满天涯。

美丽的草原我的家，水清草美我爱它，草原就像绿色的海，毡包就像白莲花。牧民描绘幸福果，春光万里美如画。牧羊姑娘放声唱，愉快的歌声满天涯。

《欣赏指引》

歌曲作于1977年7月。被作为世界优秀歌曲选入《亚太歌曲》及联合国教科文组织编撰的音乐教材。歌词如同一幅草原新生活的画卷，描绘了新时期的牧民安宁、舒畅、如意的生活美景。音乐以当地民歌为素材，用柔美安详但又蕴含着饱满激情的旋律，抒发了草原牧民对新生活的赞美之情。

该曲为单二部曲式结构。第一乐段的节奏稳健匀称，第二乐段副歌部分则改为弱拍起唱，平稳流畅的旋律增加了律动感，犹如草原绿浪碧波起伏之势，将牧民内在的情感波澜与恬美的意境融合在一起，具有浓郁的乡土风情。

《作者简介》

阿拉腾奥勒（1942——）作曲家。内蒙古哲里木盟科尔沁左翼后旗人，蒙族。1969年毕业于天津音乐学院作曲系，后赴上海音乐学院进修。曾任内蒙古广播文工团团长，现为中国音乐家协会理事、内蒙古音乐家协会副主席。他的音乐作品旋律优美，感情真挚，形式完整，具有浓郁的民族风格，鲜明的时代精神。其中《美丽的草原我的家》、《金色的沙漠上》、《草原——我的摇篮》等流传较广。1980年出版有《阿拉腾奥勒歌曲选》。所作器乐曲《乌力格尔主题随想曲》、《科尔沁丰收之歌》、《富饶的草原》等也深爱牧民喜爱

《塞外村女》词作者：唐纳 曲作者：聂耳

歌词：

采了蘑菇把磨推，头昏、眼花、身又累，有钱人家里团团坐，羊羔、美酒、笑颜开。

暮鸦飞过天色灰，老爹上城卖粉归，鹅毛雪片片朝身落，破棉袄渍透穷人泪。

扑面寒风阵阵吹，几行飞雁几行泪，指望着今年收成好，够缴还租米免祸灾。

《欣赏指引》

歌曲作于1935年，**《逃亡》插曲。影片描写了塞北农民在民族危亡之际所遭受的苦难以及他们的反抗精神。

这首歌是影片中纯朴的农村少女，被迫在风雪交加的寒冬腊月，给地主家推磨碾面时所唱。富裕的地主家“有钱人家里团团坐，羊羔美酒笑颜开”；贫苦的农民家“鹅毛雪片片朝身落，破棉袄渍透穷人泪”。歌词作者运用如此精炼的语言，将旧社会贫富悬殊的境况，鲜明地勾画了出来。在这样的社会条件下，农村少女唯一的希望是：“指望着今年收成好，够交还租米免祸灾”。这正是三十年代中国农村少女的典型写照。

这首歌曲的音乐显然是吸取了民间山歌、小调的音乐加以发展而成的，风格清新，旋律委婉，优美，但又流露出伤痛的情感。此歌在结构上是采用单乐段的分节歌形式。歌唱部分之后，都用间奏乐句紧密衔接，形成了对答呼应，犹如农村少女在向人们诉说着人间的不平。

《习唱提示》

在演唱的过程中要注意，歌曲中有很多字是一字多音，在音的转换过程中要干净、迅速而从容，嗓音不间断，力度要均匀，每个音既要连贯又要清晰可辨。要把字念在气上，用气把字穿起来，旋律线条要流畅、连贯。

《作者简介》

聂耳（191221——1935717）作曲家。云南玉溪人，生于昆明。自幼喜爱花灯、滇剧等民间音乐，会演奏多种民间乐器。他从事音乐创作时间只有短短的三年，却为八部**、三出话剧、一出舞台剧写了二十首主题歌或插曲，加上其他歌曲十五首和根据民间音乐整理改编的 民族器乐合奏四首、口琴曲两首，共创作了四十一首音乐作品。

他的作品深刻地反映了苦难中奋力求解放的中国人民的生活和斗争，充满对未来的胜利信心，具有强烈的时代精神、鲜明的民族风格和富于独创性的艺术形式，第一个在歌曲中塑造了中国无产阶级的光辉形象，是我国当之无愧的革命音乐的开路先锋。

1933年创作的作品有：**《母性之光》插曲《开矿歌》，**《一个女明星》插曲《一个女明星》，话剧《饥饿线》插曲《饥寒交迫之歌》，儿童歌曲《卖报歌》、《卖报之声》等。

1934年创作的作品有：为田汉话剧《扬子江风暴》所作《码头工人歌》、《苦力歌》（现名《前进歌》）、《打砖歌》、《打桩歌》四首插曲，故事片《桃李劫》主题歌《毕业歌》，故事片《大路》主题歌《大路歌》和序歌《开路先锋》，故事片《飞花村》主题歌《飞花歌》和插曲《牧羊女》等，以及《金蛇狂舞》、《翠湖春晓》等民族器乐曲。

1935年创作的作品有：故事片《新女性》主题歌《新女性》，故事片《逃亡》主题歌《逃亡曲》（后改名《自卫歌》）和插曲《塞外村女》，故事片《凯歌》主题歌《打长江》和插曲《采菱歌》，田汉话剧《回春之曲》的四首插曲《告别南洋》、《春回来了》、《慰劳歌》、《梅娘曲》，故事片《风云儿女》主题歌《义勇军进行曲》（后定为国歌）和插曲《铁蹄下的歌女》等。

《花非花》词作者：白居易 曲作者:黄自

歌词：

花非花，雾非雾，夜半来，天明去，来如春梦不多时，去似朝云无觅处。

《欣赏指引》

歌词取自白居易的《常庆集》诗集中《花非花》段。歌词含义，杨慎先生虽有如下的解说：“《花》词是白居易用花同雾做一个神秘美人的隐示”。但也有人认为是作者心灵一时有感的即兴之作，更有人解说是作者幻觉憧憬的追忆。

白居易的诗给人以朦胧感，黄自的音调更好的表现这种意境。歌曲采用四句体乐段结构，在词曲结合中较好地采用依字创腔，使歌曲犹如在吟诵，给人以无限的柔媚感。

《习唱提示》

前三句只需按其歌词中所示各种表现即可，较为重要的高潮结尾句的唱法。从“去似朝云无觅处”的“云”字起，应采用轻柔婉转的连贯方法，在音量减弱后换气，然后唱后面的“无”字，经延长转弱音量开始唱“觅”、“处” ，如此增加它的幻影消失的感觉。

《作者简介》

黄自（1904423—193859）作曲家、音乐教育家。字今吾。江苏川沙（今属上海市）人。其作品交响序曲《怀旧曲》，为我国第一部交响音乐作品。主要作品有管弦乐序曲《怀旧》，管弦乐《都市风光幻想曲》，清唱剧《长恨歌》（作于1933年，为我国第一部有影响的大型合唱套曲作品），合唱曲《抗敌歌》（作于1931年“九·一八”事变爆发后不久，为第一首发出抗日救亡呼声的爱国合唱歌曲）、《旗正飘飘》，歌曲《九一八》、《热血》、《花非花》、《玫瑰三愿》、《天伦歌》、《春思曲》、《南乡子——登京口固北亭有怀》、《点绛唇·赋登楼》，**片头音乐《都市风光幻想曲》等。主持编写了内容完备的初小和小学的成套音乐教科书。他的作品结构严谨，线条清晰，层次分明，对旋律与和声的民族风格进行了有益的探索。他对我国现代音乐文化的发展，特别是在音乐教育方面做出了显著贡献。

歌名：《延水谣》 词作者：熊复 曲作者：郑律成

歌词：

延水浊，延水清，情郎哥哥去当兵。当兵啊要当抗日军，不是好铁不打钉。拿起锄头好种田，拿起枪杆上前线，救国有名声。

延水清，延水浊，小妹子来送情郎哥。哥哥你前方去打仗，要和鬼子拼死活。奴家织布又开荒，冬有棉衣夏有粮，莫为奴难过。

延水浊，延水清，情郎哥哥去当兵。

《欣赏指引》

歌曲作于1939年。全面抗战开始后，为了民族解放事业，在抗日民主根据地出现了“母亲叫儿打东洋，妻子送郎上战场”的动人情景，给当时在“抗大”任音乐教员的曲作者以极其深刻的印象，在此情绪感染下，作者创作了这首歌。歌曲借鉴了传统民歌中“送情郎”的题材，但是赋予了新的时代内容，通过富有陕北风味的优美曲调，抒发了抗战时期情人送郎出征的感人情怀。

全曲采用带再现的二段体结构。第一乐段四个乐句，在徵调式类似“信天游”的高亢宽广而又刚柔相济的旋律线中，寄寓了对“哥哥要当抗日军，不是好铁不打钉”的希冀与激励。第二乐段则以商调式三个明快有力的短句，表达了“妹妹”自己在后方织布开荒，要“哥哥”安心上前线的决心。歌曲结尾再现了第一乐段的头两个乐句，悠长、深情，给人以回肠荡气、感人肺腑的余韵。

《习唱提示》

这首歌曲并不是很难唱，要注意伴奏部分的六连音与演唱部分的节奏的结合要正确，按照拍子准确地和好伴奏。

《作者简介》

郑律成（1918——1976）作曲家。生于朝鲜南部全罗南道光州。从小爱唱歌，1933年随亲人到中国南京参加朝鲜革命组织“义烈团”，同时坚持学习钢琴、小提琴、声乐。抗战后，先在上海大众**戏剧读者会第五队进行抗日宣传活动， 并创作了他的第一首歌曲《战斗妇女歌》。1937年到延安，先后在陕北公学、鲁艺、抗大等学校学习工作。1945年回朝鲜工作，历任朝鲜人民军俱乐部部长、人民军协奏团长和朝鲜音乐大学作曲部部长等职。1950年定居中国，入中国国籍。作有三百多首（部）包括歌曲、大合唱、歌剧、**音乐在内的各类不同形式的音乐作品。其中歌曲《延安颂》、《延水谣》、《采伐歌》、《兴安岭组歌》、《十六字令三首》、《娄山关》、《八路军进行曲》（即《中国人民解放军进行曲》）、《快乐的八路军》（以上两首是《八路军大合唱》选段）、《朝鲜人民军进行曲》，大合唱《兴安岭上雪花飘》、《图们江》，歌剧《望夫云》等都是传世之作。他的音乐充满激情，旋律朴实流畅，富有特色，结构简练，深受中、朝人民的喜爱。

疯狂是——做别人没做过的事情

第一次，李宇春将演唱会和音乐剧进行完美结合，奉献一场华美宫廷又带有迷幻色彩的音乐剧——故事完整，情节曲折，角色多重，情绪饱满，整体效果远非惯常的演唱会所能比拟。这样的大胆尝试，还没有其他歌手做过。这想法，本身就是一种天马行空的疯狂。而执行完成和最终呈现的过程，更是不同凡响。在LIVE表演上，李宇春一向行在最前，但这一次，她简直玩得太疯！

Life Style:怎么会想起来用音乐剧的形式做这场演唱会的？

李宇春：我们第一次开演唱会的会议，请了香港的导演刘洪基，他的团队很成熟，之前做张学友世界巡演的。他提的方案不错，但仍然是常规的演唱会模式，我看了以后觉得不是我想要的，就开始想如何改变。

我最近开始喜欢听古典音乐，多少对我有一些影响，我这几次出国，也看了很多音乐剧。音乐剧国内很少，但我非常喜欢，我最喜欢的一部就是《歌剧魅影》，那个剧是我看过最好的。我希望这次的演唱会，可以有一个音乐剧的包装形式来讲故事。之前的演唱会不管怎么变化，都是按每一part来分，形式不新鲜，怎么做都是那样。今年“WHY ME”的时候我就想打破这个常规模式，但没有成功。因此这次巡演就希望打破，只想讲一个故事，于是我们就渐渐有了音乐剧的想法。

Life Style:导演和团队没有反对吗？没觉得太疯？

李宇春：他们刚开始大概觉得：“你有病啊？”哈哈。我们一边做唱片，一边在开演唱会的会，唱片的主题也经历了很多改变，最后锁定这个题目：《再不疯狂我们就老了》。既然演唱会的日期和唱片差不多同步，我觉得两者必须有承接关系，所以演唱会的主题叫“疯狂”。工作团队听到要做音乐剧的时候，完全超出他们的预料，因为准备时间也不是很长。

Life Style:那你怎么说服他们和你一起疯狂的？

李宇春：我当时最担心的事情就是——导演跑了！哈哈，我觉得他可能开完会就辞职不干了。但还好，这次合作的导演非常好，很专业，又不是那种端着架子的导演，而是很愿意跟我探讨到底如何完成。不过开始的两次会议我们还是都崩溃了，因为交流挺费劲的，而且因为音乐剧的形式大家都没做过，经常在会议中间长时间出现空白，所有的人都很尴尬，很痛苦。

Life Style:做音乐剧，我觉得对舞蹈和舞美的要求太高了！

李宇春：其实我们最大的困难反而不是舞美和舞蹈，最难的是音乐！每次聊到这个部分的时候，大家就疯了。因为音乐剧的曲目都是为这个剧本而专门写的啊，但我原来的歌跟音乐剧有什么关系？于是我就开始回家拉歌单，和音乐总监谭伊哲、舞蹈总监阿KENN一起商量着做。阿KENN以前做过音乐剧，我跟他也一起看过歌剧，他大概知道我要什么。就这样，不断改歌单，不断增减……最后一次彩排之后，我还拿掉一首歌，因为怎么放都不适合。我改了很多版的编曲，还是觉得不太对。彩排后开会开到凌晨5点，决定拿掉了。

Life Style:舞美非常华美宏大，需要繁复的设计制作吗？

李宇春：是的，因为这次用了3D投影。我之所以要这个，是因为LED屏幕打造出来的效果，一定不会像音乐剧！3D投影的成本很高，而且设计和操作起来也很难，但我完全是为了达到音乐剧的效果而选择。

Life Style:舞台细节让人目不暇接，道具也比以前多很多？

李宇春：没错，道具的设计多很多！这样就增加很多危险系数。最危险的一首歌是《籁赋》，因为我在半空中跑步，四周都是空的，万一没走稳，踩空就会很危险，所以最后还是在背后加了一条威亚，保证安全。还有边跑边用手去打破很大的泡沫板，那个表演也有一些危险，板子冲过来的时候推力很大，很容易把人掀到后面去。而且最后两块大板子是连着冲过来的，这个设计是我要求的，我一定要连着击碎，才能表现出那种爆发的感觉！

Life Style:这一出精致的音乐剧，剧本都是你自己写的？

李宇春：我觉得这次是团队的力量共同完成的。故事是我构思的梗概，其实就是我自己这几年的人生历程，但剧本最终完成为一台表演，这个过程很不容易。主要是布置音乐，简直是太难了！要知道，很多歌的歌词，根本是跟这个情节无关的，但我们得用编曲和意境，以及整体的感觉去表演去融合，并不是说歌曲本身会很搭。

Life Style:我听出整体编曲中加入了很多古典音乐？

李宇春：准确地讲，都是贝多芬。有大家比较熟悉的《命运》《致爱丽丝》和《月光》。是我坚持要用贝多芬，第一个原因是我听他的作品很多，另一个原因是我喜欢《命运》放在第一部分，我觉得那首可以帮我讲述“疯狂”这个主题。另外贝多芬这个音乐家也是我本人非常喜欢的，他是疯狂的天才，命运多舛，耳聋之后也能写出旷世名作。总之，我觉得贝多芬和音乐剧的感觉很搭。包括大家进场的时候听到的都是他的作品。

Life Style:贝多芬和流行音乐要想串起来，很难吧？

李宇春：当然！这一次音乐总监谭伊哲被我折磨坏了！哈哈，我觉得他真的都要疯了。

Life Style:舞蹈部分呢？我觉得你非常像专业的舞台剧演员。

李宇春：阿KENN负责排舞，舞蹈是他来排，表演的部分，情绪的渲染，还是我自己的发挥。我之前没有太多设计，彩排也只是走位置。比如《STOP》后面寻找灯光那些表演，之前一次都没做过。我只是试演过第一幕的状态，因为有松紧带加入表演，那个必须要试。比如拉的力度不对，就绷开了，这种东西需要排练。音乐剧的设计会带来很多突发状况，不可能每次都一样。

疯狂是——拼尽全力做到最极致

这一次的舞台上，李宇春展示出前所未有的表演天赋和戏剧张力。因为她已经不仅仅是一个歌手，也不仅仅是一个舞者，而是在用全部的情绪和肢体，诠释一个角色的命运。她和舞蹈演员的配合默契十足，追逐征战、交缠挣扎，表现得丝丝入扣，使人屏息。而几幕独角戏，不管是唱腔还是感情都非常到位。她在舞台上跳跃腾挪、奔跑打斗，或是匍匐不起，安静守望……都呈现出一幕幕扣人心弦的故事和极美妙的景致。

Life Style:你这次的表演特别到位，你觉得这跟演过**有关系吗？

李宇春：肯定有关系，因为有了一些表演的经验。还有一点，因为这个剧本是我的故事，所以当我入戏之后，我很容易抓住那种情绪。《失心疯》开头那样突然地摔倒下去，那个也是在台上发挥出来的，我之前也没有做过。有很多情绪和动作，都是现场发挥，很过瘾。

Life Style:我很喜欢《失心疯》的设计，道具和表演都很到位！

李宇春：嗯，那首歌的表演是说当我发现自己的心魔，纠结挣扎痛苦的过程。那个水池既有足够的舞台效果，融入两个人的舞蹈表演又很独特，而且整个表演看来很有张力。对了，演我的内心的那个女生，演出前还专门去剪了一个和我差不多的短发，哈哈。这次演唱会我们在小的细节方面，都做得很到位。那首歌几乎是躺着唱的，其实我是有担心的，因为我耳麦是被压着的，怕效果不好。

Life Style:看完整场演唱会，我由衷觉得你体力还真不错，累吗？

李宇春：为这次演出，我天天都在练习体力，我在排练室跑步的速度比现场的速度快多了。累是一定累的，就像你说的，不光是表演，情绪也始终很满，的确比以前都累，我自己转身都在偷偷擦汗。我妈以前看完演唱会都会点评最喜欢什么。这次她只说一句：“太辛苦了！”

Life Style:我觉得这次对舞群的考验也一样大！

李宇春：是的，这次舞蹈演员们都非常累！又要跳舞又要表演，是极大的挑战。比如跟我跳探戈的凯撒，戴着那个面具，还要把我甩来甩去，我看到他脸上很多汗。我在第一部分戴着面具的时候，也是汗流满面。带妆彩排结束后，我们半夜临时在面具周围加了一些海绵，吸汗用，否则我的眼睛根本睁不开。这次大家真的是拼了！

Life Style:你对音乐剧的效果满意吗？达到你要的效果了吗？

李宇春：其实在之前，很多东西都是未知的，我不知道我自己能不能做到完全释放，或者整体能不能完成一个这样的演出。但今天我在台上的感觉，我们是做到了！我第一次在演唱会上同时带两边监听，因为我特别怕中间有人喊一句，就会破坏情绪，在表演中不想被打搅。以往演出中，歌迷们都很活跃很激情，其实我这次有点担心现场的气氛会不会破。但今天很完整，我觉得大家挺进入剧情的，没有人喊，也没有什么事情让我们出戏。

疯狂是——燃烧灵魂的动力所在

李宇春对舞台的掌控力已经过七年时间的验证，而她的LIVE也从来不会让爱她的歌迷们失望。但这一次，台上台下的情感交融，所有表演一气呵成淋漓尽致，堪称完美。大到整个舞台的光影交替精致搭建，小到每个角色的一举手一抬眼，还有Jean Paul Gaultier为李宇春量身定制的奢华服饰闪亮登场。李宇春和她的团队，为了这次名为“疯狂”的巡演，几乎是在燃烧生命。

Life Style:整场音乐剧很完整，但疯狂这个主题如何贯穿呢？

李宇春：其实我想说，“疯狂”是整场的主题和高潮，而皇后这个角色的发展，是为这个主题做铺垫。一开始，皇后登基，她是统治者，也是一个傀儡，虽然不想被束缚，但是打算认命了，《淹死的鱼》表现那种认命感。然后用那段探戈的感情戏，表达有人把她的内心唤醒。在我自己的真实成长中，并不是感情，而是很多其他东西把我唤醒，但我觉得在舞台上，用感情戏，最容易让大家看得懂。之后，皇后因为自己的软弱，不但自己被缚，还害到爱的人。第三幕是挣扎，无形的天使把皇后解救出去，但一帮人又追来，你看到我在那个部分的表演是……被虐到没有还击之力，所以在《籁赋》的时候拼命奔跑，击破阻碍。第四幕是剖析，剖析内心感觉，最后找到纯粹真我。结尾，一起疯狂！

Life Style:之前你工作室的微博公布了剧本的大概情节，你是担心大家会看不懂吗？

李宇春：其实我不是担心，我觉得这个故事不是很难懂，对我了解的歌迷，更是很容易感受到那个心路变化的过程。我只是觉得，事先让观众了解故事梗概，这是看音乐剧的惯例，不是吗？本来我还打算像真正的音乐剧那样，把故事梗概和角色都印在小册子上发给观众的，后来时间不够，所以用微博预告了一下。

Life Style:到底怎么将歌曲的情绪准确分布在不同的章节？

李宇春：先有故事，先确定了故事，从皇后到孩子的状态，是我的心路历程，是我自己从第一张专辑《皇后与梦想》到现在的经历。包括所有的纠结和挣扎，遇见自己的心魔，其实所有的故事讲的都是自己。写好故事，找对情绪，才开始改编适合的歌曲。

Life Style:皇座是一个很重要的道具，对吗？

李宇春：是的！开场时，皇座被聚焦，是主角命运开始的地方，也是她不愿意选择的东西。第二章，那个皇座变成彩色的，大家会以为好了，天下太平了，没什么事，可是那些黑暗的东西又从中出现，吞噬一切。当我再次被束缚，也是被绑在皇座上面。最后的最后，皇座从空中摔下来，彻底破碎，表示主角终于挣脱了命运，可以自由地疯狂。的确，皇座是一个很关键的道具。

Life Style:是不是巡演中这一台剧目的曲目和道具不会改变？

李宇春：没错，因为这次巡演就是要做这场音乐剧的感觉，所以不会变来变去的，因为情节是固定的。包括我选择在这一场首唱的两首新歌，也是为了搭配剧情，顾全整体感。道具和服装也是，不变。

Life Style:我想说这次的服装真的超赞！Jean Paul Gaultier为你度身设计的高级定制实在美轮美奂，大师果然是大师！

李宇春：是的，服装效果的确很赞，和以往不一样，每一身都很提范儿。正因为有了这些服装，也让音乐剧的感觉更加到位，宫廷感十足。服装对表演来说太关键，当你穿上那些服装，自然也会进入一种状态。

Life Style:舞蹈演员的服装也都比以往精致很多，和整体很搭配，成本很高吧？

李宇春：拼了拼了！哈哈。这次真的所有都拼了！舞蹈演员的服装和道具，也是根据情节设计好，阿KENN知道我要什么。他自己非常HIGH，因为他多年想做这种演出，但一直没有合适的机会。舞蹈演员们在彩排后也说：“这才是真正的表演。”其实每一个热爱舞台的人，都很想有这样的机会，所以即使累一点，耗费多一些也不怕。我是非常开心，因为这个团队和我一样，全情投入在做这件事情。每个舞蹈演员不仅仅是舞者，都是剧中角色，他们的表演很到位，连谢幕都是有专门设计过的。

Life Style:我看到舞蹈总监亲自饰演反角，非常棒。

李宇春：嗯，阿KENN饰演的反角，钟楼怪人一样的角色，是在操控整个局面的幕后黑手，他也操控着皇后的命运。你看到他出现的时候，3D投影上出现国际象棋，他所有的肢体动作都是跟3D效果结合的，他和皇后的位置是一样的，他在下这盘棋。这些细节很多人不一定会立刻注意到，但都是和剧情息息相关的。

疯狂是——生命中不能丢掉的记忆

在最后的一个章节，李宇春饰演的角色，摆脱皇后宝座，不再是被束缚的偶像，回归纯粹真我，全场歌迷被激情点燃，开始欢呼和庆祝。这是整出表演的华彩结尾，亦是七年一刻的狂热时分！李宇春弹着吉他，和歌迷共唱属于他们的歌，“我爱你！”的叫声此起彼伏，情绪到达沸点！也许有人说李宇春的歌迷很疯狂，但如果你看过这样的演出，没有一个人还会不理解这种疯狂来自何处！

Life Style:最后一个部分宣告疯狂，自此你说第一句话，真是前所未有。据说舞台上有七台升降机？

李宇春：是的，因为我们是在完成一部剧，那个舞台上的人是一个角色，不仅仅是李宇春。最后一个部分回归到最初的样子，才开始和歌迷互动，中间说话就不对了。这次的舞台和导播方面都很到位，因为会剪辑出来，应该会出DVD。这次巡演的所有场地，毕竟都不是音乐剧的标准剧场，比较大，所以升降机和摄像机的设置都经过特别设计。

Life Style:机器这么多，其实挺考验的，不是吗？

李宇春：对，这次唯一的瑕疵，是我在穿着那套白裙子的时候，升降机顿了一下，我当时立刻缓步向前走，因为接下来本来我是要再升上去的，但我担心机器有问题，心里就在寻思，是不是要放弃了。后来我听到导演在耳麦里说：“升降机可以升！”我才又退回去。

Life Style:最后把《和你一样》改成摇滚版，这可真是个突破！

李宇春：《和你一样》是我演唱会上永远不变的曲目，以前都不改这首歌，永远是温馨感动的一个点。这次改成摇滚的，是个突破，我觉得还不错。我拉歌单的时候，没多想，就是想把它放在“疯狂”这个部分的第一首，我就是觉得它应该是要在这个地方，我在第一次开口互动的时候也说了，因为这是我和歌迷之间的记忆。没有歌迷的支持，没有这份记忆，我不会有蜕变，也不会走到这里。

Life Style:最后一部分的“疯狂”气氛不错，你真的很释放。

李宇春：嗯，其实在彩排的时候，我没有做什么动作，团队都有点担心，因为后面这个部分的表演我都是一个人撑。但我觉得在现场的表演中，有前面所有情绪的铺垫，又有那么多熟悉的歌迷在下面，一定会HIGH。

Life Style:所以你扔掉吉他？以后每场都扔一把吉他吗？

李宇春：扔吉他？那个真没设计，一激动就扔出去了！之后的场次大概不会扔了吧，哈哈，我舍不得。

Life Style:北京作为世界巡演的首场，我觉得完成得很到位，整场都情绪饱满。

李宇春：因为这一场的确压力很大，上一次我在北京开唱还是2009年，其实总的来说，我在北京开演唱会的次数并不多，但北京毕竟是大本营，又是巡演的首场，我和整个工作团队的压力都很大。现场的媒体和朋友们非常多，歌迷们也都赶到北京来看首场，我觉得这一场必须得拿出质的提升。

Life Style:最后的歌迷互动，让大家举起板子然后你自己拍照记录，是你的主意吗？

李宇春：哈哈，互动失败。这次（票价）1280的完胜啊，大肆嘲笑VIP。之前他们说跟VIP的观众确定好时间点，我在歌曲的尾声部分说一句：“所有的人，再不疯狂演出就结束了。”大家举起纸板。结果不知道是哪里出了问题，一开头就全都举起来，我当时就汗了。

Life Style:说实在的，我没太明白当时要干什么……

李宇春：嗯，大家没明白是什么意思，其实设计的是大家同时举起板子，VIP区拼出新专辑的名字——“再不疯狂我们就老了！” 最后投影出来的照片是我本人拍的，拍完立刻在后台导出来投影。但真的太不整齐！我一爬上去举起相机，就想：呃，完了……（做三条黑线状）我觉得最逗的是，听到看台上的人发出一片鄙视的声音，哈哈。不过现场是这样，我觉得这反而也是一段很有趣的记忆啊。

8月26日她们只为李宇春而来她们这样解读李宇春

采写/ 李森

徐巍：她那颗滚烫的赤子心，既让我们羡慕，也为之感动。

看完李宇春的演唱会，徐巍第一时间发了一条微博，她引用了《似火年华》的歌词：再不疯狂青春就荒了，再不疯狂我们就忘了，总有一天你要回忆吧，庆幸曾有似火的年华。

徐巍今年看过很多演唱会，但没有一场能如此场一般让她泛起了太多和青春有关的记忆。她不仅看懂了这场在创意上十足大胆的音乐剧，更从李宇春身上找到了一种超越了修饰甚至语言的力量。“李宇春的表现既内敛又极具激情，冲击力无与伦比，她让本来只属于舞台的戏剧张力，全方位地蜕变成了一场和她的个人特质完美融合的秀场。她的这种手段让我们意识到，在年轻人不容易出头的情况下，什么叫魅力，什么叫张弛有度。”

徐巍觉得现阶段的李宇春“更自由、更懂得做自己”了，“更自由了之后，就开始敢于驾驭自己，舞台上，她就是王者，不用刻意地满足某种形象，率性自如，把气场开发到了极致。我想说的是，能量不仅有大小，更有温度，李宇春把一切争议都熔炼成了青春的正能量，她那颗滚烫的赤子心，是既让我们羡慕，也为之感动的珍宝。”

张晓冬：很多不可能，在她那里都变成了精彩。

张晓冬的感受非常直接，“李宇春知道大巧无形的力度，而且实践这种技巧。”对于整场演唱会，张晓冬用八个字来概括：“发自内心，回归纯净”。

在张晓冬眼中，如今的李宇春已不再是一个单纯的演唱者，而是有主见、有风格的“疯狂”音乐人。李宇春将舞台的造型艺术与东西方元素相结合，既前卫，又不失庄重。“这和她本人的清醒分不开。我了解春春，她是一个直接的人，从来没有故作姿态的粉饰，她不会去创造一个什么形象，而是纯粹地做自己。她明白自己想要什么，有了这种基础，她必然比同龄人感受得更直接，所以很多不可能，在她那里都变成了精彩。”

张晓冬对第一幕“被束缚的女王”印象深刻，随后的剧情，则让她禁不住感叹“年轻人的一往无前”。张晓冬非常欣赏80后、90后对梦想的执著甚至狂热，她从李宇春演唱会中尤其感受到了这种“狂热”的创造力，“再不疯狂就老了，谁说不是呢？不光是春春，疯狂属于每一个有坚持的人。”

Susan：开花结果般的满足。

作为李宇春“疯狂”演唱会服装设计师高提耶旗下品牌的市场总监，Susan尤为偏爱第四幕的白色长裙，“配合音乐剧的剧情，春春毫无疑问地赋予了服装生命。” 回忆起李宇春和高提耶之间的邂逅，Susan赞叹于在各自领域出类拔萃的两个人对艺术的直觉，面对李宇春，高提耶产生了一种“不管做什么，一定不会错”的冲动，而李宇春的表现则百分之百诠释了“高级定制的不同凡响”。

这是Susan第一次观看李宇春的演唱会，散场后她兴奋难耐，连用三个“能”来表达整场演出给她带来的喜悦，“心脏能感受到春春与众不同的气质，能聆听到她的疯狂，更能与她的每一个动作产生共鸣。”这一个“疯狂”的夜晚彻底刷新了她对李宇春的认识，“简直是开花结果般的满足，玉米家族又要增添一名生力军了。”

赵跃红：她是解放的、革命的，也是冷静的、睿智的，因其稀缺，尤其值得珍惜与热爱。

演唱会结尾，当那把象征着束缚与桎梏的椅子从高空跌落时，赵跃红也忍不住从座位上起立鼓掌。尽管无数次地感受过李宇春在台上的魅力，但这一次，“全面解放、革新革命、亦真亦幻、且疯且爱”的李宇春再度将视界甚高的她征服。

赵跃红用“她将积累7年的全面才华完美释放，厚积薄发，非常到位”来形容李宇春当晚所带来的震撼和燃烧。“正所谓艺高人胆大。李宇春能唱、能跳、能弹奏、能表演、能创作、能编剧、能导演，所以只有她才敢把流行音乐演唱会与西洋音乐剧相结合，从而令这场演唱会自始至终弥漫着前所未有的新鲜和疯狂，但同时又充满爱与诚，凡此种种，令李宇春和她的团队、到场的‘玉米’与‘非玉米’们集体沦陷，是一场视觉、听觉、情感的全感观盛宴。”

归结李宇春“缘何能领潮不败”的原因时，赵跃红总结：“李宇春从出道到现在，能让歌迷七年如一日地相伴相随，能让看过她的演唱会的人都迅速地喜欢上她，能在日渐式微的流行歌坛始终保持高人气，最重要的还是源于她的努力和真实，她的天资与积累。她是解放的、革命的，同时又是冷静的、睿智的，这些品质都是当下社会的罕物，因其稀缺，尤其值得珍惜与热爱。”

　　1《慢慢懂》Silencn

　　2《埋葬冬天》Silence

　　3《因为了解》Silence

　　4《他的爱》Silence

　　5《不是爱神》乔洋

　　6《当卖火柴的小女孩遇上放烟火的小男孩》

　　7《客官不可以》徐良/小凌

　　8 单曲循环

　　9《擦肩并不比分手残忍》-陈胜屿

　　10《说不出的爱》-陈胜屿

　　11《天使的幸福》-陈胜屿

　　12《本来这个时候》-小贱

　　13《七月星》乔洋

　　14《雨在听》-MrRou

　　15《完美的演技》-陈胜屿

　　16《不一样的戏》-阿呆

　　17《怎么了他》-阿呆

　　18《自由》-徐良

　　19《会不会有以后》-陈胜屿

　　20《321对不起》-徐良+小凌

　　21《最后一个请求》-AN

　　22《哭了》陈胜屿

　　23《告诉我》-阿悄

　　24《一个人的搁浅》-Tiki

　　25《你还幸福着》-Kingdom

　　26《左边》-颜小健

　　27《怕你离开》-墨C

　　28《雨听》-Zey

　　29《曾经》-A3

　　30《确认》-星弟

　　31《爱不完》-饰坠+林希儿

　　32《遥不可及》-林希儿

　　33《我在梦见你》-Kingdom

　　34《我在这里》-ZDY

　　35《给个哭的机会》Zey

　　36《半路观众》-Zey

　　37《小背叛》-阿悄

　　38《我们的乐章》-X-PRO

　　39《你是我的一切》-颜小健

　　40《开不了口的温柔》-小峰峰

　　41《何必》-阿呆

　　42《矮子哀》-小峰峰+颜小健

　　43《你不可能爱我了》-颜小健

　　44 《离开以后》-丁浩然

　　45《最近的距离》-单小源

　　46《这个冬天我还在》-小峰峰

　　47《大女孩》-小峰峰

　　48《印象派微笑》-ZEY+宋子楚

　　49《我决定爱你》-陈胜屿

　　50 《写给90后的自己》-欣欣

　　51《痕迹》-小灰 52《多久之后》-丁浩然

　　53《爱情旅程》- 伊子木木/kevin

　　54《沿途风景》-星弟

　　55《悲伤,逆流成河》小贱

　　56《再见的笑容》-小5

　　57《爱不离》-墨C

　　58《不煽情的幸福》-影子/莹子

　　59《微甜》-clown

　　60《就这样爱着》-C蓝

　　61《这首歌唱给我听》- Somnus

　　62《别叫我忘了你》-陈胜屿

　　63《半路恋人》-clown

　　64《你说》-silence-w

　　65《遇之表白》-颖宝儿

　　66《18岁的纪念》-莫小娘

　　67《我只是怕寂寞》-min 我现在特喜欢听许嵩、徐良、六哲的歌，真的不错哦！希望大家不知道听什么歌的可以去下载他们的听听！

　　徐良的《犯贱》

　　VAE的《看不见的风景》是我前天第一次听，我发现我无法放下耳麦勒…沉醉ing

　　《认输》《素颜》《卑恋》《回忆》《残画》 《不够》《发现》《祭恋》《解夏》 《伤之恋》《关于爱》《又小雪》《大女孩》 《遛你玩》《离别礼》《都怪爱》 《等到死心》 《心伤2010》 《爱情剧终》《放弃爱你》 《HI，**》 《单身礼物》 《两种悲剧》《诱惑party》 《爱情码头》《偷心的贼》《只想爱你》《没有放弃》《赤裸的爱》 《结束的爱》《黑色爱情》《颓废爱恋》《不要离开》《分开以后》 《落叶的忧伤》《残留的回忆》《潜意识失忆》《一点点的蓝》《我们的歌谣》《哥特式寂寞》 《一个人写歌》《泪滴在琴上》《你真的走了》《欠你的太多》《简单的浪漫》《完美的演技》 《回不去的甜》《我们的回忆》 《草编的戒指》《爱过不后悔》《哥特式小丑》《负伤的灵魂》《我会很诚实》《天使的幸福》 《我可以爱你吗》《寂寞别说爱我》《不浪漫的浪漫》《放弃后的心疼》《给个哭的机会》 《看不见的风景》《不分开好不好》《我明白你的爱》《那悲伤的回忆》《贝多芬的悲伤》 《守着你到永久》《像笑话般爱你》《无名指的等待》《会不会有以后》《曾经 我们的爱》 《忘不了你的好》《以后不再有我》《分手后的邂逅》 《放弃我是你的错》《最后哭着说再见》《《其实我们都没错》《这是我给你的歌》 《这个冬天我还在》《比心更痛的眼眸》《我好想你 这一秒》《最后是我开了口》 《最后一刻才明白》《一个深爱的女孩》《对着天空说爱你》《怪我爱的太狂野》 《别让我们变成回忆》 《我们的爱我不放手》 《给你的最后一首歌》 《如果爱只是一场婚礼》 《既然有人比我更爱你》 《难道你不懂我的温柔》 《如果等待只能成为等待》