元代，明代，清朝的瓷器龙纹有什么不同

一、元代龙纹元代陶工以线条勾勒龙纹的形状，龙首作斜角侧视状，嘴巴微张，舌头从中吐露，圆形的双眼有如戴上眼镜一般，前额微微凸起，头部的毛发与腿上的关节毛都呈飘带状，体表以细线描绘鳞片纹或网格纹，四肢各有三爪或四爪，爪子尖长，如同鹰爪一般锐利。例如图一为元代的青花龙纹，此龙位於元代青花扁壶上，该器的壶身略呈上宽下窄的梯形，表面用云头纹区隔出二种纹饰题材，在云头纹内部绘满繁密的缠枝花卉纹，并有两只凤鸟穿梭其间；而在云头纹以外的器表上，则有两个龙纹以一升一降、左右并列的形态，戏耍於波涛之上。我们从图中所撷取的局部特写里，看到元代龙纹以粗细并用的线条勾勒出张口吐舌、拱身舞爪的形象，长条状的毛发分散飘扬，以富有律动的线条呈现出活泼生动的风格。相同的龙纹也可见於土耳其托普卡比宫博物馆所收藏的青花飞龙纹扁壶上，虽然该器的壶口改用金质套管，肩上双系也已缺佚，但是壶身仍旧完好，表面除了有云头纹包围的缠枝花卉之外，正中处描绘一个龙纹，独自飞舞於波涛上方，龙纹的肢体灵活弯转，长须和毛发冉冉飘扬，从它的眼镜眼、鹰爪、吐舌、前额微凸、体施鳞片及分开飘带状的毛发来看，都是元代龙纹的典型特徵。二、明代龙纹明代的青花瓷器虽然是在元代的基础上发展起来的，但是龙纹的形象已经有了显著的改变，这种改变表现在龙首、龙身及龙爪上最为明显。例如图二为明代宣德朝所制作的青花葵口盤的局部特写，盤的内底以青料描绘一个昂首挺胸、跨步行走的游龙，身边缀以云朵，犹如在云中翻腾一般。龙首部份维持眼镜龙的形式，然而嘴巴闭上，唇部向上翘起，额头较平，头上的毛发成束往前飘，身体表面以青料涂绘一片片的鳞片，五根脚爪分布均匀，好似风车一样，整体风格显得颇为稳重。而这种眼镜眼、翘嘴唇、平额头、风车爪及成束往前飘的毛发，正是明代龙纹的最大特徵，如北京故宫博物院所收藏的宣德朝青花瓷中，即有不少以龙纹为饰的钵、碗、杯、盤等器物，都具有上述的特质。不过，到了明代嘉靖时期以後，青花龙纹在绘画技法的改变下又有一些变化。

例如图三为明代万历朝青花盤的局部特写，图中所示的龙纹绘於圆盤的内底，龙首仍是斜角侧视像，头上的毛发成束往前飘，张开的五爪如同风车，造形与宣德时期近似。但是龙纹的身体以简单的线纹勾勒鳞片，再用长笔平涂法填上均匀的颜色，趾骨和尖爪部份一笔画成，内部也填上相同的色彩。这种简化的笔法与平涂式的填色方法，让明代後期的龙纹显得比较草率，例如在北京故宫博物院的藏品中，属於嘉靖、隆庆、万历的青花瓷器，即有不少龙纹呈现如此的简化风格。三、清代龙纹清代的青花瓷器既有模仿明代的仿古作品，也有当代创新的款式，这种现象自然也反映在龙纹的制作上，不过清代的仿明龙纹大多有形无神，无法与明代龙纹相比，但是当时所设计的新式龙纹，却因为有了全新的气象而成为此一时代的象徵。清代的新兴龙纹一改明代晚期的简单草率，以更加威猛、更加写实的形象出现。此处因为缺乏青花龙纹，所以暂时用图四所示的黄地绿彩龙纹来做说明。此一龙纹绘於黄绿彩盤的内底处，是清代康熙朝的作品，龙首作张口咆啸状，眼睛略为突出，额头向上隆起，下巴长如戽斗，头上的毛发蓬松散乱，身上的鳞片具有写实性的立体感，五爪张开成「四加一」的形式，犹如鸡爪一般，四肢关节毛短少，成为清代龙纹的典型特徵。相同的龙纹可见於北京故宫博物院所收藏的康熙朝青花海水云龙纹瓶与青花海水龙纹印盒上，其扭身腾跃、威猛有力的形象，呈现康熙龙纹特有的气势与精神。到了乾隆时期，以正面像为首的龙纹开始兴起，例如北京故宫博物院收藏的乾隆朝青花龙寿纹螭耳六方瓶，是由当时的督窑官唐英亲自设计，为乾隆皇帝祝寿的器物。该器的瓶身呈六边形，由瓶口至圈足各有不同的纹饰，其中位於器身腹部的六个龙纹是全器的主纹，龙首由正前方取像，额头高高凸起，双眼圆睁，嘴巴张开露出獠牙，蓬松的毛发由双颊两侧及头顶处向上飞扬，正是乾隆朝龙纹的最大特色。然而，到了嘉庆时期以後，以威猛写实形象著称的清代龙纹也开始发生转变，如图五所示的龙纹来做说明，此龙绘於光绪朝青花龙纹盖碗的内底，高额头、双凸眼，头发蓬松散乱，爪子如鸡爪般张开，以及关节毛短少的现象，都是清代龙纹的典型特徵。不过，散乱的头发向後垂下，身体用简单的线纹勾勒鳞片，再以近似平涂法的方式填色，不仅缺乏清代早期龙纹的立体感和写实性，龙纹的精神也不像早期一般威武了。中国古代的青花龙纹，在不同的绘画技法下呈现活泼、稳重及写实等特色，不仅反映出相异的时代风格，也是我们鉴赏青花瓷器的依据。谢谢

说起西周玉器，自然绕不开关于鉴别的话题。目前还没有精确的科学仪器可以全部完成这个鉴别工作，主要依靠人的目鉴和经验。西周距今已有两千七百多年。我们有幸能够看见的西周玉器大都是后世出土，由于在地下埋藏受到温度、湿度、土蚀、水蚀以及多种化学元素的相互作用、存放环境的影响，所以玉是会发生变化的。西周玉器历时悠久，史迹纷繁，一定会具备古玉的特征，所以在鉴别上首先要分清是不是真古玉，然后再看是不是属于西周时期的玉器。我们认为，既然是古玉，必有古玉的特征，有特征就会表现出來，俗话说“挂相”，这些“相”也就是古玉能够被证明的“身份证”。 证据一：绺裂 绺，《现代汉语词典》解释为：“线、麻、头发、胡须等细丝状的东西许多根顺着聚在一起叫一绺”。裂：“破而分开”。绺裂在古玉上是常见的现象，一般古玉上的绺裂是一种细细的裂痕，从玉的表面向内部延伸。表面的痕迹呈无规则的细丝状，长短不一，部位不定，可以看得见，但是用手触摸一般感觉不出来。绺裂痕是以一种片状斜斜地向内部展开，越靠里面越细微隐约，有深有浅，随机自然。因为受沁的关系，以绺裂痕为界，两边的玉色深浅一般不会相同。有的好玉内部结构异常缜密，难以受沁，也可能不出现绺裂。但多数古玉会有一条或多条绺裂，甚至还有绺裂繁多的，俗称“冰裂纹”，反而多姿多彩。如果绺裂痕与古玉上的琢刻纹饰互相交叉，那么古玉显现给我们的必然是“先工后沁”。也就是说，玉的琢刻纹饰产生在先，这以后才慢慢出现绺裂痕。所以我们看到的应该是绺裂痕覆盖了琢刻纹饰，而且是自然的连续过渡的形态。反之，如果琢纹破坏了绺裂痕的连续性，那么这琢纹便是新工了。 证据二：蚀坑 蚀，《现代汉语词典》解释为：“损失;损伤;亏耗”。坑：“洼下去的地方”。古玉长期埋藏在地下，其表面会受沁蚀，形成许多大小不一的蚀坑或凹陷。微小的要用放大镜，大一些的肉眼明显可见。这些大小不一的蚀坑或凹陷，数量或多或少，在玉器表面完全呈无规则自然分布的状态，给人以明显的历史痕迹感。有的蚀坑较深，形成小孔洞。这种小孔洞总是口小腹大，用放大镜观察，可以看到洞内有经过化学变化而形成的结晶体等微小异物。在这些沁蚀较深的孔洞表面附近，一般会带有程度不同的钙化白斑，严重的甚至出现粉末。同时我们注意到，多数的古玉在被沁蚀程度比较轻的地方，仍然是可以感受到光泽的。 证据三、沁色 沁，《现代汉语词典》解释为：“渗入或透出”。色：“颜色”。所谓沁色是指玉器上的次生色，出土古玉几乎都带有沁色。因为古玉长久埋藏在地下，受土壤、地温、地湿、坑内物质等的影响(有人认为主要是土质的酸化作用)，玉器本身结构水散失，孔隙变大，土壤中的各类杂质慢慢由表及里渗入玉器内部，从而产生多种的沁色。例如有**土沁、黑色水银沁、绿色铜沁、白色水沁、红色朱砂沁等。其形态也是多样的，例如相似于雾团、饭糁、花样、冰裂等等。古玉沁色有一器一种沁的也有一器多种沁的，变化丰富，无规则分布，层次明显，过渡自然。沁色一般会渗入玉器的薄弱部分，或沿着自然解理及裂隙扩大渗透，严重的可深入肌理，甚至遍及全器。一般古玉在干坑、水坑受沁较慢较少，而玉质差一些的，或在湿坑、烂坑的，受沁较快较重。当玉质异常缜密及存放环境干燥的情况下也可能少有沁色。沁色不光是指颜色，还应包括沁、蚀共存的现象。可见的沁与蚀均低于古玉表层而显现不同程度的凹陷。有的受沁纹理会从凹陷处向玉的内部渗入，仔细观察就像根根细微的毛发自由地朝四下伸展，俗称“牛毛纹”。 有时可以见到古玉被沁蚀而有局部或整体呈现“鸡骨白”的情况，严重时会出现表面粗糙、疏松、孔洞，甚至粉化。这种现象俗称“钙化”。钙化部分白色不透明，自然过渡的边缘则逐渐通透，还可能同时存在着露出古玉本色的地方，俗称“开天窗”。古玉去掉表面的污垢以后，其沁色仍旧干净光滑且有光泽，绝不应该总是黑黢黢、脏兮兮的模样。经过相当时间的盘摩，古玉的沁色会扩散，颜色会发生变化，内里的沁色会显现出來，一些钙化部分的玉性会慢慢还原，古玉的色泽会渐渐恢复，古玉也会变得愈加温润、通透、颜色艳丽、精光内蕴。 绺裂、蚀坑、沁色是古玉身上最重要的历史痕迹，经过千百年的生成，令赝仿品无法企及。如果经过仔细研判，具备以上真实特征，就可以断定为真古玉。 在确定是真古玉的基础上，我们可以进一步依据文物标型学，主要参照科学发掘出土的西周玉器为标准，重点从玉器的形制、纹饰、刀工三个方面来比对考虑是否属于西周玉器。 形制 从目前经考古发掘的西周玉器形制来看，大体可以分为礼瑞用玉、服饰用玉、丧葬用玉三大类。 礼瑞用玉：最重要的是大型的玉圭、玉刀、玉璋，还包括：较大型的玉琮、玉璧、玉璜、玉戚、玉钺、玉戈。 服饰用玉：首推组玉佩，精美绝伦的大型组玉佩为西周首创。 葬用玉：最重要的是西周首创的玉覆面，这是缀于“幎目”织物上的组合玉饰，用来覆盖逝者的脸部。丧葬用玉还包括：玉琀、玉握、棺饰用玉、祭祀玉等。 纹饰 具代表性的西周玉器纹饰主要有：凤纹，龙纹、龙凤纹、人纹、人龙纹、人凤纹、兽面纹等神话类，牛、羊、猪、马、鹿、狗、虎、熊、鱼、鸟、蝉、蚕等动物类，以及卷云纹、逗号式纹、鳞纹、虺纹、涡纹、马蹄形纹、“儿”形纹等图案类。 在众多西周凤纹玉器中，目前我们可以见到的最精美的作品有两件，这就是山东省德州市文化局收藏的一件“玉凤鸟纹刀”，和北京故宫博物院收藏的一件“玉龙凤纹柄形器”。 刀工 刀工是俗称，其实玉器纹饰的制作主要是用砣具结合解玉砂进行琢磨而成，当然还要包括进一步的精细加工和抛光等等。 西周早期玉器刀工明显带有殷商玉器刀工的影响痕迹，例如：除常见的宽、窄、细阴线以外，殷商时期较多地使用双勾阴线，即由平行的两条细阴线相夹而凸显出中间的阳线来，俗称“双阴挤阳”。双勾阴线的技法在西周早期的玉器纹饰中时有所见。殷商中后期还出现一种刀工新技法，这是在双勾阴线的基础上，利用刀面与玉件加工面摆为倾斜的角度，将其中一条纹线展开，从而琢出一条勾型阴线，勾的一边为竖直面，另一边为较宽的倾斜面，从而把双勾阴线发展成新型的“勾撤线”。 西周不仅全面继承了殷商时期 “勾撤线”的传统技法，并且进一步将它发扬光大，彻底克服了商代“勾撤线”大多“勾不深，撤不斜”且带弧度的现象。玉人将两条阴线中的一条作成窄线，又细又深，另一条为宽线，作成弯勾形，勾的一边是直岸，相连接的另一边是又宽深又平直的大斜面，名为“撤”，俗称“一面坡”，使宽窄两阴线相夹挤出阳纹。虽然西周玉器纹饰多数是在片状玉料的平面上琢制而成，由于采用“勾撤一面坡”技法，琢出的线形，宽窄对比，呈现出立体浅浮雕式强烈的图案装饰艺术效果，大大优化了线条的形式美感，图像栩栩如生。“勾撤一面坡”双阴线，是西周时期琢制玉器纹饰最具代表性、最有表现力的典型刀法。 商代刀工一般采取线条率直，衔接拐弯处经常做成接近九十度甚或小于九十度的尖角形式，质坚古朴，刚劲有力，俗称“折铁线”。西周玉人大胆将其改良，去尖角，修曲线，进而大量地使用各式长弧型线条，“特别注重曲线的琢磨，着力营造曲线的审美感”，同时再结合“勾撤一面坡”双阴线技法，使窄阴线、细阳线和宽撤线如影随形，相得益彰，由商代朴拙凝滞的线条变得婉转流畅，优美而富有韵律，从而开创了中华玉文化史上的“美雕时代”。由于主要使用砣具来琢制玉器纹饰，所以阴线的中间部分会显得宽、深、圆，而在阴线的端头出刀部分则呈现尖细形态。 西周玉器纹饰中大量利用弧型阴线，由于是用砣具琢磨出一节节的小线段组接而成曲线，所以在拐弯的边缘上经常会见到歧出的很细小的“毛刺”现象。同是阴刻纹线，西周时期已经能够将其做到细若游丝，优美飘逸。以更加倾斜的角度，琢磨去掉纹线一侧比较宽大范围的地子，从而显露出主纹线，俗称“隐起”，这也是一种常见的刀工技法。镂空技术已经开始广泛地应用，而逗号式镂空是西周典型的纹饰特征。圆雕作品也能够作到神采奕奕，抛光上乘。 西周玉器中利用不规则片状玉料产出的作品相当多，这是西周玉人为了节省宝贵的玉资源而依料敷形。西周片状玉雕动物着重其外形轮廓线的琢磨刻画，也有的做成剪影式效果，仍然能够将各种动物形态的瞬间神韵，惟妙惟肖地表现出来。其中最具特色的是玉鹿，简洁逼真，矫健俊美，神形兼备。 西周玉器的质地与神韵 西周时期对玉的概念应该是比较宽泛的,除了透闪石-阳起石软玉外，还包括蛇纹石、绿松石等。当然我们重点关注的是产于新疆的和田玉。 仅从科学发掘的陕西省张家坡西周贵族井叔家族墓、陕西省扶风强家M1西周贵族墓、河南省三门峡虢国君主墓和山西省曲沃晋侯墓等这些高等级西周墓葬来看，出土的西周玉器，尤其是墓主人身上的玉佩饰，绝大部分材质上乘，作工精良，其中新疆和田玉占有相当大的比例。这给我们提供了一个视点，即“好工配好料”，玉料和玉工是相辅相成的。西周玉器为什么能够精彩绝伦首要条件是有缜密的和田美玉作承载体，玉人的天才功力始得以在这个舞台上淋漓尽致地发挥出来。西周玉器之纹饰线条，如此的精致细腻，婉转流畅，潇洒飘逸，富有韵律，非西周玉人之力作不见如此鬼斧神工，非新疆和田玉料之缜密不能承载如此纤巧玲珑。玉器愈精美，等级愈高，其玉料的质地也一定愈好，反之亦然。 有人辨识好东西可以凭气场，靠第六感官，好像有点玄乎。但是我们相信，好东西确是有神韵的，西周玉器也是这样。你体会到了吗正可谓，形可摹，韵可品，神不可追也。

最近正好去过广汉的三星堆，下面说说看有哪些文物有看头。

三星堆位于四川省广汉市西北的鸭子河南岸，大家印象中，中国的古文明发源于中原，比如西安的兵马俑，河南洛阳、开封等地，考古发掘的新闻经常出现。西方很多学者根据城市、文字、青铜器、神庙和祭坛推测，中华文明只能追溯到三千多年前的商代，中国很多学者对此也表示认可。而三星堆遗址距今4800年至3100年左右，时间早于中原文明。

很多人看了三星堆的文物之后，都会有中惊讶的感觉，毕竟这个诞生于华夏大地的这些东西都太过奇怪了，感觉跟我们认知的文物不在一个维度之内，来咱们看看这些奇怪的文物长啥样。

1泥塑陶猪

愤怒的小鸟中的猪头。

是不是有种文物穿越的感觉呢？

2铜纵目面具

千里眼！顺风耳！有木有！

超现实的造型使得这尊造像显得威凌八方，其神秘静穆、威严正大之气给人以强烈威慑感。它是天神还是人中至尊？最令人费解的就是其夸张的双眼与双耳，是视通万里、耳听四方的神异能力的象征？古文献记载蜀人始祖蚕丛的形象特征即为“其目纵”。在中国上古神话中，还有一个人面蛇身、掌控天地明晦的天神烛龙，其形象特征是“直目正乘”，也就是“直眼球”。纵目面具的造像依据很可能与古史所记述的蚕丛和烛龙的形像都有关。同坑出土的青铜戴冠纵目面具或许与“烛龙”神话有更密切的联系。目前，对这尊造像的研究除普遍认为它表现的是蜀族始祖蚕丛外，尚有几种不同意见：或认为它应是兽面具，或认为面具左右伸展的大耳是杜鹃鸟的翅膀，其形象应是古史传说中死后魂化为杜鹃鸟的第四代蜀王杜宇之偶像，或认为它是太阳神形象，等等。我们倾向于认为这件面具既非单纯的“人面像”，也不是纯粹的“兽面具”，而是一种人神同形、人神合一的意象造型，巨大的体量、极为夸张的眼与耳都是为强化其神性，它应是古蜀人的祖先神造像。

3铜太阳形器

挖出了“方向盘”！

这种形制的器物从未见于以往的出土文物，器物正中凸起的阳部又与铜眼形器、铜眼泡构型接近，其整体图像特点也与四川珙县僰人悬棺墓岩画及我国南方地区出土铜鼓上的太阳纹饰颇为相像，因之发掘者将其定名为“太阳形器”。但也有研究者认为此器的形式构成并不是太阳的象征，而是车轮：中心部分是轮毂，放射形条状物是车辐，外圈是轮圈。还有观点认为既非太阳，亦非车轮，而是用于军事作战的盾牌上的盾饰。多数意见认为这种形制的器物应即是“太阳形器”，是常设在古蜀国神庙中的神器。又或用于祭祀仪式，钉挂在某种物体之上，作为太阳之象征接受人们的顶礼膜拜。三星堆祭祀坑出土的许多重器如青铜大立人、青铜神树及其他一些青铜重器上的大量的各式太阳纹饰表明，“太阳崇拜”在三星堆古蜀国的宗教文化中颇为突出。可以推知，商代的古蜀国已专门祭日的仪式，并当在古蜀国诸多祭仪中具有举足轻重的地位。

4铜兽面

这件铜兽面呈夔龙形向两面展开，龙尾上卷，长眉直鼻，夔龙形耳朵，双眼硕大，方颐阔口，呲牙咧嘴，形象狰狞诡谲。

5跪坐人像

铜跪坐像，齿牙咧嘴的样子很有趣!

人像为宽脸方颐，头发从前往后梳，再向前卷，发式颇具地方民族特色。耳垂穿孔，或原佩耳饰。其双眼圆瞪，正视前方，张口露齿，神态严肃。上身穿右衽交领长袖短衣，腰部系带两周；下身着“犊鼻裤”，一端系于腰前，另一端反系于背后腰带下。人像作跪坐姿势，双手抚膝，手腕带镯，足上套袜。有学者根据人像所穿的在古代一般为贫贱者才穿的“犊鼻裤”，认为其为奴隶像。就“跪坐”而言，是商周时期起居与供奉祖先、祭祀神天等正式场合的举止仪节，贵贱无别。就材质而言，青铜为当时的重要物资，不可能用来为社会下层人物塑像。这件人像不仅采用跪坐姿态，且带镯、套袜，显非一般身份，其神态气质所显示出的尊贵身份与三星堆遗址出土的石雕跪坐人像相比，二者象征的地位可以说是“天壤之别”。故我们倾向于认为该人像应有可能表现的是作祭祀祈祷的巫祝形象。

三星堆遗址博物馆门票：80元/人；

学生和老年票：42元/人；

开放时间：

第一展馆，8:30-18:00；

第二展馆，8:30-18:30；

(售票时间，8:30-17:00)

地址：四川省德阳广汉市南兴镇；

交通攻略

高铁站有拼车的，一个人10块到三星堆，快的话20来分钟能到。回高铁站可以坐公交6或者10路转1路也很快。

1、材质。整个西周一共有330年的历史。西周玉器的材质和商代时期的玉材差不多，材质算是比较丰富。玉材一般为软玉与和田玉，也包括一些绿松石、水晶、汉白玉、玛瑙、天河石和煤精等等不同的玉器材质。

2、形状。在西周时期，玉器主要是片形为主的形状，一般像圆雕的就很少。玉器的主要造型主要是以动物型、人物型和几何形等等。几何形又包括壁、刀、斧、环等的形状。人物型的形状就是一些人龙合体和玉人。动物形状的玉佩主要是各种各样的玉佩饰，比如牛、虎、鹿、兔等。

3、纹饰。西周玉器的纹饰，和商代相比较的话更加的趋向于图案化和抽象化，和同一时期的青铜器的风格很一致。比较常见的纹饰有写实性和装饰性的纹饰，也有想象的纹饰，像鸟纹、凤鸟纹、饕餮纹、云纹、骨纹、雷纹等等。龙纹的呈现方式是以头尾相对、并且双尾要相交，和商代时期的单龙单纹有很明显的区别。

4、工艺特征。西周玉器的工艺特征表现在玉器的纹饰的表面、雕刻线纹的技法方面。主要是用双勾阴刻来表现纹饰、玉器也就更加的流畅细小。创造了坡粗线和阴线镂刻的技法，还有斜刻工艺的技法，玉器琢工更加的精致。在这个时期的玉器线纹主要有两种。一种是双阴线纹，线条变现的手法繁琐复杂，在线纹转弯的时候是弧形，线纹刀法柔刚结合。另一种是单阴线纹、线条表现的简单历练，线纹有力。

商代的磬有石制、玉制和青铜制等不同材质，按照使用场所和演奏方式，謦可以分为两种，一种为单个的大的磬，称为特磬。一种叫编磬，特磬是皇帝祭祀天地和祖先时演奏的乐器，编磬是若干个磬编成一组，挂在木架上演奏，主要用于宫廷音乐。清代，特磬和编磬在宫廷音乐中用途颇广。另外还有一种叫云磬。

特磬多用于宫庭雅乐或盛大祭典，是皇帝祭天地、祭祖、祭孔时演奏的乐器。特磬有音高不同的12枚，都单独悬挂在木制磬架上，它们大小不一，最大的是“黄钟”，最小的为“应钟”，在一年的12个月里，每个月各奏一个调的乐曲，如正月用太簇，十一月用黄钟，十二月用大吕等，演奏时，只需换上相应调的特磬，合奏时，在每一乐句的末尾各击特磬一下，起加强节奏的作用。

在河南安阳武官村殷墓出土的虎形大石磬，由大理石制成，已有3000余年的历史，音色与青铜乐器发出声音一样清亮。

清乾隆年间（1736～1795）制作的特磬（现为北京天坛收藏），采用新疆和田玉，形状曲折。

离磬是把若干只磬编排成一组，发出几个音色不同的音来。可以演奏旋 兽首编磬

律的打击乐器，多用于宫庭雅乐或盛大祭典。《礼记明堂位》中有：“叔之离磬”。离磬也就是后来的编磬。

商代的编磬，一般三枚一组，在殷墟西区出土有五枚一套的编磬。2000多年前的战国初期，楚地的编磬制造技艺达到较高水平。

清代的编磬，主要用于皇帝与王公大臣庆典的“丹陛大乐”、宫中大型宴会的“中和清乐”和“丹陛清乐”。清乾隆年间制作的编磬，16枚为一套，大小相同，厚度有异，采用新疆和田碧玉，其形与特磬一致，只是体积较小，每次演奏时全套都要使用，随乐曲旋律击奏。在清乾隆五十五年（1790），乾隆皇帝还用黄金制作了一套金编磬，和它一起使用的还有一套金编钟。

20世纪70 年代以来，我国先后在湖北的江陵和随县出土了大型编磬。湖北江陵纪南故城，是春秋战国时期楚国的国都，1970年在这里出土了一套25枚编磬。磬体用青色石灰石制成，上部作倨（gōu）句形，下作微弧形，表面都有较清晰的彩绘花纹和略显凹凸的花纹。其中4枚绘有凤鸟图，色彩高雅，线条流畅。湖北随县曾候乙墓出土的全套编磬共四十一枚，石制，分上下两层悬挂，上层十六枚，下层十六枚，另有九枚可随时调用，这套编磬与编钟密切配合，可在同一调高上进行合奏或同时转调演奏。其音响效应“近之则钟声亮，远之则磬音彰”。1980年下半年，湖北省 云磬

博物馆和武汉物理研究所合作，将这套2400多年前的战国初期大型编磬复制出来，其发音与原编磬的标音铭文相符，低音浑厚洪高，高音明澈，音色优美而动听，音域达三个八度，可以旋宫转调，演奏多种乐曲。

云磬常用于宗教音乐，为寺院所用的法器。 又称“引磬”。古诗有：“磬敲金地响，僧唱梵天声。”外形与仰钵形坐磬相同。形体很小，磬身铜制，形似酒盅，磬口直径只有7厘米，置于一根长木柄上端，全长约35厘米。木柄旋以条纹为饰。云磬为寺院中使用的法器，也用于宗教音乐中。演奏时，左手持木柄下端。右手执细长铜棍敲击，发音清脆，在梵乐中常用以敲击节奏。

台北故宫博物院收藏蟠螭玉环

战国晚期至汉代，镂空雕刻的龙纹玉环、玉璧、玉瑗（以下简称玉环）数量算不上多，雕刻十分精美、传神，件件都是精品。从造型上看，大体可以分为以下几种。

一是不分区镂雕玉环。这种不分区的镂雕玉环，有的雕刻龙纹和螭龙纹，有的雕刻龙凤纹，有的雕刻龙凤兽纹。山东临淄商王村齐国墓、广州象岗南越王墓、徐州汉墓等都有出土，多用组玉佩的组件。从馆藏玉器看，这种玉环青玉的较多，白玉相对较少。

临淄商王村出土镂雕龙纹玉环

这件山东临淄商王村战国晚期齐国墓出土的镂雕龙纹玉环，最长处11厘米、最宽处105厘米，内直径64厘米、厚03厘米，造型为两条龙盘绕在一只玉环上，龙首朝外，张口露齿，威风凛凛。

长沙王陵出土镂雕龙凤纹玉瑗

这件西汉长沙王陵出土镂雕龙凤纹玉瑗直径85厘米、厚03厘米，雕刻变体龙凤纹及云气纹。

南越王墓出土镂雕龙纹玉环

这件西汉南越王墓出土镂雕龙纹玉环，外直径74厘米、内直径38厘米、厚03厘米，镂雕三条首尾相连的龙，龙头造型各异。类似的镂雕龙纹玉环，南越王墓一共出土两件，另一件也十分精美。

南越王墓出土镂雕龙纹玉环

徐州东洞山西汉楚王后墓出土一件镂雕龙凤熊纹玉环，材质为和田白玉，直径79厘米，雕刻三条虺龙，及熊、凤、云纹。

徐州东洞山出土镂雕龙凤熊纹玉环

徐州骆驼山汉墓也出土了一件龙纹玉环。

徐州骆驼山汉墓出土镂雕龙纹玉环

尤为精美的是河北平山战国中山王墓出土的战国中期透雕夔龙玉环，构图十分简洁，但给人感觉简约而不简单。

二是中空重圈玉环。这种玉环玉质、雕工一般都比较精美。以下是几件较为精美的馆藏战汉重圈玉环。

这件山东临淄商王村战国晚期齐国墓出土的镂雕重圈玉环，和田白玉，外直径11厘米、内直径64厘米、厚03厘米，镂雕二龙二螭。广州西汉南越王墓出土的两件重圈玉环十分经典。

南越王墓出土重圈玉瑗

江苏泗阳三庄汉墓群也出土了一件类似的西汉玉瑗。

泗阳三庄汉墓出土镂雕龙纹玉瑗

这种中空的重圈玉环在东汉时期也颇为流行，河北定州东汉中山穆王刘畅墓出土过一对类似的透雕龙螭纹玉瑗，外直径分别为45厘米、47厘米，雕刻一龙、一螭，龙螭首尾相连。

东汉中山穆王刘畅墓出土重圈玉瑗

尤为精美的是湖北荆州熊家冢出土的一件战国早中期透雕虺纹玉璧，虽然外缘稍有残缺，但给人感觉无处不透着精气神。

荆州熊家冢出土战国早中期透雕虺纹玉璧

三是内外圈互动的重圈玉环。这种镂雕的重圈玉环，虽然分区，但内外圈所雕刻的纹饰浑然一体。这种造型尤其以广州南越王墓出土的一件镂雕龙凤纹重圈玉瑗为典型。

南越王墓出土镂雕龙凤纹重圈玉瑗

南越王墓出土镂雕龙凤纹重圈玉瑗

这件西汉南越王墓出土的透雕龙凤纹重环玉瑗直径106厘米、厚05厘米，内圈透雕一条游龙，其爪伸出圈外，外圈透雕一只凤鸟，站在龙的前爪之上，凤回首与游龙对视，似与龙进行交流，从构图到雕刻无不精美绝伦。北京大葆台西汉墓也出土一件类似镂雕环形玉佩也很精美，但不是重圈的。

北京大葆台汉墓出土镂空环形玉佩

四是镂雕咬尾龙形玉环。这种龙纹玉环构图简洁、明快，但却十分干炼、生动。

天长三角圩西汉墓出土龙形玉环

这件安徽天长三角圩西汉墓的出土的龙形玉环，直径46厘米、厚04厘米。

定州汉墓出土龙形玉环

这件河北定州出土的西汉中期龙形玉环，与安徽天长出土的龙形玉环比较相近，外直径7厘米。安徽巢湖放王岗西汉初期吕柯墓出土一件咬尾龙形玉环，与这两件造型完全不同。

巢湖放王岗西汉墓出土龙形玉环

湖南省博物馆收藏的一件龙形玉环更加特别，不是咬尾龙形玉环，而是双首龙形玉环。

湖南省博物馆收藏龙形玉环

上海震旦博物馆收藏的一件西汉初期龙纹玉环也很特别，这件玉环的龙伏立在绞丝玉环内缘。

上海震旦博物馆收藏龙纹玉环

此外，汉代龙形玉环中，蟠螭纹玉环比较常见。

上海博物馆收藏汉代蟠螭玉环

玉玺不拘于一种玉石材质，通常以金或玉为之，除玉外，还有栴檀香木、檀香木质、金质、水晶、玛瑙、骨质等材质。

玉玺是御玺的俗称，正确、专业的称谓：宝玺。明代正式宝玺亦为玉制，可见御宝仍为玉制，惜未能流传至今。

然成化、嘉靖时，确实用白石等制作一批印玺，多属闲章，部分印文的文字与御宝一样，现藏故宫。明朝有二十四宝玺，其中皇帝奉天之宝为唐宋之传玺（《明史》卷七十四；《明会要》卷二十四；《明官史·木集》）；

清朝的宝玺用料更繁多，除玉外，还有栴檀香木、檀香木质、金质、水晶、玛瑙、骨质等等。

秦始皇统一中国后，曾令玉工雕琢过一枚皇帝玉玺，称之为“天子玺”。据史书记载，此玺用陕西蓝田白玉雕琢而成，螭虎钮，一说龙鱼凤鸟钮，玉玺上刻文是丞相李斯以大篆书写的“受命于天，既寿永昌”八字。

传国玺自问世后，就开始了富有传奇色彩的经历。传说公元前219年，秦始皇南巡行至洞庭湖时，风浪骤起，所乘之舟行将覆没。

始皇抛传国玉玺于湖中，祀神镇浪，方得平安过湖。8年后，当他出行至华阴平舒道时，有人持玉玺站在道中，对始皇侍从说：“请将此玺还给祖龙（秦始皇代称）。”言毕不见踪影。传国玉玺复归于秦。

秦末战乱，刘邦率兵先入咸阳。秦亡国之君子婴将“天子玺”献给刘邦。刘邦建汉登基，佩此传国玉玺，号称“汉传国玺”。此后玉玺珍藏在长乐宫，成为皇权象征。

西汉末王莽篡权，皇帝刘婴年仅两岁，玉玺由孝元太后掌管。王莽命安阳侯王舜逼太后交出玉玺，遭太后怒斥，太后怒中掷玉玺于地时，玉玺被摔掉一角，后以金补之，从此留下瑕痕。

--玉玺