珠宝知识|浪漫主义时期的C位首饰——手镯

维多利亚时期是“古董珠宝”艺术发展的高峰期，这一时期的珠宝风格受19世纪兴起的艺术与工艺美术运动的影响，善于利用各种各样的宝石来呈现唯美浪漫的风格。此时流行着一种风格的珠宝——维多利亚时代珠宝（Victorian era Jewelry）。

手镯是浪漫主义时期最受欢迎的装饰品，人们通常会在每只手臂上佩戴大量手镯，但不一定是成对佩戴。白天戴在手腕上，晚上戴在白色的短手套上，或者戴在手套和肘部之间裸露的皮肤上。在19世纪40年代，它们有时是唯一的装饰品。

在19世纪40年代，典型的手镯被设计成一条蛇盘绕在手腕上，而较便宜的手镯则是用金鳞片状的连接物制成的，有时还会镶上青绿色的手镯，形状像蛇的头，有珐琅制的，也有宝石制的。最昂贵的例子是铰链部分烧上皇家蓝色的珐琅。头部和关节通常镶有钻石，偶尔也会镶上匈牙利蛋白石，眼睛则总是镶着红宝石或石榴石。

19世纪40年代，卡莉出现了膨胀的手镯。它最简单的形式是由一排用松紧带连接起来的金链组成，松紧带适当地穿过穿洞；更复杂的例子包括一个金链和铰链和弹簧链连接。扩大手镯受到热烈欢迎，因为它们可以戴在任何大小的手腕和手臂上的任何地方。

另一款19世纪40年代的典型臂饰，由一条金带或一大块带扣可活动的纱带系紧，镶有宝石或珐琅表带的松垂部分常饰以金色和宝石镶嵌的流苏图案。

19世纪50年代的一个新奇玩意是曼彻斯特手镯，它被设计成一个宽样式的金袖口，上面装饰着宝石和珐琅。

大约在1850年的时候，有弹性连接的金手镯经常装饰着可拆卸的宝石，从手镯中间垂下来的是卷轴或花卉图案的垂饰。19世纪中期的其他手镯是用金卷轴与中央镶嵌宝石的卡托布相连制成的，或者是以阿尔及利亚灵感的结图案为中心的宽金丝带制成的。

1840年至1860年间，人们通常用天鹅绒，丝带，刺绣，珠饰，镀金或金编织的手镯来装饰装饰。这些钩环的形状是用黄金，珍珠或钻石框架制成的微缩模型或浮雕，是用叶子，饰带或卷轴制成的装饰性镶边内的大石头制成的，或者只是用方形金扣制成的。

19世纪中期，人们对红宝石的喜爱激发了手镯的设计灵感，手镯上镶嵌了大量的石榴石雕刻，通常装饰有黄金或钻石卷轴。

手镯的形状是或宽或窄的带子，中间装饰着宝石，特别是石榴石，绿松石和珍珠，或阿尔及利亚灵感的丝带和结。

19世纪40年代，大量手镯的设计受到了魔力色哥特式风格的影响，这些手镯呈椭圆形，饰有骑士，天使和纹章图案。镶有珍珠和珐琅的钻石手镯设计更简单，也更传统，有圆形，卷轴或S形连接的腕带，或许中间还有更精致的图案。

珐琅和宝石手镯的自然主义的灵感，设计成一排排的花头串，浆果或者水果藤蔓，或设置在中心与一个更大的花卉图案，也在本世纪中叶左右的需求。

讲求珠宝首饰的色彩。

经典风格：这个主题的整体风格偏向于一些古老的图腾，纹饰，徽章等等，以传统的艺术构造来传承古老的文化。这种风格饰品最大的特点即是讲求珠宝首饰的色彩、图案及其轮廓的精心设计，结构繁复精巧，造型华丽大气。

拜占庭时期的珠宝（特点：金银镂空） 金银镂空是拜占庭珠宝的重要特点之一，它是将黄金镂空，以打造出精致细腻的图案，具有很强的浮雕效果，这种技艺从公元三世纪开始长期流行。 公元10世纪，錾胎珐琅技术发展起来。拜占庭珠宝将这一技术的应用，推向了顶峰，这种技术是在金属胎上直接錾挖出凹陷的图样，将珐琅料灌入使画面在金属上凸显，且不再使用完全珐琅化的背景。 拜占庭时期的珠宝（宝石抛光） 大颗的彩色珠宝镶嵌。拜占庭的宝石加工以抛光为特色，制作成的半圆弧面型平底宝石被镶嵌在镂空的黄金之上，光线从半圆弧面型宝石穿透，这样就可以更加突出宝石的异彩，整体晶莹剔透，风格纤细奢华。 拜占庭时期的珠宝（特点：宗教色彩） 带有浓重的宗教色彩。因为拜占庭的艺术风格起源于基督教，所以十字架或者有有灵性的动物都能常见于拜占庭风的珠宝中。

巴洛克时期 特点：气势雄伟、生机勃勃、强烈奔放，同时洋溢着庄严高贵，豪华壮观 巴洛克风格，始于法国的路易十四时期，庄重华丽。彼时处于自然科学的发展和对新世界的探索时期，欧洲中产阶级兴起，中央君主专制加强，同时宗教改革运动的斗争此起彼伏。 巴洛克风格珠宝最有代表性的设计叫赛维涅蝴蝶结，这是最早的蝴蝶结珠宝，诞生于17世纪中期。法国作家塞维涅夫人让这种珠宝风靡一时。 约1663年 上图的项链展示了巴洛克珠宝的一种常见工艺——珐琅。黄金上烧制不同颜色的珐琅始于17世纪早期，是一位叫Jean Toutin（1578-1644）的珠宝匠的技术创新。

洛可可时期 特点：女性化、不对称、柔软轻快、精致、细腻繁复 、“C”形、“S”形曲线 “洛可可”（Rococo）源于法文rocaille，意为岩石或贝壳饰物，后来该词指以岩石和蚌壳装饰为其特色的艺术风格。如果说巴洛克风格像男士，洛可可风格则更像一位女士。 法国玛丽王后，也是洛可可风格艺术和珠宝的忠实拥磊 在法王路易十五之前，巴洛克风格的盛世之景是宫廷的主旋律，它深沉古典，大气磅礴，诉说着一国的强大。及至路易十五时期，柔软轻快的洛可可风格席卷而来。

哪个女人不爱珠宝，女人对珠宝的喜爱，不是只字片语能够道明，所谓女人因珠宝更动人，珠宝因女人更璀璨，显然如今的女子早已不再满足温饱，戴珠宝的女人更懂得爱自己。

国际珠宝展上的那些堪称艺术的珠宝设计，每一件都迷死人！

西方彩色宝石的各种寓意内涵和养生作用，东方翡翠玉石也有“人养玉三年，玉养人一生”的传统说法，而珠宝界很有名的爱情传说，如爱德华八世和辛普森夫人，这位爱美人不爱江山的亲王用自己的行动表达了对夫人的爱，“要知道，我的幸福永远维系在你的身上”这是公爵对他心爱的女人最动情的独白当然除了情真意切的表白，他用大量的珠宝赠送，来弥补她不能获得“殿下”称号的缺憾

好了，抒情那么多，言归正传

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其实我是因为看到上图 ，发现这么一张美照不拿出来分享一下实在是有点罪过，个人愚见，欢迎喷，，其实发这篇目的就是为了这张，其他的是凑数，哈哈哈哈，至于背后的故事我忘得差不多了，感概是：各类彩宝的设计让我简直大开眼界

偌大的展厅我硬是跑了个遍，至于很多珠宝品牌的展位其实是不允许拍照的，因为当时走马观花，已然忘记了各大品牌，当然很多设计并不出自名家，但仍然精致绝伦的设计让我偷拍不止。

零零碎碎，只记得一些工艺和珠宝种类了

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图2 是各类彩钻设计，来自台湾的一家珠宝供应商，还记得今年佳士得排出的那颗52亿的粉钻吗？相信彩钻在今后的投资和收藏价值会更好。

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而图3那颗精致的小彩蛋居然是专门用来装最经典的八心八钻切割的钻石钻石而设计，也算是独具匠心了

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图4 大概是我都留稍久的，虽然这个系列的意大利工艺早几年已经传开，但一般都是18k金之作，这家珠宝商确用了银镀金的方式做出了同样的工艺，大概是为了更适合大众消费市场。

1977年，两名哥特爱好者在英国伦敦成立了自己的首饰品牌Alchemy Gothic

品牌一经推出，就风靡了整个欧洲。

纯粹的复古哥特首饰采用铜锡合金做旧，镶嵌上施华洛世奇水晶，暗黑、华丽、妖艳，复古，深受广大哥特和摇滚爱好者追捧。

A牌虽然价钱不是很便宜，而且不是银制，但由于合金的可塑性较大，使其出现了不少令人惊艳的作品。每件作品都是由英国Alchemy的工作坊的工匠手制而成，每件都是独一无二的限量品。精巧的手工和独特的创意在普通饰品店实在难得一见。更令人陶醉的是每件作品背后包含的故事和意义。

在欧洲很多摇滚乐队尤其是重金属乐队都是英国A牌的VIP客户，因为全手工制，无法大批量生产，因此很多绝版系列的收藏价值也非常高。

20世纪80年代，近代哥特风潮在英国华丽登场，作为之前朋克运动的延续，这位充满了沉郁、优雅气质的继任者在音乐方面展现了非凡的影响力。事实上，哥特艺术风格在几个世纪里，都是欧洲艺术潮流中不容小觑的重要力量，在建筑、绘画、雕刻、文学创作、手工制品等领域均有杰出的表现。A牌则为这场风潮注入了新的生命力。

　宝诗龙是法国Kering集团的珠宝公司，设计了许多贵重的珠宝首饰、腕表和香水。下面是我为你整理的宝诗龙珠宝品牌介绍，希望你喜欢!

宝诗龙珠宝品牌介绍

　创立发展

　Boucheron是法国Kering集团的珠宝公司，1858年，年仅28岁的设计师Boucheron成立了自己的品牌，并在巴黎最时尚的皇家宫殿区开设精品店，设计了许多贵重的珠宝首饰、腕表和香水。

　21世纪，Boucheron坚持品牌独特的传统内涵，成为大胆奢华的现代珠宝首饰的代名词。

　1893年，Boucheron迁往巴黎的凡登广场， 成为首先在此地开业的珠宝品牌之一,店址所在的广场26号，曾与法兰西第二帝国名媛Castiglione伯爵夫人比邻而居。创立伊始，Boucheron即受到名流显贵的青睐，事业因而蒸蒸日上。俄国女沙皇、法国女演员Sarah Bernhardt、美国百万富婆Mackay和Vanderbilt、Polignac伯爵夫人、Lady Curzon都曾是Boucheron的客户。

　Boucheron总是掌握着时代脉动，从俄国芭蕾、立体派、装饰艺术、非洲艺术和普普艺术中汲取灵感。Boucheron的辉煌事业不断前进，其独一无二的设计的工艺又征服了索菲亚·罗兰，妮可·基德曼，朱丽安·摩尔，苏珊·萨兰登等世界巨星，也独受Patiala印度土邦主，伊朗国王(Shah Riza of Iran) ，及英国、保加利亚和埃及皇室的青睐。

　国际品牌

　为庆祝其在中国大陆的首度亮相，Boucheron为外滩18号设计了18只限量Reflet Grosgrain腕表，做工精致考究，与“危险美丽”系列, 简单而神圣的“标志”(Symboliques)系列等Boucheron经典作品以其呈现于外滩18号旗舰店内。外滩18号精品店与全球其他精品店一样，时刻准备为一些忠实而尊贵的顾客度身定制高级珠宝。

　宝诗龙中国地区总裁Kaczorowski 在接受专访时表示，卡地亚在培育和扩张市场上领先了一步，但宝诗龙的目的并不是与卡地亚竞争，“我们要告诉客户的是，我们是谁。宝诗龙的客户是金字塔尖中的精选，在欧洲，我们的客户一般均是名流，比如已故英王妃黛安娜和约旦皇室等。”Kaczorowski曾在卡地亚工作数年并直接参与旗舰店开张。

宝诗龙品牌文化

　名流显贵

　Boucheron品牌历史与世界各地王宫贵族的历史密不可分，同时也诉说着好莱坞演艺圈、商界和政界男男女女的故事。

　在巴黎的美好时代，特权阶层的妇女赋予了宝诗龙时尚的概念，将其精美设计理念展现在手腕、胳

　膊、发际与脖颈处，甚至镶嵌在服饰上。LaBelleOtéro，当时著名的舞蹈家，曾经委托宝诗龙为其特制了一件全部由宝石穿缀的紧身胸衣，轰动一时。

　宝诗龙极具全球发展眼光，早在1897年就在莫斯科开设了分店，于1903年在伦敦鼎鼎有名的名店街Bond街设立分店。1925年，印度巴脱亚拿邦大公委托宝诗龙将他个人拥有的皇家珠宝———

　六箱珍贵的宝石与珍珠———设计成首饰，宝诗龙的东方攻略正式开始。1930年，印度国王Riza委托宝诗龙估量整个波斯王国的财富。英国国王与女皇、保加利亚国王、埃及国王以及威尔士王子都曾委托宝诗龙为其设计皇室首饰与配饰。英国皇室自1921年起拥有的宝诗龙头饰深受英国皇后的喜爱。

　今天，世界上最美丽、最有成就的女人竞相佩戴Boucheron珠宝。约旦王室的女王、妮可·基德曼、朱丽·安摩尔和苏珊·萨兰登等女星在出席奥斯卡、金球奖和戛纳影展时，无不佩戴上令人惊艳的Boucheron珠宝。

　正如《巴黎，人比香水神秘》一书中所说———“法国人不论什么阶层，对奢侈品享受都有一种复杂、奇怪、说不清道不明的感情。”

　中国已逐渐变成现代奢侈品的新兴消费市场，上海月收入超过10万元人民币的金领阶层大约100万人，他们是奢侈品的最主要消费群。而古奇太阳镜、普拉达手袋、路易威登箱包几乎已成为成千上万的上海中产阶层购买的必需品，拥有这些东西，甚至无须成为“富人”。《经济学家》杂志评论说，“一个新型的奢侈品消费者群落正在全世界不断壮大。他们可能资产平平，但却会去享用奢侈品。他们可以花500美元买一只古奇手袋，也会只掏10美元在普通的服装连锁店挑上一件头饰。”

　诚然，Boucheron奢华完美地呈现了中国的中产阶级，尤其是那些有抱负的收入人群，对美好事物有强烈的占有欲，也希望借西方奢侈品牌为旅程中的自己定位。

　“8在中国是一个幸运的数字，而我们公司创立于1858年，有2个8，所以我们在中国市场一定会成功。”尽管才迈出进军中国市场的第一步，但宝诗龙总裁毕多斯充满信心。

　Boucheron透过珠宝首饰的语言，从巴黎向中国传递讯息———传达品牌的精湛工艺，让中国明白Boucheron对完善的苛求，并让中国认识货真价实的高档珠宝领导品牌。

宝诗龙珠宝系列

　危险美丽

　宝诗龙“危险美丽”系列就是“新艺术风格”的代表，

　“蛇形”是危险美丽系列的重点：将闪闪发光的钻石蛇项链戴在颈上时，蛇头吊坠会垂荡在胸前，而在黄金嵌钻蛇形戒指上，蛇的尖牙清晰可见，嘴中还含着红宝石。该系列运用了宝诗龙钟爱的蓝宝石---有蓝宝石串成的几何形耳坠从耳际一直垂到肩，令佩戴者妩媚非凡。拥有60件精品的危险美丽系列，设计大胆果断，继承了宝诗龙以往的奢华张扬的气势，诠释出名副其实的“危险之美”，加之珠宝大师无懈可击的工艺技巧，该系列已经成为宝诗龙的经典之作。

　神秘日花

　为向 Boucheron 150周年致敬，英国珠宝设计师Shaun Leane再度以天马行空的想象力诠释出品牌秉承的创新精神。神秘一日花项链以黑金为主色调，让镶嵌蓝宝石、褐钻、白钻以及红宝石的枝叶与花朵交织在一起，迸发出生长与纠缠的力量。