怎样走模特步

　　一直想写些东西，但又不知写些什么，平时只好传些视频和照片与大家共享。要想快速学好模特步主要还是模仿实践，用文字去详细表达的方式太少，但也有它的优点在里面，希望下面的模特有感对大家会有所帮助。用模特来称呼，可能大家都是不称职的，这个行业所牵扯到的东西太多，会走模特步只是作为模特很基础的一部分。写“如何走好模特步”真是有些动不了手，多少会给人“自以为是”的元素在里面写这个并不是一定要按我说的照搬去做，里面可能也会出现错误的地方，希望大家多借签、多指正、让我们更深层了解模特步。女模走猫步，男模走铁轨步，在很多方面男女都是相通的，下面从脚说起。

步骤/方法脚：落脚点要适中，不能完全落在脚跟上，也不能脚跟和脚尖同时落地，那样看起来相当的别扭。往往初学者都会犯这样的毛病，建议落在脚跟朝前一些。脚跟到脚尖时要迅速，要等到脚完全稳了之后另只脚才能出，有人走路有些颠，主要原因可能是脚没落稳就急着用脚后跟刻意向上登，一定要等前脚落稳了，后脚跟上才可以有向前登的力量，迅速向前脚移动，重心始终在前脚上。行走时身体是推出去的，而不是走出去的。动的时候脚尖始终朝着身体的正前方，因为脚是腿的延长线，这样可以使腿显得修长，更有吸引力，脚不能内收，腿一般情况不要弯，要绷直，否则会显得佝偻。

腿：两腿在行走时空隙最好小点，甚至不要有空隙，这样会显的修长和挺拔，空隙太大腿的重心柱会往两边左右偏，会左右晃，缺少男人稳的基本要领。当脚踢出去的时候，是用膝盖在找音乐，也就是说膝盖是在重心拍子上的，脚紧接着落地。有许多人把重音直接落在脚上，这种走法是让人觉得节奏感很强，但却过于生硬，缺少缓冲！当脚踢出去时，建议速度快点，踢出去之后停留的时间要长，如果速度把握不好就会脚轻或脚晃，很多初学者脚都是特别轻的，主要原因是脚弹出去时速度没把握好，后脚向前蹬不稳造成的，我们平时训练时可以穿比较重的皮鞋或者靴子，以前我脚也是特别的轻，后来是绑沙袋解决的。如果普通人和走模特步的人在用同样的速度向你走来时，你会发现学过模特要比普通人踢腿的速度快几倍，停留反而会很长，当然，我不提倡踢的越快越好，那样看起来不自然。

跨：女模是用跨来找音乐，而男模恰恰不能动跨，这对于男模来说有时是件很头痛的事，动跨大部分是当腿踢出去时，跨和腿用力不是一个平面造成的，刚开始接触走路要膝盖摩擦也是很容易动跨的原因之一，不要为了膝盖摩擦而借助大腿往膝盖上碰。多找找原因，不要太急。其实，男模动跨是件很正常的事，只要不明显，稍微动一点反而会比不动跨好看一些。

腹：走路时别忘了收腹，特别是女模，露出小肚子是非常不雅的。有些男模走路时头和上半身在整体晃动，很有可能是没有收腹或腰太柔造成的。建议多练练腰部。

臂：摆臂可以说是最不好学的。我们长说要用大臂带动小臂，但是真正能用大臂摆动的却很少，当你对着镜子看到大臂在动小臂也在动，往往这种情况下会认为大臂动了，就证明是大臂在带动小臂的，其实是小臂在带动大臂或者是轴关节在用力。个人认为大臂带动小臂是肱三头肌在用力，往身体的后方偏下一点自然甩动。后摆臂要大，前摆臂要小。后摆臂速度要落慢于前摆臂。前摆臂时大小臂都不能用力，它是借助后摆臂自然向前弹动的。当弹到自己想要的前摆臂那个角度，手腕要控制一下打在重音上。很多人会在重音上面苛意的用手腕去突然定住，这样是对了，但不太自然，甚至有许多人没用手腕反而用小手臂去用力往下压，紧接着往后摆臂。摆臂追求的是自然、有力，让人看出来舒服不别扭就行了，不要为了摆臂而去苛意的摆动。

肩：肩和臂是相互联系的，臂摆的不好直接会影响动肩的效果。很多人错误认为动肩就是在用腰左右晃肩或者是用大臂端肩，这样动肩就会失去肩与摆臂的原有目的，也可以说成多此一举，当初我就走了这个误区，幸好及时发现纠正过来。动肩是把腰挺直的前提下，在行走的过程中，要以肩为柱，大臂自然带动小臂往后甩的那一刻，后背肌肉（与胸肌相背的那块可以形成倒三角的肌肉）在向后方偏下拉。在音乐合适的清况下，如果动肩特别大，会给人潇洒，拽，流氓和无法无天的感觉，很多时装要的就是这种效果。对于初学着，我个人不建议动大肩，因为动大肩一般会出现下面弊端，（1）、一肩高一肩低（大部分是左肩高右肩低）十人有十人会出现，只是有时不太明显，时有时无，今天动肩一样不见得明天还是一样高；（2）动不好就会用腰在左右晃肩；（3）、前摆臂不够自然，臂会苛意的把肩像上提；（4）、不够自然；（5）、身体左右两侧走动时不对称；（6）、总是出现一个肩打在重音上；（7）、明明是腰在晃动却总是自我感觉是肩在动等等等。如果现在已经出现一肩高一肩低可以试着两个肩同时打在音乐的重音上，多对着镜子，用背去感受哪点出了问题，只要方法正确，最多一两天就改过来了。最好是把肩动的小一点，甚至不动肩。不一定说只有动肩才能走起来，才会好看，只要你一点一点去领悟，去揣摩，一但感觉上来了，在T台上行走有时不动肩也是相当好看有激情的，甚至比动肩要好看的多。（只要感觉好，有名气，一肩高一肩低也是一种FAI）

头：头部晃动主要是注意力不够集中，也有的是后天养成的习惯。只要行走时头晃、头歪平时多注意一点，想办法纠正，还是能解决的。行走时嘴一定不能乱动，也不可以闭的太紧，像平时放松一样就可以了，如果出现一些多余的动作，那是非常吓人的。一般从T台后台走到前台，眼睛眨两三次就足够了，眨的太多会显得不够稳当，前台女生抛眉眼更不可取。从眼睛里我们要看出自信，有内容是最好不过的，关键要根据音乐的不同去用眼睛表达出来。很多情况下，你的表情要大于你的肢体语言。

节奏：音乐有快中慢三个部分组成，男生要求走中速、中速偏快和中速偏慢就行了。一般中速音乐按着中速去走就可以了，快速与慢速就不可以每个重音都踩到点上，那种走法是非常别扭难看的。我们可以采用把节奏慢的音乐两个拍子分成四步、六步或者八步去走；节奏快的音乐两个拍子分成分成二分之一、四分之一甚至八分之一去走。女生和男生速度是有区别的，她们完全可以走慢速、中速和快速。在你已经掌握这种节奏的前提下，也可以走自己的速度去带着音乐走；甚至可以把一种音乐用几种速度去走。当男生的左膝盖打在重音拍子上时，同时他的右手腕和左肩也是打在重音上的，其实这三点重音还完全不够。要想走的好需要在稳的情况下，全身都有节奏感，用身体容入音乐散发出激情与活力。无论男女生从你面前经过要有种风吹过的感觉。

造型：男生要求两脚之间不能大于肩宽，重心要放在两脚上或者落偏于另一只脚。内紧外松地暗暗用劲，摆出的姿势应该是线条明确，转折清楚，有力度，必需表现出一定的内容。

转身：在转身过程中身和胯部不要在同一平面上，稍微侧一下可以让男模肩更宽，女模腰更细，臀部更翘。

全身：老师经常说："走起来""走起来"，不是说走的快就走起来了，是说身体与音乐融合在一起，有种向前冲的感觉。男生走台时一般比女生动作少，这要求男生更要注意仔细摸索，走台时眼神可以左右看，而且看的时间分配很重要，左右看的时间避免出现平均分配，而要有动感，时间五五分永远没有七七分有节奏感，无论在表现力和镜头感上，要知道观众在哪里？时刻要想到抓住观众的视线，这些全靠男生的悟性来把握。从脚到肩，到胯再到头，还有眼神的移动，这些加在一起都是一体的，我们在行走时要注意。让人看起来要自然，男生不是为了摆臂而去苛意摆臂，女生也不是为了动跨才去动跨。在行走时，臂部自然向后摆动与整个身体形成一体，肢体与眼神要表现出非常自然和自信，那样你就做到了。

不论男女走台步，目的只有一个，就是表现衣服的魅力与灵魂，千万不要本末倒置，至于如何，要看个人的修养以及他的理解能力与感悟能力，至于要不要酷的表情，我认为要根据服装与音乐的感觉来表现是酷，是欢快还是其它，经常看到男模特很酷，是因为他们面无表情，因为模特是次要的，而衣服才是主要的。在T台上要有表现的自信，有自信的人就会发出光彩，还有就是不要阴柔，现在许多男模特走台很阴柔，看起来就不爽，男女的差别一定要表现出来噢！

台下要低调：世上不可能有完美的人，也不可能有完美的模特步。无论有多少老师和学生说你走的好，一定不能有自己很了不起的心里，如果高傲自大，给你带来的很有可能不仅会越走越差，还会拉远朋友之间的友谊，千万别活在自己的世界里。平时在走台的时候多让别人帮忙看看，让他们有意去找出你的毛病，找出你的不足之处。哪怕那人走的不如你，哪怕那人是异性，哪怕他什么都不懂，只要你去问了，就一定能得到很多老师都很难发现的问题。如果你整体走的很好而对方走的很差，那也不代表你什么都比他强。比如眼神、摆臂、节奏和步子大小等，对方身上总会有一些亮点值得你去学习的。（难道你总是天天评论这人走的不好，那人别扭的一时痛快吗？多看看别人的优点吧！觉得合适自己就多去模仿，时间久了，很多人的优点加起来就全是你的了，那才是真正的痛快！）

台上要高调：既然学的是模特表演，就要有足够的自信，而且要想办法比任何人都够自信。当你站在T台上的那一刻，要把你身体僵硬、摆臂不够好、没有节奏感等等等通通甩掉，甩的干干净净，你要认为你的体形、样貌、皮肤、身高、经验、模特步等等等，都是世上最好的，什么全国CCTV冠军，什么世界冠军，什么世界名模，他们和你相比都差远了，你只是暂时没被伯乐发现而已，将来你混的比他们强的多的多。在台上自信足了，学的东西自然就会相当快。很多人常说这两天走路一点也没感觉，没上两天走的好了，个人认为是自信心没上两天足了，即使你的步子有时是没上两天走的好，这也是很自然的现象，只要不过于急于求成，多想想是哪地方出了问题，你会很快走的特别好，而且比以前要好的多，所谓的进步也就是在你思考之后去实践形成的。再好的老师都不可能保证一定能把谁谁谁教的很好，关键还是在于自己要学会多想、多练、多发现。潇洒的在T台上走吧！因为你是最好的。

步法：模特没有太框框架架的步子，没有要求步子必须迈多少厘米，手臂必须摆多少厘米，即使是初学者，也只能做到大概就行了。谈谈我个人的特点，平时在教室T台上走步，如果碰见晨晨和孔老师我会动小肩，前后摆臂都很大；碰见萍萍老师会微动肩或者不动肩，前摆臂小后摆臂大，步子也相对小一点；碰见陈欣和毛毛老师我会动肩特别大，步子特别大，后摆臂特别大，前摆臂适中。在音乐方面，如果音乐节奏快或者重音特别重，我会把步子迈的适中，动肩特别大和走中速偏快的夸张走法；如果节奏一般，我会动肩小点，用大臂带动小臂，后摆臂大前摆臂小的标准走法；如果节奏很慢，会走中速偏慢，大小臂都会稍微用一点力，后摆臂很小，前摆臂落大于后摆臂，肩似动非动的感觉；如果音乐是欢快的，我会舍去所有模特步要领，以最放松最自然的方式有些颠的去走。不同的人或者音乐，所要求的风格都不相同，要根据所触的环境去走观众想要的步子。如果编导要求你把时装走成正装或者把时装走成泳装，那你就必须走出那种感觉出来。每个人对音乐的理解都是有所区别的，所以，你感觉这种曲子应当怎样表现，就怎样去走，如果绝大部分人都认为你表现别扭，就要重新去理解这个曲子了。

为什么：老师为什么让你前摆臂小，后摆臂大？我们可以从力学角度分析，后摆臂时胸肌是被拉紧的，可以体现男人阳刚的一面；从美学角度分析，前摆臂小，无论从你前面还是侧面摄影，你会发现都特别好看的。步子大本身就是自信的表现。重音乐步子走的要重些，轻要走轻一些，这样才会与音乐相符。当我们在T台上迈出第一步之前，一定要多想想你要用什么感觉什么步子去走好？你所表达的是什么？你的主要目的？还有很多很多，这些都应该让我们自己明白到底是在做什么？一定不要每天什么都不想，只知道在T台上哐哐走啊！

多样化：当你有自己固定的一种走法时，在永远都不忘记原先基础走法的前提下，多去尝试其它走法。比如：只动小臂不动大臂；就是不动肩；慢的音乐可以用快的速度去走；可以把一种音乐走出几种感觉几种速度出来等等等。因为人是活的，模特步也是人研究出来的，当很多人都认可你那种也很精彩时，你的走法就是对了。

细节：在后摆臂时手腕容易出现和小臂不是同一条直线，手腕向后弯的现象；在三步缓冲摆造型时身体已经稳住了小臂带着手腕还是在晃动；在前台摆造型时嘴动或叹气；走台眨眼睛过于频繁，这些都是平时应当注意的。

模特基本功训练教程如下：

1、改造不良体态，修正身体线条

身体形态是模特选拔的基础，不仅包括身体围度、比例，也包括身体状态，即体态。随着生活水平的提高，越来越多的人长得身材高挑、四肢修长，成为职业模特的候选人。

站立时的提臀练习，能使臀线上提，延缓臂部下垂，从而改善臀部形态与视觉效果；再如手臂和腿部的外开练习，能有效地拉伸手臂和大腿内侧肌肉，从而使其紧致；同时在四肢的训练过程中尤其强调拉长与延伸，这些可以使四肢线条变得修长、柔和。

2、强化身体的控制能力，提高身体的平衡能力，动作的协调性、节奏性与韵律性，提升肢体表现力与动作美感

对于女模特而言，“征服”250px左右的高跟鞋，让它们在自己的足下“俯首称臣”是她们毕竟的"坎儿”，就这个意义上而言，服装表演可以说是另一个“足尖上的舞蹈”，因此，它与芭蓄一样要遵循“趾立平衡的乐趣”。

3、强化方位意识、空间感

“方位”即方向与位置，是表演者在展演场地的空间位置与面向。无论何种舞台表演艺术，都离不开“方位”这个因素。方位意识、空间感，即表演者对自身所处的舞台空间、自身面向以及自身与他人舞台空间关系的意识。舞台表演艺术由于具备时间性，它只能尽可能通过各种手段，在演出现场一次性展示给观众最好的一面。

模特的形体训练

　大家都知道，模特在T台上时尚美丽，气场十足，形体仪态都是非常好的，但这些很多都不是天生的，而是通过后天不断地训练和对自己身材的控制来达到的。模特练什么练的就是形体。所谓5部曲是指身体重要的5部分即手部、胸部、腹部、胯部、腿部，并且这几个部位是特别容易变形和衰老，所以锻炼和呵护是绝对必要的。那么，模特们都是怎样通过锻炼和呵护来保持自己的好身材的呢

　　首先最重要的是一些基本功的训练：

　第一，加强力量训练。有力量的模特，练习时速度快，控制能力强， 易于掌握较难动作，良好的身体形态易于保持;力量差的模特腿伸不 直，控制能力差，不能稳健地完成动作，不利于保持良好的身体形态。 主要训练内容包括腿部、背部、腹部及受臂力量练习。腿部力量练习 主要是提高站立姿态的腿部支撑能力和优美程度;腰、背部力量训练 直接关系到站立正确姿势的形成及姿态优美的程度;腹部力量的训练 主要是提高形体控制能力和形体优美技巧。

　第二，加强柔韧性练习。 柔韧性一般称为“软度”。柔韧性强的模特动作幅度大，有圆有直，站 姿、坐姿和走姿有棱有角。柔韧性好坏是由人体各个关节的动作幅度 大小决定。主要训练内容有肩、腰、髓和腿部的柔韧练习。每个练习 的训练完毕后应掌握放松动作的练习，以缓解全身过度紧张和疲劳的 肌肉，使全身每一块肌肉趋于饱和又富有弹性。放松做得好，对训练 能起到事半功倍的用。

　第三，加强协调性的训练。协调性动作要选取 现代舞，摩登舞、拉丁舞的精华，与潮流音乐巧妙地组合，动作编排 要具有较强的线条性，刚柔相济，并能调动肢体运用屈、伸、拉、绷、 直，将肌肉里的能量向身体垂线凝聚，从而使身体产生整体向上升起 的感觉与动势。训练时要求模特尽量将肢体各部伸展、绷直，有效地 延长肢体原有的线条，从而达到增强模特支配肢体能力的目的。

　腹部：腹部脂肪堆积是衰老的信号，最难控制。两种锻炼腹部的简单方法：一种是双膝弯曲，两脚平搁在地板上，利用腹部肌肉，往前收缩背部，然后坐直，再将身体放平，躺再地板上，连做8次。另一种是两腿向前，伸前坐在地板上，双手搁在身后，身子略向后倾，使背部保持弯曲状，然后将两腿抬至离地约30厘米，象骑自行车一样做踩踏板的动作，注意每次都须将腿伸直，左右脚各做10遍。坚持锻炼可以修正和保持形体。

　胸部：胸部是女性美的突出特征，要精心保护它的标准曲线。锻炼胸部有两种简单的方法：一种是做在椅子上，两手握紧桌边，两肩尽量撑开，胸部挺起，撑起6秒钟，重复3～6次。另一种是双手拿毛巾两头，双臂平伸，用力拉直毛巾，放松，再拉直，做10～15次。

　手部：模特的手要保持一定柔软度，所以要不时的匀手，压手。并且尽量不要让你的手泡在洗衣粉里，伤害你的'皮肤。

　顶胯是为了胯部的美感和臀部运动的美感。顶胯练习只是更加明了的表现骨骼运动原理。要是达到在自然行走间流露出胯部的美感，基本训练是少不了的。

　胯部：压胯，压胯是最大程度让胯部骨骼打开。很多不会注重胯部的练习，所以胯很难最大程度的打开，在做展示的时候，出现了宣胯部到位，角度部到位。压胯的基础训练能很好的解决这样的问题。匀胯，匀胯是训练腰的灵活度和腿的协调性，匀胯有前后、左右、八字匀法。要求手自然前伸45度角，扶住压杆，两脚相隔一个脚面的宽度，定位。尽量大摆动胯部按前后、左右、八字运动。顶胯，顶胯在上面的基础训练之后，只有压胯、匀胯、匀腰到位后才能练习顶胯。因为顶胯不是练习，是考核基本训练的成绩，如果基础训练能做到位，那顶胯就不会成什么问题。要不顶胯这一项很难过关。

　腿部：压腿，压腿分正压、反压、侧压、下侧压;压腿的目的时为了腿直、胯开。但是一般模特前期没有受过训练，而且年龄都已经过了发育期，骨骼基本成长固定。这样的情况下，压腿成了最难过的一关。踢腿，模特训练中选择的踢腿，一般选择后踢，其作用时为了提臀。因为在练习之前，很难找到本身完美的臀部，通过踢腿可以塑造一个很好的臀部，让多余的肌肉在锻炼中消失，提高臀部弹性，并在腿和臀之间画出很明显的分割线。一般的模特很难踢到到位，并坚持练习。如果臀部松垮，经过一月的严格练习，就会见到成效。

　身为模特都要对自己身体各部位的优缺点要有所了解，从而进行系统的训练。这些训练本不复杂，但需要恒心去坚持，自然有效果。只是看你愿不愿意花时间去做这样枯燥的事情而已。因为练习本身没有快乐，所有的训练都是刻苦的，只是为了能舞台上的一瞬辉煌。 ;

男模需要怎样的训练如下：

男模特步态和姿态并没有女模特那么复杂，这是由男性身体解剖特点和男性形象审美标准所定的。在男性选美比赛中，身体肌肉适中，身体和精神方面表现出来的状态至关重要。

男模特形体第一要素就是健美壮实的胸肌，因为男性的力量来自骨骼 肌肉给人的线条感，也就是说男性穿着服装的形象要表现出阳刚之气，阳刚之气与胖瘦 肌肉大小及多少无关。可以选着一些运动保持强健的体魄和优美的身材。

‘猫步’不是只有女模特才走的，男模特同样必须掌握。所谓‘猫步’就是模仿猎豹的走路姿态，猎豹们不论是怒目狂奔或迈着休闲步，四只脚总是脚跟对着脚尖，沿着一条直线迈步，由于身体支撑力在腿上，不会产生左右摇摆，不会使肌肉横向发展，因而能烘托出形体的高度和挺拔，姿态优美。

男模特站立姿态训练

男模特的主要站姿有基本站姿 严肃站姿 挺拔站姿 优雅站姿和休闲站姿五种。

1、基本站姿

重心在右腿，结合深呼吸做到收 提 挺 松 悠闲地向前出腿半步，膝盖和脚尖向前。

2、严肃站姿

严肃站姿给人的感觉刚直不阿，能表现出铁一般的性格和意志。

3、挺拔站姿

挺拔站姿是礼仪性站姿，是最能体现男性阳刚之气的站姿，给人庄重 英武 向上的感觉。

4、优雅站姿

优雅站姿要领：右脚迈半步有向前的趋势，重心在左脚，脊柱挺直 胸大肌 腹直肌稍收缩 肩和上臂稍用力，下沉，双手可以放裤口袋里。

5、休闲站姿

休闲高贵典雅是大多数都市男人追求的气质。休闲站姿也称开放性不对称站姿。