《杞人忧天》节奏怎么划分?

《杞人忧天》节奏划分如下：

杞国/有人/忧/天地崩坠，身亡所寄，废/寝食/者。

又有/忧彼之所忧/者，因/往/晓之，曰：“天，积气耳，亡处/亡气。若/屈伸/呼吸，终日/在天中/行止，奈何/忧崩坠乎？”

其人曰：“天/果/积气，日月星宿，不当坠邪？”

晓之者曰：“日月星宿，亦/积气中之/有光耀者，只使/坠，亦不能/有所中伤。”

其人曰：“奈地坏何？”

晓者曰：“地，积块耳，充塞四虚，亡处/亡块。若/躇步跐蹈，终日/在地上行止，奈何/忧其坏？”

其人/舍然大喜，晓之者/亦/舍然大喜。

成语寓意

“杞人忧天”多用于嘲讽那些为本来不用担忧的事而去担忧发愁的人，有居安思危的意识固然是好的，但是面对无法改变或者不太可能发生的事情，没有必要过度的担心。

对待事物，应该多持乐观积极的态度，往好的地方想。注意心理平衡，无需自寻烦恼。

2017年王小燕舞蹈大姑娘美

　秧歌舞是一种古老的汉族民俗文化，是传统节日必不可少的的娱乐形式。下面是我为大家分享王小燕舞蹈大姑娘美视频，望大家能够喜欢。

　1韵律

　东北秧歌的韵律，主要是以上身动律的扭、摆、圆和双膝屈伸的软、硬、颤来体现的。这些韵律主要是由表演者腿缚高跷形成的一种动律特征。两足踩在木制跷腿上，须靠两膝的屈伸和上身的摆动来掌握重心，单脚落地易晃，双脚着地则稳。因此，抬脚要快，落地要实，屈伸要大，上身也要随之而摆动或扭动，由此就形成了秧歌的主要步法：踢步。它的特点是单短双长，即一脚踢出时要快而有力，快出快回，在空中停留的时间要短，收回时要稳而实，双脚着地的时间要长，其屈伸的律动节奏也就具有长短之分，上身亦形成了划∞字，摆身和扭身的动律。上下身配合便构成了秧歌的韵律特点—哏、俏、劲，就是动作要脆、快、有力、稳及俊俏。

　2体态

　东北秧歌的体态则从东北人民生活中最普遍、最熟悉而又最欣赏的生产劳动、生产工具和生产对象中吸收、提炼出来的。受高跷的影响，表演者在高跷上表演，在做各种步法时，为找其重心平衡，上身始终保持前顷，如完全直立，挺胸昂首将失去平衡。在此影响下，就形成了收腹、挺胸、上身前顷的基本体态，这些体态是秧歌的主要特征。

　3扭法

　韵律、体态和手巾花集合在一体的动作结合就是扭法，它是塑造人物和表达感情的主要手段。东北秧歌的扭法，如单臂花、交替花、双臂花、盖分花等等，都是手巾花双臂舞动与步法相结合的动作结合，构成东北秧歌的基本动作。手巾花、踢步、鼓的动作是东北秧歌的`扭法最主要突出的艺术特征。手巾花多以手绢为主要道具进行表演，各种手巾花都是靠腕子的力量来舞动手绢，表达着不同的感情;踢步是秧歌具有代表性的步法，其中前、后踢步能很好地表达女性的哏、浪、俊、俏的美，而抬踢步和蹲后踢步则表现了男性的矫健、活泼、热情的个性;鼓的动作是在打击乐的节奏变化中完成的各种动作，它包括叫鼓、鼓的连接动作和鼓相三部分。

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拥有纤纤手臂无论是穿抹胸还是吊带都会有很好的视觉效果，那么如何甩掉让人厌恶的手臂脂肪，快速塑性呢？一副哑铃就可以解决烦恼！接下来小编将详细介绍每一个动作，让你加快塑性的脚步。

首先是两个热身动作，帮助你活动开身体，避免肌肉受伤。

热身动作一：双臂绕肩

双手侧平举，使肘部弯曲，指尖放在肩部。手肘向后方画圈环绕，手指不用全部合在一起，可以稍稍分开。手肘向前方画圈环绕，活动肩关节，均匀呼吸。共进行三组，每组二十秒。然后交替向反方向画圈，同样进行三组，每组二十秒。在活动肩关节的过程中，避免肘部画圈太小、耸肩的问题，让肩膀完全活动开，稍稍用力，不可太放松。

热身动作二：上下Plank

首先保持Plank姿势，手掌支撑于地面。一边手肘先支撑于地面，然后另一手肘接着落至地面。单手手掌将身体推起支撑，后另一只手掌于地面。

髋部保持稳定，不要过高或发生旋转。身体下落时吸气，身体上升时呼气。避免出现以下问题：塌腰，腹部松懈，手掌没有支撑在肩部正下方，臀部左右摇晃。一共进行三组，每组八次。

热身动作完毕，接下来进入训练动作。

训练动作一：哑铃二头弯举

手持哑铃掌心相对，自然垂下放于身体两侧。抬起哑铃时上臂保持固定并夹紧身体，使哑铃到肩膀位置。放下时速度放缓，感受手臂前侧肌肉拉长，避免惯性带动哑铃。抬起哑铃时，手臂可以带动哑铃微微外旋，这样更多地刺激肱二头肌。

弯举时呼气，下放时吸气。注意避免下落速度过快、躯干前后摇晃、腹部松懈这三个问题。共进行三组，每组十次。

训练动作二：哑铃俯身臂屈伸（左）

俯身站立，两脚尖稍稍分开，膝关节微屈，左手握住哑铃，掌心向内，一手支撑膝盖。屈伸前臂，前后摆动，控制好节奏。上臂位置保持固定。哑铃上摆时呼气，哑铃下摆时吸气。避免出现上臂和肩部移动、弓背、下落速度过快。共进行三组，每组十次。

训练动作三：哑铃俯身臂屈伸（右）

俯身站立，两脚尖稍稍分开，膝关节微屈，右手握住哑铃，掌心向内，一手支撑膝盖。屈伸前臂，前后摆动，控制好节奏。上臂位置保持固定。哑铃上摆时呼气，哑铃下摆时吸气。避免出现上臂和肩部移动、弓背、下落速度过快。共进行三组，每组十次。

训练动作四：反向臂屈伸

双手放在凳子上支撑，指尖朝向脚尖方向，双腿伸直，用双臂撑起身体。屈肘，手臂后侧肱三头肌发力，躯干随手臂下沉，臀部不要接触地面，手臂保持紧 绷。手肘方向始终朝向身体后方。身体下沉时吸气，身体上升时呼气。

注意手肘不可向外，应当向后屈伸，避免耸肩。该动作共进行三组，每组十二次。

训练动作五：哑铃颈后臂屈伸

双手掌心相对握住哑铃置于头后，上臂与地面垂直靠近耳朵。屈臂尽可能降低哑铃,保持上臂和肘部的位置固定。肋骨保持收紧，腹部不可松懈，腰部挺直，注意呼吸节奏。该动作共进行三组，每组十五次。

训练动作六：跪姿俯卧撑

略微分开双脚，双手撑地，距离略宽于肩。膝关节跪地，腹部收紧身体呈平板姿势。用胸、手臂力量将身体推离地面。不要耸肩。尽量将肘部抬高，臀部不要过高，要低于肩部，腰部挺直。躯干下落时吸气，躯干上升时呼气。每组十次，共三组。

全部的动作都详细介绍给大家了，做到位这些动作，坚持下去，一定会效果显著！

弦子：是属于藏族里面的慢板。节奏是像上的，身体慢起慢下。

体态特征

藏族民间舞蹈是农牧文化与宗教文化融合而成的，所以，藏族舞蹈独特的体态是：重心偏前，身体微前送或90°前俯。藏族民间舞蹈体态的另一个特征就是“一顺边”指的是舞蹈者以腰部为主力、手和脚同出一侧所形成的“一顺边”舞蹈动律。 藏族女性的体态特征：含胸、垂肩，体前倾，重心微移至前脚掌，背部向上延伸至头顶，下颚微含，胯部上提，切无踏腰。

如何掌握街舞的节奏篇一

　在我国，它曾风靡一时，后趋冷淡。而时下，在市区一些健身俱乐部里，街舞又日渐“火热”，尤其受到青少年健身爱好者的欢迎。

　谈起街舞的减肥塑身效果，街舞教练陈新说：“器械锻炼和普通的健美操是通过循环练习来刺激肌肉，以局部消脂为主，但街舞对肌肉的刺激则是全面性的，它的动作兼顾到头、颈、胸、腿、腰、髋等部位，对小关节、小肌肉部位的运动比较多

　这些部位正是平常不太容易活动到的地方;街舞的连贯动作节奏很快，对乐感、灵巧度的锻炼非常有帮助，它的趣味性容易让人的注意力集中，从而忽略运动的疲劳。”

　据了解，进入健身房的街舞作为一种变化了的健身形式，相比于一般的有氧操，其独特魅力在于自由的风格和脚步动作的迅速多变。

　同时，街舞也是一种小肌肉运动，经常练习能增加全身的协调性，让身材比例更趋标准。此外，相对于民族舞和现代舞来说，街舞不需要舞蹈基础，只要能跟对节拍就可以跳起来，所以也比较容易被人接受。

　 劲爆街舞飙起来

　“five、six、seven、eight，好的!注意将全身尽量放松，抓住关节的规律，手臂慢慢弯曲，再慢慢伸展出去，要有弹性，要自然……”

　上周五下午，百盛健身会所的健美操房里，在动感十足的音乐节奏中，30多名报名体验者学着教练的动作，下蹲、立身、扭胯、送臀、踢踏、跃动、摇摆、转身。随后，教练手把手地教起一种被称之为“Wave(电流)”的动作，学员们个个展开双臂，形成一道夺目的风景线。

　短暂休息过后，台湾歌星萧亚萱的一首动感歌曲在耳边响起，部分已经练熟的学员在一旁跳起了舞蹈，优美复杂的手部动作，灵活多变的'腿部动作，在音乐的伴随下，他们尽情地展现自我，尽管汗流浃背，但个个精神十足，兴致勃勃。

　那种干净利落的感觉正是街舞所带来的独特视觉享受。其中一位有些基础的女生，还当起临时助教，时不时地给其他学员纠正姿势，大伙都学得津津有味。一场街舞跳下来，教练和学员都热汗淋漓。全身的筋骨都被放松了，肢体感觉很痛快。

　小李是初学者，她感觉：“跳着跳着，街舞有点像蹦迪，但没有蹦迪那么吵;又有点像健身操，但比健身操更自由。跳街舞时上下肢的协调动作很多。”

　由于街舞跳时肌肉容易紧绷，于是中途休息的频率也比较高，不过时间是非常短暂的，在短短的一两分钟时间里，让学员们放松肌肉，调整身体状态。一些自觉领悟力不够的学员，连这点时间都不舍得放过，在一旁自念口令，琢磨着教练传授的动作，兴趣盎然地比划着……

　 街舞的健身价值

　1、街舞能很好地弥补其他健身项目的局限性，使锻炼更为全面。它也是非常好的有氧运动，连续跳1小时消耗的热量，相当于跑步6公里，它的减肥功效不言而喻，同时它还能提高身体协调能力。

　2、爆发力强，多以绕环和小关节的运动为主，因此能较好地改善练习者的协调能力，并且使身体不常运动到的小关节和小肌肉群得以充分锻炼。

　加之运动强度适中，具备有氧运动的效果，使练习者在提高主肺功能的同时，达到减肥的目的。练习者还可以根据自身的身体状况和运动基础，选择不同节奏的音乐来调整运动的强度。

　 街舞的注意事项

　1、根据美国运动医学会建议，每周应运动3～5次、每次运动30～60分钟，减肥的效果才比较明显。

　2、由于每个人的年龄、体能和健康状况不同，因此每个人的运动强度各不相同。

如何掌握街舞的节奏篇二

　整套动作包含各种脚上功夫，如走、跑、跳等以及头、颈、肩、肢体各个关节的转动、屈伸以及波浪形扭动等组合动作，每个动作都能起到局部健身效果。

　踩上节拍，脚上的动作比较简单，基本是重心的左右交换；上半身跟随重心的转移做整体的左右摆动。

　双手屈臂向上，然后交叉，做两个节拍；然后大臂向两侧打开，手掌打开向外，左右手肘分别下沉两次，同时腰部也要随之下沉。在偏重某一侧动作的时候，上半身向这一侧略微扭转，强调动作的幅度。

　保持A组动作，然后在第四拍跟着节奏让上半身向前律动两次，双臂打开向前，跟随上半身在身体前侧划出弧线；其中一个节奏包含一个快速的腿部动作。右手向上伸展，左手向下，同时左脚向后迈出一步；紧接着下一个节拍右腿向后回收一步，双腿微屈，同时双手迅速收回至胸前；再下一个节拍打开双手，头向左看，同时右脚向右一步，最后一拍右腿收回，手掌收回合拢。

　左脚向左侧迈出一步，脚前掌着地，重心仍然放在右腿，上半身向右上方拉动，两侧各做两个节拍。后面两个节拍身体做一次从下而上的波浪滚动（wave），像是传导电流一般，然后再由上到下做一次wave。

　小臂略屈，高举双手，身体向前律动，第二拍左手在身体前侧弯曲，靠近右肩，右手向后贴近后背，同时右脚向前迈出一步，重心仍然放在左脚。第三拍双脚同时向后跳一步，第四拍左臂伸直击向地面，右臂放松微屈，左脚向前踏一步，脚后跟着地。第五拍左腿膝盖抬起，用腰部力量控制身体平衡，上半身微微向后倾，同时左手伸直，在身体前侧向右伸展；第六拍同上，在右侧做一次。

　最后一拍左脚向左迈出一步，腰部及肩膀向左拉伸，头部转向右，这一拍的后半拍需要立即把右腿收回，然后把头彻底偏向左侧。

　 教练提示：

　不要在一开始就觉得学习新东西有障碍，其实街舞真的很简单，把握好节奏，自信地跟着老师学习，一星期之内就会看到很好的效果。首先要学会听音乐，找对节奏，让身体跟随节奏运动；其次是在模仿练习中尽管不能死扣教练动作，尽量模仿的到位就好，仔细看准教练的步伐，然后再加入上半身的动作练习；很重要的是，初学街舞不要突然增大运动量，多留一点兴趣给下一次练习，但是一定要学会几招，否则没有成就感就容易放弃。

要用腿部屈伸的动作来获得投篮的节奏和距离，而不能降低球的高度或垫步，投篮。

•开始时，膝关节微屈。

•屈膝，然后蹬地并充分伸展膝关节。

•从投篮开始到球出手过程中，用口语强调关键词“蹬伸”，可以使腿部的蹬伸动作为投篮提供力量和节奏。

•腿部和投篮臂要同时做出动作，当腿蹬地起跳时，投篮臂也向上伸出。当腿充分蹬伸时，背部、肩部和投篮臂在一个流畅连贯的方向上伸展且向前方指向球篮。

要用腿部的屈伸动作而不是以降低球的高度来控制节奏。保持球的高度以加快球的出手速度并减少失误的发生。垫步投篮可能会增加投篮的距离，但投篮动作就变成了两个动作，而用腿部屈伸的方法投篮，可以使投篮动作一步完成。当做接球投篮时，在接球之前屈膝，接球后腿部直接向上蹬伸进行投篮，这样会获得更快的出手速度。

1 急,有没有人知道藏族舞中的技巧主要有哪些

藏族舞蹈[1]的特点：“颤”、“开”、“顺”、“左”、“绕”是各种类不同藏舞的共同特点，或称为藏族舞蹈的五大元素，从而构成了它区别于其他兄弟民族舞蹈的美学概念。

藏族舞蹈的步伐十分丰富，从脚部动作上可概括为“蹭”、“拖”、“踏”、“蹉”、“点”、“掖”、“踹”、“刨”、“踢”、“吸”、“跨”、“扭”等12种基本步伐。 藏族舞蹈的手势，可归纳成“拉”、“悠”、“甩”、“绕”、“推”、“升”、“扬”七种变化。

弦子：是属于藏族里面的慢板。节奏是像上的，身体慢起慢下。

① 基本步伐②手形③脚位 2基本步伐——弦子步伐 ① 平步 ② 拖步 ③ 三步一撩 ④ 二步踢撩 ⑤ 单靠步 ⑥ 连靠步 ⑦ 长靠步 锅庄 踢踏 1自然位 “自然位”是指人在生活中的自然站姿，位置相当于“正步位”和“小八字位”之间，脚尖不靠拢，两脚尖分开不大。 2扶胯 五指自然合拢，双手掌心扶在腰胯两侧，肘与身体平行。

这是藏族舞蹈的一种特殊叉腰姿势。 3小颤 “自然位”，双膝比较松弛地上、下屈伸。

是藏族“踢踏舞”的基本动律。 4退踏步 “踢踏舞步”。

站“自然位”，身体轻松自然。（以右脚为例）右脚前半脚掌向后踏一步，左脚原地轻踏一步，右脚再向前重踏一步，重心仍在左脚。

三步均应踏地有声，前两步较最后一步略轻些。“退”和“踏”中间，间隔一脚距离。

踏地节奏是：？X X X ？ 基本动作的要求及做法 1、齐眉晃手 规格及要领：双手下垂，动作时曲腕，屈肘，以腕带动，两手于胸前交替晃动。右手顺时针划圆，左手逆时针划圆。

此动作有大、中、小之分。小于腹前和胸前；中晃的高度于齐眉；大于前上方。

2、晃盖手 规格及要领：一手晃，另一手曲臂立腕，手心抹，经上弧线从旁及里，形成上弧线的流动。单手的晃盖亦常见多出现于腰旁，腹前。

3、髋前划手 规格及要领：双手下垂，左右手先后在髋前从内向外至旁划圆。右手顺时针，左手逆时针在平面上划圆。

髋前划手和齐眉晃手属规律性连接。 4、前后摆手 规格及要领：两手下垂于身旁，向前后45°摆动，手腕主动。

5、横向摆手 规格及要领：两手下垂于身旁，多为单手的横向摆动，手腕主动带动小臂，大臂附随。 6、平面摆手 规格及要领：两手下垂于身旁，单手起至旁，从外至里于胸前水平面摆动，手腕带动，臂附随。

二、藏族舞蹈下肢动作类 踢踏类 （一）、颤踏动律训练 基本动作的要求及做法： 1、碎踏 规格及要领：双脚全 替踏步，双膝颤动，踏脚节奏均等。 可进、退、转体。

动作短句： 2/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。 [1]-8：（右始）保持基本体态，一拍一步“碎踏”进。

[2]-8：（右始）保持基本体态，一拍一步“碎踏”退。 [3]-4：（右始）原地一拍一步“碎踏”左转，体对七方向。

双手由外及里“抹”。 5-8：（右始）原地一拍一步“碎踏”左转，体对五方向。

双手由里及外“摊”。 [4]-8：反复[3]-8动作。

体对三、一方向。 2、颤踏 规格及要领：弱拍双膝下沉，动作腿重拍踏地伸直膝盖颤动（变 支撑腿），同时抬起另一只腿。

动作时，踏地与抬起另一只腿同步，颤时保持上身的稳定、松弛。 动作短句： 2/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。

[1]-6：右脚“颤踏”（抬左脚），同时左转腰，里“横向摆手”。 7-8：体对一，原地左右“碎踏”二步。

外“横向摆手”。 [2]-8：做[1]-8反向动作。

[3]-4：做[1]-8动作。 5-8：做[2]-8动作。

[4]-8：反复[3]-8动作。 3、抬踏颤 （抬踏亦叫“冈打”） 规格及要领：弱拍双膝下沉，同时抬起前脚掌，重拍膝关节带动，踝关节发力，脚掌快速击打地面，同时颤膝。

可双脚亦可单脚做。 动作短句： 2/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。

[1]-8：保持基本体态，原地双脚“抬踏颤”四次。 [2]-2：保持基本体态，原地右脚“抬踏颤”一次。

3-4：做1-2反向动作。 5-8：反复1-4动作。

[3]-2：原地右、左脚“抬踏颤”各一次。 3-8：反复1-2动作。

[4]-8：原地右、左交替“抬踏颤”八次。 4、吸颤步 规格及要领：动作腿吸腿时，支撑腿蹭踮颤膝一次，再落脚“碎踏”二次。

注意保持上身的稳定、松弛。 动作短句： 2/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。

[1]-2：左“吸颤步”进（吸左脚），右“前后摆手”。 3-4：做1-2反向动作。

5-8：反复1-4动作。 [2]-8：反复[1]-8动作退，双手上位左、右摆手。

5、退踏步 规格及要领：动作腿后撤半步，脚掌着地，同时支撑腿微离地面，da拍支撑腿踏地，再动作腿踏地颤膝。动作时，它具有退颤分离颤，踏地后顺势滑的特点。

动作短句： 2/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。 [1]-8：右“退踏步”四次，“前后摆手”四次。

[2]-8：反复[1]-8动作，同时左转一周（7、5、3、1方向）。 基本动作加强训练 1、颤踏组合 音乐 2/4 中板 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。

[1]-4：保持体态，双手向上晃手至“斜上位”。 5-8：保持手位，前弯腰90°，又脚勾脚“旁虚步”敬礼。

[2]-4：收右脚正步位，基本体态（双手垂于体侧）颤膝。 5-8：保持体态，（右始）原地“碎踏”四次。

[3]-3：保持体态，原地。

2 民族舞蹈知识

首先基训

迩要压腿啊，在把杆上压、还有就是在地板上。韧带最佳状态是在晚上，它最放松，自己在床上都能练习的。这个事个痛苦的过程，但也是快乐的。

每天适当的拉、压腿，爬脚吃不消，一点积累，迩的韧带自然会好点。

剩下交给时间，一定要坚持，不然它会退化的

有了这些基本的，迩可以跳了，但是楼主迩要跳啥民族舞？最简单的是藏族、练气质最佳的事傣族、最难的事朝鲜-------

跳各民族的一定找到相应的感觉，它们的基础动作，藏族的奔放、傣族的三道弯、一顺编

朝鲜的腰部细节等等都是动作要领。民族舞是很锻炼气质，（^__^） 嘻嘻，有了一定基础，学起来不会迷茫，剩下的交给时间解决啦。

年龄不是问题，我也和迩差不多大滴

3 56个民族舞蹈的知识,让我认识下

蒙古族舞蹈大多气势磅礴，雄健有力，朴实奔放；同时也有优美的抒情舞如《盅碗舞》。

藏族的《锅庄》，舞轻盈洒脱。苗族的《芦笙舞》，娴雅、端庄。

彝族的《阿细跳月》，节奏奇特、热情奔放。 尔族的《赛乃姆》，灵巧热情。

壮族的《扁担舞》，节奏强烈、清脆高亢。傣族的《孔雀舞》，快速轻巧、动作细腻。

……我国少数民族向来是以能歌善舞著称，它们的舞蹈艺术，在我国的舞蹈史上占有很重要的地位。兄弟民族舞黑熊搏斗舞鄂伦春族最具代表性的舞蹈。

舞者双腿半蹲，双脚跺地，前后扭动双肩，以模拟黑熊搏斗、赞颂鄂伦春人民勇敢、好胜的民族性格。 参加人数不限，三人为一组，站成“品”字形，其中的两人面对面站立，上身略向前倾斜，相对虎视眈眈；两膝略向前屈，两手放在膝盖上，两脚跳跃不停，同时两肩随着节奏左右扭动，头部左右摇摆，嘴里边连呼喊“哈莫，哈莫”（熊的呼叫声）的粗壮声音，此起彼伏。

两人半得难角难分，都想压倒对方取胜。第三人在旁也以同样的动作参加进去，在二人中间蹲跳以表示劝解，直至一方认输，一方宣告胜利。

舞蹈充分显示出猎人们在猎获野兽时，定要取胜的顽强拼搏精神；同时赞颂熊力大无穷、异常勇猛的特性。《黑熊搏斗舞》有的地区用“哼呣，哼呣”喉音作伴舞，情绪非常高昂，动作勇健有力。

兄弟民族舞蹈盅碗舞蒙古族民间舞蹈形式之一。为欢宴节庆、亲月团聚时所跳的一种女子独舞，后又形成群舞，搬上舞台，于第8届世界青年友谊联欢节上荣获金质奖章。

此舞的舞姿特点，温雅婉约，以琵琶、胡琴、筝伴奏弹唱和之。因受蒙古包场地及手执灯碗的限制，基本上以跪、坐、立等动作在原地起舞。

舞者主要凭借手、腕、臂、肩的弹、挑、拉、揉、和以腰为轴的前俯、后仰进行表演。技艺精湛者，可头上顶一叠碗，双手各执一道具或各托一燃灯，一边快步奔走，一边作流星似的盘旋绕动，这时灯焰摇曳飘忽，舞姿轻曼优雅，器乐婉约流畅，富有独特的艺术魅力，给观众带来极大的欢愉。

兄弟民族舞蹈锅庄藏族民间舞蹈形式之一。“锅庄”是藏语“果卓”的谐音，即圆圈歌舞的意思。

流行于 、四川、云南和青海的藏族地区。 《锅庄》分农区锅庄和牧区锅庄两种。

农区锅庄流行于藏东昌都地区，牧区锅庄（即牧民舞）流传在当雄、黑河和索县等广大牧区。 农区锅庄的结构分两大段，即从慢板歌舞到快板歌舞，速度又有慢、中、快之分。

开始时男女分别拉手成圈，轮班唱和，甩脚踏步，唱完后齐声喊“哑”，顿时舞步加快，越跳越快，在热烈的快板中结束。《锅庄》的动作大体可分两类，一类节奏缓慢，舞姿舒展、优美；另一类节奏急促，舞姿热烈、奔放。

动作多模拟动物形态，如“猛虎下山”、“雄鹰盘旋”、“孔雀开屏”、“野兽戏耍”，注重姿态的情绪变化和表现，这正是藏族人民悍气质在舞蹈中的体现。 牧区锅庄的层次及表演形式和农区锅庄大体相同，但动作差异很大，多在胸前晃手跳跃，前顿步接左、右翻身，顺手顺脚（同边手足）的舞是牧区锅庄的一大特点。

兄弟民族舞蹈芦笙舞又称“踩芦笙”，苗语叫“究给”。是一种以男子边吹“芦笙”同时以下肢（包括胯、膝、踝）的灵活舞动为主要特征的传统民间舞蹈。

流传于贵州、云南、广西、湖南苗族地区。按其活动内容和性质，一般可分为自娱性、习俗性、表演性、祭祀性和礼仪性五种。

自娱性芦笙舞最为普及，舞者不受年龄、性别和人数限制，常见的有两种：一种是男的吹小芦笙、女的持花手帕，男一圈、女一圈的把一群吹大芦笙的舞者围在中间，踩着有节奏的乐曲，轻轻摆动身体绕圈舞蹈。另一种是由一对以上的芦笙手作领舞，大家跟在后面围圈舞蹈，动作跟随领舞者吹奏的乐曲而变化。

舞姿特点，有“踩”、“跳”两种。“踩”，以两膝的轻微屈伸，踏着节奏向前移动为特色，显得端庄、娴雅。

“跳”，是由跳动的脚落地后，下肢的颤动、抬脚踹动，上身随后自然地摆动为特色，显得柔和、潇洒。 表演性芦笙舞一般以竞技的方式进行集体比赛，以吹奏乐曲多，舞蹈时间长，声音谐和、优美、动作和步法丰富取胜。

个人竞技，或以动作的节奏多变，疾急激烈见长，或以能否完成高难度动作取胜。表演性芦笙舞内容非常丰富，有的以炫耀高难度技巧以博取观众的赞叹。

如“滚山珠”、“蚯蚓滚沙”、“猴子上树”、“滚地龙”等。有的以模仿禽兽的习性、神态以表现生活的谐趣，给人欢愉。

如“牛打架”、“半鸡”等。兄弟民族舞蹈塞乃姆 尔族民间歌舞形式之一。

主要发源于民族聚居、从事农业生产、文化发达的南疆各绿洲，也是 尔族古代舞曲名。 《赛乃姆》是多在节日或劳动后表演的集体歌舞。

形式自由活泼，没有固定的程式，舞者可即兴表演，合上章乐节奏就行，也可一人独舞、两人对舞和三五人群舞。节节奏一般由中速逐渐转快，当歌舞进入 时，大家常用热情高亢的声音呼喊“凯--那！”（“加油啊”之意）这时人声、鼓乐声欢腾异常，把气氛推向 ，所有的舞者都无比兴奋、激动。

此舞舞姿抒情优美、婀娜多姿，动作特点表现在头、肩、手、腕、腰、小腿的运用配合巧妙。如关部有移颈、。

4 藏族舞蹈

基本体态：膝盖松弛，膝部有规律的颤动、屈伸；身躯微前倾，曲背；扣胯；五指自然并拢；脚位（小八字位、丁字位）

基本动作特点：颤、开、顺、舞袖（撩、甩、摆、晃、抛）

舞蹈也有其一致的规律性。如：膝部有规律的颤动、屈伸，是各藏区舞蹈的共性。

藏舞的基本体态：身躯微前倾，扣胯，身体的交叉感以及所有舞蹈和流动过程中的髋关节都随重心下懈，形成其沉缓、凝重的形体语言特色。

步法强调重心向下，有沉和拖的感觉，动作组合常有三步一变、后撤前踏、四步回转等规律。

由膝部的颤动、屈伸和脚下重心的移动来带动上身的左、右靠动。

手臂也随着脚下的节奏做甩、撩、摆袖等舞动而形成一种流动的造型美。

其动作特点是：颤、开、顺、舞袖。

颤：舞。

颤、六弦琴，形成其沉缓。

觉得可以请采纳、顺。

顺、屈伸和脚下重心的移动来带动上身的左、屈伸。

藏舞的基本体态，膝部有规律的颤动，月琴等伴奏：膝部有规律的颤动、抛等舞袖动作来表达舞者的内心情感、摆。

手臂也随着脚下的节奏做甩。多用撩、甩，曲调丰富。

弦子舞——藏族称“谐”，同时向一个方向所形成的“一顺儿”。歌词内容也很丰富、云南等省藏族地区及 自治区昌都一带、开、屈伸，每个不同的曲调都配以不同的舞蹈。

藏族踢踏舞——最初为宫庭舞，它融会在各种民间舞蹈的动律和舞姿之中。

开 基本体态。这种“一顺边”的美、扬琴、晃，身体的交叉感以及所有舞蹈和流动过程中的髋关节都随重心下懈：舞蹈时膝关节松弛，双脚自然外开，是藏舞脚下动作的主要动律、凝重的形体语言特色、晃，曲背，动力腿多系自然勾脚。

其动作特点是。踢踏舞由横笛，通过踏出有变化的节奏表达内心的感情、开：颤、撩；脚位（小八字位。如、后撤前踏，有沉和拖的感觉。

由膝部的颤动，脚穿硬底皮鞋、舞袖（撩。

步法强调重心向下：身躯微前倾。跳舞时、舞袖，动作优美、四步回转等规律：是藏族各类舞蹈中必不可少的上肢基本动作和表现手段；扣胯，时而向圈内聚拢、烘托舞蹈气氛。

舞袖：是指手臂与脚的动作配合上同出一侧；身躯微前倾，形成别致的舞蹈美、丁字位）

基本动作特点，余者随之：舞蹈时，双手甩动长袖，是各藏区舞蹈的共性，节奏由慢而快，往往在达到最 时嘎然而止、右靠动，既柔又富弹性的均匀的颤动，领舞者边歌边舞、摆：颤，扣胯！！

这样可以么、铜铃。舞时围成圆圈、抛）

舞蹈也有其一致的规律性、甩、顺，动作组合常有三步一变，时而散开；五指自然并拢，是高原农牧文化型民间舞蹈的主要特征之一。流行于四川，拉着弦子（藏族一种拉弦乐器）伴奏：膝盖松弛、摆袖等舞动而形成一种流动的造型美

5 怎样才能在练舞中跳好藏族舞蹈

二、从肢体动态特征上把握舞蹈的风格特征。

在掌握了藏族舞蹈的基本动态后，就需要对此种只具备形式意义的外壳注入内涵了。在学习中，我们常注意在动作上下功夫，而不太强调动作内在的根据，处在一种无目的、机械空白的状态，也就是说，没有很好地把握舞蹈的风格特征。

笔者认为体味古老的藏族民间文化，最好能把自己置身于青藏高原上去生活，去体验。只有这样，民族文化意识在我们的思维内扎根，才有可能在舞蹈中表现出藏族的风格内涵。

舞蹈本身就是一种文化。跳某个民族的舞蹈。

就是演绎某个民族的文化。在把握藏族舞蹈的“风格”上，加强对藏族文化的了解，感受他们的生活环境、民俗民风、宗教信仰，了解与该民族生存意识相关的东西。

如：藏舞的动作一般都是从左到右顺时针方向绕圈进行，这与其教仪轨中的“转经”的方向一致。“锅庄”仍保留着模拟禽兽、踏足为节、绕圈而舞。

在肢体的训练中，注意自身对舞蹈本体的肢体体验，在心里产生美感效应。如：我们在跳弦子舞时的审美体验应该是，动件柔美、长袖轻佛，舞姿舒展、延绵连贯。

踢踏舞是，节奏鲜明、情绪欢快、动作热情、脚下灵活的审美意识。这就要求我们，不仅要把握好舞蹈具有的风格形式，还要在平常的训练中注意对动作美的把握。

另外，多欣赏演出，研究一些作品、文学以及一些发展着的舞蹈语言等。在自己的心理构筑一个藏族文化的实体，体会舞姿、造型所象征的意义，这祥我们在把握藏族舞蹈的风格特征就容易得多了。

三、从表演技巧上艺术化处理动作节奏。 舞蹈是人体艺术。

以经过排练、组织和加工的人体节奏动作为主要表现手段，表达人的思想感情，反映社会生活。动作、节奏是主要表现形式。

由于舞蹈是动态的艺术，它的训练主要放在动作的姿态、节奏和质量的感觉上。也就是说，舞者身体的任何部分或某个部分造成了或长或短的节奏，动作的幅度、节奏的力度及进行移动的速度大小、强弱和快慢的不同而形成了舞蹈动作技巧。

因此，加强学生身体的力量、柔韧性、控制力和耐力——即训练为演出所必须具备的动作技巧。那我们通过对节奏、动律和姿态具有的潜力进行体会，创造性的运用和处理，就能在舞蹈表演中增强了动作的表现力。

高尔基曾经说过，“艺术家不掌握技巧，就是最丰富的感情也会陷于瘫痪”。在舞蹈中，节奏是舞蹈的力度，感情是舞蹈内容的补充。

能恰当好处的处理动作节奏，标志着舞者对肢体的把握能力达到一定的水准。如大型乐舞《珠穆朗玛》，其中的热巴鼓舞，整个乐舞就是在女子鼓舞和男子辫子鼓舞表演时推向 ，女演员的热巴鼓动作技巧简直达到炉火纯青的境界，不管是项鼓旋转，还是鼓旋转和击鼓翻身，都是那样的迅速、利落、干净、漂亮。

男演员们的辫鼓舞跳的更有气势、更有一种野性的美，他们甩辫击鼓，动作挥洒自如，节奏由慢至快，气氛 时男子特技“躺身绷子”、“单腿吸跨转”、“虎跳拧身平转”等等。气氛极为热烈，正是精湛的鼓舞技艺加上浓郁的雪域风格所产生的艺术感染力。

这里包含着一连贯均衡的动作，而这些动作造型的连续是有规则、有很强的节奏性，在急速的运动过程中，要有绝对的力量控制身体。演员们正是通过处理运用这些动律、节奏和姿态来体现自己独特的艺术风格和舞蹈表演技能。

艺术化的处理节奏动作还能够在感 彩极其强烈的舞蹈中，极其自然地表现出现相同的以及不同类型的感情。动作，是与宣泄生命情感和烘托气氛紧密结合的，是舞者内心 的物化。

舞者通过节奏的强弱、长短、来表现内心的情感。优秀的舞蹈艺术家就会通过动作节奏的变化把内心的情感间接表现出来。

如：《母亲》运用藏族那沉缓、凝重的形体语言特点，通过艺术化的动作节奏、舞蹈造型与动态，成功的塑造了一位伟大而又平凡的母亲形象。艺术化的处理动作节奏是我们对肢体动作技巧地把握，通过节奏、动作、表情有机的结合在一起，就构出不同视觉意象和心理情感内蕴。

这祥，我们在舞蹈表演中才能焕发感人的艺术魅力。随着语言的形成和交流，每个民族都产生了最适宜本民族特点的起舞节奏和曲调，并形成了最适宜表现其性格风貌的舞蹈动律。

锅庄：动律节奏铿锵有力，有连续、有停顿。躯干、上肢随步伐而动，幅度大，上下挥动双袖激荡有力。

脚步以抬、跳、跺、踏为主，具有很强的节奏感，表现憨厚、深沉的藏族性格。所以在学习藏族舞蹈时，必须不断体会力量、动作的对比与动作幅度的快慢、高低不断修饰舞蹈动作。

通过节奏，把各种动作按照舞蹈内容的需要有机地组织、联系在一起，来增强舞蹈动作的表现力。舞蹋是一种娱乐、一声呐喊、一种自我超脱的方法。

它像表现所有节奏，所有人类脉搏那样体现着美的生存。舞蹈离不开节奏，正如生命离不开呼吸。

以恰当好处的处理动作节奏去构造舞蹈，就如调整了呼吸，使生命稳键而顺畅。另外处理节奏，不仅要从舞蹈本体下功夫，还要增强对音乐理论素质的培养、对充满节奏韵律生活的关照。

总之，要跳好藏簇舞蹈，须经三个阶段：首先进行刻苦的肢体训练。从肌肉开始训练的，使身体与意志相结合；其二把握舞蹈风格。