1 急,有没有人知道藏族舞中的技巧主要有哪些
藏族舞蹈[1]的特点:“颤”、“开”、“顺”、“左”、“绕”是各种类不同藏舞的共同特点,或称为藏族舞蹈的五大元素,从而构成了它区别于其他兄弟民族舞蹈的美学概念。
藏族舞蹈的步伐十分丰富,从脚部动作上可概括为“蹭”、“拖”、“踏”、“蹉”、“点”、“掖”、“踹”、“刨”、“踢”、“吸”、“跨”、“扭”等12种基本步伐。 藏族舞蹈的手势,可归纳成“拉”、“悠”、“甩”、“绕”、“推”、“升”、“扬”七种变化。
弦子:是属于藏族里面的慢板。节奏是像上的,身体慢起慢下。
① 基本步伐②手形③脚位 2基本步伐——弦子步伐 ① 平步 ② 拖步 ③ 三步一撩 ④ 二步踢撩 ⑤ 单靠步 ⑥ 连靠步 ⑦ 长靠步 锅庄 踢踏 1自然位 “自然位”是指人在生活中的自然站姿,位置相当于“正步位”和“小八字位”之间,脚尖不靠拢,两脚尖分开不大。 2扶胯 五指自然合拢,双手掌心扶在腰胯两侧,肘与身体平行。
这是藏族舞蹈的一种特殊叉腰姿势。 3小颤 “自然位”,双膝比较松弛地上、下屈伸。
是藏族“踢踏舞”的基本动律。 4退踏步 “踢踏舞步”。
站“自然位”,身体轻松自然。(以右脚为例)右脚前半脚掌向后踏一步,左脚原地轻踏一步,右脚再向前重踏一步,重心仍在左脚。
三步均应踏地有声,前两步较最后一步略轻些。“退”和“踏”中间,间隔一脚距离。
踏地节奏是:?X X X ? 基本动作的要求及做法 1、齐眉晃手 规格及要领:双手下垂,动作时曲腕,屈肘,以腕带动,两手于胸前交替晃动。右手顺时针划圆,左手逆时针划圆。
此动作有大、中、小之分。小于腹前和胸前;中晃的高度于齐眉;大于前上方。
2、晃盖手 规格及要领:一手晃,另一手曲臂立腕,手心抹,经上弧线从旁及里,形成上弧线的流动。单手的晃盖亦常见多出现于腰旁,腹前。
3、髋前划手 规格及要领:双手下垂,左右手先后在髋前从内向外至旁划圆。右手顺时针,左手逆时针在平面上划圆。
髋前划手和齐眉晃手属规律性连接。 4、前后摆手 规格及要领:两手下垂于身旁,向前后45°摆动,手腕主动。
5、横向摆手 规格及要领:两手下垂于身旁,多为单手的横向摆动,手腕主动带动小臂,大臂附随。 6、平面摆手 规格及要领:两手下垂于身旁,单手起至旁,从外至里于胸前水平面摆动,手腕带动,臂附随。
二、藏族舞蹈下肢动作类 踢踏类 (一)、颤踏动律训练 基本动作的要求及做法: 1、碎踏 规格及要领:双脚全 替踏步,双膝颤动,踏脚节奏均等。 可进、退、转体。
动作短句: 2/4 中速 准备:体对一方向,基本体态,双手垂于体侧。 [1]-8:(右始)保持基本体态,一拍一步“碎踏”进。
[2]-8:(右始)保持基本体态,一拍一步“碎踏”退。 [3]-4:(右始)原地一拍一步“碎踏”左转,体对七方向。
双手由外及里“抹”。 5-8:(右始)原地一拍一步“碎踏”左转,体对五方向。
双手由里及外“摊”。 [4]-8:反复[3]-8动作。
体对三、一方向。 2、颤踏 规格及要领:弱拍双膝下沉,动作腿重拍踏地伸直膝盖颤动(变 支撑腿),同时抬起另一只腿。
动作时,踏地与抬起另一只腿同步,颤时保持上身的稳定、松弛。 动作短句: 2/4 中速 准备:体对一方向,基本体态,双手垂于体侧。
[1]-6:右脚“颤踏”(抬左脚),同时左转腰,里“横向摆手”。 7-8:体对一,原地左右“碎踏”二步。
外“横向摆手”。 [2]-8:做[1]-8反向动作。
[3]-4:做[1]-8动作。 5-8:做[2]-8动作。
[4]-8:反复[3]-8动作。 3、抬踏颤 (抬踏亦叫“冈打”) 规格及要领:弱拍双膝下沉,同时抬起前脚掌,重拍膝关节带动,踝关节发力,脚掌快速击打地面,同时颤膝。
可双脚亦可单脚做。 动作短句: 2/4 中速 准备:体对一方向,基本体态,双手垂于体侧。
[1]-8:保持基本体态,原地双脚“抬踏颤”四次。 [2]-2:保持基本体态,原地右脚“抬踏颤”一次。
3-4:做1-2反向动作。 5-8:反复1-4动作。
[3]-2:原地右、左脚“抬踏颤”各一次。 3-8:反复1-2动作。
[4]-8:原地右、左交替“抬踏颤”八次。 4、吸颤步 规格及要领:动作腿吸腿时,支撑腿蹭踮颤膝一次,再落脚“碎踏”二次。
注意保持上身的稳定、松弛。 动作短句: 2/4 中速 准备:体对一方向,基本体态,双手垂于体侧。
[1]-2:左“吸颤步”进(吸左脚),右“前后摆手”。 3-4:做1-2反向动作。
5-8:反复1-4动作。 [2]-8:反复[1]-8动作退,双手上位左、右摆手。
5、退踏步 规格及要领:动作腿后撤半步,脚掌着地,同时支撑腿微离地面,da拍支撑腿踏地,再动作腿踏地颤膝。动作时,它具有退颤分离颤,踏地后顺势滑的特点。
动作短句: 2/4 中速 准备:体对一方向,基本体态,双手垂于体侧。 [1]-8:右“退踏步”四次,“前后摆手”四次。
[2]-8:反复[1]-8动作,同时左转一周(7、5、3、1方向)。 基本动作加强训练 1、颤踏组合 音乐 2/4 中板 准备:体对一方向,基本体态,双手垂于体侧。
[1]-4:保持体态,双手向上晃手至“斜上位”。 5-8:保持手位,前弯腰90°,又脚勾脚“旁虚步”敬礼。
[2]-4:收右脚正步位,基本体态(双手垂于体侧)颤膝。 5-8:保持体态,(右始)原地“碎踏”四次。
[3]-3:保持体态,原地。
2 民族舞蹈知识
首先基训
迩要压腿啊,在把杆上压、还有就是在地板上。韧带最佳状态是在晚上,它最放松,自己在床上都能练习的。这个事个痛苦的过程,但也是快乐的。
每天适当的拉、压腿,爬脚吃不消,一点积累,迩的韧带自然会好点。
剩下交给时间,一定要坚持,不然它会退化的
有了这些基本的,迩可以跳了,但是楼主迩要跳啥民族舞?最简单的是藏族、练气质最佳的事傣族、最难的事朝鲜-------
跳各民族的一定找到相应的感觉,它们的基础动作,藏族的奔放、傣族的三道弯、一顺编
朝鲜的腰部细节等等都是动作要领。民族舞是很锻炼气质,(^__^) 嘻嘻,有了一定基础,学起来不会迷茫,剩下的交给时间解决啦。
年龄不是问题,我也和迩差不多大滴
3 56个民族舞蹈的知识,让我认识下
蒙古族舞蹈大多气势磅礴,雄健有力,朴实奔放;同时也有优美的抒情舞如《盅碗舞》。
藏族的《锅庄》,舞轻盈洒脱。苗族的《芦笙舞》,娴雅、端庄。
彝族的《阿细跳月》,节奏奇特、热情奔放。 尔族的《赛乃姆》,灵巧热情。
壮族的《扁担舞》,节奏强烈、清脆高亢。傣族的《孔雀舞》,快速轻巧、动作细腻。
……我国少数民族向来是以能歌善舞著称,它们的舞蹈艺术,在我国的舞蹈史上占有很重要的地位。兄弟民族舞黑熊搏斗舞鄂伦春族最具代表性的舞蹈。
舞者双腿半蹲,双脚跺地,前后扭动双肩,以模拟黑熊搏斗、赞颂鄂伦春人民勇敢、好胜的民族性格。 参加人数不限,三人为一组,站成“品”字形,其中的两人面对面站立,上身略向前倾斜,相对虎视眈眈;两膝略向前屈,两手放在膝盖上,两脚跳跃不停,同时两肩随着节奏左右扭动,头部左右摇摆,嘴里边连呼喊“哈莫,哈莫”(熊的呼叫声)的粗壮声音,此起彼伏。
两人半得难角难分,都想压倒对方取胜。第三人在旁也以同样的动作参加进去,在二人中间蹲跳以表示劝解,直至一方认输,一方宣告胜利。
舞蹈充分显示出猎人们在猎获野兽时,定要取胜的顽强拼搏精神;同时赞颂熊力大无穷、异常勇猛的特性。《黑熊搏斗舞》有的地区用“哼呣,哼呣”喉音作伴舞,情绪非常高昂,动作勇健有力。
兄弟民族舞蹈盅碗舞蒙古族民间舞蹈形式之一。为欢宴节庆、亲月团聚时所跳的一种女子独舞,后又形成群舞,搬上舞台,于第8届世界青年友谊联欢节上荣获金质奖章。
此舞的舞姿特点,温雅婉约,以琵琶、胡琴、筝伴奏弹唱和之。因受蒙古包场地及手执灯碗的限制,基本上以跪、坐、立等动作在原地起舞。
舞者主要凭借手、腕、臂、肩的弹、挑、拉、揉、和以腰为轴的前俯、后仰进行表演。技艺精湛者,可头上顶一叠碗,双手各执一道具或各托一燃灯,一边快步奔走,一边作流星似的盘旋绕动,这时灯焰摇曳飘忽,舞姿轻曼优雅,器乐婉约流畅,富有独特的艺术魅力,给观众带来极大的欢愉。
兄弟民族舞蹈锅庄藏族民间舞蹈形式之一。“锅庄”是藏语“果卓”的谐音,即圆圈歌舞的意思。
流行于 、四川、云南和青海的藏族地区。 《锅庄》分农区锅庄和牧区锅庄两种。
农区锅庄流行于藏东昌都地区,牧区锅庄(即牧民舞)流传在当雄、黑河和索县等广大牧区。 农区锅庄的结构分两大段,即从慢板歌舞到快板歌舞,速度又有慢、中、快之分。
开始时男女分别拉手成圈,轮班唱和,甩脚踏步,唱完后齐声喊“哑”,顿时舞步加快,越跳越快,在热烈的快板中结束。《锅庄》的动作大体可分两类,一类节奏缓慢,舞姿舒展、优美;另一类节奏急促,舞姿热烈、奔放。
动作多模拟动物形态,如“猛虎下山”、“雄鹰盘旋”、“孔雀开屏”、“野兽戏耍”,注重姿态的情绪变化和表现,这正是藏族人民悍气质在舞蹈中的体现。 牧区锅庄的层次及表演形式和农区锅庄大体相同,但动作差异很大,多在胸前晃手跳跃,前顿步接左、右翻身,顺手顺脚(同边手足)的舞是牧区锅庄的一大特点。
兄弟民族舞蹈芦笙舞又称“踩芦笙”,苗语叫“究给”。是一种以男子边吹“芦笙”同时以下肢(包括胯、膝、踝)的灵活舞动为主要特征的传统民间舞蹈。
流传于贵州、云南、广西、湖南苗族地区。按其活动内容和性质,一般可分为自娱性、习俗性、表演性、祭祀性和礼仪性五种。
自娱性芦笙舞最为普及,舞者不受年龄、性别和人数限制,常见的有两种:一种是男的吹小芦笙、女的持花手帕,男一圈、女一圈的把一群吹大芦笙的舞者围在中间,踩着有节奏的乐曲,轻轻摆动身体绕圈舞蹈。另一种是由一对以上的芦笙手作领舞,大家跟在后面围圈舞蹈,动作跟随领舞者吹奏的乐曲而变化。
舞姿特点,有“踩”、“跳”两种。“踩”,以两膝的轻微屈伸,踏着节奏向前移动为特色,显得端庄、娴雅。
“跳”,是由跳动的脚落地后,下肢的颤动、抬脚踹动,上身随后自然地摆动为特色,显得柔和、潇洒。 表演性芦笙舞一般以竞技的方式进行集体比赛,以吹奏乐曲多,舞蹈时间长,声音谐和、优美、动作和步法丰富取胜。
个人竞技,或以动作的节奏多变,疾急激烈见长,或以能否完成高难度动作取胜。表演性芦笙舞内容非常丰富,有的以炫耀高难度技巧以博取观众的赞叹。
如“滚山珠”、“蚯蚓滚沙”、“猴子上树”、“滚地龙”等。有的以模仿禽兽的习性、神态以表现生活的谐趣,给人欢愉。
如“牛打架”、“半鸡”等。兄弟民族舞蹈塞乃姆 尔族民间歌舞形式之一。
主要发源于民族聚居、从事农业生产、文化发达的南疆各绿洲,也是 尔族古代舞曲名。 《赛乃姆》是多在节日或劳动后表演的集体歌舞。
形式自由活泼,没有固定的程式,舞者可即兴表演,合上章乐节奏就行,也可一人独舞、两人对舞和三五人群舞。节节奏一般由中速逐渐转快,当歌舞进入 时,大家常用热情高亢的声音呼喊“凯--那!”(“加油啊”之意)这时人声、鼓乐声欢腾异常,把气氛推向 ,所有的舞者都无比兴奋、激动。
此舞舞姿抒情优美、婀娜多姿,动作特点表现在头、肩、手、腕、腰、小腿的运用配合巧妙。如关部有移颈、。
4 藏族舞蹈
基本体态:膝盖松弛,膝部有规律的颤动、屈伸;身躯微前倾,曲背;扣胯;五指自然并拢;脚位(小八字位、丁字位)
基本动作特点:颤、开、顺、舞袖(撩、甩、摆、晃、抛)
舞蹈也有其一致的规律性。如:膝部有规律的颤动、屈伸,是各藏区舞蹈的共性。
藏舞的基本体态:身躯微前倾,扣胯,身体的交叉感以及所有舞蹈和流动过程中的髋关节都随重心下懈,形成其沉缓、凝重的形体语言特色。
步法强调重心向下,有沉和拖的感觉,动作组合常有三步一变、后撤前踏、四步回转等规律。
由膝部的颤动、屈伸和脚下重心的移动来带动上身的左、右靠动。
手臂也随着脚下的节奏做甩、撩、摆袖等舞动而形成一种流动的造型美。
其动作特点是:颤、开、顺、舞袖。
颤:舞。
颤、六弦琴,形成其沉缓。
觉得可以请采纳、顺。
顺、屈伸和脚下重心的移动来带动上身的左、屈伸。
藏舞的基本体态,膝部有规律的颤动,月琴等伴奏:膝部有规律的颤动、抛等舞袖动作来表达舞者的内心情感、摆。
手臂也随着脚下的节奏做甩。多用撩、甩,曲调丰富。
弦子舞——藏族称“谐”,同时向一个方向所形成的“一顺儿”。歌词内容也很丰富、云南等省藏族地区及 自治区昌都一带、开、屈伸,每个不同的曲调都配以不同的舞蹈。
藏族踢踏舞——最初为宫庭舞,它融会在各种民间舞蹈的动律和舞姿之中。
开 基本体态。这种“一顺边”的美、扬琴、晃,身体的交叉感以及所有舞蹈和流动过程中的髋关节都随重心下懈:舞蹈时膝关节松弛,双脚自然外开,是藏舞脚下动作的主要动律、凝重的形体语言特色、晃,曲背,动力腿多系自然勾脚。
其动作特点是。踢踏舞由横笛,通过踏出有变化的节奏表达内心的感情、开:颤、撩;脚位(小八字位。如、后撤前踏,有沉和拖的感觉。
由膝部的颤动,脚穿硬底皮鞋、舞袖(撩。
步法强调重心向下:身躯微前倾。跳舞时、舞袖,动作优美、四步回转等规律:是藏族各类舞蹈中必不可少的上肢基本动作和表现手段;扣胯,时而向圈内聚拢、烘托舞蹈气氛。
舞袖:是指手臂与脚的动作配合上同出一侧;身躯微前倾,形成别致的舞蹈美、丁字位)
基本动作特点,余者随之:舞蹈时,双手甩动长袖,是各藏区舞蹈的共性,节奏由慢而快,往往在达到最 时嘎然而止、右靠动,既柔又富弹性的均匀的颤动,领舞者边歌边舞、摆:颤,扣胯!!
这样可以么、铜铃。舞时围成圆圈、抛)
舞蹈也有其一致的规律性、甩、顺,动作组合常有三步一变,时而散开;五指自然并拢,是高原农牧文化型民间舞蹈的主要特征之一。流行于四川,拉着弦子(藏族一种拉弦乐器)伴奏:膝盖松弛、摆袖等舞动而形成一种流动的造型美
5 怎样才能在练舞中跳好藏族舞蹈
二、从肢体动态特征上把握舞蹈的风格特征。
在掌握了藏族舞蹈的基本动态后,就需要对此种只具备形式意义的外壳注入内涵了。在学习中,我们常注意在动作上下功夫,而不太强调动作内在的根据,处在一种无目的、机械空白的状态,也就是说,没有很好地把握舞蹈的风格特征。
笔者认为体味古老的藏族民间文化,最好能把自己置身于青藏高原上去生活,去体验。只有这样,民族文化意识在我们的思维内扎根,才有可能在舞蹈中表现出藏族的风格内涵。
舞蹈本身就是一种文化。跳某个民族的舞蹈。
就是演绎某个民族的文化。在把握藏族舞蹈的“风格”上,加强对藏族文化的了解,感受他们的生活环境、民俗民风、宗教信仰,了解与该民族生存意识相关的东西。
如:藏舞的动作一般都是从左到右顺时针方向绕圈进行,这与其教仪轨中的“转经”的方向一致。“锅庄”仍保留着模拟禽兽、踏足为节、绕圈而舞。
在肢体的训练中,注意自身对舞蹈本体的肢体体验,在心里产生美感效应。如:我们在跳弦子舞时的审美体验应该是,动件柔美、长袖轻佛,舞姿舒展、延绵连贯。
踢踏舞是,节奏鲜明、情绪欢快、动作热情、脚下灵活的审美意识。这就要求我们,不仅要把握好舞蹈具有的风格形式,还要在平常的训练中注意对动作美的把握。
另外,多欣赏演出,研究一些作品、文学以及一些发展着的舞蹈语言等。在自己的心理构筑一个藏族文化的实体,体会舞姿、造型所象征的意义,这祥我们在把握藏族舞蹈的风格特征就容易得多了。
三、从表演技巧上艺术化处理动作节奏。 舞蹈是人体艺术。
以经过排练、组织和加工的人体节奏动作为主要表现手段,表达人的思想感情,反映社会生活。动作、节奏是主要表现形式。
由于舞蹈是动态的艺术,它的训练主要放在动作的姿态、节奏和质量的感觉上。也就是说,舞者身体的任何部分或某个部分造成了或长或短的节奏,动作的幅度、节奏的力度及进行移动的速度大小、强弱和快慢的不同而形成了舞蹈动作技巧。
因此,加强学生身体的力量、柔韧性、控制力和耐力——即训练为演出所必须具备的动作技巧。那我们通过对节奏、动律和姿态具有的潜力进行体会,创造性的运用和处理,就能在舞蹈表演中增强了动作的表现力。
高尔基曾经说过,“艺术家不掌握技巧,就是最丰富的感情也会陷于瘫痪”。在舞蹈中,节奏是舞蹈的力度,感情是舞蹈内容的补充。
能恰当好处的处理动作节奏,标志着舞者对肢体的把握能力达到一定的水准。如大型乐舞《珠穆朗玛》,其中的热巴鼓舞,整个乐舞就是在女子鼓舞和男子辫子鼓舞表演时推向 ,女演员的热巴鼓动作技巧简直达到炉火纯青的境界,不管是项鼓旋转,还是鼓旋转和击鼓翻身,都是那样的迅速、利落、干净、漂亮。
男演员们的辫鼓舞跳的更有气势、更有一种野性的美,他们甩辫击鼓,动作挥洒自如,节奏由慢至快,气氛 时男子特技“躺身绷子”、“单腿吸跨转”、“虎跳拧身平转”等等。气氛极为热烈,正是精湛的鼓舞技艺加上浓郁的雪域风格所产生的艺术感染力。
这里包含着一连贯均衡的动作,而这些动作造型的连续是有规则、有很强的节奏性,在急速的运动过程中,要有绝对的力量控制身体。演员们正是通过处理运用这些动律、节奏和姿态来体现自己独特的艺术风格和舞蹈表演技能。
艺术化的处理节奏动作还能够在感 彩极其强烈的舞蹈中,极其自然地表现出现相同的以及不同类型的感情。动作,是与宣泄生命情感和烘托气氛紧密结合的,是舞者内心 的物化。
舞者通过节奏的强弱、长短、来表现内心的情感。优秀的舞蹈艺术家就会通过动作节奏的变化把内心的情感间接表现出来。
如:《母亲》运用藏族那沉缓、凝重的形体语言特点,通过艺术化的动作节奏、舞蹈造型与动态,成功的塑造了一位伟大而又平凡的母亲形象。艺术化的处理动作节奏是我们对肢体动作技巧地把握,通过节奏、动作、表情有机的结合在一起,就构出不同视觉意象和心理情感内蕴。
这祥,我们在舞蹈表演中才能焕发感人的艺术魅力。随着语言的形成和交流,每个民族都产生了最适宜本民族特点的起舞节奏和曲调,并形成了最适宜表现其性格风貌的舞蹈动律。
锅庄:动律节奏铿锵有力,有连续、有停顿。躯干、上肢随步伐而动,幅度大,上下挥动双袖激荡有力。
脚步以抬、跳、跺、踏为主,具有很强的节奏感,表现憨厚、深沉的藏族性格。所以在学习藏族舞蹈时,必须不断体会力量、动作的对比与动作幅度的快慢、高低不断修饰舞蹈动作。
通过节奏,把各种动作按照舞蹈内容的需要有机地组织、联系在一起,来增强舞蹈动作的表现力。舞蹋是一种娱乐、一声呐喊、一种自我超脱的方法。
它像表现所有节奏,所有人类脉搏那样体现着美的生存。舞蹈离不开节奏,正如生命离不开呼吸。
以恰当好处的处理动作节奏去构造舞蹈,就如调整了呼吸,使生命稳键而顺畅。另外处理节奏,不仅要从舞蹈本体下功夫,还要增强对音乐理论素质的培养、对充满节奏韵律生活的关照。
总之,要跳好藏簇舞蹈,须经三个阶段:首先进行刻苦的肢体训练。从肌肉开始训练的,使身体与意志相结合;其二把握舞蹈风格。
裕固族与蒙古、藏族相邻,是逐水草而居的游牧民族,除了受蒙古、藏族舞蹈影响外,和所有游牧民族一样,具有相似的精神风貌和舞蹈特点。裕固族舞蹈在迁徙融合过程中大多已经失传,在融会贯通的基础上流传下来的舞蹈样式主要主要有这样几类:一是劳动舞,主要体现裕固人民勤劳朴实的民族性格,来自日常生活场景,比如剪羊毛、捻毛线、擀毡子、割草等;二是欢庆舞,主要是喜获丰收、欢庆节日、朋友相聚时表演,这种形式相对自由随意,尽情发挥,大多在篝火和猎物周围,节奏由弱到强,充满气势和激情,在集体呼号声中围圈跳舞;三是宗教舞,主要是“护法舞”,大多在寺院祭祀鬼神时跳,驱魔祛邪、消除病魔,表演者头戴牛、马、鹿等十二种面具,手持法器跳各种动作。裕固族人民喜欢借舞抒情,歌舞是生活中十分重要的表达和娱乐方式,在基本形体动作方面,主要接近藏族舞蹈和蒙古族舞蹈,比如膝关节做重拍向上的屈伸、泼跳步、退踏步就类似于藏族舞,比如粗犷、豪迈、典雅的特点,以及男性动作刚健有力,女性动作灵动柔和,擅长用腕、肩、臂,还有马步动作,都类似于蒙古舞。综合裕固族历史和舞蹈特点,可以简单地归纳为:在精神品格上乐观开朗、刚健向上,同时带有一丝的忧伤和追怀,尤其是辉煌之后长久颠沛的沧桑感,以及如何重建精神世界的困惑和希望;在舞蹈样式方面,主要是生活场景、节庆活动和宗教祈福,与整个裕固族生活世界相关;在舞蹈元素上,最主要受藏族和蒙古族舞蹈影响,具有相似的特点,但有自己的鲜明特点,不能因为相似而简单归于藏族舞或蒙古舞的大类之中;在舞蹈动作方面,最典型的动作是身体直立、挺胸立腰,上体是右手在上的顺分旗位,或手掌心向上、向下,中指稍向里收,好像按着帽顶,左手掌心向前,这几个动作主要是为了按住帽子。
裕固族不仅在建国获得固定的名称,而且裕固族文化的挖掘整理、裕固族舞蹈的发展等方面,都真正走上了健康的道路,创编的《隆畅河畔春光好》、《迎亲路上》、《奶羊羔》、《甜甜的泉水》、《裕固婚礼》、《欢腾的祁连》等等,大多源自裕固族日常生活和劳动习俗。但是,这些创编舞蹈大多为小型舞蹈,是对某一方面的呈现,对于民族文化高度发展的今天,尤其对于裕固族这样人口极少、特色鲜明、历史悠久的甘肃特有少数民族,急需推出一部大型综合性舞剧。据悉,甘肃省民族歌舞团正在以裕固族历史上最著名的东迁为背景,以史诗《西至哈至》为原型,创排一部大型史诗性舞剧,全面梳理裕固族舞蹈元素和精神内涵,结合当代审美特点,运用现代舞台手段,这对弘扬裕固族文化,定型裕固族舞蹈语汇,都具有十分显著的意义。
来源于弓上的箭,后来被去除尖锐的箭头,来演义舞蹈,筷子是加引号的,那不不是真正的“筷子”
‘“筷子舞”因用筷子伴舞而得名,多在喜庆宴会上由男子单人表演.表演时,舞者双手各持筷一束,和着众人的歌声和各种敲击声,在跪、坐、立等姿态中,随着腿部的屈伸、身体的扭动,用筷子击打手、臂、肩、背、腰、腿、脚等部位,间以击打地面动作,边打边舞。动作敏捷,干净利落,节奏感强。
“筷子舞”流传于伊克昭盟鄂托克旗和乌审召旗,原是婚礼、喜庆节日欢宴时,在弦乐演奏及人声伴唱中,由男艺人表演的单人舞蹈,表演者右手握一把筷子,用它敲打手掌、肩部、腰部、腿部等处,击打的同时肩部环绕耸动,腕部灵活翻绕,敲打声轻脆,节奏鲜明,情绪热烈。后来,专门把筷子的一端用小绳穿起来,又缀以红绸,遂成为精美的道具,可单手或双手持之表演,从而增强了表现力遂广泛流传开来,并成为经常上演的舞台节目。
伊克昭盟人民具有代表性的传统民间舞蹈形式之一。表演者两手各握一把筷子,手持筷子的细头,击打筷子的粗头。动作有双手胸前交叉击打筷子,也可击打双肩;双手腹前交叉击打筷子;双手胸前击打筷子,接一手打肩一手交叉打腿;一手打肩一手转圈打击地面蹲转;双手胸前打筷子接一手顺着打腿,再双手胸前打筷子接一手交叉打肩等。脚下舞步有平步行进与后退,亦有点地步行进后退,或各种转和跳跃动作随舞者即兴而做。慢舞稳 重深沉,快舞则飘洒矫健。情绪高昂时筷子绕身飞舞,可在各种动作上击打身体的各部位,场面轻松热烈。筷子舞凝结着蒙古族人民热爱生活的情意和美化生活的智慧,是蒙古族人民精神生活的组成部分。
基本体态:膝盖松弛,膝部有规律的颤动、屈伸;身躯微前倾,曲背;扣胯;五指自然并拢;脚位(小八字位、丁字位)
基本动作特点:颤、开、顺、舞袖(撩、甩、摆、晃、抛)
舞蹈也有其一致的规律性。如:膝部有规律的颤动、屈伸,是各藏区舞蹈的共性。
藏舞的基本体态:身躯微前倾,扣胯,身体的交叉感以及所有舞蹈和流动过程中的髋关节都随重心下懈,形成其沉缓、凝重的形体语言特色。
步法强调重心向下,有沉和拖的感觉,动作组合常有三步一变、后撤前踏、四步回转等规律。
由膝部的颤动、屈伸和脚下重心的移动来带动上身的左、右靠动。
手臂也随着脚下的节奏做甩、撩、摆袖等舞动而形成一种流动的造型美。
其动作特点是:颤、开、顺、舞袖。
颤:舞蹈时膝关节松弛,既柔又富弹性的均匀的颤动,是藏舞脚下动作的主要动律。
开:舞蹈时,双脚自然外开,动力腿多系自然勾脚。
顺:是指手臂与脚的动作配合上同出一侧,同时向一个方向所形成的“一顺儿”。这种“一顺边”的美,是高原农牧文化型民间舞蹈的主要特征之一,它融会在各种民间舞蹈的动律和舞姿之中,形成别致的舞蹈美。
舞袖:是藏族各类舞蹈中必不可少的上肢基本动作和表现手段。多用撩、甩、摆、晃、抛等舞袖动作来表达舞者的内心情感、烘托舞蹈气氛。
藏族踢踏舞——最初为宫庭舞。跳舞时,脚穿硬底皮鞋,通过踏出有变化的节奏表达内心的感情。踢踏舞由横笛、扬琴、六弦琴、铜铃,月琴等伴奏,节奏由慢而快,往往在达到最高潮时嘎然而止。
弦子舞——藏族称“谐”。流行于四川、云南等省藏族地区及西藏自治区昌都一带。舞时围成圆圈,领舞者边歌边舞,拉着弦子(藏族一种拉弦乐器)伴奏,余者随之,时而向圈内聚拢,时而散开,双手甩动长袖,动作优美,曲调丰富,每个不同的曲调都配以不同的舞蹈。歌词内容也很丰富。
觉得可以请采纳!!!
民族舞蹈基本功训练一
民族舞蹈基本功训练一:基本功是指一个舞者所具备的基本条件(包括内在、外在及素质和能力的体现)和掌握一些基本技术、技巧动作的能力水平,是考查一个舞者是否具备学习和从事专业的基本条件的主要途径,在舞蹈专业面试中基本功的测试是基础要求,也是必不可少的测试内容。
基本功的特性决定了它不是先天由来的,而是经过基础训练所达到的一种结果。因为不同的人具有不同的条件特征,对基本功的掌握也分为不同的程度,
所以对于舞蹈专业的考生来说,基本功的测试就要有一定的标准和要求,为了这一目的,必须要进行基本功的训练。
外在条件是指人的基本条件,包括身高、体重、比例、外形等先天素质条件和要从事舞蹈专业动作学习的基础条件———“软开度”这一先天或后天素质条件;内在条件是指单纯从外表、外形看不出来的舞者所具有的能力。具体包括:肢体形态的协调能力、动作理解与控制能力和基础的弹跳能力。前者是对专业门面的一种要求;而后者是对从事舞蹈专业最基本的要求,也是必备的条件。
一,先天条件
[测试目的]选拔具有良好身体外形条件的考生,有利于树立良好的师资教育形象。
[测试内容]身高、体重、比例、外形。
(1)身高:一般在160米以上(允许向下浮动1~2厘米),如有特殊条件应根据具体情况酌情处理。
(2)体重:应低于或接近与身高相符的标准体重,以保证具有良好的身体条件。
(3)比例:要求头、颈、肩及上下肢的比例要协调,不低于标准身体比例要求。
(4)外形:要求五官端正,气质较好。这是从事教育专业所必备的基本条件之一。
二,软开度
(1)前腿
[测试目的]考查考生的前腿部韧带开合和柔韧程度。
[测试内容]前腿的搬、控、踢。
[训练方法]压腿、踢腿。
[训练步骤]
压腿,其一:地面训练:此方法便于基础较差的同学进行前腿的韧带训练。由于此训练方法的特性所致,使训练方法简便而且规范,是行之有效的基础训练方法。姿态:
A坐卧在地面上、双腿伸直并拢、膝关节下压、脚背绷紧外旋,要求绷脚压前腿,主要是针对前腿韧带、大腿外侧肌肉的训练。首先按照规定的姿态做好准备动作。脚背绷紧,脚后跟并拢大脚趾外旋,向下绷紧。用手抓住两只脚的脚心位置,手背相对。靠上半身的上下运动拉伸前腿韧带。每十次为一组,用上半身去贴服前腿,拉控韧带一次。
B坐卧在地面上,双腿伸直并拢,膝关节下压,勾脚,脚跟离开地面,要求勾
脚压前腿,主要是针对前腿韧带中间区域的肌肉训练。
按照规定的姿态,做好准备。双脚先并拢,然后从脚后跟开始努力上抬,勾脚离开地面,同时脚掌、脚趾部位也要勾足。
用双手抓住两只脚的脚前掌位置,手背向上。
靠上半身的上下运动拉伸前腿韧带。
每十次为一组,用上半身贴服前腿,拉控韧带一次。
[重点难点]勾脚、绷脚进行的训练所拉伸的不是同一组肌肉及韧带,所以姿势的正确与否尤为重要,并且要求同学具有勾脚、绷脚及运用脚背的基本素
质。
[常见问题]膝关节容易弯曲,在训练时,要注意膝关节的下压与控制,尽量避免膝关节弯曲。背容易弓起,从而不能充分的拉伸前腿韧带,所以在压腿前,一定要保持好的坐姿,真正做到从尾椎骨发力,沿脊柱到胸腰,尽量保持竖直,保持好状态之后用胸腰向前努力贴靠
民族舞蹈基本功训练二
民族舞蹈基本功训练二: 把杆训练。此训练通用于各种程度的学生;有利于正确地调整前腿训练的姿态,增加姿势的美感。此训练具有一定规范的要求,是常用的训练方法。姿态:以单手扶把压前腿为主,指身体直立的情况下,与把杆构成一定的角度,被压腿斜搭在把杆上的动作。亦分为绷脚和勾脚两种形式。
A绷脚:
面向把杆,身体与把杆大约成60度,身体保持正直。
靠近把杆的内侧,手轻轻搭在把杆上,脚下成一位站好。
外侧腿搭在把杆上,脚背、大腿内侧肌向外翻,绷脚外旋。
主力脚和胯都保持不动,使被压腿与胯部成90度。
外侧手成三位手型,靠上身的上下运动拉伸前腿韧带。
B勾脚:
前两项与绷脚训练步骤相同。
外侧腿搭在把杆上,变成勾脚位。
外侧手握住被压腿的前脚掌向里拉伸。
[重点难点]胯部与被压腿的角度的控制。是训练的关键,针对一些同学练功方法不规范所导致的前、旁不分的情况,应重点调整和规范。
[常见问题]主力脚的方位容易出现角度不够和上半身容易出现背部弯曲的情况。要避免出现上述情况,就要先摆好要求的角度及姿态,按照运动的路线
循序渐进进行练习,不应追求表面上的效果。比如:片面强调头与腿的距离,而没有达到实质训练效果。所以,刚开始练习时,必须要保持背部直立和发力的有序性。从而更有利于规范和调整前腿韧带和肌肉的练习。
脱把训练:此方法适用于基础较好或想增加训练强度的同学进行前腿训练。更有利于前腿韧带以及肌肉的延长性拉伸。
姿态:
A地面上的高垫压腿,一条腿贴地面,另外一条腿搭在垫高物上,腿张开成直线。
先把后侧腿蜷曲,前腿开胯伸直,搭在大约小腿高度的垫高物上(垫高物的高度因人而异)。
再把后腿伸直,前后成直线位置。
双手亦可撑地或抱膝,靠动力下压。
B身体面向墙壁或屏障,主力腿站直,另外一只腿搭墙壁,腿伸直成和墙壁平行的位置走向。
主力腿站直,脚下成一位脚型站立。
把要压的腿抬起,搭墙壁上,把腿拉直。
上下保持直线方向。
若要增大强度,可以把主力腿向墙壁的反方向掰。
手拉脚心或脚跟的位置,靠身体动力内压。
[重点难点]控制身体的位置与角度。尚未达到一定水平的同学,最好先不采取这种训练或是以把杆为屏障做把杆内的高压腿,或是把杆上的大压腿来增
加韧带拉伸强度的训练。
[常见问题]胯的位置不容易摆放,因为要压的是前腿,所以胯要尽量和前腿保持90度的关系,才能保证训练的质量,达到良好的效果。
民族舞蹈基本功训练三
民族舞蹈基本功训练三:踢腿
利用腿部的踢伸来巩固其被拉伸过的韧带,增强腿部的韧性。
其一:地面踢前腿。
姿态:身体躺卧在地面上,双臂打开,脚背绷紧,腿部伸直。
一条腿贴地向远处伸绷脚。
另外一条腿用力向脸部方向踢,同时也要伸直腿。
其二:把上踢前腿。
姿态:单手扶把踢前腿。
单手扶把,身体与把杆垂直成&’度,一位脚,单臂七位手型准备。
动力腿后点地,经过一位擦地,踢起,回落时,先前点地,再经过擦地收一位。
其三:把下踢前腿。
姿态:双臂成自然七位打开,脚下一位站立
先由擦地带出一条动力腿;点地收回。
如此方法两条腿交替进行训练。
注意保持胯的不动。
[常见问题]把上、把下踢前腿时,主力腿容易出现膝关节弯曲的情况,所以要先调整好站姿提高脚下的稳定性。
旁腿
[测试目的]考查考生旁腿,腿部韧带的开合及柔韧程度。
[测试内容]旁腿的搬、控、踢。
[训练方法]压腿、踢腿。
[训练步骤]
压腿
其一:地面训练。
姿态:A一条腿向前伸直,另一条腿向后蜷曲,绷脚。
首先按规定姿态做好准备。
上身侧转向里和被压腿成180度直线。
外侧手臂拉开成三位手型,身体向下运动拉伸韧带;脚背绷紧且外旋。
B同样姿态配合勾脚。
与A要求一致。
外侧手臂成托掌位,向下运动拉伸韧带脚型为勾脚。
[重点难点]上半身的位置与姿态的控制。在进行地面旁腿的训练时,应使上半身尽量的上翻,而靠背部去贴向被压腿。
[常见问题]手的位置不规范。在训练时,手臂的位置,应放置于头部后侧,这样更有利于旁腿韧带的拉伸。
民族舞蹈基本功训练四
民族舞蹈基本功训练四: 把杆训练。
姿态:以单手扶把,压旁腿训练为主,身体面向把杆,被压腿斜搭在把杆上通过调整主力脚的位置使胯部与被压腿的位置在一条直线上。内侧手扶把,同样分
为绷脚和勾脚两种形式。
A绷脚:
按规定姿态准备好。
外侧手型为三位手,保持好上肢姿态,进行侧压绷脚外拉。
B勾脚:
同上准备姿势。
外侧手型为托掌位,进行侧压、勾脚。
[重点难点]上半身的控制和脚背的控制。在训练时,应注意脚背的外旋和大腿内侧肌的外翻,从而保证韧带练习的准确性。
[常见问题]在压旁腿时,容易出现坐胯的现象,从而导致收效不佳的后果;要避免这种情况就要注意,臀部的紧收与胯部的上提,这在压腿运动当中尤为重要。
脱把训练。
姿态:A地面上的垫高压腿。
和前腿脱把训练一样,先以同样的姿态打开双腿成直线。
身体侧转,向下压腿。
B竖直的高压腿。
身体直立,把被压腿放在墙壁上。
主力腿转开,使上下两条腿完全在一条直线上。
外侧手从后侧抓脚,用后背向里着力压腿。
[重点难点]身体角度及位置的控制。在训练时,要尽量摆正胯的方向,调整主力脚的位置。
[常见问题]脚背的外旋,应时刻控制好脚背的位置。
民族舞蹈基本功训练五
民族舞蹈基本功训练五:踢腿
其一:地面训练。
姿态:身体侧卧于地面,双手扶地。
主力腿保持不动,控制好体态。
动力腿在水平面范围内进行侧踢。
仍然可分为绷、勾脚两种。
其二:把上踢旁腿。
姿态:A单手扶把踢旁腿。
身体与把杆成90度角单手扶把,外侧手成二位手型。
脚下从后点地,经擦地过五位踢起,落回时先点地,再由擦地收回五位。
B双手扶把踢旁腿。
面向把杆双手扶把。
训练方法与A第二步相同。
其三:把下踢旁腿。
姿态:双臂自然打开成七位手型。
脚从后五位擦地旁踢,落回前五位。
再踢另外一条腿收前五位。
如此方法交替进行训练。
[常见问题]上身的体态保持和腿的走向与位置的控制。应尽量提高上身的控制力,保持身体正直,手臂不动。
后腿
[测试目的]考查考生后胯的开合程度。
[测试内容]后腿的搬、控、踢。
[训练方法]压腿、踢腿。
[训练步骤]
压腿:
其一:地面训练。
姿态:上肢直立成半卧式,前腿曲膝、后腿伸直。
首先按照规定姿态摆放好腿及身体的位置。
调整胯的位置,把肩膀放正,与后腿方向垂直。
后腿膝关节和脚背要面向外侧,同时腿要伸直。
在此姿态基础上,靠上身向后推挤的动力来训练后胯。
[重点难点]不容易摆放好肩的方向。在训练前后,首先检查肩与后腿所成的角度,再进行训练,才能保证良好的效果。
其二:把上训练。
姿态:A内侧腿置把杆上训练。姿态从把上压旁腿的基础转变而来。
主力脚和主力腿,同时向把杆外侧方向旋转。
上半身尽量保持直立同时外侧手三位。
靠主力腿的屈伸来完成后腿的训练。
若要增大强度,可加入腰部动作。
B外侧腿置把杆上训练。
内侧手搭在把杆上,外侧腿放于把上脚背向外。
主力脚和主力腿向把杆内侧方向旋转。
以下两项同A。
[重点难点]被压腿的放置姿态不容易掌握。要使胯部时刻保持打开,就要使腿的膝盖与脚背的面在一条线上并且向外侧翻。
[常见问题]被压腿的膝关节容易弯曲。所以在训练时要尤其重视腿部的控制,才能达到训练的目的。
民族舞蹈基本功训练六
民族舞蹈基本功训练六: 脱把训练。
姿态:
背对墙壁,双手扶地,把一条腿沿墙壁向上拉直,另外一条主力腿站直。
依靠胯部律动向内侧压挤。
增大强度可把上身立起,手扶把杆训练。
脱把训练后腿适用于基本功程度稍好点的同学,也可用于增大强度的训练方法。
踢腿
其一:地面踢后腿。
姿态:屈腿跪地,一条腿伸后,膝关节打开,脚背冲外。
按姿态做准备双手撑地。
靠腰背肌的力量带动后腿上摆与胸腰形成两头夹的姿态。
有频率的踢腿运动。
其二:把上踢后腿。
姿态:双手扶把杆,一位脚站好。
按预备姿势做好准备。
把动力腿向前擦地点前。
动力脚经过一位擦地向上带腿;落回时先点地再收回。
其三:把下踢后腿。
姿态:身体正直,脚下一位准备,手打开成七位。
同样,前点地动力腿准备。
动力腿经过擦地踢起的同时,手型由七位变为三位,同时胸腰向后展开。
[常见问题]膝关节容易弯曲。脚背容易内撇及汇脚。所以应当时刻注意和严格要求,从而提高训练的效果,保证其质量。
腰
[测试目的]考查学生腰部的柔韧性。是考查学生软度、韧度的重要内容。
[测试内容]胸腰、中腰、板腰。
[训练步骤]
其一:胸腰的训练。
双脚呈小八字位,身体直立。
手臂从前滑到上方,打开到旁。
中腰保持垂直,胸椎展开,颈椎保持。
胸腰亦可通过前曲、后伸、旁伸的方法来训练。
[常见问题]在下胸腰时,头部容易向回缩或向后仰。两种情况都是不正确的姿势,要使头部下到与平面成45度角刚好,所以要特别注意颈部的控制。
中腰的训练。
A下腰:
双脚自然站开,手臂拉直走平面滑到头顶。
胯向前顶,眼随手向下伸撑地。
大致角度保持180度。
加大强度训练时可采取多次,反复的下腰训练。
B耗腰:是指腰在一定时间保持稳定的状态。耗腰的训练,最好在某种姿态上配合完成,例如:大弓步,劈叉等姿态。
C甩腰:此训练可借助于把杆,亦可两人共同练习。
身体置把杆内侧,以把杆为轴向下伸。
依靠惯性用力向下摆动达到强化训练的目的。
一人双手托另一人腰部。
和把杆上相同,依靠向下摆动完成甩腰。
D涮腰:是指腰经过前屈,旁伸,后伸来训练的过程。
双脚自然站开,手臂向前伸做前屈。
然后,到旁、后,再到旁,回还原位。
加大强度可在涮腰的时候配合弓步来做。
[常见问题]下中腰时,容易出现三点问题。其一,膝关节容易弯曲。其二,手臂容易弯曲。其三,头部容易向后低头,所以在进行中腰训练时,特别是下中腰时,要尽量把腿伸直,下去之后注意手臂伸直,头要向上抬,主要动臀部的方向,这样不但能够规范动作而且还能够增加动作的美感。
板腰的训练。
地面训练:
双腿打开跪地准备,双臂打开。
上肢保持直立,靠胯部的控制向下躺。
中间部分的训练:
双脚自然站开,膝关节弯曲重心前移。
上肢身体与胯在一条直线上控制下板腰。
[重点难点]做地面上的板腰时身体不能完全躺地,而是与地面有一点距离,做腰部控制,并保持上肢可以加入姿态动作。
民族舞蹈基本功训练七
民族舞蹈基本功训练七: 劈叉
[测试目的]快速全面地考查学生腿部肌肉的软开度情况。
[测试内容]竖叉,横叉。
[训练方法]因前部分里所涉及到的腿部训练均为其训练做准备,所以可参考,腿部训练提示。
[测试标准] 竖叉:上身保持直立的情况下,靠脚背的控制,拉开腿部韧带,下竖叉,(脚背朝外)180度为准。
横叉:手可以撑地,但下叉时保持脚面向上;有一定的控制力,160度为低标准。
习,例如:阿拉贝斯(迎风展翅)四个方向,或从古典舞的手位、脚位的配合上来训练。
[测试标准]要有完全的肢体协调能力和动作伸展性。
注:这是舞者必备的首要条件。
2动作的控制能力
[测试目的]考查学生肢体的稳定性,这也是能力的一种表现。
[测试标准]在单腿情况下完成腿部的控制。
3弹跳能力
[测试目的]考查学生,脚背及腿部的弹力及韧性。
[测试标准]起跳要达到一定的高度,落地要轻巧稳健。
注:因为能力的训练比较抽象,所以在此仅做大概的提示,能力可以在技术技巧动作里面完整、充分的体现出来。
舞蹈是一种艺术,能培养人气质。舞蹈的种类也有很多,舞蹈种类大致分为七种,分别是古典舞、芭蕾舞、民族舞、民间舞、现代舞、踢踏舞和爵士舞。
下面让我来详细介绍一下这七种舞蹈吧!
1、古典舞:
古典舞经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长时期艺术实践的检验,流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。
世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈,在世界范围内,各个国家在自己本民族的历史发展长河中,逐渐积累并形成了具有典范意义和独特风格的传统舞蹈。
2、芭蕾舞:
芭蕾舞是一种欧洲古典舞蹈,芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地,故又称脚尖舞。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。
芭蕾成长史上第一部斗劲完整的芭蕾舞剧——《皇后喜剧芭蕾》上演于1581年,当洛蕾娜(Lorraine)的玛格丽特蜜斯和凡尔赛(Versaills)的姚幼斯公爵成婚瞬息,这场芭蕾舞的音乐曲谱迄今仍保留,可算是最古老的芭蕾音乐。
3、民族舞:
民族舞也叫民间舞,泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。中国民间舞是中国舞的一个分支,创立是在20世纪50年代初,有效的考察、搜集、整理散见于民间的各民族舞蹈,通过加工再创作。
4、民间舞:
民间舞起源于人类劳动生活,它是由人民群众自创自演,表现一个民族或地区的文化传统、生活习俗及人们精神风貌的群众性舞蹈活动,所以也称为“土风舞”。
民间舞蹈多为载歌载舞的集体舞,舞蹈动作千姿百态,各具民族及地方特色。这些舞蹈表现的内容有古代原始社会的狩猎生活、战争经历、图腾信仰及生殖崇拜,也有现代生活中各种传统节日里人们表达欢喜之情的娱乐活动,有的则渗透了各种民俗、祭祀、礼仪活动的遗风。
5、现代舞:
现代舞是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚,以合乎自然运动法则的舞蹈动作,自由地抒发人的真实情感,强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。
6、踢踏舞:
踢踏舞是现代舞蹈风格的一种。形成于18世纪20年代的北美殖民地。当时爱尔兰移民和非洲奴隶把各自的民间舞蹈带到北美殖民地,逐渐融合形成了新的舞蹈形式。
这种舞蹈的形式比较开放自由,没有很多的形式化限制。舞者不注重身体的舞姿,而是着重趾尖与脚跟的打击节奏的复杂技巧。踢踏舞根据不同舞曲的节奏来跳快慢的程度,主要靠踢踏鞋发出“踢踢踏踏”的声音。
7、爵士舞:
爵士舞爵士舞是一种充满活力与创造性的个人即兴表演。是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典舞和芭蕾舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸,经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。
以上就是这七种类舞蹈的介绍了,你最喜欢哪一种呢,可以评论区留言一起讨论哦!
1、“筷子舞”是蒙古族的特色舞蹈,流传于内蒙古伊克昭盟鄂托克旗和乌审召旗,原是婚礼、喜庆节日欢宴时,在弦乐演奏及人声伴唱中,由男艺人表演的单人舞蹈,表演者右手握一把筷子,用它敲打手掌、肩部、腰部、腿部等处,击打的同时肩部环绕耸动,腕部灵活翻绕,敲打声轻脆,节奏鲜明,情绪热烈。
2、“筷子舞”因用筷子伴舞而得名,多在喜庆宴会上由男子单人表演.表演时,舞者双手各持筷一束,和着众人的歌声和各种敲击声,在跪、坐、立等姿态中,随着腿部的屈伸、身体的扭动,用筷子击打手、臂、肩、背、腰、腿、脚等部位,间以击打地面动作,边打边舞。动作敏捷,干净利落,节奏感强。
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