精美的行草硬笔书法作品图片

　行草是我国书法字体中的一种字体风格，对我国书法字体的影响有一定的促进作用。现如今，行草的硬笔书法作品得到人们大量的关注与学习。下面是我整理的精美的行草硬笔书法作品。

经典的行草硬笔书法作品欣赏

　行草，介于行书、草书之间的一种书体和书法风格，可以说是行书的草化或草书的行化。它是为了弥补楷书的刻板和草书的难于辨认而产生的。行书大约是在东汉末年产生的。笔势不像草书那样潦草，也不要求楷书那样规范。

好看的行草硬笔书法

　介于行书、草书之间的一种书体和书法风格,可以说是行书的草化或草书的行化。它是为了弥补楷书的刻板和草书的难于辨认而产生的。笔势不像草书那样潦草，也不要求楷书那样规范。介于楷书和行书之间的叫“行楷”。行书大约是在东汉末年产生的。

行草的详细解释

介于行书和草书之间的一种书法字体。

宋 苏轼 《郭熙画秋山平远》诗：“为君纸尾作行草，烱如 嵩洛 浮秋光。” 明 赵宧光《金石林绪论》：“行草，如二 王 帖中稍纵体， 孙过庭 《书谱》之类皆是也。” 陈衍 《元诗纪事·沉贵》：“﹝ 温日观 ﹞酒酣兴发，以手泼墨，然后挥笔，迅于行草，收拾散落，顷刻而就。”

行书与草书的并称。

中国书法的五种主要书体，篆书体（包含大篆、小篆）、燕书（包括燕行）隶书体（包含古隶、今隶）、楷书体（包含魏碑、正楷），行书体（包含行楷、行草），草书体（包含章草、小草、大草、标准草书）。

硬笔书法分硬笔书法艺术和实用硬笔书法，前者主要是强调艺术性，后者主要是强调实用性。硬笔书法的艺术性，主要是通过线条与结构的变化表现出书写者对书法艺术的认识和感受，它追求的是美感、情感、趣味、意境、个性，等等。

而实用硬笔书法，即日常写字，主要是满足实用，能做到易写易认即可，关键是做到书写快捷和规范，所以实用硬笔书法，是以行书为主的。

扩展资料：

中国字的基本形态是方形的，但是通过点画的伸缩、轴线的扭动，也可以形成各种不同的动人形态，从而组合成优美的书法作品。结体形态，主要受两方面因素影响：一是书法意趣的表现需要；二是书法表现的形式因素。

就后者而言，主要体现在三个方面：一为书体的影响，如篆体取竖长方形；二为字形的影响，有的字是扁方形、而有的字是长方形的；三为章法影响。因此，只有在上述两类因素的支配下，进行积极的形态创造，才能创作出美的结体形态。

——硬笔书法

——书法

　 草书 是中国书法艺术中最具有表现力、最富艺术性的书体。下面我带给大家的是硬笔书法常用字草书，希望你们喜欢。

硬笔书法常用字草书欣赏

　硬笔书法常用字草书1

　硬笔书法常用字草书2

　硬笔书法常用字草书3

　硬笔书法常用字草书4

　硬笔书法常用字草书5

　草书的线条特点

　草书龙飞凤舞，线条流畅飞泻，给人的感觉好像是书家快速运笔挥洒而成的，像唐代的两大草圣张旭和怀素，据记载，他们作书的速度是很快的。杜甫《酒中八仙歌》说：“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前。挥毫落纸如云烟。”张旭作书时，旁若无人，将满腔的情感倾注于笔端，如醉如痴，如颠如狂，其狂草潇洒磊落，惊世骇俗;而怀素作书，也是“兴来走笔如旋风”(苏涣《怀素上人草书歌》)，唐吕总《续书评》云：“怀素草书，援毫掣电，随手万变”，其痛快处有如“飞鸟出林”、“惊蛇入草”，可见其作书速度之快。

　但是，并非所有的草书都是快写的，有一种笔画苍劲的草书，几乎每笔都有多次顿折，谓之“一波三折”，这种草书的线条往往是逆锋运笔挣扎奋进而缓慢画成的。

　快速作草，易出飞白，可以增强力度，产生险峻奇绝的效果，但线条容易流于浅薄飘浮，缺乏质感，不很耐看;慢速作草，墨色饱满，内涵丰富，给人以沉稳、含蓄、古拙的感觉，但又容易出现墨潴滞笔，或是露出矫柔造作之态。可见快书与慢书各有优劣。

　喜快书还是喜慢书，随书家之性情或习惯而定。一般说来，性格豪爽性情急躁富有浪漫幻想的人，写起字来也是横扫千军一挥而就，不拘细节，也不拘法规，全凭一股豪气和一份才气，即兴发挥，把作书当作抒发情怀或排解忧愤的一种方式，因此书家的强烈感情源源流于笔端，写出的作品往往墨迹淋漓，歪歪倒倒，笔画狂飞，大起大落，纵横捭阖，满纸云烟，给人以强烈的震撼和感染，使人在美轮美奂的意境中如醉如痴。像张旭、怀素的草书被称之为“张颠素狂”，颜真卿的行草《祭侄文稿》被誉为“天下第二行书”，可以说是快书的典范。宋代的黄庭坚，明清的朱耷(八大山人)、王铎，当代的毛泽东、徐文达等也是这类书家中的佼佼者。这类草书大多为狂草(即大草)。如果没有几年甚至几十年的基本功训练，没有熟练掌握草体汉字的各种写法，没有驾驭毛笔、擅用各种笔法的能力，要快速写好狂草作品是不可能的。而当基本功熟练了以后，就会心 手相 应，即使是不经意的信手挥之，也会是常人难及的轻灵飞动的佳作。

　慢速作草的人，往往性格内向，为人稳重，讲究实际，喜欢追求书作的丰富内涵，讲究线条的质感和墨色的韵味。当然，他们作书也要抒情，但其感情却是含蓄地表现在作品的字里行间，不似狂草那样张扬。欣赏这类作品，如同品尝香茗美酒，其味绵长，如音绕梁，三日不绝。王羲之的《十七日帖》，孙过庭的《书谱》，米芾的《临十七日帖》，以及现代的于右任、林散之、现任中国书协主席沈鹏等，其草书大多属于此类，书体多为小草。

　 草书 的创作在众多书体创作中别具一格,这种形式独特的书法创作也决定了其独特的心理状态。下面我带给大家的是硬笔书法草书字帖，希望你们喜欢。

硬笔书法草书字帖欣赏

　硬笔书法草书字帖1

　硬笔书法草书字帖2

　硬笔书法草书字帖3

　硬笔书法草书字帖4

　硬笔书法草书字帖5

　草书的线条架构

　书法线条乃为书法艺术直观要素之重也。书法之构成，其以线条而为也。书法线条之构架，乃为架起个体汉字之空间，其均架之空间亦为开展其构架时间形成也，此乃空间、时间形成线与汉文字之间构架而为书法也。二者互为取之也。笔画线条构架汉文字空间构架之形成也，其书体形不为自然固有之象也，乃为汉字产生之悠久，亦经逐渐发展之变化，有由“六书”之象形、而形声、而会意、而指示、而转注、假借之演变，为具有繁多抽象形之汉文字也。书法之笔画构成，其为抽象形之文字符号也。文字构架之合成，线条之笔意墨象之表现，乃为书家之智慧也。奚可知汉书法空间构架、组合、列成乃时间理念而为也。书家作书，乃时间定性而延续，书家由高巧之笔法，以线条笔画之排列合成为可赏之书作，其为书法艺术作品也。仍书家之语言情感凝聚于此也。其线条之流动，态势之表露，书法之构成，均书家智慧之形质也。得赏之，何不故其优为且乐为者也。何不妙哉之云尔。

　诸体之书法矣，其草书智性唯一也。书家以天地万物之理解，发致想象、牵致情感，基赋生命之意象，构架书法文字之线条，预发书家内心之语言。草书之意味，乃仍生命线条构架之府存也，汉字书法之构成，唯草书转接法则承合有序而变之也。草书之上启下承之牵，为脉血之流动;向背呼应俯仰，乃体势之映带;瞬间之变化，乃整体空间之构成也。此乃书家睿智之象也。

　草书的性情表现

　草书性情的表现，在一定程度上受书家创作状态的影响。孙过庭在《书谱》中“五乖五合”之说，除“时和气润”与“风燥日炎”，“纸墨相发”与“纸墨不佳”是讲书写的气候、环境、工具等客观条件外，“神怡务闲”与“心遽体留”、“感惠徇知”与“意违势屈”，“偶然欲书”与“情怠手阑”均是讲书家心情、思绪、身手等主观因素，这些因素组合便构成书写或创作状态。运动员在竞技比赛中的状态好常常可以创造佳绩同样，“五合交臻，神融笔畅”，书家创作状态好常常可以出佳作不过，创作状态只是左右书家能否稳定发挥、抒展性情，“神来之笔”这样超水平发挥的情形可能出现，但超水平也是有限度的。“沉着痛快”，古人曾用来论诗明丰坊《书诀》用到书法上：“古人论诗之妙，必曰沉着痛快、惟书亦然，沉着而不痛快，则肥浊而风韵不是，痛快而不沉着，则潦萆而法度荡然。”此论通常以用笔之法解读，即用笔运锋需沉厚而不凝滞，酣畅而不佻薄。深以为然。然而，此论还应包括另一层含义，那就是书写状态。不“沉着”，功力难以施展，不“痛快”，性情难免压抑。沉着痛快是“五合”的延伸，是书家作草，特别是作枉草情景下的理想状态。酒酣“作书也是一种状态。”酒酣时作书，天性发挥达到最佳状态，理性后退，却不可尽失，而是在恍惚间与满纸狂态的意象表现中不致失理。(徐利明《中国书法风格史》)天性是与生俱来的，理性则是后天经过训练才形成的，它表现为一定的规范。书家创作，天性与理性并存，但有度的不同。一般情况下，作草书时天性的成分会增加，理性的成分会减少，酒的作用无疑是这种“增”和“减”的催化。但理性减少也有度，它需要书家意识清醒或半清醒状态下的自我调节。所以，“酒酣”不是醉。一旦真醉，则全无理，性与清醒可言了。