形体芭蕾可以塑身吗？

‍‍

很多人也许想不到，被视作贵族舞蹈的芭蕾，发展到今天已成为一种时尚的大众健身方式。一周练两三次形体芭蕾就是上好的选择。你还会在学跳舞的同时会把压力转化为动力，一些挥之不去的烦恼，也会随着优美的旋律，悄悄地滑落。

芭蕾的主要特征是女演员穿上特制的足尖鞋立起脚尖跳舞，人们通过跳芭蕾舞塑造形体，提升气质，感受艺术的魅力，内外兼修。试想一下吧，当你坐在电脑前感到肩酸背疼、脖子僵硬时，当你和形形色色的客户软磨硬泡身心疲惫时，如果有美妙的音乐、明亮的镜子、宽敞的教室，让你撑拉一下韧带，舒展一下筋骨，腾跃一下身子，你会发现一堂课后，你已经换了一种心情，变了一种面目，又有了工作精神。这就是形体芭蕾的妙处。

业余形体芭蕾训练者的目的与专业演员有很大不同。前者主要在芭蕾中接受一种气质上的锻炼，培养自信心，并在音乐中锻炼全身的肌肉，享受舞蹈的过程。也许你的动作不很标准，某些动作还有些吃力，但这都不影响你享受芭蕾的心情。只要你认真训练，长此以往，肌肉的形状不仅被塑造得伸长而具有美感，身姿挺拔而优雅，而且从内至外散发出来的从容与自信更能为你的气质加分。相比之下，专业培训的芭蕾训练则显得较为严格。

形体芭蕾有如此多的好处，那么到底哪些人适合这项健身项目呢如今选择此项训练的多为身材略瘦的人，胖人参与的相对较少。其实，只要你没有哮喘、心脏病等不适宜剧烈运动的疾病，形体芭蕾几乎适合于所有热爱它的人去锻炼。

在这个竞争的社会里，成就与压力和烦恼共生，如何才能找到化解的办法一星期去练两三次形体芭蕾就是上好的选择。你会把压力转化为动力，一些挥之不去的烦恼，也会随着优美的旋律，在我们尽情表现自我的同时，在舒展的手臂间，悄悄地滑落。

‍‍

　芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式，其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。下面是我整理的一些关于芭蕾舞练气质的资料，供你参考。

一、芭蕾舞练气质

　形体芭蕾体型与气质“内外兼修”也许你从小就向往着有一双芭蕾舞鞋，幻想自己能在舞台上踮着脚尖不停旋转，也许你还对当年报考舞蹈学校时因为身材不够完美没有被老师选中耿耿于怀，也许你至今仍然喜爱着《天鹅湖》《胡桃夹子》……

　其实梦想实现很简单，现在，流行于各大健身房的形体芭蕾课，会让你觉得芭蕾离我们普通人并不遥远。从健身的角度来练芭蕾，不仅可以圆你儿时的舞蹈梦，还能塑造你的体型，并能练就你的公主气质，何乐而不为

　形体芭蕾是由芭蕾延伸而来的。专业的芭蕾训练是很枯燥的，而形体芭蕾则以健身为目的，难度较低，它不要求腿踢多直，脚抬多高，做得多么规范，它只是教会你如何把芭蕾特有的那种优雅内涵融会到自己的生活方式中。

　而且从运动学角度讲，芭蕾的“开、蹦、直”三要素具有收缩肌肉纤维的功能，在动静结合的运动中有效地消耗多余脂肪，使人练后身材会变得更修长。

　因此虽然也有体力上的消耗，也是做运动，但它的动作更强调肌肉的耐力、身体的柔韧性，运动强度不是很大，一般人都能接受。

二、训练效果

　成人形体芭蕾是那种静静的体力消耗，虽然不会立马就汗流浃背，但却在这慢慢进入的过程中，体会到由内而外散发出来的韵律感，心情也进入那种物我两忘的境界。多少的不快，郁闷的心境，久坐的疲劳甚至连大腿的赘肉也仿佛跟着缓缓洒落的汗水流走。日子久了，更学到控制自己肌肉的方法，将芭蕾中天鹅般高雅、闲适的感觉带到日常生活当中去，不仅驼背变得挺拔了，松懈的臀部收紧了……这不正是都市白领最想要达到的境界吗!因此，成人芭蕾成为许多女性，还有那些想要一圆儿时芭蕾梦的女人们的最爱。

　 三、训练要领

　扶把，压把，勾绷，开胯，直立……让四肢和躯干都在做着最大限度的圆周运动，体验那种“向上拔”的感觉，成人形体芭蕾相较其他运动最大好处是适应面宽，任何能站立行走的人都可以参加。成人芭蕾的学习并不用像小孩那样需要一定的柔软度，也没有想象中那样难。但是，练习成人芭蕾要耐得住寂寞，成人芭蕾看上去挺悠闲的，一个基本动作反复地做了又做。因此，学习之前，观摩旁听一节课，让自己对此有所了解是必要的。

四、专业“武器”

　1服装，专业舞美设计的练功服。对舞蹈者来说，练功服绝不仅仅是为了漂亮，它们中每一件都有其切实的作用，最基本的要求，是要具有保护作用。紧身衣和紧身裤袜是舞蹈者在练功室最常用的基本练习服，棉和莱卡的结合会同时保有穿着的舒适和足够的弹力。而蓬松的纱裙和华丽的丝缎更多是出现在舞台上。

　2发式，发式也是舞蹈服饰的一部分。许多跳芭蕾的姑娘们爱把他们半长的头发在脑后挽成一个髻，这样脖子和头部的线条就显得十分清晰，既美丽又有助于老师纠正动作。

　3鞋，是最重要的。在练足尖前，用柔软的薄皮革或帆布制成的芭蕾软鞋是练功时的必备。脚尖舞鞋用以支撑女演员长久地站立和脚尖行走、跑和跳。脚尖舞鞋是在普通舞鞋的鞋尖部分增垫棉花、松香或轻质木楦，并在鞋尖上用线缝衲多次而成。对提高和丰富女子舞蹈的技巧和表现力，对浪漫主义芭蕾的轻盈欲飞的仙女和精灵的形象塑造很有帮助。一般有粉色、红色和黑色可供挑选，鞋子须以较紧的包住脚为宜。趾套，则是在练足尖时用。

　 五、温馨提示

　对于想参加成人芭蕾训练的女孩子来说，这里给大家一点小提示，可以帮助大家减肥塑身的同时，将漂亮的妆容保持下去：

　练习的时候，为了给自己一个好心情，可以化妆。因为要流汗，所以要选择防水性能好的化妆品。不上底妆的话，也可以直接使用浓密睫毛膏和口红。表演的时候，则要配合那些美丽的服装选择华丽的戏剧妆，尤其是那像扇子一样扑闪的假睫毛和亮粉一定不能少!

女生学芭蕾舞有以下好处：

1、学芭蕾舞可以改善形体。芭蕾的基本动作中有不少肩背和手臂的动作，特别适合松弛紧张的肩背。

2、学芭蕾舞可以提高协调能力。舞蹈课程节奏简单及明晰，易于把握，可提高音乐节奏感。 舞蹈动作可提高身体协调能力。

3、学芭蕾舞可以练习耐性和意志。学跳芭蕾舞不如绘画及唱歌般快捷，要跳得好，不是一朝一夕的事，需要女生持续不间断的练习，可练习耐性和意志。现今芭蕾舞揉合古典芭蕾舞，现代舞及土风舞，这不单提高学习芭蕾舞的常识及乐趣，亦可扩阔其思维规模，还可以增强女生的勇气和自信心。

女生学芭蕾舞有以下坏处：

1、影响孩子的身体发育。孩子的年龄小，孩子正好处于骨骼快速发育和生长的阶段，如果这个阶段让孩子学习舞蹈，舞蹈动作的练习中，会给孩子的骨骼增长产生很大的压力，影响孩子骨骼的生长，甚至还容易导致孩子骨骼的变形。

2、给孩子过多的压力。孩子在不同的年龄段，他们承受的事物是有限的，年纪小的孩子，他们对于那些需要耐力的事情很不适合，舞蹈就是这样的一种学习，因此，年纪小的孩子学习舞蹈，很容易就给孩子造成压力，导致孩子闷闷不乐。

3、不利于孩子舞蹈的长远发展。年纪小的孩子，他们对事物的认识和领悟能力是有限的，舞蹈是一门高深的学问，让很小的孩子学习舞蹈，他们更多的是模仿，如果这种模仿长时间进行下去，孩子的舞蹈就不会有长进，这对孩子今后的发展是很不好的。

芭蕾舞（意大利语：balletto；法语、英语：ballet），是一种欧洲古典舞蹈，孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。

芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾艺术孕育在意大利，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。

像你这样的情况，无论你学习芭蕾的目的是什么，都不建议你学芭蕾。芭蕾是各种舞种中对肢体要求、基本功要求最高的舞种，你的年龄学习芭蕾已经很晚了；没有基础，要是业余学习，一年左右是无法立脚尖的；相对来说，芭蕾的展示机会很少，所以，业余学习很难保持基本功不断，很难长期坚持。从这点上来说，你的家长说的不无道理。

如果你真是喜欢舞蹈，想学一点儿舞蹈，提升自己，也有个一技之长，这很好，可以学习民舞、拉丁等舞种。这些舞种对于肢体要求少一点儿，你或许可以练得出一定的成绩；这些舞种也要进行基础训练，而且要用芭蕾的基训方法来训练基本功，对形体、气质，都同样有很好的作用。表演的机会也多，要是练一个民舞的独舞，可以随时表演一下，能够长期坚持下去。

这些意见供你参考。

芭蕾最重要的就是柔软度，但不是所有人的身体条件都适合练习芭蕾的。

柔软度练习

芭蕾最重要的就是柔软度的练习，比如压腿就是很常见的腿部韧带拉伸的动作，可以在一些运动app上找一些柔软度练习的课程。

学习芭蕾

第一，芭蕾需要长期的练习，但最好不要给自己订长期目标，特别是初学者，因为不切实际。芭蕾需要长期的练习，积累，克服伤痛，如果目标太长期或者宏伟，在短期内看不到实现，或者遇到挫折，就特别容易灰心放弃。比起长期目标，制定阶段性目标比如腿从25度开到40度，会更容易现实也更让你有成就感。

第二，把穿足尖鞋当做一个标志。足尖鞋谁都能穿，但是要穿起来站稳，流畅的运用到舞蹈中是需要大量的基础，杰出的身体肌肉控制，很长时间练习而成，并且它只是芭蕾表演中炫技的一部分，不能做为对芭蕾舞的一个简单地追求。

第三，芭蕾的学习，是一个无止境的过程，你学会了动作不代表你做到位，你做到位了不表示动作具备了感染力，不要把芭蕾当成任务，当成你热爱的生活的一部分就好。

很多“形体芭蕾课”只是借用了芭蕾的一些元素，并没有从芭蕾科学体系的基础开始训练，老师多半也非专业芭蕾舞系毕业，而且为了让学生舒适，很多动作的要求都不会那么到位。

芭蕾专业老师缺乏，或授课老师专业技能不均衡，使好多人学到了“假芭蕾”。对，这是学习芭蕾的痛点之一，很难找到真正专业的老师！（当然，“假芭蕾”，也是一种健康的生活方式，你喜欢就好，并没有对错之分）。

扩展资料：

芭蕾

1、一种舞台舞蹈形式，即欧洲古典舞蹈，通称芭蕾舞。这是在欧洲各地民间舞蹈的基础上，经过几个世纪不断加工、丰富、发展而形成的，具有严格规范和结构形式的欧洲传统舞蹈艺术。

19世纪以后，技术上的一个重要特征是女演员要穿特制的足尖鞋用脚趾尖端跳舞，所以也有人称之为脚尖舞。

2、舞剧最初专指以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、哑剧、舞台美术、文学于一体，用以表现一个故事或一段情节的戏剧艺术，称古典芭蕾（或古典舞剧）。

20世纪出现了现代舞以后，以现代舞结合古典舞蹈技术为主要表现手段来表现故事内容或情节的称现代芭蕾。

逐渐地，芭蕾一词也用来泛指用其他各种舞蹈为主要表现手段的舞剧作品，尽管在舞蹈风格、结构特征、表现手法等方面均不同于古典芭蕾或现代芭蕾。

3、在现代编导创作的舞蹈作品中，有相当一部分没有故事内容，也没有情节，编导运用欧洲古典舞蹈或现代舞蹈，或使两者相结合，用以表现某种情绪、意境，或表现作者对某个音乐作品的理解等等，这些也称为芭蕾。

——芭蕾舞

练芭蕾舞蹈基本功

　芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。下面是我整理的一些关于练芭蕾舞蹈基本功的资料，供你参考。

　内容：地面素质训练(压腿、踢腿、下腰等等)、把上练习(把杆练习)、把下练习(也叫“脱把训练”或“地面练习”)

　 练芭蕾舞 蹈基本功1、地面素质训练

　地面素质训练包括坐在地上做勾脚背、盘脚压胯、仰卧吸腿、侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大踢腿等动作。这些动作可以打开肩部和胯部关节韧带，加强腰的柔韧性，增强腿部和后背肌群的弹性和力量(解析：压腿、踢腿、下腰主要是“开软度”的项目，是学员软度练习的必要手段。

　 练芭蕾舞 蹈基本功2、把上练习

　把上练习(也叫“扶把训练”或“把杆练习”)是指训练的时候扶着固定的物体进行的训练。包括擦地练习、蹲步练习及压腿练习等等。

　把上练习是塑造姿态美的主要手段，对发展下肢及躯干的力量、柔韧、灵巧、协调，增强对身体重心的控制、提高平衡能力都非常有效，同时使起到身体的姿态规范化的'作用。包括基本手位和基本站位及半蹲、全蹲(比如“双手扶把蹲”、“单手扶把蹲”)及擦地(比如“双手扶把擦地”、“单手扶把擦地)”及小踢腿(比如“双手扶把小踢腿”、“单手扶把小踢腿”)和划圈等动作。

　 练芭蕾舞 蹈基本功3、把下练习

　把下练习(也叫“脱把练习”或“地面训练”)难度较大，动作分为手位与脚位的训练，如手臂波浪形的舞动、脚做划圆等动作，还有步伐和足尖的训练。其中，步伐训练包括轻柔步训练、跳跃步训练、碎步训练等等。与前面的训练相比，增加的练习有跳跃练习。小跳还可以分为一位小跳、二位小跳、五位小跳。中跳是随后的训练，主要以原地跳为主，分为一位中跳、二位中跳、单起双落方法和双起单落方法。最后就是大跳了。

　 注意：在练习大踢腿时需要注意哪些问题

　 练芭蕾舞 蹈基本功4、 起腿要轻

　腿将要踢起时，要迅速地将身体重心移到另一腿上，使将要踢起的腿部肌肉放松，这样才会起腿轻，踢腿快如风。为防止摔倒，也可背靠墙或肋木练习。

　 练芭蕾舞 蹈基本功5、踢时要快

　腿由下至上，应快速向面部摆动，这里有一个加速的过程。踢时髋部要后坐，腿上摆有寸劲。刚刚练习踢腿时，必须始终保持动作的规范性，宁可踢得刚过胸，也不把支撑腿的腿跟抬起或膝部弯曲，或是弯腰凸背用头去迎碰脚尖，这些均说明腿的柔韧性训练不到位，韧带还没有拉开。只要坚持压踢结合，常练不辍，定会达到脚碰前额的。

　 练芭蕾舞 蹈基本功6、 落腿应稳

　初练者，往往踢起腿刚落地，就踢另一腿，从而出现出腿笨重、身体歪斜的现象。这是因为踢出的腿刚落地时，身体的重心还在原支撑腿上，腿下落时转移重心，势必出现上述现象。正确的做法是等腿落实后，身体重心转换已毕再踢出另一腿。其实这样练习也有利于实战中连环腿法的应用。

;