是控制么
山膀手架好,上身中段收紧,沉肩,肩胛骨加紧,胸口放松。
前腿控制:跨跟打开,单腿内侧肌肉向外向远延伸到脚尖,保持脚的外开,靠脚尖将腿抬起,不要用大腿肌肉使劲,会长大腿肌肉的。
庞腿控制:跨跟打开屁股夹紧。主要是外开,跟前腿同理。
后腿控制:跨跟打开但不要掀跨,大腿内侧肌向外旋转延伸到脚尖、保持脚踝外开,以小趾向上带动,同时保持上身背肌收紧,上身不要前倾。
注意主力腿膝盖收紧,肌肉向上提、脚跟下地下延伸。
我只说了控前旁后腿,希望可以帮到你~
舞蹈的美在于追求瞬间的完美,而瞬间的完美在于坚持不懈地反复练习。所以在舞蹈艺考中舞蹈的基本功是非常重要。下面是我整理的舞蹈艺考舞蹈的基本功,欢迎大家分享。
舞蹈艺考舞蹈的基本功1
舞蹈基本功分广义基本功和狭义基本功两个概念。
广义基本功指:舞者的基本站姿、坐姿;肌肉线条、肌肉能力;软开度开发、关节拓展;节奏感训练、乐感训练;灵巧度训练、体能训练身体的基本舞蹈能力。狭义的基本功指针对不同风格舞种特点的基本功:如芭蕾的开绷直立;中国古典舞的基本舞姿与提沉标准舞的基本步;民间舞的动律;踢踏舞的踝关节练习,这些都是属于狭义基本功范畴。下面具体来看看吧!
低阶基本功
基本功第一要素:站
行家一出手就知有没有,基本功不扎实你不用出手,往那里一站明眼人早就知道你没戏了!
“站”不好,不要谈其他基本功和动作,所以站为第一要素!
提高方式:开脚、直膝、包臀、立腰、立背、展肩、立项、沉气、拔头顶此曰站!
基本功第二要素:立
立是站的延伸,在立的过程中在保留站的所有要领同时,还需稳定身体的重心。
立得好则姿态准、脚下稳、旋转稳、舞步轻
提高方式:把杆半脚尖、单脚半脚尖;把下半脚尖、单脚半脚尖;
基本功第三要素:直
“直”主要指腿直、后背直这两大块,腿直又包含脚背、膝盖两个大关节的直。
“直”练得好,线条漂亮,挺而不僵
提高方式:把杆所有动作都贯穿着“直”的要求,脚背压到最低、膝盖骨绷到凹陷,腿的“直”方得以实现。后背直则为包臀、立胯、立腰、立背、立项、沉气、拔头顶
基本功第四要素:行
有的学生让他摆动作看着还不错,一走动,舞姿、体态全部走样,原因就在于“行”的基础太薄弱,“行”因其重心移动较快,对学生的身体控制能力要求陡增!
“行”练得好,能有效提高舞姿的准确性,同时辅助提高舞蹈过程中的重心操控能力。
提高方式:步伐单一练习;步法组合;步法舞姿综合组合
进阶基本功
基本功第五要素:韧
“韧”是指身体的柔韧能力,也就是大家所说的软开度,包括脚背、腿、胯、腰、肩等,韧带及关节的柔韧及拓展。
“韧”解决得好身体的空间表现力就强,完成动作的阻力就小。
提高方式:压、踢、耗、甩
基本功第六要素:快
“快”是指动作的速度快,快而不紧、快而不懈
“快”练得好,灵巧度就高,快速变换舞姿的能力随之提高。
把杆的小踢腿、弹腿、大踢腿,甩腰,把下的小跳、打击都是解决“快”的有效方式
基本功第七要素:轻
“轻”指动作完成要轻松,腾空要轻飘、落地要轻缓。
“轻”解决得好,动作飘逸流畅、空中轻盈洒脱、落地无声。
提高方式:蹲组合、控制组合、跳跃组合都可直接提高轻的质感。
基本功第八要素:稳
“稳”是指动作平稳、舞姿准确
稳练得好,动作行云流水、舞姿转换精确
提高方式:移重心组合、气息控制组合和舞姿静立均可有效提高稳的品质
舞蹈艺考舞蹈的基本功2舞蹈基本功练习:
压腿、踢腿、横叉、竖叉、下腰、后腿。这些都是软度练习过程。舞蹈的软开度练习是同时练习让开度同时练习运用软开度的力量。
之后通过良好的软开度与软开的力量控制能力做出技巧动作。
技巧动作分为三大类:跳、转、翻。
跳:大跳、倒提、双飞燕、摆腿跳等。
转:平转、四位转或跨退转、以及各种芭蕾、古典舞的转技巧。
翻:主要指翻腾动作。简单的:前桥、后桥、虎跳。难的:蛮子、云里前桥、小翻、单腿小翻、后空翻等。
下面有软开度和脚背的练习方法。
舞蹈基本功练习软度的练习方法方法:
1、时间就是一切。不管是横叉还是竖叉,一直耗着最重要!最多一次可以耗30分钟!你刚刚开始要循序渐进!
2、心理作用。压腿的时候心里想什么很重要!要是想着‘疼死了,不压了!’那就糟透了,因为这样想你的身体会使反劲,就越压越疼!有时会越压越硬! 要喜欢舞蹈,都想阳光和主动压腿的方法,不要想疼。
3、注意呼吸。压腿、压腰不能憋气啊!呼吸顺畅练习效果才好!
4、踢腿。压完腿后要多踢腿!比例是:耗一分钟踢20腿。这样软度和力量都练到了。
5、正确的方法最重要!一定要找科班出身的正规老师学习!
压脚背的方法:
1、热敷。热敷能够加快血液流通,练习舞蹈软度或者技巧动作之前都要让身体热起来,比如:跑步。脚背的热敷可以烫脚、热帖、热宝等,防止拉伤。
2、时间。压脚背压每天保证30分钟,每次3分钟,分十次压完。第二天每次4分钟,分八次压完。第三天每次5分钟,分六次压完。以此类推。直到每次压15分钟,分两次压完。一般两星期就能见效。
3、动作要求。道具:凳子、沙发、床之类,上面有垫子或可放置垫子的东西。
面向床双脚双膝夹紧站好,然后向床上跪下,双膝放在床上,脚在地上绷脚,地上可以垫一点东西,椅垫之类,脚后跟并拢,双脚大脚趾关节处有一拳距离,就是脚背转开,上身直立,不可以向前趴,自身重心压倒脚腕子上。
4、每次压完后,都会有酸、嘛、木、疼、涨等感觉,压完后慢慢站起来,让血液回复正常流通,后走圈,走到正常为止。
5、不管几次,压完后要做勾绷脚练习,是标准的有半脚尖的那种勾绷脚。每组每个脚分别30次,3次以上。就是每个脚勾绷脚90次以上。
舞蹈艺考舞蹈的基本功3一 压腿
这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。
伴奏带:选用节奏感比较强的音乐
二 压肩
这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
伴奏带:中速,节奏舒缓2/4
三 推脚背组合
脚背的'好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。
1-2拍 单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面
3-4拍 脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型
5-8拍 换另一只脚,动作相同
双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作 ,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。
四 把杆训练组合
少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练,自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注意结构简单易学,学生有能力做到。好玩好学,自然就会激发学生的学习兴趣,加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许,学生接受的就快。
基本的把杆动作组合:
1 (双手/单手)扶把,一位脚擦地组合
2 (双手/单手)扶把,一位脚蹲组合
3 (双手/单手)扶把,一位脚划圈组合
4 五位脚,单手扶把 小踢腿组合
5 五位脚,单手扶把 移重心组合
6 (双手/单手)转腰组合
这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求。
五 踢后退
双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。
六 劈腿跳
劈腿跳是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开。打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好。着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地。
七 大踢腿
大踢腿是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方。踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直。有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够。这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看。所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态。在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长。在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励。有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性。除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视。在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来。
八 下腰
年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰。教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法。
双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前。下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷。下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟。
对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度。结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来。教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害。
九 劈腿
有利于拉伸学生腿部韧带。在训练时,注意脚背不能松弛,我们可以按照这样的顺序训练:
1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰。有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住。
2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉。双脚背不要趴倒在地面,上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展,趴胯1-2分钟。
3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前的竖叉。重复动作1。
十 小跳组合
训练学生的弹跳能力,可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳。小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开。着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃。落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧。
十一 舞蹈教学
根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排。做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划。在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向。示范之后,要帮助学生摆好动作造型。每个课时保证2-3个新动作,复习上一课时的动作。
1 局部组合训练
比如手关节的训练——转指,培养四肢协调能力的训练等等,教师根据学生上课情况自己编排。
2 背肌
在课程结束之前,让学生趴在地面,双手臂向前伸直,手脚同时抬起,用腰和腹部作为支撑点,做背肌训练每组10-20个,一般一至两组即可。
舞蹈艺考舞蹈的基本功4一、热身(包括压腿)踢腿:正题,侧踢。
扶把,放松胯关节,用脚尖尽量够向自己的头部。正踢脚尖够眉毛或者鼻尖,侧踢脚尖够耳。左右腿各15个为一组,每组之间隔几分钟放松,一个踢法踢4-5组。这个要求力量和速度。 之后离把,尝试里合腿和外摆腿。不管是不是使用把杆,都要求上身直立,腿立住,踢的过程中支撑腿不能随意移动。
二、做放松动作,然后做抱腿,膝盖贴胸,也是左右腿轮流站,各做几个八拍。
三、然后是控腿练习,控腿有几种方式:
1、压高腿,脚尖尽量内扣,把脚跟蹬出去,然后手扶把杆,腿离开把杆,提顶吸气收腹,尽量保持腿的高度,不要立落,需慢落。
2、快速提高膝盖尽量贴胸,然后提小腿脚尖朝前,脚面绷直,两手外撑,这个主要练的是分腿。提膝和分脚是两个环节,要分清楚,不能象踢腿一样一次完成。
3、先提膝盖再蹬脚:也是分两个环节完成,这个就是练蹬脚的。
;1,一级(4-5岁):走步、音乐反映、扩指、手臂动作、弯腰、转腰、前压腿、双吸脚、脚位、头的动作、摆臂、蹦跳步、平踏步、游戏。
2,二级(5-6岁):走步和敬礼、音乐反映、手位、勾绷脚、含胸、展胸、提腰、松腰、旁开腿、推指、绕腕、头的动作、半蹲、蛙跳步、鸡走步、游戏、模仿与想象。
3,三级(6-7岁):吸跳步和敬礼、音乐反映、波浪、弯腰、勾绷脚、吸伸腿、后吸腿、手位、松肩、半蹲、掂脚走、鸭步走、蹦跳走、踏步走、模仿与想象。
4,四级(7-9岁) :二拍舞步、三拍舞步、单手位、波浪、压跨、勾绷脚、前抬腿、后抬腿、抱端腿、压腿、前踢腿、后踢腿、脚位、碎步、掰膀子、小跳、节拍练习、藏族舞、东北秧歌、结束动作。
5,五级(8-10岁):二拍舞步、双手位、手脚动作、勾绷脚、小弹腿、旁抬腿、后弯腰、压腿、0前、旁大踢腿、后踢腿、前滚翻、脚位、半蹲、小跳(一)、推指、波浪、点步转、小跳(二)、1节拍练习、藏族舞、东北秧歌、结束动作。
6,六级(9-11岁):提、沉、含、仰、移(盘坐、双跪准备)、开胯练习(吸、双腿开胯)、双腿大环动、压腿(前、旁、后)、搬腿(前、旁、后)、大踢腿(前、旁、后)、掰膀子、腰(站下腰强化练习,提高难度)。
7,七级(10-12岁):蹲(单把一位、二位、五位半蹲、全蹲)、擦地(单把前、旁、后)、五位擦地(双把前、旁、后)、小踢腿(双把前、旁、后)、单腿蹲(双把分解)、立身射雁(双把踏步蹲起)、涮腰(单把)、压腿(前、旁、后)、搬腿、大踢腿(单把前、旁、双把后腿)。
8,八级(11-13岁);九级(12-14岁);十级(13-15岁)这三级为专业曲目所设定的专页舞蹈动作,基本功在前面的考级过程中基本结束。
扩展资料:
中国舞China classic dance作为我国舞蹈艺术中的一个类别,是在民族民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的古典风格的特色舞蹈。
古典舞创立于二十世纪五十年代,曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”,它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物。 戏曲和武术是建立中国古典舞训练的基础,中国古典舞的基础训练充分体现了我们中华民族鲜明的民族特色。基训中的技术、技巧有着独具一格的民族特性,与其它舞种中的技术、技巧有着很大的不同。
中国古典舞已初步形成我们民族自己的一套训练系统,而这套系统已具有比较强的民族特性,有我们民族的审美特征和美学规范,有我们的难度和艺术表现力,是其它训练体系所代替不了的。
一、练习背肌的8个健身动作
1号动作: 引体向上
掌心向前,举起手抓住横杠,两手距离宽于肩,身体自然下垂。然后用力,把自己的头部拉过横杠,再慢慢放下。
2号动作: 单臂提重
右手抓住一只哑铃,左手和左膝盖都放置在长凳上。右手自然下垂伸直,使用上后背的肌肉力量把哑铃拉到腰间。稍作静止,然后慢慢放下哑铃。
右手抓住一只哑铃
3号动作: 弯腰提重
手掌的掌心向后,然后抓住杠铃,双手张开,比肩膀略宽,然后臀部后挺,上身前倾,让身体平行于地面,其次把杠铃拉到胸前静止,最后放下。
4号动作: 坐姿划船
坐在长凳或者地板上,从低滑轮抓住缆索,然后用力向腰间拉,做出划船的动作。重新伸直手臂的时候要慢一些,感受到其中的阻力渗透。
5号动作: 肩胛收缩动作
这是个小动作。抓住低滑轮的缆索,坐在长凳或者地板上,手臂自然前伸,两臂距离与肩同宽。在不弯曲肘部的情况下,尽可能向后挺收肩胛骨。到了极点后再恢复到最初的姿势。
6号动作: 抱胸卧球
脸朝下伏卧在瑞士球上,两脚顶住墙壁或者勾在一张长凳上。胸部离开球,在胸前交叉两手臂。下倾,使上腹贴在球上。上扬,离开球面,这时躯干保持在同一直线上。如此反复。
7号动作: 拢手划船
双手靠拢的姿态下抓住低滑轮的缆索,要求掌心相对,把绳索拉倒腰部,最后伸直手臂,到起始的状态(在双手靠拢之前,要求做在凳子或者地板上)。
做的时候,眼睛向前方凝视,能帮助你保持后背挺直。
8号动作: 坐 拉揽索
坐在长凳上,向上举手抓住阻力缆索,两手距离稍微宽于肩。上身要保持垂直,然后肩胛骨向后拉,肘部向下,把缆索拉到胸前。然后抓着缆索让其自然向上收。
二、背部训练的要领
1反手引体向上是指掌心朝向身体,正手引体向上是指掌心向外。
2在垂直拉类动作中,背阔肌参与更多;在水平拉类动作中,菱形肌和斜方肌中部参与更多。一般说来,做动作时,躯干越接近垂直,背阔肌参与越多;躯干越接近水平,菱形肌和中背部肌肉参与越多。要全面、平衡地发展背部,这些知识很重要。
3在最低点伸展,在中点(顶点)挤压,想着以肘拉动重物。这听上去很简单,但我敢打赌,有95%的训练者在背部训练中动作幅度不足。这就像有些人用半蹲代替深蹲一样,他们想利用大重量来显示自己,而不关心做出正确的动作。
要想自起点到嵌入点充分发展肌肉,全程动作是必需的。在起点和终点,使得背部保持紧张的同时伸展,在中点(顶点)挤压,以确保正确完成拉类动作。
想着以肘拉动重物能够帮助我们专注于利用背部肌肉而不是手臂肌肉。把你的手臂想象成钩子,即可减少手臂的参与,有效刺激背部肌肉。
4做背部肌肉锻炼的时候总是保持挺胸,不要放松自己的身体。如果你在意下背部健康的话,这一点在所有动作中都非常重要,如果想要锻炼好背部,就一定要严格遵守。做动作时,抬高胸腔,保持挺胸。这会使得脊柱保持自然的曲线。背部在负重时弯曲是导致下背部损作的首要原因,因此做动作时要使脊柱保持自然的曲线。
三、背部疼痛怎么缓解
这里有几个运动可以加强你的锻炼。仰卧起坐就是一种非常好的锻炼肌肉的方式。
你还可以试着骨盆倾斜。躺在地板上,膝盖弯曲,弯向你的肚脐,背部接触到地板。不要用你的屁股和腿来帮助你。保持5秒钟,重复5- 10次。如果躺在地板上不舒服, 试着在健身球上做仰卧起坐。6做低强度有氧运动
你需要让你的心率上升,但高强度的练习可以对脊柱有很大影响。试着轻快地行走,在户外或在跑步机上。如果你去健身房,你也可以尝试固定自行车,椭圆机或踏步机。这些机器将帮助你的心率上升,但没有大强度影响你的脊柱。还有些病人发现水疗法是有帮助的,水的浮力抵消重力,让你觉得“轻便”。正因为如此,许多人发现在水里练习更容易、更少痛苦。
目标是增加力量和灵活性,但不要那么逼自己,而让自己更痛苦。缓慢开始并逐渐增加重复量,你会开始看到效果。
四、四点注意事项
一、刚开始训练肌肉的时候要尽量降低负荷,不要寻求一些高难度的锻炼项目,多大量的运动,只要能找到背部肌肉的受力与发力感觉就可以了,这样才能有效果的刺激到所练肌肉,练对了肌肉才能有效果。
二、背部肌肉是大肌群,需要大重量的负荷刺激。在完成第一步找到感觉后,需要不断的增加负荷才能达到有效刺激肌肉。
三、对于背部肌肉的训练应该特意安排一次训练,集中精力和能量来训练,不宜和其他肌肉放在一次训练上,这样会影响背部肌肉的训练效果。
四、多利用自由重量或自由器械训练,如哑铃、杠铃等。引体向上与哑铃、杠铃划船仍是训练背部肌肉的最好动作。
结语:背部肌肉锻炼需要我们坚持不懈,上文详细的为大家介绍了背部肌肉训练要领,希望能够帮助到大家更好的锻炼肌肉。我们在锻炼的时候还要遵循背部肌肉宽度与厚度训练基本原则,及动作握距的不同基本原则哦!
在练习前一定要做一些热身练习,以免拉伤,动作不要太猛,不要急于求成,慢慢的循序渐进。
1腿部柔韧性练习
三分压腿七分踢。提高方式:压、踢、耗、甩。
每天压腿,前旁后都要压到,压完之后就踢腿,然后再耗腿,耗完之后再踢,时间保持在半小时以上。如果柔韧性很差的话,建议每天耗腿时间在15分钟以上,踢腿一条腿200以上。练习一段时间后试着劈腿。劈腿就要将全身的筋骨全打开,柔韧随和自如。
2腿部力量练习
腿部力量:小跳,半脚尖立,勾绷脚,可以练小腿;蛙跳,蹲跳起,摸高跳可以练大腿。
3腰部柔韧性练习
控腰,刚开始练习时可先降低难度,跪在垫子上下腰,保持控制一段时间。时间一长就把腰部环节都拉开了(期间起来的时候要注意抱头下蹲,回腰,让腰收放得当)。之后可以站着下腰,手摸地后手往里收,尽量摸脚,反复几次,多加练习。
4腰部力量练习
快速下腰:双脚自然分开,与肩同宽,下腰,摸地就起,反复练习,效果明显。
下腰时:先下手再下头,下头时要挑胸腰,把胸腰给出去,然后是大腰,双腿伸直,跨部往前顶,要让身体维持平衡,不能摔倒。
起腰时:手臂撑上劲,手一推,同时跨用力往前一顶,再挑胸腰,就起来了。做好第一次就能做好以后的每一次。
5腹背肌练习
仰卧起坐,十个一组,一次五组。背肌的练习是趴在地上,手脚同时抬起,越高越好,保持三分钟,反复三次。
6肩部韧带练习
压肩,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
7推脚背组合练习
在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。
1-2拍
单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面
3-4拍
脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型
5-6拍
换脚
8胯部打开练习
压跨,舞蹈一定要压开跨部,跨部对舞蹈的整体感很有作用的,一定要勤压。
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基本功分广义基本功和狭义基本功
广义基本功指:舞者的站姿、坐姿;肌肉线条、肌肉能力;软开度开发、关节拓展;节奏感训练、乐感训练;灵巧度训练、体能训练等身体的基本舞蹈能力。
狭义的基本功指针对不同风格舞种特点的基本功:如芭蕾的开绷直立;中国古典舞的基本舞姿与提沉;标准舞的基本步;民间舞的动律;踢踏舞的踝关节练习等。
基本功训练是从多角度来训练演员的综合素质能力的,包括了软开度,舞姿形态,控制力,跳跃翻转能力,还有各个舞种的动势劲力,节奏,气息等等。这些东西每一样都有其自己的特点,都有它难训练的地方,虽然这些要分开训练,可是终归有它们相互联系的地方,只有相辅相成才能使舞蹈的味道体现出来,才能把这个枯燥的基本功训练变得丰富多彩。基本功训练是一步一步递进的,由浅入深,由简入繁,循序渐进的训练,其中的过程缺一不可,但凡略过哪个环节就会对舞者今后的成长有直接的影响。
参考资料:
背肌训练目的是帮助孩子练好身体平衡,从而驾驭多种需要身体平衡感的舞蹈风格。
背肌训练时注意双腿不要分开,尤其是脚跟要靠在一起,双手要伸直,保持耳朵。当身体向上倾斜时,手臂也应保持笔直向前,不要向外伸展,脚跟应尽可能向上倾斜,手、背和脚应同时向上倾斜并停止5秒钟,下落应缓慢,轻轻落在地面上,身体不应放松并直接下落,呼吸不应提前放松。
幼儿舞蹈的能力培养:
1、培养儿童的舞蹈基本功,培养儿童的平衡能力、协调能力等,从而实现孩子的身体素质的全面提高。
2、培养儿童身体对节奏的敏感性,开发他们的艺术潜能。
3、培养儿童良好的姿态和气质。
第一级;
地面:
1、坐姿
2、头的动作
3、肩的动作
4、勾绷脚
5、吸抱腿
6、前压腿
7、掰膀子
8、压腿
9、弯腰
中间:
1、站姿。
2、叉腰。
3、手臂基本位置。
4、半蹲
5、提压脚。
6、行进步。
7、平踏步。
8、蹦跳步。
9、小跑步
第二级;
地面:
1、勾绷脚
2、压胯
3、吸腿
4、前抬腿
5、扳小燕
6、跪下腰
中间:
1、大八字步
2、大八字步半蹲
3、手臂大小波浪
4、移动重心练习
5、碎步
6、侧踵步
7、半脚尖走步
第三级;
地面:
1、勾绷脚
2、抬腿(前、侧身旁抬腿45度)
3、压腿(前、旁、后单腿压腿)
4、大踢腿(前、旁)
5、背肌
6、掰膀子
7、腰(躺地顶腰)
把杆(双把)
1、正步蹲
2、正步绷脚
3、半脚尖(正步位)
4、正步吸腿90度
中间
1、手位:单按掌、单托掌、单山膀
2、脚位:丁字步
3、正步小跳
4、吸跳步(2拍舞步)
5、横追步
6、跳踢步(后)
第四级;
地面;
1、勾绷脚(环动)
2、吸伸腿(前、旁90度)
3、横、坚叉
4、搬 腿(前、旁)
5、大踢腿(前、旁、后)
6、掰膀子
7、腰(站下腰)
把杆(双把)
1、一位绷脚
2、半蹲(一、二位)
3、一位擦地(旁)
4、腰(胸腰、旁腰)
5、小跳(一位)
中间
1、手位:顺风旗、双山膀、双托掌
2、双晃手
3、一位小跳
4、三拍舞步
5、错步
第五级;
地面:
1、勾绷脚(单、双、环动)。
2、吸伸腿90度
3、大环动(单腿90度)
4、压叉(前、旁、后、横拧腰)
5、搬腿(前、旁、后)
6、在踢腿(前、旁、后)
7、背肌(两头起)
8、掰膀子
9、腰(站下腰)
把杆(双把)
1、蹲 a、一位、二位 b、五位 c、踏步蹲
2、擦地(前、旁、后、一位)
3、五位擦地(旁)
4、吸腿(一位45度、90度)
5、下腰(胸、旁腰加手)
6、压腿(把杆前、旁、后)
7、踢腿(前---单把,旁、后---双把)
中间
1、手臂呼吸(大小波浪加屈伸)
2、手位:托按掌、山膀按掌
3、摊摊手(跪、站两种准备)
4、小五花
5、原地转(平踏步、留甩头、半脚尖360度)
6、SPAN>小跳:一位、二位
7、错步(斜线)
8、三拍舞步中手
第六级;
地面:
1、提、沉、含、仰、移(盘坐、双跪准备)
2、开胯练习(吸、双腿开胯)
3、双腿大环动
4、压腿(前、旁、后)
5、搬腿(前、旁、后)
6、大踢腿(前、旁、后)
7、掰膀子
8、腰(站下腰强化练习,提高难度)
把杆
1、蹲(单把一位、二位、五位半蹲、全蹲)
2、擦地(单把前、旁、后)
3、五位擦地(双把前、旁、后)
4、小踢腿(双把前、旁、后)
5、单腿蹲(双把分解)
6、立身射雁(双把踏步蹲起)
7、涮腰(单把)
8、压腿(前、旁、后)
9、搬腿
10、大踢腿(单把前、旁、双把后腿)
中间
1、舞姿练习(前、后点地加各种手位)
2、立身射雁
3、点步转:1/4圈、1/2圈
4、小跳 a、一、二位换位跳 b、五位小跳
5、一位中跳
6、错步跳(大跳起法)
第七级;
把杆(单把)
1、一位擦地(双把活动)
2、蹲(单把一位、二位、五位半蹲、全蹲)
3、五位擦地
4、小踢腿(前、旁、后,一位)
5、单腿蹲(双把)
6、腰:前后下腰、大涮腰
7、舞姿:拧身吸腿
8、压、搬、控腿
9、踢后腿
中间:
1、行进大踢腿(前、旁8拍、4拍一次)
2、舞姿:点地托按掌、拧身吸腿加手位
3、摇臂
4、原地转:1/2圈、360度圈、3个一停
5、踏步翻身:1/4圈、1/2圈、一个
6、小跳:a、一、二位换位跳
b、五位小跳
c、小射雁跳(双起单落)
7、中跳:a、一位三个一停
b、原地分腿跳(45度)
8、大跳:大步跳(迈步跳)
9、绞柱:(蹁腿、盖腿)
10、圆场
11、花梆步
第八级;
把杆(单把)
1、活动:(双把,腰和脚组合)
2、蹲:(一位、二位、五位半蹲、全蹲)
3、五位擦地(前、旁、后)
4、小踢腿(前、旁、后,五位准备)
5、单腿蹲(45度前、旁、后
6、腰:a、前、后腰 b、大涮腰
7、舞姿:a、斜探海 b、大掖步
8、压、搬、控腿
9、踢紫金冠
中间:
1、行进大踢腿(前、旁4拍一次)
2、原地踢后腿(8拍一次)
3、搬腿(原地前、后)
4、舞姿(斜探海、大掖步)
5、穿手
6、踏步翻身:4拍一次、2拍一次
7、平转:1/2圈
8、小跳:a、一、二、五位 b、小射雁(单起单落)
9、中跳:a、一位3个一停b、劈腿跳(原地、行进)
10、大跳:(凌空越错步起法)
11、绞柱(圈)
12、圆场
第九级;
把杆:
延续前一级别动作。
1、活动:腰、腿
2、压、搬、控腿
3、踢紫金冠
4、舞姿:a、大射雁 b、姿态斜腰 c、探险海
中间
1、行进大踢腿(2拍一次)
2、原地紫金冠
3、搬、控腿(前、旁、后)
4、舞姿: a、大射雁 c、探海
5、踏步翻身:三个以上
6、平转:连续
7、小跳:a、五位换位跳 b、吸腿小跳(正吸腿)
8、中跳:a、一位3个一停 b、射雁跳(双起单落)
9、大跳:a、凌空越 b、吸撩腿大跳 c、紫金冠
10、圆场。11、花梆步
12、技巧:绞柱(圈)、平转、踏步翻身、紫金冠、快速点转等,任选一种有速度的完成。
第十级;
基本功训练
把杆:在九级的基础上强化训练。
中间:在九级的基础上强化训练。
舞蹈的美离不开扎实的基本功,可是舞蹈基本功到底是什么是压腿、下腰、压脚背吗不是!是技术技巧吗也不是!今天小编就为大家系统地介绍一下什么是舞蹈基本功!
舞蹈基本功八要素基本功第一要素:站
行家一出手就知有没有,基本功不扎实你不用出手,往那里一站明眼人早就知道你没戏了!
"站"不好,不要谈其他基本功和动作,所以站为第一要素!
提高方式:开脚、直膝、包臀、立腰、立背、展肩、立项、沉气、拔头顶此曰站!
基本功第二要素:立
立是站的延伸,在立的过程中在保留站的所有要领同时,还需稳定身体的重心。
立得好则姿态准、脚下稳、旋转稳、舞步轻
提高方式:把杆半脚尖、单脚半脚尖;把下半脚尖、单脚半脚尖;
基本功第三要素:直
"直"主要指腿直、后背直这两大块,腿直又包含脚背、膝盖两个大关节的直。
"直"练得好,线条漂亮,挺而不僵
提高方式:把杆所有动作都贯穿着“直”的要求,脚背压到最低、膝盖骨绷到凹陷,腿的“直”方得以实现。后背直则为包臀、立胯、立腰、立背、立项、沉气、拔
基本功第四要素:行
有的学生让他摆动作看着还不错,一走动,舞姿、体态全部走样,原因就在于“行”的基础太薄弱,“行”因其重心移动较快,对学生的身体控制能力要求陡增!
"行"练得好,能有效提高舞姿的准确性,同时辅助提高舞蹈过程中的重心操控能力。
提高方式:步伐单一练习;步法组合;步法舞姿综合组合
基本功第五要素:韧
"韧"是指身体的柔韧能力,也就是大家所说的软开度,包括脚背、腿、胯、腰、肩等,韧带及关节的柔韧及拓展。
"韧"解决得好身体的空间表现力就强,完成动作的阻力就小。
提高方式:压、踢、耗、甩
基本功第六要素:快
"快"是指动作的速度快,快而不紧、快而不懈
"快"练得好,灵巧度就高,快速变换舞姿的能力随之提高。
把杆的小踢腿、弹腿、大踢腿,甩腰,把下的小跳、打击都是解决"快"的有效方式。
基本功第七要素:轻
"轻"指动作完成要轻松,腾空要轻飘、落地要轻缓。
"轻"解决得好,动作飘逸流畅、空中轻盈洒脱、落地无声。
提高方式:蹲组合、控制组合、跳跃组合都可直接提高轻的质感。
基本功第八要素:稳
"稳"是指动作平稳、舞姿准确
稳练得好,动作行云流水、舞姿转换精确
提高方式:移重心组合、气息控制组合和舞姿静立均可有效提高稳的品质。
初学舞蹈者如何练习好舞蹈基本功一、素质训练
素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位进行的强化训练。初学舞蹈的学生对舞蹈的接触情况不同,在理解与接受能力方面也不一样,身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异,缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。
素质训练可分为腰和腿的“软”、“开”两个部分。舞蹈是用人的肢体语言表达的,要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件应从软开始。
软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。
压肩胛带是训练肩和胸的软开度。在训练过程中,可趴把杆前压肩胛带,也可两人一组互相后拉肩胛带。
腰是身体运动的轴心,腰的软度训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。训练中,我们可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰来加以练习。
腿功是舞蹈中最重要的基本功,舞蹈中的一切舞姿和技巧都需要依靠深厚的腿功才能完成。训练中,通过在把杆上压腿可以使腿内侧的肌肉韧带得以舒展达到软的效果,而大踢腿则可以使腿部不仅有软度,更能增强腿部肌肉的力量。
胯的软度即髋部的开度。舞蹈中,胯的作用也很大,可以扩大动作的空间范围,增大动作的幅度,使身体的下肢更具有表现力。训练中,可进行坐地分腿练习和躺地分腿练习,趴青蛙、躺青蛙也是增强胯的软度的好方法。
二、形体训练
形体训练即塑造身体的形态姿势,使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性,使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件,是推向舞蹈艺术的必经之路。
在这里,一般分为扶把动作和离把动作训练。扶把动作是借助把杆对身体的柔韧、力量、重心、美感进行的训练,主要以腰和腿的基本功训练为主。
腰在达到一定的程度后,必须能够柔韧灵活地运用。在把杆上,我们可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目加以练习。
腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。在训练中,可以围绕芭蕾基本元素“开”、“绷”、“直”来完成。
“开”指髋关节向人体两侧外开。腿部运动过程中,从髋关节到膝关节再到腕关节、脚趾尖全部向外转开,这样可以舒展人体的线条,使整条腿看上去更修长、更具有表现力。训练中,可以用蹲等动作来练习。“绷”指脚背有力地绷提。训练中可以用擦地、小踢腿、划圈、控制等项目练习,使脚的线条显得更加修长漂亮。
“直”指在动作中主力腿和动力腿的膝盖都必须直立稳定。训练过程中,在没有特定动作需要下必须要直,使腿更修长优美,以此增强身体的表现力。
另外,扶把动作训练的应用可先用慢速或中速的音乐伴奏,然后再用快速的音乐,但必须节奏鲜明,明白易懂,从而增强动作的记忆力。
离把动作训练主要训练学生在完全脱离把杆的情况下,身体做到稳定性、协调性和灵活性,通常都以小组合练习,如离把的擦地、控制、小跳、大踢腿等进行。组合的音乐伴奏一般用四分之二拍或四分之四拍,采用一些欢快跳跃、节奏鲜明的音乐,以此增加学生对动作的兴趣,促进组合的完成。
三、技巧训练
在有一定身体素质能力的基础上,学生可进行技巧训练。这里专指部分技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作,包括“转”、“翻”、“跳”等特技,且无论从数量、质量、速度和姿态等方面都要精。教学中,要根据学生的自身能力、条件、特长因材施教。训练中,以单一项目反复训练为主,力求达到稳、准、动作流畅的标准。
“转”即旋转,以身体垂直于地面的轴心给予恰当的动力,沿着一定的方向三百六十度的旋转运动,旋转一般分为原地自转、移动转和空中转。
“翻”即翻身,以身体的中心线为轴心,翻转三百六十度。教学中,我们可以用腰翻身、点翻和串翻项目进行训练。
“跳”就是跳跃,即在空中形成一种优美的造型姿态。
跳跃一般分为三个步骤:
起跳:“起法儿”时身体快速离开地面,为腾空做好准备。
腾空舞姿:当人体重心跃至最高点时做出的造型姿态。
落地:人体重心下落时应前脚掌先着地,再过度到后脚跟着地、膝关节屈曲,既能起到缓冲的作用,又能达到轻巧稳健的效果。
四、舞姿训练
舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究手、眼、身、法,是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成的。基本舞姿包括手脚的基本形态姿态、基本位置、部法的训练,配合腰腿功、技巧,形成一组具有高度的雕塑性、表现力的舞蹈动作。教学中,应该遵循由简到繁、由易到难、循序渐进的原则进行训练。
舞蹈倒立的训练方法
1、技术要点
夹肘、顶肩、立腰、脚尖向上伸,使身体重心落在支撑面的中心。
2、动作技术过程
直立,两臂前上举,接着上体前屈,两手(同肩宽)向前撑地,稍含胸,一脚蹬地,另一条腿后摆。当摆动腿摆至垂直上方时,蹬地腿向摆动腿并拢,顶肩立腰,脚尖向上顶,全身绷紧成手倒立。手倒立时,若重心向前,手指要用力顶住,同时稍抬头拉肩;若重心向后,掌根要用力,稍冲肩。
训练方法
1面对墙反复做摆手倒立,体会蹬摆、顶肩以及回落技术。
2面对墙做靠倒立,训练肩、臂、腰的力量。
3背对墙离开二十厘米左右做手倒立,练习自我控制。
4在低倒立架上练习。
5脚尖靠在单杠或双杠上做手倒立,体会顶肩、立腰、紧身技术。
保护与安全保护与帮助方法:保护者站在练习者侧前方,两手握住练习者的腿上提,并可用单膝顶住其肩部,防止前倾冲肩。
创伤与安全措施:倒立失控前倒时,防止身体平拍地面,造成内脏器官冲击伤(爆震伤)。加强保护帮助,使练习者学会重心向前倾倒时,要立即展臂、低头、团身、做前滚翻或推手转体等自我保护方法。
引自:什么是舞蹈基本功?初学舞蹈者如何练好舞蹈基本功?
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