国际舞蹈包括哪些种类？

国标舞，全称是国际标准交谊舞，简称国标，是竞技体育的一项，包括摩登舞和拉丁舞两大类：

摩登舞中包括五种舞蹈，分别是：华尔兹，维也纳华尔兹，探戈，狐步和快步；

拉丁舞也包括五种舞蹈，分别是：伦巴（RUMBA)，恰恰恰(CHA CHA CHA)，牛仔(JIVE)，桑巴(SUMBA)和斗牛

总的来说拉丁舞包括Salsa、Merengue、Cumbia、Bachata、Chacha、Samba、Lambada等。而其中最出名也为大多数人所喜爱的Salsa起源于古巴，古巴Salsa来源于曼波，曼波是20世纪40年代—60年代非常流行的舞蹈，恰恰是他的一个变种。古巴风格salsa源于街头，人们伴着音乐翩翩起舞，自由派对，空气中弥漫着欢乐和喜悦。现流行欧美和世界的salsa是美国纽约salsa。美国纽约salsa和古巴salsa有本质不同，纽约salsa是一小节4拍，跳3步，第4拍停顿不跳，特点是欢快热烈，舞蹈动作花样繁多，变化快，具有很强的欣赏性和表演性。全身心投入，身体的每一部分都充满了激情与活力，纽约跳法目前是主要跳法。古巴salsa，古巴跳法每小节4拍跳4步，第4拍点地，特点风趣和自娱自乐成分较多，比较而言，纽约三步跳法更激情更有魅力和更富有活力。

至于Merengue则起源于多米尼加，每小节2拍，随着髋关节左右依次摆动，循环往返加上手的不断变化，极富浪漫、性感和魅力。

具体介绍拉丁国标舞的话,则是:伦巴舞(rumba)，起源于古巴，音乐为4/4拍，速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走，以胯步向两侧的扭动来调节步伐，保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格，融进现代的情调。动作舒展，缠绵妩媚，舞姿抒情，浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐，使舞蹈充满浪漫情调。

恰恰恰(cha cha cha)，起源于墨西哥，音乐为4/4拍，速度每分钟31小节左右。恰恰恰，音乐有趣，节奏感强，舞态花俏，舞步利落紧凑，在全世界广流行！

桑巴舞(samba)，起源于巴西，音乐为4/4或2/4拍，速度每分钟51小节左右。桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱！

斗牛舞(pase doble),起源于法国，发展于西班牙，它的音乐为2/4拍，速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋，是人们对它情有独钟的原因。

牛仔舞(jive)，起源于美国，是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来，牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作，增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普，摇滚，美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。

牛仔舞是一种节奏快，耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得，在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累，还能 很投入地迎接新的挑战。 它流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈，身体自然晃动，脚步轻松地踏着，且不断地与舞伴换位，转圈旋转。其音乐节拍为4/4拍，速度每分钟43小节左右。 也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点，得到了越来越多人的认可

最后,关于拉丁舞的服装要求因为它的特点是休闲、浪漫、随意，所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合，穿着时主要体现出随意和得体，配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。

拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。风格的不同，最主要的是内涵的把握。

在于对音乐的理解，更主要是音乐的旋律。作到学舞，练舞，走舞，跑舞，跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我们大家都知道，音乐是舞蹈的灵魂，舞者通过肢体表现流动的音符，才是舞蹈的最高境界。

东西方文化的差异造成了我们东方人在跳拉丁舞时常常带有含蓄，羞怯，不敢用身体去表达甚至于不敢用眼睛去交流。所以，多一些了解西方文化对跳出“有味道的拉丁舞”很有帮助。

舞伴之间的平衡，用力的平衡，重心的平衡，六维空间：上下，左右，前后。总之，平衡无处不在，平衡贯穿舞蹈的始终

拉丁舞包括恰恰、伦巴、桑巴、斗牛和牛仔舞；他们分别起源于不同的国家和地区，20世纪初期在英国被规范和发展并很快在许多国家流行起来；当时以社交、娱乐的形式在社交场所的酒吧非常盛行；三、四十年代的大上海也非常流行。后来，经过英国皇家舞蹈教师协会的统一规范使其成为一种国际赛事，一直延续至今；其中比较有名的赛事有英国“黑池”舞蹈节（78界）、英国UK国际锦标赛（51界）、英国国际公开赛、德国世界舞蹈运动锦标赛等。

改革开放以后，随着人民物质生活的不断提高，1986年中国第一次在北京举办了首届“中国杯”国际标准舞锦标赛，1991年中国体育舞蹈运动协会在北京举办了首届体育舞蹈锦标赛。我省从1988年开始由省舞蹈家协会组织、开展了一系列国标舞活动。如今每年都有多项赛事，参赛队伍每年都在壮大；爱好者也非常之多。露天的广场、休闲的社区、时尚的健身房到处都可以见到拉丁舞者的身影。尤其是少儿拉丁舞近几年发展迅猛。

作为体育舞蹈，拉丁舞最早起源于非洲，由那里的移民带入拉美并与当地的土风舞相互影响融合，逐渐形成了今天我们常常见到的恰恰、伦巴、牛仔、桑巴、斗牛等新的舞种。

拉丁舞是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。从上世纪60年代至今，许多科研人员对体育舞蹈的生理和心理作用做过研究，平均每跳一曲拉丁舞，腰部的扭转有160—180次，女子的最高心率可达197次／分钟，男子的最高心率可达210次／分钟。大约能量代谢为8．5以上，相当于运动员完成一个800米的热能消耗量，大于网球和羽毛球的热能消耗。减脂效果可想而知。

拉丁舞中最具代表的舞蹈是伦巴，它被誉为“拉丁之魂”。学习拉丁舞的人，一般会把伦巴作为入门的第一支舞来学习。伦巴是表现男女之间爱情故事的舞蹈，所以它的音乐较为柔美和缠绵，动作上能使女伴充分展现女性的柔媚和胯部、臀部的曲线美。男女伴之间若即若离，十分优美。而另一种具有代表性的舞蹈———恰恰则起源于墨西哥，虽与伦巴有很多相通的地方，但它俏皮欢快，风格与伦巴截然不同，动作潇洒帅气而又充满活力。

学习 拉丁舞 ，当然要对拉丁舞的相关信息有所了解，就像追求时尚，必须要了解时尚界最闪亮的品牌一样。以下是我给大家整理的拉丁舞五种舞的风格特征，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!

拉丁舞五种舞的风格特征

伦巴(Rumba)

伦巴起源于古巴，音乐为4/4拍，节奏是，two,three,four,one。每个数字站一拍。速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走，以胯部向两侧的扭动来调节步伐，保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格，融进现代的情调。动作舒展，缠绵妩媚，舞姿抒情，浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐，使舞蹈充满浪漫情调。

拉丁舞中最具代表的舞蹈是伦巴，它被誉为“拉丁之魂”。学习拉丁舞的人，一般会把伦巴作为入门的第一支舞来学习。伦巴是表现男女之间 爱情 故事 的舞蹈，所以它的音乐较为柔美和缠绵，动作上能使女伴充分展现女性的柔媚和胯部、臀部的曲线美。男女伴之间若即若离，十分优美。而另一种具有代表性的舞蹈———恰恰则起源于墨西哥，虽与伦巴有很多相通的地方，但它俏皮欢快，风格与伦巴截然不同，动作潇洒帅气而又充满活力。

恰恰(Chacha)

恰恰起源于墨西哥，音乐为4/4拍，速度每分钟31小节

左右。节奏是，two,three,chacha,one。每个数字站一拍，其中恰恰各占半拍。恰恰恰，音乐有趣，节奏感强，舞态花俏，舞步利落紧凑，跳起来活泼可爱，在全世界广流行!

牛仔(Jive)

牛仔起源于美国，是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来，牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作，增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普，摇滚，美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。

牛仔舞是一种节奏快，耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得，在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累，还能很投入地迎接新的挑战。它流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈，身体自然晃动，脚步轻松地踏着，且不断地与舞伴换位，转圈旋转。其音乐节拍为4/4拍，速度每分钟43小节左右。也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点，得到了越来越多人的认可。

桑巴(Samba)

桑巴起源于巴西，音乐为4/4或2/4拍，速度每分钟51小节左右。桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱!

斗牛(Paso doble)

斗牛起源于法国，发展于西班牙，它的音乐为2/4拍，速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋，是人们对它情有独钟的原因。

本为西班牙之进行曲，音乐雄壮威武，舞蹈风格阳刚味十足。西班牙的每一个地方都是用斗牛舞代替行军舞。斗牛舞是受斗牛所影响而演变出的舞蹈。在斗牛竞技场入口上方的铜管乐队，总是不断的演奏著进行曲，即西班牙所谓的斗牛舞音乐，形成斗牛舞的灵感即来自於这种音乐。同样的也因为这种音乐才激发出斗牛戏本身的脚步。简言之，斗牛舞就是斗牛戏的一种诠释表现;男舞者的角色可比拟为斗牛士，女舞者则代表用以吸引公牛注意的红斗篷。

有氧拉丁舞

现代人喜欢求新，单纯传统的 健身运动 越来越满足不了他们的需求，就给它加入新的拉丁舞元素，人们在感受拉丁热力的同时强健身体，可谓两全其美。传统的拉丁舞起源于非洲和拉丁美洲，具有热情、奔放、浪漫的风格特点，其舞蹈动作豪放粗犷，速度多变，手势和脚步内容丰富，充满激情，音乐节奏鲜明强烈。把拉丁舞引入健身房后，拉丁舞便成了“有氧拉丁”。这个名字一下子道出了将拉丁舞作为一种健身方式的创意。它有别于国标标准的拉丁舞，是在有氧操的基础上，融入拉丁的奔放和激情，使其更具有趣味性，适合范围更广泛。而且有氧拉丁与拉丁舞也有很大区别，拉丁舞里表达情的东西较多，过于热情奔放，而有氧拉丁保留了拉丁的健康和奔放，去掉了繁复和夸张，更倾向于运动。只要身体好，普通大众都可以练习，适合的年龄段也是很广泛的。

最后,关于拉丁舞的服装要求，因为它的特点是休闲、浪漫、随意，所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合，穿着时主要体现出随意和得体，配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。

拉丁舞简介

世界上最迷人的旋律来自南美洲国家，而这些旋律绝大多数源于非洲。许多炫丽而激情的舞蹈的演化，是用来诠释这些热烈奔放的音乐。19世纪20年代后，英国皇家舞蹈教师协会对原"舞种"、"舞步"、"舞姿"等进行规范整理，制定比赛 方法 ，始形成国际标准 交谊舞 ，并于1947年在德国柏林举行第一届世界标准交谊舞锦标赛。现已发展成艺术性高、技巧性强的竞技性项目。其中，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。

伦巴舞(缩写R)于1931年引进，称为方块伦巴舞，于1948年又改称古巴伦巴舞，伦巴，是西班牙文Rumba的音译，也被称为爱情之舞，源自十六世纪非洲的黑人歌舞的民间舞蹈，流行于拉丁美洲，后在古巴得到发展，它是4/4的拍式，每分钟27-29小节。

恰恰恰(缩写C)是在1954年进入欧洲，曼波舞最原始的衍生舞蹈，在20世纪五十年代风靡全美国，它是4/4的拍式，每分钟30-32小节，由于音乐构造方式造成每小节的第4拍被等分成两半。

牛仔舞(缩写J)于1943年引进，又称为捷舞，原是美国西部牛仔跳的一种踢踏舞，盛行于二十世纪二、三十年代。在第二次世界大战期间，美国士兵将牛仔舞带到了英国，由于战争的影响，人们及时行乐的情绪高涨，致使牛仔舞发展到了疯狂的地步，它是4/4的拍式，每分钟42-44小节。

桑巴舞(缩写S)在1913年引进被叫做麦克斯舞，在1923年又改称桑巴舞，葡萄牙语：Samba，是源于巴西巴伊亚的一种舞蹈和音乐类型。它最早根源于非洲土著带有宗教仪式性的舞蹈，通过被贩卖到巴西的黑人奴隶带到巴西，再与流传至当地的其他 文化 混合，渐渐演变成今日的桑巴。它是2/4的拍式，每分钟52-54小节。

斗牛舞(缩写P)于1916年引进，源于法国，盛传于西班牙，模仿西班牙斗牛士动作的一种舞蹈。它是2/4的拍式，每分钟60-62小节。

学拉丁舞对身体的益处

拉丁舞是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。从上世纪60年代至今，许多科研人员对体育舞蹈的生理和心理作用做过研究，平均每跳一曲拉丁舞，腰部的扭转有160—180次，女子的最高心率可达197次/分钟，男子的最高心率可达210次/分钟。大约能量代谢为85以上，相当于运动员完成一个800米的热能消耗量，大于 网球 和 羽毛球 的热能消耗。减脂效果可想而知。

心血管方面：跳拉丁舞可令心跳由每分钟80次升到120次，有些甚至更多。它的功效等同于任何体力训练或有氧运动，可以增强心脏的强度和耐力。

肌肉弹性：跳拉丁舞使肌肉运用完美们的组合，它混合了肌肉等长收缩与拉伸，能练出漂亮有弹性的肌肉。

关节：据医学报导，避免早期关节炎与治疗关节不适的最好方法是适度们的使用关节，跳拉丁舞可使全身各关节如颈、肩、肘、髋、膝、踝等都能得到有效的锻炼。

脊椎：常跳拉丁舞，弯曲的脊椎可以归正，椎间盘突出可以得到预防和治疗。

呼吸系统：很多研究显示，激烈的拉丁舞可使肺脏强壮并增加摄氧量，快速的增加心律然后又降低，强壮的心肺可以更有效的预防”非典”。

脸部线条：多数的拉丁舞者都是忙着微笑，他们脸部都见不到难看的线条。

腹部苗条：人的腹部一般不容易活动到，跳拉丁舞，急剧的骨盆摇动、胯部扭摆是对付小肚子上赘肉最有效的方法，减肥显著，这是 其它 运动不可比的。

拉丁舞五种舞的风格特征相关 文章 ：

★ 新手学习拉丁舞的入门知识大全整理

★ 关于拉丁舞的介绍

★ 最全面的拉丁舞基本步的名称整

★ 学拉丁舞

★ 新手学拉丁舞入门动作10个技巧

★ 学拉丁舞教程

★ 体育舞蹈的前身又称交谊舞

★ 拉丁舞表情教学

★ 新手学习拉丁舞基本动作专业术语大全

★ 成人拉丁舞教学视频

拉丁舞 是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。以下是我给大家整理的拉丁舞分为哪几个舞种，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!

拉丁舞分为哪几个舞种

拉丁舞有五个舞种：伦巴、恰恰、桑巴舞、牛仔舞、斗牛舞。拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。风格的不同，最主要的是内涵的把握。

拉丁舞五个舞种的介绍

1伦巴(Rumba)

伦巴起源于古巴，音乐为4/4拍，节奏是，two,three,four,one。每个数字站一拍。速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走，以胯部向两侧的扭动来调节步伐，保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格，融进现代的情调。动作舒展，缠绵妩媚，舞姿抒情，浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐，使舞蹈充满浪漫情调。

拉丁舞中最具代表的舞蹈是伦巴，它被誉为“拉丁之魂”。学习拉丁舞的人，一般会把伦巴作为入门的第一支舞来学习。伦巴是表现男女之间 爱情 故事 的舞蹈，所以它的音乐较为柔美和缠绵，动作上能使女伴充分展现女性的柔媚和胯部、臀部的曲线美。男女伴之间若即若离，十分优美。而另一种具有代表性的舞蹈———恰恰则起源于墨西哥，虽与伦巴有很多相通的地方，但它俏皮欢快，风格与伦巴截然不同，动作潇洒帅气而又充满活力。

2恰恰(Chacha)

恰恰起源于墨西哥，音乐为4/4拍，速度每分钟31小节左右。节奏是，two,three,chacha,one。每个数字站一拍，其中恰恰各占半拍。恰恰恰，音乐有趣，节奏感强，舞态花俏，舞步利落紧凑，跳起来活泼可爱，在全世界广流行!

3牛仔(Jive)

牛仔起源于美国，是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来，牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作，增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普，摇滚，美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。

牛仔舞是一种节奏快，耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得，在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累，还能很投入地迎接新的挑战。它流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈，身体自然晃动，脚步轻松地踏着，且不断地与舞伴换位，转圈旋转。其音乐节拍为4/4拍，速度每分钟43小节左右。也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点，得到了越来越多人的认可。

4桑巴(Samba)

桑巴起源于巴西，音乐为4/4或2/4拍，速度每分钟51小节左右。桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱!

5斗牛(Paso doble)

斗牛起源于法国，发展于西班牙，它的音乐为2/4拍，速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋，是人们对它情有独钟的原因。

本为西班牙之进行曲，音乐雄壮威武，舞蹈风格阳刚味十足。西班牙的每一个地方都是用斗牛舞代替行军舞。斗牛舞是受斗牛所影响而演变出的舞蹈。在斗牛竞技场入口上方的铜管乐队，总是不断的演奏著进行曲，即西班牙所谓的斗牛舞音乐，形成斗牛舞的灵感即来自于这种音乐。同样的也因为这种音乐才激发出斗牛戏本身的脚步。简言之，斗牛舞就是斗牛戏的一种诠释表现;男舞者的角色可比拟为斗牛士，女舞者则代表用以吸引公牛注意的红斗篷。

拉丁舞和拉丁音乐的关系

在广阔的拉丁美洲，风土、人种极其多样，因此，在音乐方面也表现出各种各样不同的样式。如前所述，在人种方面，除了原住民之外，从地球上各个地方迁移过来的人种都在这里互相混杂，所以可以说，多元混合型 文化 是这一地区文化的最大特色。在这些混合因素中，最重要的有三：原住民印第安人的音乐文化;曾经征服和统治中、南美洲，以伊比利亚半岛人为主体的欧洲人的音乐文化;很早开始就作为欧洲人的奴隶而被送到新大陆的非洲黑人的音乐文化。在于对音乐的理解，更主要的是理解音乐的旋律。做到学舞，练舞，走舞，跑舞，跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我们大家都知道，音乐是舞蹈的灵魂，舞者通过肢体表现流动的音符，才是舞蹈的最高境界。东西方文化的差异造成了我们东方人在跳拉丁舞时常常带有含蓄，羞怯，不敢用身体去表达甚至于不敢用眼睛去交流。所以，多了解一些西方文化对跳出“有味道的拉丁舞”很有帮助。

拉丁舞分为哪几个舞种相关 文章 ：

★ 新手学习拉丁舞的入门知识大全整理

★ 新手学习拉丁舞基本动作专业术语大全

★ 交谊舞入门基本知识

★ 拉丁舞与民族舞的哪个更好

★ 零基础的人学习拉丁舞的8个疑问解答

★ 交谊舞和国标舞的不同之处在什么地方

★ 体育舞蹈的前身又称交谊舞

★ 学跳舞的技巧

★ 新手学习拉丁舞快速入门的5个口诀

★ 新手学习拉丁舞入门该怎么训练

学国标舞的好处是什么

学国标舞的好处是什么，国标舞是一种双人舞蹈，练习国标舞可以培养自身的气质，国标舞对于舞姿，舞步的要求很严，是一种将体育和舞蹈高度结合的舞蹈，学国标舞的好处是什么

学国标舞的好处是什么1

1、音乐与运动

你还记得你第一次听音乐会吗？你当然会记得！你会记住一些节拍、旋律或者是歌声。第一次听音乐会的你可能会感觉有些奇怪，但音乐却是如此不可抗拒。然后，你开始随着音乐摇晃身体，扭动手和腿，你肯定也微笑了。而这一切，都是那么的自然。

2、身体发展

如果通过导师的帮助和练习，你的孩子不仅会对音乐产生更强烈的内在感受，而且能够自如运用肢体做出舞蹈动作。国标舞需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。

3、审美情感

国标舞通过音乐、动作、表情、姿态表达情感，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美，同时在跳舞的过程中也能激发孩子的想像力、创造力。

4、爱与尊重

那么国标舞是如何促进和平呢？很简单：以身作则。1994年，国标舞舞蹈家皮埃尔·杜兰因（PierreDulaine）创立了非营利性的舞蹈教室，使用国标舞的名词来培养每个孩子所固有的积极感觉。

孩子们必须合作，一起学习不同的舞蹈，最终在当地的舞蹈比赛中展示。后来，皮埃尔把项目带到了他的祖国以色列的贾法，长期为敌的犹太人和阿拉伯人的孩子们必须学会如何一起跳舞，结果令人赞叹。

5、梦想与目标

在学国标舞的孩子中，有的怀抱宏伟的梦想，并且努力达到目标。还有一些孩子虽然目标较小，但也尽力实现。国标舞训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。不管怎样，对孩子、父母和教练来说，身心都参与其中，都是非常有趣的

国标舞7-10周岁之间开始学合适。

孩童处于身体发育阶段，过度的扭腰、扭臀等动作，很容易导致他们的颈椎、脊椎、腰椎因为受力过度集中而受伤、变形。而且，双人国标舞里有很多贴身缠绵握抱的姿势，谁能保证这对心智还未健全的幼童没有负面影响？不会导致他们的性早熟。

所以，孩子们学国标舞的合适年龄，应该要到小学生阶段。并且一个人跳舞就可以了，可以先慢慢学一些基本的舞姿。完全没必要跳双人舞，因为小孩练舞的目的，只在于培养其体态上的美感和气质而已，不在于专业的配合和比赛，家长们带小孩学舞，一定要走出误区。

国标舞要练哪些基本功

一、纵向牵引技巧。

亦谓形体要求，即全身放松状态下寻找一种头顶天花板的感觉，一种沿腰椎、颈椎直达头顶的综向牵引效应中轴线(主线条)向上拉长延伸的同时，背部拉平，肌肉下压同时收腹展胸，腰胯上提，肩部下沉，膝盖向里。对于摩登舞而言，还有两点特殊要求：一是手臂握持、双臂抱圆的构架永不变形，二是头略偏向左，上身略向后打开。

二、平面牵引技巧。

这是实现重心转移的关键。其要领是，无论向前向后向左向右，都以胯部(及横膈膜)发力带动腿脚，脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到。即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动不同的意识会带来截然不同的效果。只有脚随身动，才会产生龙(蛇)摆尾和行云流水般的效应而一些人跳舞多年，为什么还会踩脚怕踩脚，就是因为身随脚动。

三、不露痕迹技巧。

这是重心转移的高境界。其要领是，脚底内侧着力，避免两脚同时承担体重，尽量缩短双脚分担重心的时间，让人看不出单脚到双脚、双脚到单脚重心交替的痕迹即使遇到并步，也是由并拢脚到位后的最后一刹那(华而兹)，或最初一瞬间(探戈)完成的。

四、全脚滚动技巧。

所谓滚动，是指人体重心集中点在脚底位置的移动(转换)过程，无论脚尖滚向脚跟，还是脚跟滚向脚尖，都应流畅和平稳，且不得只用脚掌这种滚动的意识还应有膝关节柔韧性配合，呈现一种只见人体流动不见重心交替的状态这种滚动带来的自然起伏，与人为的原地颠簸不可同日而语。

五、反身动作技巧。

所谓反身(亦称侧身)以腰轴转动意识带动上半身的(不完全)转动犹如扭秧歌左腿向前(后)，身往左(右)转右腿向前(后)，身往右(左)转。它的作用在于帮助人体重心推出，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中。反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡。没有反身技巧，身体就会显得僵硬有了反身，重心转移就会锦上添花。

六、倾斜技巧。

这里所说的倾斜，是以人体纵轴偏离垂直坐标、主线条向上延伸为特征展开的。其作用是通过腰轴发力促进人体流动，伴随反身动作展现曲线美的造型。同反身一样，需注意避免肩部扭曲腰部弯曲。

七、摆动技巧。

以腰胯发力而实现的摆动感，其作用是加大运步的步幅，增强身体的流动。为获取摆动感，需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力，以及膝关节配合，从而实现身体在空中的挪动。

八、升降技巧。

以促进重心转移，促进平面牵引为目的的升降，即脚掌为中心，先使脚跟微微离地，在脚跟上升过程中逐步伸直膝盖，使身体上升到最高，然后随着膝关节弯曲逐渐落地。

九、领舞跟舞技巧

二者应当是全身信息的传递与反馈。腰部发力统率全身的所有信息依靠永不变形的手臂握持，向对方传递和反馈华而兹等摩登舞还应解助腰胯，更有效地传递反馈。双方任何时候都必须各自保持重心稳定的相对独立，不能有丝毫依赖对方的动机。领舞者应准确果断，跟舞者应绝对服从，不得自作主张。

十、节奏处理技巧。

初级阶段踩准脚步，高级阶段用身体合音乐的同时，还应当对原有的节拍加以处理使之丰富多彩。如我们将华而兹的两个弱拍融化在一起，形成嘭嚓嚓的附点性变化，随着最后一霎那升到最高，飘逸的风度淋漓酣畅。至于斗牛舞曲跳探戈、传统中四跳狐步、传统中三跳桑巴，也许别有一番风味。

学国标舞的好处是什么2

1、国标舞步注意的三要素

步速。

这是指运步的速度，国标舞舞步中一个时间概念上的元素。国标舞的步速有常步、快步、慢步、超快步、加长步、“静止”步。

国标舞常步――这是根据不同国标舞舞曲具体情况而首先确定的基本步速。也就是说，在不同的

国标舞舞曲中，跳舞的人首先要根据国标舞舞曲不同的节拍，确定一个和国标舞舞曲节拍相匹配的常步。有了这个常步作为一个标准单位，国标舞舞步速度上的变化才有对照的依据。我们平常所说的有没有踩准拍子？就是指的国标舞舞者的常步确定的是否准确？

快步――快步就是比常步快的步速，一般情况下，一个常步占一个时间段，我们把它称为一个常步时，一个快步就是1/2个常步时。

慢步――慢步就是比常步慢的步速，一般情况下，一个常步时为1，慢步时就是1+1。

超快步――这还是以常步为衡量标准，比快步更快的步速。一个超快步只占1/4常步时，甚至更小。

加长步――这是一种特殊处理的步速，它既不是常步，也不是慢步，通常情况下，它是比常步要长一点的舞步，约是15个常步时。特别要说明的是：加长的这05的步时，或是从前一个常步时中刮来的，或是从后一个常步时中刮来的。这也就是说，只要有加长步，那么它前面或者后面就会是一个不完全的常步。我们所以不用15+o。5来说明加长步，是因为加长步不是15常步时，加长步的步时有多长，完全根据具体情况而定。它的公式是：加长步+不完全常步=2个标准常步。一般情况下，用慢步再加长，舞步就会显得太滞重，所以，加长步一般就是常步加长。

静止步――这也是一种特殊处理的步速，国标舞中没有绝对的静止，只有相对的静止，所谓树欲静，而风不止，看似不动而又感觉在动的舞步。这种国际标准交谊舞舞步通常占2～3个常步时。需要说明一点：静止步和造型还不是一回事。

国标舞不同的舞种，其基本步法组合在步速的组合上是不同的。一般分为两大类：

一类是平均步速类：例如慢三步，快三步，华尔兹，维也纳华尔兹，南京小拉舞，北京平四舞等等。这一类舞种步速的特点就是一步占舞曲音乐的一个节拍，当然，这个一步指的是在这个国际标准交谊舞舞曲音乐中的常步。整体运步规律上，国际标准交谊舞舞步的步速是平均的。

一类是快慢步速类：这一类舞种的基本步法组合是由快步和常步或者是由常步和慢步组合而成的；有的舞种甚至用快步，常步，慢步三种步速组成。例如：中四步，慢四步，拉丁舞伦巴，东方伦巴舞等等，都是由两种步速组成的基本步法组合；大禹步舞，探戈，狐步舞，则是用三种及以上的步速作为基本步法的形态。总之，这一类国标舞舞种，在整体运步规律上，舞步的步速是有快慢的，而不是平均的。

步距

这是舞步中一个空间概念上直线度量的元素，它指的是国标舞运步中每一步定位的瞬间，两脚间的距离，两脚支撑点间的距离。国标舞的步距一般地分为一步，半步，超大步，碎步，立步。

国标舞一步――以中国人的形体平均常数为依据，通常的一步，两脚间的间距是75公分。因此，国标舞舞步一步的步距就是75公分。

国标舞半步――两脚间间距不足40公分的，我们称为半步。

国标舞超大步――两脚间间距超过75公分的，我们称为超大步。

国标舞碎步――两脚间间距小于40公分，并且破常规快速运步的舞步，我们称为碎步。

国标舞立步――两脚合并在一起的舞步，我们称为立步。

步距的大小，一是体现每一个舞步是否展示的到位，饱满，恰当；二是关系到前后舞步的展示质量；三是关系到舞伴间的配合效果。在通常情况下，凡是旋转，大角度变方向时，步距就要相对缩小。这个常识要经常念叨，成为一种下意识的技能最好。国标舞是舞蹈艺术，不是机械加工，上述的数据都是参考标准，国标舞实践中，大家一定要具体情况具体对待。

出步方向

这是舞步中一个空间概念上弧线度量的元素。他指的是交谊舞运步中，脚形的变化方向。通常以脚尖，脚跟，脚内侧，脚外侧为参考点变化脚形。出步时脚形方向的正确与否，直接影响交谊舞动作的质量。特别是在大角度旋转动作中，脚形方向的正确是旋转角度到位的关键因素。常用的出步脚形方向有直步，横步，切步，扣步。

国标舞直步――面向舞程线，双脚并拢，脚尖方向为正前方，脚跟方向为正后方。保持脚形方向前进或后退就是直步前进或直步后退。

国标舞横步――以直步为参考点，向脚外侧方向平移的舞步就叫横步。有左向横步，右向横步。

国标舞切步――以直步为参考点，向前运步时，动作腿的脚形由直步形态悬空变化成脚内侧朝向前进方向的舞步叫切步。一般切步脚形变化的角度为90度，也有左右两种切步。

国标舞扣步――以直步为参考点，向前或向后运步时，动作腿的脚形由直步形态变化成脚外侧朝向前进方向的舞步叫扣步。一般扣步脚形变化的角度也是90度，也有左右两种扣步。

国标舞出步方向的脚形变化在交谊舞实践中还有很多细微的具体情况，在180度的每一个点上，都有其具体的脚形方向，但基本上是分属上述四种脚形方向，在此就不细述了。

国标舞是一种雅俗共赏，全民参与的舞蹈，从舞蹈体裁的特性上说，国标舞的舞步是没有什么高难度舞步的。不管是学舞，还是跳舞，你只要从这步法三要素上去琢磨，再难的舞步都不会难。国标舞的身法，手法也可以参考这三要素。

跳国标舞有什么好处

1、治疗头痛顽疾

国标舞对跳舞的人的形体姿态要求非常严格，不但要求挺胸收腹，双肩平直，而且还要求颈椎与脊椎尽量在同一直线上。由于我们大多数人的身姿平时基本都处于松散的状态下，所以刚开始练习的时候可能会感觉到很累，不适应，但如果坚持一段时间的话，便会感到神清气爽，这是许多接触过国标舞的人的同感。之所以会有这样的同感，完全是由于脊椎与颈椎被强行拉直的原因，过去人们往往认为头痛是头部神经和血管出了问题，却从没有重视过颈椎与脊椎应该发挥的作用，往往是患者头痛医头，医生们用尽了方法，而头痛者依旧头痛。

2、告别肥胖，提高欲望

肥胖对身体健康的诸多伤害已经是众所周知的了，减肥的热潮遍及全世界，各种各样的减肥药更是层出不穷，但其收效却难如人意。很多人已经意识到要想把“肥”减下来，最主要的办法是体育锻炼，而不是减肥药。

在各种各样的体育锻炼方法中，国标舞无疑是佼佼者，平均每跳一曲拉丁舞，腰部的扭转有60～180次，女子的最高心率可达197次/分钟，男子的心率可达210次/分钟，大约代谢能量85千卡以上，相当于运动员完成一个800米的热能消耗量，大于网球、羽毛球、跑步等运动的热能消耗，减脂效果可想而知，而且避免了其他运动的枯燥乏味。

国标舞是一种以运动腰部和腹部为主的舞蹈，而人体的性器官都集中在此位置，国标舞大量的腰腹部运动，大大增加了骨盆部位及性器官在内的血流量及脑垂体分泌激素的功能，使体内雄性激素——睾丸酮含量增多，这一激素的增加会使欲望得到大大的提高。

3、挺拔身姿，完善自我

国标舞是一种全身性的舞蹈艺术，参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌，背阔肌等上百块肌肉，可全面刺激肌肉，使全身的肌肉组织看上去更加协调，形体更加完美。对于成年人来说，其功效更是不可低估，它还是使人忘却烦恼、释放压力、排遣寂寞的好方法。

当人们忘我的展示自我时，自信度也在悠然上升，从而增加克服困难的勇气。经过一段时间的训练后，会在平衡力、稳定性、灵敏度、反应力等几方面获得很好的成效，还将会逐渐养成高贵、典雅的气质及潇洒大方的绅士风度。

　　作为一种国际上严格定义的拉丁舞，其内容包括伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。总体来说，这五种舞蹈风格各异，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。其不同的风格也表现出了大异其趣的美学特征。

　自古以来音乐与舞蹈就不分家，两者往往互相配合、互相影响，因此舞蹈的美学特征，往往也可以从音乐上看去。比如舞蹈的节奏之美，往往就直接来源于音乐的旋律，舞蹈的动感之美，也有很多是由音乐一起配合而产生的。拉丁舞作为一种很有名的集体舞蹈，也表现出了很丰富的社会内涵。比如拉丁舞对舞伴之间的关系，是有严格要求的，舞伴之间的相互平衡，包括用力的平衡，重心的平衡，以及所谓的六维空间：上下，左右，前后。在这些平衡之中，拉丁舞特有的平衡这美表现得淋漓尽致，极具观赏美感。不论是节奏上表现出来的平衡，或是舞伴之间相互配合表现出来的平衡，平衡之美始终贯穿到舞蹈的始终。再如拉丁舞的Merengue主要起源于多米尼加，通过每小节2拍的节奏，随着髋关节左右依次摆动，循环往复再加上形体的不断变化，使得舞蹈极富浪漫、性感和魅力。

　形体之美，是拉丁舞的一个重要特征。不论是桑巴、活泼、伦巴、斗牛、牛仔，其表现形式都是人形体的摆动，通过形体上的动态展现，来表现出各种不同类型的情感，这是拉丁舞内容和形式上的共同特征，作为以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。在进行拉丁舞运动时，人体参与运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。这也从一个侧面说明了拉丁舞是形体之美的一种展现。

　拿被誉为“拉丁之魂”的伦巴来说，其表现出来的动感形态便具有很强的形体之美。同时，拉丁舞的精神之美也表现各有不同。拿伦巴来说，其被称为男女之间爱情故事的舞蹈，因而它的音乐以柔美和缠绵为主要特征，在动作上也尽量能使女伴充分展现女性的柔媚和胯部、臀部的曲线美。且男女舞伴之间表现出若即若离，欲说还休的优美含蓄。而恰恰则表现风格不同，虽与伦巴很多节奏、旋律有共通之点，然而它则俏皮欢快为佳，更适合各年龄段的群体，而且它的动作潇洒帅气而又充满活力，表现出的形态之美差别也很大。

　拉丁舞作为一种极有个性的舞蹈，同时也表现出了人类很多精神之美。如自尊，对跳过拉丁舞的人来说，都会有一种体验，就是舞蹈时自己就是中心，因而可以使别人对你刮目相看，从而展现出自尊之情，是人的自我价值的发现。再如自信，拉丁舞是一种展示自我形体之美的舞蹈，所以跳过拉丁舞的人，一般都会有很深的体会，起初时可能很多拉丁舞者曾有过怯场的羞涩的经历，但是通过跳拉丁舞从而逐步克服胆怯、恐惧，培养出自信、自强的优秀品质，这种促进人身心成长的舞蹈，进一步展现出了拉丁舞美学特征的丰富。拉丁舞还具有社交之美，作为一种著名的团体舞蹈，拉丁舞不但以个人为中心，同时也表现出了团队配合之美，通过跳舞可以进一步更善于人际关系，提高为人处事、公关社交的能力。

　拉丁舞作为融体育、艺术于一身的体育舞蹈，其具有独特的艺术美感，不但可以成为人们建立友谊、陶冶情操、锻炼身体、提高技艺的良好形式，也具有多样的美感形式。就拿其比较正式的舞蹈前化妆来说，也具有丰富的审美功能。首先，拉丁舞化妆具有较鲜明的特色，如必须考虑到拉丁舞池里的灯光，要是比赛，拉丁舞还忌妆化的过于浓重。

　随着全球一体化的不断加，拉丁舞作为一种外类文化进入了很多东方国家。我国作为东方国家中较晚接受拉丁舞的国家，起步稍晚上其他一些国家，随着这几年的飞速发展，我国的拉丁舞水平也有了质的提高，不但作为到了形似也做到了神似，而且也加入了我国独有的文化内容，因而具有独特的东西美感。就拿服装与审美理念来说，由于东西方人身体结构和特征上有天然的不同，因而东西方人的拉丁舞审美理念也存在很大的区别。从东西方的古代绘画和雕塑中，我们不难看出，东方的古代绘画中女子的造型多在宽松和飘逸的服饰下，表现出含蓄之美，形态以柔为主。而西方民族多以人为主要表现对象，它的表现方式多是直接和暴露的，如西方著名的裸体绘画。服饰作为身体的一部分，东西方国家也存在审美上的不同，这些审美理念在拉丁舞服饰中也得到了很充分的印证，拉丁舞的服饰性感而暴露，服饰多看起来颜色鲜艳，配以羽毛、反光贴片。这些配饰都会增加服装靓丽夺目的审美效果。

　从以上几点中我们不难看出受不同文化背景熏陶的东西方人有着不一样的性格特点，我们可以简单的说，东方人比较优美，西方人比较崇高，但是这也只是程度上的差别。东西方人的性格差异很自然的就会表现在舞蹈中，欧洲人的舞蹈方法更多是以外在带动内心，凭借身体的肌肉和能力，去表达内心情感。著名的拉丁舞巨星“麦克”就是典型的力量型代表，他用硬朗力量的舞蹈风格使观众的心灵受到感染和震撼。这样做的彰显了麦克高大的身躯和强大的力量，但不足的地方是弱化了拉丁舞浪漫和抒情的舞蹈功能。而中国式的舞蹈教育注重引导学生运用感情去带动身体，舞蹈多注重情感的表达。舞蹈和体育共同的地方是都以训练身体为目的，而舞蹈的功能强于抒发情感，体育的功能则强于展示力量。所以无论是什么类型的舞蹈它的目的都应是抒发感情。

　由以上内容我们不难看出，拉丁舞丰富的审美特征，不但有舞蹈影向的，也有各种不同文化影响，所产生的独特的审美内涵，因而我们不难看出拉丁舞审特征的复杂，值得我们深入探索。