越剧演出中乐队都使用哪些乐器？

越剧常用乐器主要有打击乐：板鼓、拍板、堂鼓、大锣、小锣、小钹。弦乐：二胡、中胡、三弦、琵琶、柳琴、扬琴。管乐：笛、箫、长笛。吹乐：大小唢呐。随着戏曲音乐的革新发展，从五十年代开始，常用乐器中又加入了不少古典乐器，如笙、筝以及各式西洋乐器，特别是小提琴、大提琴、倍司、吊钹、长笛、黑管等等，极大地丰富了越剧音乐的表现能力。

琵琶和柳琴区别：音质特点上的区别、演奏时指法上的区别、、用途上的区别

一、音质特点上的区别

柳琴：是弹拨乐器的高音乐器，其音响效果独特，不易被其它乐器所掩盖，常用来演奏高音区的主旋律，有时也演奏华丽、技巧性高的华彩乐段。

琵琶：声音穿透力强（衰减小，传得远）。高音区明亮而富有刚性，中音区柔和而有润音，低音区音质淳厚。

二、演奏时指法上的区别

柳琴：左手要保持最自然放松的半握拳手形，拇指不能僵硬、凹陷，大跳换把小臂为主带动手腕，小跳换把手腕为主连动小臂。换把前的最后一个音和换把后的第一个音是关键，这两个音完成的质量好，换把基本就成功了。

琵琶：捺、带、擞都是用左手指发音，因音量较弱，故又称虚音。虚音是与左手弹奏的实相对而言的。音量方面，实音较强，虚音较弱。

三、用途上的区别

月琴：常用于戏曲、曲艺和歌舞伴奏，也用于合奏，是京剧乐队三大伴奏乐器之一，与京胡、京二胡配合，是唱腔的主要三件头伴奏乐器。

柳琴：在中国音乐表演的领域里扮演着各种各样的角色。在民族乐队中 ，柳琴是弹拨类乐器组的高音乐器，有独特的声响效果，常常演奏高音区重要的主旋律。

琵琶：是弹拨乐器首座， 拨弦类弦鸣乐器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。

-柳琴

-琵琶

长沙弹词演出时的乐器是三弦、琵琶或月琴。

弹词是说唱者兼用琵琶或三弦、月琴等弹奏乐器跟腔演奏，再适当配以其他乐器伴奏的一类曲艺形式。主要流行于江苏、浙江、湖南、广东等省，代表曲种为苏州弹词、扬州弹词、绍兴平胡、四明南词、长沙弹词、广东木鱼歌等。传统弹词演唱一般一至三人。

弹词的介绍如下：

曲艺的一个类别。元代已有。元末杨维桢(1296～1370)所作《四游记弹词》是现知最早以“弹词”命名的唱本。明代中叶，弹词在江、浙一带已流行，杨慎(1488～1559)编写的《二十四史弹词》就是当时著名作品之一。

现在有苏州弹词、扬州弹词、长沙弹词、桂林弹词、四明南词等。表演者大都1—3人。有说有唱或只唱不说，伴奏乐器以小三弦、琵琶或月琴为主，自弹自唱，多为坐唱形式。唱词多见七字句，也有穿插曲牌的，曲调、唱腔各自不同，均用当地方言说唱。

唱者或自弹琵琶，或自弹三弦，或自弹月琴，边弹边说边唱，以叙演中长篇历史故事和现实题材。苏州弹词的中长篇唱本以说、表为主，兼容唱段。另还有一种全篇用歌唱的独立短段，此称“开篇”。唱段称为“唱篇”，唱词多为七言，用方言歌唱。

腔调具有吟诵性特点，多为上下句结构的乐段，反复歌唱时可随语言声调、语气作细致变化。“开篇”作为独立短段，常在正式说唱中长篇本子之前演唱，内容一般与说唱正文无关，此时主要起试音调嗓、安定听众的作用。

弹词在表演上注重“说、噱、弹、唱”的综合性技艺发挥，“说”亦称“说表”，即用官话(“官白”)和方言(“私白”)来讲述故事情节；“噱”亦称“噱头”，即说唱中穿插的幽默笑料；“弹”即艺人的乐器伴奏；“唱”即唱腔唱法。

苏州弹词历史悠久，现知最早用“弹词”命名的唱本为元末杨维桢(1296～1370)所作《四游记弹词》，其中包括《侠游》、《仙游》、《梦游》、《宴游》四篇。明中叶杨慎(1488～1559)所编《二十四史弹词》，亦为当时著名作品。

　　琵琶的制作方法：

中国琵琶制作有着悠久的传统，唐代制品已十分精致，背板上雕刻着各种花纹图案，琴弦也染成朱红颜色，许多唐诗都称赞它的美观。琵琶制作工艺是乐工多年积累的实践经验总结，很符合科学道理。背板是琵琶上最大的部件，它似半梨形龟背，其弧度随着上下部位的不同而各异。制作时，先按长宽尺寸选用厚7．5厘米的板料(也可采用几块板料拼合)，依照背板轮廓样板，留出o．5厘米--1厘米余量划线并锯下，由底部往上量至60厘米处，是开挖内瓢形腹腔的起点，在四周要留下1厘米宽的平面边沿。由底部往上10厘米处，为腹腔的最宽部位和最深处，最宽处为28厘米，最深处应在4．7厘米--5厘米之间。由底部向上30厘米处，宽度为24．3厘米、深度为4厘米。由底向上45厘米处，宽12厘米、深3厘米，这是三块腹腔样板的尺寸。

　　由最深处到上端最浅处，深度之间要自然过渡。挖腹腔时，要经常用样板测量。可用木工的锛子按各部位不同深度先进行粗加工，也可先按不同深度定好尺寸，用台钻钻出密孔。背板外面的粗加工，可用斧头将其斫成弧形，操作时要随时参照背部外形样板测量。粗加工时，腹腔要比样板挖得浅一些；龟背要比样板做的大一些。而后进入细加工，用刨子平整背板的里面使其平整，刨平后再将上部粘相处刨去一些。然后根据背板样板修周边，须注意上部、中部和最宽处三个部位。修腹腔时要用圆口凿，将粗挖后的表面修凿光洁，修时要严格根据样板进行。

　　琵琶的面板都是用梧桐木制作的。通过用各地桐材进行制作和对比，认为河南兰考、开封等地所产的泡桐(沙桐)最佳，本质较松，木纹顺直，传声迅速。经验表明，最好取材于粗大原木的近根部和中部，年轮宽度在1．5厘米左右。桐木的树心最硬，不利传声，不能使用。早期的面板都用整块独幅的桐木来做，近几十年来才用拼板，拼时一定要把树心改用在两侧，按照音响要求，外弦高音部分要求较硬木材；内弦低音要求较软木材，可选用两、三块材质不同的板料拼合起来。将选好的长61．5厘米、宽31厘米、厚0．9厘米的桐木板料两面刨光，其薄厚尺寸因要求不同而有别。面板上端最薄，厚o．4厘米--0．5厘米，最宽处两侧要厚o．6厘米，中央部位最厚0．65厘米，底端o．55厘米。面板厚度并非一成不变，要看桐木的软硬情况而定，制作时一般上部略薄、下部略厚，四周薄、中间厚，与背板镶合时可以略厚，然后再逐渐加工去薄。

　　音粱和音柱用桐木制作上音梁厚o．4厘米，宽1．4厘米；下音梁厚o．4厘米、宽1．5厘米，三个音柱厚1厘米、宽1．4厘米。两音粱的长度和三个音柱的高度要据腹腔的宽度和深度而定。安置音粱、音柱和胶粘面板。须先在背板腹腔的四周边框上开出子口，子口又分内外子口，外子口与面板的周缘相胶，与面板在同一平面上，内子口低于外子口，与面板背面周缘相胶。装音梁要在内子口上凿出凹槽，其位置是：上梁距底部39厘米、下梁距底部20厘米。通过试装确定其长度，然后再试三个音柱的高度，待试装合适后，在音柱的上下两端、音粱两端和内子口的四个凹槽内涂胶粘牢。将面板周缘修削成与背板外子口内缘相吻合，以嵌入后无缝隙为度。胶粘时背板内外子口、音粱表面涂鱼胶，将面板周缘和背板涂胶部位烘热，使胶接严密、牢固。

琵琶头制作时，要按侧面的厚度将选好的木料刨光，依样板划出轮廓图样、锯出粗坯，经开弦槽、钻弦轴孔、雕刻和镶嵌，并在弦槽下端开出与琴颈上端交接的榫口，接合面要配至吻合，最后用鱼胶将其胶合牢固。弦轴孔的锥度为1：13，大眼直径1．25厘米，小眼直径0．95厘米，孔长4厘米。传统为先钻直径o．6厘米小孔，后用烧红的铁烫棍将轴孔烫出；也可先将轴孔钻成直径o．9厘米后，像小提琴弦轴孔那样，再用锥度相同的绞刀将轴孔绞出。琴头的式样，如今多为方如意头，井在此基础上变化其中心琵琶头上的图案，发展成为寿字头，乐字头和骨花头（用牛骨雕刻而成），其中专业产品都以骨花头为主，以做工精细的为上品。

　　琵琶的油漆对琵琶来说似至关重要的，琵琶需要在油漆后开始排品，油漆的好坏会影响琵琶今后的使用，因此高档琵琶的油漆工序是很重要的，可以很好的保护木料，增加手感的舒适性。影响油漆好坏的直接因素是材料的干燥度和木工工艺的平整度光滑度。我们采用目前国内最先进的琵琶油漆工艺，更好的发挥出选料讲究，木工工艺精制的特点。