欧洲中世纪男人喜欢穿短裙秀大腿，为什么？

如今露大腿和超短裙成了女性穿着的特点之一，然而没想到，历史上最早盛行如此打扮的竟然是欧洲中世纪的男人，欧洲历史上，从古希腊到中世纪，秀大腿都是男人的权利。古希腊男人的下身衣着大都很短，大腿基本上外露，而且有钱有地位的贵族男子，一般都会在短上衣的下摆弄出一圈装饰，这便成为现代超短裙的前身。

男人穿短衣露大腿的习惯，到欧洲中世纪依然流行，女人则发生一些变化。古希腊时期的女人虽然穿长裙，但是，质料比较薄。到古罗马时代，欧洲人通过阿拉伯世界辗转得到了中国的丝绸，成为男人和女人最高级的衣料。然而到中世纪教会统治时期，欧洲女人的裙子不只是长，而且很厚，还不贴身。要用裙撑把宽大的裙子撑起来，连劳动妇女也这样。因此，欧洲历史上，女人在很长时间是不能露出大腿的，至少对于有地位的女人是必然的。所以，不是欧洲中世纪文学不赞美女人的大腿，而是在那个年代，人们在公开场合几乎见不到女人的大腿。

一些特殊身份的女人，例如妓女，也只能在特殊场合露大腿，不像男人可以在任何场合露大腿。欧洲芭蕾舞的前身叫作“脚尖舞”，最初的时候，芭蕾舞的裙子虽然比一般人的裙子短一些，但还是不露大腿。不像现在这样，用硬撑将短裙子支起来，纯粹是个装饰，屁股看得清清楚楚。芭蕾舞早期的表现魅力主要来自脚尖，而非大腿，所以才被称为“脚尖舞”。对于普通妇女来说，公开露大腿是一种罪过。

法国女英雄圣女贞德被宗教法庭判处死刑，用火刑烧死，其中一条罪名是：女人穿男人的衣服。这条罪名实际上就是说圣女贞德穿男式的紧身裤，而不是像女人的本份那样穿裙子。圣女贞德穿男式的裤子，还不是直接露出光大腿，只是因紧身裤露出女人大腿的外形，都是一条莫大的罪名。当然，圣女贞德有自己的理由。她要在男人的军队中，指挥男人作战，穿裙子自然不方便，尤其是，那时候欧洲女人是没有贴身内裤的。这也是中世纪欧洲女性必须穿长裙的原因。但是，在教会看来，女人穿男人的衣服露出大腿，就是魔鬼的化身。

服饰是人类文明的产物,是人类文化重要的组成部分。它反映了同时代人类的智慧与思想。美国哲学家皮尔士认为,符号是某种对人来说在某一方面或以某种能力代表某一事物的东西,而服饰是一种有意味的形式,那么,在某种意义上,它就是一种符号。本文通过对服饰的交流功能、价值实现功能、印象操作功能的分析,以此揭示英国贵族阶层对服饰的追求是如何影响其它阶层的生活方式和价值理念。

一、交流的功能

服饰作为非语言沟通的类型,又称为“无声的语言”。人们沟通交流中,绝大多数是在着装情况下进行的,所以无论是发出信息的一方,还是接收信息的一方,总会从对方的衣着打扮获取一定的信息。这些信息包括对方所展示的社会身份和地位、兴趣爱好、经济能力及一些个人内在的东西。“服饰本身是没有思想的,但是服饰作为人的创造物与穿着物,势必带有人的意识、情感与情感结。” 因此,服饰在这个过程中起着暗示的作用,它是由一定的社会背景、文化因素所约定的。

撑裙的出现是在18世纪的第20个年头前后。“1719年,英国的传统舞蹈表演团在巴黎公演,演员身穿一种内装轮形撑架的连衣衬裙,给巴黎人留下了深刻的印象。……,一些年轻的女性却很快的效仿起来,随后普遍流行开来,成为社会普遍的时尚。” 这是服饰在人们非语言交流的过程中给他人带来了愉悦的心情、向往的神情。在那个时代,一位女士穿着宽大的撑裙,再配上紧身胸衣,她把自己衣着信息传递给了别人,那就是性感。服饰在这一过程中不自觉的扮演了一种交流媒介的作用。正因为服饰具有不可替代的媒介作用,社会群体的非语言的交流在某种程度上也是靠服饰来完成的。

“乡村住宅是英国贵族活动的重要高级场所。它一方面是显示主人的好客与权威,另一方面也是建立政治联姻或给儿女提亲的大好时机。” 在这样的一个盛会上,保持体面的外表是必须的。一套别致的服饰或者是华丽高贵的服饰会引来不少的人的赞许与爱慕,在政治联姻上占有较大的优势。因此,一套精致、漂亮的服饰不仅是取悦他人的工具,彰显地位的选择,这也是“一个人在显示自己所拥有的一切,能夸耀多少就多少。” 这种“炫耀也是一种统治的手段,一种需要,其目的并非打击地位与自己平等或比自己优越的人,而是因为每个贵族都想在社会等级结构中登上更有利的地位。从而显得更加光彩。” 所以,华丽的服饰正是他们为了炫耀的一种需要。人是有意志,意志是自觉确定目的,根据目的支配,调节行动,从而实现预定目的的心理过程。乡村住宅的贵族活动的举行就是主人实现预定目的的心理过程,也是主人展现自己富有与地位的象征。这种活动也可以说是各种时髦服饰展示的盛会。贵族们穿的各种款式的服饰及不同的装饰也必将成为他们之间评足的话题之一。

既然服饰作为一种无声的语言,而贵族在社会上具有特殊的地位,那么,着装华丽、高贵的贵族经常会引来中下层羡慕的眼神。在无意中表达了贵族高贵的生活方式及其自身的价值。贵族同时作为社会的主导阶层,其“一举一动被视为(或在理论上被规定为)其他人的楷模,而贵族也以其在精神上的优越感而高出于民众之上,使其他人不自觉地产生某种自卑感,自认为在文化精神方面远远不

如。” 既然出众的穿着可以获得社会优势。因此,穷人也抛掷大量的金钱去购买服饰。在18世纪30、40年代流行的宽大的裙撑让贵妇民女争相竞穿,并以没有裙撑为耻,似乎低人一等。这就说明了贵族把自己的生活方式、审美情趣以及价值理念传给了中下层人们。

二、价值实现功能

我们穿衣服就像我们讲话一样,是有一些原因的:让生活和工作更容易且更舒适,宣告或伪装我们的身份和地位等。服饰作为交流的媒介,同时也是在展现自己的主张、思想、价值观以及个性。

人都有对美的需要,这是人类精神生活中的潜在欲求。美学家认为它表现为对形式、结构、秩序、规律的一种把握与感受的欲望。18世纪初,紧身胸衣与裙撑的流行是贵妇人对一种性感、高贵美的追求和需要。正是这种形式与结构带来了他人的愉悦,以得到别人的赞许与青睐,从而实现自我的一种价值认同。

装扮是一种重要的文化表达,也是夸耀阶层的一种手段。“在传统上,过多布料不仅代表财富和上流阶层。” 裙撑的服饰结构势必会消耗过多的面料。1600——1900年间,有社会地位的中产阶级和上流社会的女性至少要穿三件衬裙:倘若小于三件,人们就觉得她很可怜,而且显示她不检点或贫穷。另外利用裙撑圈或臀垫来撑起裙子,以便展示更大容量的布料,因为罩裙、驼篮式撑裙和曳地裙都需要额外过多的布料。 这两种服饰结构、装饰都是在宣告自己优越的地位,是自身价值的彰显。

款式、面料、妆饰都能体现穿着者的自身价值、意识形态。当这些很难使自己处于一种优越感时,着装者总在推翻自己的历史与现有的既定服饰形象,极力在区别于“原我”中,再造一个“新我”。因此,工业革命的进展,阶级障碍有所减弱,财富可以更容易、更快速地变为上流时,用颜色和样式来象征社会地位的社会结构已经开始瓦解。继而取代来划分等级的是服饰的价格:昂贵的质料、过多的缘饰和难做的款式。

长久以来,贵族都选择比较昂贵的面料,这样更能提升她们自身的价值。紧身胸衣和裙撑使人穿着都不舒服,甚至严重影响人的健康。穿着勒紧的胸衣,呼吸困难,吃不下饭;庞大的裙子行走都极为不方便。有的裙撑甚至周长达到55米,落座和进门都很困难。但是,正是这样的装束形成了这一阶段的时尚潮流。这种现象,用美国的社会学家韦伯伦(TB Veblen)的观点来看,她们在向人们宣告:我是一个有闲阶层的人,我是一个高贵的人,与众不同,我不用参加劳动。这些都是在暗示着她的身份与地位。而女子的发型装饰却更为夸张,她们崇尚高大的发型。除了利用假发外,还用金属框架来支撑,加以各种饰带、羽毛、假花、纱网等来装饰。有的甚至异想天开地在上面装饰着小型的房子、树木、动物以及整整一条军舰! 最大型的头发可达30厘米左右的高度。由于假发,理发费用都比较昂贵,她们很少洗头发以保持发型。由此可见,贵族阶层的妇女们用这种病态的装饰竭力来表现自己的价值与个性,努力使自己在社会中处于一种优势的地位。

三、“印象操作”功能

外观在对人认知、印象形成,特别是第一印象形成中有着重要意义:人们在交往中有时会有意识地选择一定的装束、言辞、表情或动作以给他人留下一个独特的印象。这种有意识控制别人对自己形成各种印象的过程,就叫做“印象整饰”。也叫做“印象操作”。

一个人意识到或想像到他人会如何看待或评价自己时,便利用衣着服饰、化妆美容或其他方式,使人形成一种好的印象来吸引他人注意,一般来说一个人很难改变或无法改变自己的基本相貌、体型、性别和年龄,却可以利用衣着服饰和巧妙的化妆对外表加以修饰以突显出内己的持点,掩饰自身的缺点。

贵族要加强对中下层的控制,印象整饰具有重要的意义。宴请宾客、购买奢侈品、参加户外的活动、建造乡间别墅等都是贵族炫耀权威的一种方式,也是印象整饰的途径。购买奢华的服饰是奢侈品重要内容之一。贵族在购买服饰上往往一掷千金。加上昂贵的装饰如珍珠、天鹅绒、丝绸,这些人就把“全部的家产穿在身上”。 而中下层阶级以向“向上流社会看齐”作为自己的价值取向。像贵族一样的生活,以贵族的行为、生活方式来约束自己。但是要达到这样的标准必须付出高昂的代价。既要有贵族那样的风度,也要有贵族体面的外表。因此,中下阶层也投入大量的钱到服饰之中。由于工业革命的影响,他们挣钱的机会比过去多,花钱的机会也多,所以,他们往往被斥为富人的仿效者。“挥霍是当时的时髦。……。这是一个以时髦为荣、追求享乐的口味日益复杂以及人们用很大的努力来成功地满足这些欲望的时代。” 因此,购买华丽的时髦服饰自然是他们仿效贵族必不可少的生活方式。

贵族对自己的特殊地位和行为方式有明确的认定,那就是自己是上等人,在言行举止、生活方式上都要与下等人不同,以便成为民众的“表率”。 贵族的着装加上昂贵的装饰,其价格自然不菲,让一般人难以岌及。但还是会引起中、下阶层的羡慕、向往。因此,贵族在展现的同时也影响了了中下层的思想、生活观念、价值理念。

四、结论

英国是一个等级观念十分强的社会,浓厚的等级观念和对自由的向往共同构成了英国的传统文化。服饰通过服饰的交流,价值实现,印象的操作,形成了非正式性的规范。实际上,这种规范是一种社会文化的“约定”。贵族阶层利用服饰作为媒介,向其他阶层输入其生活观念、价值理念。服饰作为一种符号,它在社会生活中被赋予了丰富的意义。它不仅是交流的符号,还是价值的符号。英国贵族通过服饰——至少在某种程度上是如此——的方式,输出自己的生活方式、价值理念,从而影响中下层社会的生活方式和价值观念,并且还形成了中下层向上层社会看齐的价值规范。这是当时的社会赋予服饰的时代意义。

注释:

1华梅著 董克勤插图:《服饰心理学》[M]北京:中国纺织出版社,2004年第1版,第4页

2郑巨欣 著:《世界服饰史第》[M]宁波:浙江摄影出版社,2000年第1版,第121页

3钱乘旦、陈晓律著:《英国文化模式溯源》[M]上海:上海社会科学院出版社 四川人民出版社2003年,第278页

4钱乘旦、陈晓律著:《英国文化模式溯源》[M]上海:上海社会科学院出版社 四川人民出版社2003年,第278页

5姜德福著:《社会变迁中的贵族——16-18世纪英国贵族研究》,[M]北京:商务印书馆2004年,第134页

6钱乘旦、陈晓律著:《英国文化模式溯源》[M]上海:上海社会科学院出版社 四川人民出版社2003年,第291页

7[美]Alison Lurie 著、李长青译:《解读服饰》[M]北京:中国纺织出版社2000年,第120页

8[美]Alison Lurie 著、李长青译:《解读服饰》[M]北京:中国纺织出版社2000年,第121页

9张乃仁 杨蔼琪:《外国服饰艺术史》[M]北京:人民美术出版社,1992年10月,第212页

10AlRoese,The England of Elizabeth:The Structure of Society,p255

11Asa Briggs,A Social History of England,Butler and Tannrt Ltd,London,p174

12钱乘旦、陈晓律著:《英国文化模式溯源》,[M]上海:上海社会科学院出版社 四川人民出版社2003年8月,第282页。

 上个世纪初，美国传教士利用当时最先进的照片漂色技术拍摄的朝鲜平民生活照，当时朝鲜民间流传着一种夏天穿着的女式短衣，以露乳为美，是为坦胸露乳装。日占时期被强令禁止。

    可能原因：

（1）传统风俗习惯。从画中可见，此种穿着古已有之。

（2）便于哺乳。从照片可见，未婚女子不穿，而已婚女子穿。

古代裙子款式名称：曲裾、直裾、褙子、高腰襦裙、齐腰襦裙、对襟齐腰襦裙、交领襦裙、齐胸襦裙、褶裙、圆领袍等。

1、曲裾

属于上下分裁式，是深衣的一种。曲裾袍在先秦至汉代较为流行，直到东汉末至魏晋，到隋唐基本绝迹，到明朝已属于“古装”。

2、直裾

直裾流行于秦汉时期，后来衍生出多种款式，如直裰、直身等。日本和服很大程度上学习于此款。

3、褙子

又名背子、绰子。是宋朝到明朝时期女子的常用服饰，以直领对襟为主，腋下开衩，下长过膝。宋朝流行大袖褙子，接缝处基本镶花边，明朝流行小袖褙子。

4、高腰襦裙

隋唐女子流行时装，同期流行的贵族钗钿大礼衣，就是现在日本和服十二单的鼻祖。同时，高腰襦裙的款式，对韩国朝鲜服饰也有深远的影响。

5、齐腰襦裙

襦，一般长不过膝，束于裙内。从战国到明朝，前后二千多年，尽管长短宽窄时有变化，但基本形制始终保持着最初的样式。

6、对襟齐腰襦裙

其上襦为直领，衣襟呈对称状，故称对襟襦裙，是常见的女子装束。

7、交领襦裙

交领襦裙是汉服中常见的款式。其特点是上襦为交领右衽，呈小写“y”字。袖型一般为直袖或窄袖，方便日常劳作。

8、齐胸襦裙

隋唐五代时期特有的一种女子襦裙的称呼。上衣多为窄袖，亦有大袖，可搭配大袖衫、披帛。整体飘逸灵动，端庄大方。

9、褶裙

汉服中的常见款式，一般由布料打褶拼合，裙头配有两条长系带，系于腰间或胸上（即齐胸裙）。

10、圆领袍

至少在汉朝初年就出现的一种汉族服装，早期作为内衣。魏晋南北朝后，开始外穿，流行于隋唐至明末，男女皆可穿着。

　　翘臀是很性感的，没有必要遮挡，如果需要遮挡那么可以尝试以下裙装：

　　1、蓬蓬裙

　　蓬裙是欧洲古代贵妇穿的那类裙子。里面一般是有金属支撑或是用很多层内衬称起来。本身这类衣服是由欧洲小洋装演化来的，最开始大陆地区就叫他小洋装。

　　2、波西米亚长裙

　　波西米亚风的表性特征是：层层叠叠的花边，无领袒肩的宽松上衣、大朵的印花、手工的花边和细绳结、皮质的流苏、纷乱的珠串装饰、还有波浪乱发；其用色是运用撞色取得效果，如宝蓝与金啡，中灰与粉红……比例不均衡；剪裁有哥特式的繁复，注重领口和腰部设计。

公主裙怎么画简单漂亮，内容如下：

1、先画领子，画一条弧线，再画一条波浪线。

2、再分别画上两边的肩。

3、给公主裙画上两个袖子，荷叶边袖囗。

4、接着，画公主裙的腰部。

5、画出公主的裙摆轮廓。

6、再画一条大波浪去作为裙摆边缘。

7、给裙摆画上花边。

8、袖子上画上结，这样一条漂亮的公主裙就画好了，非常容易上手。

公主裙是欧洲古代贵妇穿的那类裙子，里面一般是由金属支撑或是用很多层内衬称起来，又称蓬蓬裙。

公主裙是由欧洲小洋装演化来的，在挑选公主裙时，需要注意年龄以及身材等方面的问题，例如比较丰满的人，在材料的选择上就不要太时髦，臀部、腿部比较丰满的人，应尽量避免散光布料的裙子。

公主裙是由衬衫式的上衣和各类裙子相连接成的连体服装样式，是年轻女孩喜欢的夏装之一，据穿着对象的不同，可有童式公主裙和成人公主裙，在上衣和裙体上可以变化的各种因素几乎都可 以组合构成公主裙的样式。

公主裙还可以根据造型的需要，形成各种不同的轮廓和腰节位置。穿公主裙是更显身材，显腿的，女人都期盼着夏天的到来，可以穿公主裙顺便穿一条迷你裤，那样更迷人。

公主的裙子做法如下：

1、首先， 准备好我们所需要的材料，除了剪刀和针线外，还有松紧带和网纱布料，这里的松紧带建议各位小伙伴尽量选择宽一点的，否则容易勒到小朋友。

2、先用松紧带在小朋友腰上试一下长度，再酌情剪自己所需要的，进行缝合。

3、可以选择一个合适的器皿，将松紧带套到器皿上，方便操作。

4、用裁量工具，将网纱剪成同样长宽的条，这里需要注意的是，网纱的长宽需要注意一下，多了或者少了都会影响美观，所以尺寸要着重观察。

5、将网纱中间对折成两股，从松紧带内侧将网纱中间点伸进去，再将另一头的纱料塞进中间的孔中，收紧，就会出现如下图所示，按同样的方法将松紧带上缠满网纱即可。

蓬蓬裙也叫公主裙，蓬蓬裙是欧洲古代贵妇穿的那类裙子，里面一般是有金属支撑或是用很多层内衬称起来。本身这类衣服是由欧洲小洋装演化来的，最开始大陆地区就叫他小洋装。蓬蓬裙代表着一种怀旧的记忆，是过去欧洲的淑女们参加宴会时的必备行头。后来，DIOR和Chanel的小礼服、小洋装等，打破了当时女装保守古板的线条和款式。

公主群的选择：

1、比较丰满的人，在材料的选择上就不要太时髦，要根据自己的特点，注重一下材料的厚度和重量，要放弃那种轻薄感强的，选择垂感好、较厚的材料，以达到塑形的效果。而像一些硬纱，比如丝纱做出的蓬蓬裙装，丰满的人最好就不要购买。

2、色彩上，臀部、腿部比较丰满的人，应尽量避免穿缎子一类的散光材料，可多采用一些吸光的、亚光的材料，效果较佳。丰满的人在选择浅颜色衣服的时候，要注意色调的明度应侧重于中度偏低的、色调偏灰一些的。

蓬蓬裙能柔化人体线条，使整个人都可爱起来。流行的趋势本来就是个圈，长时间欣赏修身，能很好展示身材的款式容易审美疲劳，疲劳之后，自然而然就会把眼光转到其他地方，比如蓬蓬裙。

其实穿蓬蓬裙的女士年龄一般比较小，范围大概从小孩到二、三十岁，年龄再大一点的女士可能就不怎么穿了。因为蓬蓬裙会给人营造出一种可爱的感觉，虽然很多女性到了花甲之年也依然是个可爱的小女孩，可是在穿着打扮上，却不会完全依照内心所想。

再次流行起蓬蓬裙也是大势所趋。曾经就听人说过，时尚是个圈，转个十年、二十年就会发现，当下的穿着和十几年前流行过的一样，只不过在原有的基础上添加了一些新的元素。世界上的衣服款式、服装布料就那么多，即便有新发现的材质也不会抢占绝大部分服装市场，所以，新款衣服的设计，还是要回归基本款式，在基本款上加加减减，再创造出让人眼前一亮的服装。

穿蓬蓬裙的小孩子比较多，因为穿着比较像小公主。听过童话故事之后，小男孩希望自己是故事中的王子，女孩就希望自己是那些公主，过着无忧无虑的生活。童话书中的公主们多数都是穿着蓬蓬裙的，公主裙那大大的裙摆给小朋友们留下了深刻的印象。

新娘是最美丽的小公主，所以很多新娘选的婚纱都是大裙摆，蓬蓬裙的模样。即便小时候没能出生在皇族，成为一名真正的小公主，在结婚的时候也圆了小时候当公主的梦。修身的衣服的确会显身材，不过凸显身材的衣服显得太过成熟，那些不想装扮太成熟的人会自动自发地寻找显小的衣服，所以蓬蓬裙自然而然就流行起来了。