古诗如何理解内容主题和情感。

一、结合注释，了解创作背景。二、了解诗人的生平。

三、明确意象的象征意义。古典诗的意象一般具有固定的象征意义，比如松、梅象征高尚的节操；牡丹象征富贵；柳象征送别、留恋等。诗人在用到这些意象时，一般都和自身联系起来托物言志，这样，在其固有的象征意义基础上，再结合具体的诗作，主旨就不难理解了。

四、善于发现“诗眼”。一首诗里，诗眼往往体现全诗的感情基调，显示全诗的思想。它是诗中最能体现事物精神、表现诗人感怀、概括力最强的语汇。品诗眼就是抓诗句中最精炼传神的词语来品味，看它在拓展诗的意境、传达诗人情感上的作用。

五、利用诗歌的结构来理解诗歌的内容。触景生情的诗，往往先景后情；借景抒情的诗，一般是先情后景。了解了诗歌的结构，能让我们更快更好地理解它的内容。

六、在面对古诗词问题时，一定要把题目、作者、注释看仔细，找出意象、诗眼，了解诗歌的结构，在纵观全局的基础上，再结合问题本身，相信能使问题迎刃而解。

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思家之诗：离家日久，思乡情深，有家难回，归家无期，盼望团圆，孤独寂寞，烦闷无奈，。

　　送别之诗：离愁之浓，相思之继，关心之切，友情之深，孤独寂寞，感慨深沉。

　　贬谪之诗：昔景优美，今景凄凉，沧桑悲痛，离京情伤，来日无望，一步三顾，人生无常。

　　闲赋之诗：景幽气和，闲适平淡，内心愤闷，壮志难酬，报国无望，I 不同流合污。

　　欲隐之诗：风景优美，风习朴厚，尘世庸俗，内心惆怅，归隐心切，官场黑暗。

　　已隐之诗：风景优美，风习朴厚，从容赏景，乐于民谈，乐于劳动，远离红尘，平和情趣。

　　思人之诗：离别日久，渴望团圆，时间特定，独立某地，久望无人，孤独寂寞，思苦景凄，望眼欲穿。

　　遭遇之诗：人生无常，人生易（已）逝，韶华将逝，怀才不遇，壮志难（未）酬，寄情山水，情苦心怨，旷达豪放，沉郁悲怆。

　　爱国之诗：收复中原，知音难觅，难赋心情，渴望战场，韶华已逝，人生已老，岁月磋跎，壮志难酬，矢志不渝。

中国是公认的“诗歌王国”，唐诗宋词一向被世人推崇和景仰。诗歌用它自己的方式给后人展示古人的喜怒哀乐，它让悲伤、快乐，沉寂、淡雅，思念、欢聚，忧国忧民都穿越时空，从一个时代走到了另一个时代。每一个字都是一种心情，每一首诗都是一个灵魂，因此，解读诗歌的情感在读的过程中显得尤为重要。经过几年的教学，现总结个人对诗歌情感分析的方法如下。一、 审查题目。 （一）、理解题目含义。题目是文章的眼睛，题目往往揭示文章的中心，对理解词义及做题有指导作用。如2000年全国卷，赵师秀的《约客》表明诗人在等朋友；2001年全国卷，韦应物的《赋得暮雨送李胄》，表明中心是送别；2002年全国卷，李白的《春夜洛城闻笛》，表明作者在春夜这个该睡觉的时刻，在洛阳城里，诗人听到了一曲笛子独奏。表明诗人心里不平静，为什么不平静？这就是中心。又如司马光的《晓霁》，“梦觉繁声绝，林光透隙来。开门惊乌鸟，余滴堕苍苔。”诗中“繁声”是鸟叫声还是雨声？考生容易理解错。如果读了标题《晓霁》，知道夜里下了雨，“繁声也就好理解了”。再如欧阳修的《玉楼春》，“樽前拟把归期说，未语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月”中，“拟说归期”的是谁？“未语”的是谁？“惨咽”的是谁？都不好判定，如果研究一下标题，《玉楼春》告诉我们，这是青楼，离别的人不是在家里夫妻，而是青楼里才子与歌妓间的离别，就很好理解了：男的要说出回去的日子，还未说，女子就哭了。 （二）、在诗的题目的指导下通读全诗，理解诗句，把握中心。要做到“词不离句，句不离篇，篇不离人，人不离事（背景）。”比如李白的《独坐敬亭山》：“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。”理解这首诗，我们从标题中“独”字可以知道李白的心情是孤独。通读全诗，再联系李白的经历，我们会理解更深：李白离开长安整十年了，长期的漂泊的生活，使李白饱尝了人间的辛酸，看透了世态的炎凉，加深了对现实的不满，增添了一种孤寂之感。“天上的鸟儿高飞远去，直至无影无踪；辽阔的长空还有一片白云，却也不愿停留，慢慢的越飘越远”似乎世间万物都在厌弃诗人，把孤独之感写尽了。二、知人论世。知人论世是诗歌鉴赏中要遵循的一条重要原则，就是说作者本身蕴涵的信息是不可忽视的。现以李白、杜甫为例讲解。李白出身于一个富有的，有文化教养的家庭。使他“五岁诵六甲，十岁观百家”。他的少年时代生长于蜀中。蜀中是道教气氛浓郁的地方，环境对他的神仙道教信仰影响甚大。道教影响，几乎伴随他的一生。大约18岁左右，他学习纵横术。我认为，就是因为他青少年时代受到这些东西的影响，使他具有了狂傲飘逸洒脱的气质。开元十二年（724），李白开始游历生活，并多次希求荐用，屡遭失败。使他对朝廷充满不满与失望的情绪，但又关心国家大事，希望建功立业的心情并无减退。直到李光弼出征东南，他半道病还，病逝为止。正是李白受到良好的教育，又具有唐代诗人一般的“济苍生”，“安社禝”的儒家用世思想，同时，道教思想贯穿他一生。因此，他过于理想化的人生设计与失败之间不停地来回，使他常陷于悲愤，不平，失望之中，又保持着自负，自信和豁达，昂扬的精神风貌。同时，又具有浪漫情怀和独立不拘的性格特点。这些特点从中学教材选作《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》、《行路难》都可以看出。杜诗的主要风格特征是沉郁顿挫，带有悲慨的感情基调。他的诗歌有一种深沉的忧思，无论是写生民疾苦，还是写自己的穷困潦倒，感情都是深沉阔大的。他的诗，蕴涵着一种厚积薄发的力量，使诗歌变得缓慢深沉，变得低回起伏。其次，杜诗风格是多样性的，这与他不同时期不同经历有关。杜甫生长在一个奉儒守素的家庭之中。他的青年时代是一段南北漫游，裘马轻狂的回忆。33岁遇到李白结下一段千古传诵的友谊。同许多唐代诗人一样，他怀着巨大抱负的心思，一心要为国家尽力。但到了公元746年，他参加一次李林甫设好骗局的考试，落第之后不久，又回长安，数度希求汲引，但都落空。十载长安，历尽辛酸。同时，他看到了民生疾苦，时刻关心国家安危。安史之乱后，他几经周折，当官，被贬。最后开始了他晚年飘泊西南的生活，并最终病死于穷困潦倒之中，十分凄凉。杜诗的不同风格，与其不同时期不同境遇，或同一时期不同心境似有关系。当他生活坎坷，颠沛流离之时，他的家国之思身世之感便自然涌出，悲歌慷慨，诗歌往往表现为沉郁顿挫。当他的生活稍为安定时，他就写一些萧散自然的诗。成都草堂的一段时间，就有不少这类作品。 我们不难看出，不同诗人由于家庭出身，生活经历的不同形成了各自的创作风格；甚至同一个诗人在不同时期的不同经历形成了不同时期对人生的思索，得出了不同的创作风格。 这说明，文学作为一种人类高级特殊的精神活动，总是由作品，作家，世界，读者这四个要素构成。四个要素互相依存，相互作用。现实世界的反映进入作家的头脑，通过作家的加工，形成作品，再使读者进行接受，而这四个要素又是相互作用的。三、抓关键词句诗歌最大特点是简练，因此解读诗歌，有时我们要具体到对一个字或者一个词的理解上。而解读诗歌，我们需要的就是抓住这些关键的词。(一)、直接表露作者的情感的语句。如李商隐的《贾生》“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”一诗中，作者通篇只用了一个词“可怜”直接表明作者的感情态度 。可怜，即可惜。不用感情色彩强烈的“可悲”、“可叹”一类词语，只说“可怜”，一方面是为末句——一篇之警策预留地步；另一方面也是因为在这里貌似轻描淡写的“可怜”，比剑拔弩张的“可悲”、“可叹”更为含蕴，更耐人寻味。仿佛给文帝留有余地，其实却隐含着冷隽的嘲讽，可谓似轻而实重。“虚”者，空自、徒然之谓。虽只轻轻一点，却使读者对文帝“夜半前席”的重贤姿态从根本上产生了怀疑，可谓举重而若轻。如此推重贤者，何以竟然成“虚”？可怜一词，可谓是把要表达的意思尽收其中。抓住这个词，就抓住哦了这首诗的脉搏。（二）、表明作者处境的语句。《独坐敬亭山》是李白的著名诗篇。结句中“只有”两字也是经过锤炼的，更突出诗人对敬亭山的喜爱。“人生得一知己足矣”，鸟飞云去又何足挂齿！这两句诗所创造的意境仍然是“静”的，表面看来，是写了诗人与敬亭山相对而视，脉脉含情。实际上，诗人愈是写山的“有情”，愈是表现出人的“无情”；而他那横遭冷遇，寂寞凄凉的处境，也就在这静谧的场面中透露出来了。（三）、展示姿态风貌的语句。一类是展示景物风貌得词句。如宋祁《玉楼春》“东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照“著一‘闹’字而境界全出”。春景是可见的视觉范围的画面，而“闹”是听觉方面的感知，这里将无声的画面，变成了枝繁花盛之态，又写了群鸟竞唱的情状，于是，浓郁的春意就在这喧闹的“红杏枝头”活现出来。这是把视觉艺术转换成听觉艺术表现的奇妙效果。另一类则是展示人物风貌的词句。如杜甫《登高》“百年多病独登台” ，“多病”一词让我们看到一个漂泊流浪，贫病交加，在风烛残年之时，独自登高的诗人形象，这位步履蹒跚的瘦弱老人独自站着面对滔滔江水满目哀凉，这怎么不让人可怜？“艰难苦恨繁霜鬓”，“繁霜鬓”三个字意即增添了花白的鬓发，满腹愁绪欲借酒来排遣，不料潦倒新停浊酒杯啊，因为有病戒了酒，竟是不得抒怀。写到这儿，就更增添了一份沉重。诗人诗中透漏出的浓浓得苦闷也就跃然纸上了。四、从形象入手诗歌和其他文学体裁一样，要用形象思维，即使是有议论，一般也依赖于具体的形象。所以要特别注意这些诗中诗人是通过哪些具体形象来表达思想感情的，要找出具体的形象，对于学生来说并不难。关键是理解诗人为什么要选择这些形象来表情达意。（一）分析景物特点。如王安石《孤桐》“天质自森森，孤高几百寻。凌霄不屈已，得地本虚心。岁老根弥壮，阳骄叶更阴。明时思解愠①，愿斫五弦琴。”诗中写到：梧桐树天生就能长得茂盛繁密，岿然屹立，拔地高达几百米。接近了云霄，也不屈服，这是由于深深扎根大地的缘故。岁月越久越壮实，太阳越炽烈叶子越浓密。清明盛世，也想着解决民间疾苦（象帝舜抚琴唱的那样），愿被砍伐制作成五弦琴。这棵梧桐志存高远，正直不屈；经历的磨难越多，斗志越坚；为了天下苍生，不惜粉身碎骨。解读完梧桐特点，我们发现，似乎这已经不是在写梧桐，而是在写人了。通过解读我们就知道了，作者不光是在写梧桐，更主要的是要借这棵梧桐来表达自己的人生追求：正直向上，虚心扎实，坚强不屈，为民造福，甘愿为解救百姓疾苦而献身。 （二）、把握意象的文化内涵。月与诗人构成了千载佳话，万世景观，同时也造就了唐诗的盖世名声，在唐代，诗的显赫地位实在离不开月的激扬、推动和烘托。就以月为例来说，《霜月》、《静夜思》、《江楼感旧》、《枫桥夜泊》、《春江花月夜》、《春色山夜月》、《十五夜望月》、《峨眉山月歌》这些诗中都写到了月，但这些月的文化内涵却不尽相同。它有边塞意象，时间意象、愁绪意象、情爱意象等，在不同的诗中它的内涵不一。那么这就要求我们对传统意象要有一定的了解。常见的如松、竹、兰、梅、菊、梧桐、芭蕉、细雨、鹤、水等。五、品意境，析感情所谓意境，传统的理解是指作者（有时也包括读者）的主观情意和作品反映的客观物境相互交融而形成的艺术境界。情、景是构成意境的两个最基本的因素，“景乃诗之媒，情乃诗之胚”（谢榛《四溟诗话·卷三》），“情景名为二，而实不可离”（王夫之《夕堂永日绪论·内编》），它们相互作用，相互渗透，触景生情，以情状景。王昌龄认为诗有三境：物境、情境、意境。王国维认为：真景物、真感情融合形成的意境，正是中国古典诗歌经久不衰的艺术魅力所在。“词以境界为最上”“在境界当中自成高格”“写感情则沁人心脾，写景则在人耳目”。 意境不仅仅是环境，还要跟诗人的思想感情联系起来，才能充分表达出来。因此研习诗歌，对意境的把握必不可少。1品色彩氛围 意象色彩的冷暖传递着诗人不同的情感体验。一般暖色预示着热烈活泼，积极向上，意气奋发；冷色代表着冷漠低沉，消极颓唐，孤寂凄凉。《天净沙·秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”这首诗由两部分构成：一、由精心选取的几组能代表萧秋的景物组成一幅暮色苍茫的秋野图景；二、抒写内心深处无尽伤痛而独行寒秋的天涯游子剪影。第一幅画共18个字九个名词，其间无一虚词，却自然流畅而涵蕴丰富，作者以其娴熟的艺术技巧，让九种不同的景物沐于夕阳的清辉之下，象**镜头一样以“蒙太奇”的笔法在我们面前依次呈现，一下子就把读者带入深秋时节：几根枯藤缠绕着几颗凋零了黄叶的秃树，在秋风萧萧中瑟瑟地颤抖，天空中点点寒鸦，声声哀鸣……写出了一片萧飒悲凉的秋景，造成一种凄清衰颓的氛围，烘托出作者内心的悲戚。我们可以想象，昏鸦尚能有老树可归，而游子却漂泊无着，有家难归，其间该是何等的悲苦与无奈啊！接下来，眼前呈现一座小桥，潺潺的流水，还有依稀袅起炊烟的农家小院。这种有人家安居其间的田园小景是那样幽静而甜蜜，安逸而闲致。这里的氛围一下变得温馨起来。这一切，不能不令浪迹天涯的游子想起自己家乡的小桥、流水和亲人。在这里，以乐景写哀情，令人倍感凄凉，烘托出沦落他乡的游子那内心彷徨无助的客子之悲。 2品指向和强度 意象指向性的不同和强度的大小同样可以反映出诗歌的感情基调和作品风格。都是写友情，李白要说“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，杜甫则是“故凭锦水将双泪，好过瞿塘滟滪堆”。前者意象选取的是“明月”，后者是“滟滪堆”；前者的指向在空中，向上的，给人以飘逸之感，后者指向在地面，重心在下，给人以沉郁之慨。同是写别离，有高适的“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”的豪放健美，也有柳永的“杨柳岸，晓风残月”的婉约缠绵。因此，善于把握意象的指向和强度有助于解读诗歌的情味。 诗歌虽然已经成了一种历史，但却常读常新。以上只是针对中学生阅读诗歌中常见的方法的探析，当然，阅读诗歌，我们还要将序、诗后注释等结合起来更好的理解诗歌。总的来说，探寻诗歌感情的方法不是唯一得。能够帮助我们走进诗人心灵世界的方法就该是我们要找的方法。

我国是一个诗的国度，中国古诗词浩如烟海，每首诗都饱含诗人丰富的情感。诗词茫茫，情感戚戚，把握诗词的情感，是读懂诗词的关键。那么我们来看看古诗词中常见的思想感情：

一、忧国伤时

1．揭露统治者的昏庸腐朽

例

过华清宫

杜牧

长安回望绣成堆，山顶千门次第开。

一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

这首诗选取为贵妃飞骑送荔枝这一件事，形象地揭露了统治者为满足一己口腹之欲，竟不惜兴师动众，劳民伤财，有力地鞭挞了唐玄宗与杨贵妃的骄奢侈。诗歌前两句为背景铺垫，后两句推出描写的主体，提示诗歌主旨。“一骑红尘”和“妃子笑”两个具体形象的并列推出，启人思索，留有悬念。“无人知”虽三字，却发人深省，耐人寻味。

2．反映离乱的痛苦

例

春 望

杜甫

国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

唐玄宗天宝十五年（756）七月，安史叛军攻陷长安，肃宗在灵武即位，改元至德。杜甫在投奔灵武途中，被叛军俘至长安，次年（至德二年）写此诗。诗人目睹沦陷后的长安之箫条零落，身历逆境思家情切，不免感慨万端。诗的一、二两联，写春城败象，饱含感叹；三、四两联写心念亲人境况，充溢离情。全诗沉着蕴藉，真挚自然，反映了诗人热爱祖国，眷怀家人的感情。今人徐应佩、周溶泉等评此诗曰：“意脉贯通而平直，情景兼备而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞。”此论颇为妥帖。“家书抵万金”亦为流传千古之名言。

3．同情人民的疾苦

例

茅屋为秋风所破歌

杜甫

（全诗略）

这是杜甫自伤贫困的歌。上元二年（761）秋八月，怒号的秋风卷走了杜甫浣花溪畔草堂上的茅草，晚上又下了一场大雨，搞得屋漏床湿。面对这苦难的处境，杜甫不只是哀叹自己的遭遇，而是进一步联想到像自己一样的“天下寒士”们何时才能都解脱苦难。这种忧国忧民、先人后己的高尚情怀历来为人们称道。这是一首歌行体的古诗，句式长短不齐，韵脚多次转换，给人一种参差错落、曲折跌宕的感觉，有助于表现坎坷生活和悲凉郁塞的心情。唐宋诗醇  云：“极无聊事，以直写见笔力，入后大波轩然而起，叠笔作收，如龙掉尾，非仅见此老胸怀，若无此意，诗亦不可作。”

例

卖 炭 翁

白居易

卖炭翁，伐薪烧炭南山中。

满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。

卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。

可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。

夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。

牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。

翩翩两骑来是谁？黄衣使者白衫儿。

手把文书口称敕，回车叱牛牵向北。

一车炭，千余斤，宫使驱将惜不得。

半匹红绡一丈绫，系向牛头充炭直。

全诗通过卖炭翁辛劳烧炭、艰难运炭上市、炭被宫使掠夺的悲惨经过。借卖炭翁的不幸遭遇，为百姓鸣不平，用卖炭翁的形象反映广大劳动人民的辛酸和痛苦，打击中唐的弊政之一“宫市”，以及统治阶级对劳动人民的残酷剥削。

这首诗具有深刻的思想性，艺术上也很有特色。诗人以“卖炭得钱何所营，身上衣裳口中食”两句展现了几乎濒于生活绝境的老翁所能有的唯一希望，──又是多么可怜的希望！这是全诗的诗眼。其他一切描写，都集中于这个诗眼。在表现手法上，则灵活地运用了陪衬和反衬。以“两鬓苍苍”突出年迈，以“满面尘灰烟火色”突出“伐薪、烧炭”的艰辛，再以荒凉险恶的南山作陪衬，老翁的命运就更激起了人们的同情。而这一切，正反衬出老翁希望之火的炽烈：卖炭得钱，买衣买食。老翁“衣正单”，再以夜来的“一尺雪”和路上的“冰辙”作陪衬，使人更感到老翁的“可怜”。而这一切，正反衬了老翁希望之火的炽烈：天寒炭贵，可以多换些衣和食。接下去，“牛困人饥”和“翩翩两骑”，反衬出劳动者与统治者境遇的悬殊；“一车炭，千余斤”和“半匹红纱一丈绫”，反衬出“宫市”掠夺的残酷。而就全诗来说，前面表现希望之火的炽烈，正是为了反衬后面希望化为泡影的可悲可痛。

4．对国家民族前途命运的担忧

例

登 楼

杜甫

花近高楼伤客心，万方多难此登临。

锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。

北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。

可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。

这是一首感时抚事的诗。作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免伤心感喟。进而想到朝廷就象北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。最后坦露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。全诗即景抒情写登楼的观感，俯仰瞻眺，山川古迹，都从空间着眼。首句的“近”字和末句的“暮”字，在诗的构思上，起着突出的作用。“花近高楼”写近景，而“锦江”、“玉垒”、“后主祠”却是远景。“日暮”点明诗人徜徉时间已久。这种兼顾时间和空间的手法，增强了诗的意境的立体感，开阔了诗的豁达雄浑的境界。诗的格律严谨，对仗工整，历来为诗家所推崇。沈德潜以为“气象雄伟，笼盖宇宙，此杜诗之最上者。”

二、建功报国

1．建功立业的渴望。

例

龟 虽 寿

曹操

神龟虽寿，犹有竟时；

螣蛇乘雾，终为土灰。

老骥伏枥，志在千里；

烈士暮年，壮心不已。

盈缩之期，不但在天；

养怡之福，可得永年。

幸甚至哉，歌以咏志。

这首诗的开头以神龟虽然长寿，始终还有死的时候；腾蛇纵能驾雾升天，终也得死去变成尘土。然而“老骥伏枥，志在千里”，曹操当时虽已五十三岁，但仍如伏在马槽的千里马一样，志向还在奔驰千里。这里的“志在千里”实在可圈可点。此诗为曹操破乌桓大捷后所作，暗示曹操志不在乌桓，而在千里之外的南方。观当时形势，公元207年，曹操平定乌桓而归，整个北方和中原大致略定，余下来的就只有南方的刘表、刘备，和江东的孙权。故此，曹操“志在千里”可见其统一天下的野心。而事实上，翌年，即建安十三年（公元208年），曹操确曾挥大军南下，图一举收复刘备、孙权。可惜在赤壁之战中大败，实乃曹操之所料不及。姑且勿论曹操其后能否平定千里，其雄霸千里的欲望和野心，由这首诗中真可以略窥一二。

例

书 愤

陆游

早岁那知世事艰，中原北望气如山。

楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。

塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。

出师一表真名世，千载谁堪伯仲间！

全诗感情沉郁，气韵浑厚，显然得力于杜甫。中两联属对工稳，尤以颔联“楼船”、“铁马”两句，雄放豪迈，为人们广泛传诵。这样的诗句出自他亲身的经历，饱含着他的政治生活感受，是那些逞才摛藻的作品所无法比拟的。

2．保家卫国的决心

例

从 军 行

王昌龄

青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。

黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

诗歌通过描写在阴云密布、满眼黄沙的瀚海“孤城”中担任戍守任务的将士的宽广胸襟，表现了他们立誓破敌、决战决胜的顽强斗志和爱国主义的豪迈气概。

3．报国无门的悲伤　

例

永遇乐·京口北固亭怀古

辛弃疾

千古江山，英雄无觅孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。

元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？

全词豪壮悲凉，义重情深，放射着爱国主义的思想光辉。词中用典贴切自然，紧扣题旨，增强了作品的说服力和意境美。明代杨慎在词品  中说：“辛词当以京口北固亭怀古永遇乐  为第一。”这种评价是中肯的。

例

丑奴儿·少年不识愁滋味

辛弃疾

少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。

而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋！

此词作于闲居带湖时。语浅意深，今昔对比，将一首小词写得曲折多变，娓娓动人，高度概括了词半生的感受。上片写少年时乐观单纯，登楼玩赏，为文造情，无愁寻愁。下片“而今”力折，写历尽沧桑后情郁于中，有志难伸，对“愁”体验透了，但深沉之痛却在结处用“吞咽式”抒情，以淡语出之，极耐寻味。

4．山河沦丧的痛苦

　　古诗鉴赏最大障碍是读不懂诗歌，把握不了诗歌的情感内容。这有诗家语言的疏离陌生之因，有时间距离和历史情境之异，也与我们对诗人抒发情志的规律把握不够有关。本文试从诗人情感抒发的角度作一点探讨。

诗主情，或者说诗歌是强烈情感的产物，没有情感的迸发，就没有诗歌，诗歌是诗人情感的物化。所以把握诗人情感抒发的方式，就不失为我们体味诗歌情感内容的捷径。情感抒发有两种方式：直接抒情和间接抒情。直接抒情就是直抒胸臆，其情感内容一眼便知，一般不会作为考试内容。间接抒情就是情感不直接说出，而是借助对景、物、史、人的描写或咏叹，含蓄委婉地传达出来。在间接抒情的诗歌中，诗人对生活生命的感发蕴积胸中，有时这种感发甚至被遮蔽着，耳目一旦触及外物，遂如吹皱的一池春水，唤醒了心中的意绪，于是情感便因景而生，缘物而发，际会历史风云，神遇相知之士。这一类诗歌，意蕴丰富，手法鲜明，便于设题，所以常作为高考命题素材。

一、写景抒情式

谢榛《四溟诗话》：“景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗。”情――诗人的生命感发，仅仅是诗的胚胎，要将它养育成诗，必须找到适合它的媒介物――景，诗由情胚而孕育，借景媒以表现，情胚与景媒交融契合便形成了诗的意境。一切景语皆情语，景与情之间通常有四种关系。

第一种：以乐景写乐情。杜甫诗《绝句》：“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”诗人通过一幅色彩鲜明，生意勃发，具有美感的初春景物图，抒发了诗人经过奔波流离之后，暂时定居草堂的安适、欢悦之情。

第二种：以哀景写哀情。2004年广东卷杜甫诗《江汉》：“江汉思归客，乾坤一腐儒。片云天共远，永夜月同孤。落日心犹壮，秋风病欲苏。古来存老马，不必取长途。”诗中“片云”“孤月”组成了凄凉的意境，流露出作者孤独、苦无知音的烦闷。

第三种：以乐景写哀情。杜审言《渡湘江》：“迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁。独怜京国人南窜，不似湘江水北流。”当年，春日迟迟，园林如绣，游目骋怀的美景反衬出今日之悲。眼前的鸟语花香反衬出了远去边疆的哀愁。

第四种：以哀景写乐情。李白诗《塞下曲》：“五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。”五月的天山，映入眼帘的仅有皑皑的积雪，无花可赏，无柳可折，寒气逼人。情景如此单调，如此凄凉，反衬出了将士奋勇杀敌的豪情。

二、写物言志式

写物言志，也就是通常所说的托物言志。诗人在对象――物上，发现或找到了和自己在精神上的某些相通之处――物与志的“契合点”，引起了心灵的感会，于是便借助对“物象”的描摹，挖掘物象内在的品格、精神，一抒心中情志。咏物诗特点是“不粘不脱(不即不离)”，既扣准所咏之物，又在诗中有所寄托。诗人在诗中展开诗意的想象，把物象和情志交融在一起，分不清何处是写物，何处是写人，又处处是物，处处是人。字字摹写物象之态，句句曲尽胸中之志。2004年北京夏季高考卷所选苏轼诗《红梅》：“怕愁贪睡独开迟，自恐冰容不入时。故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。”苏轼在诗中，既兼顾梅花的物态和本性，又将梅花人格化，抓住了红梅的“孤瘦雪霜姿”“寒心未肯随春态”这一独有的“梅格”，传达出了红梅娴静高雅而不浅薄庸俗的神韵。句句写梅，字字喻己。

同一个物，因为诗人个人的性情、际遇和创作时的具体情况不同，故所咏之情也就相异。从诗中可以明显地读出作品背后独特的“那一个”人来，所咏之物后潜藏着作者强大的生命感发力。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏己。陆游的词作《卜算子・咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”以冰清玉沽的梅花自喻自况，抒发了自己不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。

三、写古喻今式

这类诗歌写古意在喻今，写史意在抒怀。或歌咏故去的成功辉煌反衬眼下的失败与荒凉，或咏叹已逝的荒唐惨痛来警戒当政者及抒发自己的历史虚无轮回感。诗人以情统史，以志言古。杜牧诗《泊秦淮》：“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。”诗人借陈后主沉溺声色，终日与妃嫔们饮酒作乐，不理政事，终至亡国的史事，表达了对晚唐社会日趋衰败的隐忧。在婉曲中表现出辛辣的讽刺，深沉的悲痛，无限的感慨。微妙而自然的把历史、现实和想象中的未来串成一线，意味深长。

2004年上海夏季高考卷杜庠诗《赤壁》：“水军东下本雄图，千里长江隘舳舻。诸葛心中空有汉，曹瞒眼里已无吴。兵销炬影东风猛，梦断箫声夜月孤。过此不堪回首处，荒矾鸥鸟满烟芜。”自从赤壁一战后，赤壁就成了诗人们洗浇心中块垒的意象。富有才华，志存高远的杜庠，因坎坷的遭遇，多舛的命运，面对赤壁，其情感是复杂的，虚无与悲凉同在，愤慨并无奈交融。

在咏史凭古中，往日的历史已融入了诗人的情怀，历史与当下统合为一，诗人的情志超越了时空。将个人放置于历史的长河中，自然的恒久比照出人生的短暂，对历史的回顾之中又富含着今生的悲伤。

四、写人言己式

写人言己就是借他人酒杯，浇自己块垒。写的是别人的事情，抒发的是自己内心的悲哀和感慨。

借写他人的成功反衬自己的遭遇的坎坷和命运的不幸。苏轼《念奴娇・赤壁怀古》中，塑造了周瑜雄姿英发的英雄形象：手执羽扇，头戴纶巾，英俊潇洒，倜傥风流，富有智慧，胆略过人。谈笑间，曹军便被打得落花流水。周瑜年轻时候就建立了世人瞩目的赫赫功绩，而此时的诗人却已鬓染霜发，一事无成，徒有一腔无处施展的报国之志。两相对照，诗人内心的苦楚不难体味。

借写他人的不幸来暗喻自己的哀楚。他人和自己具有相同的遭遇，相似的命运，两人情感相通，故歌咏之。秦韬玉诗《贫女》：“蓬门未识绮罗香，拟托良媒益自伤。谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。敢将十指夸针巧，不把双眉斗画长。苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。”全篇通过一个未嫁贫女的独白，抒发了诗人怀才不遇，不为世用，寄人篱下的愤懑和不平。

五、写事抒怀式

在此类诗歌中事或是诗人情志的的触媒，或是诗人情感的载体，通过事件的描述传达出诗人内心的情思。

2004年全国卷张籍诗《秋思》“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”这首秋思寓情于事，借助日常生活中一个富于包孕的片断――寄家书时的思想活动和行动细节，非常真切细腻地表达了作客他乡的诗人对家乡亲人的深切思念。

朱庆余《闺意献张水部》：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无。”这是朱庆余参加进士考试前呈献给考官水部员外郎张籍，以试探底细的诗。诗人通过描写一位新嫁娘拜见公婆前忐忑不安的事，生动形象的比拟了自己临考前紧张担心的情景，巧妙委婉地表达了自己希望被录取的心情。

诗人的间接抒情方式大致可以分为以上五类，当然这样分类也不尽然，各类之间并不是各自完全独立，而是你中有我，我中有你。像写古人喻己既属“写人言己”，也属“写古喻今”，怀古诗中也有景物描写。之所以这样归类，是为了帮助学生更好的把握诗歌间接抒情的方式特点，提高其诗歌鉴赏的能力。

外物引起了诗人的情感涟漪，引发了诗人的生命振动――生命共感，生命共感是联结诗人和外物(景、物、史、人)的精神纽带。正是缘于生命的共感，诗人才能借助绘景状物、怀古写人，抒一己之情，言一己之志，叙一己之意。

梁修红，教师，现居广东顺德。

1、《油菜花》

从南到北，一片黄

从西到东，一片黄

随着春风的吹动

像金色的大海洋

海浪一浪还比一浪高

像徜徉在妈妈的怀抱

2、《桃花》

每当我推开窗

四处张望

你都会张开嘴巴

大声歌唱

只见你拿起你的粉色喇叭

吹出一首动听的歌曲

好像在开心地诉说着什么

我想了好一会儿

哦

原来你在告诉人们春天的到来

3、《树叶》

二月三月

树叶青青绿绿

五月六月

树叶密密浓浓

哗啦哗啦掉下

变成光头

那又是什么时候

扩展资料

体裁特点：

现代诗形式自由，意涵丰富，意象经营重于修辞运用，完全突破了古诗“温柔敦厚，哀而不怨”的特点，更加强调自由开放和直率陈述与进行“可感与不可感之间”的沟通。

现代诗的主流是自由体新诗。自由体新诗是“五四”新文化运动的产物，形式上采用白话，打破了旧体诗的格律束缚，内容上主要是反映新生活，表现新思想。有些诗歌的思想情感是通过比喻、象征意义来体现的。理解这类诗歌的思想感情，首先要展开联想和想象，准确把握诗歌形象的内涵，以便加深对感情的理解