怎样才能知道旁人内心所想呢

如果我们在和别人打交道的时候，能够准确无误的知道对方心理所想的，那么，我们的办事效率也许会提高很多，那么，下面一起来看看。 当你不知道对方心里的想法时，你可以用对话的方式来读出他们的心声。 从认识他人开始。 “我们是否能够准确了解一个人的感情所表达出的意愿，关键在于我们是否能够很好地熟悉这个人。” William Ickes这样说道：“如果你与某个人为了完成一项工作而互相配合，共同努力。持续至少一个月以后，你将会更加完美的读出他的心声，解释他的情感。这就是相互熟识后的影响。” 有两个方法让你了解身边的人。 第一，在不同的境况下时时留心我们的同伴并观察他们，在一段时间后你能够更好地为他们的话语或是行为动作做出解释。 第二，我们可以接近他们，走入他们的生活。这样我们可以学到更多他的优点，而且可以了解他无意中向我们表达的意思。 主动出击，得到反馈。 研究证明，一旦我们发现自己的猜测正确无误，我们会迅速变得高度警觉，这时候我们的对他人情感的预知也会变得十分精准。当你不知道对方心里的想法时，你可以用对话的方式来读出他们的心声。 “你似乎很生气，是不是这样”通过这样一句问话，你就可以清楚对方的心声了。Sara Hodges建议我们使用这个方法。 注意观察脸的上半部分。 根据俄克拉荷马州立大学健康科学研究中心精神病学教授 Calin Prodan 的研究。 虚假的感情往往通过下半部分脸表现出来。然而真实主要的情感会从上半部分脸流露出来，特别是眼睛周围。 表达你的内心情感。 情感的表达是相互的。在别人做出自我情感的表达时，我们也会作出相应的回应，而这些回应就是我们自己情感的流露。“我认为这就好像是一个声纳装置，我们向周围的人发出情感的“震动”，然后得到回应的信息。” Ross Buck说“你向周围人所表达的心声越响亮，越频繁。你也会收到更多来自于他人的内心之声。” 放松身心。 处于谈话中的人往往会对他人的态度，姿势或者是呼吸做出相应的协调。 《Walking Your Talk》一书的作者 Lavinia Plonka 对此做过深入研究。如果你神经紧张，与你对话的朋友会在无意识中察觉你的紧张心情，从而他们也会不知不觉变得拘谨，尴尬，也会导致你们在对话之中很难明白双方的意思。深呼吸吧，微笑着放空焦虑并且用心去感受对方的心意。

文章结尾用“愕然无语”写出了老师的复杂感情和内心受到的震动，试设想，如果老师当面说出自己的想法，会怎么说？（2分）

其实这道题很简单。不管怎么写，只要遵循这个套路就行了。

1

先要表明老师要对此表示很惊讶。

2

然后用渐变的语言与心理活动逐渐的演化为一个清晰的想法：就是老师知道这个孩子家里穷，上不起学校。

3

要写一点老师的意见，比如说这个孩子是一个对于知识渴求的人，懂事之类的。

4

最后就写老师要帮助这个孩子上学，让他可以坐在这个教室里安心读书。

5

如果你想再往外延伸的话，也可以写一写老师除了自己帮他，还发动学生一起帮助他。

如上总结即可

声乐演员在舞台上的台风真是一门学问。在台上，不仅要歌唱，同时又要进行“神形兼备”的舞台艺术表演。一个歌唱演员台风的好与坏，与观众对演员表演的满意度有着直接的关系。如不注意台风,会给演员的演出效果带来不良影响。所以，我们通常说的舞台台风一般指演员和艺术家的个人品质、肢体表现、文化内涵和神情表现等。那么，怎么样才能把握好的舞台台风呢？下面给出几点总结性经验，供参考：

1、手势是情感表达的“无声语言”

手势动作应该是千姿百态的,根据歌曲的内容需要,灵活自如地做一些手势表演。大体可归纳为“引”“定”“开”“合”“托”“错”几种手势。声乐演员在演唱时手势不能太多,双手动作要求自然、协调,做到随情而动,把手势动作放在有意无意之间。如果为了做动作去故意摆弄手势,动作就显得生硬、做作,失去了手势辅助表演的意义。要把手势动作作为表现感情的一部分,形成辅助歌唱的“无声的语言”,使歌声、手势与感情完全融会在一起。做到“松而不懈，紧而不僵”，能刚能柔，表演自如。在歌唱艺术的表演中,应该以歌唱为主,手势动作为辅,不可喧宾夺主,分散观众的注意力。

2、眼睛是心灵的窗户

眼睛是心灵的窗户,人的各种复杂的乃至细微的感情,均能通过眼睛表达出来。不同的眼光、眼神,反映着不同的心态与感情。京剧大师侯喜瑞老先生对舞台表演中眼睛的表现方法有着很精辟的论述:“‘眼是心中苗’虽然是句俗语,但可以说明眼睛对表演的重要性,因为人物的一切感情都要通过它看出来。所以说,手、步、身、口都对了,眼睛不精,不拢神,也没法抓住观众。”侯老先生论述的“眼法”,对于歌唱艺术表演有很重要的参考价值。声乐演员在舞台上表演,要懂得“眼法”的表现力。首先眼睛要有神,用眼神与观众交流,用眼光示意景物的高、低、远、近,用眼睛表达情感,总之,通过眼睛各种“眼法”表演,把歌唱活了,唱出“精、气、神”来,这样才能抓住观众,才能感人。歌唱艺术的核心是情感,艺术的魅力就在于表现情感,换言之,演唱者没有歌曲的情感审美感受,就不能表现美的感情,就没有艺术。“情之相通,美寓其中。”一首歌曲能否达到强烈的震撼人心的艺术效果,当然原因是多方面的,但演唱者是否能准确、深刻地揭示自己的真实情感,可以说是“美寓其中”的基本条件之一。演唱者既要传达感情,又要使别人得到美的感受,这就要求演唱者本人首先被作品中美的情感所震动,要有一种把自己美的情感非表达出来不可的强烈愿望,这样的演唱才能具有美的感染力。

3、面部表情要有“春、夏、秋、冬”之分

古人曰:“凡人声音不等,各有所长。”我国古代卓越的音乐家、诗人和思想家嵇康,在他的《声无哀乐论》中说:“夫喜、怒、哀、乐、爱、憎、惭、惧凡此八者,生民所以接物传情,区别有属、而不可溢者也。”人的种种感情在产生时都会在面部有所表现,这就是表情。情生于内而表于外。感情与表情直接相关,真实的感情和表情的表现是统一的;虚假的感情则表里不一,“皮笑肉不笑”。人的感情不同,体现在面部的表情也应该是各不相同。声乐演员在舞台上表达歌曲中的感情,一定要从面部表情上有所体现,要敢“做戏”、敢表演,是什么感情就要有什么感情,感情不同表情不同,使面部表情有“春、夏、秋、冬”之分。一首好歌得以流传,大都首先激起歌唱者的心弦共鸣,这种共鸣的获得,并不是靠流畅的旋律和华丽的词藻,而是靠真实的情感和对生活的共同体会,演唱者在舞台上的表演就是演唱者的再创作。根据歌曲内容表达的需要来训练自己的表情是歌唱演员的基本功之一。

要想做一名出色的受欢迎的歌唱演员，我们必须在唱好歌曲的同时还应具有很强的舞台艺术表现力和独具魅力的舞台表演台风。

一、深入挖掘教材的情感内涵，调动情感功能

毋庸置疑，中学语文教材中的文章字字句句都是作者心血的结晶，都渗透着作者的情感。我们通过挖掘教材蕴含的情感（亲情、爱国情、英雄情等）,既让学生学到了语文知识，又调动了学生的情感功能，受到情感的熏陶。

一字传情，既表至诚至爱，又表切肤之恨，更表无畏之勇。鲁迅“忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗”，一个“忍”字，大写人际情感，在“忍”中抒情，辨明美与恶；一个“怒”字，奋写切肤之恨；一个“丛”字，突显斗争环境的恶劣与艰辛，也反映革命者斗争的勇敢与无畏。教师抓住这些字，传练字之道，同时又使学生领悟到字中包含着的强烈的革命英雄主义情感。

一语动情，美不胜收。学习《荔枝蜜》一文时，教者抓住“我不禁一颤，多可爱的小生灵啊！”中的“颤”字，调动学生对蜜蜂的贡献精神的赞美之情。但推敲不能就此而止，还要进一步挖掘、延伸，让学生想一想生活中还有什么像蜜蜂一样令人“不禁一颤”的，想一想自己怎样才能像蜜蜂那样让人“不禁一颤”。这样经过反复敲打，就溅出了耀眼的思想火花，这火花点燃了学生热爱生活、奉献精力的感情烈火和生命价值观。

对关键词句的分析，假如就词论词，就句论句，就会支离破碎，只有用情感的红线串起来，词句的生命力才能清晰的表现，作者用词遣句的匠心、寄寓其中的情感才得以传送，学生自会在领悟无声胜有声，无言胜有言的写作之妙的同时，领悟个中丰富的人间情感之美、生命永恒之美。

联系生活，拓展主题，也能引发学生的情感共鸣。如教学《珍珠鸟》一文，教者只要稍加提醒，学生就能很快找到文章的主题句 “信赖往往创造美好的境界”。这句话富有深刻的哲理，是把握作品深层含义的关键所在。若此时仅是质疑一句“此句有什么深刻含义？”学生未必能真正有效地体会。如果教者引导学生结合前文，具体地看出信赖包含了“尊重对方的生存空间、思想空间，不以强凌弱、以大欺小等等”，然后创设一组画面（如《惊弓之鸟》王烈的弹弓、狰狞的枪口对着鸟的世界，《炮火纷飞》战争破坏人类文明的场景，《谈判桌上》政治和谈、商业洽谈的情景……），要求学生联系现实社会生活、人类处境、国际形势等方面的具体情况，谈自己的体会。这样，正当学生陶醉在人鸟和谐相处的美好意境中时，教者突然让学生看到不愿看到的画面（但这画面是事实、客观存在，是我们人类的残忍和贪婪使我们失去了鸟儿对我们的“信赖”，失去了人与人之间的“信任”），学生就能从更为广阔的背景中体会文章主题句的含义。就在此刻，教者趁热打铁，让学生思考：怎样才能消除上述不愿看到的画面？怎样才能使“信赖”永驻人间呢？学生自会发自内心的说出是“爱”！大凡真正的文学家，都热爱世界，热爱人生，热爱大自然的山山水水、草木花石、乃至一鸟一虫。现代著名作家冰心早在她的《山中杂记》中写到：“我爱自己，也爱雏鸟；我爱我的双亲，也爱雏鸟的双亲！”这样的教学设计在感悟文章主题的同时，加以拓展，让学生领悟个中丰富的人间情感之美、生命永恒之美，让爱之泉流淌在学生心田，流淌在学生的整个人生旅途中。

二、创设情感语境，激发情感功能

胡适先生说：“情感者，文学之灵魂，文学而无灵魂，如人之无魂，木偶而已。”作者赋予自己的作品情感，写得动情；教师又寄以自己的作品理解，教得动情；那么就能激发学生的学习激情，学得动情。语文教学过程中，教师可创设情感语境，激发学生实现良好的情感体验。

比如，《小橘灯》一课，把自制小橘灯带进课堂，学生的兴趣一下子会调动起来；《黄山记》的录像导入，黄山美景让学生有愉悦的美的享受，引起学生的积极情感反应，创设师生情感交融的氛围；《人民解放军百万大军横渡长江》一文，通过观察录像，看到解放军横渡长江的英姿、战争的激烈，能激起学生的情感冲动，加深了学生对课文所叙述事件及文章思想深度的理解。

又如，《七根火柴》中写无名战士牺牲的情景，如果问：“这儿对无名战士进行了怎样的语言描写和动作描写？”结果是不自觉地抽掉了感人的内容，只在写作技巧上打转，学生情感难以得到激发。若换为：“无名战士留给人间的最后话语是什么？留给人间最后的动作是什么？这些语言动作是他什么心灵的写照？和一般人相比，他的伟大之处在哪儿？”这样一问一比，学生敬佩英雄的感情潮水奔流而出；这样一问一比，教材中的“情感态度和知识能力”相互融合，达到相互促进、强化的目的；学生在获得知识的同时丰富了自己的情感，并使情感体验强化认知活动，使认知更清晰深刻，情感感悟更加刻骨铭心。

三、不断完善教师人格，升华情感功能

学生在校学习，他的情感态度价值观的形成，有许多成分来自教师言传身教。在教育教学的活动实践中，老师心情舒畅、激昂奋进地与学生接触、交流，学生们会精神百倍，专心致志，全身心地与你相融；反之，学生们也会抑郁不乐，让你感到一切是那样毫无生机，死气沉沉，而且会感觉越来越糟。教师的一举一动皆视为表率，一言一行都当楷模，这就是春风化雨，润物无声。所以，教师人格因素对学生情感态度价值观的形成有着不可低估的作用。每一位从事语文教育工作的教师，应充分认识到教师自身人格的重要性，要不断提升自我人格修养，用自己美好的心灵去塑造学生健康的心灵。

有一次，许多人听钱梦龙先生上课，有个学生回答问题，声音太小且很不正确。钱先生走到他身边，仔细听后说：“你的意思我听明白了，只是声音小了点。我把它大声重复一遍，看符不符合你的意思。”钱先生大声地按自己的意思说了一遍，问学生是不是。学生点了点头。钱先生又请这位学生大声地重复了一遍，然后鼓励他说得正确。钱先生这种启发，给学生以自尊，促学生以自强，可谓启而得法，变而有智。如只是简单的说“声音太小，没吃饭吗？下次响亮些。”或“不对，坐下去仔细听讲。”那么这堂课学生恐怕就再也不会听“讲”，而只会在那里“想”，他的思想、人格都受到损伤。在特殊的场合，如学生有错误，违纪的情况下，我们应该用情于意料之外，运用爱的行为纠正学生的错误，引起学生情感的震动和觉醒，创设“和蔼、宽容”的教学情境，升华语文教学的情感功能。

综上所述，在教学中我们要充分利用教材、情境、教师人格等因素，把情感态度价值观的要求渗透于教学过程之中，运用师生情感的互动和学生间的情感交流，让学生更深刻地体会到教学内容中的情感，使之达到一种“文中有我，我与文融”的水乳交融的境界，使情感功能真正实现升华，有效地对学生进行积极情感的教育，使整个教学活动趋于“情感与知识交融”的和谐境界，实现新课程目标要求的工具性和人文性的协调发展，全面提高学生的语文素养。

是物欲横流的当今世界中一股清流。

自从当初高考志愿填报汉语言文学以后，周围同学都说我很幸福，以后每天看看书写写文章生活非常惬意，然后毕业就去考考公务员或者去当老师，这都曲解成什么鬼！工科生总觉得没办法理解文科生，社科生也觉得文科生学的东西都没有什么用，理科生更是觉得文科生学习很轻松，轻松尼美，汉语言的痛你们难以懂。

先说语言学吧，说到语言学就要哭，那是即使是中文系也无法理解的世界，考试题目很简单，真的是很简单，问你什么是句子，名词解释。还有比这更简单的问题吗？越简单越没办法回答，谁知道为什么1+1=2，要知道语言和言语是有差别的，语言是无限的，我们说的巴拉巴拉很多东西其实都不是语言，那我们都在讲些什么。

文学理论讲陌生化，就是内部存在联系的因素的对立和冲突，可以产生感官的刺激和情感的震动，文学理论也要看书，《文心雕龙》《玉台新咏》《沧浪诗话》等等，翻开书看看发现自己连目录都没能看懂！然后就要我用文论去批评文章，哪有这样锻炼我瞎编能力的。古代文学是永远的痛，此痛绵绵无绝期。它包罗天地万象，俯仰之间尽是穹宇乾坤。