音乐欣赏是以具体的音乐作品为形象，通过视听的方式以及阅读有关资料，分析乐谱等辅助手段，并充 分发挥艺术联想来领略音乐真谛，感受音乐美感的一种审美活动。音乐欣赏是小学音乐教材中的有机组
成部分，它不仅能使学生了解优秀的音乐作品，开拓他们的音乐视野，还能丰富并开发学生的想象力，
培养他们的音乐鉴赏力、创造力。那么，小学音乐欣赏课有哪些教学策略呢？
一、创设"趣"的情境
爱因斯坦曾说过："兴趣是最好的老师"。教师要把音乐作品的内涵和"美"挖掘出来，利用丰富多样的教
学手段，设计好导入新课教学环节，将学生引入一个优美的意境。比如在欣赏小学音乐第三册《快乐的
小熊猫》中，可简易创设一个森林环境，在树上画上熊猫及商店字样，营造出大森林中熊猫商店的场景
，教师再绘声绘色的讲《快乐的小熊猫》的故事，让学生从中了解音乐背景及情节，这样，学生欣赏音
乐的积极性被调动了起来。与此同时，学生对直观的视觉形象注意力较强，而对抽象的声音形象感受力
则较低,因此,还需根据作品内容设计或寻找它的视觉形象,让学生通过对视觉形象的感受,激发他们对听
觉形象的兴趣。例如：在欣赏音乐教材第十一册《荫中鸟》一曲时，我准备了彩图，通过看图听故事的
方法导入新课。学生看着美丽的画面，听着动人的故事，个个兴趣盎然，我便趁机引导说："此曲是音乐
家用竹笛将画面上各种鸟的声音模拟得惟妙惟肖，不信你们听……"学生产生了强烈的兴趣，被乐曲迷住
了，欣赏时个个都很认真，还按故事边听边争论，这是什么鸟在叫，那是什么鸟在歌唱。由此可见，注
重起点，激发兴趣，开好头对一堂课的教学是极为重要的。
二、营造"静"的氛围
音乐是一门"听"的艺术。听一部音乐作品，我们既要在听的过程中让感官得到愉悦，又要使精神得到升
华。所以，在了解了音乐作品背景后，初听作品时要特别强调静，只有安静的环境中，才能获得最佳的
听觉效果，同时，要求学生在静听的时候，要根据所给的及背景资料在脑海中展开想象，想象音乐
所描写的情景，使学生自然进入音乐之中。
三、采取"巧"的方式
学生对一首乐曲从陌生到熟悉，从视听到理解，是一个较艰难的过程，所以，在教学中教师要多动脑筋
，采用一些巧妙的办法让音乐趣味化、形象化。
1、巧用多媒体，视、听结合感受音乐。如：欣赏音乐教材第十册交响童话《彼得与狼》时，可播放童
话故事，生动的形象配以流动的画面与精彩的故事情节，无需老师多费口舌，学生很容易便理解了音乐
所表现的各个角色的性格特征，并能用自己的话
2、巧用，帮助学生体验乐曲情感。如：在欣赏音乐《伏尔加船夫曲》时，可先出示列宾的名画《
伏尔加河上的纤夫》，让学生着重观察画面上船夫们的衣着、面部表情、沙滩上的一串串脚印及所表现
的心理，并介绍伏尔加船夫的一些生活情况，然后让学生欣赏乐曲，从而进入到角色中去进行情感体验
。
3、巧用比较，提高学生音乐感受力。如：在欣赏音乐教材第十一册《听妈妈讲那过去的事情》后，再
观赏一遍《翻身农奴把歌唱》MTV，这种对比使学生情感上欲扬先抑,并更深切地感受到了爱国、和平、
团结、友谊、不屈与命运的巨大精神力量。
4、巧妙结合器乐教学，增强课堂教学效果。如：在欣赏音乐《欢迎进行曲》时，可安排班内会吹奏管
乐的同学提前练习，当欣赏此曲时让他们演奏出来，不仅能使全班同学兴趣大增，更能直观、真切地感
受此曲的风格特点，了解各种乐器的丰富表现力；还能锻炼表演同学的心理素质和演奏技能，与此同时
对身边同学学习器乐也是一种带动、提高。
5、巧妙发挥自身特长，提高教学效率。如在欣赏音乐教材中民歌分类时，教师可根据类别，演唱符合
其风格特点并具有代表性的歌曲（如：山歌——《太阳出来喜洋洋》、小调——《茉莉花》、号子——
《军民大生产》）。听完老师的演唱，学生很容易便了解了各类歌曲的风格特点，而且印象深刻。
四、挖掘"深"的内涵
每首乐曲都有各自不同的主题和思想性，在欣赏教学中，要让学生在欣赏音乐、理解音乐的基础上，挖
掘音乐的思想内涵，让学生的心灵得到净化，思想得到升华。
1、创设合情合境的氛围，让学生入情地正确地理解音乐作品。如：在欣赏音乐第九册《抗敌歌》时，
教师把""事件，饱含深情地简述给同学们听，学生会深深领会"落后就要挨打，就要受凌辱"
的道理。这时，再欣赏《抗敌歌》，同学们早已热血沸腾。"天下兴旺、匹夫有责"的责任感和神圣感被
充分唤起，爱国激情油然而生！
2、充分发挥学生的想象力。正如"一千个观众就有一千个哈姆雷特"一样，每位学生都有自己的思维方
式和自己的见解。比如欣赏音乐《长江之歌》时，有的同学想象是长江气势磅礴、滚滚而来；有的想象
是祖国母亲对儿女伟大的爱；有的想象为祖国的锦绣山河……当学生发表完自己见解后，那种热爱母亲
、热爱长江、热爱祖国大好河山的体验就更深了。
3、讨论、发表自己对乐曲的见解。如：在欣赏音乐《瑶族舞曲》时，教师可把新疆、内蒙、西藏、苗
家等各具特色的民族音乐有机组合播放，然后让学生展开讨论，说说不同民族音乐各有何特色，从而使
学生在感受新疆的活泼热情、西藏的虔诚善良、内蒙古的豪爽辽阔、瑶族那种细腻柔情的基础上，领略
各民族灿烂的音乐艺术。
4、充分发挥欣赏内容教育作用。如：在欣赏《鸭子拌嘴》中，通过讲述小鸭拌嘴的故事，告诉"小花鸭
"光有外表美是不够的，还需要心灵美，伙伴之间应互相谦让、团结友爱，这样学生在愉快的气氛中接受
行为规范教育。
五、制造"动"的机会
学生听懂了一首乐曲，并不是欣赏课的结束，还应启发他们对乐曲进行再创造，用动作代替听觉欣赏，
一边听音乐一边"做动作"，使学生的思维在动作的支配下处于兴奋状态。如在欣赏《春节序曲》时，在
第一主题秧歌舞音乐部分，可以让学生伴随着音乐起舞。根据乐曲表达的内容擅长绘画的学生可画出美
丽的烟花及跳舞的人。全班同学还可根据乐曲不同段落表现不同的情绪，用线条或色彩表示出来。有些
乐曲还可让学生分角色表演出来。如《龟兔赛跑》、《彼得与狼》等。
总之，音乐欣赏课要创设"趣"的教学情境、营造"静"的课堂氛围、采取"巧"的教学方式、挖掘"深"的思
想内涵和制造"动"的表演机会，从而激发学生学习音乐的兴趣，陶冶高尚的艺术情操，提高学生的音乐
素养。
民族声乐艺术的情感表现更新时间：2009-12-16 14:32:56 作者：樊凤龙 来源：校园论文网 点击数：9 打印本页 加入收藏 论文摘要民族声乐是中华民族的瑰宝,是非物质重要遗产之一。在本文中,笔者讨论了深入研究表演作品、借助戏曲表演抒发情感这两条提高民族声乐艺术情感表现的有效途径。 论文关键词民族声乐;情感表现 民族声乐是中华民族的瑰宝,是非物质重要遗产之一。民族声乐的发展历史可以追溯到远古时代,时至今日,已经历了三个发展阶段[1]:1)启蒙时期——远古到隋唐;2)发展时期——宋元明清;3)成熟时期——民国至现代,将中西两种演唱方式融合,形式了较为系统的演唱方法。经过漫长的发展,民族声乐形成了自己独特的风格和魅力,这其中包括民族声乐的审美特征与审美标准、演唱的理论技法、演唱的情感表现等等,中国音乐学院著名的金铁霖教授,曾把声乐艺术归结为七个字:“声、情、字、味、表、养、象”[2],对这些问题进行有序梳理对我国民族声乐的进一步发展有着十分重要的意义。 声乐艺术是通过优美动听的旋律,歌者婉转悦耳的音色来表达思想感情的一门艺术,民族声乐更是如此。千百年来,有很多人都研究了声与情之间的关系,例如汉代刘安的《淮南子》中就曾记载:“韩娥、秦青、薛谭之讴,愤子志,积于内,盈而发音。”[3]《乐记》中也记载:“凡音之起,由人心生也。人心之动,物使之然也。”“凡音者,生人心者也。情动于中,故形于声。”[4]由此进一步说明了,音乐是情感表达的一门艺术,声乐艺术需声情并茂,以声传情,寄情于声,声请融合。那么,如何正确地、恰如其分地通过声乐表现情感呢 笔者认为,有以下两个方面进行尝试: 1深入研究表演作品 著名声乐理论家凯萨利曾说:“如果歌者献出足够的时间和思想来分析他的歌曲,并充分发挥他的想象力……他将及时发展出一种敏锐的机能,从而他将能够进入与作家创作某特定作品时的、多少有些相似的心理状态。”[5] 熟悉、了解并真正理解作品是诠释好民族歌曲的重要前提。 首先,歌者应该熟悉并认真研读作品。由于业界受到“声乐技术第一”观念的长期误导,很多歌者都把重心放在了一味追求声乐技巧,只注意声音的练习,而忽略了“声乐作品”这一演唱所要依托的根本,结果演唱时吐字不规范、音乐不准确等现象频频发生,严重歪曲了作品的真实面貌,作品应有的艺术价值也一落千丈。[6]这也就致使许多歌者演唱时,表情做作,眼神里、形体上都不能得到应有的表现,演唱没有真情实感,更不用说细腻地表达作品内涵,也就打动不了观众。歌词是歌曲的情感内涵表达的重要依据和途径,“语言是思想的直接体现,人物、事物、景物的种种表现,抒情、叙事、咏叹的种种变化,喜怒哀乐的种种表情等等,无不都是通过语言表达的结果。”[7]因此熟悉掌握歌词的具体内容,加深对歌词的理解和感受,是歌者所必须进行的功课,也唯有对歌词有了深入的理解,才能恰如其分的诠释民族声乐艺术的情感内涵,真正做到声乐艺术的传情达意。例如云南民歌《小河淌水》最初的元素是青年女子思恋远方恋人的山歌小调。表现女青年对爱情的执着追求。这首歌曲的歌词很口语化,这是民歌的普遍特征。各地口语的区别同时显示出该口语所在地的环境及内涵。“月亮出来‘亮汪汪’”,是很南方口语化的语言,同样的语句在南方,特别是云南地区口语中是很常见的,不但忠实记录了山歌抒情歌唱的自然环境,而且成为了加强情感表达的特殊调式。同时成就了《小河淌水》艺术表达的特殊魅力。 第二,必须谙熟作品的旋律变化。音乐是听觉的艺术,是美的展现,而旋律是音乐作品的灵魂,音乐作品通过旋律来使人听者感受其中的意境与情感,通过对旋律、节奏和力度的体 会来展开想象。旋律是歌曲中词的抒情基础,是词的深化和发展。故此,歌者需要重视歌曲旋律的重要性,要深刻理解旋律的起伏与变化,关注曲谱的每一个结构和每一个细节,从宏观上全面把握作品的风格和特征,从微观上细腻地了解每一处变化,反复琢磨研究,从而真正领悟作品的情感变化,激发内心的真实情感。只有先感动自己,才能去感动别人。“民族声乐作品的抒情性和旋律性都很强,极富表现力和感染力,具有鲜明的个性特色和民族风格,对旋律的把握是反映作品体现情感的重要手段。”[8]例如陕西民歌《走西口》曲调高亢、悲怆,情感真挚、缠绵,表现了就社会陕西、山西一带贫苦劳动人民迫于生计,背井离乡,外出谋生,春去秋回,甚至有去无回的悲惨景象,鲜明的曲调个性,蕴含了丰富的情感表现力和艺术张力。 第三,深刻地理解作品,进行角色设计。一首演唱作品的思想内涵,角色把握都需歌者进行深入的研究,需要根据作品的时代背景、环境背景、人物背景进行一定的场景设计和角色设计。浙江民歌《采茶舞曲》保持了民间采茶歌舞的基本风格,采用民族的五声徵调式,又有调式交替的素材,旋律优美流畅,曲调欢快、跳跃,表现了种茶、采茶的欢乐情绪。歌者在演唱的时候可以想象自己置身于茶园之中,与众多采茶姑娘一起欢乐采茶,快乐聊天,歌曲中逗趣性的乐句,如一问一答,似年轻人在相互嬉戏,像老年人对丰收的赞美,再现采茶姑娘青春焕发的风貌。 2 借助戏曲表演抒发情感 “情动于中而形于外,适当的形体动作有助于情感的表达,这对歌唱者是必要的。”[9] 著名音乐家舒曼也说:“只能够发出空洞的音响,而没有适当的手段来表达内心情绪的艺术乃是渺小的艺术。”中国音乐学院教师吴碧霞曾说:“我的表情与身体会不自觉地随着心中感情而动作。俄罗斯艺术歌曲《夜莺》我已演唱过多次,随着演唱技巧的提高,在许多公开演出中,我试图在花腔部分配合眼神的动作来表现夜莺的灵巧轻盈……一般说来,好像外国作品不主张有过多的外在动作参与,但是台上的我却收到了极佳的效果……”[10] 著名指挥家的托卡尼尼也说过:“一个学音乐的人,不管演唱技巧是如何高明,如果缺乏情感的表达,他不是艺术家,而是艺术匠人,匠人满街都是,而艺术家却在百人中难找一个人。”[11] 由此可见,表演对歌曲的诠释非常重要。而戏曲表演则是歌曲演唱表演的基础之一,除了声音以外,演员还要精确、鲜明地刻画人物的外形和神韵,以形传神、以形传情。戏曲表演中十分注重眼神的运用,《梨园原》中清代著名艺人黄幡绰写道:“凡作各种状态,必须作眼先引”,并进一步指出只有运用灵动闪亮而又有力度的“眼神”,才能把深藏在内心的各种不同情感,使其外化展现,从而生发出干变万幻的面部神态来。[12]动作在歌唱表演中同样重要,要灵活运用各种肢体语汇,以突出人物的性格、思想情感,举手投足时间将内涵与表象交融于一体,创造出鲜活的艺术形象和独特的意境,提高表演的艺术感染力,达到完美的艺术效果。民族声乐受到民族文化与生活的深刻影响,因此,更加追求艺术表演的真实性与贴近性,也就更加重视表演的作用。眼神的恰到表现,可以使歌者的情感,作品的思想从中反映出来,加之适当的形体动作,整个民族声乐表演才能声情并茂、扣人心弦、深入人心。例如,四川民歌《太阳出来喜洋洋》曲调优美,歌词朗朗上口,是我国各民族优秀民歌代表作之一,在跳跃俏皮的旋律中感恩太阳为人类带来了能量、歌唱太阳为世界送来了光明。在演唱这首歌曲时,歌者不仅需要有高亢、激昂的歌声,眼神要充满喜悦希望,充分表现出勇往直前的乐观风貌和欢乐喜庆的氛围。 此外,歌者也要充分运用咬字吐字等演唱技巧来表现音乐作品的内涵,体现音乐作品的情感特色。歌唱是以歌声为媒体,以各种样式的题材为内容,以传达歌曲作者以及歌唱者思想与感情为目的的艺术活动。演唱者必须尽力调动自己能够掌握的一切艺术技巧,力求达到艺术作品内容与形式的高度统一。声乐演唱如果不能凭借艺术家娴熟的技术达到形式上的完美,任何好的作品都会黯然失色。尤其是民族歌曲,民族唱法十分强调语言的音乐的关系,讲究根据演唱语言的发音规律来处理发声、共鸣、行腔,讲究字音的五音、四呼、出声、归韵、收声,民族唱法具有浓郁的中华民族气质、个性、风格。[13]当然,歌者还要不断加强自身的文化理论修养,丰富自身的社会体验,提高自身的舞台经验,只是如此,才能将演唱作品内容用技术性、艺术性相结合,才能真正做到声情结合,以声动人,以情感人,从而获得良好的艺术效果。 参考文献 [1]胡红论中国民族声乐艺术中的情感表达[J]美与时代,2008,(9) [2]“金氏唱法”的秘诀[N] 中国文化报,2008-12-30 [3]刘安淮南子[M]北京:北京燕山出版社,2009 [4]蔡仲德《乐记》论辩[M]北京:人民音乐出版社,1983 [5] [7]宋天宇浅谈民族声乐演唱中的艺术表现[J]世界华商经济年鉴,2008,(4) [6]唐明务声乐演唱不能忘“本”[ J]人民音乐,2007,(11) [8]朱婕平声乐表演艺术的再创作———民族声乐作品的感情处理与表现[J]科教文汇,2006,(3) [9]刘朗主编声乐教育手册[M]北京:北京师范大学出版社,1994 [10]吴碧霞“鱼”与“熊掌”能否“得兼”[J]《怎样提高声乐演唱水平》(二)中央音乐学院学报编缉部编,北京:华乐出版社[M],2005 [11]吕云路意大利发声方法几项重点问题[J]刘朗编《声乐教育手册》,北京:北京师范大学出版,1995,第94页。 [12]张鸿雁论戏曲表演的“眼神”[J]黄梅戏艺术,2008,(2) [13]韦惠浅析教学中民族声乐的演唱技巧[J]科教创新,2008,(7) 作者简介: 樊凤龙(1975--),女,江西财经大学艺术与传播学院音乐系讲师
曲致政：《新乐理教程》上海音乐出版社。
湖南文艺出版社《怎样识简谱》\《怎样识五线谱》
《音乐教与学350问》
《视唱练耳教程》《声乐教程》等等。
还有各种乐器演奏的教程，音乐史，作曲理论等等。
高中音乐《思乡曲》说课稿
下面是一篇由我整理的高中音乐说课稿，希望对大家有帮助。
尊敬的各位评委专家，你们好!
我说课的题目是欣赏小提琴独奏《思乡曲》。本课是《普通高中音乐教科书》(全一册)96年版普通高中音乐教科书第四单元中国近现代音乐中第二节器乐曲中的一首小提琴独奏曲《思乡曲》。我主要从以下几个方面阐述。
一、教材分析：
1、本节教材的地位和作用：在《高中音乐课本》中，马思聪的《思乡曲》是中国近现代音乐的优秀代表。引导学生对这位著名的小提琴演奏家、作曲家和教育家的了解，有助于欣赏他的作品。从而使学生对这一时期的音乐作品从内容、风格上进行官能、情感、理智的欣赏。该曲具有很高的艺术价值和欣赏价值，作为中学生很有必要去欣赏它，同时对培养学生的音乐感受能力、音乐记忆能力、联想想象能力具有重要作用。
1、教学目标及确立依据：
1)知识目标：通过欣赏《思乡曲》，学习了解其演奏乐器--小提琴：曲作者马思聪;作品的曲式与风格--带再现的三部曲式。
2)情感目标: 通过欣赏《思乡曲》,使学生从情感上愿意聆听,并有进一步学习和了解马思聪其他作品的情绪,培养学生的思乡情和爱国情
3)德育目标:通过音乐作品的学习,使学生在音乐审美实践活动中能正确地感受、体验、理解鉴赏音乐,提高其音乐审美能力
确立依据：(1)以大纲为纲，以教材为本，以教参
为指导。
(2)注意培养学生各种能力，发展学生智能，使学生全面发展。
(3)正确认识我国民族音乐，落实德育教育。
3、教学重、难点及确立依据：
A、重点:通过聆听，感受、体验、理解音乐作品的内容及音乐情感上的变化。
B、难点：在聆听的基础上，引导学生参与音乐审美评价。
确立依据：《十面埋伏》是一首琵琶独奏曲，通过一把琵琶把战争的整个过程描述的非常形象。从列营、吹打到得胜回营每一情节都极具写实性。音乐艺术主要是通过聆听来获得感官上的欣赏，从而达到情感上的变化。此曲为标题性音乐，易于被学生理解和参与。
二、教材处理：
1、学生状况分析及对策：对于本节课的`内容，学生们在初中阶段已有所了解，但对这首作品的风格和创作背景不一定把握的很好。所以，课前以给学生布置下作业，阅读课本，查阅资料。根据以往课堂情况分析，有85%的学生能付诸行动，但这其中只能有30%的学生对这首作品作到较全面的了解，而50%的学生可能只零散的查找一些轶闻趣事，而还有一小部分学生一无所知。基于以上情况我确定了知识目标、情感目标和动作技能目标。
2、教学内容的组织与安排：针对学生的实际情况，为更好 完成教学目标，突出重点、解决难点，教材的加工重组及补充拓展：
A重点难点的调整：
重点方面除教材原有的内容以外，又增加了一点学生更深层次了解曲作者爱国之情、思乡之切
的可贵的思想品质，这也正是在全面实施素质教育的今天，我们教育培养的青年学生所应该具有的优良品质，正符合我校德育实验四情之一的爱国情教育。
B补充、拓展教材：
《思乡曲》的创作素材取材于内蒙民歌《城墙上跑马》甚至乐曲的第一大部分直接采用《城墙上跑马》的旋律作主题。因此，我在教学过程中运用这首歌作为提高学生视唱能力的一个手段，即提高了学生的基本技能又拓展了知识。
让学生利用多媒体和校园网查找作曲家的相关资料，在教师引导下采用记者答辩会的形式来介绍曲作者的生平，作为课堂内容的补充和拓展。
二、说教学目标：
2、对于本节课的内容，学生们在初中阶段已有所了解，但对这首作品的风格和创作背景不一定把握的很好。所以，课前以给学生布置下作业，阅读课本，查阅资料。根据以往课堂情况分析，有85%的学生能付诸行动，但这其中只能有30%的学生对这首作品作到较全面的了解，而50%的学生可能只零散的查找一些轶闻趣事，而还有一小部分学生一无所知。基于以上情况我确定了知识目标、情感目标和动作技能目标。
三、说教学流程:
本课所使用的教学模式是参与__体验的教学模式程序是:情感唤起阶段,以爱美为特征,激发、培养学生对音乐的学习兴趣情感深入阶段,以鉴赏美为特征,培养学生高尚健美的审美理想和趣味情感外化阶段,以创造美为特征,将内在审美情感体验客观化、对象化、形式化
理论分析:以学生主动参与直接体验音乐活动为主要形式活动的过程是情感、认知和行为协调的过程,是学生身心协调成长、发展各种能力、学习各种知识技能的过程
教学方法和策略:
本课采用的教学方法是(1)音乐欣赏法;(2)演示法;(3)练习法
教学流程;
(1)导入:教师拿一把小提琴设置的问题是谁愿意上来运用以往的知识经验持琴、演奏 (激发兴趣,唤起参与愿望)
(2)放一段音乐问题是听了这段音乐有何感受
(3)同一旋律,音区不同,力度不同,听后会有何 感受学生反馈
(4)教师运用力度对比演唱此旋律会产生什么样 的联想师声互动
(5)点出课题<<思乡曲>>以上部分给学生提供多种参与情景,使不同层次的学生都有参与体验愿望的机会
(6)简介作品:1)乐曲以内蒙民歌《城墙上跑马》为基本素材 ,具有浓郁的民间音乐风格
2)此曲采用带再现的复三部曲式写成在写作手法上运用了我国民间音乐中常用的变奏手法可谓中西结合、洋为中用的成功尝试
(7)学习小提琴由学生结合实际介绍小提琴的定弦及音色特点教师归纳补充
(8)学唱内蒙民歌《城墙上跑马》知识拓展,通过练习评价总结等活动,深化情感体验,知识技能迁移
(9)介绍曲作者;先由一位学生根据课前查阅的资料向学生介绍,然后采用答记者问的形式来介绍马思聪,教师补充这样充分发挥了学生自主学习的积极性
(10)完整欣赏《思乡曲》通过聆听,分析作品曲式要求学生用手势(食指)表示第一变奏,用两个手指表示第二变奏, 用三个手指表示第三变奏,学生专着的听,并做出相应的反映,最终通过对比学生明确乐曲的曲式
四 说教学手段;
本课教学手段将采用课件和录像现代教学媒体不受时间、 空间、 宏观 、微观的限制,视听结合,形象直观,如实地传输、保存和再现信息,大大提高了信息的传输速度,再激发学生学习积极性,提高教学效率,更好地发挥高水平教师的作用,使音乐教育社会化等方面都具有很大的优越性
;第一单元1、七子之歌——澳门（唱）2、东方之珠3、1997天地人交响曲4、鼓浪屿之波第二单元 1、青春舞曲（唱）2、喀什的春天3、乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲4、褐色的鹅5、新疆之春第三单元 1、桑塔。露琪亚（唱）2、伏尔加船夫曲3、伦敦德里小调4、阿尔罕布拉宫的回忆第四单元 1、当兵的人（唱）2、中国人民解放军进行曲3、婚礼进行曲4、葬礼进行曲第五单元1、夜曲（唱）2、二泉映月3、G大调弦乐小夜曲（第一乐章）第六单元 1、雪绒花（唱）2、冰山上的雪莲3、我心永恒第一单元1、游击队歌（唱）2、四渡赤水出奇兵3、保卫黄河《黄河大合唱》选曲第二单元 1、阿伊亚——非洲的灵感（唱）2、鼓乐3、非洲民间乐曲片段第三单元 1、十送红军（唱）2、采茶舞曲3、龙船调第五单元1、难忘今宵（唱）2、雷鸣电闪波尔卡3、蓝色的探戈第六单元 1、渴望春天（唱）2、春天来了3、春晓第一单元 1、让世界充满爱（唱）2、我们同属一个世界3、祭献之舞舞剧《春之祭》选曲第二单元1、走进西藏 电视剧《孔繁森》主题曲（唱）2、阿玛勒火3、正月十五那一天第三单元 1、唱脸谱（唱）2、我不挂帅谁挂帅3、包龙图打坐在开封府第四单元 1、美丽的村庄（唱）2、在中亚细亚草原上3、图画展览会第五单元1、我的祖家是歌乡（唱）2、五指山歌（唱）3、雨打芭蕉4、八骏马第六单元 1、踏雪寻梅（唱）2、溜冰圆舞曲3、我爱你，塞北的雪初二下册第一单元 1、给未来一片绿色（唱）2、瀑布与溪流 管弦乐《九寨沟音画》选曲3、日出《大峡谷组曲》选曲第二单元 1、阿西里西（唱）2、歌唱美丽的家乡（唱）3、远方的客人请你留下来 第三单元 1、大海啊，故乡（唱）2、渔舟唱晚3、夜莺第四单元1、猎人合唱 歌剧《自由射手》选曲2、看天下劳苦人民都解放 歌剧《洪湖赤卫队》选曲3、饮酒歌 歌剧《茶花女》选曲第五单元 1、化蝶（唱）2、十八相送 越剧《梁山伯与祝英台》选段3、梁山伯与祝英台第六单元1、红色娘子军连歌 芭蕾舞剧《红色娘子军》选曲（唱）2、场景音乐 芭蕾舞剧《天鹅湖》选曲3、西班牙舞曲 芭蕾舞剧《天鹅湖》选曲初三上册第一单元 祖国情1、爱我中华（唱）2、我爱你，中国3、啊！中国的土地第二单元 1、黄河水手歌（唱）2、山丹丹开花红艳艳3、上去高山望平川第三单元 曲苑寻珍1、前门情思——大碗茶（唱）2、蝶恋花。答李淑一3、重整河山待后生电视剧《四世同堂》主题歌第四单元1、念故乡（唱）2、第五（命运）交响曲 第一、四乐章3、第九（自新大陆）交响曲 第二乐章第五单元1、在那银色月光下（唱）2、月光3、春江花月夜
扩展资料：
参考资料：
人教版七年级音乐上册《中学时代》教案一
教学目标：
学会歌曲《中学时代》，并有感情的演唱，能够体会齐唱与合唱不同的演唱效果，能够选择适当的曲子为诗朗诵配乐，并能自告奋勇地即兴表演。
重点与难点：
1教学重点：学唱歌曲《中学时代》，感受歌曲的演唱情绪，能够有感情的演唱。
2教学难点：节奏x xx 0 ( xxxx)演唱与间奏的衔接要准确。
第一课时教学过程：
1播放《中学时代》歌曲视频，让学生感受歌曲欢快热烈，充满活力的情绪，进入学习的情境。
2讨论：对刚刚看到听到的歌曲进行初步的分析，如：歌曲的情绪是什么样的歌曲的速度为什么用“中速稍快”而不用慢速、很慢来表现歌曲演唱有什么特点等等。
3第二边播放歌曲视频，结合讨论的问题再次聆听，进一步感受歌曲的力度\速度\演唱情绪。
4学唱《中学时代》，边唱边体会歌曲的意境。注意轻声哼唱。
5请学生仔细观察，找一找\议一议\谈一谈，简单分析歌曲的特点。
6在手风琴伴奏下，进一步练唱歌曲，直至熟练演唱。
7将学生分成两组，比一比那个组演唱的声音洪亮，情绪饱满，音高、节奏准确。
8讨论：这首歌曲还可以采取哪些演唱形式(独唱、领唱等)
9教师可以按照学生讨论的意见，采用多种方法和演唱形式练唱，边唱边拍手打节奏。还可由自主设计其它方式进行表演。
课堂练习：进一步练习准确掌握曲中节奏x xx 0 ( xxxx)演唱与间奏的衔接。
作业安排：视唱歌曲前半部分。
人教版七年级音乐上册《中学时代》教案二教学内容：
一、学唱《校园的早晨》
二、有感情的朗诵《中学时代》《长大后我就成了你》
教材分析：
歌曲《校园的早晨》是著名作曲家谷建芬和音乐人高枫的作品。创作灵感源于辽宁大学。诗人高枫在辽宁大学晨练时，看到了校园内的晨读景象，便触发了他写下了这首著名的校园歌曲，后由著名作曲家谷建芬谱曲，全国传唱。歌曲的旋律清新活泼、优美动听。
教学目标：
一、在唱好歌曲《校园的早晨》的同时，让学生对休止符节奏把握准确。
二、情感、态度、价值观：通过欣赏歌曲，体会歌曲真挚的感情和对老师的热爱之情。
三、了解声乐的演唱形式。
教学重难点：
一、对休止符节奏的把握。
二、演唱歌曲时，注意体会词与音乐的关系。
教学准备：钢琴、多媒体等。
教学过程：
教学流程
一、导入：
师：同学们，今天是一个特殊的节日，你们肯定知道这个节日，它是
学生齐答：圣诞节!
师：我们一起来演唱圣诞歌曲《铃儿响叮当》
学生齐唱《铃儿响叮当》
三、单元介绍
本单元是由一组关于中学时代的歌曲组合而成，通过这些具有代表性的歌曲让学生感受到她们将拥有一个欢快热烈、充满活力、非富多彩的美好中学时代，激发学生的学习兴趣。
通过教唱教育学生珍惜中学时期的幸福生活，培养学生为建设社会主义祖国而努力成材的思想感情。
四、配乐诗朗诵《中学时代》
学生有感情的朗诵，教师指导
小结：中学时代，一个花季的年代，一个青春激昂的时代，一个可以为了实现梦想敢于尝试的年代……
五、配乐诗朗诵《长大后我就成了你》
抽学生起来朗诵，教师、学生点评并给予表扬。
小结：教师是火种，点燃了学生的心灵之火; 教师是石级，承受着学生一步步踏实地向上攀登。
六、学习歌曲《校园的早晨》
1对休止符节奏进行练习
0 X X X X X 0 X
2 学唱《校园的早晨》
师：让我们来听一听这首台湾校园歌曲《校园的早晨》，打开书，请你们听出这首歌曲的演唱顺序。
播放范唱音乐。
讲解反复省略记号。
师：这首歌曲非常的活泼欢快请同学们一定唱出欢快的感觉，再次播放范唱音乐。
师：歌曲中除了运用了很多的休止符，还用了好多 的切分节奏，找找看，哪些地方有切分节奏
讲解休止符节奏的变化
第一句 X 0 X X X X X XX X X -
5 0 3 3 2 1 1 33 5 5 -
沿 着 校 园 熟悉的 小 路
师：找到了音的音高位置 也学了休止符的节奏变化 我们接下来学唱这首歌。
1范唱音乐
2教唱，教师教唱学生跟唱
3男女分组合唱
4跟伴奏合唱
教师总结：
师：校园里有敬爱的师长，有亲爱的伙伴，有动听的歌声，同学们，好好珍惜校园生活，好好享受你们欢乐的童年吧!
人教版七年级音乐上册《中学时代》教案三一、 自主预习(新课教学)
(一) 感受聆听
1 初听歌曲《中学时代》，这首歌曲带给你什么样的感受
2 复听歌曲，初步分析歌曲。歌曲的情绪、速度是什么样的歌曲演唱有什么特点
3 结合讨论的问题再复听一次歌曲，进一步感受歌曲的力度、速度、演唱情绪等等。
(二) 学唱歌曲
1 学生听录音学唱《中学时代》，边唱边体会歌曲的意境。注意轻声哼唱。
2请学生仔细观察，找一找、议一议、谈一谈，简单分析歌曲的特点。
如：第一乐段四句节奏完全相同;歌词与旋律结合紧密，一字一音;旋律的2、4、6、8小节第三拍处标有拍击节奏的记号和“小过门”;第二乐段1---12小节的第一拍和13、14小节的一、三拍都标有“三角铁”记号。
让学生知道和理解歌曲第一、第二乐段的节奏有什么变化和特点，这些手段都是为表达歌曲意境和情感服务的。 3跟随伴奏，进一步练唱歌曲，直至熟练演唱。
4有感情地演唱全曲，强调演唱姿势和唱歌的状态。
二、互动探究
1目的：初步了解歌曲中旋律与歌词的关系。
步骤：
(1) 朗读歌词。
(2)轻声哼唱乐谱。
(3)分析词曲在句读上的关系。
(4)在乐谱上恰当的位置画上换气符号“”。
2将学生分成两组：比一比哪个组唱的声音洪亮、精神饱满、音高、节奏准确。
三、课堂总结
同学们在这堂课上，收获了哪些知识
四、课外拓展
这首歌曲还可以采取哪些演唱形式
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