弹吉他的小技巧

　很多人认为，揉弦这种技巧只是将琴弦上下晃动就可以了。确实，揉弦与推弦和滑弦并称为吉他演奏的三大基本技巧。然而实事上，伟大的吉他手都可以将揉弦技巧演奏得出神入化，并充满感情和个性。下面，为您详细介绍“弹吉他的小技巧”，大家一起来看看吧，更多内容尽在。

第1章 了解揉弦

　 1 揉弦的种类

　首先需要大家了解的是，吉他的揉弦技巧大约分为两种。一种是爵士乐和古典音乐中使用的“手指揉弦”。 “手指揉弦”是指按弦的手指固定，将左手沿琴颈的平行方反复移动(参照图1a，图1b)。将手指直立，拇指在琴颈后侧支撑的话，会得到更加动听的揉弦音色。这种弹法的最大特点是音程为上下移动，但是因为开放弦难以制音，所以演奏摇滚乐等大音量的音乐时，开放弦会发出噪声。

　还有一种揉弦是在摇滚乐和流行音乐中广泛使用的“手腕揉弦”。 “手腕揉弦”是将推弦的动作反复进行，因此音程只有向上方变化(参照图2a，图2b)。但是握住琴颈的把位不需要移动，而且手指便于制音，所以非常适于在电吉他上演奏。并且“手腕揉弦”的幅度比较大，是一种非常具有表现力的演奏技巧。

　b 原来的音程 ，揉弦后的音程

　b原来的音程 ，揉弦后的音程

　 2手指揉弦

　让我们从每个摇滚吉他手都在使用的，被称为揉弦基本功的手指揉弦来谈起吧。我们先来讲一讲使用无名指的揉弦。如图3所示，以左手拇指和食指的根部为支点。象转动门把手一样，转动手腕的同时，将琴弦上下推动。这时，食指，中指和无名指之间最好不要有缝隙，这三根手指合拢后揉弦会更稳定，也会更有力度。

　首先让我们按照练习1，做个半音揉弦的反复练习。因为这是揉弦的最基本的练习，所以刚开始练是速度要在60到80之间。每次把弦向上推时音程应该保持一致，向下时要让琴弦准确地恢复到原来的位置。要将音程和节奏都练习到稳定为止，不断地重复。有很多初学者在揉弦时，不经意地摇动琴颈。因为摇动琴颈会将揉弦变得不稳定，所以初学者应切记揉弦时要保持左手的稳定。

　上述的练习方法也适用于中指，可以用你的中指来挑战一下。

　转动门把手时的动作用无名指揉弦，以拇指和食指的根部为支点。

　 3揉弦中隐藏的秘密

　在推弦技巧中，将中高音弦向上推，低音弦向下拉是一般的演奏方法。这点与揉弦基本相同。然而，也有人为了准确地恢复原来的音程，故意将高音弦向下拉。还有一些吉他手喜欢向上下两个方向揉弦(参照图4-b)。但是因为原来的音程出现的时间极为短暂，所以不能完全称为揉弦。但是，这种演奏方法在视觉上会产生很好的效果，而且有些吉他手会将琴弦向上下两个方向都将音色揉很均匀。所以我们不能轻易对这种奏法下结论。需要每个吉他手将自己的演奏录下来，然后仔细听，找到适合自己的演奏方法。

　b 指板上的动作 音程的幅度

　(上下揉弦时)

　(只向上方，或指向下方揉弦时)

第2章 各种揉弦的方法

　1揉弦的音程差在学习了揉弦的基础以后，我们学习一下揉弦的效果。我们先前提到过，揉弦的表现方法无限大，这其中就包括揉弦的音程差。也就是揉弦动作的“深”与“浅”的问题。练习1中，我们用半音进行演奏。现在大家可以试着用全音，有力气的人还可以用短3度来练习。练习2是一个8分音符的推弦与下拉的练习。与练习1相同，我们还可以用16分音符和3连音来练习。这条练习如果熟练了以后，就会对音程和速度的控制能力提高很多。

　 2食指揉弦

　作为一名吉他手，在具有一些演奏经验以后，会发现所有揉弦都使用无名指的话，音色会非常单一。这时，大家会想到用中指或食指代替无名指，但这就是揉弦的一大难关。因为食指的指尖比较细，不容易用力。所以用食指揉弦时，要将手指稍稍放平，手指根部作为在琴颈上的支撑点，其余的手指做钟摆式运动。这样才会演奏出生动的揉弦。特别是小指的摆动幅度和摆动速度都影响到揉弦的效果(参照图5)。下面，我们用食指揉弦来演奏一下练习3。

　下部文字：将小指的摆动幅度加大

　开放弦揉弦的可能性

　有没有不用摇把就能将开放弦揉弦的方法答案是有。用手指按下琴枕和旋钮之间的部分，就可以得到揉弦效果(参考图6-a)。LED ZEPPLIN 乐队的吉他手Jimmy Page就经常在左手演奏颤音时，右手按下琴枕和旋钮之间的琴弦(参考图6-a)，以改变音程。使用相同的方法还可以在琴桥附近演奏(参考图6-b)。

　 3推揉弦

　我们刚才说过的揉弦都是将琴弦向上推，发出比较明快的声音。然而，如果需要表现悲伤的情绪时，我们就需要掌握推揉弦技巧。推揉弦顾名思义就是将弦上推以后再揉弦。(参照图7-a，b)也就是将推起的弦不恢复原位，在推起的位置附近揉弦。推揉弦是以一个全音为基准，在一个全音附近进行揉弦。但是如果你揉弦的幅度太大的话，反而表现不出悲伤的情绪，这也是揉弦的奥妙所在。

　要强调的是，推弦以后立刻揉弦的话，推弦本身的音程也会变得不稳定。在推弦的音程稳定以后再揉弦的效果会更加明确。

　a推弦的音程

　原来的音程

　4多弦揉弦技巧

　下面我们谈谈多弦的揉弦技巧。练习5的第1小节是以食指在同一品的两根弦揉弦。第2小节如图8-a所示，可以用无名指和小指，也可以只用无名指揉弦。第3小节是节奏与布鲁斯风格的乐句，你可以把各种揉弦技巧在这里运用。最后是3根弦的揉弦，可以试试用无名指揉弦。

　a 两根弦的揉弦b 3根弦的揉弦

　 第3章 征服揉弦

　最后，我们用所学到的揉弦知识来演奏练习15。

　1从第1小节的推弦开始，第2小节的推弦加上揉弦，第3小节是加上泛音的揉弦。第3小节的3弦11品的揉弦使用中指。

　2通过推弦和敲弦表现出乐曲的氛围。关键是第7小节的Eric Clapton型食指揉弦。这之后回到根音，最后的音符可以使用手指揉弦。

　3第9小节从敲弦开始，第10小节采用BBKING式的右手制音的方法。第11小节开始是复数音的揉弦。

　4第13小节是由反复推弦构成的，具有节奏性的揉弦。后半部分是以全音符的推弦和半音推弦为中心，可以帮助我们进一步练习音程和节奏。

　5由揉弦和拨弦组成的经典的乐句。拨弦的强弱增加了音乐的表现力。

　6首先是将低音弦向下方揉弦。最后一小节是和弦音的揉弦。

　在平日的学习、工作和生活里，大家一定都接触过作文吧，作文是经过人的思想考虑和语言组织，通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。那要怎么写好作文呢？以下是我为大家整理的弹吉他作文，仅供参考，欢迎大家阅读。

弹吉他作文1

　在一个风和日丽的早晨，我和爸爸妈妈一起坐公共汽车去爷爷家。到彩田村站的时候，一位老人领着一位失明的年轻人（像是他的儿子）准备上车。那位老人对司机轻声的说：“小伙子，让我们上车唱一首歌吧！”“可以”司机毫不犹豫地回答。（司机的善良和老人的无奈都表现了出来。）

　那位老人穿着破旧的衣服，上面还有用布补上的洞，（这句话待整理，因为既然都用布补上了，又怎么会看得见洞呢？）顿时，我心里浮起了一丝同情心。他的儿子（那位年轻人）穿着T恤，上面很脏、很旧，大约就二十多岁。我心想：眼睛都失明了，还出来卖艺？真可怜啊！（你的善良和年轻人的可怜也都表现出来了。）

　那位老人说：“请大家行行好，给点钱吧！因为家里困难，所以才出来卖艺。他妈妈死了，欠了很多债没还，给点钱吧！”就在老人话音刚落时，那位年轻人开始唱了，唱的很动听，所有的人都陶醉了，尽情地闭上眼睛。我心想：他真的很了不起，一位盲人能唱的那么好，是真的？还是假的？（建议删，因为你前面都认为他了不起了。）

　这时，爸爸对我说：“给你一块钱，给这个爷爷吧！”当时，不知为什么我的眼泪都快流出来了。两个人天天流浪，还要给别人卖艺，真可怜！

　坐在我旁边的叔叔，好像一点都不受感动，还在那说：“他们实在太脏了！”

　我听了后，真想冲过去打他一下。我心想：天底下哪有那么狠心的人，别人给你弹那么好听的音乐，你却一点也不领情。当时的我已经愤怒到极点，可我还是忍住了。

　那位老人开始要钱了，几乎车上所有乘客都给了钱，老人不停地在说谢谢……，（……）不停地鞠躬……，（……）当我把钱给他的时候，老人对我笑了笑说：“我不要小孩的钱，祝你以后好好学习，天天向上！”

　那一刻，我呆了，天底下哪有那样的人，那么善良，我被他彻底感动了。眼泪在我眼里不

弹吉他作文2

　在这世间，每个人都有自己的拿手好戏。而我的拿手好戏则是弹吉他。

　自从一年级起，我便接触到了这富有无限乐趣的八音盒。每次上完课，我都一丝不苟的苦练着。我学习的是古典吉他，这种吉他难度颇高。有时一首练习曲要弹奏六分钟才能弹完，但我乐此不疲，就连弹出了茧子也不知疲倦。这么连着练着，拿手好戏就练成了。

　练成绝活的我，总想找个机会，好初试身手。

　终于，暑假里一个朋友来我家做客，我迫不及待的拿出吉他，想在朋友面前大显身手。话不多说，我立即坐上琴凳，弹了一首《雨滴》。

　乐曲开始了。拉开序幕的十几个滑音仿佛一滴滴细小而轻柔的玉珠，轻盈的落在地面。我渐渐地弹快了。手指击弦的强度也渐渐增强，就好似山车，。雨渐渐下大了。忽然几声炸雷大作。我猛得一个大横按，几根手指一钩，又弹了几个急促的爬音尾随弹完了又滑出数个装饰音，充当炸雷后的闷雷。而后手仿佛脱离了控制，疯狂的摆动，但又行云流水。丝毫不断开一个音，整个曲子到了高潮，风猛烈的刮，雨开始泼，雷继续炸。总是这高潮急促而井然有序。渐渐地，高差结束了。我又规整的弹起了滑音。雨变小了，又回到了那绵绵细雨。我一边滑，一边律动着。而朋友也沉醉其中。最后，我一晃手，曲子结束了。沉浸片刻后，传来了家人与朋友的阵阵掌声。

　一曲弹完，意犹未尽。我的心情快乐到了极点。原来，弹吉他能够弹出这样的雨景；原来，弹吉他能够把你带入一个与世隔绝的世界，甚至于在你沉醉时能直接忘却了心中的一切烦恼，全世界也只有自己还在演奏着。不，自己似乎也被带入了那夏天有着雷雨的午后。以上的思绪一闪而过，就连我也不相信自己能弹出这样的乐曲！

　这就是我的那手好戏——弹吉他，它让我的才艺得到了充分的展示。如果你有什么的绝活。请一定要告诉我！

弹吉他作文3

　说起元宵节，你会想到什么呢？我会想到红灯笼，圆月亮，汤圆，都是圆圆的东西，说是元宵，我觉得说是“圆宵”更加贴切，哈哈。农村的元宵，是匆忙且充满气氛的，因为我的悲观，所以一停下来想东西就会觉得不开心，今天很是聪明的让我从这样奇怪的习惯里逃了出来，早上要包中午的饺子，中午要包晚上的饺子，晚上要去村口的桥上去烧香放鞭炮，我在很小的时候就跟着爸爸去桥边，而我从小也被教育说这种事要认认真真做，所以说我也很开心看到大家都遵守着这样奇怪的规定，每个人都小心翼翼的。

　今天我网购来的吉他终于到了，也不枉我不眠不休等待，终于等来了这把很漂亮的吉他，我和我的好朋友一起回到家，拆开它的包装，虽然我们都不会弹，但依然都学的很开心，大概以后我也会成为那个民谣歌手嘴里唱着：“我没有吉他就唱不出歌。”的那种人吧。

　从明天开始，我就不知道要去那里了，以后的路也不可能会很顺畅，但是也希望我能平坦的走过，父辈对我的期望，以及自己对自己的期望，我要被自己压得喘不过气来，我穷极一生，也要寻找出路，但是我也花了同样的时间，想让自己看不清自己其实没有能力的现实，我不甘心平淡，却又没有能力轰动，对我这样的人，应该怎么去安抚自己呢？

　随着我们年龄的增长，对节日的重视一天天的在减少，我不希望有一天这些能让孩子们快乐些的东西永远消失，我希望人们不要放弃闲暇时光的快乐，就像我花了很多钱去买一把吉他一样，只是玩物，却轻取我心。

　所有的欲望，都该有个出口，不管是无光还是有光，不管是死路还是活路，是啊，我悲伤，我慌然失措，我心比天高，却没有能力，我没有什么文字功力，也没有对任何事的专业研究，任何被这个社会需要的能力，我恐怕全都没有，但是，我却有一个令我痛苦的源泉，我有一个大梦想，但是没有力量去实现它，我也没有任何能让我完成梦想的因素，却又没有强大的内心让我熄灭这样的希望。

　元宵节啊，希望明年的春天，我不像以前的所有日子一样被痛苦掩盖，我只是想从这大海里取一点快乐的水滴，虽然我相貌鄙陋又向往美丽，家庭贫苦又向往富足，思想贫瘠又向往高贵，但是，即使再腐朽的木头，也会有被需要的那一天。

　我在元宵弹吉他，你在哪里等着我？

弹吉他作文4

　我爱的东西有很多，有各式各样的玩具，各种各样好看的书……当然，我最爱的还是那把声音优美的吉他。

　我爱和它每天晚上一起做快乐的事——我唱它奏。我唱《成都》《父亲》《大王叫我来巡山》……我必须要和它唱到嗓子哑了才能罢休。不，嗓子哑了也不能停，喝几口水，再继续弹唱，唱《太湖船》《友谊天长地久》《茉莉花》和《小草》。也许是唱出了一点味道，就连在长兴小有名气的吉他老师也夸我呢！

　我和这位“伙伴”还是有点故事的。当初，我只知道它的名字叫吉他，但我并不知道它属于哪种吉他，更不知道它的声音很美。最终，我挑选了一把“与众不同”的小吉他，它拥有小提琴的后背，拥有与众不同的声音，时而像小草生长那样若有若无，时而像那闷雷滚动，倾盆大雨。反正是一句话：千变万化！那声音令人飘飘欲仙，优美像天籁，听到它发出的声音，仿佛令人看到了彩虹，看到了盛开的鲜花。

　每天晚上，我跟它一起表演新学的歌，我们越来越默契，我弹得越来越棒，它展示的本领也越来越强。原来，我的“伙伴”不仅仅在摇滚歌曲方面表现良好，现在它在古典歌曲方面也很出色。老师现在非常关注我和我的“伙伴”，并语重心长地对我说：“小胡啊！我看你越来越厉害了，我建议你今年去参加考级，而且你可以马上考三级哦！”“真的吗？”我感觉我幻听了，说，“老师，您能再说一遍吗？”“你，可，以，考，三级了！”我开心极了！

　到了考级那一天，我的心怦怦地跳，对“伙伴”说：“兄弟，你要沉住气啊！”老师疑问道：“谁是你兄弟呀？”我羞答答地说：“老师，是我的吉他！”老师惊喜地说：“哇！小胡，你竟然已经达到人琴合一的境界啦！很厉害呦！”我心里真是又惊又喜！

　一曲终止，全场满意。毫无悬念，考级结果出来，我果然考过了三级！

　现在，我越来越爱我的吉他了！它喜欢我，我喜欢它，彼此相爱！

　每天晚上，只要你到我家门口，一定会看到一个人抱着吉他在动情歌唱……

弹吉他作文5

　“小少年，很少烦恼，眼望四周乐陶陶……”我是个性格开朗、无忧无虑的帅气男孩。我爱唱歌、爱朗诵、爱弹吉他。

　一我对吉他可没什么感觉。记得有一次观看文艺节目，当我看到电视里的歌手弹着吉他潇洒的样子，我觉得特别有范儿，心里想着，要是我也能弹吉他多好！我央求妈妈：“妈妈，我想学吉他。”“可以啊，不过练吉他很苦的！”妈妈很爽快地答应着。“我不怕！”“真的哦？好，咱可不能反悔啊！”“OK！拉钩！”我边说边想：YES！太好了，终于可以学吉他了。

　俗话说，台上一分钟，台下十分功。初学吉他我就感到远不是我想象的那般惬意，按弦、弹拨、和弦、扫弦……基本技法的练习非常枯燥、乏味。我感觉手很疼，低头一看，原来手指头上磨出了一个个水泡，我想：再过几天，水泡磨破了，那不就更疼了嘛，还是别学了吧。我看着肿胀的手指头，眼泪涌了出来，心里打起了退堂鼓。

　我转念又想：万事开头难，谁不可能生来就会弹琴呀！电视上那些歌手不也是这样由浅入深一步步练成的嘛。我想起最初跟妈妈许下的话、拉过的钩……我是一个男子汉，是不会被困难打倒的，更不能食言而肥。这样想着，我把指头缠上胶布咬牙坚持。现在手指上磨出了茧子，这都是我苦练的印记。

　知不觉学琴已有一年多了，现在的我已经能够弹唱好多支歌了，比如：郑智化的《水手》、筷子兄弟的《老男孩》、逃跑计划的《夜空中最亮的星》等。只要我背起琴，拨动琴弦，让一个个音符在手指间流淌，所有的疲劳烦恼就会烟消云散。如果你到我家来，我一定让你大饱“耳”福。我已经能够去好多地方义演了，比如：买好超市、大润发、汇银乐虎家电等。怎么样，我厉害吧！我也更深刻地理解了一句话：只要功夫深，铁杵磨成针。

　这就是我，一个爱弹吉他的小小少年！

弹吉他作文6

　“没有什么能够阻挡，你对自由的向往……”我轻轻哼唱着许巍的《蓝莲花》，怀里抱着心爱的吉他，细长的手指像欢快的精灵在琴弦上快速地跳动，那悠扬的旋律如同一叶小舟，承载着我的思绪回到往日的时光。

　那是一个寒假，妈妈带着我去学吉他。开始的时候，就遇到了困难，我的手太小，不能按照要求张开手指按住琴弦。我练习了无数次，手指又酸又痛，可是依然没有改变，吉他总是发出一阵阵刺耳的杂音，仿佛在嘲笑我太笨了，这么久都学不会。我心里非常难过，绝望的阴云笼罩着我，似乎永远也学不会吉他了。想到这，我把怀里的吉他扔到一边，又举起旁边的乐谱书，使劲地摔在地上。我发泄完愤怒，便泄气地躺在沙发上，愣愣地发呆。

　“儿子，你怎么了？”爸爸走过来关切地问。我的眼眶顿时红了，泪水在眼眶里打转。我垂着脑袋，一五一十地把弹吉他遇到的困惑与困难告诉了爸爸。爸爸笑了笑，摸了摸我的头，亲切地对我说：“傻孩子，弹吉他是需要天长日久的练习才能弹好，你才练了多久，别着急，慢慢练。”听了爸爸的话，我的心里有所顿悟，心情也慢慢平静下来。我拿起吉他，深吸一口气，左手用力按住琴弦，右手五指在琴弦上轻轻地拨动，“铮，铮，铮……”清脆纯净的声音从音孔里传了出来，就如叮咚的泉水喷涌而出。我兴奋极了，心中的阴云仿佛被驱散了大半，希望之火重新点燃。我开始发愤图强地练吉他，渐渐地，我学会了各种各样的和弦和指弹技巧，弹吉他的指法越发熟练。

　经过两年多时间的刻苦练习，我终于可以随心所欲地弹奏各种优美的乐曲。那悠扬的琴声时而像长江大河汹涌澎湃，在咆哮的涛声中进行惊险刺激的旅行；时而如涓涓细流，从青翠的树林中迤逦而来；时而像春天的微风，抚摸着大地，让我感到温暖；时而似划破夜空的闪电，散发出耀眼的光芒，让我深深地沉醉在音乐的世界里。我紧紧地抱住手中的吉他，流下激动的泪水。心里仿佛有一束金色的阳光，温暖而又欢畅；又似飞进一只小鸟，欢快地叫个不停。

　这美妙的吉他声让我的情感得到宣泄，让浮躁的心灵变得宁静，让飘渺的灵魂充满了力量，陪伴着我成长。在以后的岁月里，不论风吹雨打，我都会坚定而执着地走在人生的道路上，一如记忆中那个弹吉他的少年。

弹吉他作文7

　吉他是现代最流行的乐器之一，在学习吉他的过程中，我饱受艰辛，想过放弃，曾经后悔，甚至对此有了厌恶。但是后来，我也开始慢慢品尝到成功的滋味。

　一开始听到姐姐弹吉他是在去年。姐姐把吉他轻轻的靠在肩上，用修长的手指抚摸着琴弦，顿时，优美的音律长手指划过。我坐在旁边静静地听着，我好像站在了高耸入云的泰山面前，身旁是茂密的树林，长里面传出一阵接一阵的悦耳的鸟鸣声，还有倾泻而下的瀑布的哗啦声。我被深深的陶醉在琴声里。也是在那时学吉他的种子种进了我的心里。

　在求了姐姐千万遍后，她才勉强同意了。姐姐先教我打节拍和弹一些右手单音，这十分轻松容易，在不断的练习后，很快就学会了。接着还要学习如何把手速进一步提高，在各调音阶的速度训练中，我的手指被划出了一道道深深的烙印。在学习完这些基本功后，姐姐就让我弹一些简单的曲子:小星星、小蜜蜂等等。这些都需要手指的完美配合，只有灵活的手指和协调性的手脚才能充分表现音质。刚开始学习的时候，总觉得手指不够用，弹出来的曲子完全跑调，于是，我被套上了“五音不全”的冠名。我一遍一遍的练习，可现实往往就是这么不近人情，我非但没学成，还把手指割破了，鲜血如泉水般涌了出来。于是，我决定放弃了。不知过了多久，我偶然在路边看到了一个蹒跚学步的孩子。他没找几步就摔一跤，娇嫩的脸上挂满了那泪痕，但他人坚定的一步，两步来回走。我的心不经扑通一跳，后悔溢上心头。

　从此以后，我再也不会抱怨自己多苦多累了。我人像往常一样每天刻苦练习，正所谓“只要功夫深，铁杵磨成针”经过不懈的努力，我的琴技越来越好了，得到的称赞也越来越多。

　现在，吉他已经成了我无法割舍的爱好。在这短短几个月的时间，我学到的不仅是弹吉他的技巧，还有坚持不懈努力的毅力。

弹吉他作文8

　一次，我在看电视的时候，电视里播放着那些弹吉他的摇滚乐，别提有多酷了，我一下子就被吸引了，从那次后我就迷上了吉他，就想着自己能学一学。

　暑假的一天妈妈告诉我可以去学吉他了，我高兴极了，像猴子一样跳起来。在去的路上就开始兴奋，想着电视里弹吉他的特别潇洒，应该很简单吧。到了老师那老师教我认识了吉他的三大部分，学了抱吉他的姿势，了解六弦。第一次感觉很新奇，有的也听不太懂。从第二节课开始，我渐渐的有点入门了，能听懂老师说的一些乐理知识了，我跃跃欲试，觉得吉他很容易学会，后来才晓得，吉他是多难弹呀！

　之后，老师教我从最基础的技法练起。因为琴弦很细经常把手指勒起裂痕，有的时候想着能弹出声音就把弦使劲按使劲拉，手就会被勒破皮；时间长了，每次都是反复弹奏那些枯燥的音调，加上手经常破皮便使我失去了兴趣，心里就想放弃。老师发现我有点变化，并告诉我学习任何一种技艺，最重要是打下坚实的基础。老师还给我们表演了现在流行的曲子，我看着老师弹的时候被深深的吸引着，老师就告诉我以后我也会这样的，只要现在坚持住，刚开始是比较枯燥，但是开始也是最重要的，只有基础打好以后才会越来越好。听了老师这些话回家后看电视正好看到有采访一个乐器手的视频，主持人问他会不会感到累想放弃的时候，他回他说，开始的时候又累又枯燥，但是我喜欢，想想自己的梦想，就是再累再苦我也要坚持，战胜困难的。这句话加上老师跟我说的我一下子明白了，以后更加努力的学习，在练习的过程中经常划破手指，但是我坚持下来了。

　在以后练习的过程中爸爸、妈妈、老师和朋友们也都给了我很多的鼓励。如今，我已经学会了用单音弹一些简单的歌曲，开始学独奏。在大家的鼓励下，我会继续努力的。

弹吉他作文9

　弹吉他很有趣，这可是我的拿手好戏。

　我是从五年级开始学弹吉他的，如果要弹好吉它，我觉得要做好三点：会拿、会拿、会弹。拿是基础;按，就是左手按弦;弹，右手来回拨动琴弦。说到弹吉他最重要的诀窍，就是多练。回首，我就是这样一步一步走过来的。

　依然是星期五的傍晚，正在收拾东西的我看了下手表。什么居然已经06：20了我赶紧放下手中的东西，穿好鞋子，背起吉他包就往门外冲。“你的钥匙没拿!”妈妈冲着已经到门外的我大喊。我折回去，一把抓住钥匙就继续赶路。

　音乐教室终于到了。我一边喘着粗气，一边“噌噌噌”上到二楼。好险!差点就迟到了。我看了一下手表，已经六点二十八分了，我的同学已经比我早来几分钟了。我拿出吉他，开始练习老师上节课教过的歌曲。老师推开教室的门，走了进来。他开始教我们学习新的歌曲。练习了几遍，老师就让我们停下来说说怎样弹。我胸有成竹地说：“这首歌弹起来挺简单的，我肯定能弹好。”老师可不信，于是我摆好架势，给老师弹了一行调，老师赞扬道：“哎哟，弹得可以哦!”我得意地敲了敲吉他，还摇晃起身子来。

　接着练习。快下课了，老师让我们挨个弹一遍。他们陆续弹完了，现在该轮到我了。我依然自信地说：“看你们村长——我的本事吧!”他们都露出怀疑的神情，你看看我，我看看你，然后又一齐看着我。

　我开始有节奏地弹了起来。优美的琴声从吉他弦上“飞”了出来。老师一边用脚打着节奏，一边点着头伴奏着。我更“自信”了，索性把速度调快了一些，可我却“帅”不过两分钟，当弹到换调的时候，一不小心就按错了，美妙的琴声戛然而止!这就有些尴尬了吧。

　老师看着我，同学们笑了。我一下子紧张了，按捺住怦怦直跳的心，顾不上多想，赶忙继续弹下去。我咽了一下口水，紧紧盯着谱子，生怕又按错了一个音符，我一直在心里提醒自己，别后悔，不骄傲，要仔细。

　就这样，不知弹了多久，仿佛过去了一个世纪，我终于弹完了那首曲子。一次拿手好戏的演出让我明白了，坚决不能骄傲，否则就会酿成“悲剧”。

弹吉他作文10

　有人喜欢行云流水般的钢琴，有人喜欢温文尔雅的古筝，而我却喜欢舒缓美妙的吉他。

　说起吉他，我记得是在二年级班级里举办的元旦联欢晚会上，李子天同学一曲吉他演奏，帅气的造型，娴熟的弹唱，荡气回肠，深深地震撼了我！原来，吉他还可以这么玩！还可以弹得这么好听！从此，我便喜欢上了吉他，于是，就迫不及待的让妈妈给我报吉他班！妈妈拗不过我，终于，我如愿以偿报上了吉他班，并拥有了第一把漂亮的吉他！

　吉他全身是亮**的，外形像一个宝葫芦，不大不小，刚刚适合我！吉他的板材是用一整块木板做成的，不是合成板，听吉他老师说，这种吉他弹出的音质好，没有杂音，而且价钱很贵！

　于是，我从三年级开始，每周两节课，乐滋滋的去上吉他课。每天放学回家，就抱着心爱的吉他开始练习，当手指轻轻扫过六根琴弦时，动听的琴声便随之传出，瞬间，我就深深地陶醉在这美妙的琴声中了。而在一旁玩耍的小弟弟，总是会随着琴声翩翩起舞，跳着自己创造的舞蹈，逗的爸爸妈妈哈哈大笑！爸爸妈妈也会停下手里忙的事情，随着音乐一起打着节拍，一起伴唱！一家人，就像开了一场吉他盛宴！

　我最喜欢弹奏的曲子是《华尔兹》，这首歌的旋律，时而高亢，时而低沉，时而欢快，时而悲伤，时而像小桥流水，叮叮咚咚；时而像大浪滔滔，惊涛拍岸；时而又像大风吹过，轰隆隆响；时而又如微风轻拂，悉悉索索……我还喜欢弹奏《快乐的农夫》，顾名思义，这首曲子是表达农夫丰收时的快乐场景，以欢乐的节拍为主旋律，每当弹起来的时候，闭上眼睛，我就仿佛来到了丰收的农场，跟农夫们一起载歌载舞，庆祝丰收的喜悦！

　开心的时候，我喜欢弹奏吉他，让琴声去传递我的开心；不开心的时候，我也喜欢弹奏吉他，我就像一个迷失方向的小孩，找到了回家的路，伤心、烦恼统统被抛到了九霄云外！失落的时候，我也喜欢弹奏吉他，因为吉他能给予我自信，让我去超越自我！

弹吉他作文11

　我们的生活中，有过许许多多的“第一次”，它们就像一个个脚印，印在我们成长的路上。现在，就让我来向大家讲述我的“第一次”吧！

　记得在去年的暑假里，除了上写补习班就是写作业，真是无聊啊。直到有一天，当我百无聊赖地在家中看电视时，突然发现有几位大哥哥正在用吉他弹唱，我不禁眼前一亮。这时，我的脑中蹦出了两个声音，其中一个声音说：“丁嗣恩啊，你千万别认为酷就去学，这吉他肯定很难学。”另一个声音说：“瞎说，不是是怎么知道呢？”“丁嗣恩，听我的绝对不会错！”

　先前那个声音又说，那两个声音竟在我脑中你一言我一语的吵起来，我被那两个声音吵的头疼欲裂。终于，我忍不住了，大声叫道：“我不管，反正我要学！”我鼓起勇气想妈妈诉说了这个乞求。妈妈也很支持我，很快便帮我报了一个吉他班。

　可算是熬到学吉他的那天了，我迫不及待地与妈妈来到琴行，开始我梦寐以求的吉他学习。因为我当时还没有吉他所以就只能先借用一下琴行的吉他，我一眼就看中了一把黑色吉他，当老师把那把吉他给我时，我只有两个感觉：重和大。和我想象中的吉他大不相同，不过摆摆POSS还是挺帅的啦，嘿嘿。开始上课了，首先老师对我讲了许多有关吉他的知识，并告诉了我抱吉他的坐姿，这对我都不太难。接下来就是学习最重要的七音符了，从这里开始我才觉得吉他可不是这么容易学的，每一根手指都要按准琴弦，要不然就会五音不全，为此，我可是费了好大的劲儿才学会的呢，受伤也多出了一道道印痕。最后，老师便开始教我弹曲子了，虽然弹的是最简单的《小星星》问题是我不管弹了多少遍，还是断断续续的。这可把我急得满头是汗。看到我这样子，老师笑了笑，语重心长地说：“嗣恩啊！学东西不要急，慢慢练。如果不会，那就复习一下前面的，也许你就会了，好啦，时间不早了，回家慢慢练去吧。”我带着微微的失望，灰溜溜地回家去了。

　这是我第一次弹吉他，虽然不是很成功，但我还是悟出了一个简单而深刻的道理：心急可吃不了热豆腐啊！

弹吉他作文12

　暑假里，妈妈给我报了吉他班，刚巧我的哥哥在那儿教吉他，我可以“近水楼台先得得月”啦！

　到了哥哥那儿，我惊讶的四处张望着，天啊！满屋子吉他，看的我眼花缭乱。我迫不及待的选了一个。这个吉他是紫色的底，上面有两只蝴蝶在花中嬉戏，周围还有白色的边，真是越看越漂亮。这是，哥哥说话了：“小伟妹妹，‘看花容易绣花难’呀！你可要勇敢挑战哦！”我使劲点点头。

　首先，哥哥告诉我一些吉他的知识和吉他的分类，从中我得知我手中的吉他叫“民谣吉他”。介绍完了，我就要学吉他的基本功了。我学的第一个基本功叫：“爬格子”练习。顾名思义，就是一节一节地弹，看起来仿佛在爬格子。可说起来简单做起来难呀！用手指按住弦三分钟，别提有多难呢！先不说手指疼吧。只要稍稍一放松，被手按住的那根弦就不响。所以要一心一意、全神贯注。

　“哎呦，不练了，太累了！手都麻了。”我嘟着嘴，有些生气的说。

　“哎，这可不行，你没看见那些坚持不懈的运动健儿们吗？他们如果受伤了，照样坚持呢！俗话说：‘万事开头难’，女儿，坚持就是胜利哦！你可不能放弃呀！”一旁的妈妈语重心长的教导着我，哥哥也微笑着对我点点头，意思是相信我是可以的。

　我想了想妈妈鼓励的话语，又看了看哥哥充满信任的眼神，加之脑海中浮现出运动健儿们在赛场上坚持不懈的拼搏画面，这些无不感染着我，鼓舞着我。

　“好，我一定要打败这只‘拦路虎’。”我坚定不移的说。

　“当当当当……”我弹起来了！我终于打败了那只“拦路虎”了！

　是呀，坚持就是胜利的道理，很多都懂，但真真做到的人却寥寥无几。有时，成功与失败只有一步之遥，为什么有些人能成功，而有些人失败了呢？一个天一个地，这是怎么造成的呢？是懒惰心理在作怪呀！真正成功的人他战胜了自己的懒惰心理，成为真正的成功者，而失败者并不是没那个能力，而是没能战胜自己的那颗懒惰的心。我想：很多事都是用行动证明的，所谓“光说不练假把式”。

1阿尔汗布拉宫的回忆----塔雷加

这是被尊称为"近代吉他音乐之父"的西班牙著名吉他作曲家兼演奏家塔雷加的一首最有名的代表作品。乐曲描绘了作曲家对西班牙格拉纳达城的一座宫殿的印象。全曲的旋律从头至尾都用轮指来演奏，同进配有分解和弦的伴奏，颤的效果发挥得淋漓尽致，无论从演奏技巧或是表现意境方面都有相当的深度。既精妙地描画出阿尔汉布拉宫宫殿的辉煌华丽的景致，又给人以深的感受和回想。不了解吉他的人很难想像是由一把吉他的独奏来完成的。

2阿兰费兹协奏曲-----华金•罗德里戈

马德里东南30英里有一座小城名叫阿兰胡埃斯，这里原是波旁王朝的夏宫，西班牙作曲家华金•罗德里格60年前创作的一首吉他曲让它名扬天下，名字就是阿兰胡埃斯协奏曲。整个乐曲充满一种西班牙式的忧伤，绝不同于欧洲其他地方的那些伤感音乐，具有无比伦比的震撼力，被誉为三大吉他协奏曲之一。

3大教堂------巴里奥斯

说到大教堂就不能不提到它的作者巴里奥斯。由于历史的渊源，南美给人的印象首先要跟西班牙挂上钩：激烈热情的西班牙吉他，粗犷奔放的性格和热辣的 Tango。虽然其中具有南美的音乐元素，然而从这收标题音乐的题目就可以看出来，不同于南美的传统风格，这是一首具有理性的、对于最高原则的思索和探求的曲目。也许这就是古典吉他的魅力，它可以在不同时空、不同民族、不同文化的人当中引起共鸣。《大教堂》被算做巴里奥斯4类作品中巴洛克风格的作品之一，然而曲子本身展现的对于人性的关怀和强烈的画面通感又使其极具浪漫时期的人文色彩。全曲共分三部分：

第一部分：D大调本属于节奏明快的调性，却展现出了略带忧郁的感觉。仿佛祈祷的人站在空旷的教堂中央，缓慢的度步，阳光从巨大彩色的玻璃中透过来，使宁静的教堂带上了斑斓而温暖的色调。

第二部分：这是属于天国的声音。庄重的和弦表现出最崇高的、不可违抗的上帝的律令。似乎在描写天堂的同时勾勒出了人间的疾苦。人世的 难众多，但是低沉、稳健的低音区奏出了坚强甚至有些悲壮的音符：顶着风雨前进：这是我们唯一的选择。这部分是最能够引起人内心的伤

感同时又最能给予人力量的一部分。福田好啊。好啊。好的不能用语言形容啊。

第三部分：进入教堂祈祷的人们，男男女女，老老少少。各人都有各人的不幸，但是得到的答复都是相似的：因为上帝的安慰不会因人而异。

4华尔兹----索尔

华尔兹是一种轻快的三拍子舞曲。这一首华尔兹在世界现代的吉他教材中很常见，指法并不难，但是很好听。它可以帮助初学者找到旋律声部和伴奏声部的层次感。5幻想曲----穆达雷

幻想曲史上最令人激动人心的吉它曲子，穆达雷的幻想曲没有扫弦，没有轮指，只是拨弦，只能靠曲子本身打动人心，但是他做到了，老练的拨弦手法，优美起伏的曲子令人神往。

6吉诺诺它第一号

十分舒缓悠扬的一首曲子，觉得更像是小品，不长，也没有急迫的那种气势，适合人心情平和是来听。

7卡门序曲之一------比才

法国作曲家比才于1874年创作的歌剧《卡门》中的前奏曲，是该歌剧中最著名的器乐段落，常单独演奏。一般的歌剧序曲都是用交响方式缩写或提示歌剧内容，这首序曲结构简单，仅仅描写了欢乐气氛和剧中次要人物斗牛士的英勇形象。

8卡门组曲------比才

法国作曲家比才于1874年创作的歌剧《卡门》，其中前奏曲是该歌剧中最著名的器乐段落，常单独演奏。一般的歌剧序曲都是用交响方式缩写或提示歌剧内容，这首序曲结构简单，仅仅描写了欢乐气氛和剧中次要人物斗牛士的英勇形象。开始呈示的快板主题选自歌剧第四幕斗牛士上场时的音乐，生气勃勃、充满活力，表现了斗牛士英武潇洒的形象和斗牛场内兴奋活跃的气氛。由于它带有进行曲特点，故又称《斗牛士进行曲》。接下来乐曲从A大调转为F大调，出现第二幕中《斗牛士之歌》的副歌音调，具有凯旋进行曲特点，坚定有力的节奏和威武雄壮的曲调表现了斗牛士的飒爽英姿。反复时提高八度，使情绪显得更为高昂。之后再现第一部分主题。结束部分出现卡门的音乐动机，带有不祥的气氛，在弦乐有力的震音背景下，以大提琴为主的乐器奏曲悲剧性主题，暗示悲剧性的结局，最后在强烈的不和协音响中结束。

9骷髅之曲-----圣•桑

很鬼魅的一首曲子，一定得配合着大小提琴一起演奏才会有效果。曲子听起来异样的欢快，令人神往，高潮迭起，小提琴部分是高潮，吉它部分作为铺垫。

10魔笛变奏---索尔

西班牙著名的作曲家和吉他演奏家索尔被后世尊称为"吉他史上的贝多芬"。《莫扎特"魔笛"主题变奏曲》是索尔根据莫扎特的歌剧《魔笛》第一幕第三场的主题所作的变奏曲。全曲分序曲、主题、五种变奏、尾声等八个部分。各个部分均有不同的细腻技巧及丰富的音乐性格，只有本人是出色的演奏家才能创作出如此发挥乐器特性的器乐曲，此曲是吉他音乐会上的保留曲目，亦常常作为吉他比赛中的规定曲目之一，以此来说明演奏者的技巧水平和音乐素养。可见此曲在吉他曲中的地位之一斑。

11拉斯图利亚斯传奇-----阿尔贝尼斯

原曲由西班牙作曲家阿尔贝尼斯作于1896-1897年。原系钢琴组曲《西班牙之歌》(Op232)的第一曲《前奏曲》，但其写法本身就受到吉它演奏法的影响。 主要以吉它独奏曲广为流传。阿斯图利亚斯地区位于西班牙北部坎塔布连山脉北侧，这一地区历史上经历过多次战争，留下许多传说。中轮扫奏法的运用，增强了乐曲前后段落强烈的节奏性和戏剧性。中间部主题的性格与前后部分形成鲜明对比。在徐缓速度上吟唱的中间部主旋律充满内在的激情。《阿斯图利亚斯传奇》也是著名的古典吉他经典保留曲目12玛祖卡-----塔雷加

塔雷加在演奏技法上，尤其在弹弦上塔雷加别开生面。他还使泛音奏法尤其是八度的泛音奏法成为吉他常用的一种演奏技法而丰富了吉他在音色方面的表现性能。塔雷加创作的吉他曲约八十首，其中《阿尔罕布拉宫的回忆》，《阿拉 伯风格随想曲》，《前奏曲集》已成为吉他音乐的古典名作。此外抒情而高度发挥了吉他乐器独特的表现性能的《晨歌》，《泪》，《阿德丽塔(玛祖卡)》等吉他音乐小品也成为经常演奏大保留曲目。

13梦中森林----巴里奥斯

巴里奥斯的《森林之梦》是一首对吉他演奏者不论是技巧(尤其是轮指的技巧)上，还是音乐上进行全面考验的曲子

14莫扎特小夜曲----莫扎特

莫扎特的音乐清明高远，乐天愉快，淳朴优美，其挚温暖，有如天籁一般。常常被誉为"永恒的阳光"。SPring Spring (春泉)。莫扎特在严酷命运的摧残之下默默地承受着、孕育着、奉献着……象殉道的使徒般唱着温馨甘美的音乐安慰着自己，安慰着整个世界。

15平安夜----弗朗兹•格鲁贝尔

格鲁贝尔的这首平安夜，也是异常出名的古典吉他名曲。平安夜降临前听着如此婉转，神往的吉它曲子，不禁期盼来年的美好，也让你思绪万千，魂牵梦绕。其中的轮指虽然不多却也异常好听，特别喜欢结尾。

16西班牙舞曲----格拉纳多斯

在那部举世闻名的芭蕾剧《天鹅湖》里面，柴可夫斯基引用了大量的各个国家的民族旋律，其中有西班牙、意大利、波兰甚至中国旋律。而这首西班牙舞曲是里面非常热辣的一段，节奏飞快。

17西西里舞曲----雷史毕基

西西里舞曲也是相当动听，似乎能将我们带到中古世纪里的意境中，非常地优雅安逸。

18夜光狂想曲

改编的夜光狂想曲，由吉他和着钢琴的声音，表现出寂静的夜晚明媚的音乐光下作者澎湃的思绪，倾吐着内心的感受，确实适合晚上独奏。

19忧伤圆舞曲----西贝柳斯

芬兰作曲家西贝流士(J Sibelius)宛如小型交响试的「忧伤圆舞曲」(Valse Triste, Op44-1, 1904)原本是他为妻舅Armas Jarnefelt的剧作死神(Kuolema)谱写的一段配乐，以伴随死神趁著垂死老妇随伺的儿子睡著之际，化身做其亡夫邀舞的情节;主题动机以相当隐喻的旋律展开预示死亡，中段的相当甜美的旋律延伸出高昂的情绪，象徵与亡夫相逢的喜悦，最初的阴沉旋律最后仍接管了一切，末尾三个不安的和弦意味死神 在儿子醒来的那一刻，带走了他的母亲。这种掺杂哀伤与欢乐的情绪正是人生的最佳写照，加上此曲沙龙味十足，出版后成了当时欧洲咖啡屋的热门曲目20月光----索尔

作者是19世纪杰出的吉他艺术家费尔南度•索尔，该曲指法变化不多，演奏速度较慢，技术难度不高，是首容易弹奏的曲子。但该曲展现了一幅田野、河流、村庄在朦胧的月光下，万籁俱寂、大地一片银光的美丽画面，它与贝多芬的钢琴曲《月光》有着异工同曲之妙，展现给人们一幅梦幻般迷人的景色。索尔被誉为"吉他史上的贝多芬"是受之无愧。《月光》也成为了古典吉他曲中的不朽名曲。

21爱的罗曼史----叶佩斯

《爱的罗曼史》这首乐曲,主旋律取材于西班牙传统民谣。1952年，法国影片《被禁止的游戏》的导演，邀请西班牙著名吉他演奏家叶佩斯，为这部影片配乐。耶佩斯别出心裁，只采用一把吉他为整部影片配曲，并且由他一人独奏。该影片的主题音乐就是这首《爱的罗曼史》。影片《被禁止的游戏》上映以后，《爱的罗曼史》广为流传，并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目;乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶为一体，充满温柔和浪漫的气息，《爱的罗曼史》甚至成为吉他的同义词，是吉他曲中的一首不朽名作。

22悲伤西班牙----尼古拉德安捷罗斯

一首同样忧伤但动听的西班牙吉他曲

23镜中的安娜----尼吉拉德安捷罗斯

浪漫柔美得吉他曲《镜中的安娜》，这首名曲是法国吉他大师尼吉拉德安捷罗斯演奏的。尼古拉以此曲一举成名，独特的弹奏将吉他滑音的魅力表现得淋漓尽致，分解和弦伴奏富有动感，与旋律有机的结合，给人以心旷神怡的感受，使人们越听越能更深刻地理解它，是一首极其美丽的吉他曲。

24卡尔卡西练习曲-----卡尔卡西

在古典吉他的练习曲中，卡尔卡西的练习曲占有相当的地位。而卡尔卡西的25首练习曲，作品第60号，则是卡尔卡西的代表作，也是学习古典吉他的学生从初级向中级迈进的重要练习曲目。这首乐曲就选自其中的第3号A大调《小行板》。由带再现的单二部曲式构成这首乐曲，用分散和弦的三连音贯穿全曲，力度的强弱变化突出。

25绿袖子―――英国民谣

绿袖子,是一首英国民谣，在依丽莎白女王时代就已经已广为流传，相传是英皇亨利八世所作 (他是位长笛 家)，根据19世纪英国学者威廉•查培尔(William Chappell)所做的研究资料指出，《绿袖子》的旋律最早是 记录在16世纪末英国著名的鲁特琴曲集《WilliamBallet's Lute Book》，歌词部份则出现在1584年。然而 这首歌曲真正广为流传开来，则是在英国作曲家约翰•盖伊(John Gay)将它编入为了对抗意大利歌剧所创作的 《乞丐歌剧》(The Beggar's Opera,1728)中。这首民谣的旋律非常古典而优雅，是一首描写对爱情感到忧伤的歌曲，但它受到世人喜爱的层面却不仅仅局限 在爱情的领域 ，有人将它换了歌词演唱、也有人将它作为圣诞歌曲，而它被改编为器乐演奏的版本也是多不胜 数，有小品、有室内乐、有管弦乐…，而这其中又以上述的《乞丐歌剧》和英国作曲家佛汉威廉斯(Vaughan illiams)所写的《绿袖子幻想曲》("Fantasia on Greensleeves")最具代表性。在《绿袖子》的诸多乐器版本中，最能表现此曲略为凄美的情境，除了最早的鲁特琴版本、吉他版本一直以其独特的音色占有独特的表现地位26雨滴----林塞

《雨滴》是一首著名的典型吉他曲,它描写了雨过天睛这后,漫步于林中小径,聆听枝尖叶梢滴水的情景全曲没有特别艰深的技巧,然而它所能表达的情绪与装饰音的效果,除了吉他这外,没有任何一种其它乐器代替得了演奏时速度自由流畅,慢而不拖,快而不乱,形成自然地流动

27悲伤礼拜堂----Vicente Gomez

作者此曲是为了献给自己的父亲，所以比较庄重，但也藏着深情，乐曲缺少了以往那种欢快的气氛，转而像是一种陈述，一种表达，一种怀念，不多说了，自己听听吧，

28泪----塔雷加

这是塔雷加的十分脍炙人口的小品之一。全曲仅有十六小节，但仍然发挥了吉他音色的多彩性。通过对吉他六条弦的交替弹奏，典型地表露在小品中追求吉他音调色彩的塔雷加的风格。优美的旋律并非是深沉的哀泣，更像是天真的孩子流出快乐而兴奋的眼泪。

29小罗曼史----路易斯 华歌

露伊丝•娃可(Luise Walker, 1910-1998)，1910年出生于奥地利维也纳，为20世纪吉他乐史上最具代表性的女性演奏家之一。她在八岁时开始学习吉他，不久后就展现出惊人的天赋。14岁举行生平第一次的独奏会，观众为之疯狂，随即很快在欧洲名声大振，并开始以职业演奏家的身份应邀到欧美各国演出。小的罗曼史》是露伊丝的作品之一，也是深受许多学生喜爱的吉他小品。以往曾经有文章介绍说此曲是讲述一个失恋少女的故事，其故事虽然缠绵悱恻，其真实性却有待推敲。全曲分为 A，B，C三个段落，每一段落均有反复，后面有一段再现(A )段的尾奏(coda)，所以可以称为是单纯的三段体曲式。乐曲一开始的A段(6/8拍子)，这是一段酷似维拉罗伯士(HVilla Lobos)>的主题，过去就曾见到有学生在音乐会上将这两首作品"混为一弹"，确实令人有些啼笑皆非。在这一段中，主题以"模仿大提琴"的效果在 5、6弦上缓缓的唱出略微感伤的旋律，谱上德文写 Getragen Mitviel Ausdrucksvoll,其意就是"非常有感情地 "。乐曲进入B段后，节奏转为4/4拍子，乐谱上提示出Lebhaft(活泼生动)的演奏要求，所以这一段的情绪明显地要比A段来得轻松、活泼许多，使人感受到盎然的蓬勃朝气。而在接下来的C段，节奏仍然维持在4/4拍子，这是一段全部为三连音分解和弦作成的主题，其中所运用的和声及旋律，又与《爱的罗曼史》一曲有着几分神似，充分地表达出吉他无穷的魅力。乐曲最后的尾奏短暂地再现了 A段的主题，随后以四个中止式的和弦简洁有力地结束全曲，整首作品优雅细致、极具抒情色彩30大霍塔 ----塔雷加

泰雷加一生创作的大量作品中有不少是不朽名作。他的绝大多数作品都是以突出吉他的音乐性、抒情性为主，唯独《大霍塔舞曲》炫耀了吉他各种各样的技巧，包括许多特殊技法：快速半音阶，琶音，分解和弦，揉弦，轮指，上下行涟音奏法，滑音奏法，靠弦与不靠弦奏法，泛音奏法，左手单手涟音奏法，大鼓奏法，小鼓奏法，单簧管奏法，大管(巴松管)奏法等等。可以说这支曲子几乎包括了古典吉他全部技法，弹奏这首乐曲需要相当的功底才能真正应付自如。

31樱花变奏曲-----横尾幸弘

日本名谣，横尾幸弘改编为《樱花变奏曲》，分前奏、主题、3个变奏、尾声6个部分。

32大序曲 ----朱利亚尼

弹奏朱里亚尼的《大序曲》，需要有非常熟练的技巧和高度激动的热情，才能把这首曲子表现得淋漓尽致。大序曲开始是15小节的序奏，a小调，4/4拍，行板，可分为三段，前4小节为第一段，乐曲一开始的第一个主和弦就给人以强有力的乐队全奏的感觉，然后是分解和弦，渐弱之后到第二小节第二拍是一个突强的和弦，接下来第三小节是很弱的、模仿木管乐器演奏的分解属七和弦。到第四小节第二拍，又是一个突强和弦，形成序奏第一段的小高潮。序奏的第二段是个过渡句，在力度上明显地由弱到强，这三小节的过渡引出了序奏的第三小段。序奏的第三小段使用不断重复的低音加上此起彼伏的分解和弦，把序奏引向高潮，然后又渐慢、渐弱，一直到序奏的结尾。

33舒伯特小夜曲-----舒伯特

小夜曲这是舒伯特短促的一生中最后完成的独唱艺术歌曲之一，也是舒伯特最为著名的作品之一。此曲采用德国诗人莱尔斯塔勃的诗篇谱写成。"吉他是非常美妙的乐器，然而，能了解其中奥妙者，则寥寥无几"，这是舒伯特的一句话。他给我们留下了非常美妙的吉他室内乐作品，如由吉他、横笛、中音提琴及大提琴演奏的四重奏就是这一首作品。

34少女的祈祷-----巴达捷斯卡太克拉

《少女的祈祷》是一首由钢琴经典小品改编的古典吉他曲。该曲作于1859年，初刊登在法国巴黎一家音乐杂志的副刊上，但很快就不胫而走，成为畅销一时的名曲，此后相继以八十余种不同版本风行全球。作者芭达捷芙斯卡是一位女钢琴家，她生于波兰首都华沙，二十四岁时就过早地离开了人世，留给我们的只有这一首名曲。虽然世人对于本曲的作曲经过已无从知晓，但这首乐曲在形式上只不过是简单的变奏曲，却由于命名为《少女的祈祷》而蜚声世界，久盛不衰，也许应归功于作曲者的匠心独具，抑或是出版商的精明，总之，这不能不说是音乐史上的一个奇迹。乐曲的结构极其简单，为速度适中的行板，以下行音为中心的四小节前奏之后，乐曲呈现出温婉而幽丽的主题;此后是主题的四种变奏形式，最后一个变奏以三连音符为主，饱含热情，和声只是一些属七和弦和主三和弦而已。本曲形象单纯、手法朴素。俄国杰出的文学家契诃夫曾在他的著名剧作《三姐妹》中引用此曲作为配乐35阿拉伯风格绮想曲-----塔雷加

阿拉伯风格绮想,也是有近代"吉他音乐之父"之称的塔雷加的代表作品之一，曾被后人称赞为"吉他演奏技术与音乐表现最合理的结合"，全曲中小夜曲风格的主题与变化的旋律交替出现。悠然自得的主旋律和华彩乐段几乎扩展到吉他的全部音域。充分发挥了吉他六根弦各个音区的不同音色特点，表现了吉他魅力之所在。塔雷加和别的古典派作曲家不同，很少写奏鸣曲或协奏曲等室内作品，而专注于吉他小品之作曲和编曲，这首曲子中飘忽变化的旋律，表现了抒情悠扬的小夜曲风格，使人在广阔音域中欣赏到吉他的美妙的音色。

36最后的颤音----巴里奥斯

巴里奥斯的《最后的颤音》，旋律优美、神秘悠远而带有沉思意境，在潺潺流水般的轮指下，像是悠悠地诉说着巴里奥斯生平的故事。

37阿狄利达----塔雷加

阿狄利达与〈泪〉一样，学习塔雷加的初学者必须学习《阿狄利达》。此曲以较缓慢的速度演奏，曲中在明朗歌唱的部分采用高音部的滑音演奏法，这是吉他以外乐器所无法表现的。

38卡伐蒂娜----史坦利 梅耶

与另一只吉他名曲《爱的罗曼斯》有惊人的异曲同工之妙。这只乐曲出自英国作曲家斯坦尼麦尔斯的笔下。在**《猎鹿人》中，导演邀请了享有"吉他王子" 美誉的吉他演奏家约翰威廉斯(John williams)来担任配乐演奏。乐曲在**放映之后一举风靡全球。 "卡伐蒂那"原意是指短小的抒情歌曲，在器乐上是指旋律优美动听的小品。这只乐曲也正是这样一只曲子。乐曲在轻柔的分散和弦的伴奏下奏出舒缓如歌的旋律，意境温柔而浪漫，充满了向往与憧憬，最后在无穷的眷恋中结束了全曲。这只迷人的乐曲深受人们的喜爱，但涉及到的技巧内容要远比《爱的罗曼斯》复杂的多。

39罗密欧与朱丽叶-----普罗柯菲耶夫

一个传统的爱情故事，用一段音乐就真实地表现出来了。于是《罗密欧与朱丽叶》的主题很快风靡全球，并被改编成钢琴、小提琴等多种音乐形式。现在，我们不妨从吉他中去感受这段忧郁的旋律

40小行板圆舞曲-----卡诺

西班牙吉他演奏家安东尼•卡诺(Antoni Cano,1811-1897)生于洛尔卡。卡诺早年学医，取得外科医生资格后回故乡行医数年。同时学习音乐。此后，曾在宫廷演奏并任职。1813年索尔由于政治原因离开祖国，流亡巴黎。在巴黎他得到凯鲁比尼(Linsi Cherabini,1760-1842)，梅于尔(Etienne-Nicolas Aehul,1763-1817)，贝尔东(Henri Montan Berton,1767-1844)等好友的热烈支持。于是这位失意的军人，又在诸友的劝慰下，再度重返艺术家的生涯。

41追想曲 -----阿兰布拉

阿兰布拉的《追想曲》被赞为历史上最浪漫的追想曲，记得以前上海每天早上有一个广播，主持人是裴子安，她主持的节目背景音乐放的一直是这首歌曲，确实是很优美。

42 随想曲第24号--帕格尼尼

闻名于世的"二十四首随想曲"是浪漫时期"琴魔"帕格尼尼的小提琴曲集，由于帕格尼尼亦是一位吉他演奏者，其作曲思维也受到吉他演奏法的影响，所以这二十四首随想曲改编为吉他作品也很自然与小提琴比各有千秋，其中第二十四首无论是小提琴还是吉他都演奏的较多，它的一首变奏曲作曲手法很有新意、技巧高难，"琴魔"狂傲之气尽现无遗。