有哪些带戏腔的古风歌

第一首推《牵丝戏》带有一种很特别的韵味，惆怅而不失温润。推荐原唱银临的。然后就是《故人叹》了，戏腔处理得非常好，歌词也很有意境。推荐排骨教主的。

后来我有一段时间迷上了《典狱司》特曼那个版本的，不得不说虽然特曼退圈了，但是他的歌都很好听。

然后要为你们推荐的就是纯京剧了，作为一个戏曲迷，也学了很久的京剧，自己认为国粹是我辈不可丢失的一样瑰宝，今天首推的是 李胜素 的戏曲，个人喜欢素团，太美。

她是梅派的第三代传人，科普，梅派指的是梅兰芳先生的门派。

《梨花颂》本人最近一直在循环的歌，讲的是杨贵妃和唐玄宗之间的故事“我那天长地久的至爱，我那无法倾诉的恋人”心里有故事的人，听到这首歌会有不同的心境。

《贵妃醉酒》想必各位都非常熟悉了，不是新贵妃醉酒哈这首曲子也是梅派的经典曲目，整体很长，但是网上有每一个小节分开的，也可以去听一下。

《四郎探母》里面有一段非常经典的对唱，是由李胜素和于魁智演唱，“听他一言吓得我浑身是汗”往后的部分，初听时会感到心潮澎湃，二听并看词会看出公主和驸马的争执，再听才会听出那个时代的无奈。

《穆桂英挂帅》也是梅派名作。1959年，豫剧《穆桂英挂帅》被移植、改编成京剧，由梅兰芳主演。但我还是推素团的版本，声音醇厚，而且服装精美，讲的是为了国家安危，老年的穆桂英披上旧日的铠甲，满怀豪情又擂响了出征的战鼓。

感谢观看。

《琵琶语》是**《一个陌生女人的来信》中的背景音乐。

如果想了解这首曲子的故事和感情，再好的解说也不如看一次这部**。所以强烈建议去看一下这部**，然后所有的感情就都在心里了。

《琵琶语》赏析：

初闻《琵琶语》，从听到的那一刻起，该曲就把我带入到一种凄清婉转的情绪里，留恋忘返，乐不思蜀。

静听林海创作的《琵琶语》。反复的前奏，将人带入一种缠绵悱恻、欲说还休的境界，淡淡忧伤的琴键声，加上东方乐器琵琶所独有的 “泣泣私语诉衷肠” 之特点，感情就这样一步一步被牵引，最终让人沉醉在音乐意境里而欲罢不能。其间，小提琴、中提琴、钢琴、洞箫、时隐时现，很好地完成了和声的作用。既突出了琵琶如歌如泣的特点，又进一步丰富了曲目的表现力和思想感情。此曲最精彩、最令人感到新奇的，还是曲子中间那一段，也许是林海对钢琴总有着一份割舍不断的情感，这时钢琴突然变成主奏，琵琶变成伴奏。配上一段有如天籁般吟唱的女声“啊……啊……”，在琵琶声泣泣的背景下，将琵琶欲表之情展露得淋漓尽致！曲尾，再度重复的起始旋律，悠悠的琴声过后，私语的夜幕就随着水乡的日落诗意般降下了，情感的宣泄得到了一个完美的结局！

在作曲上，虽然曲调比较朗朗上口，副歌方面更用戏腔演唱的方式作为点缀。但在意境的表达上却与《琵琶行》中诗人所要表达的情感相距甚远。

如果只是想要轻松背下这首乐府长诗的话，歌曲《琵琶行》的确是个不错的选择。但如果要深入理解作者在诗中所表达的情感，这首歌就不怎么合适了。

歌曲歌词

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

探窗用戏腔唱。根据查询公开相关信息得知，探窗戏腔是汐音社演唱的。《探窗》是由东方千月作词，郭丰琳作曲，国风新语、浮生梦、汐音社演唱的歌曲，发行于2021年6月12日。收录于同名专辑《探窗》中。戏腔就是一种发声方式，这种东西属于京剧音乐，吸收并融合昆曲、梆子等声腔的音乐因素而来。戏腔是通过声带的韧带振动和头腔共鸣发声。

1、《破泪》：

由网络红人丹堂夏草演唱的中国风歌曲，讲述的是一段被人们无数次诠释的三国故事，这首歌可以说事古风圈必听的歌了，前奏一响，就将我们带回到了那个纷乱的三国年代，而丹堂夏草温和的唱腔仿佛将周瑜的故事娓娓道来。

2、《弄戏》：

《弄戏》无论是从曲调唱腔还是从编配设计都融入了浓厚的戏曲元素，歌词则以时空变换交错，戏里戏外呼应的方式讲述了一对青年男女的错梦情缘，百慕三石的倾心制作与青年演奏家吴题婉转清扬的笛声为作品添色不少。

3、《寒江雪》：

《寒江雪》是融合京剧的唱腔，以传统乐器，配以流行音乐的编曲，一打开阵阵古韵扑鼻而来，的确有独钓寒江雪的味道，这首跨界新歌延续了高雅中国风的人文气质，整首大量运用流行乐器编配，而穿插其中的京剧唱段又颇具古典韵味。

4、《典狱司》：

《典狱司》是音频怪物为电视剧《老九门》献唱片尾曲，该曲曲韵悠长颇具古风，既有悲壮部分，又有惋惜遗憾、怀念、心痛之意，曲风很美。等待其实是一种期盼与思念，歌词中尽可见这种情感，“清倌缠头似故人束发髻”的堵物生情。

5、《牵丝戏》：

这是银临女神的代表作之一，银临声线清澈、特别的声音引人入胜，这首歌讲述了一个傀儡翁与牵扯一生的傀儡之间的相伴、别离，虽然是小人物的心酸无奈，然而这份爱意却轰轰烈烈，感天动地。

1、“就只看了你一眼，就已确定了永远”，茫茫人海中，每天人来人往，有多少的擦肩而过，又有多少人，如匆匆而过的流水，却无任何的交集。就只是那么一眼，就恍如前世曾经有过约定，心里确定今生要永远在一起。那是个如何美丽倾国倾城的女子，美的摄人心魄。

让人想起了李延年的诗句“北方有佳人。绝世而独立。一顾倾人城。再顾倾人国。宁不知倾城与倾国。佳人难再得。”爱情使人变得美丽，要不然，怎么会有“情人眼里出西施”这句流传了千载的爱情佳话。

也许歌里的女子，在我们旁人眼里也就一般般，但是在有了爱情元素的人眼里，那就是往后余生把怜爱的目光一直关注下去。

2、“那时候，车马慢，一生只够爱一人”，追求了一生的幸福。在这个高速发展的物质社会里，人的思想品质一直在随着社会改变而改变。高速发展的科技，着实让我们的生活发生了飞一般的变化，比如汽车、飞机、火车、几千公里几个小时就能相见。

时间隔开的何止是距离，是人心，就是同在一个屋檐下，城市的快节奏也容易让人心变得复杂，变得如相隔千里。多少曾经相爱的人，终究抵不过时间的洪流，抵挡不住诱惑，变成了无话可说的人和陌路。所以，多少人开始怀念“从前的日色变得慢，车，马，邮件都慢，一生只够爱一个人”。

这句话，出自木心先生的诗歌“从前慢”，只有经历过人生起起落落的人，才真的懂得从前车马慢的幸福。现实中，有多少人想找个有山有水的地方，在慢慢悠悠的日子里，携手心爱之人，屋前种花，屋后种菜，闲了看书、听歌，跟所爱之人晒着太阳聊天，

就是聊的话题无关爱情，只要对方的脸笑成了一朵花，足以证明爱情故事情节，我们在顺其自然的演绎，一生只够爱一个人，该是何等的美好？日出而作，日落而息的日子，成了多少想逃离城市人的梦想。

3、“百年修得同船渡，千年修的共枕眠”，所有懂得珍惜的人，都知道，缘起缘落都是前世修来的。佛说：“前世五百次的回眸，换来今世的一次擦肩而过。前世五百次的擦肩而过，换来今世的一次相遇。前世五百次的相遇，换来今世的一次相识。

前世五百次的相识，换来今世的一次相知。前世五百次的相知，换来今世的一次相爱。”有了那么多的五百次，缘份的路上，坎坎坷坷一定是多的数不清。今生能够相识，该是何等的不易，一定要珍惜这来之不易的缘份，在滚滚红尘中，携心爱的人，好好相爱，不负这逝水流年。

扩展资料：

《醉千年》是一首百听不厌的古风歌曲，《醉千年》的歌词仿佛诉说了一个凄美的故事。

《醉千年》歌词韵脚押“an”韵字，在“一生只够爱一人”与“百年修得同船渡”处转了一个弯，这种有曲线的歌词创作才能凸显出韵味。

整首歌曲旋律宛转悠扬，古风曲调，李袁杰明朗清新的嗓音将红尘里的爱恨痴缠演唱得幽婉深邃，“只为你回眸一笑，我竟一醉方休”处的戏腔更显心中穿越万水千山的痴情。

《梁祝》小提琴协奏曲

呈示部

1 引子：

引子部分一开始用长笛模仿鸟的叫声吹奏出一段旋律，接着双簧管以柔和抒情的引子主题展示出了一幅春光明媚、鸟语花香的美丽景色。

2．主部：

先是由小提琴奏出富有诗意的爱情主题。接下来大提琴以浑厚圆润的音调与小提琴的轻盈柔和形成对答。最后由全体乐队再次奏出爱情主题，表示出梁祝真挚纯洁的友谊不断加深和互相爱慕的深情。

3．连接部与副部：

连接部是与爱情主题形成鲜明对比的曲调，它是由越剧过门发展变化而来的，是一段节奏自由的华彩。

副部：

这段节奏明朗、欢快，多处运用跳音的演奏方式，使旋律活泼、跳荡，独奏与乐队交替出现，生动地表现了梁祝同窗三载、共读共玩的愉快生活。

4．结束部：

这段音乐转为慢板，再度出现小提琴与大提琴情意绵绵的对话，其中断断续续的音调，表现了女扮男装的祝英台欲言又止，矛盾害羞的内在情感。表现了十八相送、长亭惜别、依依不舍的情景。

展开部

这部分描写了“抗婚”、“楼台会”、“哭灵、控诉、投坟”这三个情节，在欣赏时老师做相应的提示：（播放“展开部”音乐）

1．“抗婚”：

铜管以严峻的节奏、阴森的音调，奏出了封建势力凶暴残酷的主题；独奏小提琴用散板的节奏，陈述了英台的悲痛与惊惶，乐队强烈的快板，衬托出独奏小提琴坚决反对封建势力的反抗主题。这两个主题逐渐激化，形成英台抗婚的怨愤场面。虽然乐队全奏，曾给人一种对幸福生活的向往与憧憬，但以铜管为代表的封建势力给予了重大压力。

2．“楼台会”：

又是一个慢板，大、小提琴的对答，缠绵凄苦，如泣如诉的音调，把梁祝相会楼台时百感交集的情绪表现得淋漓尽致。

3．“哭灵、控诉、投坟”：

小提琴的散板独奏与乐队的快板齐奏交替出现，变化运用了京剧导板与越剧紧拉慢唱的手法，深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉的情景。最后锣钹齐鸣，英台纵身投坟，乐曲达到最高潮。

再现部

这部分主要描述了“化蝶”。长笛吹奏出柔美的华彩旋律，与竖琴的滑奏相互映衬，把人们引向神话般的仙境。独奏小提琴再次奏出了爱情主题，展现出梁山伯与祝英台在封建势力压迫下死去后，化做一双蝴蝶在花丛中欢乐自由地飞舞。