达芬奇十大诡异的画：最后的晚餐预言人类毁于大洪水(4006年)

关于达芬奇的画作，人们讨论更多的是它画中的意境，如达芬奇十大诡异的画，其中《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》都有着神秘的诡异的地方，也有着预言以及未来科技。不明飞行物博客作者Scott C Waring在他的“UFO Sightings Daily”网站上写道：“列奥纳多·达·芬奇是外星人或混血儿的可能性非常高。而且有究人员发现达芬奇在历史上消失2年，而这两年时间网友猜测可能是穿越了到底如何，我们不得而知，先来看看这十幅画吧。

达芬奇十大诡异的画

1、蒙娜丽莎的微笑

阴谋通常集中在她神秘的微笑。然而，在显微镜下观察时，意大利历史学家发现，通过放大“蒙娜丽莎”的眼睛，可以看到微小的数字和字母。

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专家说，几乎没有区别的字母和数字代表真实的达芬奇密码：在右眼看起来是可以代表他的名字的字母LV，Leonardo Da Vinci，而在左眼还有符号但它们没有定义。当然，把它们弄清楚是非常困难的，但是它们看起来是字母CE，或者可以是字母B在背景中的桥拱中可以看到数字72，或者可以是L和数字2另外，数字149和第四个数字被删除，出现在后面，这表明达文西在十九世纪九十年代在米兰时画了它。

你必须记住，这张照片已经有500年的历史了，所以它不像原来的那样清晰和清晰。关于这幅画可以看看我之前写到过的《蒙娜丽莎十大恐怖之处》，里面解惑了画中出现的动物、外星人以及神秘数字。

2、最后的晚餐 暗藏惊天末日预言!

达芬奇十大诡异的画中问题谜团最多的一幅画。“最后的晚餐”也是许多猜测的目标，通常围绕在绘画中发现隐藏的信息或暗示。

信息技术专家斯拉维萨佩斯奇(Slavisa Pesci)通过在原作之上叠加一幅半透明的镜像版本，创造了一种有趣的视觉效果图。结果是两个人看起来像圣殿骑士，出现在桌子的两端，而一个可能抱着婴儿的人站在了耶稣的左边。

意大利音乐家乔瓦尼·玛丽亚·帕拉(Giovanni Maria Pala)也表示，手和面包的位置可以解释为音乐人员的笔记，如果从左至右读了莱昂纳多的作品的特征，他们形成了一个音乐作品。

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梵蒂冈研究员Sabrina Sforza Galitzia声称破译了达芬奇的“最后的晚餐”中的“数学和占星术”之谜。她说，他预见到世界末日会在4006年3月21日开始，到同年11月1日结束。她相信这将标志着“人类的新开端”。

最后的晚餐多了一只手

丹·布朗的“达芬奇密码”的读者发现了一个关于达·芬奇的“ 最后的晚餐 ” 的艺术史问题。那里有一个额外的手，它没有附加在任何人身上，并且拿着一把匕首，那是什么意思

在小说的第248页，这只多出来的手被描述为“无形的，匿名的”。字符指出：“如果你数着手臂，你就会看到这只手属于没有人。” 所谓的手，位置在桌子左端的第三位门徒和下一位坐在门徒身体前面的坐门徒之间。

如果你检查一张“最后的晚餐”的照片，并计算在桌子左端举行的门徒的手臂，有12个武器，与人数匹配。这些是从左到右，巴塞洛缪，小詹姆斯，安德鲁(双手抛在一个“停止”的姿势)，犹大(坐着，面对转身)，彼得(站立和愤怒)，和约翰。彼得的一只手在约翰的肩膀上，而另一只手可能是一只被称为无形的手，直接在他的臀下，刀刃指向左边。

也许混淆在于彼得的手臂似乎扭曲了。他的右肩和肘部似乎与“挥舞匕首”的手角度不一致。这可能是达芬奇想要隐藏的信息，也可能是他巧妙地使用了布料来掩盖壁画中的错误。

彼得的匕首或刀

在“达·芬奇密码”中，使用刀的匕首让人联想到布朗一部分的邪恶图像。称它为一把刀并不像匕首那样具有悬念的重量。

列奥纳多·达·芬奇(Leonardo da Vinci)在他的笔记本中把这个工具作为一把刀与这位特殊的画家的特殊持有者联系在一起。

根据新约中对最后的晚餐和事件的描述，彼得拿着一把刀(在桌上)被认为象征着他几个小时后对逮捕基督的一个奴隶的攻击。当法利赛人，祭司和士兵的队伍在客西马尼园中追上了耶稣时，彼得据说开始不冷静而且大发脾气：

“彼得拿着一把刀，杀了大祭司的奴隶，割断了他的右耳，奴隶的名字叫马尔库斯。

最后的晚餐中隐藏的预言：人类将毁于4006年大洪水

梵蒂冈的研究人员对外界披露，他们在《最后的晚餐》中发现了隐藏着的“达·芬奇预言”：人类将于4006年毁灭于一场全球大洪水。作出这个判断的是梵蒂冈研究人员萨宾娜·斯福尔扎·加里特兹亚。加里特兹亚在美国洛杉矶大学工作时就曾对达·芬奇的手稿做过深入研究。她指出，这个4006年世界末日的预言就隐藏在《最后的晚餐》中耶稣背后那扇窗户上。加里特兹亚认为，在那扇明亮的半月形窗户里面隐藏着一个关于“数学和占星术”的谜团，也包括黄道12宫星座。

加里特兹亚还指出，这个谜团是由12宫星座和代表一天24小时的24个拉丁字母设计而成，只要破解了这个谜团，就能破解达·芬奇的末日预言。加里特兹亚还明确指出，《最后的晚餐》中预言的全球大洪水将发生在4006年3月21日，同年11月1日，人类将遭遇“最后的晚餐”，即世界末日。

加里特兹亚认为，达·芬奇的这个预言肯定是存在的，但并不像《达·芬奇密码》那本畅销书中描述的那样。加里特兹亚说：“达·芬奇不只是一位伟大的艺术家，也是一位学识渊博的预言家，他之所以要把人类末日预言隐藏在《最后的晚餐》中，是因为他认为人类在遭受这次毁灭性灾难的同时，也是一个‘新人类’的开始。”

关于这个预言，民间还流传着这样一种说法，4006年毁灭人类的全球大洪水将发生在一个星期五，即传说中的黑色星期五。这个说法的起源相当复杂，首先得从黑色星期五的命名开始。在古罗马时期，星期五被称为爱神维纳斯之日。或许是继承了古罗马的传统，在北欧的神话中，一个星期中的第五天被认为是美与爱之神的日子(Freya’s day)。

有一次12位神在星期五这天聚会，未被邀请的第13位神即邪恶的火神突然闯入聚会，恼羞成怒之下杀死了和平之神。和平之神的母亲爱之神悲痛欲绝，从此北欧的星期五笼罩上了一层不祥的阴影。

3、维特鲁威人 至高的美学黄金分割’的概念

达·芬奇最着名的作品之一是在纸上用笔和墨水绘画的作品。这幅画是以罗马建筑师维特鲁威(Vitruvius)的名字命名的，因为它附有基于他作品的笔记。维特鲁威人 是对人体比例的研究，莱昂纳多把维特鲁威关于几何学的古代文本与他自己对实际人体的观察结合起来。图画被用作人体对称的例子。这个形象也揭示了达芬奇的信仰：人体的运作反映了宇宙的运作。

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不管你管这幅画叫什么，你肯定知道它。它无处不在，被人们用来传递各种讯息：艺术的壮丽、健康快乐的本质、几何和数学的力量、文艺复兴的理念、人体的优美、人脑的创意潜能、人类精神的普遍性等

简而言之，它是遍及全球的偶像，无人能否认它的号召力，但几乎没人知道它的故事。

《维特鲁威人比例研究》是许多人熟悉的一幅画：这就是名画《维特鲁威人》(HomoVitruvianus)，出自文艺复兴艺术巨匠达芬奇之手，画名是根据古罗马杰出的建筑家维特鲁威(Vitruvii)的名字取的，该建筑家在他的著作《建筑十书》中曾盛赞人体比例和黄金分割。

史载，达芬奇对公元前1世纪的通晓天文、地理、数学、哲学、绘画的古罗马建筑师维特鲁威十分崇敬。1490年前后，他为维特鲁威的《建筑十书》绘制了一幅《维特鲁威人》素描插图。在插图中，达芬奇用自己在数学、哲学、天文学、解剖学等领域的学识，将一个双手平伸的直立人与一个双手上抬双脚外开的非直立人重迭绘制。此举不仅揭开了维特鲁威生前留下的双手指同触方圆的数学之谜，同时还关注了古埃及金字塔里的一组奇妙数字组合：142857。

众所周知，近百年来，大凡来自古埃及金字塔里的东西，从物品到、到符号，乃至数字，都会引起人们的浓厚兴趣，如刚刚提到的六位数字组合 142857。就在几周前，还有人在网上推演与热议。在推演者笔下，最奇妙的一组数字莫过于 142857 与 2、3、4 等数字的乘积：142857 x 2 = 285714 、142857 x 3 = 428571 、142857 x 4 = 571428 。去年12月21日(玛雅人预言的世界末日)前后，有人声称古埃及金字塔里的 142857 与玛雅文化中的一组奇妙数字 1366560 有关联。而这一关联是由 1366560 除 7 得到的，即 1366560 &pide;7 = 195222857142857( 142857 为小数点后第4位上的循环节)

其实，将 1366560 与 142857 关联在一起，这也许不是一个特例。因为，任何一个不被 7 整除的数字之商都会在小数点后若干位上出现一个循环节 142857 。因此，对于这组在初等数学四则运算中较常出现的除 7 循环节的现象而言，倘若认为，这个循环节现象不曾引起过欧洲文艺复兴时期的旷世奇才兼数学家达芬奇的关注，恐怕是令人难以想象的。事实上，最新的研究结果已显示，达芬奇在《维特鲁威人》的素描中确有与古埃及金字塔中的数组 142857 有相关联的部分。

艺术院校的师生都知道，达芬奇曾用“三步法”来描述人物绘画的流程：“画家的第一步，应该研究四肢和四肢是如何运用的;画家的第二步，应该研究人们在所处的不同情境中的动作;画家的第三步，应该研究基于所遇情境中的自然动作”。用达芬奇人物绘画的“三步法”解析达芬奇的《维特鲁威人》素描，人们会看到，绘画中的单双人人体体姿、人体躯体的五大关节、双臂双腿指示的七个方向等，已与埃及金字塔中的 142857 或循环节 142857 密切相关。

4、伊莎贝拉·德·埃斯特肖像-失踪的杰作

它已经失去了这么久，它已经为艺术家提供了神话般的地位。有人怀疑它是否存在。

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但是，一幅500年前的奥秘显然是在瑞士银行金库里发现了达芬奇的一幅绘画作品后才得到解决的。

该幅画作原本只有铅笔素描，没有彩色版的完成品。当它在随时银行被发现后，这幅消失了500年的画作才重现人间，也打消了众人的怀疑。这幅画经由专家使用碳14测定法已证实是真迹。根据估价专家判定，德埃斯特的这幅肖像画粗估高达数千万英镑。拥有这幅肖像画的则是一个意大利家族。

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画作中的女人，是当时的罗马贵族，也是意大利文艺复兴中的女性领袖，在文化与政治上起着无与伦比的作用。，当时最有影响力的女性人物之一，也是一位政治高手，也是艺术赞助人。

5、抱银鼠的女子

带着貂皮的女士， 大约在1490 年完工，是莱昂纳多绘制的仅有的四幅女性肖像之一。目前在波兰克拉科夫的瓦维尔皇家城堡展出，油画是年轻的塞西莉亚·加勒拉尼(Cecilia Gallerani)的肖像，莱昂纳多的赞助人，米兰公爵Luduvico Sforza的情妇。加勒拉尼显示穿着相对简单的衣服，显示她不是来自一个贵族家庭。已经详细讨论了类似于黄鼠狼的白色貂的重要性。动物可能代表纯洁，因为人们相信在任何情况下，貂皮都不会弄脏它的白色外套。

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据国外媒体昨日报道，法国科学家、工程师帕斯卡·科特(Pascal Cotte)在达·芬奇的另一幅名作《抱银鼠的女子》中发现了画家画了三个版本：一个版本是没抱银鼠的，另外两个版本中银鼠的大小、形态和皮毛颜色都不同。

科特利用反射光技术对这幅《抱银鼠的女子》进行了为期三年的分析，才得出这一重大发现。研究达·芬奇的专家称这一发现“十分惊人”，这幅画作的历史将被改写，同时又对这幅画作创作的历史背景提出了诸多疑问。

《抱银鼠的女子》创作于1489年至1490年，画中的女子切奇利娅·加莱拉尼(Cecilia Galerani)是米兰大公卢多维科·斯福尔扎的情妇。

达·芬奇曾以工程师、宫廷艺术家与军事设计师的身份供职于米兰大公卢多维科·斯福尔扎，直到1499年才离去。而卢多维科·斯福尔扎的昵称就是“银鼠”。

这幅画作目前收藏于波兰克拉科夫的恰尔托雷斯基博物馆，也经常在华沙的波兰国家博物馆展出。由于恰尔托雷斯基博物馆正在重新装修，这幅画作现在挂在位于克拉科夫的瓦维尔城堡。之前这幅画作也被用X光、红外线等进行过检测。

科特使用的是“层放大法”(LAM)，当强光不断照射在画作上，一台连接电脑的相机会自动处理光的反射，从而能够分析出画作中的每一层都画了什么。

科特说：“这种层放大法的技术就像是剥洋葱一样，把画作表面的东西一层层剥开，看到里面究竟藏了什么，展示了画作的不同层。通过这个新技术，我们发现达·芬奇在画画的时候总是改变他的想法。他是一个犹豫不决的人——他涂掉了一部分，又添加了一部分，他的想法不断地在改变。”

猜测

1达·芬奇讨好资助人

这个发现公布后，关于这幅著名肖像画的创作背景也引发了一些新的猜测。有人认为，也许艺术家就是有意要画一只银鼠来指代加莱拉尼的情人，后来之所以把银鼠画大了、也改了颜色，是达·芬奇为了讨好他的资助人。

2画中女子要求加银鼠

另一种观点认为，这只银鼠是加莱拉尼要求达·芬奇加上去的，让米兰王宫的所有人都明白自己与米兰大公之间的关系。

评价

帮助我们“窥探达·芬奇的想法”

英国牛津大学艺术史荣誉退休教授马丁·肯普(Martin Kemp)称：“帕斯卡·科特在法国的这一发现意义非凡，向我们更多地展示了达·芬奇在画画的时候，他的想法是怎样的。我们知道他最初总是喜欢随意画画，但是并不知道原来他从头到尾都这么随意。这也解释了为什么他完成一幅作品那么难。达·芬奇永远是个谜，因此，能如此窥探他头脑中的想法实在是令人兴奋不已。”

6、吉内薇拉·班琪

莱昂纳多的另一个罕见的女性肖像是15世纪的佛罗伦萨贵族Ginevra de'Benci。这是华盛顿特区国家美术馆收藏的一大亮点，也是莱昂纳多在美洲唯一公开展出的作品。美丽的Ginevra在这部作品中显得尤为严肃 - 她没有露出任何微笑，就像蒙娜丽莎脸上那样的微笑。背景中的桧树象征着贞洁，是对她名字的一种双关语; 意大利词是 ginepro。户外环境并不常见，因为当时女性通常被描绘在家里。

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这位“性冷淡”女士——达·芬奇早年的木板油画《吉内薇拉班琪》。

7、施洗者圣约翰

相信是达芬奇的最后一幅作品，施洗者圣约翰画于1513年至1516年之间，当高文艺复兴时期过渡到了矫饰主义。在这部作品中，莱昂纳多以一种俏皮的方式描绘了圣约翰，这个男人通常被认为是一个火热的角色。在这里，他长长的卷发，穿着毛皮，有着与蒙娜丽莎穿的那种神秘的笑容。圣约翰的手指伸向天空，暗示着通过洗礼得救的重要性。这个手势也出现在莱昂纳多的其他作品中。

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在1513年至1516年间，许多专家相信这实际上是达芬奇的最后一幅作品。请注意施洗者圣约翰指向十字架的小天使，这表明上帝的国度的应许，这个想法在莱昂纳多生活的时候有了深刻的共鸣。

达芬奇十大诡异的画

8、岩间圣母

两个几乎相同的版本的岩石处女存在，一个在巴黎的卢浮宫，另一个在伦敦的国家美术馆。两人身高都超过六英尺，并把麦当娜和耶稣描绘成一个孩子，还有婴儿施洗约翰和一位天使。在卢浮宫安置的绘画被认为是最好的版本，这意味着它是两个较早的。它被认为是典型莱昂纳多的的 渲染层次 的绘画技术，不会产生明显的线条或边界。人物以三角形和手势相互排列，有助于作品的叙述品质。

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达芬奇十大诡异的画

9、圣母子与圣安妮

在这幅1503年左右完成的绘画中，列奥纳多描绘了圣安妮，她的女儿圣母玛利亚和婴儿耶稣，他们正在与一只牺牲的羊羔挣扎。动态的构图清楚地表明玛丽向耶稣的婴儿伸出手。同时她坐在圣安妮的大腿上，把三个人物连在一起。与“岩石圣母”中使用的技术类似，莱昂纳多在一个梦幻般的景观设置宗教场景。多山的背景表达了他对地质学的兴趣，并且是他大部分作品中反复出现的主题。

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10、基督的洗礼

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首先，为什么耶稣被描绘成一个老人他在这幅画上皱起了眉头。这似乎并不常见皱纹本来就是男人罪性的标志耶稣没有罪性，为什么他有皱纹第二件令我奇怪的事情是右上方的黑鸟。我不明白为什么它在那里。第三，黑鸟在附近飞来的树，树应该是在背景中，但它似乎是这样形成的，似乎很奇怪。第四，在河边的女孩，我认为这应该是玛丽耶稣的母亲或玛丽抹大拉。或者，为什么她的眼睛完全脱落第五，耶稣的脚 他的右边就是你的左边 在这幅画上花了很多时间。他的中间脚趾怎么了它看起来像一个疣或他的脚。再次，这不加上时间框架。第六，基督之上的鸽子和手臂。手臂似乎很奇怪，但那可能就是我。鸽子的头也是奇怪的，也许就是我。第七，女孩的袖子是黑色的。这似乎是不合适的，女孩的底部在她身后穿衣服。最后，耶稣的光环似乎很奇怪，因为它是红色的，白色的，并不像其他人的光环那样与头部对齐。

所以在Photoshop中映射了这个图像。起初，我将整个图像进行镜像，然后将图像垂直切割成三个图像，并对每个部分进行镜像。这是结果。 我也反映了他从前不喜欢的一幅画。这是耶稣的一幅画。这幅画对我来说从来没有“正确”，所以我不关心它。镜像后，我喜欢它!也许这就是这幅画的重点也许是被看作是镜像的。

达芬奇十大诡异的画给后人留下了不少谜团，即使时间已过去几百年之久，围绕着这位艺术巨匠的讨论和谜团也从未消散，“达芬奇”这三个字仍旧被当代艺术家们所折服，虽然最终都没有解密真实原因，或许是我们一厢情愿，也可能里面藏匿的是这位被称为传说是未来的人留下的未来讯息呢

结局是：

莱昂纳多扮演的角色死了，但是他让黑人坐飞机跑出来了，黑人带着血钻，他将会告诉大家真相。最后，莱昂纳多面对夕阳和老婆作最后的吻别（在电话中），然后微笑面对死亡。

非洲大陆长期以来流传着这样一句俗语：“如果你想长命百岁，那么就别碰钻石。”在部分非洲国家，钻石是军队用来购买军备的资金来源，也是连年征战的原因。战争国家出产的每颗钻石都粘有非洲采矿工人，或者战争牺牲者的鲜血。因此这里的钻石被称为“血钻”。

从上个世纪九十年代开始，塞拉利昂陷入了长达十一年的内战，狮子的吼声变成了塞拉利昂人民的悲鸣声。而这一切的起因，也正是那些熠熠生辉、让人目眩的钻石。

作为非洲主要的钻石出口国之一，塞拉利昂的钻石每年有两亿美元的收益，而在战争期间这些钱自然落在了叛军的口袋里，用于购买战争使用的武器。直到2002年内战结束，这种可悲的恶性循环才算停止。

莱昂纳多扮演的角色死了，但是他让黑人坐飞机跑出来了，黑人带着血钻，他将会告诉大家真相。最后，莱昂纳多面对夕阳和老婆作最后的吻别（在电话中），然后微笑面对死亡。

到了血界战线，之前集数都用来铺垫，而这些铺垫在最后几集根本不够用。于是观众就被突然扔进了状况里，一头雾水地看着台词被吼，情感被煽，像在路上突然遇见夫妻吵架一样，必须拼了命地猜他们接下来要怎么行动，猜他们干嘛要这么做，更无法去评价他们的做法。所以看这个监督的片子不要多想。当角色情感爆发的时候，你就两眼一闭跳入喷涌而来的高端台词，跟着嗨就可以了。那你还是能看得挺高兴地。这个监督用音乐辅佐煽情的天赋基本上点满了，音乐品位不是一般的高。所以也可以理解许多观众因为碎片形的情感高潮而成为其死忠粉，毕竟在这方面做的很棒。

小编一直认为一部番中，即使其他亮点引入注目，但是没有良好的剧情内容支撑也难以坚持下去。画面、配乐、声优等等骨头社已经下了血本了，而在剧情这块，是有争议的，但小编觉得瑕不掩瑜，至少小编在这部番中，感受到了热血、搞笑和感动，就足够了。说到打斗场面，不仅仅是画面精美，热血澎湃，这部番中，还有中二羞耻的招数和时刻被躺枪的男主雷欧。

人物来说，雷欧老板副官狼女基本都很喜欢。雷欧君是个小不点，也是个好男人，现在越长越像企鹅了真是可爱～克劳斯先生的人设很酷，从里到外的。并非萌或者帅，而是一种令人尊敬和向往的魅力，动画里慈悲心肠天真烂漫牛逼哄哄的老板那么多，克劳斯的善良并不会令人怀疑他是否有胜任莱不拉领袖的能力和气度，而且他不是神经病，除了喊招式名的固定中二也没有奇怪的口癖，滥发的同情心，喋喋不休的好为人师态度，拖泥带水或者举棋不定的猪队友倾向，坏脾气或者冷热暴力，情绪过度敏感或者过于大条…克劳斯不论是作为拯救世界的正义使者还是老板还是作为一个人来看都很优秀，并且让书外读者我都为之折服。

《血界战线》这部作品，其实是有很多设定的，但是我觉得在动画的第一季里面并没有解释得特别清楚，有些说明一闪而过，甚至没有说明，刚开始看的时候会有点黑人问号的感觉。《血界战线》的故事发生在Hellsalem（这个词应该是来自耶路撒冷，把宗教圣地和地狱结合在一起，有种诡异的感觉），在发生“大崩塌”事件之前，这里本来是纽约。“大崩塌”把正常的世界和异世界连接起来，于是出现了不少克苏鲁式的怪物，术士协会在城市周围建立了结界，暂时使城市稳定下来。

**《不要抬头》讲述了兰德尔·明迪教授（莱昂纳多·迪卡普里奥）和凯特·迪比亚斯基（珍妮弗·劳伦斯），一个即将毕业的天文系学生，在研究过程中发现，一颗像珠穆朗玛峰一样大的彗星已经进入太阳系的轨道，并且在6个月后将要撞向地球，会给地球带来灭顶之灾，结果之后遇到一系列政治闹剧和不可思议的反科学民众。

以下几个细节让人细思极恐:

一、明迪教授和凯特连夜赶往白宫，准备给总统汇报这一影响人类走向的大事件，却被总统以大法官提名事宜为由，在办公室外整整等了一天一夜。结果一个镜头闪现，事实是总统在办公室里给某人过生日。所以，在政治家眼里给大法官过生日比拯救人类命运更重要。

二、五角大楼的三星上将，在陪同过程中拿着白宫免费的食品向新来的两人收钱，并借要去冲绳基地为由提前跑路。这个情节在后来的剧情中，被凯特重提了很多次。

三、剧中出现过一个航天局局长，是总统的支持者。这位美国航天部门的掌舵人，之前却是一位麻醉师，对航天航空是个门外汉。只要抱紧大腿，就能上位。

四、总统在第二天接见他们之后，美国白宫高官对两位科学家提出的彗星撞击地球的概率产生很大质疑，即使连美国官方的域外行星防御部门首席科学家也表态认同，主要原因就是两人不是出自名校，而且还不断调侃他们。

五、这位女总统在得知彗星撞地球的消息后，考虑到自己即将面临中期选举，如果这个消息外露会给民众造成恐慌，不利于自己的选票，因此决定啥也不干，静观其变。并要求科学家对外保密，啥也不要说。至于科学家提出来的通过人工干预，改变彗星轨迹的建议，总统压根也没想过。

六、当两位科学家迫于无奈，选择向媒体爆料，希望能够以此给政府压力，尽快拯救人类命运。但是，当凯特在电视节目上发怒，希望大家不要以此开玩笑取乐，能够引起重视时，自己却被全网做成了表情包。其实人类即将灭亡的新闻热度，还没有一个女明星的复合娱乐八卦收视率高。民众不相信娱乐主持人，也不相信科学家的言论。

小李子坐俄航是真实事件。俄罗斯航空曾发生过多次飞行事故，其中一些与小李子莱昂纳多·迪卡普里奥有关。在一次类似的飞行事故中，小李子曾遭遇飞机发动机突然爆炸，周围人一脸淡定。这并非个别事件，俄罗斯航空确实发生过多次飞行事故，其中一些与飞行员的操作有关。

这部**在港澳台地区顺利供应，但是在中国内地却碰了壁，皆因李小龙。

剧情简介 · · · · · ·

　　故事在1969年瞬息万变的洛杉矶展开，在那个风起云涌的变革时代，嬉皮文化盛行，好莱坞大制片厂制度瓦解，新的好莱坞明星纷纷崛起。电视明星里克·道尔顿（莱昂纳多·迪卡普里奥 Leonardo DiCaprio饰）与他长期合作替身搭档克里夫·布斯（布拉德·皮特 Brad Pitt 饰）如何在逐渐陌生的娱乐圈里，找到自己的一席之地。他们正力图扬名**圈，却发现这个行业早已不是他们想象的样子了…… 这是昆汀自编自导第9部影片，汇集星光闪闪的卡司与交错的情节，纪念好莱坞不再复返的黄金年代。

好莱坞往事     66x4     百度网盘高清资源免费观看    

一直未婚，喜欢金发长腿美女，2000年遇见第一超模吉赛尔·邦辰，在恋情最hot的时候，两人出双入对，甚至结婚的消息传出。然而，leo对婚姻却并不热衷。吉赛儿却渴望婚姻和拥有自己的孩子。也是因为这个原因，2006年leo结束了和吉赛尔·邦辰长达五年的感情，他们还是分开了。而在leo登上《滚石》杂志封面，在讲述自己在好莱坞的成长与一夜成名后的心路历程时，他讲到了吉赛尔，那个最爱他却让他遗憾终身的女人，感谢她让自己明白了人生。在离开leo后，吉赛尔捐出了他送的那些珠宝首饰，并放到佳士得拍卖行进行慈善拍卖，其中包括那枚重335克拉的钻石戒指和重6克拉的钻石项链等。leo开始了和一样身为模特的芭儿·拉法莉分分合合的感情。两人长达五年的恋情曾经轰轰烈烈、备受外界看好。然而在感情看似最浓的时候。芭儿·拉法莉传出09年8月，因结识了以色列富豪泰迪·萨吉而与leo分手。虽然最后破镜重圆，但感情却不像当初那样。最终还是分手了，leo被曝在戛纳登上朋友租来的游艇，与大群美女通宵狂欢“借酒消愁”，而芭儿·莱法利则寄情于工作，连续登上意大利及德国版《GQ》封面。去年leo结束了芭儿·拉法莉感情，开始了和布莱克·莱弗利的绯闻。彼此好感期，因为leo和芭儿·莱法利的分手事件，让布莱克·莱弗利被指是第三者。尽管顶着第三者的帽子，布莱克和leo还是开始蜜恋期，在游艇密会，度假，骑车，逛超级市场，不难看出感情有多好。虽然，最后双方发表声明称工作太忙而正式分手，结束为期5个月的恋爱。布莱克被爆出和瑞恩· 雷诺兹交往，也许大家对男主不怎么熟悉，但是他可是斯嘉丽·约翰逊前夫。而leo重新回到超模们的怀抱。开始和身为vs天使的艾琳·希瑟顿的感情。现在貌似跟艾琳也分开了，疑似跟天桥骄子C7季军Simone在一起了

1912年4月15日，载着1316号乘客和891名船员的豪华巨轮泰坦尼克号与冰山相撞而沉没，这场海难被认为是20世纪人间十大灾难之一。

1985年，泰坦尼克号的沉船遗骸在北大西洋两英里半的海底被发现，美国探险家洛维特亲自潜入海底在船舱的墙壁上看见了一幅画，洛维持的发现立刻引起了一位老妇人的注意。已经是102岁高龄的罗丝声称她就是画中的少女，在潜水舱里，罗丝开始叙述她当年的故事。

1912年4月10日，被称为世界工业史上的奇迹的泰坦尼克号从英国的南安普顿出发驶往美国纽约，富家少女罗丝与母亲及未婚夫卡尔一道上船，另一边，不羁的少年画家杰克靠在码头上的一场赌博赢到了船票，罗丝早就看出卡尔是个十足的势利小人，从心底里不愿嫁给他，甚至打算投海自尽。

关键时刻，杰克一把抱住了少女罗丝，两个年轻人由此相识。

为排解少女心中的忧愁，杰克带罗丝不断发现生活的快乐之处。很快，美丽活泼的罗丝与英俊开朗的杰克相爱了，罗丝脱下衣服，戴上卡尔送她的项链，让杰克为她画像，以此作为他们爱情的见证。当他俩做爱时，泰坦尼克号撞上了冰山。

惨绝人寰的悲剧发生了，泰坦尼克号上一片混乱，在危急之中，人类本性中的善良与丑恶、高贵与卑劣更加分明。杰克把生存的机会让给了爱人罗丝，自己则在冰海中被冻死。

老态龙钟的罗丝讲完这段哀恸天地的爱情之后，把那串价值连城的珠宝沉入海底，让它陪着杰克和这段爱情长眠海底。

《泰坦尼克号》是美国二十世纪福斯**公司、派拉蒙影业公司出品爱情片，由詹姆斯·卡梅隆执导，莱昂纳多·迪卡普里奥、凯特·温斯莱特领衔主演。

影片以1912年泰坦尼克号邮轮在其处女启航时触礁冰山而沉没的事件为背景，讲述了处于不同阶层的两个人穷画家杰克和贵族女露丝抛弃世俗的偏见坠入爱河，最终杰克把生命的机会让给了露丝的感人故事。

该片于1997年12月19日在美国上映，1998年4月3日在中国在内地上映，2012年4月10日以3D版在中国内地重映。

扩展资料：

前期筹备：

影片选拍摄地址，从零开始搭建一个包含蓄水槽的大型摄影基地，一开始定的是马耳他的一个天然水坑，但当地政府以破坏环境为由，不予放行。最终选定的是墨西哥罗萨里托的一个沿海开发区，经过了漫长的谈判，福斯公司买下了罗萨斯托40英亩的土地，还另购置60英亩以备不时之需。

场景搭建：

团队在搭建人工湖、摄影棚的同时，泰坦尼克号巨大的船体模型也在艺术总监Charles Lee的带领下建造着。一开始团队打算用临时的帆布来搭建这些场景，但是考虑到拍摄周期将会很长，最后决定使用钢结构。为了进度，船上的布景建设必须同时进行。

还有大部分的内部设施，舱餐厅、那个豪华楼梯等都是在墨西哥城制作完成，再拆开运到罗萨里托，再由工作人员装配起来。

版本转换：

《泰坦尼克号》3D版本工程浩大，不论是时间还是成本，在规格上都堪比制作一部新**。詹姆斯·卡梅隆参与了每一帧画面的转制过程，有300位计算机工程师为此辛苦了逾60周。

他们要画出每一个物体和每个角色脸部的轮廓，放进正确的深度位置，并且通过非常精巧的处理让这些效果完全融入并不留痕迹。因原版《泰坦尼克号》没有数字母带，所以转制3D从修复开始，先清理掉原来2D素材的噪点，尽量让影片像全新的。

角色介绍：

1、杰克：演员 莱昂纳多·迪卡普里奥 

因为在小酒吧赌博赢得泰坦尼克号的船票，然后又救了露丝一命，与之相识又相爱，只可惜沉船使他们因而天人永隔，最终杰克落海冻死于大西洋。

2、露丝（青年）：演员 凯特·温斯莱特 

当时身处在一个虚有其表社会下的名媛，准备要与和自己兴趣完全不符的卡尔结婚，以解决家族衰败的现况，后碰到与自己心意相合的杰克，原准备下船后与他一同生活，却不幸遇到沉船。

3、卡尔：演员 比利·赞恩

泰坦尼克号船身主要部分乃其父亲经营的钢铁厂制造，在1929年因股灾中遭受重创于美国纽约曼哈顿而举枪自尽，年47岁。是杰克与露丝之间最大的阻碍者，使他们两的爱情路更加曲折。