300字以上片段作文，用具象的东西表达抽象的感情

爱是愉快， 是难过， 是陶醉， 是情绪，是勇敢，是信赖，是诚意，是体贴，是相思，是怀念，是甜蜜，是醇酒，是甘泉，是沉醉，是幸福，是牺牲，是高尚，是奉献，是责任。什么是爱？爱就是当你想到这个人，你会祈愿他幸福快乐平安，你会想永远陪伴他，当你不得不离去，你希望留下什么给他。爱是在寂寞的夜里，思念如潮水般涌来，手里捧着书却怎么也看不进去，心里惦记着他此时有没有吃晚饭，是不是和自己一样想着自己。爱是，周末利用半天时间亲手做出几道好菜满足的看她（他）吃下去；是在寒冷的冬天不断为她（他）的咖啡杯里续上热水；爱是看到花，想跟他或她一起欣赏，爱是走过山崖水畔，你会带点遗憾地想：如果两个人同游共赏该是何等赏心乐意之事！

什么是爱？爱是想见到他又怕见到他，爱是想跟他说话又怕打扰他，爱是默默地想帮他，爱是无法扼止的渴望，爱是看见他时，脸上装出一副毫不在乎的表情，但在擦肩而过时细心感受身边颤动的空气，于是忍不住回头望一眼；爱是在异乡的街道上看到一个酷似他的背影而愣在原地久久不动。爱是明明离不开他，却又不得不放弃他，希望他幸福，即使那份幸福不是跟你分享。爱是在一起总觉时间过的太快，爱是人生旅途中寂寞心灵的良伴。

运用了独特的比喻，化抽象的、难以捕捉的离愁别绪为具体可感的东西，诗人从亲历的生活中选取了“邮票”、“船票”、“坟墓”、“海峡”四个物象来寄寓情感，这种取象看似平常，却蕴涵饱满的诗情。

几何抽象和抒情抽象。

几何抽象以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义等发展出来。其特色为带有几何学的倾向。这个画派可以蒙德里安（Mondrian）为代表。

抒情抽象﹝或称热抽象﹞。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基（Kandinsky）为代表。

抽象派的形成：

抽象派的形成是经过长期持续演进而来的。但无论其派别如何，其共同的特质都在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。1930年代和二次大战以后，由抽象观念衍生的各种形式，成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。而当代中国抽象绘画的发展，主要是两种情况。

一种是继承传统中国画和现代中国画，进化为内生性的朱明中国流艺术抽象国画（始于朱明奠基创导“中国流艺术运动”下的“中国草书书法入抽象国画”），另一种是外生性的“中西融合”的当代抽象艺术，主要是外生性的参考西方当代艺术体系的中国化的现代艺术和当代艺术。

试问闲愁都几许一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。分别将愁比作烟草，风絮，黄梅雨，形象化，使无形的愁绪变得真实可感，另例如，李清照的只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁，也是将愁绪具体化。这是古诗文中写愁的一种基本而特别有效的方式。

1、时间词美：“小时侯、长大后、后来、而现在”这些词不露痕迹地表示出时间的变化、情感的递增；

2、名词的美：“邮票、船票、坟墓、海峡”这些美在它们选取了代表漂泊、隔离、诀别的具体事物来承载抽象的难以捕捉的恋国思家的乡愁；

3、数量词的美：“一枚、一张、一方、一湾”在于它们富于变化、准确形象地表示出邮票、船票、坟墓、海峡的形状；

4、叠词美：“小小、窄窄、矮矮、浅浅”这些叠词的使用，增加了句子的音韵感，富有诗意，巧妙地表达了作者的情感；

5、方位词美：“这头、那头、外头、里头”这些方位词，显示了空间的距离，反复应用使人感受到一种字字关情、琅琅上口的韵律。

6、另外，“乡愁是……”这一句式又营造了一种回环往复、一唱三叹的旋律。

诗人善于使用传统民歌的层递层进、互衬对比的手法。前三节诗逐层描绘了他幼年、成年、成年之后的三段生活经历，母子分离的乡愁，情侣难见的乡愁，皆由生活拮据造成。生离死别的乡愁，是由生命规律使然。三段乡愁写个人，却为写中华民族乡愁打好铺垫。最后一节，抒写的国愁才是全诗的主旨之所在。它唱出了几千万台湾同胞的赤子之心。

这首诗歌主要运用了意象的笔法。诗中主要设置了四个象征性的意象：

一是“小小的邮票”，它象征着作者少年时代乡愁的骨肉之情。母亲牵挂儿子，儿子想念母亲。

二是“一张窄窄的船票”，它象征着作者青年时代乡愁的恋人之情。这是青年男女之间的思恋和向往。

三是“一方矮矮的坟墓”，它象征着作者中年时代乡愁的生死之情。这是一种只能埋于心底、无法在两者之间传递的刻骨铭心的思念。墓里墓外虽然只有咫尺，然而却又是那么遥远。

四是“一湾浅浅的海峡”，它象征着作者晚年时代乡愁的故国之情。海峡虽然“浅浅”，但是故国之情却是深不可测。而且，作者的情感是层层深入、步步递进，它绵远深长、回味不尽。作者“乡愁”的内涵和境界，随着自己的成熟和时代的发展，得到不断的深化和提升，从个人和家庭的亲情，扩展到海峡两岸的爱国之情。这就使“乡愁”具有了鲜明的时代色彩。

写作背景

1937年抗日战争爆发后，10岁的余光中随父母辗转于上海、重庆等地。

22岁那年，余光中随家人来到台湾，并考取了台湾大学外文系。

虽然专业是外文，余光中却对中国传统文化有浓厚的兴趣。他在诗歌、散文、评论、翻译都有大量著述，而其中成就最杰出的，当属诗歌。人们评论，他的诗题材广泛，风格屡变，技巧多姿，融汇了传统与现代、中国与西方的笔法。因此，他被誉为台湾现代派“十大诗人”之一。

1971年，20多年没有回过大陆的余光中思乡情切，在台北厦门街的旧居内赋诗一首。写完后，诗人热泪盈眶，沉吟良久。这，就是后来被海外游子不断传唱的《乡愁》

点线面是平面构成的基础，1、在点线面意象表现法训练方面，重点在点线面情态表现构成课题练习。

人的感情与心理反应对形态的感受是产生重要作用的。不同形态，经组织反映了不同的心理效应与情态；相应的，不同的情感意念赋予作品中的图形以情绪表现和生命力。在课题的设计上可选择如平静与安详、急躁与浮动、热情与活力、漫不经心等等课题训练。

2、具象形变抽象形构形法练习。

用构成的眼光（点线面的组织结构关系），去观察具体形态，从中分析归纳具体形态有规律单位内在结构关系，学习其造型组合手法。

简化处理手法是分析、概括、解体、再组合的过程，把具象形态作简化处理，去细节，概括为点线面或简练的抽象符号，但仍须保留具象形态的特征和精神，例如立体派大师毕加索的牛的变形。

分解提炼处理手法是一种归纳提炼再创造的构成手法。即在分解中提炼出美的构造成分，在重新组合时构成新的形态和颜色。

3、解构重构手法练习中借助现代艺术大师作品中的形象符号作综合再创造的课题练习。

以大师作品中有个性的形象语言作为自己构成创作的基本符号元素，引发构想思路。在与大师的对话中，熟悉认识大师的创作意图，分析分解其形成形象特征的过程。在学习大师如何传达心路的程序中，学生可选择自己喜欢的艺术家的作品为图形来源，加入自己的体验、创意去重构、再创，建立自己的作品形象。这对在现代抽象绘画学习和欣赏有很大帮助，并对后阶段的绘画创作是一个很好的铺垫。