一般的灾难片大都表现的是摆脱灾难的方法以及战胜或躲避灾难的智慧,但是韩国的灾难片却大多是揭露人性的丑恶,面带粉朱军盘点出几部评价最高的韩国灾难片,看看韩国导演到底有多敢拍。
一,流感,豆瓣评分77,本片讲述的是致命感冒病毒大爆发的时期,消防员姜智久和女医生金仁海共同踏上寻找病毒宿主的之路的故事。本片并不是与好莱坞灾难片的节奏掌控,**一面将人性的丑恶用自私和冷漠让人惊愕地在灾变中已体现已经人性善良的光辉也要远的尊崇,而另一面凌厉尖锐的政治隐喻与讽刺,通过暴动与焚尸这些大场面的引导,又将灾难并不单指于疾病,而更止于政治直击人心。
二,隧道,豆瓣评分79,该名有讲述了一位平凡男人在回家的路上行经隧道时突然坍塌,他被孤立其中与外部隔绝,以及坍塌隧道之外围绕救援发生了不断的变化的故事。改编剧情紧凑,河正宇把一个面对突如其来的灾难沉着应对,孤军奋战的角色演活了。本片在情感和对社会暗黑的呈现上有着人工的刻意,尤其是在黑化政府上,别人感觉导演几乎无时不刻的在戏剧化的抨击这种过度的黑暗时,则起到一种难以写实的反作用,反而成为了**的尴尬之处。
三,釜山行,,豆瓣评分86,本片讲述担心爸爸石宇和女儿秀安乘坐高速列车前往釜山,列车上有一位少女身上带来的丧尸病毒开始肆虐且不断扩散,列车于倾刻间陷入灾难的故事。本片绝非是纯粹卖弄血腥的丧尸**,在长达两个小时的**当中,主角们不但一刀未斩,更是一枪未发,在丧尸类型中可谓是非常创新,不但是表现手法上全面吸收了欧美丧尸**的商业公式,更成功借丧尸题材反映人性丑陋和南韩的社会问题,剧本呈现的社会意涵器你值得关注深思。
《泰坦尼克号》、《后天》、《2012》
《后天》是由著名灾难片导演罗兰·艾默里奇拍摄,豆瓣评分高达8分,该片年讲述的是美国气候学家杰克发现温室效应正在引发地球大灾难,北极冰川的融化会让地球回到冰河世纪的严寒,但是他的提醒没有引起重视,最终不可阻挡的灾难发生了。
这部影片算是首次对温室效应的严重后果进行臆想,并且拍成**,给当时的人们造成了很大的冲击。
第八名:《2012》
《2012》豆瓣评分77,被誉为《后天》的升级版,同样是由罗兰·艾默里奇导演,该片讲述的是在2012年太阳活动变得异常,曾经玛雅人预言2012年是世界末日的说法即将实现,为了应对这次浩劫,各国都出了人员在中国西藏开始创建“方舟”度过难关的,并且挑选了最精英的人群送上方舟,最终经历了一系列的斗争,人们在灾难面前互帮互助中度过了难关,一切都重新开始… …
第七名:《天地大冲撞》
该片上映于1998年,豆瓣评分70,讲述了彗星撞击地球和地球人类自救的故事,首先是人类用核弹在太空拦截彗星,之后彗星变作两颗向地球冲来,于是人类少数人躲入了位于地下的“方舟”,但是,彗星的力量仍旧大的超出想象,人类和当初的恐龙一样,进入了最后的倒计时… …
第六名:《神秘代码》
《神秘代码》豆瓣评分只有66,这部影片上映于1999年,讲述的是1959年美国一个小学中小女孩露辛达在校庆日举止怪异地用鲜血在墙上写下奇怪的文字,并警告老师。50年后,同样在校庆日,小男孩凯勒得到了露辛达写满符号的信,他的父亲研究这串符号,发现了一个关于世界灾难的巨大秘密… …
第五名:《泰坦尼克号》
《泰坦尼克号》豆瓣评分高达92,是毋庸置疑的神片,1997年上映的泰坦尼克号,如今在观众的印象中更深刻的还是其中杰克和露丝的爱情故事,但是这部片子其实最初是按灾难片来拍摄的,并且取材于历史事实,讲述泰坦尼克号首航撞上冰山之后沉没的历史事件,但是这中间的爱情故事太过于感人,以至于人们已经忘了这个灾难的恐怖。
第四名:《世界大战》
2005年上映的《世界大战》在豆瓣的评分仅有65,堪堪过了及格线,这部影片主要讲述的是外星人入侵的故事,除了外星人入侵的大环境,这部影片的主旨在于讲述灾难之下为了儿女和爱人,一个男人能爆发出怎样的力量,有很明显的美国个人英雄主义痕迹。但是这部影片的主旨在于讲述个人的力量与世界毁灭的对抗,很有人性的力量。
第三名:《地心抢险记》
影片上映于2003年,豆瓣评分66,该片讲述的是某天地球上的各种安装有电子起搏器的人员死亡,动物变得不安,最终查出原因是地球磁场消失,为了拯救地球,一只人类队伍前往地心展开救援,最总经历了各种苦难之后,终于完成任务,中间关于团队协作和个人能力两的描写也是十分出色。
第二名:《龙卷风》
《龙卷风》这部影片上映于1996年,地球上的二氧化碳、水、磁场等等都可以引发灾难,而这一次导演选择从龙卷风的角度展开,这部《龙卷风》豆瓣评分72,其实它更优秀的地方除了“龙卷风灾难”这一外壳之外,更重要的还是其中的人性的情感,追寻龙卷风的比尔,需要在新女友和离婚妻子之间做出选择,面对灾难重重的追风之旅,在这个过程中与自然力量和自己心灵力量搏斗的卡尔格外能展现人性的美与恶。
第一名:《This Is It》
这是一部纪录片,和前面幻想的世界末日与世界灾难不一样,这是关于一个人的灾难与陨落,这部纪录片的主角是巨星迈克尔·杰克逊,这也是对这位天皇巨星最后的缅怀之作,主演就是迈克尔本人,“this is it”是他最后一场演唱会的名字,这部纪录片记录了整个过程,除了见证了巨星背后的努力,更是迈克尔留给这个世界最后的资料。
这最后一部关于迈克尔的纪录片,总是让小九遗憾于当年哥哥张国荣没有留下专属的纪录片,而我们缅怀他,就只能在他演过的**中一遍一遍去回味… …
经典灾难大片:
《2012》《后天》《先知》《唐山大地震》《暴风危城》《垂直极限》《地球风暴》《地心末日》《大白鲨》《大白鲨Ⅱ》《大白鲨Ⅲ》《大海啸》《2022大海啸》《恶蟒》《活火熔城》《海啸大白鲨》《彗星撞地球》《火烧摩天楼》《洪水》《巨蚊之灾》《惊涛骇浪》《极地营救》《空中蛇灾》《狂蟒之灾》《狂蟒之灾Ⅱ》《狂蟒之灾Ⅲ》《狂蟒之灾Ⅳ》《狂蟒之灾前传》 《卡桑德拉大桥》《龙卷风》《末日浩劫》《蚂蚁危机》《人蚁大战》《人蛛大战》《人鼠大战》《人蛇大战》《人类终结》《山崩地裂》《水啸雾都》《世贸中心》《世界末日》《深海巨鲨》《深海巨鲨Ⅱ》《深海巨鲨Ⅲ》《世界大战》《神秘代码》《105级大地阵》《杀人蜂》《太阳浩劫》《泰坦尼克号》《完美风暴》《新海神号历险记》《致命武器》《天地大冲撞》、《哥斯拉》 、《侏罗纪公园》、《侏罗纪公园2》、《侏罗纪公园3》、《独立日》、《龙卷风》、《地心毁灭》、《日本沉没》、《绝世天劫》、《K-19:寡妇制造者》、《天咒》、《活火熔城》、《天劫余生》、《绝命北极》、《水深火热》、《极度恐慌》
全球最惊心动魄的十大灾难片
1《龙卷风》
片名:龙卷风(Twister)导演:简·德·邦特主演:加利·艾尔维斯、海伦·亨特、比尔·帕克斯顿、菲利普·塞莫尔·霍夫曼上映:1996年5月10日地区:美国
1996年,灾难片突然崛起影坛。本片运用高科技手段演绎大自然无情的一面,因而掀起票房狂潮。其实,**的故事情节简单至极,编导除了设置主要人物和中心事件,主要是安排**场面和进行电脑特技创作,以制造震憾人心的奇观景象。片中,男女主角的共同历险使原本濒临破裂的爱情在两人的心底复燃了。
2《地火危城》
片名:地火危城(Volcano)导演:米克·杰克逊主演:汤米·李·琼斯、安妮·希奇、基恩·大卫、吉比·霍夫曼上映:1997年4月25日地区:美国
一部典型的灾难片,但因为特技场面壮观,气氛处理紧凑利落,仍有可观性。片中火山灰漫天飞舞和火红的岩浆四溢的镜头拍得颇为逼真,群戏的处理也有条不紊。故事男主人公勇敢地履行自己的职责:营救市民、启动城市的紧急情况反应系统,并在共同对付危机的过程中,与女主角的心连在了一起,而城市也因为保卫者的执著幸免遇难。
3《泰坦尼克号》
片名:泰坦尼克号(Titanic)导演:詹姆斯•卡梅隆主演:莱昂纳多•迪卡普里奥、凯特•温斯莱特上映:1997年11月1日地区:美国
本片获1998年奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳音效、最佳摄影等11项大奖。该片造价2亿多美元,是当时成本最昂贵的影片。它奇迹般地空前卖座使它成为好莱坞20世纪末的象征,导演卡梅隆因此登上世界商业**的最高峰,且名留青史。片中最打动人心的,无疑是杰克与罗丝的生死爱情。
4《彗星撞地球》
片名:彗星撞地球(Deep Impact)导演:咪咪·莱德主演:罗伯特·杜瓦尔、蒂娅·利奥尼、伊利亚·伍德上映:1998年5月8日地区:美国
《彗星撞地球》堪称新创意和视觉特效的结晶,它带给观众的恐慌与震惊是前所未有的。本片惟妙惟肖地向人们展现了彗星撞击地球后逼真而恢宏的场面。同时,影片以壮观的摧毁魔力,磅礴的罕见气势体现了世纪末恐怖的自然环境和人类求生存的欲望本能,它注重表现灾难来临前人们各种情感和献身精神。
5《世界末日》
片名:世界末日(Armageddon)导演:麦克•贝主演:布鲁斯•威利斯、本•艾芙列克、丽芙•泰勒上映:1998年7月1日地区:美国
《世界末日》是一部精彩、刺激又紧张的灾难片,片中描述全人类对于毁灭的内心戏较少,而暴破、动作的部分较多,风格独到,有典型的好莱坞风格。两名男主角同时接受太空总署的训练,一夕之间从打井工人成为太空人及救世英雄。在影片中使用了大量的特技来展示炸毁小行星的过程,美国宇航局更是首次出借只有宇航员才能穿着的宇航服给片中演员穿戴,使影片更增加一份真实感。
6《完美风暴》
片名:完美风暴(Perfect Storm)
导演:沃尔夫冈-彼德森主演:乔治-克鲁尼、马克-瓦尔伯格、约翰-C-瑞里、艾伦-佩恩上映:2000年06月30日
地区:美国
根据萨巴斯汀-乔恩格的同名纪实小说《Perfect Storm》改编而成,该片描述了一艘捕鱼船在北太平洋上遭遇百年罕见的风暴,船员们在船长Billy Tyne的带领下,顽强地与风暴搏斗,最后在救援船只的帮助下艰难脱险的故事,情节动人,场面壮观。该片获得2001年奥斯卡最佳视觉效果和最佳音响效果奖的提名。
7《地心抢险记》
片名:地心抢险记(THE CORE)导演:乔恩-埃米尔主演:阿伦-艾克哈特、西拉里-斯旺克、戴尔罗伊-林多、布鲁斯-格林伍德上映:2003年3月25日地区:美国
本片是一部新鲜而难度高的科幻惊险动作片,真实与虚构的科学知识激荡出丰富的想象力,先进的电脑技术营造的壮阔场景满足了人类窥视地心的欲望,惊心动魄且逼真的特效画面、紧凑毫无冷场的剧情将带领观众进入截然不同的新世界。被美国ABC NEWS誉为年度最佳“无与伦比观众必看的地球灾难片”。同时本片的主题健康积极,演员们饰演的全人类救星的角色充满了英雄主义色彩,对人性冲突的把握和刻画也十分到位。
8《后天》
片名:后天(The Day After Tomorrow)导演:罗兰德·艾默里奇主演:丹尼斯·奎德、杰克·基伦哈尔、艾米·罗萨姆、兰·赫尔姆、达什·米豪克上映:2004年5月28日地区:美国
它简直就是《完美风暴》与《天地大冲撞》的完美结合,而且从视觉效果来看,它远比《龙卷风》之类来的直观唯美得多,壮阔与大气很显然成了**的招牌。灾难、人类文明、拯救、希望这些主题也都在片中得到了深刻的凸显,影片所歌颂的父子之情也升华了悲剧性痛定思痛的力量,
9《世界大战》
片名:世界大战(War of the Worlds)导演:斯蒂文·斯皮尔伯格主演:汤姆-克鲁斯、达柯塔·芬妮、蒂姆·罗宾斯、米兰达·奥托上映:2005年8月25日地区:美国
科幻灾难片《世界大战》特技制作逼真,场面恢弘,外星人进攻地球的主题以及影片对人性恐惧一面的挖掘也可谓深刻,不仅拍出面对外星人进攻时人类的恐慌,更诠释了我们内心世界的无助和绝望。甚至有影评人士认为此片可以作为大导演史蒂文·斯皮尔伯格从影生涯的扛鼎之作。
10《世贸中心》
片名:世贸中心(World Trade Center)导演:奥利弗·斯通主演:尼古拉斯·凯奇上映:2006年8月11日地区:美国
9月11日,美国人心中的痛,如烙印永烙在心中。奥利弗·斯通的《世贸中心》让时光倒流,重现那场灾难的一幕幕,讲叙9·11灾难中英雄的故事。尼古拉斯·凯奇扮演的消防警察和其他同事一起去救人的,结果被轰然倒塌的大厦压在废墟下,唯一幸存的两个警察在废墟下经历了各种常人无法想象的痛苦……
里面大部分**我都看过了,2012和后天我觉得你一定得看看,很真实,很感人!
希望对您有帮助!
如果说二十世纪二十年代的英国上流社会尽是些阿谀奉承,浅显无知,那么ROSE的超凡脱俗无疑向其中注入了一股新鲜的活力;如果说那时的下层社会充满了艰难困苦,黑暗动荡,那么JACK的才华横溢无疑成为夜空中的一丝星光;如果说**利用各种特技制造出巨轮沉默时的惊心动魄给人以视听上的巨大冲击,那么ROSE与JACK的爱情绝唱则带给人们心灵最深处的震撼。 记录“泰坦尼克号”这艘巨轮沉没这一海难的灾难片不下数十部,1958年的《冰海沉船》一片中,这一海难的具体情况已被十分详细地记录下来,而《泰坦尼克号》却以爱情为主旋律,从另一个侧面向人们展示了这次海难,使它不仅让人们感到震惊,更多的是让人们感动落泪!使人们更加深刻地体会到这次海难的残酷,使人们更加深刻地记住这一严肃的历史时刻! 十年以来,ROSE与JACK之间纯美真挚的爱情故事一直为人们所津津乐道。随着渐渐长大,我开始思考,他们为什么会相爱,如果仅仅是被对方俊美的外貌所吸引,那么这样的爱情不可能另女主角牵挂一辈子,这样的爱情也不可能让无数观众感动十年之久。他们之间的爱情之所以能够穿越百年时空,成为千古绝唱,是因为这样一种爱情是脱离了肉体,依附于精神而存在的;这样一种爱情跨越了身份与地位,脱离的物质与金钱;这样一种爱情不论物换星移,时光流逝,它都可以在沧海桑田的巨变中永不褪色! JACK与ROSE在一起的每一幕场景,两个人的关系都是层层递进的:在船尾的相遇,JACK救了ROSE的命,他们还是陌生人。几次在甲板上的散步聊天是他们心灵的交流,ROSE向JACK吐露心声,表达自己的挣扎与无奈。头等舱的晚餐,一句“把握时光”让两人产生情感上的共鸣。下等舱的舞会在欢乐轻松愉悦的氛围中进一步增进了感情。次日,在空房间中JACK的大胆表白却遭到ROSE的拒绝,在这样的矛盾冲突中,ROSE与JACK都是痛苦的,这一幕冲突对剧情发展,以及人物塑造都十分重要,它提醒了观众ROSE与JACK的身份悬殊,向人们展示这样一份爱情的艰难,告诉观众他们要走到一起需要多么大的勇气,同时也为下面ROSE复杂的思想斗争,为ROSE所做出的决定,埋下伏笔,将影片推向一轮高潮。 两人在船头的戏堪称经典,没有几句台词,然而一切尽在不言中。ROSE在船头张开双臂,睁开眼惊呼:“我在飞!”JACK在其身后轻轻拥住她。此时镜头缓慢上摇,后拉,从两人脸部特写切换为全景,将二人与美丽的大海,晚霞融合在一起,主题曲——《我心永恒》由此切入,整个画面美的不可胜收。这一场景中几乎没有对白,也仅仅只有一个飞翔的动作,它之所以堪称经典,另无数人记忆深刻,是因为它意义深刻,那个飞翔的姿式,那句:“我在飞”表达了ROSE对自由的向往,对美好的追求,仿佛在她张开双臂的那个瞬间,就飞离了那个她所不屑的圈子。我想这也是她与JACK相爱的本质原因,两颗向往自由,热爱生活,有着相同追求的心,怎么会不走到一起呢?即便他们阴阳两隔了,即便他们相处的全过程只有两天一夜,但他们的心永远都是连在一起的。正如老年的ROSE说的:“他救了我的命,他救了我的灵魂,而我却连张他的照片都没有,但他永远活在我的心里。” 最感人的一幕莫过于两人在大海里的生离死别了。寂静的夜空,无垠的大海,四处漂浮的尸体……以黯淡的影调呈现出一派垂死的寂静,让人不寒而栗。ROSE趴在甲板上,紧握着JACK的手,JACK告诉她永远不要放弃,是JACK给了她生得希望,给了她活下去的勇气!“永远不要放弃”我想正是这句话,成为ROSE一生的座右铭,陪伴她度过余生。这是爱情的力量,而这种爱情注定了会像海洋之心一样,永垂不朽,在时间的长河里,永久的闪着光! 影片最后,在泰坦尼克号沉没的那片海域上,老年的ROSE凝视大海,将海洋之心丢入大海中。这就告诉观众,海洋之心对于ROSE来讲,不在于它价值连城的物质意义,而在于这稀世珍宝的永恒与珍贵,正如她与JACK之间的爱情一样。 此外,这艘巨轮还是整个社会的缩影,船上的众生百态,船上的各个阶层的人民都丰富的隐喻了社会,其中不乏大量对比手法和蒙太奇手法的运用。影片中多次拍摄到底层的工人们的工作与生活场景,尤其是那个下等舱的舞会,俭朴却洋溢着真情,与头等舱的聚会对比鲜明,讽刺意味昭然若揭! 很显然这是个虚构的爱情故事,但是它却如此的真挚感人,我认为之所以显得如此真实
1、《海啸奇迹》
从**的片名可以看出,这部灾难片必须走温情路线,即灾难来临时一家人失散团聚的故事,亲情的温暖可以弥补灾难造成的损失。
2、《完美风暴》
暴风雨是完美的,它带来的波浪很大,有满分。然而,由此造成的人员伤亡和财产损失实在难以想象。这是一部硬汉**。在大自然面前,人类在微笑。
3、《海神号》
面对巨大的自然灾害,人性得到了最好的体现。想象一下,现在将有一场地震。你的第一反应是什么?波塞冬上发生的事情也给我们带来了一些想法和思考。
4、《全球风暴》
当我第一次看它的时候,我只是把它看做一部普通的特效灾难片。我看的时候没想到会哭。我不是故意哭的。最终,美国**仍然希望美国人拯救世界。
5、《超强台风》
海啸**在中国并不常见。这一个很重要。换句话说,教育启蒙更有意义。人们意识到温室效应会导致越来越多的自然灾害,所以我们必须保护地球。
6、《日本沉没》
大和人带着他们自己的阴郁气质,他们对自己很残酷。当他们说他们沉了,他们就沉了。影片中对情感的描述非常细腻,在灾难发生前依恋家人并放弃亲人是非常感人的。
7、《后天》
海啸灾难**必须在后天提及。看着它们时,鸡皮疙瘩都裂开了。在冰川融化之后,地球进入了第二个冰河时代,而全球海啸也是人类必须观看的十大灾难**之一,大规模观看是非常令人愉快的。
8、《2012》
山脉和丛林拥有最多的秘密。我没想到会在白雪皑皑的群山中隐藏一个逃生基地。事实上,关于西藏雪山的故事太多了。玛雅人的语言影响了几代人,它也是值得推荐的灾难**的第七名。
9、《水啸雾都》
这一次,海啸来到了雾都伦敦。公海上的海水被巨大的风暴激起,涌入城市。这座城市即将瘫痪,数百万人的生命受到威胁。拜托,救世主,你只有几个小时了。
10、《海云台》
是的,海啸再次来到韩国。韩国在情节设置上总是如此创新和有特色。爱情剧对于人性和阴谋是不可或缺的,更不用说这样一部灾难片了。
《釜山行》是韩国知名导演延相昊在2016年推出的以丧尸搏斗为主题的灾难**。影片自推出以来即引起轰动。上映首日它以87万多人次刷新韩国影史首映日的最高观影人次纪录,之后更是一举成为2016韩国影院首部票房超千万人次的**,并刷新了多项票房纪录。
该影片在国际上获奖无数,斩获包括 “亚洲**大奖”、“加拿大奇幻**节”、“西班牙锡切斯奇幻**节”在内的三十多项提名和奖项。与此同时,该影片还入选豆瓣**Top250清单,在豆瓣上至今已有超100万人标记看过,近65万人给出评价,并打出高达84分。其受欢迎程度由此可见一斑。
影片讲述的故事情节很简单,一辆封闭空间的列车闯入未知病毒感染者,车厢中各色人物被迫展开一场与丧尸搏斗的求生之旅。这是一部集灾难片和亲情片于一体的商业类型片,以人类和丧尸抗争为主线,以人性的善恶斗争为副线,讲述了在末日来临的恐怖环境中人类奋起反抗的故事。
作为“亚洲第一丧尸片”,《釜山行》精彩之处绝不局限于故事情节。在丧尸屠城的背后,我看见更多的是关于人性的思考,包括人性的善恶、自私和复杂性。
所以今天我将换个角度,从人物形象塑造和**语言处理来解读影片更深层次的**魅力和布局隐喻。文章的第三部分,我会结合自己的观影体验来分享导演情感表达三种常用手法。
01、人物形象的塑造:在人性善恶碰撞之中,读懂延相昊对于人性的洞彻和哲思--困境会摧毁部分人的良知,也会激发人性的光辉
丧尸**是好莱坞经典类型**其中一种,以震撼人心的视觉冲击和惊心动魄的剧情发展折服观众。《釜山行》作为东方灾难**,在丧尸题材上进行创新和突破,融入东方文化独有的人性关怀和体察。这部分内容,我将从人性的矛盾性、复杂性、闪光点三个方面来探讨:
人性的矛盾性:男主石宇从自私转变为无私,散发人性的光芒男主石宇是众多人物之中最具代表性的形象。影片伊始,导演通过几个简单的画面就将一个自私自利、不顾家庭的形象展现给观众,从他指责下属关心散户的权益、答应出席女儿家长会却爽约、错送买过的礼物给女儿等行为,我们可以看到一个感情淡薄、唯利是图的小人物形象。因此我们不难理解,在灾难面前他会为了自保而关上车厢大门,将一对夫妻至于险境的行为。
在大田站,当懦弱的乞丐用衣服套住石宇前面的丧尸救了他一命,当尚华盛京夫妇为自己孤立无援的女儿伸出援手时,石宇的心态已经发生了点滴变化。在他见到尚华为了守护妻子和其他幸存者牺牲生命之时,他内心深受触动,最终为石宇为了保护女儿和孕妇盛京献出了自己的生命。
影片最后,石宇被丧尸袭击,用仅有的意志力检查车厢装置,确保孕妇盛京和女儿的安全后从容赴死。
在我看来,这场灾难为石宇的人性回归提供了契机,这趟釜山之旅,既是丧尸屠城之旅,也是石宇从利己主义逐渐变成了利他主义的成长历程。在灾难面前,石宇在精神高度紧张的情况下,内心遭受强烈的矛盾和冲突,潜意识中责任感和道德感因此被激发。当他怀抱着对女儿的爱意牺牲生命的时候,我们看到了伟大的父爱,同时也是无私的人性光芒。
人性的复杂性:反派金常务牺牲他人,内心却憧憬亲情金常务是贯穿全片唯一一个彻彻底底的反派,在大田站他逼迫列车长撇下乘客开车逃走,导致后面一众乘客失去生存希望;当石宇、尚华等幸运者越过丧尸车厢抵达安全车厢时,金常务怂恿众人将安全车厢人为封锁,导致尚华、大姐等人死亡;之后他更加变本加厉,将乘务员、高中女生珍熙当做自己的“人肉盾牌”推向丧尸,为自己谋取逃亡时机;善良的列车长企图救金常务,却被忘恩负义的金常务推向丧尸。
背负数条人命的金常务,从怂恿他人作恶到自己亲手杀人,逃亡途中他丝毫没有愧疚之心。在灾难面前,金常务从自私小恶发展到穷凶极恶,人性的丑陋面貌被演绎得淋漓尽致。
然而,这样一个劣迹斑斑的自私鬼,却心心念念要活着去见自己的母亲。对亲情的执着,成为黑暗人性最后的遮羞布,让人唏嘘不已。
丑陋人性的背后隐藏着一颗对美好感情的憧憬和期盼,这对观众造成巨大情感冲击,唤起荧幕外的人们对人性的重新思考。
人性的闪光点:孕妇盛京和女孩秀安,象征人类的希望和美好孕妇盛京和女孩秀安始终保持一颗善良真诚的心灵,她们是影片中希望的存在。
当丧尸来袭,盛京马上催促丈夫救人;丈夫和石宇起争执时,盛京温柔劝住丈夫;在大田站,女孩秀安与父亲分离,盛京逃亡过程始终保护秀安。而当金常务嘲讽乞丐时,秀安会替乞丐说话;在车厢里,秀安仍不忘给大姐让座。
在我看来,温柔善良、处事宽容的盛京和富有正义感的秀安在这场灾难中散发着人性的光芒。孕妇盛京肚子里孕育着新的生命,女孩秀安则代表茁壮成长的生命,两者意味着生命的传承和希望。与此同时,她们身上闪耀着人性的光芒,她们代表着人类的美好和希望。
02、**语言的处理:紧凑逼迫的叙事节奏牵动观众思绪,导演通过熟练运用视听技巧,打造具有浓厚东方社会文化的片子
①背景的设定:超自然现象架构在现实生活中,丧尸符号是对现实生活的暗讽
一辆前往釜山的普通列车闯入一名女子,一种不知名的病毒因此扩散,从而引发一场末日大逃亡。丧尸的设定是超乎自然的现象,把它架构于现实生活的背景里,加强了对现实生活的暗讽意味。
丧尸一词源于海地的伏都教,最早是指通过巫术被“复活”的人类尸体,他们空有人类的躯壳却没有人类的情感和意识。在《釜山行》里,丧尸是指病毒感染的产物,行动迅猛,攻击力强,却失去了思考的能力,张牙舞爪地袭击存活的人类。
影片有无数次人类和丧尸正面碰撞的场景,其中棒球队员荣国与已经成为丧尸的昔日队友对峙的场景最具情感张力。荣国和石宇、尚华等人从9号车厢一路厮杀至15号车厢,当荣国看到昔日队友化身而成的丧尸时,他泪流满面,不忍斗争。
与之形成鲜明对比的是早已失去人性的队友,面对荣国等人展开疯狂攻击。荣国的于心不忍和丧尸的残酷无情形成强烈的反差和对比,荣国的淳朴善良表现出人性的美好和光辉,另一方面也折射出失去人性的丑陋和可恶面貌。
在我看来,湮灭人性的丧尸是人性弱点的倒影,导演除了对湮灭人性的讽刺以外,还暗含更深层次的隐喻。在《釜山行》里,丧尸的攻击力和感染力极强,短时间内即集聚大量失去人性的丧尸。如洪水般涌现的丧尸群,暗讽了大部分人极易被社会同化的现象,与世浮沉,失去自我。
②视听的愉悦:清冷的色调搭配运动镜头,用画面讲述故事
色彩是极富表现力的艺术语言,导演延相昊在《釜山行》里采用大量清冷、暗调色彩,主色调偏黄绿色,为影片塑造一种朦胧的末日气息。而低沉稳重的颜色,又可以在高度紧张的氛围中安抚观众情绪,使观影者焦虑的心情可以安静下来。
除色彩的灵活运用,导演延相昊还非常擅长用镜头语言讲述故事。在一个狭窄的密闭车厢空间,导演并没有局限于近景固定镜头和短镜头的运用,而是结合远景镜头和长镜头来加快叙事节奏。
比如影片前期,丧尸病毒尚未大规模散播之时,导演采用近景镜头捕捉丧尸咬人的形态和病毒感染后的转变。当病毒大面积扩散以后,成群结队的丧尸群入洪流般涌现,这时候导演采用了远景镜头,将丧尸跳跃狂奔的画面以极具力量的运动镜头呈现在观众面前。
在狭小的空间,运用机位、声音、色彩等表现手法,将车厢闯关场景表现得丰富多彩,主人公的命运走向时刻紧揪观众的内心。导演通过对色彩的极致运用搭配充满活力的运动镜头,将一场末日大逃亡以视觉的盛宴尽数呈现在观众眼前。
03、情感寄托:重温《釜山行》,在感性之中多了一份理性,结合自身对影片的理解,分享延相昊导演三种情感表达的手法和其中的隐喻
①打破好莱坞经典大团圆结局,男主石宇的牺牲传达自省意识和悲剧精神
**最后,男主石宇依然没有幸存下来。当他抱着女儿秀安历经千辛万苦登上安全列车后,却为了保护女儿和盛京,被藏在车头的金常务咬伤成为丧尸。临时前,他想起初为人父的喜悦和忐忑,怀抱着对女儿的爱意从容赴死。
这种让观众意难尽的悲剧结局,是对好莱坞经典大团圆结局的突破和创新,同时也是向观众传达一种自省意识和悲剧精神。
悲情的结局可以加重观众对灾难来临的印象和思考,病毒污染引发末日降临的设定,会让观众在人性是思索之外多了一分对大自然的敬重和反思。
②孕妇和女孩成为最终的幸存者,代表希望的传承
孕妇盛京和女孩秀安是影片中善良美好的存在,也成为了这场末日大逃亡最终的幸存者。影片最终以秀安充满童真的歌声作为结尾,在经历大面积丧尸杀戮混战之后,在破碎不堪的轨道中,弱小的妇孺手牵着手穿过黑暗,抵达安全区。
导演对结局的处理摒弃了好莱坞类型片大英雄拯救世界的传统结局,而是让最弱小的妇孺以传承希望的方式幸存下来。这正是延相昊独树一帜的导演风格:以小见大,在作品中融入理性情感和道德情感,直接唤起人们内心的共鸣。
这种结局的处理方式,意味深长,在全片悲情和毁灭的氛围中注入一丝温情和光明,使观众绝望之际重新燃起希望。
③完美呈现末日背景下人性原有的丰富面貌,将观众带入影片,发人深省
跟传统好莱坞**超级大英雄的设定不一样,导演延相昊并没有刻画救世主形象,反而着眼于简单平凡的小人物形象。
前往釜山的这趟列车上有单亲家庭的父女、如胶似漆的夫妻、感情深厚的姐妹、团结一致的学生组合等等。这群来自不同阶层、不同年龄、不同身份的人物,面对灾难的时候,每个人所表现出的反应都不同。
导演通过不同人物面对危险时刻的不同反应,表达出不一样的人性。通过形象迥异的人物塑造,将人性的多面性在灾难爆发面前暴露无遗,人性的善恶碰撞贯穿全片。当小人物处于灾难的极端环境中,他们关于生存的抉择呈现人性的转变,这种发展和巨变发人深省。
写在最后:
《釜山行》既没有哗众取宠的宣传,也没有炫人眼目的特效,却能凭借成本不到六千万的小制作一跃成为备受关注的亚洲新类型**,其背后的艺术内涵和现实意义值得我们深思。在我看来,《釜山行》的成功之处在于刺激紧张的丧尸元素之中融合了对人性丰富而有深度的思考。
狭窄的车厢上上演着丧尸与人类的肉体搏击,还有人性的激烈碰撞和交锋,暴力美学之中浇筑东方文化特有的一抹温情。因此,想要真正明白《釜山行》这部**,在故事情节之外,还需要我们从导演对人物形象的刻画和**语言的运用等方面去加以理解。
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十部经典情感**--just about ,pure love2008年07月18日 星期五 18:261《情书》——把爱在纯洁中埋葬
一部简单的关于暗恋的故事,两个一模一样的女孩,两个有一样名字的同学,一份在男主角死去后才被知晓爱恋。一切都是那样的宁静而哀婉。整部**是晶莹的,雪是晶莹的,女孩是晶莹的,心也是晶莹的。还有那个内向的忧郁得透明的男孩。这个故事注定是纯洁的,纯洁的不带任何的杂质,男藤井树的对女藤井树的爱是安静的有些羞涩的,女藤井树对男藤井树的爱是懵懂而内敛的,博子对男藤井树的爱是浓烈而深沉的。 被一个人爱是幸福的,爱一个人也是幸福的。这份爱或许并不需要一个结果,被感动的,是爱与被爱的过程。当岁月划过脸上的皱纹,我们或许会忘记那个人的脸庞,会忘记那个人的声音,甚至会忘记那个人的名字。唯一丢弃不掉的事,那份曾经爱过的心,和那份年少时的悸动。因为,我们都曾经年少,我们都曾经爱过……
2《四月物语》——暗恋是一种幸福的寂寞 樱花飘落,骑着单车,独自寂寞地进行着日常生活的一切,上学,买书,看**,做饭,这是岩井的《四月物语》,榆野那种因着富于教养而略带拘谨羞涩,因着爱而在孤独中沉静的姿态在随着零碎单调的音乐静静流淌。 爱的驱动力是如此强大。寂寂无名的榆野,为了见到心仪的对象,考取了著名的大学。她自己称之为“爱的奇迹”。只是一些细节,中规中矩,一丝不苟。来自于一个少女的内心投射。关于她的回忆与那些幸福的预谋,在无意识中发生。那一点点矜持与悸动,无分巨细地表达出来,像一部无微不至的影音日志。但在这些如诗如画的平淡生活场景中,我们获得了一种感觉,它抛弃了纷繁芜杂,喧嚣吵闹,留给我们一片明净的四月天空。
3《情诫》——维纳斯之泪
19岁的小邮局职员汤米爱上了对面楼中的女画家玛格坦,她被男友抛弃后再也不相信爱情,一个人独居却和不同的男人来往。汤米偷来了一架高倍望远镜,用以偷窥女画家的一举一动。通过望远镜的圆形镜片,汤米看到一个成年女人的世界,一个充满了寂寞与放纵,夹杂着痛苦和泪水的世界。
这是一个小男孩般的爱情,带着清新和酸楚的气息。汤米用不正常的方式表达爱意,而这对玛格坦来说简直近乎折磨。影片并不是向观众灌输纯洁之爱,而是讨论性与爱的关系。结果是悲哀的。
以前常常为维纳斯的断臂叹息,现在明白,爱,完美的爱,本身就是一种残缺。其实何止是爱,完美,就是一种残缺吧。
有谁看得见维纳斯的眼泪?
4《海上钢琴师》——飘浮所承受不起之爱情
站在生他养他的海轮之上,1900能用钢琴描绘眼见的世界,能对着船长说去你娘的狗屁规矩,能弹出火一般的节奏,对着失落的爵士歌王,说,爵士也一同见鬼去吧……
可坐在钢琴前的他,偶然的一抬眼,却看见圆圆的舷窗外面,一个美丽的少女不经意地驻足回眸,微微的海风吹拂她柔软的金发——就在圆圆的舷窗外面,是少女粉润的面庞和鲜艳的红唇,那么年轻,那么纯净……他的目光长久地、长久地凝注在少女身上,而手里,不知不觉抚出的曲子——那么无瑕,那么恬静,恍如天籁,却不复重拾——直到目送少女的身影渐渐远去……
站在跳板之上,城市压迫在眼前,不远处就有美丽的生活、心爱的姑娘,他却止步,望着落入水中的帽子,忽然明白了自己的命运——那是同样的漂浮。
爱情并不是影片所表达的主题,但1900对不知名的姑娘的那份发自内心的深沉情感,那种青涩如小男孩般的爱,却永远留在观众们的心中。
难道漂泊的人生虚幻得连爱情都承受不起?
5《大鼻子情圣》——法国式的暗恋
改编自罗斯丹的名剧,故事发生在十七世纪的法国,巴黎著名的剑客一直暗暗喜欢自己的表妹霍姗,但是他的长相丑陋,只知不配,一直没有挑明。而他的表妹却喜欢他的手下克迪斯。克迪斯年轻英俊,是个勇士,但是他的文采不好。西哈诺为了成全他,一直替他向霍姗写情书。霍姗被克迪斯的情书打动,和他约会,可是克迪斯什么也说不出,还是西哈诺在黑暗里面替克迪斯表白了他的爱情。
古宾也喜欢霍姗,为了拆散他们,古宾派西哈诺和克迪斯远赴西班牙战场。法国人被包围,霍姗冒险来看自己的丈夫,没想到克迪斯却战死沙场。霍姗回到法国成为修女,十四年来,西哈诺一直来看她,一天晚上,西哈诺被人暗算后第一次迟到,霍姗请他帮助念自己丈夫以前写来的信,突然发现当年就是西哈诺向自己表白的爱情。可是这一切都太迟了,西哈诺在自己一直心爱的女人面前倒下了。
如果给“浪漫”找一个词对应,那一定是“爱情”。两情相悦的爱情是幸福且幸运的,而成他人之美、不能一生厮守的爱情则是无私且感天动地的。在现实生活中,我们向往前者,而后者却被法国影片《大鼻子情圣》演绎得真实动人。
6《东邪西毒》——爱上你等于爱上寂寞
佛祖有云:旗未动,风也未动,是人的心在动。属于江湖的故事,却逃不出感情的纠葛,其实,看似毫无情感的,狠毒的,西毒欧阳峰才是煎熬地最通彻心扉的那一个。他因为骄傲,所以舍弃了最心爱的女人,最后,她为了报复他,成了他的嫂子。两个深爱着对方的人,却因为一时之气,一念之差而错失。
时间的灰烬。是导演对于这个具有时间错乱性的**的最好诠释。或许在时间面前,任何情伤都会被冲淡,直至成为时间的灰,感情的沙。欧阳峰最终还是没能认清他生活了这么久的沙漠。他的孤独,他的情伤,甚至他的狠毒都会令人对他又爱又恨。这样一个出色的男人,命里却是注定“天煞孤星”。连心爱的女人的最后一面都见不到,不可以不说是一辈子活在遗憾之中。
我在怀念那在风中逝去的人
7《剪刀手爱德华》—— 这里的冬天从此开始下雪
这部哥特风格的**让无数人爱上了这个童话故事里的剪刀手---爱德华。爱德华孤独地住在城堡里。他是发明家没来得及创造好的机器人。又一天的意外,他来到了山下的村庄,他认识了金发的姑娘,他迷上了她的优雅,清纯。但是,女孩有心上人,爱德华只好黯然神伤。这是一种令人心碎的暗恋,对方甚至没有意识到他的存在。后来,女孩利用他的特殊才能做坏事,爱德华被居民喊打着重新回到了古堡里一个人生活。8《西西里美丽的传说》——美丽有罪,暗恋无理
小主人公雷纳多是无比寂寞的,他将那种少年特有的忧伤和纯真不知所措地深埋在心底。片中出现的意大利少年的粗俗语言,这样的语言和玛琳娜充满性感和挑逗的身体,让我们感受着**里的意乱情迷。那种蠢蠢欲动的情欲在每一个角落里无处不在,落地开花。导演赛贝·托纳多雷自始至终采用热情爽朗得几近夸张的节奏来铺叙这个故事,当玛琳娜被逐出小镇时,这个故事的主题才开始渐渐明朗。它不仅仅描写的是一个少年的性意识,它唤起了人们对人性之中最丑陋一面的深层次挖掘。
这座美丽的西西里小岛,这个美丽的西西里故事。影片的结尾雷纳多帮玛琳娜捡拾撒了一地的西红柿,并且对着那款款动人的背影说,谢谢你的帮忙。那是一个美丽性感的女人,无意之中伴随着一个时刻关注着她的少年,走过他的性意识最迷乱的年代的过程。一声衷心的“谢谢”以后,一个少年,走过了他的孤独。
9《阳光灿烂的日子》——烈日下的朦胧
第一次见识到这部迷人的**的迷人的海报
片中的马小军,只是一个小毛孩,但青春的荷尔蒙强烈地刺激着他,希望成为一个顶天立地的英雄,在这种青春激素的冲击下,他渴望在中苏战争中成为一个英雄、渴望在群架上成为痛殴对手的骨干、成为有勇气从大烟囱跳下的好汉,更希望博得女人的青睐。
完美的米兰,成为青春期男孩心目中的一个成熟的女性,这种观察,是低年龄段位向高年龄段女孩观望后产生的眩晕。在马小军眼里,米兰浑身通透地散布着青春的魅力与光泽,从第一眼看到她的穿着游泳衣的照片,马小军就臣服在米兰的成熟的外表下,青年维特的烦恼就此产生。
《阳光灿烂的日子》中宁静的丰腴衬托出马小军孱弱的可怜,这种矛盾,使他的内心失去平衡,转而诉之于武力,来延伸自己的强壮,来获得对世界的主宰的慰藉。所以马小军最后强暴米兰,这是一种青春期痛苦无处发泄的无能的表现形式。
10 《一个陌生女人的来信》——一辈子的心碎
《来信》讲述战乱时期一个女孩儿“为了爱梦一生”那凄美而怅惘的故事:情窦初开的她迷恋上了同住于一个四合院的作家,但她只敢将这纯真情愫埋藏于内心深处,命运使她飘零异乡,但爱的力量又驱使她回到了四合院。作家早就不记得她了,眼前这个沉静动人的女孩儿,成了他情感游戏的新目标……他始终把她当作生命中的过客,她却全情投入,耗尽生命……他占有她、忘记她,一次、两次……她却因了他而辗转流离、改变一生,从纯真少女变成了内心惘然的交际花。最终,她和他的孩子死了,她也死了,她在临死前写给他一封信……
**开始于“作家”在四十一岁生日时收到“她”的来信,徐静蕾的旁白淡淡响起,回放“她”的一生——或者说,她念读了茨威格那优美感伤的小说,同时将它付诸于同样优美感伤的影像——从第一声“你,从来也没有认识过我的你”,到最终作家读完她的一生,如梦初醒、不知所措……镜头拉向门外,推向小女孩儿曾住过的那间小屋,窗口映出她纯真恬静的脸庞,一切恍若最初……一切却都完结了,令人唏嘘伤怀,泪眼朦胧。
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