鲍照拟行路难（其四）和李白的行路难（其一）的思想感情作对比

李白不仅在诗歌的豪迈奔放上借鉴了鲍照的创作经验，与其有着共同的诗风，而且还能巧妙地化用鲍诗的意境。如李白的《出自蓟北门行》，就明显地保留着鲍照《代出自蓟北门行》的胎记。且看下面一段比较：“羽檄起边亭，烽火入咸阳”（鲍）“，羽书速惊电，烽火昼连光”（李）“；征师屯广武，分兵救朔方”（鲍）“，虎竹救边急，戎车森已行”（李）“；天子按剑怒，使者遥相望”（鲍）“，明主不安席，按剑心飞扬”（李）“；箫鼓流汉思，旌甲披胡霜”（鲍）“，画角悲海月，征衣卷天霜”（李）“；疾风冲塞起，沙砾自飘扬”（鲍）“；途冬风沙紧，旌旗冻凋伤”（李）“；投躯报明主，身死为国殇”（鲍）“，收功报天子，行歌归咸阳”（李）。从这些诗句的对比中不难看出：两诗不但主题相同，篇章结构完全一致，甚至连使用的词语，创造的意象都何其相似。此类影响在其他诗中也不乏例证。鲍照：“人生亦有命，安能行叹复坐愁”（《拟行路难》其四），李白：“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”（《梁园吟》）。鲍照：“对案不能食，拔剑击柱长叹息”（《拟行路难》其六），李白：“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然”（《行路难》其一）等等。从以上诗句的对比中可以看出，李白无疑是接受了鲍诗的启迪和沾溉，而李白对鲍诗的学习创新又是显而易见的，我们应该予以充分的肯定。

其次，鲍照和李白的诗歌在体裁和语言表达的特征上，也有着相同之处。李白是盛唐大家，他“得古今之体势”，兼采各家之长。当时的各种诗体，他都能够运用自如。但他最擅长的体裁是乐府歌行和七言古诗。他吸取了鲍照乐府音节高亢、气势凌厉、风力遒劲的特点，形成自己天才纵逸、落笔惊挺、跌宕有序、酣畅自如的格调。可以说，李白的歌行体是对鲍照诗歌体裁进一步的继承和发展。他的《将进酒》、《行路难》等诗风韵调都近于《拟行路难》组诗，而又有自己的独到之处。杜甫赞赏李白的歌行体：“近来海内为长句，汝与山东李白好。何、刘、沈、谢力未工，才兼鲍照愁绝倒”（《苏端薛复筵简薛华醉歌》）。指出李白的歌行体深受鲍照的影响，这是后来人们所公认的。王世贞《艺苑卮言》中说：“太白乐府，杳冥变幻，极才人之至。”可谓切中肯綮。鲍照在诗歌语言运用上，既有“运语极拙，述情颇尽”〔2〕之妙，又有语言丽辞彩赡华之美。二者有机地结合在鲍照所要表达的内容之中，因而形成俊逸遒丽，奔放流畅的语言风格，其遣词造句之功是不朽的。李白的诗歌语言是真率自然，音节和谐，浑然天成，呈现出清水芙蓉之美。“黄河之水天上来，奔流到海不复还”（《将进酒》），气势何等雄伟；“长啸《梁甫吟》，何日见阳春”（《梁甫吟》），情感何等激愤；“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。。”（《古朗月行》），遣词造句又是多么的清新隽永，通体光华。当然，李白的诗歌因描写内容不同而呈现出多样的风格，特别是他那重于气势和自然的语言，充满了火热的激情，如龙吟虎啸，则又发展了鲍诗俊逸的风神。

还有值得一提的一个共同处，这就是两位诗人都注意向民歌学习，从民歌中汲取营养。鲍照在当时吴歌西曲被视为里巷歌谣的情况下，却十分推崇这些自然天成的作品，吸取乐府民歌质朴自然的特点，创作了大量生动活泼别致新颖的诗篇，如《采莲歌》七首之二《，吴歌》三首之二等，都写得细腻优美，深得南朝民歌妙处。其诗作虽然“零落者多”，今存乐府仍有86首〔3〕。他的艺术风格与当时“典正可彩，酷不入情”（《南齐书·文学传论》）的形式主义倾向大异其趣，从而在刘宋诗坛大放光彩。高评李白诗歌“语多率然而成者，故乐府歌辞咸善”，指出了李白善于学习民歌语言的成就。从重视向民间文学学习这一点讲，李白是继承并发展了鲍照的精神的，从而使他的诗歌语言达到了炉火纯青的境界。李白诗歌“十丧其九”（李冰阳《草堂集》），现仍存乐府149首〔4〕，为乐府文学的发展作出了卓越的贡献。

鲍照的创作思想和艺术风格，曾影响过众多的诗人。永明体的代表人物谢眺、沈约，梁代的江淹、吴均，唐代的杜甫、韩愈、白居易莫不从中吸取营养。同样，鲍照的创作风格，也直接或间接影响了李白。胡应麟《诗薮》说鲍照“上挽曹刘之逸步，下开李、杜之先鞭”。张溥在《鲍参军集题辞》中亦说：“诗篇创绝，乐府五言，李、杜之高曾也。”这些评论，的确很有见地。李白正是从鲍照的创作中，自觉或不自觉地受到沾溉和启迪，因此，两人的诗歌就出现了本文论及的那些共同之处，而后者又把前者发展到前所未有的高峰。李白对旧题乐府作了最辉煌，更伟大的发展和完善，使其乐府诗具有经久不衰的艺术魅力。

诗歌起笔陡然，入手便写水泻地面，四方流淌的现象。既没有波涛万顷的壮阔场面，也不见澄静如练的幽美意境。然而，就在这既不神奇又不玄妙的普通自然现象里，诗人却顿悟出了与之相似相通的某种人生哲理。作者运用的是以“水”喻人的比兴手法，那流向“东西南北”不同方位的“水”，恰好比喻了社会生活中不同处境下高低贵贱的人。“水”的流向，是地势造成的，人的处境，是门第决定的。因此起首两句，通过对泻水的寻常现象的描写，形象地揭示出了现实社会里门阀制度的不合理性。诗人借水“泻”和“流”的动态描绘，造成了一种令读者惊疑的气势。正如清代沈德潜所说：“起手万端下，如黄河落天走东海也。”这种笔法，正好曲折地表达了诗人由于激愤不平而一泻无余的悲愤抑郁心情。

诗眼“愁”的赏析：

此句（安能行叹复坐愁）运用了互文的写法来宽慰自己。继而又以“酌酒以自宽”来慰藉心态失去的平衡。然而，举杯消愁愁更愁，就连借以倾吐心中悲愤的《行路难》歌声，也因“举杯”如鲠在喉而“断绝”了。这里诗人有意回避了正面诉说自己的悲哀和苦闷，胸中郁积的块垒，已无法借酒浇除，他便着笔于如何从怅惘中求得解脱，在烦忧中获得宽慰。这种口吻和这笔调，愈加透露出作者深沉浓重的愁苦悲愤的情感，造成了一种含蓄不露，蕴藉深厚的艺术效果。

从思想内容和表达情感看,李白的《行路难》与鲍照的《拟行路难》有何异同

《行路难》古代乐府《杂曲歌辞》鉴赏诗歌要知道诗人所处环境：742年诗人应昭入京,供奉翰林,试图施展自己的经国济世的宏愿,但他很快感到受到排挤,找不到政治出路,在或去或留之时,写下这首诗

这首诗在题材、表现手法上都受到鲍照《拟行路难》的影响,但却青出于蓝而胜于蓝两人的诗,都在一定程度上反映了封建统治者对人才的压抑,而由于时代和诗人精神气质方面的原因,李诗却揭示得更加深刻强烈,同时还表现了一种积极的追求、乐观的自信和顽强地坚持理想的品格因而,和鲍作相比,李诗的思想境界就显得更高

拟行路难十八首原文：

奉君金卮之美酒，玳瑁玉匣之雕琴。七彩芙蓉之羽帐，九华蒲萄之锦衾。红颜零落岁将暮，寒光宛转时欲沉。愿君裁悲且减思，听我扺节行路吟。不见柏梁、铜雀上，宁闻古时清吹音。

洛阳名工铸为金博山，千斫复万镂，上刻秦女携手仙。承君清夜之欢娱，列置帐里明烛前。外发龙鳞之丹彩，内含麝芬之紫烟。如今君心一朝异，对此长叹终百年。

璇闺玉墀上椒阁，文窗绣户垂罗幕。中有一人字金兰，被服纤罗采芳藿。春燕差池风散梅，开帏对景弄禽爵。含歌揽涕恒抱愁，人生几时得为乐。宁作野中之双凫，不愿云间之别鹤。

泻水置平地，各自东西南北流。人生亦有命，安能行叹复坐愁？酌酒以自宽，举杯断绝歌路难。心非木石岂无感，吞声踯躅不敢言。

君不见河边草，冬时枯死春满道。君不见城上日，今暝没尽去， 明朝 复更出。今我何时当得然，一去永灭入黄泉。人生苦多欢乐少，意气敷腴在盛年。且愿得志数相就，床头恒有沽酒钱。功名竹帛非我事，存亡贵贱付皇天。

对案不能食，拔剑击柱长叹息。丈夫生世会几时，安能蹀躞垂羽翼弃置罢官去，还家自休息。朝出与亲辞，暮还在亲侧。弄儿床前戏，看妇机中织。自古圣贤尽贫贱，何况我辈孤且直!

愁思忽而至，跨马出北门。举头四顾望，但见松柏荆棘郁樽樽。中有一鸟名杜鹃，言是古时蜀帝魂。声音哀苦鸣不息，羽毛憔悴似人髡。飞走树间啄虫蚁，岂忆往日天子尊。念此死生变化非常理，中心恻怆不能言。

中庭五株桃，一株先作花。阳春妖冶二三月，从风簸荡落西家。西家思妇见悲惋，零泪沾衣抚心叹。初送我君出户时，何言淹留节回换。床席生尘明镜垢，纤腰瘦削发蓬乱。人生不得恒称悲，惆怅徙倚至夜半。

锉蘖染黄丝，黄丝历乱不可治。昔我与君始相值，尔时自谓可君意。结带与我言，死生好恶不相置。今日见我颜色衰，意中索寞与先异。还君金钗玳瑁簪，不忍见之益愁思。

君不见蕣华不终朝，须臾淹冉零落销。盛年妖艳浮华辈，不久亦当诣冢头。一去无还期，千秋万岁无音词。孤魂茕茕空陇间，独魄徘徊遶坟基。但闻风声野鸟吟，忆平生盛年时。为此令人多悲悒，君当纵意自熙怡。

君不见枯箨走阶庭，何时复青著故茎。君不见亡灵蒙享祀，何时倾杯竭壶罂。君当见此起忧思，宁及得与时人争。人生倏忽如绝电，华年盛德几时见。但令纵意存高尚，旨酒嘉肴相胥讌。持此从朝竟夕暮，差得亡忧消愁怖。胡为惆怅不得已，难尽此曲令君忤。

今年阳初花满林，明年冬末雪盈岑。推移代谢纷交转，我君边戍独稽沉。执袂分别已三载，迩来寂淹无分音。朝悲惨惨遂成滴，暮思遶遶最伤心。膏沐芳余久不御，蓬首乱鬓不设簪。徒飞轻埃舞空帷，粉筐黛器靡复遗。自生留世苦不幸，心中惕惕恒怀悲。

春禽喈喈旦暮鸣，最伤君子忧思情。我初辞家从军侨，荣志溢气干云霄。流浪渐冉经三龄，忽有白发素髭生。今暮临水拔已尽，明日对镜复已盈。但恐羁死为鬼客，客思寄灭生空精。每怀旧乡野，念我旧人多悲声。忽见过客问何我，宁知我家在南城。答云我曾居君乡，知君游宦在此城。我行离邑已万里，今方羁役去远征。来时闻君妇，闺中孀居独宿有贞名。亦云悲朝泣闲房，又闻暮思泪沾裳。形容憔悴非昔悦，蓬鬓衰颜不复妆。见此令人有余悲，当愿君怀不暂忘。

君不见少壮从军去，白首流离不得还。故乡窅窅日夜隔，音尘断绝阻河关。朔风萧条白云飞，胡笳哀急边气寒。听此愁人兮奈何，登山远望得留颜。将死胡马迹，宁见妻子难。男儿生世轗轲欲何道，绵忧摧抑起长叹。

君不见柏梁台，今日丘墟生草莱。君不见阿房宫，寒云泽雉栖其中。歌妓 今谁在，高坟垒垒满山隅。长袖纷纷徒竞世，非我昔时千金躯。随酒逐乐任意去，莫令含叹下黄垆。

君不见冰上霜，表里阴且寒。虽蒙朝日照，信得几时安。民生故如此，谁令摧折强相看。年去年来自如削，白发零落不胜冠。

君不见春鸟初至时，百草含青俱作花。寒风萧索一旦至，竟得几时保光华。日月流迈不相饶，令我愁思怨恨多。

诸君莫叹贫，富贵不由人。丈夫四十强而仕，余当二十弱冠辰。莫言草木委冬雪，会应苏息遇阳春。对酒叙长篇，穷途运命委皇天。但愿樽中酒酝满，莫惜床头百个钱。直得优游卒一岁，何劳辛苦事百年。

拟行路难十八首翻译及注释

翻译 其一即使为你献上：装在金杯里的美酒，镶嵌玳瑁的玉匣里的雕琴。绣著多彩的芙蓉花和羽毛装饰的帐幔，织著各种葡萄的锦缎被子。也挡不住年岁将老红颜衰，月光流逝夜深沉的凄凉。希望你节制悲伤减少忧愁，听我侧击行路难的歌调。君不见汉时的柏梁台，魏时的铜雀楼都早已灰飞烟灭，难道有谁还能够听到古时候的清音管乐？

其四在平地上倾倒杯水(介宾后置)，水向四处分流(比喻人生际遇不同)。人生是即定的，怎么能成天自怨自艾。举杯饮酒来宽慰自己，歌唱<行路难>。（这句说，歌唱声因举杯饮酒愈益悲愁而中断。）人心又不是草木，怎么会没有感情，欲说还休，徘徊不前，不再多说什么不敢表达自已的思想。悲愁深沉，郁结在胸，酌酒难以自宽，长歌为之断绝。满腹感慨吞声不能言，（其内心痛苦可想而知。）

其六对着席案上的美食却难以下咽，拔出宝剑对柱挥舞发出长长的叹息。大丈夫一辈子能有多长时间，怎么能小步走路的失意丧气？放弃官衔辞职离开，回到家中休养生息。早上出家门与家人道别，傍晚回家依然在亲人身边。在床前与孩子玩耍，看妻子在织布机前织布。自古以来圣贤的人都生活得贫贱，更何况我这样的清高孤寒又正直的人呢

其十三这是《拟行路难十八首》的第十三首，写游子思归之情。「春禽喈喈旦暮鸣，最伤君子忧思情。」以春禽起兴极佳。春禽的和鸣确实最易引动游子的羁愁，这就是后来杜甫所说的「恨别鸟惊心」。鸟儿一般都是群飞群居，春天的鸟又显得特别活跃，鸣声特别欢快，自然引起孤独者种种联想。这里又是「旦暮鸣」，从早到晚鸣声不断，这于游子心理的 就更大了。下面他就自述他的愁情了。「我初辞家从军侨，荣志溢气干云霄。」「军侨」即「侨军」， 南北朝 时由侨居南方的北方人编成的军队。「荣」、「溢」皆兴盛之状。这两句说他初从军时抱负很大，情绪很高。「流浪渐冉经三龄，忽有白发素髭生。」「渐冉」，逐渐。看来他从军很不得意，所以有「流浪」之感，他感到年华虚度，看到白发白须生出，十分惊心。「忽」字传出了他的惊惧。「今暮临水拔已尽，明日对镜忽已盈。」这里写他拔白发白须，晚上拔尽，第二天又长满了，这是夸张，类似后来李白的「朝如青丝暮成雪」，写他忧愁之深。「但恐羁死为鬼客，客思寄灭生空精。」「寄灭」，归于消灭。「空精」，化为乌有的意思。这两句意思是，只是担心长期居留在外，变为他乡之鬼。「每怀旧乡野，念我旧人多悲声。」因此他常常怀念故乡，一想起家乡亲人就失声痛哭。上面是此诗的第一部分，自述从军无成、思念家乡亲人的心情。「忽见过客问向我，『宁知我家在南城？』」「南城」，指南武县，在东海郡。「问向我」，打听「我」，寻找「我」。所以「我」便反问他：「你怎么知道我是南城地方的人？」这就引出了下面一番话来。「答云：『我曾居君乡，知君游宦在此城。」果然是从家乡来的人。「我行离邑已万里，方今羁役去远征。」「邑」，乡邑。这人看来也是投军服役，途中寻访早已来此的乡人，是有话要说。「来时闻君妇，闺中孀居独宿有贞名。」「孀居」即独居。这是说妻子在家中对他仍然情爱如昔。这里有一个「闻」字，说明这情况是这位乡人听说的，下句的「亦云」、「又闻」也是这样的意思。说她「朝悲」、「暮思」，又说她「形容憔悴非昔悦，蓬鬓衰颜不复妆。」极写妇人对丈夫的思念、对丈夫的忠贞，正如组诗第十二首《拟行路难·今年阳初花满林》所写：「朝悲惨惨遂成滴，暮思绕绕最伤心。膏沐芳余久不御，蓬首乱鬓不设簪。」鬓发乱也不想梳理，因丈夫不在身边，打扮又有什么意思呢。「见此令人有余悲，当愿君怀不暂忘！」「见此」的「见」，依上当亦听说的意思。乡人这一番话一方面可以起慰解愁情的作用，因为这个游子急于想知道家人的消息，乡人的「忽见」，可谓空谷足音了。另一方面又会撩乱他的乡愁，妻子在家中那般痛苦，时刻望他归去，会使他更加思念了。还有一层情况，这个乡人叙说的情事都是得之听闻，并非亲见，这对于久别相思的人来说又有些不满足，更会有进一步的心理要求了。这一部分差不多都是写乡人的告语，通过乡人的告语表现他的思归之情，这是「从对面写来」的方法，正与第一部分自述相映衬。《拟行路难》多数篇章写得豪快淋漓，而这首辞气甚是纡徐和婉，通篇行以叙事之笔，问答之语，絮絮道来，看似平浅的话语，情味颇多。用问话方式写思乡之情，鲍照还有《代门有车马客行》，王夫之评之曰：「鲍有极琢极丽之作。……惟此种不琢不丽之篇，特以声情相辉映，而率不入鄙，朴自有韵，则天才固为卓尔，非一往人所望见也。」（《古诗评选》）王夫之对《代门有车马客行》的赞评亦可移之于这首《拟行路难》。

注释 1我：为代言体虚拟人物。但联系下面「我家在南城」的贯属，则有意把这个「我」与作者自身沟通起来。2向：原作『何』，从钱振伦校。

拟行路难十八首鉴赏三

　《拟行路难·其六》 鉴赏

　这首诗也是反映的仕途失意与坎坷。和《拟行路难·泻水置平地》相比，表现形式上纯用赋体，抒述情怀似亦更为直切。

　全诗分三层。前四句集中写自己仕宦生涯中倍受摧抑的悲愤心情。一上来先刻画愤激的神态，从「不能食」、「拔剑击柱」、「长叹息」这样三个紧相连结的行为动作中，充分展示了内心的愤懑不平。诗篇这一开头劈空而来，犹如巨石投江，轰地激起百丈波澜，一下子抓住了读者的关注。接着便叙说愤激的内容，从「蹀躞」、「垂羽翼」的形象化比喻中，表明了自己在重重束缚下有志难伸、有怀难展的处境。再联想到生命短促、岁月不居，更叫人心焦神躁，急迫难忍。整个心情的表达，都采取十分亢奋的语调；反问句式的运用，也加强了语言的感 彩。

　中间六句是个转折。退一步着想，既然在政治上不能有所作为，不如丢开自己的志向，罢官回家休息，还得与亲人朝夕团聚，共叙天伦之乐。于是适当铺写了家庭日常生活的场景，虽则寥寥几笔，却见得情趣盎然，跟前述官场生活的苦厄与不自由，构成了强烈的反差。当然，这里写的不必尽是事实，也可能为诗人想像之辞。如果根据这几句话，迳自考断此诗作于诗人三十来岁一度辞官之时，不免过于拘泥。

　然而，闲居家园毕竟是不得已的做法，并不符合作者一贯企求伸展抱负的本意，自亦不可能真正解决其思想上的矛盾。故而结末两句又由宁静的家庭生活的叙写，一跃而为牢骚愁怨的迸发。这两句诗表面上引证古圣贤的贫贱以自嘲自解，实质上是将个人的失意扩大、深化到整个历史的层面——怀才不遇并非个别人的现象，而是自古皆然，连大圣大贤在所不免，这足以证明现实生活本身的不合理。于是诗篇的主旨便由抒写个人失意情怀，提升到了揭发、控诉时世不公道的新的高度，这是一次有重大意义的升华。还可注意的是，诗篇终了用「孤且直」三个字，具体点明了像作者一类的志士才人坎坷凛冽、抱恨终身的社会根源。所谓「孤」，就是指的「孤门细族」（亦称「寒门庶族」），这是跟当时占统治地位的「世家大族」相对讲的一个社会阶层。六朝门阀制度盛行，世族垄断政权，寒门士子很少有仕进升迁的机会。出身孤寒，又以「直」道相标榜，自然为世所不容了。钟嵘《诗品》慨叹其「才秀人微，故取湮当代」，是完全有根据的。他的诗里不时迸响着的那种近乎绝望的抗争与哀叹之音，也不难于此得到解答。

　前面说过，同为诗人 人生的哀歌，此诗较之《拟行路难·泻水置平地》的正言若反、半吐半吞，写法上要直露得多，但此诗也并非一泻到底。起调的高亢，转为中间的平和，再翻出结语的峭拔，照样是有张有弛，波澜顿挫。音节安排上由开首时七言长调为主，过渡到中间行云流水式的五言短句，而继以奇峰突出的两个长句作收煞，其节奏的高下抗坠也正相应于情感旋律的变化。所以两首杂言体乐府仍有许多共同之处。再进一步，拿这两首感愤言志之作，来同前面那些借思妇口吻言情的篇什相比较，风格上又有不少异同。前诗婉曲达意，这里直抒胸臆；前诗节拍舒徐，这里律动紧促；前诗情辞华美，这里文气朴拙——随物赋形，各有胜境。不过无论哪一类题材，都能显现出作者特有的那种奇思焕发、笔力健劲的色调，这正是鲍照诗歌最能打动人心的所在。《南史》本传用「遒丽」二字评论他的乐府创作，后来也以「俊逸」概括其诗风，其实「俊」和「丽」还只标示出它的体貌，「逸」和「遒」才真正摄得它的神理。从鲍照的「俊逸」到的「飘逸」，是有着一脉相承的关系的。

拟行路难十八首鉴赏

　拟行路难（其四）鲍照

　泻水置平地，各自东西南北流。

　人生亦有命，安能行叹复坐愁！

　酌酒以自宽，举杯断绝歌路难。

　心非木石岂无感，吞声踯躅不敢言！

　这首「泻水置平地」是鲍照《拟行路难》中的第四篇，抒写诗人在门阀制度重压下，深感世路艰难激发起的愤慨不平之情，其思想内容与原题妙合无垠。

　诗歌起笔陡然，入手便写水泻地面，四方流淌的现象。既没有波涛万顷的壮阔场面，也不见澄静如练的幽美意境。然而，就在这既不神奇又不玄妙的普通自然现象里，诗人却顿悟出了与之相似相通的某种人生哲理。作者运用的是以「水」喻人的比兴手法，那流向「东西南北」不同方位的「水」，恰好比喻了社会生活中高低贵贱不同处境的人。「水」的流向，是地势造成的；人的处境，是门第决定的。因此说，这起首两句，通过泻水的寻常现象的描写，形象地揭示出了现实社会里门阀制度的不合理性。诗人借水「泻」和「流」的动态描绘，造成了一种令人惊疑的气势。正如沈确士（沈德潜）所说：「起手万端下，如黄河落天走东海也。」如此笔法，正好曲折地表达了诗人由于激愤不平而一泻无余的悲愤抑郁心情。

　接下四句，诗人转向自己的心态剖白。他并没有直面人间的不平去歌呼呐喊，而是首先以「人生亦有命」的宿命论观点，来解释社会与人生的错位现象，并渴望借此从「行叹复坐愁」的苦闷之中求得解脱。继而又以「酌酒以自宽」来慰藉心态失去的平衡。然而，「举杯销愁愁更愁」，就连藉以倾吐心中悲愤的《行路难》歌声，也因「举杯」如鲠在喉而「断绝」了。这里诗人有意回避了正面诉说自己的悲哀和苦闷，胸中郁积的块垒，已无法借酒浇除，他便着笔于如何从怅惘中求得解脱，在烦忧中获得宽慰了。这口吻，这笔调，反倒愈加透露出那深沉浓重的愁苦悲愤的情感，这就造成了一种含蓄不露，蕴藉深厚的艺术效果。

　诗的结尾，才吐出真情。「心非木石岂无感」，是呵，人非草木，孰能无情？面对社会的黑暗，遭遇人间的不平，岂能无动于衷，无所感慨？应当说，此刻诗人心中的愤懑，已郁积成最大密度，似乎达到了随时都可能爆炸的程度。不尽情渲泻，不放声歌唱，已不足以倾吐满怀的愁苦了。然而，出人意料，下面出现的竟是一声低沉的哀叹：「吞声踯躅不敢言！」到了嘴边的呼喊，却突然「吞声」强忍，「踯躅」克制住了。社会政治的黑暗，残酷无情的统治，窒息着人们的灵魂。不难想见，对于寒微士人的压抑，已经到了敢怒而不敢言，令人道路以目的地步！人们要呼不能呼，要喊不得喊，只能忍气吞声，默默地把愤怒和痛苦强咽到肚里，该是人间多么大的不幸呵！作者有着正确的感知，读者亦有正确的感应。这不幸从何而来，已尽在言外，全可理喻的了。所以，回顾前文，那「人生亦有命」的话题，也只能看作是诗人在忍气吞气，无可奈何之下的一句愤激之词罢了。

　从读者的审美心理角度来说，这首诗托物寓意，比兴遥深，而又明白晓畅，使读者心领神会，从而达到了启人思索、耐人品味的艺术境界。从作者的表达情感方式来说，全篇构思迂曲婉转，蕴藉深厚。前人王船山（王夫之）曾评论此诗说：「先破除，后申理，一俯一仰，神情无限。」沈确士（沈德潜）曾说：「妙在不曾说破」。这都准确地指明了本诗的艺术特点。伴随感情曲折婉转的流露，五、七言诗句错落有致地相互搭配，韵脚由「流」、「愁」到「难」、「言」灵活的变换，这一切，便自然形成了全诗起伏跌宕的气势格调。钟嵘《诗品》曾批评鲍照「不避危仄，颇伤清雅之调」，岂不知，这恰是鲍照诗作独具艺术特色之所在。

拟行路难十八首鉴赏二

　南朝宋著名诗人鲍照的《拟行路难》诗共有十八首，这里所选的是其中的第十四首(以下简称《拟行路难》)。此诗写一个出征在外的老兵，反映其遭遇，抒发其情感，从而揭露战乱给平民百姓造成的沉重灾难。

　开头两句，直言老兵"少壮从军"，直至"白首"仍流离在外，不得回家。此处，"白首"与"少壮"想对照;"不得还"与"从军去"相对应。这与汉乐府《十五从军征》的开头两句同中有异，异中有同。说同，这两首诗中的两个老兵，都是年少时就从军了。对此，《十五从军征》直言"十五从军征"，《拟行路难》则明说"君不见少壮从军去"。而且，二者均采用了对照与呼应的表现手法。说异，一个老兵在年老时得以回家:"八十始得归";而另一个老兵则仍流离在外，不得回家:"白首流离不得还"。但这异中也有同，也就是两个老兵的命运都是凄惨的。

　正因为"少壮从军"，"白首流离不得还"，老兵对故乡与亲人的思念是刻骨铭心的。《拟行路难》从第三句开始对此作了集中的描绘。"故乡"两句，写老兵日夜思念故乡。诗人先以"窅窅"二字形容老兵的故乡与老兵从军所到之处相距遥远，突出一个"远"字;又以"日夜隔"三字突出一个"隔"字，一方面表明老兵与故乡的离别时间之久，另一方面暗示老兵对故乡的思念时间之久;再以"河关"二字比喻路途阻隔，续写一个"隔"字，突出一个"难"字;而"音尘断绝"四字则写足了老兵日思夜念故乡的原因。这两句有景有情，情景交融。

　"朔风"四句，诉诸视觉、听觉、触觉，以意象组合来续写其思念故乡的愁情。"朔风"与"白云"，两个意象分别诉诸触觉与视觉，各以"萧条"与"飞"加以描绘，以此衬托老兵的愁情，恰到好处。"胡笳"与"边气"，两个意象分别诉诸听觉与触觉。诗人以"哀急"状写"胡笳"之声，当是以哀景衬托哀情;以"寒"反映"边气"，既实写"边气"给人的肌体之寒，又映衬老兵思念故乡却"不得归"的心头之寒。唯其如此，老兵才感到无可奈何。诗中的"听此愁人兮奈何"，直接引用屈原诗句"愁人兮奈何，愿若今兮无亏"(《楚辞·九歌·大司命》)中的前一句，状写老兵的无奈，如同己出，不著痕迹。无奈之下，老兵只得"登山远望"，希望能借此排解心头之愁，保留好自己的容颜，所谓"得留颜"。可"此情无计可消除"，又岂是"登山远望"所能解决的这几句，视线由天上转至地上，内容由写景抒情转为描写人物的动作抒情，化无形为有形，从中可看出诗人运用写作技法的娴熟。

　"将死"两句，由上文写老兵对故乡的思念归结为对妻子的怀恋。此处，写老兵设想自己将死在"胡马迹"，也即他从军所到之处，究竟将死于何种原因，并未明言，但读者完全可以推断出其原因不外乎两种:一是老死，一是战死。一方面是老兵"将死胡马迹"，另一方面是他"能见妻子难"，二者对比强烈。老兵对妻子的怀恋未随时光的流逝而淡化，而是与日俱增。他推想自己将客死异乡，却无法在死前与妻子再见上一面。这是多么悲哀的事啊!

　于是，诗的结句直抒胸臆:"男儿生世坎坷欲何道绵忧摧抑起长叹。""绵忧":连绵不断的忧愁。"摧抑":悲痛压抑。老兵面对自己坎坷的生世无可奈何，只能将心头无尽的边愁乡思化成长长的慨叹!弦外之音:身处如此社会，遭遇无休止的战乱，即便是热血男儿又能怎样何况是"白首不得还"的老兵呢悲哀之中分明蕴涵着老兵与诗人对社会现实的不满!

　不难看出，此诗主题思想与汉乐府《十五从军征》是一脉相承的，但其着眼点、写法等，与《十五从军征》相比，有不同之处。《十五从军征》写老兵，由"十五从军征，八十始得归"写起，着眼于他返乡途中与到家后的情景，主要采用以哀景写哀情的写法，重在抒发其家破人亡、举目无亲的悲哀。而鲍照的《拟行路难》写老兵，则着眼于他"少壮从军"，直至"白首"仍流离在外，不得回家，运用多种写法，通过意象组合，层层推进诗意，重在抒发其无法回故乡与亲人团聚的悲哀。两首诗中的两个老兵，都是少小从军，其中，一个在年老时得以回家，而另一个在年老时则仍流离在外，但无论他们最终能否回家，其命运都是凄惨的，心中也都是极其悲哀的。所有这些，都是当时的战乱造成的，而战乱又是由当时的统治者一手挑起的。因而，描叙老兵的悲惨遭遇，抒发其真情实感，便有力地揭露了当时黑暗的社会现实。因而，鲍照的这首《拟行路难》与汉乐府《十五从军征》一样流传至今，令人难忘。

诗词作品： 拟行路难十八首 诗词作者： 南北朝 鲍照 诗词归类： 感慨、人生

拟行路难（其四）

这首“泻水置平地”是鲍照《拟行路难》中的第四篇，抒写诗人在门阀制度重压下，深感世路艰难激发起的愤慨不平之情，其思想内容与原题妙合无垠。

诗篇起笔陡然，入手便写泻水地面，四方流淌的现象。这既没有波涛万顷的壮阔场面，也不见澄静如练的幽美意境。然而就在这既不神奇又不玄妙的普通自然现象里，诗人却顿悟出了与之相似相通的人间社会的某种哲理。作者运用的是以“水”喻人的比兴手法，那流向“东西南北”不同方位的“水”，恰好比喻了社会生活中高低贵贱不同处境的人。“水”的流向，是地势造成的；人的处境，是门第决定的。

因此说，这起首两句，通过泻水的寻常现象的描写，形象地揭示出了现实社会里门阀制度的不合理性。诗人借水“泻”和“流”的动态描绘，造成了一种令人惊疑的气势。正如沈确士所说：“起手万端下，如黄河落天走东海也。”这正曲折地表达了诗人由于激愤不平而一泻无余的心情。

接下四句，诗人转向自己的心态剖白。他并没有直面人间的不平而去歌呼呐喊，而是首先以“人生亦有命”的宿命论观点来解释社会与人生的错位现象，并渴望借此从“行叹复坐愁”的苦闷之中求得解脱。继而又以“酌酒以自宽”来慰藉心态失去的平衡。

然而，“举杯销愁愁更愁”，就连借以倾吐心中悲愤的《行路难》歌声，也因“举杯”如鲠在喉而“断绝”了。这里诗人有意回避了正面诉说自己的悲哀和苦闷，胸中郁积的块垒，已无法借酒浇除，他便着笔于如何从怅惘中求得解脱，在烦忧中获得宽慰了。这口吻，这笔调，反倒愈加透露出那深沉浓重的愁苦悲愤的情感，这就造成了一种含蓄不露，蕴藉深厚的艺术效果。

诗的结穴，才逼出真情的吐露。“心非木石岂无感”，是呵，人非草木，孰能无情？面对社会的黑暗，遭遇人间的不平，岂能无动于衷，无所感慨？应当说，此刻诗人心中的愤懑，已郁积成最大密度，似乎达到了随时都可能爆炸的程度。不尽情渲泻，不放声歌唱，已不足以倾吐满怀的愁苦了。然而，出人意料，下面出现的竟是一声低沉的哀叹：“吞声踯躅不敢言！”到了嘴边的呼喊，却突然“吞声”强忍，“踯躅”克制住了。

社会政治的黑暗，残酷无情的统治，窒息着人们的灵魂。不难想见，对于寒微士人的压抑，已经到了敢怒而不敢言，令人道路以目的地步！人们要呼不能呼，要喊不得喊，只能忍气吞声，默默地把愤怒和痛苦强咽到肚里，该是人间多么大的不幸呵！作者有着正确的感知，读者亦有正确的感应。这不幸从何而来，已尽在言外，全可理喻的了。所以，回顾前文，那“人生亦有命”的话题，也只能看作是诗人在忍气吞气，无可奈何之下的一句愤激之词罢了。

从读者的审美心理角度来说，本诗主旨启人思索，耐人品味。从作者的表达情感方式来说，全篇构思迂曲婉转，蕴藉深厚。前人王船山曾评论此诗说：“先破除，后申理，一俯一仰，神情无限。

”沈确士曾说：“妙在不曾说破”。这都准确地指明了本诗的艺术特点。伴随感情曲折婉转的流露，五、七言诗句错落有致地相互搭配，韵脚由“流”、“愁”到“难”、“言”灵活的变换，这一切，便自然形成了全诗起伏跌宕的气势格调。钟嵘《诗品》曾批评鲍照“不避危仄，颇伤清雅之调”，岂不知，这恰是鲍照诗作独具艺术特色之所在。

李白的《行路难（其一）》

诗的前四句写朋友出于对李白的深厚友情，设下盛宴为之饯行。嗜酒的李白，要是在平时，肯定是痛饮。然而，这一次他端起酒杯，却又把酒杯推开了；拿起筷子，却又把筷子撂下了。他离开座席，拔下宝剑，举目四顾，心绪茫然。停、投、拔、顾四个连续的动作，形象地显示了内心的苦闷抑郁，感情的激荡变化。

接着两句紧承“心茫然”，正面写“行路难”。诗人用“冰塞川”“雪满山”象征人生道路上的艰难险阻。一个怀才的人却不能不任用，这不正像遇到冰塞川、雪拥山嘛！ “闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。”诗人在心境茫然之中，但是想到历史人物的经历，又给诗人增加了信心。

“行路难，行路难，多歧路，今安在？”当他的思路回到眼前现实中来的时候，又再一次感到人生道路的艰难。这是感情在尖锐复杂的矛盾中再一次回旋。但是倔强而又自信的李白，决不愿在离筵上表现自己的气馁。

他那种积极用世的强烈要求，终于使他再次摆脱了歧路彷徨的苦闷，唱出了充满信心与展望的强音：“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海！”他相信尽管前路障碍重重，但仍将会有一天要像刘宋时宗悫所说的那样，乘长风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，到达理想的彼岸。

一、鲍照（414年－466年），字明远，东海郡人（今属山东临沂市兰陵县长城镇），中国南朝宋杰出的文学家、诗人。

宋元嘉中，临川王刘义庆“招聚文学之士，近远必至”，鲍照以辞章之美而被看重，遂引为“佐史国臣”。元嘉十六年因献诗而被宋文帝用为中书令、秣稜令。大明五年出任前军参军，故世称“鲍参军”。泰始二年刘子顼起兵反明帝失败，鲍照死于乱军中。

鲍照与颜延之、谢灵运同为宋元嘉时代的著名诗人，合称“元嘉三大家”，其诗歌注意描写山水，讲究对仗和辞藻。他长于乐府诗，其七言诗对唐代诗歌的发展起了重要作用。世称“元嘉体”，现有《鲍参军集》传世。[1]鲍照和庾信合称“南照北信”。

二、李白（701年－762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。

李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《梁甫吟》《早发白帝城》等多首。

李白所作词赋，宋人已有传记（如文莹《湘山野录》卷上），就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。