舒适感的情感很有意义，它给你带来了什么？

舒适感的情感很有意义，它给你带来了什么？舒适感的情感是非常有意义的，它能够给一个人的爱情带来非常好的感受，也能给一个人的生活带来非常稳定的感觉。舒适感的情感，对于两个人来讲是非常好的一个状态，下面给大家重点的说一下，它给我们能带来什么？希望朋友们重点参考：

第一，舒适感的情感能够让家庭和睦，让一个人心情舒畅，让情感能够不断地释放出非常好的正能量，从而让整个生活变得非常顺利：

每个人都需要抒发自己的情感，同时每一个人也需要非常舒适感的情感。这种情感是非常有意义的，它能够给生活带来更加稳定的基础。因为当一个人的情感能够非常的舒适，那么他就有更多的精力应付自己的事业和工作，这样他就能够让自己有一个更好的发展。舒适的情感能够让一个人信心百倍地做事情，无论是学习或者是任何的事情都能够获得更好的收获。它带给人的是一种非常稳定的情绪，这种情绪就会激发出一个人的正能量，从而做任何事情的时候，都能够有更多的收获，所以说这种舒适感的情感是非常有意义的，他带来的这些好处，确实是让一个人能够获得更好的成功。

第二，舒适感的情感能够让一个人在自己的情绪方面更加稳定，从而让自己的身体更加健康，它能够给人们带来更多的信心，对于人的身体健康，会有非常大的好处：舒适的情感能够让一个人心情舒畅，同时也会促进一个人身体的内分泌循环，这样的话，身体健康就可以成为一个最大的收获。这一点科学家早就已经证明一个人的情感，如果非常的舒适，而且稳定，那么在这样的情况下，这个人的身体状况就会非常良好。如果一个人没有这种舒适的情感，那么就容易出现暴怒或者是愤怒的状况，在这样的情况下，就会影响到身体健康，从而会导致一个人出现免疫能力的下滑。舒适的情感，它能够给人带来非常好的感觉，转而就会影响到整个人的身体健康，让一个人能够更加积极的面对生活，同时能够让自己有更好的生活方式，这就是舒适的情感，重要的一个意义。

经过我们上面这些分析，朋友们就可以看出舒适情感，能够给我们带来很多收获，所以说在生活中，应该让自己有更多机会，去接触到舒适的情感。当然，这也需要你自己去做出努力，要和家人多多沟通，要和自己的爱人多多的进行交流，这样你的生活才会越来越稳定，日子也会越来越美好。

空间与实体是构成环境的两大组成部分，人类时刻生活于环境空间中，环境艺术设计即是获取理想人居空间的艺术创造。然而，由于认识的偏差或不足，在环境艺术设计教学中往往出现重实体、轻空间的错误。文章试从加强空间意识的角度，阐述空间的重要性。

关 键 词：环境艺术 设计教学 空间意识 建筑空间 传统造型艺术

环境艺术设计是为满足人类生理需求和心理需求，建造适合于人的生存，有益于人的活动，并具有一定艺术氛围或艺术意境的物质空间的现代整体艺术设计学科。研究建筑内部空间组合与分隔及家具、陈设诸要素的造型艺术，称之为室内环境艺术设计。而研究建筑外部空间限定与组织及建筑、绿化、小品诸要素的造型艺术，称之为景观环境艺术设计,或室外环境艺术设计。由此可以认定，提供人们生活使用的环境空间，与限定环境空间的环境实体要素，以及环境空间与环境实体的营造法则，即成为环境艺术设计教学研究的根本和核心课题。就环境而言，空间与实体是构成它的相互依存、缺一不可的两个方面。而就环境艺术设计目的来论，其造型活动的核心，则主要是创造能够包容人的“内空体”空间环境。所以空间是设计的主体，人是设计的主角。

意大利著名建筑理论家布鲁诺·赛维（BRUNO ZEVI）曾说过：“掌握空间与知道如何去观察空间，是了解建筑的钥匙。”我们将这一论断推广到整个环境艺术设计教学领域也是正确的。因而，环境艺术设计教学应该从环境空间的认识与掌握开始，教学指导思想中必须重视和强调空间意识的培养。

然而，环境艺术设计是多门类造型艺术并存的、新兴的关系艺术。它将传统的建筑、园林、雕塑、壁画、广告等各门类艺术，多层次、有机地结合起来，共同创造整体空间艺术氛围与意境。环境艺术“空间”的含义与表现形式，已经远远超出了任何一门传统造型艺术，或者称为空间艺术的概念，比以往任何一门造型艺术的空间都更为复杂、更难被人们所理解。在目前的环境艺术设计教学实践中，仍然比较多地存在着“重实体、轻空间”，片面地重视环境实体表象，而轻视环境空间功能和环境空间艺术意境的思想意识。这种片面、落后的错误思想意识，误导了环境艺术设计教学的方向及评价标准，严重影响和阻碍着教学的健康发展。因此，强化环境艺术设计教学的空间意识，正确认识环境艺术的空间特征，已经成为一个势在必行、不容忽视的研究课题。

一、既熟悉又陌生的环境艺术设计空间

人们每时每刻都生活于环境空间之中，也知道空间指的是什么含义。但是，若从教学的角度来探究环境艺术设计空间，又会感到它的概念是那样复杂与陌生。究其原因，主要有两个方面：一是“空间”本身的非直观性造成的。环境实体部分，因其具有直观性，很容易被人关注、认识和熟悉。相反，环境空间部分，看不见、摸不着，容易被人忽视，相对显得陌生。二是因为人们对造型艺术空间的知识了解和认识的局限性造成的。通常来讲，学生认识造型艺术的空间知识，大多从绘画、摄影的二维平面空间开始；之后是雕塑的三维实体（占有性）空间；最后到建筑、园林的四维（内空体）空间。由浅入深，循序渐进。在这个认识过程中，越复杂的“空间”概念，越需要专业知识的支撑和理性思维的参与方能把握。未经过相关专业知识训练的人很难认识和掌握复杂的四维，甚至是具有“多维特征”的环境艺术设计空间。

人们通过视觉和触觉就能够直接感觉环境实体。可是，环境空间印象的获得，如果仅仅依靠某些感官是无法完成的，它是建立在形状、大小、方位、距离等一般知觉之上的高一级的综合知觉。要想全面认识和把握环境空间的特征，通常还要调动人的一些理解能力。因此人们对实体的感觉和认识要先于空间，易于空间，而对环境空间的感觉和认识则后于实体。

传统高等艺术教育中的造型艺术，如绘画、雕塑和工艺美术等，是通过视觉和触觉，就能够直接欣赏到实体审美对象。它们运用的空间特征比较单纯，而且作用也次于实体艺术形象，人们多习惯于对实体形态的审美关注。新兴的环境艺术设计学科，主流诞生于传统造型艺术院校，是高等艺术教育中传统工艺美术设计形态向现代艺术设计形态转型期的新专业学科。其办学方法还处在探索和完善阶段，当新的教学体系尚未确立之前，旧的造型艺术教学观念、教学模式必然还会占有极大的优势。目前还有些环境艺术设计教学，依赖于工艺美术现成的教学体系和评价标准，甚至还会使用绘画和雕塑的审美标准来评价环境艺术设计的好坏，习惯于传统造型艺术的空间意识，而对环境艺术独特而重要的空间本质特点，则认识不清或重视不够。实践中往往把直观的环境实体形态，如地面、墙壁、天花板等围合空间的界面或空间的“外壳”,以及雕塑、壁画、植物、水体等环境小品和公共设施，作为指导教学和评价教学的主要对象。反而将提供人使用的环境空间场所，弃之于脑后，忽视它的存在。将环境艺术设计教与学的焦点，过分地集中于空间界面的造型装饰或环境艺术品的创造上。淡化了空间功能的探寻及空间整体艺术意境的学术研究，教学空间意识滞后于教学实践。造成用表面化的“装饰装修设计”，代替深层次“空间艺术设计”的一些不良教学弊端。

现行小学、中学美术课程，以及艺术设计类高考的备考科目中，均没有针对四维造型艺术空间知识的学习内容。一般人对造型艺术空间的了解，仅仅涉及绘画、手工美术或雕塑小品等二维、三维造型的基本概念。如何欣赏建筑与园林艺术？解读建筑、园林和城市环境的空间美学价值的知识十分欠缺。然而，进一步探究环境艺术空间特征时，我们发现它比传统意义的造型艺术，如绘画、雕塑、工艺美术和建筑的空间概念复杂得多，也并非是各门类造型艺术空间简单的累积之和，它的特征不是三言两语就能够表达准确的，它是现代整体艺术设计的新型空间概念，因而令人感觉陌生与难懂。

二、建筑空间与环境艺术空间

在艺术辞典或美学书籍中，绘画、雕塑、摄影、建筑和工艺美术统称为“造型艺术” 或“空间艺术”。诚然各门类的造型艺术均离不开“空间”的特征，并且都会在环境艺术之中呈现出来。但是，它们各自的“空间”概念却不尽相同。

绘画的“空间”是平面二维的，尽管画面所表现的内容可能是三维，甚至四维的空间。但人与画面为静态相对，仅凭视觉观赏。雕塑的“空间”是立体三维占有性空间，是以三维实体占据空间，本身并不能产生空间，人只能从外部环绕欣赏它，雕塑形体与观众分离，人在形体外面以视觉或触觉感受它。工艺美术的“空间”与绘画、雕塑的基本相同，主要是平面二维和立体三维的。

建筑艺术是人造环境的“主体”或“骨架”部分，它与环境艺术设计的关系最密切。建筑的空间比其他造型艺术复杂得多，它属于三维限定性空间，并具有四维的特性，人是在“内空体”中通过运动觉和视觉把握对象。布鲁诺·赛维（BRUNO ZEVI）曾经为我们生动地描述了建筑空间的特征，他说：“建筑像一座巨大的空心雕刻品，人可以进入其中并在行进中来感受它的效果。”“建筑的特征——使它与所有其他艺术区别开来的特征——就在于它所使用的是一种将人包围在内的三度空间‘语汇’。”应该讲这种空间特性，不仅仅是建筑艺术的特性，也正是整个环境艺术的特性。其实，除了建筑设计以外，室内设计、展示设计、园林设计和城镇规划设计等，与环境空间相关联的造型艺术设计，无一不使用这种空间“语汇”。从个体的室内、庭园、广场、道路等场所，到庞杂的城镇都市群体形态，无一不是能够包围人和物的“内空体”空间。布鲁诺·赛维进一步的论述更加肯定了整个环境艺术设计具有的这种空间特性，他说：“如果说建筑物内部的空间是由六个面所围成（地板、天棚和四面墙），这并不意味着由五面而不是六面围成的空场，如（无盖的）庭院或公共广场——就不能同样有效地数作空间了”，“……所有城市的空间只要视线被遮挡，不管用的是石砌墙还是成行的树木或护岸，都呈现了我们在建筑空间中所感到的同样特征”。日本著名建筑师卢原义信在《外部空间设计》中，也指出建筑外部环境空间是由地面和竖向界面两个要素构成的，比起建筑室内少了一个顶面要素。建筑是人类用自己的力量获取空间的艺术创造，自然成为最能让人了解和认识到空间的造型艺术。我们运用这一学科知识，推而广之，就能认清环境艺术设计的主要空间特征。

从环境艺术整体来看，单纯凭借建筑模式还不能完整地解读这门构成因素和表现形态极其复杂的现代艺术设计的空间“语汇”。卢原义信曾说过：“由建筑师所设想的这一外部空间概念，与造园师考虑的外部空间，也许稍稍有些不同”，“……即把整个用地看作一幢建筑，有屋顶的部分作为室内，没有屋顶的部分作为外部空间考虑。所以，外部空间与单纯的庭院或开敞空间自然不同。”这就是说，建筑所研究的空间，还不能完全等同于环境艺术探讨的空间。邓庆尧在其著作《环境艺术设计》中指出：“环境艺术是多学科互助的系统艺术，环境艺术是多门类并存的关系艺术。”由此可知，环境艺术设计的空间构成之复杂多样、表现形态之丰富多彩是任何一门传统造型艺术都不能企及的。它是以建筑艺术空间为“主体”，再综合其他造型艺术的空间特征，整合形成的新空间体系。

三、环境艺术的真实空间美

笔者认为，要探究环境艺术设计的空间规律与特征，寻觅与之相适应的教学方法，首要解决的问题是对这门新兴设计艺术的审美特征——独特的时空美，进行深入的解读与研究，并区别它与其他传统造型艺术之间的异同。环境艺术使用的是丰富复杂的空间与时间综合“语汇”，创造的是真实立体的空间形象。纵使环境空间由各种实体物质要素限定构成，可是诱惑视觉的形、色和材质等，并不是环境艺术审美的主要对象。反之立体真实的空间艺术形象，才是其他造型艺术不具备或无法比拟的艺术特征，真实空间美是环境艺术与其他造型艺术最大的区别。

1环境艺术的真实空间性

工艺美术、绘画和雕塑等造型艺术的审美形象，主要表现在实体形态方面。不可否认，绘画和摄影等造型艺术，为了追求作品的逼真性或感染力，也努力地描绘和表现空间，写实绘画中应用的透视技法，即根据人眼观物的规律，精准地描画真实空间；摄影更能丝毫不差地记录或还原一瞬间的空间形象。但是，不管一幅画，画得多逼真；一张照片，拍摄得再生动，它们终归还是一个只能看，而不能走进去的虚拟空间。现代科技制作的电脑三维动画，或环型全景**，能让人眼感觉到画面的纵深层次或环视四周景象，迷惑人的视听，产生空间幻觉。但仍然是针对人的某些感觉方面制作的“虚像”，终究无法把人带进真实的环境空间中，去感觉冷暖干湿，嗅闻芳香气息，触摸软硬粗细的真实存在。

建筑是最能让人联想到空间的造型艺术，是人类用自己的力量获取空间的艺术创造。建筑物包含众多的室内空间，建筑群体组合又限定出丰富的室外空间。可是它的整体气势、总体形象特征更多地是从外部获得的、给人带来类似雕塑体积造型的审美特征。

总而言之，只有环境艺术突出地表现了空间性审美特征。要欣赏环境艺术作品的基本条件是人必须进入其内部空间，边走边看，并将所有景象通过联想组合起来，才能获得完整的艺术形象与审美感受。试想一下，若仅仅凭借静止的、平面的照片或图画，就想欣赏和感悟到北京故宫、苏州园林、巴黎圣母院、威尼斯圣马可广场等艺术环境的丰富多变、生机勃勃的景致，及整体空间气势与空间意境，无疑是不现实的，只会落得个纸上谈兵或盲人摸象的结果。再如，旅游到了丽江古城外，或者杭州西湖边，而未能进入其内部游赏。就根本无法感悟到纳西人家小桥流水、天人和谐的空间意境；也欣赏不到“天堂”般绮丽多姿的西子湖风景美，留下的只有无限遗憾。唯有当观赏者亲临三度空间之中，调动眼、耳、鼻、口乃至全身感官，去接收周围各种审美信息，并经过综合联想与理解，方能实现对环境艺术全面的认识和评价。

这种基于立体真实空间的特殊审美体验方式，是认识和评价环境艺术特征的重要基础，也是指导环境艺术设计教学的基本原则。但是，由于受到种种因素的制约，教学中出现了对真实空间美艺术特征的认识不足，很多人往往把虚拟的设计表现效果，作为构思、设计、评价的最主要对象，其重视程度超过了对真实环境空间的注意。专业建立初期不少师生过分热衷于手绘效果图表现的竞技，之后又沉醉于电脑的虚拟视觉世界的再现。更有甚者，几乎把环境艺术设计课演变成了效果图技法训练课，或者装饰艺术创作课来上，用评价绘画或雕塑作品的标准来评价环境艺术设计。正如多年前布鲁诺·赛维批评错误的建筑评论时所言：“评论家们把评价绘画的方法扩大运用到整个造型艺术领域，这就把一切都缩减到仅有图面上的价值。”“这不仅是评论方法上的错误，也是由于缺乏一种哲学见解而引起的概念错误。”

2环境艺术的时空综合性

现代物理的科研成果颠覆了千百年来人类对空间的狭隘理解，爱因斯坦之后空间与时间对立统一的辩证关系，越来越为人们重视。由庞杂的真实物体组成，通过连续观赏审美的环境艺术系列空间，必须以运动为基础才能实现。这种独特的运动观赏方式，给它的空间艺术结构中融入了时间的因素。以空间美创作研究为主的环境艺术设计教学，在讨论空间审美时，时间也就成为新的课题。波兰闵可夫斯基曾经提出“四维空时连续系统”的概念，这一理论认为空间除长、宽、高三维之外，还必须加上时间这一维决定因素。这正是环境艺术区别于其他造型艺术的时空综合的“四维空间”特殊性。

众所周知，通常艺术专业的分类方法之一是以空间和时间作为标准。音乐、舞蹈、戏剧和**为动态的时间艺术类型；而绘画、雕塑、工艺美术，甚至建筑艺术，则为静态的空间艺术类型。实际上建筑艺术和园林艺术并非单纯的静态空间艺术，在三维之外均离不开时间这一维决定因素，具有强烈的四维空间特征。以建筑和园林为母体拓展开来的环境艺术设计学科，与生俱来带有空间与时间的综合性艺术特征。它不同于一般绘画、雕塑和工艺美术造型。而是呈现出复杂的、多层次的空间结构，要感悟和审美，观赏者必须沿着一定的路线“边走边看”。因此，环境艺术设计教学既要以造型艺术为基础，学习绘画、雕塑和工艺美术等表现空间的技巧，研究建筑和园林营造空间的方法。同时，还要借鉴和吸收音乐、舞蹈等表演艺术驾驭时间的知识技能。

音乐形象是在声音的运动中形成的，是活跃的、发展的、流动的形象。在流动的时间中音符、乐句都不停变换，形成几乎不重复的音响，正是这些不断变化的音响组合成了美妙动听的音乐形象。环境艺术形象虽然是固定的，但它必须沿着一定次序排列、延伸、连续和展开。室内外环境艺术，在构思、设计、欣赏时，同样讲究前奏、过渡、高潮和尾声各不相同而又连续的计划安排。研究流动的时间、运用连续的时间，成为音乐教学与环境艺术设计教学十分相似的共同规律。

3环境艺术空间的固定性

环境艺术设计创作必须具备真实的地址，作品建立于大地上某个不能移动的空间，受制于周边众多因素的影响和制约，这也是它区别于其他造型艺术美的一个鲜明特征。它不像大多数绘画、雕塑和工艺美术作品那样，可以随意搬运到不同的地点展出。中国瓷器和秦兵马俑可以不远万里漂洋过海到欧洲巡回展出；中国人也可以在北京、上海，甚至更多的城市，看到来自法国卢浮宫、意大利文艺复兴的馆藏绘画和雕塑原作。但是不论是谁、身居何处，要欣赏故宫、颐和园等中国皇宫及皇家园林，或者参观法国凡尔赛宫、罗马斗兽场和威尼斯水城，都必须通过旅行前往目的地，才能实现审美目标。环境艺术设计中的一栋建筑、一条街道、一个广场或一座公园，都根植于特定的空间之中，并与周围环境保持着各种联系，这就是环境艺术空间审美的固定性特征。

妥善处理好设计作品与周围大环境的关系，是关乎成败的设计原则。大环境是设计作品的背景条件，它能烘托设计作品。设计作品是大环境的精华部分，又提升大环境的审美质量。若两者关系失调，效果就适得其反。故宫、天安门广场的恢宏气势，出自于京城广阔平原上的中轴线整体布局；圣马可广场优雅的艺术氛围，得益于威尼斯水城和亚德里亚海的映衬；大理白族四合院坐西向东，是为了顺应苍山在西、洱海在东的地形地貌特征。成功的环境艺术设计作品就好似从当地“长出来”的，凸现着鲜明的地域特色，创造出引人入胜的“唯一性”景观风貌。旅游的魅力充分显示了环境艺术空间审美的固定性特征，并以此成为永恒吸引游人的“法宝”。

环境艺术空间的固定性特征，带给教学的研究课题是环境整体设计意识与环境个性设计风格。当前还有些设计教学实践中因为忽视这一空间艺术特征，导致师生无视本土文化传统和地方环境特色研究，盲目追捧流行环境“舶来品”，过分宣扬“洋”材料和“洋”工艺。仿效抄袭，缺乏地域特色，或者脱离本地环境，违背周围条件，孤立炫耀自我的作业。然而，稍稍考察一下实际，就会知道对于固定不动的环境艺术来讲，没有本地个性特征的环境形象，必然丧失吸引力。丑陋的环境作品因为固定不动，强迫人们观看，危害远远超过普通造型艺术劣质品。实践证明，整体意识是环境艺术设计教学的基本原则，个性表现风格是艺术创造的生命之源。

结语

综上所述，笔者认为，在当前环境艺术设计教学中，必须针对其专业要求，全面深入地认识它独特的艺术特征，加强空间意识的教育培养。师生务必突破传统造型艺术的空间概念和习惯，从传统造型艺术“感性”的虚拟空间感悟，转变为现代整体艺术设计“理性”的真实空间思索。以建筑和园林为“母体”，广泛吸纳各门造型艺术的空间知识，将立体真实空间意识注入环境艺术设计教学中。以造型艺术为主体，学习绘画、雕塑和工艺美术等表现空间的技巧，研究建筑和园林营造空间的方法；同时，还要借鉴和吸收音乐、舞蹈等表演艺术驾驭时间的知识技能，处理好环境艺术设计中的时空综合属性。重视环境艺术空间审美的固定性特征，扎根于现实生活背景，充分挖掘和应用本土历史、地理、民族民间文化资源；鼓励凸现鲜明地域环境特色和创造“唯一性”景观风格的原创精神，杜绝抄袭，避免概念。拓展参观考察、写生勘测等实践性教学手段，努力结合现实项目展开教学实践。树立全面、正确的空间意识，摒弃片面、错误的空间概念。

美国人类学家爱德华·霍尔博士划分了四种区域或距离，各种距离都与对方的关系相称。人们的个体空间需求大体上可分为四种距离：公共距离、社交距离、个人距离、亲密距离。

人与人之间需要保持一定的空间距离。任何一个人，都需要在自己的周围有一个自己把握的自我空间，它就像一个无形的"气泡"一样为自己"割据"了一定的"领域"。而当这个自我空间被人触犯就会感到不舒服，不安全，甚至恼怒起来。

扩展资料

Edward Hall是美国文化人类学家。他在、曾说过人与人之间有四种空间距离。

1、Public distance公众距离可以达到360cm之远。

2、Social distance社交距离大概由120cm到360cm。

3、Personal distance个人距离由45cm到120cm。（可以伸手碰到对方，虽然认识却没有特别关系。）

4、Intimate distance亲密距离由45cm到零距离。（通常是亲人、很熟的朋友、情侣或是夫妻。）

-人际交往距离

-爱德华·霍尔

这个肯定要相互支持，相互理解为主吧。爱情需要的是理解和信任，如果做到着两点，两人的相处不会出现什么问题，所以就会过得很舒适，因为不会有误会，不会有矛盾。遇见困难两人会一起解决。这样的爱情就不容易出现问题，所以两人都是非常轻松和舒适的。

所以两个人的相处模式一点要做到相互支持理解信任，做到着三点，不仅能走的远，更能走的轻松。在交往中，我们许哟啊做到尊重对方的选择和想法，理解到对方有自己的事情，如果缺少了对方的陪伴，要清楚可能对方很忙，暂时没办法陪伴自己。这些都是需要互相理解的。

爱情中需要的是磨合，意思就是交往中，双方经过接触，在精神和生活上遇见问题，能共同处理并解决问题，经过了磨合期，才是最终的爱情，才会走到婚姻的殿堂。所以在磨合期中，最需要的也是解决问题的方法，换句话说解决问题的方法就是信任理解和支持。所以可以看的出来无论是在磨合期还是交往期，还是在最后结婚后的爱情中，我们一点要做到这三点。爱情的磨合中，互相包容和理解都是必不可少的。

爱情最终是平凡的，爱情需要两个人的共同经营，相互扶持，相互理解。真的爱一个人，就要给对方轻松的爱情。让对方在爱情中感受到的应该是温暖，而不是劳累。所以当做到尊重对方，信任对方，给对方应有的自由空间，你们的爱情就一定会是舒适的。

由情感决定，包括双方从心，从脑，从认识，来源于相互了解，介绍，或者一见钟情，首先是喜欢对方，不论是身材，人才，语言，眼神……等等，觉得属于自己所要爱的人，忽然动心相印！

在如此的基础上，双方产生好感，作为人生中必须，必然，要走的必由之路！但是：作为在男女恋爱中，仅仅是开初，或者说：是万里长城才踏上第一步，一个人的一生，从懂得爱情的道理，为什么一个人，要需要男女朋友，男女恋爱，男女关系，男女婚姻，男女成为终身大事……等等。

所有才成为双方心知肚明，生活需要，身体需要，家庭需要，关系需要，伴侣需要，生儿育女儿共同责任吧！之所以说：你觉得男女恋爱中最舒服的相处模式是怎样的？从少年，青年，成熟的男女，都有内心所在，渴望，期待，追求，向往，等待，实现，达到一个人的愿望吧！

遇到问题能够好好的沟通才是最好的解决办法，异性之间，无论是性格，习惯，还是思维模式还是有一定的差异的，碰到事情能够相互理解是最好的，不然的话也要尽量的求同存异，寻找双方都认可的方式方法，就事论事，逐一解决，凡事只要好好商量，互相体谅，事情就一定会圆满解决的。情侣两人之间互相信任，不会相互猜忌，怀疑，感情是需要两个人共同经营的。

不过：任何时候，任何事情，任何人，任何道理，从来没有相同的标准模式，各有所爱，各有千秋，各有想法，各有思维方式，各有追求，各有环境，各有条件，各有地位……等等，关健是自己的认识，理解，能力，心里感觉，心理素质……等等！

感情就和人生一样，起起落落，有低谷的时期，也有风生水起的时候。一段感情一开始一定是轰轰烈烈的，而后渐渐变得平淡起来，最后也许还会分崩离析。

但也还有另外一个结局，那就是最后又“死灰复燃”，重新回到以前的境地。而一段感情，最后是什么样的结局，其实都是取决于你自己。

有的人是心死了，不想再做无谓的挣扎了；而有的人还在深爱着对方，只是用错了方法。每一段感情都是来之不易的，一个陪你走过了许多年的人，说放下也不是那么容易的。

当感情变淡了、出现问题了，其实只要你用对了方法，也是能够让你们重归于好的。但其前提就是，你要知道感情变淡的原因。

不管是观念不合也好，还是不爱了也罢，归根到底还是因为新鲜感没了。新鲜感就是一段感情的保鲜剂，新鲜感在，那么这段感情的热烈和热情就还在。

什么“七年之痒”、“老年离婚”，其实都是因为新鲜感不再。所以，不管你是男人，还是女人，都得知道，感情变淡，聪明的人三招扭转局势，让对方热情似火：

改变相处模式

如果感情变淡了，那么就试着去改变相处模式。相处模式，是影响两个人感情的关键，有的是安静型的，有的是相安无事型的，而有的是打闹型的。

就像最近的一个综艺《婆婆妈妈》中的杨子和黄圣依一样，他们之间的相处模式就是调侃型的，相爱相杀。

如果你的另一半在和你相处时，已经开始无视你了，那么说明你们原有的相处模式，已经过时了。

这个时候你就得换个相处模式，如果以前你们是打闹型的，那么现在你就换一个安静型的，学着多去理解对方，和对方多一些沟通和交流，而不是像从前那样只顾打闹玩耍。

当你们之间的相处模式变了，新鲜感就来了，对方所得到的感受也就不一样了。这会让你们重新去审视彼此。

给自己换个风格

“审美疲劳”相信大家都知道，而移情别恋是感情变淡的原因之一。有的人移情别恋就是因为对自己的另一半审美疲劳了，比如他很多年都是同一个发型、同一种穿衣风格，甚至很多人还会不再控制自己的体重。

因此，当感情变淡了，你就要学着去给自己换个风格，让自己变得不一样一些。

你可以去换个流行的发型、发色；你可以跟着网上学穿搭；你可以开始健身，保持自己的体型……

如果你是女人的话，你还可以试着去改变自己的妆容。总而言之，什么让你看起来会更漂亮/帅气，那么你就奔着什么去改造。