写一首流行歌曲不外于两种途径:
(一)是依照写好的歌词谱曲,
(二)是依照已有的曲子填词;
这两种方法现在都经常使用。对于许多音乐基础不足的朋友而言,作词(或填词)相对容易一些。然而,要想写一首内容好、好唱又好听的流行歌词却也要下一番苦功夫才行。许多热心而有才华的朋友将他们的歌词作品向我们投稿。可遗憾的是,我们发现其中的大部分要么是语言表达的功力还不够,要么虽然写得不错却很难谱上曲子来唱。为什么会这样呢?主要是因为这些朋友没有掌握创作歌词的方法和技巧,空有才华,却难以充分发挥。
那么,怎样才能创作出一首好的歌词呢?
首先,我们要明白,歌词不等于诗歌。
很多朋友寄来的作品,其实只是一首现代诗,而不是歌词。有些朋友也曾问过:究竟诗和歌词有什么不同?是啊,要想写一首好的歌词,我个人认为第一时间就要分清这二者的区别。
现代诗歌与流行歌词确实有许多相通之处,二者都从很多方面突破了传统格律的限制,形式和内容都更自由。从本质上讲,歌词也具有诗所具有的艺术特质、表现技法和情感特征,但它和诗之间还是有着很大的区别。最主要的原因在于,歌词为了能够配上曲子唱,在结构、语言、韵律等方面要受到音乐旋律的影响和制约,同时它又反过来制约和影响着旋律。所以,流行歌词相对于现代诗歌而言,自由度要小很多,不能随心所欲,海阔天空地写。而且语言要求通俗易懂,尽量避免谐音产生“畸意”;比如,在心里老是唱成“你知道我在等你妈(原词是‘吗')”,那种感觉要多别扭有多别扭。本来一首很好的歌,却因为一个糟糕的谐音而“毁”了。
写好诗歌是创作流行歌词的基础。
话又说回来,流行歌词与现代诗歌同出一源,所以写好诗歌是创作流行歌词的基础。诗歌创作的经验也能给歌词创作以很大的帮助,其中最显著的就是成功诗歌的创作能使一个人的文笔更精练、更准确、更富表现力,这些对歌词创作都会有极大的促进作用。而诗歌有别于其他文体的最大特点有三:语言精练且更富有韵律,表现手法更有力度,结构更严谨。诗歌在相对较小的篇幅内要想有动人的表现力,不做到这三点是不行的,歌词也一样。有一些朋友的作品几乎像写散文诗一样自由,尽管能传神地表现内在的情感,但语言拖沓重复,甚至节奏和音韵都不整齐,这样的歌词作品即使内容非常好,很感人,也很难变成一首歌。
可以说,歌词创作:第一忌,语言不精练、不优美;第二忌,节奏和音韵不合;第三忌,语言深奥晦涩或单纯说教;第四忌,结构混乱;第五忌,平平淡淡没有高潮;第六忌,有破坏没建设的糟糕的谐音。
下面,我们先来详细探讨一下怎样创作出好的歌词。
第一,要能够感动自己,更要能够激起他人的共鸣。
一定要用全部的情感去锤炼一首歌词,把自己生活中最受触动的故事和情感融会在一起,用最准确、传 神的语言来表达,以严谨的结构层层铺垫,直到高潮。要写最令自己感动的东西,不仅仅要在一种充满燥动的情绪中去写作,更要在阅读自己的作品时能再次被它打动。如果能做到这一步,你就已迈出了成功最关键的一步。但这一步也是最难的,要看你的文笔和才情是否到家。真正的高手,他或许只是听了别人的故事,却也能做到感同身受,这一方面是因为他们有着丰富的人生阅历,一方面也是因为他们对人性、对感情、对人生有着深刻的见解。在这样的基础上,再不断地锤炼自己的文字,也能写出感人至深的作品。
反过来,有的人虽然也有着动人的经历,文笔也过得去,可写出来的东西却怎么也找不到那种“感觉”。这是因为在写的时候,这些朋友忽略了对故事的巧妙的讲述,人物的细致刻画,以及巧妙地表达内在的情感。他们没有很好地刻画细节。所以,尽管语气热烈澎湃,但离感动总差一点点。比如,有很多朋友写他们初恋的歌,有的是没头没脑的一段抒情,有的是评书一样的爱情故事。如果这些朋友仔细地研究一下《同桌的你》,也许会真正感受到什么才是最好的关于初恋的歌词。
同桌的你 词:老狼
明天你是否会想起/昨天你写的记/明天你是否还惦记/曾经最爱哭的你(a)
老师们都已想不起/猜不出问题的你/我也是偶然翻相片/才想起同桌的你(b)
谁娶了多愁善感的你/谁看了你的记/谁把你的长发盘起/谁给你做的嫁衣(c)
你从前总是很小心/问我借半块橡皮/你也曾无意中说起/喜欢和我在一起(a1)
那时候天总是很蓝/子总过得太慢/你总说毕业遥遥无期/转眼就各奔东西(b1)
谁遇到多愁善感的你/谁安慰爱哭的你/谁看了我给你写的信/谁把它丢在风里(c1)
从前的子都远去/我也将有我的妻/我也会给她看相片/给她讲同桌的你(a2)
谁娶了多愁善感的你/谁安慰爱哭的你/谁把你的长发盘起/谁给你做的嫁衣(c2)
啦……(d)
老狼在他的这首经典作品里,首先是对“她”进行了细致传神的刻画,“爱哭的你”、“总是很小心,向我借半块橡皮”,这样生动的描绘,言语不多,一个纯真、可爱的女孩却已活现眼前。老狼用非常巧妙的手法,讲述了一个动人的初恋故事:岁月流逝,回首从前,从相识、相爱到分离,唯美但令人叹息的初恋分成三大段来歌唱,每大段都回到高潮的四句排比上,以一种“追忆逝水年华”的总的情感统御几个并不连续但很经典的画面。众多与爱情有关的意象——记、相片、长发、嫁衣信——交错而过,那份埋藏在内心深处的情感,不但没有沉下去,没有在歌声的反复中消散,而是不断地盘旋凝聚,越来越
浓郁,越来越清晰,越来越热烈……
第二,精心规划歌词的结构,把握好“起、承、转、合(高潮)”的步调。
做好第一点后,我们应该对要写的歌词有了比较清晰的感觉,同时也应有了最精彩的词句,接下来就应该精心构思整首歌词的结构。有一些朋友一有了好的感觉或词句就迫不急待地坐下来写作,这往往得不到好的作品。我们要养成先规划好歌词段式的习惯。流行歌曲的基本段式有一段式(如邓丽君的《小诗》,见《如歌浓情》),二段式(如邓丽君的《云河》,见《如歌浓情》),三段式和多段式四种。目前大多数流行歌曲都是三段式或多段式,一段式和二段式因为太短,难以很好地表现情感,已经很少用了。一首歌曲的段式一般是由其旋律决定的,像前面的《同桌的你》,还有张楚的《姐姐》等,就是多段式。我在第一条里讲到“不要只有抒情没有故事”,主要就是针对用三段式或多段式进行整体布局而言的,因为在写三段式的歌词时,用“故事+抒情”的手法相对容易一些。而且一首歌词如果能有一点故事情节
,就能更好地进行“起、承、转、合”的变化。虽然这听起来有一些老套,但对于刚开始学习歌词写作的朋友来说,是非常关键的。其实,大多数优秀的歌词作品都是很好地把握了“起、承、转、合”的结构。我们以《驿动的心》为例,来说明歌词中的“起、承、转、合”。
驿动的心 词:梁宏志
(起——)曾经以为我的家/是一张张的票根/撕开后展开旅程/投入另外一个陌生
(承——)这样漂荡多少天/这样孤独多少年/终点又回到起点/到现在才发觉
(转——)哦……
(合——)路过的人我早已忘记/经过的事已随风而去/驿动的心已渐渐平息/
疲惫的我是否有缘/和你相依
大多数三段式和多段式的歌词,“起、承、合”都十分明显,却没有明显的“转”。这种情况下,“转”主要体现旋律上,一般都是在第二段(承)的最后一句上出现向高潮过度的旋律进程,而这时的歌词往往也有比较明显情绪和语气的变化,以配合旋律转到“高潮”。虽然说“起、承、转、合”的步调主要是通过旋律的变化来体现,但词作者在作词的时候也要充分考虑到这一点才行。曾见过有的朋友把一首词中最好的句子放在开头,这样只会给人虎头蛇尾的感觉,我常常戏称之为“塌台”,意思是词的后半截撑不起来了。
最后要注意的就是歌词的结尾,以及全词的和谐。词的结尾一般有三种:一是将高潮的全部或部分反复至结束,例如《凡人歌》;二是从高潮过渡到一些虚词上,像“啊”、“啦”之类,例如《同桌的你》;三是重复开始头(也可以略加变化),让高亢的情绪平静下来,例如《恋曲1990》。歌曲的结尾主要由曲作者安排,可词作者如果能在创作时就考虑到,就能给曲作者留下更多的创作空间。另外,全词的每一个段落要做到前后呼应,尤其在细节上,只有这样,才能创作出完美的作品。
这里要注意的是:
●起——开头和高潮一样重要,你的故事、你的情感一开始就要能吸引人;
●承——最不容易把握的部分,能否顺利过度到高潮,全看最后一二句;
●转——不一定要有明显的“标记”,更多的可能只是情绪和语气的变化;
●合——早说过了,没有想出这一段,就不要轻易动笔。
●结尾——要让人有回味无穷、“三月不知肉味”的感觉。
第三,把握好歌词每一段的节奏感,运用合理的句式来组织语言。
词作者如果是填词,那有原曲的旋律参照,一般都会处理好语言的节奏感。如果是先创作歌词,那就要会为自己的词设想一种旋律进行,并在此基础上创作。这一点很重要。
流行歌词有别于美声歌曲和民族歌曲类歌词的最大的特点在于它相对自由一些。传统的歌词对句式有一定的要求,如2+2+3的七字句、2+3的五字句。流行歌词没有这些限制,在同一段内句式可以有比较大的变化。但在不同的段落之间,尤其是旋律相同或相近的段式中相对位置上的句式,要求不能有太大的变化。如果这些段落句式差别太大,就会给谱曲造成极大困难。《同桌的你》中不同段落间相应的句式就很同步,只在b1段的第三句上句式有少许变化。这样的变化不但是允许的,对于流行歌曲而言往往是必须的。如果每一句(或每一段的相应的句)字数完全一样,旋律上一旦处理不好,就会给人以僵化、单调
的感觉。这时,相应句式的少许变化,反而会使整首歌曲显得更生动。
每一句字数基本都相同的歌词是非常难写的。没有顶尖大师的水准,最好不要尝试。这样的代表作有:罗大佑的《恋曲1990》和李宗盛的《凡人歌》。前者基本上是十二字句,但在高潮和尾声部分句式仍加入了微小的变化;后者前四段全是五字句,但进入高潮却从一个六字句过度到七字句,再进而过度到三个九字句,给了高潮部分激越的感情以充分的语言空间,在将前四段进行第二遍反复时,句式又加入了
微妙的变化(加上了括号中的字)。这样的作品将语言和旋律运用得出神入化,可以说是流行歌曲里的
巅峰之作了。
恋曲1990 词:罗大佑
乌溜溜的黑眼珠和你的笑脸/怎么也难忘记你容颜的转变
轻飘飘的就时光就这么溜走/转头回去看看时已匆匆数年
苍茫茫的天涯路是你的漂泊/寻寻觅觅常相守是我的脚步
黑漆漆的孤枕边是你的温柔/醒来时的清晨里是我的哀愁
或许明太阳西下倦鸟已归时/你将已经踏上旧时的归途
人生难得再次寻觅相知的伴侣/生命中就难舍蓝蓝的白云天
轰隆隆的雷雨声在我的窗前/怎么也难忘记你离去的转变
孤单单的身影后寂寥的心情/永远无怨的是我的双眼
凡人歌 词:李宗盛
你我皆凡人/生在人世间/终奔波苦/一刻不得闲
(你)既然不是仙/难免有杂念/道义放两旁/(把)利字摆中间
多少男子汉/一怒为红颜/多少同林鸟/已成(了)分飞燕
人生何其短/何必苦苦恋/爱人不见了/向谁去和喊冤
问你何时曾看见/这世界为了人们改变/有了梦寐以求的容颜/是否就算是拥有春天
第四,语言要有优美的音韵,即使是纯粹的朗诵也能给人强烈的乐感。
从学术上讲,语言的音韵是由其平仄和辙韵构成的。所谓平仄,指的是字的声调,在普通话中汉字有阴平、阳平、上声、去声四种声调,基本上前二种为平声,后二种为仄声。一些方言的声调就更复杂了,比如粤语(广东话)就有九种声调,说起话来都像唱歌
一样。不过流行歌词的平仄并不是很讲究的,相信大多数词作者在创作时不会从声调的角度去考虑平仄的问题,而是凭自己的语感,自然而然地调整歌词的平仄关系。
所谓辙韵,就是我们常说的押韵,辙和韵是同一个意思。中国的传统诗歌对辙韵(以及平仄)有很深入的研究和规定,比如一个四句的段落中,二、四句一定是押韵的,第一句也常押韵。辙韵有“十三辙”和“十八韵”之分,前者又是后者的基础。下表列出了十三辙的类别,供大家参考:
十三辙 韵 母 用此韵的歌词
发 花 a(啊) ia(呀) ua(哇) 《雨一直下》
梭 波 o(喔) e(鹅) uo(窝) 《小城故事》
乜 斜 ie(耶) üe(约) 《雾里看花》
姑 苏 u(乌) 《风雨无阻》
一 七 i(衣) ü(迂) er(儿) 《同桌的你》
怀 来 ai(哀) uai(歪) 《有多少爱可以重来》
灰 堆 ei(诶) uei(威) 《爱不后悔》
遥 条 ao(凹) iao(腰) 《我是一只小小鸟》
油 求 ou(欧) iu (优) 《让我欢喜让我忧》
言 前 an(安) ian(烟) uan(弯) üan(冤) 《真永远》
人 辰 en(恩) in(音) un(温) ün(晕) 《凡人歌》
江 阳 ang(昂) iang(央) uang(汪) 《梦里水乡》
中 东 eng(冷) ing(英) weng(翁) ong(轰) iong(拥) 《月亮代表我的心》
在很多流行歌曲中,用了不只一个韵,为了让歌词的音律有更多的变化,往往会用二个以上的韵,但一般不超过三个。比如:《驿动的心》三段分别用了“人辰”、“言前”、“一七”三种韵,由于这三个韵母的发音变化很自然,所以韵虽用的多,依然有很好的乐感。巧妙的换韵,会赋予歌词以多样的色彩和情绪,用得好的话会有很好的艺术效果。过多的换韵会使这首歌没有明显的韵脚,处理不好的话,歌词就会显得很难唱。初学写作的人不要轻易尝试。在歌词转韵中,常常会用“通韵”的手法,即利用韵母中主要元音相近、相似的字,如音和英、安和昂、优和乌、衣和诶等韵,这样会自然很多。一个优秀的词作者会十分重视歌词的押韵,他们会从作品的表现技法、作曲家谱曲、歌手演唱三个角度综合考虑,挑选那些适于传达情感、咬字清晰、发音顺畅的字作韵脚。
只有在偶然的机会下,一些顶尖的词作家才会用自由韵(也即不押韵),初学者千万不要模仿,那只会浪费你的灵感。这样的作品并不多,而且往往是在一些原创的经典作品。自由韵的代表做有张楚的《孤独的人是可耻的》、顺子的《回家》、朱哲琴的《阿姐鼓》等。其实换一个角度去看,这些歌词是用了很自然而又巧妙的转韵,只不过韵脚太多,且转换之间也没有什么规律可言,所以被归入自由韵之列。以上分别从立意、构思、分段、遣词四个方面介绍了流行歌词的写作要点。
但千万别把这些当成条条框框生搬硬套,真正在写作时应灵活处理。这里介绍一种速成的方法,就是模仿他人的作品,进行填词。找一二首旋律非常熟悉的歌曲,不要看原词,纯粹从旋律的角度考虑来填词。这样能很快明白诗歌与歌词的不同,而且也能从中领悟到很多语言无法准确讲述的技巧和要诀。其实拿别人的曲子来填词也是流行乐坛常见的做法,不少港台的流行歌曲都是拿欧美或本的流行歌曲来重新填词的,如《柠檬树》。说不定,你的成名作就是从此诞生的呢!如果填词已能摸到诀窍,就可以开始自己作词了。歌词从内容上分不外乎叙事、抒情、写景、说理、对唱五种。而流行歌曲中最常见的就是“叙事+抒情”,即使是纯叙事的歌曲也需浓厚的感情做基础(如李春波的《小芳》和《一封家书》)。纯抒情的歌也不多,《一千个伤心的理由》勉强算是吧,但还是有一点点情节的影子。写景的流行歌曲好的很少,beyond的《长城》是其中的叫佼佼者。说理的流行歌曲也不多,因为一不小心就成了说教,写得好的当属《凡人歌》,说理歌到此也就见顶了。对唱的形式一般用在重唱中,二个或更多的人像互相对话一样地歌唱,经典之作首推李宗盛的《当爱已成往事》和《
最近比较烦》。
开始学作词时,还是以创作“叙事+抒情”的作品来锻炼自己,等真正有实力和灵感时再创作其他类型的 歌词吧。学习写作的过程总是这样的,先是模仿,然后是写作,最后经历不断地磨练和突破,才能进行原创的殿堂,创作出具有自己风格的作品。
有了一个好的作品之后,还要给它起一个好的名字。好的名字是歌词不可分割的一部分,要能够反映歌词的主题,吸引人的注意和兴趣。采用的方法主要有:一、用这首歌中最经典的句子,如《有多少爱可以重来》;二、用这首歌最核心的意象,如《棋子》;三、用与这首歌有关的对象,如《阿姐鼓》;四、用能够反映作者创作意图的概念,如《恋曲1990》。
创作的道路是漫长而艰辛的,朋友们,努力吧!要切记,只有深明作曲之道,才能创作出数一数二的歌词!
每个人的内心都有一首歌,每次听到这首歌,内心总是会五味陈杂,还有很多人听到这首歌时内心的情绪被全部调出来,忍不禁潸然泪下,路飞文唱的《嘉宾》让很多人都想哭,我也有很多歌曲听完了以后非常的有感触,在这里分享给大家。
一 漠河舞厅因为这首歌彻底喜欢上了柳爽,他用着淡淡的嗓音诉说着一段故事,尤其是你听完这首歌背后的故事,再联系歌词,非常的有画面感,非常的心疼这个老人,在正好的年纪失去了自己那娇嫩的妻子,从此以后余生少了一个人的分享,柳爽的才华真的很好,这首歌的歌词简直绝了,故事表达的非常完整,听完这首歌你的心里空落落的,很不是滋味。
二 忽如远行客这首歌是一首小众的歌曲,分享给很多的朋友都没有听过,不过我太爱这首歌的歌词了,通过歌词的诉说,仿佛走过一个个的时代,很有古风的感觉,而且听上去非常的大气,真的是非常有感触的一首歌。
三 九连真人-----凡人歌李宗盛大哥的凡人歌也是非常的好听,不过他的歌只有他这个年纪和阅历才能唱出感觉,看乐队的夏天的时候,九连真人的凡人歌一下子就抓起了我的耳朵,尤其是中间一段唢呐的添加,不愧是乐器之王,九连真人这首歌还添加了一些客家话,上半夜三斤狗,下半夜三伯公,也展现了在利益的纷争下,什么事和人都可以改变,充满了讽刺效果,这首凡人歌里也充满了对于社会的无奈,只是用一种高昂的方式展现出来,听完了以后非常的振奋,又带有一丝丝的警醒。
四 像我这样的人毛不易的像我这样的人和消愁这首歌我犹豫了很久,最后还是决定推荐像我这样的人,毛不易的歌普遍都是比较平的,不会有特别的炫技和高音,都是平平淡淡的情感,这首歌听完觉得和自己太像了,我们每个人都幻想着当英雄,但是最后发现原来自己就是这样子一个普通的平凡人,需要学会接纳自己。
以上是几首我非常喜欢的歌曲,基本上都是某一点打动了我,让我产生了共鸣感,大家还有哪些这样听了就非常有感触的歌曲了?欢迎一起交流下,呼唤自己的歌单哦~
不同的歌词表达的情感不同,有喜悦,难过,伤心,高兴等;
由于歌词表达了歌曲的宗旨和灵魂,阐述了一首歌所要表达的感情和主旨,所以即使年代久远,有的歌词也不容易忘记。歌词的好坏有时候在很大程度决定了一首歌的好坏,因此很多著名的歌手也会请著名的填词人来创作,当前歌词创作比较优秀的人有林夕、方文山、高晓松、李焯雄、黄沾、吴青峰、薛之谦、徐佳莹、陈信宏、黄伟文、万宏、林若宁、黄俊郎、许嵩、毛不易等。
扩展资料:
歌词从内容上分不外乎叙事、抒情、写景、说理、对唱五种。而流行歌曲中最常见的就是”叙事+抒情”,即使是纯叙事的歌曲也需浓厚的感情做基础(如李春波的《小芳》和《一封家书》)。纯抒情的歌也不多,《一千个伤心的理由》勉强算是吧,但还是有一点点情节的影子。
写景的流行歌曲好的很少,BEYOND的《长城》是其中的佼佼者。说理的流行歌曲也不多,因为一不小心就成了说教,写得好的当属《凡人歌》,说理歌到此也就见顶了。对唱的形式一般用在重唱中,二个或更多的人像互相对话一样地歌唱,经典之作首推李宗盛的《当爱已成往事》和《最近比较烦》。
开始学作词时,还是以创作”叙事+抒情”的作品来锻炼自己,等真正有实力和灵感时再创作其他类型的歌词吧。学习写作的过程总是这样的,先是模仿,然后是写作,最后经历不断地磨练和突破,才能进行原创的殿堂,创作出具有自己风格的作品。
我觉得听不懂李宗盛的歌是一种幸福,这至少能证明你还年轻。
我非常喜欢听李宗盛的歌,可是每次听他的歌,总感觉心中有一丝伤感在萦绕。都说听李宗盛的歌废烟,可其实不过是内心被触动后的伤感在发酵。
年少不听李宗盛,听懂已是不惑年。这句话想表达的意思很简单,少年人不会喜欢听李宗盛的歌,而当你愿意听李宗盛的歌时,你早就已经不再年轻了。
李宗盛的歌里总是藏着很多故事,没有经历过人生是是非非,没有经历过生活的磨难及时间的沉淀,很难听懂他歌里所隐藏的故事。
这或许也是少年人不喜欢听他的歌的重要原因,可是当人生经历过许多,我们有许多往事可以回忆时,李宗盛的歌,真的是能触动人的内心,让我们不由自主想点一支烟,不由自主去回忆曾经。
听不懂李宗盛的歌,真的是一种幸福。我上大学时就听过李宗盛的歌,可是那个时候我总是理解不了歌里所表达的含义,只听过一首《凡人歌》,之后就再也没有听过。
可是当我在社会上摸爬滚打很多年以后,重新去听李宗盛的歌曲,我发现自己有很多感悟。同样还是那首《凡人歌》,现在已经变成了我去KTV唱歌的必点歌曲之一。
我现在终于理解了什么叫“你我皆凡人”,也终于理解了什么是“终日奔波苦”,每一句歌词都代表了一种意境。我没有想过去弄懂,可是到了这个年纪自然而然就懂了。
如果你现在还听不懂李宗盛的歌,那说明你还没经历过人生磨难,说明你还足够年轻。我想着真的是一种幸福,没有人愿意经受生活的苦。
我从不觉得幼稚是一个贬义词,当我们到了想要幼稚,但却已经在幼稚不起来的时候,生活中真的会有些许悲哀在弥漫。
李宗盛的歌曲有很多都非常好听,我每当心情不好的时候,都喜欢一个人待在角落里听他的歌。
听不懂他的歌是种幸福,能有一首歌唱到心里,也是一种幸福。
李宗盛无疑是一位歌词创作的大成者。作为滚石唱片公司的高级领导,作为那么多脍炙人口的歌曲制作者,作为那么多歌手的发掘者和引路人,他的歌坛至尊地位恐怕无人可以撼动。 而填词,无疑是李宗盛的超强项。我们可以非常容易的从许多歌手的名曲里,找到李宗盛的名字:譬如赵传的《我终于失去了你》、《哦,莎莉》、《我的心好乱》……。譬如林忆莲的《夜太黑》、《不必在乎我是谁》……。譬如辛小琪的〈领悟〉……譬如张信哲的《爱如潮水》以及最近的《爱不留》……。 而成龙更是一个异数,成龙可以说五音不全,可是就因为碰到了李宗盛,就因为李宗盛为他创作的那些实实在在朴实无华的歌,让他在一段时间里很是红火了一把。分析其原因,成龙本身的名气固然重要,可是若没有李宗盛点石成金的手段,恐怕他也会象周润发一样,人红歌不红,最后落个笑话。 李宗盛对于人性的剖析可谓是入木三分,人性的尊严和脆弱,人性的矛盾和反复,在他笔下一一纵横开来,也许是经历使然,也许是观察使然,大千世界里的种种是是非非,悲欢感动,都逃不过他感性的词句。而他所有的词,无一不是以内心的交流为基调的,这就让他的歌中有了许多人间烟火味。因而能够经受得住岁月的考验,不至于如明日黄花般早早凋谢。“不在乎是否活在掌声中,只求心与你相通。”这,才是最重要的。 《凡人歌》是李宗盛对于人生最生动也最大气的描述:“你我皆凡人,活在人世间,终日奔波苦,一刻不得闲。既然不是仙,难免有杂念,道义放两旁,(把)利字摆中间。多少男子汉,一怒为红颜,多少同林鸟,(已)成了纷飞雁……”几多调侃,几多无奈,跃然纸上。而最后的几句:“问你何时曾看见,这世界为了人们改变,有了梦寐以求的容颜,是否就算是拥有春天?”却更是不由令人深思,可谓画龙点睛之笔:抱怨过去了,我们还是要活着,还必须要面对每一天的——并且还必须积极的活着。 就如同他给成龙写的歌一样,在生命中的每一天,都要明明白白的活着。 做个“真我”,是李宗盛一直着力表达的宗旨。在《笑红尘》(陈淑化)里,有这么几句:“风再冷,不想逃,花再美也不想要,一身骄傲。今朝哭,明朝笑,不求有人能明了,独自醉倒……”在《真心英雄》里,有:“把我生命中的每一分钟,全力以赴我们心中的梦,让真心的话,和流过的泪,在你我的心里流动……”这和“大丈夫当哭便哭,当笑便笑”有异曲同工之妙。而他也的确一直都是这么做的,在《寂寞难耐》里,他吐露出想找一个红颜知己的想法,“寂寞难耐,爱情是最辛苦的等待,爱情是最遥远的未来,时光不再,只有自己为自己喝彩,自己为自己悲哀……”因为不愿意如此寂寞,所以他还是最终让“平静的心”不再“拒绝浪潮”。进一步开始《鬼迷心窍》了。 因为有了“真我”,所以才会有真情告白。在《别怕我伤心》(张信哲)里,他让张信哲做了一个甘愿为爱牺牲自己的伟大情人:“……你和他之间,是否已经有了真感情,别隐瞒,对我说,别怕我伤心……”虽然歌是给别人唱的,却何尝不是李宗盛的想法?那不是逃避,却是一种洒脱和从容,虽然这“洒脱”难免会苦涩。 “我再也不愿见你在深夜里徘徊,不愿别的男人见识你的妩媚,你可知道,这样会让我心碎,答应我你不要在深夜里徘徊,不要轻易常识放纵的滋味,你可知道,这样会让我心碎。”张信哲感性的嗓音配上李宗盛这苦口婆心的词,没有理由不让人感动的。 李宗盛在为林忆莲操刀之后,填词风格开始慢慢变化,变得象是一个冷眼旁观者,(详见鄙作《我耳中的经典》十四),这与他的心境是分不开的,这个时候,他依然关注他生存的世界,只不过,参与观察的角度不同而已,他用理性代替了感性,这应该是他更上一层楼的标志,所以张信哲在事业有点举步维艰之机,又向李宗盛求援了。所以才会有了《爱不留》,“多少恋情回想时只剩结局和起头,喝一口温柔却跌进灭顶的狂流……爱从不逗留,来去都不给理由,它只给结果,来时对谁都是予取予求;爱从不逗留,只由人坠落或是成熟,若是它真的要走,不会理你是不是一无所有……”可以说,几乎每一句都是精辟的警句,更加理智的深思熟虑。那也许是残酷的,可是人生往往不如意事,十之八九,就看你任何应对了。 从李宗盛的词作中,我相信我们获益匪浅:那份对人生的执著和从容,那份笑看天下的勇气和达观,那份真诚,那份睿智。 代表词作: 〈铿锵玫瑰〉、〈寂寞难耐〉、〈凡人歌〉、〈鬼迷心窍〉、〈夜太黑〉、〈笑红尘〉、〈爱的代价〉、〈伤痕〉、〈爱如潮水〉、〈爱不留〉、〈我终于失去了你〉、〈真心英雄〉、〈爱要怎么说出口〉、〈爱的代价〉、〈明明白白我的心〉、〈领悟〉
当我们谈论起上世纪90年代的时候,自然会想到当时的华语流行音乐, 这是华语流行乐坛最炽热、最鼎盛的一段岁月。
十年间,那里涌现出众多歌手,十年后,他们中的大多数人在激流中勇退,只有少数人能唱到今日;十年之中,唱片工业也经历着从无到有、从小到大的运作和制作,音乐人目睹着这个生态圈的逐渐壮大,在2000年后,它似乎又转型到另一个方向。
即便是没有赶上那段火热的岁月,仍旧可以从当年的流行歌曲的缝隙中窥探到年代的痕迹,人们从拘谨逐渐得到释放,从简单的开放逐渐演变成创造时代主题。 在那期间,港台音乐不断发挥影响,西方的音乐观念和审美也不断涌进,尝试与寻根,思辨与融合。
在这十年间,流行音乐紧随情绪的变化,从严肃的 情感 ,变为戏剧化,澎湃中分支,发芽。 听音乐的人逐渐在集体的氛围中回归到个体感受,形成了复杂的时代情愫。
1991年,小虎队首次来大陆,在西安参加赈灾义演(李云鸿 摄/视觉中国供图)
在这期杂志(《三联生活周刊》)中,我们采访到了歌手孟庭苇、郑智化和江美琪,同时也采访了多位词作者和音乐从业者,陈乐融、刘卓辉、姚谦……在他们的故事中,仍旧能感到一种真实和感染力。 唱歌的人和听歌的人有一种心照不宣的默契。
我们也列出了几十张华语经典唱片,想必有些遗漏,有些争议。我们不去探讨树立标杆的80年代,也不想触碰被人评为唱片工业衰败期的21世纪,我们只想简单地回顾一下逝去的90年代,那个物质相对匮乏,却让人精神收获颇丰的岁月,重温一下90年代的浪漫。
是的,初闻不解歌中意,再听已是曲中人。
01、《对你爱不完》
—— 1990 郭富城
这张专辑让当年的小巷刮起了一阵“郭富城旋风”,偏分头成为当年的 时尚 。《对你爱不完》一出现就定位了郭富城的舞台风格,青春的外形、迪斯科劲舞,这些都让他在四大天王中独树一帜。
《对你爱不完》最终卖到五白金,多年后,在网红神曲《野狼disco》中仍旧可见当年的舞曲元素。
02、《星星的约会》
—— 1990 小虎队
《逍遥游》和《青苹果乐园》讲述的是青春和初恋,专辑《爱》所表达的是热恋故事,而接下来的《星星的约会》恢复了华丽的曲风,也加入了后恋爱时期的种种情绪。
“星星的约会”代表着一种不期而遇,在短暂的相遇后,要经受着漫长的别离,专辑中“最想你的时候”和“不要让眼泪留在心里面”所唱的都是苦情歌,记录的是年轻人在分手后的伤感与悲痛。
03、《特别的爱给特别的你》
—— 1990 伍思凯
传闻伍思凯某次出国,希望与女友复合,从旧金山回到洛杉矶时,心念歌迷,带着复杂的心情,压抑着自己的伤心,写下了这首《特别的爱给特别的你》。
这首歌由伍思凯作曲,陈家丽作词,最终也成为**《沙滩仔与周师奶》的主题曲,同年,这首歌获得了新加坡电台龙虎榜最高荣誉歌曲奖。
04、《让我欢喜让我忧》
—— 1991 周华健
专辑中有这样一段文案:生活的尺寸就是欢喜与忧愁之间的拿捏与平衡而已;那些甘心付出的真、覆水难收的伤没什么好脸红的;让我欢喜让我忧,生活是一出值回票价的好戏;有时欢喜有时忧,生命是一首怎么唱都唱不腻的好歌。
很多人认识周华健大概就是从《让我欢喜让我忧》这张专辑开始的,这张专辑的制作人是李宗盛。
05、《今夜你会不会来》
—— 1991 黎明
1970年,4岁的黎明离开北京移居香港,十几年后,成为一名歌手。
《今夜你会不会来》是黎明加盟宝丽金唱片之后推出的第一张国语专辑,由此,他一跃成为“四大天王”之一。
一年后,黎明带着《我来自北京》以及这张专辑中的《今夜你会不会来》等热门歌曲回到北京,携同是来自北京的嘉宾王靖雯开了一场演唱会。
韩国前总统卢武铉也曾公开承认自己喜欢黎明。
06、《潇洒走一回》
—— 1991 叶倩文
随着电视剧《京城四少》的热播,这首《潇洒走一回》在内地及港澳台反复播出,人们不止记住了叶倩文的嗓音,更是对这首音乐的歌词记忆犹新。
90年代中期 社会 面临下岗潮,很多人借此时期开始下海、经商,在1994年播出的电视剧《我爱我家》中也曾记录了这一景象,其中关于和平走穴的两集也被命名为《潇洒走一回》。
07、《谢谢你的爱》
—— 1992 刘德华
主打歌《谢谢你的爱》由熊美玲、林秋离搭档操刀,一如既往地表达出90年代特有的感染力,歌词直白、动人,旋律优美、雅致,呼应着刘德华低沉、浓郁的嗓音。
在演唱这首作品时,刘德华一如既往地儒雅,即便是面对爱情时,也会表示谢谢你的爱。
08、《红日》
——1992 李克勤
10、《风中有朵雨做的云》
09、《请让我的 情感 留在你身边》
—— 1992 毛宁
这是歌手毛宁的第一张个人专辑,也是广东流行音乐所制作的一张经典专辑,成名曲《涛声依旧》的灵感来自唐诗《枫桥夜泊》,词曲作者陈小奇觉得“江枫渔火对愁眠”之类的文字让人遐想不尽,于是动笔写下这首颇具中国风的歌曲。
专辑中还有一首《你我都没有错》,合唱者是杨钰莹,她与毛宁被誉为90年代流行音乐圈的金童玉女。
10、《风中有朵雨做的云》
—— 1993 孟庭苇
孟庭苇是当年的大众偶像,清秀的外表,唱清秀的歌,为此她也获得了“自然歌手”“天气公主”的称号。
词曲作者李安修、陈耀川是《女人花》《忘情水》的作者,《风中有朵雨做的云》几经打磨,塑造出一种森系的意境。
1995年,孟庭苇作为台湾唯一受邀歌手登上春节联欢晚会,现场演唱了这首歌。
11、《爱情鸟》
—— 1993 林依轮
90年代初,林依轮签广州新时代影音公司,推出第一张个人专辑,主打歌《爱情鸟》的曲风十分与众不同,以至于很多人一度以为林依轮是来自港台的歌手。
这首歌之所以能够传遍大街小巷,不只因为副歌朗朗上口,或许还因为在主歌之中融入了重叠的感叹词,给人以飘忽不定的感觉。之后的《火火的歌谣》也属类似佳作。
12、《宝贝对不起》
—— 1993 草蜢
随着小虎队的解散、《家有仙妻》的热播,《失恋阵线联盟》这首热门单曲让更多人开始注意到这个来自香港的成熟男孩组合。
《宝贝对不起》是他们在1993年推出的国语专辑,唱的是快乐的分手,这首歌席卷了不少的音像店。
在草蜢成立30年时,他们推出了感人的单曲《我们》,回顾了一代代歌迷听着失恋歌,从恋爱到成家的故事。
13、《校园民谣1》
—— 1994 老狼等
高晓松是大陆校园音乐运动的一个发起者,和台湾的校园民谣运动相似,木吉他和原创音乐成为一种新音乐形态的导火索。
老狼、叶蓓、郁东、丁薇等众多歌手在这场音乐迭代中崭露头角,他们是校园派歌手,带着与生俱来的学院气息,和一代代的莘莘学子一同成长、毕业,歌唱着永恒的青春故事。
14、《饿狼传说》
—— 1994 张学友
张学友是一位高产的歌手,在成为“四大天王”之前,他已经成名多时,1994年的这张《饿狼传说》是他的第14张粤语专辑。
专辑中的音乐抛弃了曾经的大规模伤感情歌,而是在摇滚和R&B曲风中不断切换,令人耳目一新。
这张专辑营造的意境和音乐上的尝试为之后的音乐剧《雪狼湖》打下了基础。
15、《摇滚中国乐势力》
—— 1994 窦唯 张楚 何勇 唐朝乐队
这是一张现场专辑,记录了窦唯、张楚、何勇和“唐朝”在香港红磡 体育 场的演出。
那一年,魔岩唱片刚刚推出了摇滚三杰和极具中国魅力的金属乐队“唐朝”,由此,北京成为华语的摇滚中心。
在接下来的多年中,一批批乐队在这里诞生、发片,这场演出潜移默化地影响着其中的很多音乐人。
16、《宽容》
—— 1995 张信哲
这张专辑的品质从制作人班底即可看出,李宗盛、小虫、齐秦、马兆骏均是当年热门的制作人。
在此之前,张信哲在歌坛中并没有什么特别之处,直到1993年《爱如潮水》上市,才有人开始去赞美他的歌声。
在专辑《宽容》中,很多人都被《过火》所吸引,张信哲把这份 情感 演绎得淋漓尽致,值得一提的是这首歌的作者,是被称为“新加坡李宗盛”的陈佳明。
17、《白天不懂夜的黑》
—— 1995 那英
90年代中期的大陆流行音乐有一点迷茫,大量的晚会作品中鲜有充满力量的通俗歌曲。
1995年初,《白天不懂夜的黑》上市了,在台湾辗转多年的那英,终于在这张专辑中找到了发力点,用大幅度的音域跨度完美地演唱了该作品,与曾经的“西北风”定位彻底切割。
这首主打歌的词曲作者分别是来自台湾的黄桂兰和林隆璇。
18、《野花》
—— 1996 田震
田震是80年代中后期因“西北风”走红的歌手,在90年代,她因演唱了李小龙创作的《顺其自然》和许巍创作的《执着》等歌曲,再次红遍大江南北,长期位居一线歌手之列。
她的后期音乐也常常以流行摇滚为主。《野花》一歌的作者曾是崔健乐队的贝斯手,这首音乐像是对民谣音乐的回归,歌词朗朗上口,充满田园趣味。
19、《如果云知道》
—— 1996 许茹芸
许常德与季忠平搭档的作品,总有一种天蓝色的气质,如同关于气象的小情歌,散落在城市的角落。
当许茹芸拿起话筒,轻轻唱出这首歌的时候,仿佛也唱出了一种晴朗的味道。
专辑中的《独角戏》是一首对放纵年代的背叛,许茹芸所唱的是忧伤和优雅的落寞情绪。
在这张专辑的工作者中,可以见到袁惟仁、黄国伦、陈小霞、江建民等一批优秀的台湾音乐人,他们大多在90年代中期开始为人所知。
20、《爱情的尽头》
—— 1996 伍佰
1996年时,伍佰已从当年的滚石转入魔岩旗下,歌曲风格定位依旧,延续着全黑的造型。
专辑中没有任何文案,只有歌词,单曲《挪威的森林》是读了村上的小说有感而发,唱出了听众们内心深处压抑的 情感 。
《Last Dance》本是为演唱会的最后一曲所创,不料,在2019年播出的电视剧《想见你》中做了插曲和线索音乐,立刻成为热门。
21、《丝路》
—— 1996 齐秦
这是一张值得收藏的专辑。丝路不是一条路,只是一个梦的方向,在没有尽头的古老地方,那个梦境,如同……爱情。
齐秦的声音一如既往,如同一个哲人用音乐诉说着真实的生活。
《火柴天堂》的作者是熊天平,这首歌的创作动机源于他弟弟的车祸,歌词中的“有谁来买我的孤单”,极为凄楚; 《不让我的眼泪陪我过夜》歌词工整,缘起齐秦与王祖贤的一次分手。
22、《女人花》
—— 1997 梅艳芳
从《似是故人来》到《封面女郎》,梅艳芳始终给人带来一种戏剧感,从出生,到成长,最终陨落,皆如此。
在80年代,她曾连续五届夺得“最受欢迎女歌星”等奖项,直至1990年她公开宣布不再领取任何乐坛奖项才中断。她于**事业的表现同样突出,演出角色十分多元化,获奖甚丰,曾有人用“霞玉芳红”来形容当年的银幕审美。
她曾遇上多段恋情,但最终由于种种原因,爱情未能开花结果,在《女人花》中她唱道,“孤芳自赏最心痛”。
23、《Bad Boy》
—— 1997 张惠妹
《Bad Boy》是台湾歌手张惠妹发行的第二张国语专辑,由丰华唱片制作,在台累计销售量为138万张,是台湾史上销售量最高的录音室专辑,在全亚洲销售量则高达600万张。
张雨生、伍思凯、陈志远、陈乐融等新老音乐人参与制作,使得专辑极具听感,阿妹的唱功也在这些经典歌曲如《听海》《一想到你呀》之中表现得游刃有余。
24、《口是心非》
—— 1997 张雨生
这是张雨生的第8张个人专辑,被当年的乐评誉为张雨生最成熟的一张个人专辑,却也是他人生的最后一张专辑。
与之前的几张唱片相似,《口是心非》充满当年并不多见的文艺特质,用丰富的音乐角度去揣摩爱情,谈及城市中人与人之间的琐碎心理。
张雨生为每一首歌作词谱曲,撰写文案。在唱片问世一周后,张雨生在台北县淡水镇淡金路发生致命车祸。
25、《做自己》
—— 1997 莫文蔚
莫文蔚被音乐人雷颂德发现,而后加入歌坛。最初,她只是在**中跑龙套,随后在周星驰的喜剧片和古惑仔系列中崭露头角。
《做自己》是莫文蔚的首张国语专辑,其中收录了不少当年的金曲,例如《广岛之恋》《他不爱我》《电台情歌》等等。从这张专辑开始,莫文蔚一直以国语唱片为主。
26、《爱情麻辣烫》
—— 1998 **原声
《爱情麻辣烫》是导演张杨在1997年拍摄的**,由多个故事拼接而成,并由当年盛行的廉价 美食 麻辣烫贯穿,清新好看。
**上市后,唱片店也不多见地上市了一张**原声,收录了莫文蔚、杨乃文、赵传、陈升、张楚、超载乐队等演绎的**插曲。
有趣的是,唱片中的李宗盛、赵传和周华健也在**中客串了角色。
27、《唱游》
—— 1998 王菲
《唱游》是王菲的第15张唱片,几乎重新定义了优质流行音乐的概念,从唱功、音乐、编曲,到设计、推广等无不精彩;MV中的化妆造型“晒伤妆”和“朝天辫”引发了 娱乐 界一阵阵模仿之风。
这张音乐一扫王菲上张唱片慵懒、简单的风格,表现出边唱边游、无拘无束的心态。
在专辑中,除了林夕、黄伟文等香港音乐人之外,还可以看到许巍、张亚东和窦唯名列其中。
28、《我的快乐时代》
—— 1998 陈奕迅
陈奕迅在1995年以新秀身份出道,随后推出首张粤语个人同名专辑。
《我的快乐时代》是陈奕迅第一次在创作时加入自己的意见,当专辑上市后,主打歌《我的快乐时代》《我什么都没有》《天下无双》均得到传媒热播及大众关注,很多人开始认定他将成为“四大天王”的接棒人。
“ 不太在乎眼前得失,远离时代烟火唱最幸福的歌 ”,也是陈奕迅唱歌的初衷。
29、《很爱很爱你》
—— 1998 刘若英
刘若英从一出道就拿奖不断,先是以爱情片《少女小渔》获得第40届亚太影展最佳女主角,其主打歌《为爱痴狂》获得第32届金马奖最佳**歌曲奖,随后凭借剧情片《美丽在唱歌》获得第10届东京国际**节最佳女主角,1998年,又因《征婚启事》获得第35届金马奖审团特别奖等。
在歌唱事业方面,她也是一名创作人,作曲亦写词,《很爱很爱你》《一辈子的孤单》《后来》都曾风靡一时。
30、《爱像太平洋》
—— 1998 任贤齐
1998年,金曲多得让人听不过来。 任贤齐在这一年发行了专辑《爱像太平洋》,这一年,他还在古装剧《神雕侠侣》中饰演杨过,《伤心太平洋》是翻唱自日本女歌手中岛美雪演唱的歌曲,也是这部古装剧的片尾曲。
在专辑中,阿牛写的《对面的女孩看过来》,直到今天仍在流行;《我是一只鱼》,轻松有趣;制作人还特意在这张专辑中收录了任贤齐之前的三首名曲:《任逍遥》《心太软》《很受伤》。
31、《我去2000年》
—— 1999 朴树
1994年,朴树退学,找到高晓松,签约了唱片公司,但直到临近世纪末,才推出了《我去2000年》。
在接下来的很长一段时间里,《白桦林》这首歌席卷了所有的电台和排行榜,无论走到哪里都能听到这首有一点俄罗斯风情的歌曲。
《那些花儿》和《旅途》所唱的旋律也是年轻人惆怅的往事,这些都定格了朴树的多愁善感。
32、《谢谢你的爱1999》
—— 1999 谢霆锋
1999年9月,19岁的谢霆锋推出了第一张国语专辑《谢谢你的爱1999》,总销量超100万张。
随后他担任了3个形象大使,参演了5部**,发行了3张专辑,获得了数十个音乐奖项。
《只要为你活一天》《夜了醉了就想哭》《不爱跳舞》,从这些歌曲名称就能看出新一代歌手的兴趣、喜好与选择。
33、《作品李宗盛》
—— 1999 李宗盛
《作品李宗盛》是李宗盛的首张精选辑,15首为李宗盛个人作品,15首为他人所写。
90年代的很多音乐人都是听着李宗盛的歌长大的,随后李宗盛和他们中的很多人产生了交集,一起创作音乐。
从《17岁女生的温柔》到《凡人歌》,从《再回首》到《七点钟》,百听不厌,亦难过时。很多人喜欢他在专辑中自白的那句,“ 也许很多人像我一样,年轻的时候很逊 ”。
主笔 黑麦
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歌词中的情感经典语录
当真爱宣告从缺,骄傲的玫瑰正一片一片枯萎。下面是我为大家整理收集的关于歌词中的经典情感语录,欢迎大家的阅读。
1) 有了梦寐以求的容颜,是否就算是拥有春天。——《凡人歌》李宗盛
2) 可惜信太单薄,怎可填密落空。——《伤信》陈奕迅
3) 世界太大还是遇见你,世界太小还是丢了你。――《一个人的战役》黄征
4) 看过冷漠的眼神,爱过一生无缘的人,才知世间人情永远不必问。——《英雄泪》王杰
5) 我知道回忆是一种愚昧,这一生只容我笨一回。——《为你流的泪》侯湘婷
6) 原来最疼痛的表情竟是没有情绪,原来最残忍的画面可以甜言蜜语。――《原来》林俊杰
7) 爱情总让人可望又感到烦恼。――《曾经的你》许巍
8) 这世界还很美,看我们选择什么视野。――《你微笑时好美》谢霆锋
9) 回忆不再受制于我,我承认回忆也许你的。――《我的回忆不是我的》海明威
10) 原来人一息间已不会再见,而情怀即使一世不会蜕变。——《再生》莫文蔚
11) 我加上你两个人却并不等于我们。――《两个人不等于我们》王力宏
12) 这一生都只为你,情愿为你画地为牢,我在牢里慢慢变老,还给你看我幸福的笑。――《这一生只为你》羽泉
13) 痴情不是罪过,忘情不是洒脱。——《全是爱》凤凰传奇
14) 你能看到我留在屏幕上的字,却看不到我滴在键盘上的泪。——《曾经爱过你》郑源
15) 只因为我不想打扰,只因为怕你解释不了,只因为现在你的眼睛里,她比我还重要。——《街角的祝福》戴佩妮
16) 凄净空气中,传来寂寞的歌,飘飘的雨点,此刻却吻着我。――《孤单背影》陈慧娴
17) 故事到最后总会有落幕,我真心的付出不是你要的幸福。——《忘了怎么哭》东来东往
18) 我用回忆剪成一部无声**,纪念我们真挚的曾经。――《风起时想你》陈楚生
19) 天天见到你却产生了距离,爱越冷心越热的关系。――阿杜
20) 为何多情的人总被无情的伤。――六哲
21) 伤心的话留到明天再说,期盼今夜能永久。――郭富城
22) 余波荡漾,气味在时过境迁后,回忆总是向遗憾挑拨。――吴克群
23) 凄净空气中,传来寂寞的歌,飘飘的雨点,此刻却吻着我。——《孤单背影》陈慧娴
24) 为何多情的人总被无情的伤。——六哲
25) 有的人说不清哪里好,但就是谁都替代不了。――《遗失的美好》张韶涵
26) 我要的飞翔不是借双翅膀,自由是个不能代替的方向。——《我要的飞翔》许飞
27) 女人的名字叫做男人,男人的名字叫做逃避,逃避的名字叫做酒,酒的名字叫做水,水的名字叫做女人。——周华健
28) 我给你最后的疼爱是手放开,不要一张双人床中间隔着一片海。——《手放开》李圣杰
29) 我不是你眼中唯一将领,只是不起眼的小兵。——《棋子》王菲
30) 再见到你,我一定让自己,让自己坚定。再见到你,我一定让自己,假装很坚定。——《爱笑的眼睛》徐若瑄
31) 当真爱宣告从缺,骄傲的玫瑰正一片一片枯萎。——《指望》郁可唯
32) 从来没有人来过我的心上,我只是你中途过站的地方。——《没有人》萧亚轩
33) 不是穿上情侣装就可以装情侣,不是天下有情人最后都能在一起。——《情侣装》许嵩
34) 我知道想要和你在一起并不容易,我们来自不同的天和地。――谭咏麟
35) 若无其事,原来是最狠的报复。――《想哭》陈奕迅
36) 爱多深伤就多深,情多真痛就多沉。——《我爱上一个不该爱的人》宇桐非
37) 突如其来思念一个人,却怎么也想不起他的吻。现在我知道,说永恒不变,一旦爱过了,伤痛是永远。——《见与不见》白雪
38) 君可见刺绣又一针有人为你疼,君可见夏雨秋风有人为你等,翠竹泣墨痕,锦竹画不成,情针意线绣不尽,鸳鸯枕。――《蜀绣》李宇春
39) 我们的爱情,是你路过的风景。——《一直很安静》阿桑
40) 不是穿上情侣装就可以装情侣,不是天下有情人最后都能在一起。――许嵩《情侣装》
41) 傻女,为何要苦笑,明明我可以大叫。――twins
42) 太爱了,所以我没有哭,没有说。――《我怀念的》孙燕姿
43) 当城市烟火叫人坠落,那个紧紧把你抱住的人应该是我。——《结束不是我要的结果》张学友
44) 明明从前连争执都很甜美,现在怎会说句话就能痛一遍。――《我们到底怎么了》SHE
45) 君可见刺绣又一针有人为你疼,君可见夏雨秋风有人为你等,翠竹泣墨痕,锦竹画不成,情针意线绣不尽,鸳鸯枕。——《蜀绣》李宇春
46) 太爱了,所以我没有哭,没有说。——《我怀念的》孙燕姿
47) 尽管呼吸着同一天空的气息,却无法拥抱到你。――《星月神话》金沙
48) 微笑要带眼泪才耐看。――《再见我的初恋》容祖儿
49) 曾让你感动的人,终于离你越来越远。——《情人之间的情人》邰正宵
50) 你曾住在我心上,现在空了一个地方。——《原来这么伤》梁咏琪
;是殇子昊(刘永康)的《伤感语录》,歌词是:“只感动的了你自己,却感动不了别人。”
或者陈慧琳的《触不到的恋人》,歌词是:“我感动了自己,也感动不了你。”
也有可能是赵洋的《红尘相思雨》,歌词是:“我感动了自己,感动天地,却感动不了你。”
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