如何教《乡愁》一课

台湾诗人余光中的著名诗歌《乡愁》被选入初中语文课本，受到广大语文老师的青睐。大家揣摩之、吟诵之、陶醉之。对于《乡愁》一课的课堂教学设计更是百般斟酌、务求完美。下面结合此课的教学谈谈我对现代诗歌课堂教学设计的一点意见。

一、现代诗歌教学设计的指导思想

1、诗歌教学是学生审美情感提升的载体

古人说“诗言志，歌咏言”，意思也就是说诗歌是人们抒发情感的产物。诗歌发之于情，也止之于情，有情才有诗歌。因此人们要读懂诗歌，必然也必须倾注自己的独一无二的情。从存在主义理论出发，诗歌教学特别重视学生的体验与感悟。教学时如果激发学生学习的主动性，让学生都能从自己的体验与感悟出发，去有感而读、有感而思、有感而得，那是一件愉快的事。

2、诗歌教学是学生综合艺术提升的载体

诗歌本身就是可以吟诵，可以歌唱的。因此诗歌教学可以辅之以音乐。如果在课堂上，让学生在一边听音乐，一边驰骋想象，与诗人对话，学生的思维一定很活跃，感情一定很投入。诗歌教学又可以辅之以绘画。如唐代诗人、画家王维，人们就评价他是“诗中有画”、“画中有诗”。因此，我们也可以在课堂上，或在课后，布置学生以绘画的形式来表现诗歌的内容，那也是极其有意义、也有趣味的事情。从多元智能理论的角度来看，这对激发和培养学生各方面的潜能是大有好处的。

3、诗歌教学是学生学习结构提升的载体

新课程标准确定了三维的教学目标，即知识与能力、过程与方法、情感、态度与价值观。诗歌教学必须依据教学目标来进行。按照建构主义理论，老师在设计《乡愁》一课的教学时，必然要确定此课的教学目标、教学重点、教学难点等。也必然要依据教学内容选择教学方法。我认为可供选择的方法大致有三种：一是朗读教学法，二是情境教学法，三是比较教学法。各种教学法各有侧重。朗读教学，从品味语言入手，重在整体感知。情境教学，从激发想象入手，重在情感陶冶。比较教学，从分析异同入手，重在诗歌鉴赏。当然三种方法是可以有选择地结合使用的，这全在乎老师的匠心独运。

二、《乡愁》一课比较教学举例

1、自身比较：可引导学生找出诗中相同位置的字、词、句，进行归类、品析。用“美，美在”这一句式把品析的结果说出来。然后归纳：“邮票、船票、坟墓、海峡”是选择的意象美，叠词“小小、窄窄、矮矮、浅浅”以及反复句“乡愁是……”这一句式体现了音乐美，“这头、那头、外头、里头”以及结构相似的小节富有节奏美，所有这些又都有整齐美。而量词“枚、张、方、湾”和“小时候、长大后、后来、而现在”又充满变化美。

2、同类比较：引导学生从情感、结构、语言、意象、意境、意蕴、写法等方面比较两首诗的异同点，然后归纳总结。

首先从诗的意象来看，余光中的《乡愁》选择了四个典型的意象来载情——“邮票”、“船票”、“坟墓”和“海峡”。不同的意象与关情对象一一呼应，思儿的母亲、思夫的新娘、已故的母亲、祖国的大陆，诗人正借此传达出渐次凝重的感情，并逐步揭示出呼唤华夏统一的深远意境。而席慕蓉《乡愁》的意象是“一支清远的笛”、“一棵没有年轮的树”，诗人借哀怨悠长的笛声抒发了对故乡绵绵不断的情思，借“一棵没有年轮的树”喻自己永不老去的思乡情结。离别时间愈长，思乡的感情之树愈茂。两首诗都用了多个意象来寄托自己思乡的感情，把分离后的怅然迷惘和无尽的思念抒发得淋漓尽致。

其次、两首诗在形式上各有千秋。余光中的诗在形式上很整齐，具有建筑的美。全诗四节，各节结构相同、字数也相同，而且形式也都一样，这样从整体上看就显得句子齐整，结构紧凑和谐。开头一节“小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头”在形式上定下了模式，以下三节的句式都与此相同，这样就形成了回环复沓的形式。在音节、节奏方面也有一个固定的格式，读起来确有音调和谐之美。席慕蓉的《乡愁》在形式上虽然没有余诗那般整齐匀称，但也另有一番情趣。开头一节仅两句，字数相同，形式整齐，内容连贯。第二节的第一句较长，第三句中间一句较长，整首诗显得参差不齐、错落有致，避免了呆板划一的句式。

再次，语言风格也各具特色。余诗语言朴素，生活气息浓，完全口语化，诗中多用叠字，读起来感到亲切，给人一种清新自然的愉悦感。全诗就像一位饱经风霜的老人在侃侃叙说着思乡的故事，从小到老，时间愈久思乡愈切。席诗在语言上较为讲究，“清远的笛”、“模糊的怅惘”，用词典雅而富有诗意。就是常见的用语，也被诗人诗化了，那“没有年轮的树”、“有月亮的夜晚”，都是从日常用语中提炼出的妙语，令人耳目一新，给人一种“似曾相识却不是的感觉”。

乡愁这首诗表达了作者对故乡恋恋不舍的一份情怀。诗歌中更体现了诗人余光中期待中华民族早日统一的美好愿望。

乡愁一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，

20世纪50年代开始两岸局势紧张，两岸处于隔绝状态，禁止任何的交往。许多人的怀乡思亲之情无法表达，他们便借助文字来抒发自己的怀乡思亲之情。随着这种文学现象的发展，逐渐形成了一种专门抒发自己怀乡思亲的文学题材——乡愁文学。

扩展资料：

创作背景

余光中的一生是在频繁的奔波和迁徙之中，多次与亲人的聚散离合。1971年，20多年没有回过大陆的余光中思乡情切，在台北厦门街的旧居内写下《乡愁》这首诗。

作者简介

余光中，祖籍福建永春，1928年10月21日生于江苏南京，在秣陵路小学读书（原崔八巷小学）1947年入金陵大学外语系（后转入厦门大学），1948年随父母迁香港，次年赴台，就读于台湾大学外文系。1952年毕业。 

1953年，与覃子豪，钟鼎文等共创“蓝星”诗社。后赴美进修，获爱荷华大学艺术硕士学位。返台后任师大、政大、台大及香港中文大学教授，现任台湾中山大学文学院院长。2012年4月担任澳门大学“住校作家”。

参考资料：

1、作者把无形的乡愁比喻化为四种事物,作者把无形的乡愁比喻化为四种事物,可见作者愁思之重小时候，作者将乡愁寄托在给家人的书信里，所以将乡愁比喻为邮票；长大后，作者和家人分居两地，很难与家人相见，于是将乡愁寄托在回家的船上，所以把乡愁比喻为船票；后来，母亲去世，作者与母亲再也不能见面，于是作者就将愁绪比喻为坟墓；现在，由于人为的原因，海峡两岸的同胞不能团聚，作者将自己的乡愁比喻为台湾海峡，表达了他期盼祖国大同的强烈望。

2、结构方面：本诗分四个小节，作者按照时间顺序将乡愁依次比喻为邮票、船票、坟墓和海峡，结构严谨，很好的表达了本诗的中心。 台湾诗人余光中先生以“乡愁诗人”著称，他的一首意蕴深刻，家喻户晓的《乡愁》更是写出了海外游子的思归之情，洋溢着诗人魂牵梦绕的“中国情结”。

一、浓重的文化寻根情结

对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感。余光中的《乡愁》从两个方面着重表现了对祖国大陆的这种文化上的归属感或者叫作叶落归根情结。

首先，余光中先生的《乡愁》从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的民族感。中国诗歌强调含蓄，强调借助意象来表现情与思。余光中先生借助中国古典诗歌艺术技巧，从广远的时空中提炼了四个可感的，和诗人人生的四个阶段息息相关的意象：“邮票”，“船票”，“坟墓”和“海峡”，并且巧妙地将乡愁这种抽象的情绪转化为四个意象。小时候与祖国母亲分隔两地是由于国家政策关系，那时只能通过书信的形式，用一枚小小的“邮票”承载自己厚重的乡愁，一枚小小的“邮票”成了两岸人民情感交流的枢纽，正如杜甫在《春望》中所写下的名句“烽火连三月，家书抵万金”，书信蕴含了中国人民多少的苦难与思念呀。到了中年，作者成家立室之后依然不能摆脱这种隔岸的牵挂。本应幸福，温馨而甜蜜的婚姻却变成了海上旅途的疲乏，孤独，一张张旧“船票”饱含和多少空虚的岁月和相聚的感动，一张张旧“船票”割断了无数鸳鸯梦。而最令诗人痛心疾首的是自己朝思暮想要回去探望的老母亲，却在苦苦的等待和思念中烟消云散，被一撮刺眼的黄泥永远地掩埋在自己苦思的故土里，一方短短的“坟墓”却成了生与死无法逾越的长城，一方短短的“坟墓”却成了叫人销魂的思念。

余光中先生在叙述自己思乡的感情基础上，将这种情感体验流露到每一位中国人的心中，将所有海外游子，港澳台同胞们乡愁的心声用一湾浅浅的海峡展现给了祖国同胞，将这种乡愁的中华民族本性深深地扎根在人们心灵的殿堂里。此时，诗歌的思想情感已经升华到了整个民族及全世界华人的心中，读者可以感受到作者浓郁而又强烈的叶落归根情结。诗人的乡思之愁不是直白地说出来的，而是通过联想、想象，塑造了四幅生活艺术形象，使之呈现在读者眼前。作者把对母亲、妻子、祖国的思念、眷念之情熔于一炉，表达出渴望亲人团聚、国家统一的“中国情结”。

其次，正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的作品深受中国文化，尤其是《诗经》的影响。《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美，一表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于统一的美。《乡愁》共四节。每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。《乡愁》的音乐美，主要表现在采用《诗经》中的复沓手法，营造出一种回环往复、一唱三叹的旋律。其中的“乡愁是——”与“在这头……在那（里）头”的四次重复，加之四段中“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”在同一位置上的叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。而“一枚”、“一张”、“一方”、“一湾”的数量词的运用，不仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。

对古典诗词资源的利用使余光中的诗在整体上呈现出纯美的维度，在文化的框架中也极有意味。铭文似的语句和速度，纯美的语言，齐整的体式，这些余光中一以贯之的手法，均源自他始终不渝的“中国情结”。

二、深沉的历史沧桑感

远离故乡的游子、漂泊者、流浪汉，即使在耄耋之年，也希望能叶落归根。但台湾和大陆人为地长期隔绝，使飘流到孤岛上去的千千万万炎黄子孙的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的历史沧桑感。即特有的“中国情结”。

“小时候”、“长大后”、“后来呵”、“而现在”，这种表时间的时序语像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，层次的渐递使主题由模糊逐渐鲜明，流露出诗人深沉的历史感。“后来呵／乡愁是一方矮矮的坟墓／我在外头／母亲在里头／而现在／乡愁是一湾浅浅的海峡／我在这头／大陆在那头”，一下子，读者面前仿佛出现了一位白发苍苍的老人泪流满面地跪在母亲的新坟前，面朝家乡、祖国的方向痛不欲生地跪在大海边，用嘶哑的声音大喊：“母——亲!”一种深沉的沧桑感油然而生。

《乡愁》有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，正如余光中先生回答四川作家流沙河的一句话：思蜀而不乐。

　教材分析

《乡愁》这首诗，无论是内容还是形式，都映射着中国古典诗词的神韵和魅力。从内容上说，“乡愁”是中国传统文学经久不衰的主题，余光中虽曾接受过现代主义的浸染，但骨子里深受中国古典文学的薰陶，诗歌内容触及思想深处的“中国意识”时，自然而然地摄取了“乡愁”这一主题。历代爱国知识分子有借诗词歌赋流露家国之思的传统，本诗在这一点上可谓传承了民族的历史文化。从形式上说，这首诗恰到好处地运用现代汉语，使之带上了古典诗词的格律美和音韵美的特点。诗的节与节、句与句均衡对称，但整齐中又有参差，长句短句变化错落；同一位置上词语的重复和叠词的运用造成一种类似音乐的回环往复、一唱三叹的旋律，给全诗营造了一种低回怅惘的基调。

　学情分析

学生已在上学期学了诗歌的阅读方法，已具备了一定的诗歌阅读能力，因此，本节课要充分发挥学生的积极主动性，训练学生对诗歌的阅读鉴赏能力。

　教学目标

　知识目标：

1、学习现代诗的朗诵基本技巧，学会节奏、重音，较有感情的朗诵。

2、理解本诗的形象化手法所表现的具体含义。

　能力目标：

1、理解、欣赏《乡愁》一诗丰富的情感和优美的意境。

2、理解本诗的形象化手法所表现的具体含义

学习形象化手法的表达方法。

　情感目标：

体味作者所表达的乡愁，同化爱家爱乡爱国的意识。

教学重点和难点

　[教学重点]：

1、学习现代诗的朗诵基本技巧，学会节奏、重音，较有感情的朗诵。

2、理解、欣赏《乡愁》一诗丰富的情感和优美的意境。

　[教学难点]：

理解本诗的形象化手法所表现的具体含义

学习形象化手法的表达方法。