孤独的庄稼娃娃去哪了

孤独的庄家娃娃堵跑丢了超市如何才能提升销售业绩有哪些因素影响着超市销售业绩下面笔者同大家分析下超市百货提升销售业绩的常见方法和技巧。 一、商品 商品影响门店销售业绩主要表现在商品质量好坏，商品价格高低以及商品组合是否合理三个方面。消费者都喜欢物美价廉的商品，所谓“物美”主要是只商 品质量良好，品质有保证;“价廉”主要是指商品的价格非常优惠，毕竟人人都爱实惠的东西。试想，要是顾客发现去超市购买回来的商品是残次品或者是假冒伪劣产品，那么，一定会对超市的满意度急速下降，超市在顾客心目中的形象和信用度下降了的话，再想挽回是非常艰难的。所以说。保证商品质量就是在维护门店自身的良好形象和信誉。当然，除了保证商品质量和价格优惠之外，还需要根据超市的定位，准确的组合好门店内部的商品，进行货品分流，也是提升门店销售业绩的保障。 二、商品陈列 在零售行业，普遍认同“陈列是无声的促销师”这一真理。的确如此，生动化的商品陈列不但可以美化超市内部环境，给消费者美的享受，还可以有效刺激消费者的购物欲望。商品陈列的方法有很多，但是有一些基本原则是需要遵守的，比方说陈列商品的饱满度、商品是否整齐美观、商品的可视度及可取度、商品价格标签如何摆放等等。弄懂了这些原则之后，再根据商品的不同来变化商品的陈列，这样才能发挥出陈列的积极作用。 三、通道设计及商品布局 超市是提供商品销售的地方，一定要保持门店内部路线的畅通，根据消费着的动线来布局超市，哪些地方属于果蔬区，哪些区域是生鲜区，哪些区域是主展 区等等。此外，还应该要懂得根据季节的变换来布置超市，只有灵活新鲜的布置，才能吸引顾客。 四、促销活动 众所周知，促销是快速为门店积攒人气、提高商品销售量的好方法。所以不管是大节日还是小节日都能看到各大超市百货商品举行各种促销活动。但门店开展促销活动并不是都能取得预期效果的，毕竟促销不是灵丹妙药。一般来说，一场成功的促销活动需要满足以下几大方面：明确的主题，明确的目标、合理的活动方案以及人力、物力的合理安排。还有就是促销前提到位的活动宣传。

　　加西亚·马尔克斯在接受中国学者陈众议的采访时断言，他所有的作品都有一个相同的主题——孤独，而且他计划今后每年一部的新作也将有同样的主题。在同朋友门多萨的对话中，加西亚·马尔克斯指出，孤独是一种“人人都会遇到的问题”，而他自己则正是“专门表达这种情感”的作家。从他的著作来看，这一声明并非虚言。他的作品确实从各个角度描绘了孤独的种种存在形态：《家长的没落》诠释了权力的孤独，《枯枝败叶》诠释了自我封闭式的孤独，《霍乱时期的爱情》诠释了爱情的孤独，等等。《百年孤独》在加西亚·马尔克斯的所有著作中占有非常重要的地位，它是一部关于孤独的综合性“大词典”，小说的丰富和博大就充分地体现在孤独这个主题之中。在加西亚·马尔克斯的笔下，孤独是一个内涵极为复杂的慨念。《百年孤独》中出现的每一个人物都以自己独特的体验感受到不同类型的孤独情感，他们分别从个体存在的角度阐述了孤独的心理学内涵；其次，作为现实语境的拉丁美洲社会历史从更为广阔的角度、以更加沉重的态度展现了孤独的社会学含义。

　　在布恩蒂亚家族的所有成员中，第一代人霍·阿·布恩蒂亚和第六代人奥雷连诺·布恩蒂亚是最为聪慧、最为出色的。两者都是无辜地沦陷人孤独之中的好人。前者由于天才的想象力超越了大自然的创造力和人类科学认识的极限，从而步入高高在上的神秘的无人之境；后者则由于命运安排他成为家族的最后幸存者，同时也是不受欢迎的人，因此而备遭孤独的折磨。霍·阿·布恩帝亚创建了马孔多小镇，而奥雷连诺·布恩帝亚则在破落而孤寂的家宅中宣布并目睹了自己与之同归于尽的马孔多小镇的毁灭。

　　对于霍·阿·布恩蒂亚来说，科学的探索曾经是高于一切的，为了证明磁铁的采金功能，他用全部家产（一头骡子和两只山羊）从吉卜赛人梅尔加德斯手中换来两块磁铁；为了证明放大镜的战略咸力，“他把阳光的焦点射到自己身上，因此受到灼伤”。他根据航海图和航海仪器“设想了空间的概念”，从此，不用走出自己的房间，“就能在陌生的海洋上航行，考察荒无人烟的土地……”。他甚至仅凭观象仪就证明了“地球是圆的，像橙子”。他曾经被照相机吓破了胆，但又很快地掌握了这门技术，并企图用它来取得“上帝存在的科学证明”，因为，在他看既然照相术能够拍摄出人的形象，那么上帝的形象肯定也能够被拍摄出来，但是，他终于没有能够拍摄到上帝的形象，所以他便不得不“相信上帝是不存在的”。

　　霍·阿·布恩蒂亚对于马孔多小镇（它可以被读解为人类社会的缩影）的第二个创造性功绩是把时钟引进了这个以鸟鸣报时的小镇，机械时间取代自然时间标志着马孔多从原始乌托邦进人了现代社会。霍·阿·布恩蒂亚甚至“把钟上的发条连接在一个自动芭蕾舞女演员身上，这玩具在本身的音乐伴奏下不停地舞蹈了三天。”但是，他对永动器的热衷，则意味着他已经超越了科学，进人了永恒的时刻。最后，他终于完全丧失时间感，陷人永远的、如痴如狂的孤独之中。总而言之，第一代布恩蒂亚的孤独是天才的孤独，他的思维超越了常人的极限，从而步入了他个人独享的神奇而无法传达的孤独世界。

　　相比较而言，第六代奥雷连诺·布恩蒂亚却是被命运选出来承担孤独的可怜虫。他生活在一个衰败而没落的时代，注定要代表一个行将消失的家族，忍受命运赐予的孤独。奥雷连诺·布恩蒂亚是一个私生子，没有出现在世人面前的权利。他一直被祖母藏在梅尔加德斯的房间里，“背诵破书中的幻想故事，阅读赫尔曼·克里珀修士的学说简述，看看关于鬼神学的短评，了解点金石的寻找方法，细读诺斯特拉达马斯的《世纪》和关于瘟疫的研究文章，就这样跨过了少年时代；他对自已的时代没有任何概念，却掌握了中世纪人类最重要的科学知识。”他在大英百科全书的启发下确认梅尔加德斯的预言书是用梵文写成的。而且，又在梅尔加德斯预言书的提示下，奥雷连诺·布恩蒂亚买回了一本梵文语法书，掌握了这个神秘的语言。但是，命运并没有给他拯救自己的机会。他无可避免地陷入了自己的姨妈阿玛兰塔·乌苏娜的情网，因而放弃了对预言书的进一步解读。这“一对情人失去了现实感和时间观念”，深陷于“使坟墓里的菲兰达惊得发抖”的情欲中。最终，“在这座只需要一阵凤就会倒塌的房子里，他们越来越习惯于孤独的生活。”

　　综上可见，霍·阿·布恩蒂亚和奥雷连诺·布恩蒂亚这两位布恩蒂亚家族中的杰出代表分别象征着人类的科学探索阶段和文明堕落的时期。他们都不是真实的人物，而是某种声音。他们孤独都是无可避免的，同对又昭示着一种境界和命运。

　　此外，小说中作者着墨最多的人物之一还有奥雷连诺上校，他忍受着权力的孤独，引起了作者极大的同情和共鸣。在奥雷连诺上校的一生中，虚荣心、自尊心、荣誉感标志着他走向孤独的足迹。青年时期，奥雷连诺由于瘦小，在高大魁梧的哥哥面前自惭形秽，受到心理上的压抑，所以拒绝与一切女人来往，整天躲在父亲的实验室里，制作小首饰。奥雷连诺上校是在自尊心的引导下，“出于骄傲才参加战斗的”，而且他知道：“只要放弃了自尊心，他就能终止战争的恶性循环”。然而，阻止他走这一步的正是日益增加的荣誉感。荣誉感是对权力的最明确的认可和渴望。奥雷连诺上校在荣誉感的驱动下，走向了通往暴君、独裁者的旅程。他枪杀了保守派镇长，残杀了他的妻子，唆使部下暗杀了反叛的泰菲罗将军……而当他醉心的权力到手之后，他只感到“彻骨的寒冷”、无边的恐惧、死一般的冷漠和难以逃避的幻灭。他终于在一个漫长酌黑夜重新发现“普通人的生活是可贵的”。于是他宣布“滑稽戏收场啦”，然后以更加残酷的行为镇压自己曾领导的起义，以便获得失败，结束战争。但是他从权力的孤独中解脱之后，旋即又陷入精神空虚的死一般的孤独之中。为了等待来之不易的死，他回到父亲的实验室里，制作小金鱼。“他把金鱼换成金币，然后又把金币变成金鱼，就这样没完没了，卖得越多，活儿就干得越多。”奥雷连诺上校的特别之处还在于，他具有预言能力。他的这种超人的才能既是他获取权力的首要条件，也是他能够顿悟权力的虚妄、走向空寂的重要原因。奥雷连诺还在他妈妈乌苏娜的肚子里就开始啼哭，仿佛预见到了人世间等待着他的痛苦；他一出生就用恐惧的目光注视着家中摇摇欲坠的天花板，似乎从一开始就敏感到这个家族的衰败；他知道自己外出打仗时家里所发生的一切。他的名言是：一切都是可以预先知道的。也许，正是这种超人的预见能力，使他注定要超越权力、荣誉、善良的惰感和生命的种种乐趣，走向死亡般的无聊、冷漠和孤寂。

　　阿玛兰塔、雷贝卡和俏姑娘雷梅黛丝是小说中较为重要的三位女性，她们分别以恨、爱和纯洁展现了女性情感世界的丰富和复杂。阿玛兰塔和雷贝卡的孤独是狂乱的情欲一手造成的。她们原本是一对好姐妹，不幸同时爱上了一位意大利调琴师，雷贝卡爱情上的胜利引起了阿玛兰塔的嫉妒和仇恨，她因此而坚信“爱情是危险的，没有好结果的”。当那位意大利调琴师遭到雷贝卡的抛弃又转而向阿玛兰塔求婚时，她虽然仍然爱着他，却断然拒绝了；她对马克斯上校的感情交织了同情和虐待的成分；而她同侄儿的**游戏则是出于本能的欲望和某种自我怜悯的念头。从精神分析学来看，阿玛兰塔的行为体现为病态的症状，即所谓“吞没焦虑”：“为了与他人相联系，人需要一种坚实可靠的自主性身分感。然而，在生活中任何联系都会使个体面临丧失身分的考验，由此产生的焦虑就是所谓吞没焦虑。……伤入吞没焦虑的个体，其用以维护自身身分的主要手段是孤立。”对于这种人来说，被人爱比被人恨更可怕，因为被爱就意味着被淹没、被吞噬，因为“被他人所爱，相当于置身于强制性的承诺之下。”阿玛兰塔就在这样一种病态的“吞没焦虑”中走向绝望和孤独。与阿玛兰塔相反，雷贝卡疯狂地投人到爱和性欲之中，希望被包围、被窒息……她少女时代第一次恋爱就是出于对爱情的渴望，至于恋爱的对象倒并不重要。她同与自已同样疯狂的霍·阿卡蒂奥结婚之后，过着极度纵欲的生活。雷贝卡的孤独是她丈夫的死造成的，但是，谁杀死了她丈夫？也许是为了驱散我们的怀疑（也许正是为了提醒我们）？作者在小说中预先反驳说：‘“雷贝卡为什么要打死一个使她幸福的人”呢？但是，读者仍然会怀疑她就像福克纳的爱米丽一样，为了永远地占有自己的爱人，宁愿杀了他。无论如何，在丈夫神秘地死后，雷贝卡过上了完全与世隔绝的生活，就像一个活死人一般，似乎在这样的孤独中体味到了某种平静。与阿玛兰塔和雷贝卡完全不同，俏姑娘雷梅黛丝是完美的化身。她有着绝色的容貌和最纯洁的心灵。但是，她的美似乎太过极端，她的心灵超越了爱、恨、嫉妒、同情、忧郁和痛苦等一切人类普遍的惰感，趋向死一般的宁静。这一切都注定了她将无法久留人世，更规定了她孤独的命运。她的飞天之行象征着完美是无法在尘世间因存的，而且，对完美的追求是致命的，当然，更是伴随着孤独的。

　　在《百年孤独》中，个人的命运和孤独体验编织成了一部家族史，而这部家族史同时也代表了一部民族史。这个民族的孤独主要就体现在，本土文化与异域文化的冲突再现了拉丁美洲人民无所适从的精神境况：这里的人民在自己的家园里却成了陌生人。在西班牙的殖民统治下，西方文化成为拉丁美洲文化中的权力话语。西班牙式的教育标志着风度、修养和正统，而马孔多（小说中一个虚构的城镇，但是也可以被读解为整个拉丁美洲的象征）人原先那种自由而快乐的生活则被认为是充满了罪恶的。家族的女主人乌苏娜在媳妇菲兰达（西方文明和教养的典型代表）来到这个家族之后，陷人了“黯然无光的暮年的孤独”。文化上的差异使得乌苏柳这位拉丁美洲人民的优秀代表丧失了原有的判断力：“那些靠直觉弄得清楚的东西，她想用眼睛去看，就失误了。”她不得不“完全改变了自己关于子孙后代的看法”。

　　即使从西班牙的殖民统治下独立之后，西方文化的人侵也没有停下脚步。随着西方先进的科学文化的传入，各种西方文化话语相继侵人了马孔多：“停泊在马孔多镇的第一艘也是最后一艘轮船”，其实只是一只“巴里萨木扎成的木筏”，他是霍·阿卡蒂奥第二的“失败的创举”。这只木筏并不是他的外祖父的梦想的实现，而是一个巨大的讽刺，因为它带来的不是伟大的发明，而是所谓“新的生活气息”：法国妓女们“那种出色的技艺改变了传统的爱情方式”，她们“发起了血腥的狂欢节，一连三天使马孔多陷入了疯狂的状态。”狂欢节给马孔多的人民带来的不是快乐和解放，而是欺骗、恐怖、混乱和屠杀。在马孔多的狂欢节中，“枪弹的闪光淹没了焰火的光彩”，狂欢后的广场上一片尸体。不仅如此，狂欢节还使马孔多陷入一种不可理喻的狂欢情绪。奥雷连诺第二就是这种情绪的突出代表。他狂呼：“繁殖吧，生命短暂呀！”他有一个性欲极端旺盛的情妇，这个女人接近任何牲畜都会使它们疯狂地繁殖起来；他每天在家中大摆宴席，招待各路朋友和不断涌入马孔多的外国人……然而，他的疯狂只不过是孤独的另一种形式，他晚年凄凉的情景和他痛苦的死亡都证明了这一点。

　　当火车第一次开进马孔多时，“在这片刻间，马孔多被可怕的汽笛声和扑味扑味的喷气声吓得战栗起来。”“这列样子好看的**火车注定要给马孔多带来那么多的怀疑和肯定，带来那么多的好事和坏事，带来那么多的变化、灾难和忧愁。”火车给马孔多人带来了电灯、电话和**，使他们享受到现代文明的舒适和方使；火车也给马孔多人带来香蕉公司，使他们的生活偏离了常规，走向毁灭。在加西亚·马尔克斯的笔下，香蕉公司掀起的“香蕉热”是“同战争有某种关系”的，但是，这是一场真正的和平演变。蜂拥而至的外国人把马孔多闹得天翻地覆，“他们借助上帝的力量，改变了雨水的状况，缩短了庄稼成熟的时期，迁移了河道……”但是，他们所带来的并非仅仅是科学上的奇迹，更重要的还是社会文化上的偏见。他们带来了尊卑等级制和种族歧视。“他们又在铁道的另一边建立了一个市镇”，“整个街区都围上了很高的金属栅栏，活像一个硕大的电气化养鸡场。”“专横傲慢的外国人代替了地方官吏”。代表政府的士兵们仿佛都“患着盲目服从的淋巴腺鼠疫症”。他们在一次镇压工人反抗外国人欺压的大罢工中残酷地杀害了三千多名工人，并且还无耻地否认这一事实，宣布：“没有一个人死去，工人们都安全回家了。”

　　总之，随轮船和火车而来的一切都象征化地再现了拉丁美洲人民在西方霸权势力控制下所遭受的痛苦：他们认不出自己的市镇、相互残杀、丧失了原有的自尊和起码的人格，一切抗争和努力都归于失败，人们在绝望中走向最深刻的孤独——死亡。最后，马孔多小镇在一阵狂凤中飞上了天，消失得无影无踪。

　　<闻王昌龄左迁龙标，遥有此记>

　　李白

　　杨花落尽子规啼， 闻道龙标过五溪。

　　我寄愁心与明月， 随风直到夜郎西。

　　[编辑本段]原文及其解释

　　夜雨寄北①

　　-----李商隐

　　君问归期未有期，

　　巴山②夜雨涨秋池。

　　何当共剪西窗烛，

　　却③话巴山夜雨时。

　　①：选自《李义山诗集》。李商隐（约813-约858），字义山

　　号玉溪生，又号樊南生。怀州河内（现河南泌阳）人。唐代诗人。

　　这首诗是寄给友人或妻子的。当时诗人在巴蜀，友人或妻子在长安，

　　所以说“寄北”。与杜牧合称小李杜。

　　②：泛指巴蜀之地。

　　③：再。

　　体裁

　　七言绝句

　　[编辑本段]年代及作者

　　李商隐（813年—858年），男，字义山，号玉溪生，又号樊南生，晚唐诗人，怀州河内（今河南沁阳）。人与杜牧齐名，称“小李杜”。其中李商隐的诗风与杜甫更为接近，“唐人知学老杜而得其藩篱者唯义山一人”（王安石语），杜牧的诗风则更近似李白。

　　李商隐在艺术上有杰出的成就，他的诗以七律成就为最高，其他五言、绝句、七古、五古等也多有名篇、多出警句。 他的诗重意境，幽微含蓄，深情绵邈，隐晦曲折，寄托极深，秾艳绮丽，金玉其外，精粹其中；善于利用历史典故和神话传说，通过想象、联想和象征，构成丰富多彩的艺术形象；他的“比兴”取法《诗经》，“美人香草”效仿《离骚》，深厚沉浑得杜甫诗神髓，绮丽的想象、用语则直接得益于李贺。如果说李贺的诗偏于想象，则李商隐的诗重于象征。

　　李商隐的诗于宋初十分流行，“西昆体”仿效义山诗的用典，后成为西昆诗派，但只是机械地学到了堆砌辞藻，而不能得义山诗的神髓。

　　李商隐的咏史诗借古讽今，毫无顾忌，如《马嵬》二首直指唐明皇“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁”，这样“指斥乘舆”的勇气在政治宽松开明的唐朝也并不多见；而《咏史》中“历览前贤国与家，成由勤俭败由奢”，《北齐》中“小怜玉体横陈夜，已报周师入晋阳”等诗句都是对唐敬宗奢靡之风的直斥和讽喻；名篇《贾生》：“夜半求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”斥责晚唐诸帝求仙访道炼丹图长生，并因此误国的荒唐行为。《行次西郊一百韵》则真实地描写了甘露之变三年后兵祸旱灾后民不聊生的情形，并追述了百余年来国家的一系列重大变化，从今昔对比中探求政治的出路，忧国忧民，颇似杜甫的《北征》。

　　李商隐的爱情诗成就极高，他的《无题》诗十余首，取前两字为题而实质是无题的诗又有十余首，如《锦瑟》、《碧城》、《为有》等，其他似有题而实无题的诗若干首，写缠绵悱恻的爱情，写幻想，写伤感：“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；“相见时难别亦难，东风无力百花残”；“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”；“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”；“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。

　　他的《锦瑟》文字锦绣华美，字面意义易于理解而内容极深，历来有“一篇锦瑟解人难”之称。此外的“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”（《霜月》）；“天意怜幽草，人间重晚晴”（《晚晴》）；“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”（《嫦娥》）等也都给人以极深的印象。

　　与李贺一样，李商隐也善于写梦；人生如梦，梦如人生，在李商隐的诗中，这两种境界水乳相溶，借梦寻得对痛苦人生的解脱，借梦寻得灿烂美丽快乐的人生。如“我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云”（《牡丹》）；“十年长梦采华芝”（《东还》）等。

　　李商隐的诗固然是诗苑奇葩，文也是文囿异卉。他的诗情真意切，绵邈曲折，散文却峭直刚劲，独出机杼，锐不可当，驳尽世俗定见，直抒胸臆；工本章奏则典丽公整，才情富瞻，不受文体所限而善于表情达意，对后世影响很大，被奉为四六文的金科玉律。

　　《李商隐全集》以清人冯浩的《玉溪生诗集笺注》三卷、冯浩详注《樊南文集》八卷、钱振伦钱振常兄弟笺注《樊南文集补编》十二卷汇合成全集，并删除笺注而成，内容全而篇幅不长，价格较低，并在书后附以李贺诗集，适合有一定古文基础而又喜爱晚唐诗文的读者阅读。

　　[编辑本段]诗的出处

　　《玉溪生诗集》

　　[编辑本段]诗的内容

　　君①问归期未有期，巴山②夜雨涨秋池。

　　何当共剪西窗烛③，却话④巴山夜雨时。

　　[编辑本段]注解

　　1、寄北：寄赠给住在北方的友人。

　　2、君：你，指作者的妻子王氏。

　　3、巴山：也叫大巴山，在今四川省南江县以北。（泛指巴蜀之地）

　　4、何当：什么时候才能够。

　　5、共剪西窗烛：指在西窗下伴着烛光（促膝倾谈）。

　　6、剪：剪去烛花，使烛光更加明亮。

　　7、却：副词。还，且。表示轻微的转折。

　　[编辑本段]诗的译文

　　你问我回家的日子，我还没有定回来的日期；今晚巴山下着大雨，秋雨涨满水池。 什么时候你我重新聚首，共剪西窗烛； 再告诉你今夜秋雨，我痛苦的情思。

　　[编辑本段]诗文赏析

　　这是李商隐脍炙人口的抒情短章，是诗人写给远在北方的妻子的。当时诗人被秋雨阻隔，滞留荆巴一带，妻子从家中寄来书信，询问归期。但秋雨连绵，交通中断，无法确定，所以回答说：君问归期未有期。这一句有问有答，跌宕有致，流露出诗人留滞异乡、归期未卜的羁旅之愁。诗人与夫人王氏伉俪情深，时刻盼望能速归故里，与妻子共坐西窗之下，剪去烛花，深夜畅谈。而此时，只能苦苦思念。诗只有四句，却情景交融，虚实相生，既包含空间的往复对照，又体现时间的回环跳跃。“何当”为设想之词，设想由实景而生，所以第二句中的巴山夜雨成为设想中回忆的话题，自然成为“却话巴山夜雨时”这样的巧妙诗句。

　　李商隐的爱情诗多以典雅华丽、深隐曲折取胜，这首诗，《万首唐人绝句》中题作《夜雨寄内》，“内”就是“内人”，指妻子。诗人在巴山雨夜中思念妻子，充满了深深的怀念之情。诗人用朴实无华的文字，写出他对妻子的一片深情，亲切有味。全诗构思新巧，自然流畅，跌宕有致。

　　情深意远 思绪缠绵

　　——李商隐《夜雨寄北》赏析

　　本文通过深入分析《夜雨寄北》一诗，指出了李商隐诗歌创造中的一种独特的艺术风格：形象、细腻、含蓄、深刻。�

　　关键词：多种风格；错位的视角；委婉；情景交融；含蓄

　　李商隐(813-858年)，字义山，号玉溪生，怀州河内(今河南沁阳)人，晚唐著名诗人。�

　　李商隐的诗呈现出多种多样的风格，正如周振甫所评：“有百宝流苏的绮丽，有千丝织网的细密，有行云流水的空明”�①，他的诗歌在我国诗歌史上占有重要地位，开辟了一种新的意境，丰富了唐诗的艺术成就。本文仅就李商隐《夜雨寄北》一诗的赏析，揭示其诗歌创作中的一种独特的艺术风格：形象、细腻、含蓄、深刻。�

　　君问归期未有期，�

　　巴山夜雨涨秋池。�

　　何当共剪西窗烛，�

　　却话巴山夜雨时。�

　　这是一首脍炙人口的小诗，是诗人身居遥远的异乡巴蜀写给他在长安的妻子的诗。李商隐对妻子的爱很真挚，他们结婚不到12年，妻子便死了。就是在那12年中，由于诗人到处飘泊，也不能和妻子经常团聚。俗话说：小别胜新婚。李商隐与妻子的分别却常常是久别，因而对夫妻恩爱、相思情长就体会的更深、更强烈。在其笔下就呈现出“春蚕吐丝”、“蜡炬成灰”般的挚着热烈，显示出了独特的艺术风格。�

　　这首小诗写得明白如话，不用典故，不用比兴，直书其事，直写其景，直叙其话；寓情于景，情景交融，蕴无限深情于质朴无华的词语之中，给人留下无穷的回味余地。�

　　首句起笔以“君”直呼对方，以独特的视角勾画出一幅夫妻相思温情脉脉的画面：亲爱的妻啊，你肯定是怀着急切的心情问我何日是归期，那么，现在我告诉你，我也不知道何年何月才能回家。这句诗的独特之处在于诗人以错位的视角写相思之情，即对方未必真有信寄来询问归期，而是诗人自己设想妻子思念、询问归期。在我国古诗中写相思之情的诗，往往并不直接写自己如何思念对方，而是写对方如何思念自己，通过这种手法含蓄地表达诗人的思念之情。如杜甫的《望月》就是通过设想妻子在月夜对自己的思念来表现自己对妻子的思念。“君问归期未有期”一句看似平淡，却把自己对妻子的思念之情注入到了每一个字中，委婉、深情、耐人寻味。�

　　“巴山夜雨涨秋池”直写自己当时所处的环境，也就是写景。诗人以简练的语言描绘了一个特定的环境：巴山，秋夜，大雨淋淋。作者对这个环境作了较为具体的描写，不仅写了天上所淋之雨，而且写了地下所积之雨。透过写实的景物，使人仿佛感受到了这样一个气氛：周遭一片黑夜迷茫，大雨滂沱，池水涨满，作者身边无一个亲密的友人，雨骤风狂，人事寂寥，此情此景使人倍感孤独、凄凉。这淋淋的秋雨使人心烦，盈盈的池水令人情满，自然作者的内心情感也汹涌难平。那么，“涨秋池”给人的感觉岂止是滂沱的秋雨和上涨的池水分明是作者在不眠之夜对妻子无限思念的感情波涛。所以，写景中又深深地透着写情，写的是环境，但绝不单单是环境，字里行间流露着一个“情”字。这样，情景交融就构成了一种艺术境界。

　　如果说前两句是实写当前景的话，那么后两句则是虚写未来情。诗人在秋雨绵绵之夜，触景生情，展开想象的翅膀，用丰富而自然的联想来表现他们夫妻的恩爱之情。诗人在此选取了两种情态：一个是动态“共剪”，一个是语态“却话”。“共剪西窗烛”，具体细腻而又无限传神地描绘出了一幅良宵美景图，一个“共”字极写了亲昵之情态。而“何当”一词却又把诗人描绘的美景推向了远方，推向了虚处。这美景原来不过是诗人追念、向往的，至于何时重回温柔乡中，一切都在“未有期”中。这是多么残酷的事情，又是多么无奈的事情。这一句，字字含情，却又不着一个“情”字，表达非常含蓄。�

　　传情莫过于语言，“言为心声”，诗人想象夫妻二人团聚在一起，秉烛夜话，进行心灵的交流。“却话”是回溯追想，诗人此时设想彼时，而彼时正谈论此时，谈论的是巴山夜雨之时的思念之情。在这首短小的四句诗中两处出现“巴山夜雨”的字样，这种情况在一般的古诗中是绝少见的，�

　　形象、细腻、含蓄、深刻，是这首诗的艺术特色。

　　[编辑本段]原诗

　　过故人庄

　　(唐)孟浩然

　　故人具鸡黍，邀我至田家。

　　绿树村边合，青山郭外斜。

　　开轩面场圃，把酒话桑麻。

　　待到重阳日，还来就菊花。

　　[编辑本段]作者简介

　　孟浩然(689～740) 唐代诗人，本名浩，字浩然。襄州襄阳(今湖北襄樊)人，世称孟襄阳。以写田园山水诗为主。因他未曾入仕，又称之为孟山人。襄阳南门外背山临江之涧南园有他的故居。曾隐居鹿门山。40岁时，游长安，应进士举不第。曾在太学赋诗，名动公卿，一座倾服，为之搁笔。他和王维交谊甚笃。传说王维曾私邀入内署，适逢玄宗至，浩然惊避床下。王维不敢隐瞒，据实奏闻，玄宗命出见。浩然自诵其诗，至"不才明主弃"之句，玄宗不悦，说："卿不求仕，而朕未尝弃卿，奈何诬我！"放归襄阳。后漫游吴越，穷极山水之胜。开元二十二年(734),韩朝宗为襄州刺史，约孟浩然一同到长安，为他延誉。但他不慕荣名，至期竟失约不赴，终于无成。开元二十五年,张九龄为荆州长史,招致幕府。不久，仍返故居。开元二十八年，王昌龄游襄阳，访孟浩然，相见甚欢。适浩然背上长了毒疮，医治将愈，因纵情宴饮，食鲜疾发逝世。

　　孟浩然生当盛唐，早年有用世之志，但政治上困顿失意,以隐士终身。他是个洁身自好的人,不乐于趋承逢迎。他耿介不随的性格和清白高尚的情操，为同时和后世所倾慕。李白称赞他"红颜弃轩冕,白首卧松云",赞叹说："高山安可仰，徒此揖清芬"（《赠孟浩然》）。王士源在《孟浩然集序》里，说他"骨貌淑清，风神散朗；救患释纷，以立义表；灌蔬艺竹，以全高尚"。王维曾画他的像于郢州亭子里，题曰："浩然亭"。后人因尊崇他，不愿直呼其名，改作"孟亭"，成为当地的名胜古迹。可见他在古代诗人中的盛名。王维、李白、王昌龄都是他的好友，杜甫、皮日休等人也与他关系甚好。

　　孟浩然的一生经历比较简单，他诗歌创作的题材也很狭隘。孟诗绝大部分为五言短篇，多写山水田园和隐居的逸兴以及羁旅行役的心情。其中虽不无愤世嫉俗之词，而更多属于诗人的自我表现。他和王维并称，虽远不如王诗境界广阔，但在艺术上有独特的造诣。

　　孟诗不事雕饰,伫兴造思,富有超妙自得之趣，而不流于寒俭枯瘠。他善于发掘自然和生活之美，即景会心，写出一时真切的感受。如《秋登万山寄张五》、《夏日南亭怀辛大》、《过故人庄》、《春晓》、《宿建德江》、《夜归鹿门歌》等篇，自然浑成，而意境清迥，韵致流溢。杜甫说他、"清诗句句尽堪传"（《解闷》），又赞叹他"赋诗何必多，往往凌鲍谢"（《遣兴》）。皮日休则称："先生之作遇景入咏，不拘奇抉异，令龌龊束人口者，涵涵然有干霄之兴，若公输氏当巧而不巧者也。北齐美萧悫'芙蓉露下落，杨柳月中疏'；先生则有'微云澹河汉，疏雨滴梧桐'。乐府美王融'日霁沙屿明，风动甘泉浊';先生则有'气蒸云梦泽,波撼岳阳城'。谢眺之诗句精者有'露湿寒塘草，月映清淮流'；先生则有'荷风送香气，竹露滴清响'。此与古人争胜于毫厘也。"（《郢州孟亭记》）其抒情之作，如《岁暮归南山》、 《早寒江上有怀》、 《与诸子登岘山》、《晚泊浔阳望庐山》、《万山潭作》等篇，往往点染空灵，笔意在若有若无之间，而蕴藉深微，挹之不尽。严羽以禅喻诗，谓浩然之诗"一味妙悟而已"（《沧浪诗话·诗辨》）。清代王士碌推衍严氏绪论，标举"神韵说"，宗尚王孟，曾举浩然《晚泊浔阳望庐山》一诗作为范本，说："诗至此，色相俱空，政如羚羊挂角，无迹可求，画家所谓逸品是也。"（《分甘馀话》） 盛唐田园山水诗，在继承陶、谢的基础上，有着新的发展，形成了一个诗派。其代表作家中以孟浩然年辈最长,开风气之先,对当时和后世都有很大的影响。他的诗以清旷冲澹为基调，但"冲澹中有壮逸之气"（《唐音癸签》引《吟谱》语）。如"气蒸云梦泽，波撼岳阳城"（《望洞庭湖赠张丞相》）一联，与杜甫的"吴楚东南坼，乾坤日夜浮"(《登岳阳楼》)并列，成为摹写洞庭壮观的名句。清代潘德舆曾指出："襄阳诗如'东旭早光芒，浦禽已惊聒。卧闻鱼浦口，桡声暗相拨，日出气象分，始知江湖阔'、'太虚生月晕，舟子知天风。挂席候明发,渺漫平湖中。中流见匡阜,势压九江雄。香炉初上日，瀑布喷成虹'，精力浑健，俯视一切，正不可徒以清言目之。"（《养一斋诗话》）然而这在孟诗中毕竟不多见，不能代表其风格的主要方面。总的说来，孟诗内容单薄，不免窘于篇幅。苏轼说他"韵高而才短，如造内法酒手而无材料"(陈师道《后山诗话》引)，是颇为中肯的。

　　孟襄阳虽为唐山水诗之始创者，然其成就却居王维下，何也？一 因其才气不殆，二因其诗意常未若王维高远。孟浩然一生不仕，心有不 甘，此情多发之于诗，令其诗每有寒俭处。而王摩诘一生出仕入仕，几 经周折，于世情之变体味颇深，此情发之于诗，则往往意趣清远，无迹可寻。

　　虽则，孟诗亦自有其过人处。其诗之淡远处，既上继陶潜余绪，又 不减王维。如"木落雁南渡，北风江上寒"、"风鸣两岸叶，月照一孤 舟"等句，真可谓"清空自在，淡然有余"，不愧山水诗中之佳制也。

　　天宝四载(745)宜城王士源辑录孟浩然诗，得218首，其书已佚。现在通行的《孟浩然集》,收诗263首，较王本多45首，其中窜入有别人的作品。事迹见新、旧《唐书》本传。除了四十岁时到长安应过一次科考外，一直在家乡鹿门隐居读书、写诗自娱。诗多以山水田园为题材，是盛唐主要的山水田园诗人，与王维齐名，合称“王孟”。

　　[编辑本段]朝代

　　唐朝

　　（618年~907年），是中国历史上最重要的朝代之一，也是公认的中国最强盛的时代之一。

　　[编辑本段]体裁

　　五言律诗

　　[编辑本段]格律：

　　○平声 ●仄声 ⊙可平可仄 △平韵 ▲仄韵

　　故人具鸡黍，邀我至田家。

　　⊙ ○ ⊙ ● ● ⊙ ● ● ○ △

　　绿树村边合，青山郭外斜。

　　⊙ ● ⊙ ○ ● ○ ○ ⊙ ● △

　　开轩面场圃，把酒话桑麻。

　　⊙ ○ ⊙ ● ● ⊙ ● ● ○ △

　　待到重阳日，还来就菊花。

　　⊙ ● ⊙ ○ ● ○ ○ ⊙ ● △

　　注释

　　1 故：拜访，探访，看望。

　　2 具：准备。

　　3鸡黍(shú )：指烧鸡和黄米饭。

　　4 合：环绕。

　　5郭：指村外。

　　6斜：（xiá）

　　7轩：窗户。

　　8 场圃：农家的小院。(场：打谷场。圃：菜园。)

　　9话桑麻：谈论庄稼。

　　10 就：赴。这里指欣赏的意思。 就，文言文中很多都有此意，靠近接近，例如"就义"、"持就火炀上(《活版》)"

　　10菊花：既指菊花又指菊花酒。

　　12把：拿、端。

　　13重阳日：这里指夏历九月初九，人们常有登高、饮菊花酒的习俗。

　　[编辑本段]大意

　　老朋友准备好了饭菜，邀请我到他朴实的田家作客。

　　村子外围被一片绿树环抱，而郊外则是苍翠碧绿的小山包平斜着。

　　打开窗户面对着的是打谷场和菜园，我们两个端着酒杯边喝酒边谈论庄稼的长势。

　　等到重阳节的那一天，就再来这里边欣赏菊花畅饮美酒。

　　过故人庄①

　　孟浩然

　　"绿树"两句写出了农村的优美风光,"开

　　轩"两句写出了农家的劳动生活。这些看起来平淡无奇,却充满了回归自然的情趣。

　　故人具鸡黍②，邀我至田家。

　　绿树村边合③，青山郭④外斜。

　　开轩面场圃⑤，把酒⑥话桑麻⑦。

　　待到重阳日⑧，还来就菊花⑨。

　　[编辑本段]诗词注释

　　①选自《樊川诗集注》。秦淮（河名)：即秦淮河，源出江苏溧水县东北，流经南京地区，入长江。相传为秦始皇南巡会稽时开凿的，用来疏通淮水，故称秦淮河。

　　②笼：笼罩。这句运用的是“互文见义”的写法：烟雾、月色笼罩着水和沙。

　　③商女：一说商女即歌女，在酒楼或船舫中以卖唱为生的女子。清徐增《而庵说唐诗》云："商女，是以唱曲作生涯者。唱《后庭花》曲，唱而已矣，哪知陈后主以此亡国，有恨于内哉？杜牧之隔江听去，有无限兴亡之感，故作是诗,陈寅恪《元白诗笺证稿》云："牧之此诗所谓隔江者，指金陵与扬州二地而言。此商女当即扬州之歌女，而在秦淮商人舟中者。夫金陵，陈之国都也。《玉树后庭花》，陈后主亡国之音也。此来自江北扬州之歌女，不解陈亡之恨，在其江南故都之地，尚唱靡靡遗音。牧之闻其歌声，因为诗以咏之耳。"今人钟振振云："商女当释作商妇"（《中国古典诗词的理解与误解》，载《文学遗产》1998年第二期）。一说即商人妇，如白居易《琵琶行》中的商人妇。二说皆可通。《后庭花》：即乐曲《玉树后庭花》，以此曲填歌词者，今存数种，而以南朝陈后主陈叔宝所作最为有名。因陈后主是亡国之君，所以后人又把他所喜爱的《玉树后庭花》曲、词当作亡国之音的代名词。如《旧唐书·音乐志》引杜淹对唐太宗语："前代兴亡，实由于乐。陈将亡也，为《玉树后庭花》；齐将亡也，而为《伴侣曲》。行路闻之，莫不悲泣，所谓亡国之音也。"许浑《金陵怀古》诗云："《玉树》歌残王气终，景阳兵合戍楼空。"

　　[编辑本段]译文

　　烟的水汽笼罩在秦淮河上，月光映照着江边的沙岸。

　　宁静的夜里把船停在岸边，靠在船家。

　　歌女不知道亡国的遗恨，

　　在秦淮河对岸的酒店还唱着亡国的《玉树后庭花》。

《归园田居》是晋宋时期文学家陶渊明的组诗作品，共五首，表达的思想感情如下：

第一首：表达了对自然和自由的热爱。

从对官场生活的强烈厌倦，写到田园风光的美好动人，农村生活的舒心愉快，流露了一种如释重负的心情，表达了对自然和自由的热爱。

第二首：表达了乡村的幽静和作者心境的恬淡。

着意写出乡居生活的宁静，以朴实无华的语言不加雕饰地描绘出一个宁静纯美的天地，表现了乡村的幽静和作者心境的恬淡。

第三首：表达了田园生活的欣然自得的心情。

讲述了作者耕种归来的活动，表达其欣然自得之情，内蕴醇厚，情感真挚。

第四首：表达了对劳动的热爱之情。

写作者亲自参加劳动和对劳动的热爱，表明他不但没有因早出晚归地辛苦劳动而减少对劳动的兴趣，反而加深了他对劳动的感情，坚定了他终生归耕的决心。

第五首：表达了归隐之后愉快的心情。

细腻生动地描写了作者对农田劳动生活的体验，风格清淡而又不失典雅，洋溢着诗人心情的愉快和对归隐的自豪。

扩展资料：

《归园田居》采用寓情于景，借景抒情的方法，使描绘的生活图景和表达的思想感情交融在一起，形成一种艺术境界，使读者通过想象觉得如同身临其境，感受到一种意境美，从而受到感染。

如诗中我们所感触到的田亩草屋，成荫的榆柳，列植的桃李，黄昏的远村，依依的炊烟，深巷中的狗吠，桑颠上的鸡鸣，这些平平常常的事物，经过诗人的点化，都增添了无穷的情趣。

构成一幅幅优美的画面，在这画面上，田园风光以其清淡平素的、毫无矫揉造作的天然之美，呈现在读者面前，使人悠然神往。

作者介绍：

陶渊明，字元亮，又名潜，私谥“靖节”，世称靖节先生，浔阳柴桑人。东晋末至南朝宋初期伟大的诗人、辞赋家。

曾任江州祭酒、建威参军、镇军参军、彭泽县令等职，最末一次出仕为彭泽县令，八十多天便弃职而去，从此归隐田园。他是中国第一位田园诗人，被称为“古今隐逸诗人之宗”，有《陶渊明集》。

-归园田居

孤独的老乡阅读答案

参考答案：

13．（4分）（1）小吴找到了邻县人，但不认为是老乡。（2）小吴找到了同县老乡，却遭到对方的拒绝和辱骂。（各2分）

14．（4分）理解 关心（或关爱、挂念）

15．（4分）（1）“汪”极言小吴眼中蓄满了泪水，生动传神地表现出小吴因“我”的理解而深受感动的情态（2分）。（2）“黯然”写出小吴情绪低落的神情，表现出他没找到老乡时的极度失望（2分）。

16．（4分）运用细节描写（或动作描写），表现了小吴惊愕、尴尬、痛苦、绝望等心理（答到两点心理即可）。

I7（4分）收到出人意料、回味无穷的艺术效果；深化了主题：以小吴为代有的孤独者们面对孤独、不甘孤独的积极人生态度（言之成理即可）。

孤独的舞者阅读答案

孤独的舞者 练习题：

1从全文看，景物描写的作用是什么(3分)

2仔细阅读②③段，从外形、心态、行动三个方面说说这只蝴蝶的特点。(3分)

3第③段画线句子中，用“忧伤”修饰“美丽”是否恰当为什么(3分)

4结合文中“孤独的舞者”的特点，谈谈你对本文主旨的理解。(4分)

5试指出本文运用的一种表现手法，并结合文章内容作简要分析。(4分)

孤独的舞者 阅读答案：

1①渲染寂静、冷清的气氛。

②为下文蝴蝶的出场作铺垫。

③衬托出蝴蝶舞姿的优雅、绰约和孤独舞者的坚强。

2①洁白、美丽、可爱等(外形)

②内心有热切的渴望，孜孜以求，永不懈怠(心态)

③孤独地舞动着(行动)。评分：本题3分。

3恰当。因为“美丽”指孤独的舞者轻盈、优雅的舞姿;“忧伤”指孤独的舞者旋舞过程中的孤独，无人欣赏与喝彩。(或：恰当。因为文中说“所有的绝望，所有的欢乐，所有的痛楚都融进这绰约的舞姿里”。)

4通过对孤独的舞者的赞美，提醒、启迪、鼓舞、激励人们只要孜孜以求、永不懈怠就能实现人生美好的理想。

5答案示例：

①托物抒情。文章借枯黄的草地上的一只蝴蝶在孤独中旋舞，舞出忧伤的美丽，优雅的欢乐，表现对在寂寞里苦苦追求的人们的崇敬和赞美之情。

②衬托手法。用秋天的寂静、清冷，衬托出孤独的舞者的坚强。(另外可以答描写、议论、抒情相结合。作者用精细的笔墨描写秋天寂静清冷的环境和洁白的蝴蝶回旋飞舞的场景，用抒情的语言赞美其用优美的舞姿征服世界精神，用议论句揭示其牺牲精神和坚强的品格。还可以答对比，人生舞台上“孤独的舞者”与“随波逐流，将自己独特的个性淹没在茫茫人海”的人对比。)

原文

①秋天，草地上一片寂静，萧瑟冷清。大地上积满了落叶，枯败的叶子蜷缩着，如一张张满是皱纹的脸疲倦地向上张望着。阳光下，小草儿如漂洗过的白银一般，浅黄浅黄的，迎着秋风簌簌作响。四下里静悄悄的，一切都显得无精打采的，凛冽干燥的寒风暗示着这个季节并不属于脆弱的生命。

②然而，在绝望的阴影里似乎总是潜伏着那么一丝愉悦的惊喜。瞧去!不远处一只小小的蝴蝶，一身洁白，半透明的翅膀正不紧不慢地拍打着，宛若一朵飞舞着的雪花，细小的身子忽上忽下回旋跳跃着。一忽儿，轻轻地落在草叶尖上，吻一吻，旋即又飞走了。我想，它的内心该是被某种热切的渴望敦促着吧，孜孜以求，永不懈怠。

③枯黄的草地在我眼里忽然变成一方广阔的舞台，舞台上，这只小小的蝴蝶正孤独地旋着舞演一场独角戏。没有灯光，没有音乐，没有观众，没有掌声，孤独的舞者只是默默地奉献着它最美丽的舞姿，舞姿里有忧伤的美丽，舞姿里有优雅的欢乐。舞啊……舞啊……所有的绝望，所有的欢乐，所有的痛楚都融进这绰约的舞姿里。整个世界停顿下来，默默地注视着，万籁俱寂，周遭的大自然也莞尔笑了。

④一只小小的蝴蝶就这样征服了整个世界。夏日里，会有许许多多这样的蝴蝶，小小的，白白的，舞动在世界的每个角落，成群结队地飞过这个季节，不留下一丝痕迹。当花儿慢慢零落，生机勃勃的绿色也渐渐褪去，只留下孤零零的大地，光秃秃地 着，生命俱凋亡，仿佛干涸的生命之滩。夏日，兴旺茂盛的夏日，一天天远去了。这时，从某个不为人知的角落里，孤独的舞者悄然而至，开始享受它那姗姗来迟的短暂的生命。尽管，留给这个“不可理喻”的小生命的，并没有多少舒适与安慰，在这静默的季节里，它仍是这广漠舞台上唯一的主角。不知这小东西是否明白“美好东西的获得往往要做出巨大的牺牲”。代价的确是巨大的，秋天来临，日子一天天过去，寒冷一天天加剧，这一天天加剧的寒冷会无情地吞噬蝴蝶的生命。然而，重要的并不是生命的长度，而是其价值。

⑤不要怕在人生的舞台上做一个孤独的舞者!有多少人，在各自的生活中终生扮演着平庸卑微的角色，却从来没有拥有过自己的人生舞台又有多少人，随波逐流，将自己独特的个性淹没在茫茫人海舞步回旋，陌陌前路，何处蔷薇而在世间的某个角落，一个含苞欲放的花骨朵儿正默默地等待着属于她的那只蝴蝶。有一天，他们相遇，娇嫩的花骨朵儿便张开她的怀抱热情地迎接那久久等待的客人旋着舞步缓缓而来。(选自《读者》)

孤独的老乡读后感

——享受孤独，享受反思，享受遐想… 卢梭说，自己的一生是一个长长的梦。而我现在，就要随他一起散步，踱进他的梦里去了。

写这部作品时，卢梭已到垂暮之年，已完全放弃了与敌人周旋和与命运斗争的徒劳的努力，一切听天由命，因此心境恬适，十分悠闲，落笔为文宛如信步咏哦，把十篇《散步》写成了十篇优美的散文诗。

卢梭的孤独是永恒的，是痛苦的，但不悲观、忧伤。这不仅仅体现在他终身投入的学术研究，也是对他的爱情的最好诠释。《一个孤独的散步者的梦》的第十篇写于他与华伦夫人初次见面五十周年的日子。正因为这段爱情，他感受到了自己作为一个孤独者的高贵，明白它只属于那些在艰难的人生旅途中跋涉、攀登的遥遥领先者。卢梭觉得华伦夫人的爱情让他找到了使灵魂永远用一种合适的方式保留下去的方式，从此对孤寂和冥思的兴味，伴随着他心赖以生的温柔情感。他庆幸自己在四五年的时间里享受了一世的纯净丰满生活并且对此充满感激，因此之后每每无人能与他进行直达内心世界的攀谈，他反而更加珍惜和享受这份弥足珍贵的孤独。这种孤独勉励着他，让他置身于纷争之外，更能心无旁骛地思索。

卢梭这个孤独的散步者是善良的，他用自己善良的灵魂孤独地承受着正直与良知的压迫，而他所处的那个时代过于明智，它十分清楚自己绝对没有能力超越自己的浅薄。然而卢梭没有退让。

孤独的普希金 阅读答案

不知道是不是这样~~！希望可以帮到你的忙O(∩_∩)O~

1下面对原文的理解，正确的两项是（）

A文章开篇作者提到，相对于上海的南京路、淮海路，岳阳路上的普希金铜像是可看可不看的，因为前者比

者名气盛，影响大。

B文章第4段“普希金离人们太遥远了”一句，是说无论在时间上，还是在空间上，普希金距离当代大多数人

十分遥远。

C莫斯科的普希金塑像屹立了半个多世纪安然无恙，上海的普希金塑像却曾经毁在我们自己手中。这里作者运用了对比手法，突出了本文主题。

D老翻译家坚守在普希金像的身旁，是出于对普希金及其诗作的热爱，他成为孤独的普希金惟一的安慰。

E作者表达自己的感情或直抒胸臆，或委婉含蓄，使得文章所蕴含的情感丰富而饱满，既有无奈、痛苦，又有遗憾、忧虑。

答案CE

2解说文中画线语句所表达的含意。

答：

答案对于过去那段践踏、毁灭文化的沉重历史，人们能轻易地忘掉。人们沉浸在物质的享受和对金钱的追求中，没有人愿意在痛苦的磨砺中净化自己的灵魂。

3题目“孤独的普希金”有多层含义，请根据全文内容，加以解释。

答：

答案（1）上海街头的普希金铜像无人拜谒。（2）普希金的诗作无人阅读。（3）普希金所象征的高雅文化，美好、崇高的精神备受冷落。（4）作者含蓄地表达了对冷落普希金及其精神的现象的否定态度。

4文中所反映的现象在我们的现实生活中还有许多，请你举出一例，并加以评论。

答：

答案略。

阅读短文《孤独的大雁》答案

站在上海之巅，透过巨型落地窗，我真的看到了全城。此刻，我除了心中大喊“全上海都在我脚下”，还想了许多：陆家嘴不缺高楼大厦，它们的身姿撑起了浦东的天际线，它们的棱角分割了浦东的天空。但这些与环球相比，竟差了如此之多，哪怕它是东珠与金茂。

从这里看黄浦江与外滩，往日华贵之气顿失；从这里看车是马龙的陆家嘴，道路上的车辆小如蚂蚁；从这里看全上海最高档的静安区，宫阙万千不过如此。正当我享受这种居高临下的感觉时，突然瞥见了上海中心。上海中心现在已经明显比环球高出一截，当它竣工后，将会以以一种惟我独尊的姿态称霸浦东，君临沪上。我马上躲开这位未来的帝王。

席慕容 孤独的树 求阅读答案

1开头加点字的"美丽"换成"孤独"好不好？

答：不好，孤独是作者的主观感受，是文章的基调。

2第二，三段在文中起什么作用？

（二三段：那年夏天，在瑞士，我和诺拉玩得实在痛快。她是从爱尔兰来的金发女孩，我们一起在福莱堡大学的暑期法文班上课，到周末假日，两个人就去租辆脚踏车漫山遍野地乱跑，附近的小城差不多都去过了。最喜欢的是把车子骑上坡顶之后，再顺着陡峭弯曲的公路往下滑行，我好喜欢那样一种令人屏息眩目的速度，两旁的树木直逼我们而来，迎面的风带着一种呼啸的声音，使我心里有一种要呼啸的欲望。 夏日的山野清新而又迷人，每一个转角都会出现一种无法预料的美丽）

答：写了故事发生的背景，为后文情节发展作铺垫。

3划横线句子描写整片山林坡上的树，有什么用意？

（画横线句子：片斜坡上种满了一样的树，也许是日照很好，所以每一棵都长得枝叶青葱，亭亭如华盖，而在整片倾斜下去一直延伸到河谷草原上的绿色里面）

答：写出了树的长势，体现了树的高大、挺拔、勃勃生机、与众不同、孤单落寞。

4画波浪线的句子运用了什么写作手法，有什么作用？

（划波浪线句子：如果那天我走近了那棵树，也许我会发现叶的破裂，树干的斑驳，因而减低了那第一眼的激赏）

答：抒情写出“我”离开离开那棵树后，内心对生活又有了新的看法，内心归于平静。

5那棵”孤独的树“有什么象征意义？

答：象征人在生活中，思想和观念会发生改变，必须顺应时代潮流的道理。

让你久等了，这是我的答案，希望可以帮到你，O(∩_∩)O谢谢

阅读是一种孤独的答案

曾经读过著名女作家毕淑敏的一篇名叫《阅读是一种孤独》的文章，今天看到这个作文题目，首先想到了这篇文章。“阅读是一种孤独”也是我对阅读的一点看法，下面就来简单谈一谈。 阅读是一种环境上的孤独。当我们捧读一本书，徜徉在字里行间时，我们与文本对话，与书中人物对话，与作者对话，这时我们需要环境的清幽。嘈杂的环境固然也能读进去，但很难走出来。阅读需要一个宁静温馨的氛围，一个无人打扰的“世外桃源”。曾记否，夜深人静、细雨如丝的夜晚，我们坐在椅上，品一杯香茗，与书相拥，思绪在文字间游走，情感在文字间跌宕，这样的夜晚是何等惬意！曾记否，在孤灯相伴的夜晚，读孔孟言、悟李杜诗、品刘墉文、赏清玄章，积智慧之沙建文学之宝塔，感悟文学之纯美，悟得人生之真谛的思路过程！ 阅读是一种心理上的孤独。“宁静致远”是一种大境界。阅读，同样需要一种境界，那就是心理上的孤独。所谓心理上的孤独，并不是说心理上的孤僻，而是阅读时需要达到的一种境界。祛除芜杂的思想，净化心灵的空间，是阅读需要的一种境界。不管是浏览，还是精读，都要有一种心理孤独的境界。这样，才能真正咀嚼文字的魅力，才能真正走进作者给我们营建的思想空间。 阅读是一种精神上的孤独。古今中外，凡是成大事者，无一不是精神上的强者。阅读，是一种获取知识的渠道，是一种丰厚人生积淀的好方法。书籍是人类最好的精神朋友，是至高无上的朋友。人世间，很多事情都是得失参半，当你得到其中的一部分时，同时也意味着失去了一些东西。阅读也是这样，当你在享受读书带给你的快乐时，你也失去了与朋友觥筹交错、推杯换盏的时刻。但作为一个真正读书的人，不因失去这样的机会而惋惜，而是更加庆幸失去了这样的机会，因为他们深知阅读是一种精神上的孤独，没有精神上的孤独，也就不是真正的阅读，只有在精神领域全方位地阅读，才是阅读的真正要义。 阅读是一种环境、心理、精神上的孤独，这样的孤独是大智慧的孤独，我喜欢这样的孤独！ 阅读就是孤独！但在孤独的时候，我懂得了阅读！