张艺谋导演了哪些好电影

那当然是满江红

带着悲壮如鼓点一声声撞击心脏，中国写意式的史诗，没有英雄，都是小人物，以窥一斑而知全豹的手法呈现那个时代，没有手眼通天没有金手指，是所有渺小的个体成就的侠肝义胆，是中国人骨子里的正气和浪漫，整部**里是华夏民族的血脉觉醒，看得人热血沸腾。

沈腾 张译 雷佳音 都是一个赛一个的出彩，有狡诈狠厉也有英勇无畏。而易烊千玺，能把这样一个肃杀隐忍诠释到这个程度，已经是惊喜……每个角色都有他的内核，有他的光与影

满江红的一个接一个反转让人感叹不愧是张艺谋，最后全 军诵满江红气势如虹，怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切激昂悲壮充满热血，全是家国情怀

回忆起来，我真的很少在**院里看张艺谋导演的**，这部《满江红》算是一个新的认识，画面和配乐的处理，感觉都很高级。

最近几年爱国教育类型的战争片看太多有点麻了，这种家国情怀算是另一种形式的教育片，新颖独特。

剧情层层反转 太精彩了，结尾心潮澎湃 荡气回肠!

**有点长 看之前记得提前上个厕所 一定一定要看到结尾 别错过重点剧情。

雷佳音这部戏该拿个最佳男配 秦桧演得实在太好了!

《满江红》是由张艺谋执导的一部**，其于1996年上映。该**讲述了辛亥革命时期，一位不屈不挠的南洋侨领刘光复（饰演者：张学友）在面对强势外来势力残忍压迫的情况下，身负重伤，但仍然坚持自己的信仰和理想，最终引领民众勇敢地反抗侵略并最终获得胜利的故事。

**以一种深刻的方式表达了历史背景下人民反抗侵略和残暴统治的精神，并通过独特的导演手法和视觉效果，展现出中国传统文化和现代精神的兼容并蓄。此外，张艺谋对细节的把控和对角色塑造的刻画，也让这部**更加生动和感人，值得一提的是这部**获得了1997年东京国际**节最佳艺术贡献奖，并同时获得了最佳导演和最佳男主角两个奖项。

总体而言，对于这部**，《满江红》具有较高的艺术价值和社会价值。虽然故事发生的时代，人物生活的环境可能与现代人有所差别，但其表达的精神却具有普世意义，值得我们认真思考和借鉴。

《山楂树之恋》犹如那红红的山楂，火热、好看而又酸楚。他带给我们的是一首初恋之歌，企图唤醒那曾经散落在民间的，简单、真实，如诗一般的爱情故事。

和姜文拍摄的《阳光灿烂的日子》一样，《山楂树之恋》也是50年代时期青年的恋歌，所不同的是前者表现的是那个年代青春的狂野和爱情的骚动，《山楂树之恋》的爱情更为朴实、真挚，更像是一场柏拉图式的精神恋爱。

一、影片的“爱情”主题分析

每个人心中多有自己的“山楂树之恋”，那就是我们记忆中的初恋之歌，虽然青涩，但是真实感人。

任何作品都是作者心血的结晶，都有可能蕴藏着作者自身各种各样的生活体验，有可能包含着作者自身种种复杂而丰富的情感。米兰昆德拉曾经说道：“任何时代的所有小说都关注自我之谜。”

成长于50年代的第三代导演张艺谋除了有那个时代的烙印外，同样心中也有着自己的情感故事，而他试图通过这样的讲述来唤醒人们心中所谓的“纯爱”，影片中没有“床上戏”，没有火爆的场面，这在张艺谋**中表现男女爱情也并非首次，可以说《山楂树之恋》是《我的父亲母亲》另外一个版本，所不同的是《山楂树之恋》结局是悲凉的。

影片努力用“单纯”“凄美”感人，所以演变成了一个悲剧，男女主人公没能走在一起，故事结局残忍地让老三得白血病死掉了。

在影片开映典礼上，张艺谋向观众讲述了一个离奇而又真实的恋爱故事：一个男生一直很爱慕一个女生，但是他一直不敢告诉对方，终于有一天他忍不住鼓起勇气上去亲了一下那个女生，但是那个女生跑回家对她母亲说“妈，我怀孕了”。

《山楂树之恋》的主题表现人的初恋情结，讲述的是那个年代人心的单纯，对待男女之事的保守但却也不失浪漫。也许曾经在少男的心中都出现过一个身穿白衣的清纯少女的形象，而《山楂树之恋》老三心中的少女形象是穿着一身红衣的少女，在山楂树的辉映下，白色变成了红色。

影片努力表现高级知识分子家庭的孩子老三和右派家庭出身的孩子静秋相恋的故事，他们的恋爱没有现代爱情故事中热烈的床上戏，甚至没有亲吻、拥抱。但是主人公老三用他那个年代的方式诠释了一个好男人的形象，这个爱情故事的诞生仍然有他深刻的时代背景。

影片努力让人回想起那个知识青年上山下乡的红色时代，那是一个带有理想主义时代。知识青年满怀着革命的热情，将自己的青春投入到了农村建设当中，他们的到来给枯燥的农村生活带来了一丝亮色。

那个时代的人

1/5

单纯而热情，满脑子多是“毛主席”的教导，在严酷的政治宣传下，人们高唱的是“天大地大不如党的恩情大，爹亲娘亲不如毛主席亲”。影片里有了大量的充满了那个时代一颗红心向太阳的“碎片”记忆符号，如一开篇讲述山楂树的革命故事，烈士鲜血浇灌了白花；知识青年落户生产队长家的温馨场面。

也就在这样的时代背景下，为主人公静秋和老三的相遇提供了契机，同时也为这样单纯的恋爱创造了氛围，“革命，改造”是这这些知识青年的时代的使命。影片里右派分子后代的静秋的使命就是通过改造能争取留校，老三则是一个地质勘察队的热血青年。和现代消费社会不同，那个时代的青年是有使命感的，他们更多是为时代感召，开口闭口“毛主席教导我们”，似乎毛主席的教导也会成为他们爱情的行动纲领，而他们之间不敢做出丝毫越轨的举动。而现代社会的青年是往往缺乏使命感，更多追求刺激、娱乐，欲望主宰了他们的灵魂和肉体。

老三的感动之处在于他的怜香惜玉，他给予静秋的更多的是来自心底深处最原始的关爱。静秋则是一个傻傻的女生，在少女懵懂爱的驱使下，她更像是一只被呵护的小鸟。他们之间的爱就这样悄悄地诞生了，来不及回味就随风而去了，而那个虚无的王子也就变成了故事。

二、影片的叙事分析

影片的叙事简单又朴实，通过一些小小的细节片段描述静秋和老三的相遇、相约、相恋。在生产队长家里的相遇，两人一见钟情，埋下了爱的种子。老三用一支新钢笔换取了静秋手中的一支旧钢笔，也换走了静秋的心。

影片用了打字幕的形式进行故事转场。

第一个字幕：老三跟静秋约好，等他回来，他会在县城接他。他们开始了第一次真正意义上的约会，影片特别地用一个场景表现他们如何第一次牵手，刚开始是牵着一个木棍过河的，最后两只手慢慢地牵在一起。

第二个字幕：学习快结束，静秋无意中听说老三城里有了对象。听到这个消息，使得静秋对老三产生了误会也给两个人的情感带来了小小的波澜，直到从乡下赶来的好友告她事实的真相，她才明白了老三对自己的痴情。于是两个人就悄悄地开始约会，老三经常偷偷地看静秋打排球，还给静秋买了运动衣。老三用自己的语言说出了对静秋的心声，“你可能还没有爱过，所以你不相信这世界上有永远的爱情。等你爱上谁了，

作为周冬雨的荧幕处女作，张艺谋导演的《山楂树之恋》在上映时就靠着青春纯爱这个ip吸引了很多观众。当时同档期还有另外三部**上映，像徐克导演的《神探狄仁杰》和吴宇森导演的《剑雨》来势汹汹，当时的**市场因为这四部的上映而热闹非凡。虽然《山楂树之恋》最终票房成绩只有12亿元，在四部影片中排名最后，但是它的题材在四部**中则是独一无二的的。

作为**的导演，张艺谋自然知道文艺片在中国市场的表现如何，拍摄一部纯爱主题的文艺片是很难在票房上取得亮眼的成绩。但张艺谋本身就是一个很有个性的导演，虽然知道票房可能会不如预期，但他还是非常尽心尽力的去拍摄。

这部**改编自美籍华人作家艾米的同名小说，小说里记载的故事是真实存在的。而且真实世界里的故事主人公名字就是叫做静秋。当时国内很多导演都看上了《山楂树之恋》这个ip，像冯小刚、张纪中导演也是纷纷申请拍摄这部**，连孙俪都曾经表态想要出演静秋一角。

不过，**最后还是交由国师张艺谋来拍摄。张艺谋在拍摄这部**的时候，觉得国内的大部分男女演员都缺少了一种纯真的感觉，为了找到合适的演员，张艺谋还在全国范围内开启了选角活动。周冬雨就是在试镜的时候被导演张艺谋一眼相中，直接钦定为该片的女主角。

其实周冬雨在刚刚开始的时候一直觉得**的选角活动是一个骗局，甚至在她见到导演的时候还以为张艺谋也是个骗子。不过周冬雨在进组拍摄之后，最后呈现出来的效果真的很惊艳。尤其是她身上纯真稚嫩的气质，把静秋这个角色都演活了。在拍摄的时，张艺谋也是经常被周冬雨的表演所感动。而且很多人不知道的是，周冬雨当初为了拍摄还错过了10年的高考。

功夫不负有心人，在**上映之后，作为最新的谋女郎，周冬雨的表现得到了很多人的认可。周冬雨也是靠着这部**开启了自己的演员之路，慢慢成为了青年女演员的代表。

虽然这部**是改编自艾米的小说，但张艺谋导演在原作上面还是进行了很大的修改。张艺谋把原作里一些露骨的亲热戏码都删除了，所以观众在看**的时候会发现窦骁和周冬雨这一对情侣连一个亲吻的镜头都没有。

张艺谋也是专门为这个问题解释过，他称这个故事毕竟是发生在中国，所以他打算把**里的情感表露都尽可能的用中国的传统方式表达出来。熟悉张艺谋导演的人都知道，张艺谋的**里会有很浓厚的中国风元素，即使是在拍现代戏，张艺谋导演也会把一些文化传统加入其中。

其实这部**能够最终顺利完成，还需要感谢张艺谋的女儿张末。在拍摄《山楂树之恋》之前，张末就已经在父亲的**《三枪拍案惊奇》里小试身手了，当时作为剪辑师的她得到了**圈内蛮多人的称赞。

而在得到锻炼之后，张末在《山楂树之恋》中承担了更多的责任。她不仅仅是这部**的副导演，而且整部**的英文翻译也是由张末全程把关。这部**当初在国外很多**节上之所以能够大放异彩，其中荣誉都还要感谢张末的辛苦付出。

担任副导演一职的张末在片场的时候也是一点架子都没有，她跟其他普通工作人员一起同吃同住，完全没有因为父亲是张艺谋而有什么特殊待遇。还有群众演员在网上爆料称张末在片场指导拍戏的时候，整个人也是客客气气的，不会像其他一些工作人员拿着话筒大声嚷嚷。

看的出来，张末在拍摄**方面还是非常有天赋的，也难怪张艺谋在张末上大学的时候就让自己的女儿开始涉足**界了。假以时日，张末想必也是会继承张艺谋的事业，为观众献上更多精彩的作品。

这部由张艺谋父女联手打造的青春纯爱**在中国**史上留下了浓厚的一笔，《山楂树之恋》在18年的时候被评为改革开放40周年以来十大爱情**。《山楂树之恋》所讲述的纯真爱情在当下这个物欲横流的社会已经非常少见了，所以，不妨在有空的时候去欣赏一下这部**，去看看在上个世纪人们是如何对待爱情的。

因为这部**对于张艺谋来说，是他对于自己青春的回忆，而且这部**《一秒钟》中包含了很多自己的情感。**从来都不是死物，想要传达给观众，首先要感动自己，在张艺谋眼中这部**就包含了自己的情感，更包含了自己对于**事业的热爱，是他一直以来对于**的追求。所以虽然这部影片拍摄的时间很短，但是却被张艺谋说是写给**的情节。

首先，张艺谋导演拍摄的这部影片就是《一秒钟》，无论是从质量上还是阵容上都让人十分惊叹。影片《一秒钟》是张艺谋为导演，而邹静为编剧的创作，邹静是一位知名的编剧，在此之前就与张艺谋多次合作，完成过十分优秀的作品。而这部影片的主演就是一位实力派的演员张译，其他的还有范围与余皑磊等人。

《一秒钟》这部影片讲述的时期是文化大革命，而剧中的主角是当时的一位劳改犯张九声，出于内心的追求，他毅然决然逃走，跨越重重障碍，只为寻找一部新闻片。在这场路途中，张九声还偶遇了一位与自己有共同追求的流浪女孩小吉林。但是后来这部新闻片却被陌生人偷走。

《一秒钟》这部影片的拍摄仅仅只有46天，但是**的方方面面从来都不是靠拍摄时间决定的，虽然影片简短，但是对于张艺谋来说，却有非凡的意义。在这场**的发布会上，张艺谋给出了自己的答案，他称这是自己写给**的情节，因为这部影片中包含了太多自己的青春缩影。更重要的是，这部**是真正发自内心的创作，其传达出的就是自己对于**事业的追求。

所以从某种程度上来讲，《一秒钟》这部**与其说是张艺谋创作出来传递给大众的，不如说是张艺谋创作给自己的。正如张艺谋所说：“一秒钟或者无限，都是生命绽放的形式”，这部影片虽然简短，但是每一秒钟都是心血，每一秒钟都是努力的痕迹，每一秒钟都充满了自己对于**的灼热追求。

对于《悬崖之上》一直比较期待，看完之后一直没想到如何去面对这份期待，想一想还是实话实说吧。

个人对这部**的综合评价就是交付了一个标准的影视作品，但是离惊艳差点距离，很不张艺谋了。

为什么这样说？

就每个镜头展现来看，张艺谋对于视听语言、色彩平衡的把握一直保持强悍把控力。

张译、于和伟这些老戏骨加上新生代谋女郎刘浩存的表现同样在线。剩下的就是个人经常说的那两个字，重要的事情说三遍：故事、故事、还是故事。

而故事的内核就是逻辑和人物动机，这两者立住了，基本上一个故事就不会太差。

《悬崖之上》这部影片，漫无边际的雪白成为了主色调，永远吹不完的风雪总是一直伴随着情节的推动。

触目之间，天地一片白茫茫。

以景喻情这种事，对于张艺谋来说实在过于小儿科了，风雪不断也暗示着这次旅程充满了无数变数。

随着剧情的开展，无论是敌我双方的斗智斗勇，还是暗流涌动下的平静，风雪漫天是其不变的基调。

直到最后，尘埃落定，任务完成之后，风雪之后则是晴朗之天。

一切都有了个盼头，灿烂的明天也就来到了，黎明之后的希望也来了。

视听语言是影片的一部分，张艺谋在这方面交付了令人满意的答卷。

除却视听语言之外，影片总体故事情节的半部惊艳只在于开端，却没能往下延续，倒是令人遗憾。

一部**好的开端等于成功了一半，《悬崖之上》的开局确实令人惊艳。

四人小组包括张宪臣(张译饰）、王郁(秦海璐饰)、楚良(朱亚文饰）、小兰（刘浩存饰）是一对夫妻及一对情侣，从他们跳伞落地之后，剧情紧凑并且充满了悬念，动机及逻辑性十分令人信服。

如四人小组带着关键任务，只有张宪臣一人知道具体任务内容，就是防止提前泄密。

另外分配成两个小组时，可不是按情侣角色来分，要拆开组队，保证一组被抓，另一组依旧能完成任务。

这里面就有对人性的提防在内，因为是夫妻和情侣，拆散后对完成任务来说，是有好处的，当一组被抓后，一定不会供出对方小组，毕竟爱情是伟大的，特别是面对可能牺牲的时候。

若以影片时间来划分，前40分钟的高能展示，让人看到张艺谋对于如何开局把握得非常之精妙。

四个人的人设及故事交代也在这短短的40分钟内完成了设定。

张宪臣稳重且老谋深算，任何时候不轻信他人，看上去简单的对话就明白这边的任务已经出问题了，有接头方的高层出卖了他们。而小兰虽然经过专业训练，估计也是第一次出这种难度的任务，则略显生涩和被动。所以才开始都是张宪臣的主场，在雪中与特务打斗，哪怕一根树枝都可以当作武器，动作场面非常精彩。

如果保持影片前40钟的节奏、逻辑及人设的设定，这部**完全可以成为国产谍战片中的经典之作。

遗憾在于后半部分，因为人设及逻辑方面出了问题。

《悬崖之上》这部**在个人看来是前半部惊艳，后半部场景和双方的你来我往的单个场景同样精彩之外，立意、动机和逻辑方面就有点差强人意了。

也许张艺谋想要展现在战争年代那种对于家的渴望和人性的探索，只是这是部谍战片啊，除了要团聚之外，最重要的是任务目标有没有达成呢？

《满江红》是一部古装悬疑大片，影片讲述了南宋时期，一群义士舍生忘死铲奸除恶的忠义故事。

张艺谋导演**《满江红》将于2023年正月初一上映。29日，片方发布演员单人海报，全阵容曝光。除了此前已经揭晓的沈腾、易烊千玺、张译、雷佳音、王佳怡、岳云鹏外，还有潘斌龙、余皑磊、郭京飞、欧豪、魏翔等加盟。

**《满江红》全阵容首次公布，实力演员与影坛新秀的组合引人注目。“双男主”沈腾、易烊千玺首度联袂合作，引发观众期待。作为中国**最具票房号召力的演员之一，沈腾早已成为不少观众心中的“假日必看”。

**制作挑战

一方面，中国历史悠久，素材丰富，无论是写实还是架空，这一题材的创作空间都非常大；另一方面，古装题材如何与现代观众建立情感联系引发共鸣一向是难点。

而这几乎能直接决定《满江红》的票房成绩。纵观近年来的**市场，无论题材如何、主创主演是谁，票房大卖的影片往往具有一个共同点，就是引发观众强烈的情感共鸣。这显然是摆在张艺谋面前的一大挑战。

张艺谋又一力作，**《一秒钟》即将与观众见面。预告片的热度正盛，关于**的纪录短片也已推出。看完纪录片，所长不由得内心升腾起一股暖流，**制作的背后我们看到了张艺谋的用心还有以整个主创为代表的**人情怀。

**，从诞生到历经变革，无论是哪一风格，或者是何种流派，**人无疑在用他们的真性情传递着、丰富着、感染着某种价值观，**里的哲学，比书本更有趣，比生活更明了。**让人类延长了近三倍的寿命，它让人明白了许多穷尽一生都无法明白的道理。引领着人们关于世界、关于人性、关于人生得更深思考。

话说回来，能在**百年史最有危机感的2020年，看到一部纯粹献给**的**，实属难得。

张艺谋：曾连续工作20小时推进9项目，《一秒钟》致敬胶片圆梦

在纪录片中，张艺谋擦拭着悬挂着的胶片为主演张译讲戏。从张艺谋认真的眼神中，我们看到的不仅仅是一位导演在面对自己的演员，更是一位**人在面对他心爱的胶片、热爱的**事业和深沉的**情怀。

张艺谋在某次剧组碰头会上曾说，尤其在物质和精神比较匮乏时代、尤其在胶片时代，看**就是一个狂欢，就是一个梦。曾经，**与每个人息息相关，拍摄者、制作者、放映者、观看者，他们经由那一卷卷胶片与一方银幕，相互联结。

胶片时代，代表了一代人的情怀与回忆。90后、00后，他们面对的更多是数码转型后的**，虽然他们与胶片时代擦肩，但是那个时代所独有的情感，也许能够在《一秒钟》中直接领会，并直抵心间。

张译：贯穿 2020 全年**的男主角

都说如今的娱乐圈是看脸的时代，但没有扎实的演技最终也如昙花一现般很快的会被观众们所忘记，只有一步一个脚印最终也会赢得观众们的认可，就如张译一样，长得不起眼但却是对于**有着执着的敬业，从最初《士兵突击》中初露锋芒到《鸡毛飞上天》演技的历练再到如今已经是成为了娱乐圈内有着影帝级演技的大咖了

这一年的张译，可以用恐怖来形容，因为这一年，喊得上名字的国产片，他基本上都被包办了；也可以用爆炸来形容，因为就像很多媒体和公众号所说的那样：霸屏、爆红、谁用谁爽，以及已经累计超过百亿的票房……

《金刚川》里的张飞、《八佰》里的老算盘、《我和我的家乡》里的姜前方、《一秒钟》里的张九声。

**：值得一看

《一秒钟》是一个挺有意思的剧情**，背景挺特别的，故事的曲折也是耐人寻味的。重点是看几位角色的真演技，而且是个个都演技在线，让相对沉闷的剧情变得有趣味性，令人越看越有劲儿。而且张导妙用了**手法来展现出胶片**、胶片机、胶片等的年代质感，在致敬胶片**时代之余，也让我们开了眼界，认识到当年看**的珍贵之处。

值得一提是，**里多次用歌曲来"说话"，每首歌的穿插都有着其韵味，而且都非常好听。尤其是结局后，播放了同名主题曲，还是由女主角刘浩存倾情演唱。当她边哭边唱的时候，会令观众们自然地回忆着刚才印象深刻的剧情，可会自然地落泪。

从**来说，这部**，也许就真的像宣传所说的，带着**人对**的挚爱和崇敬。这是一个时代的记忆，就像张艺谋自己说的那样， "人物是被锁在固定"的时代里" ，但影像可以记录下一切，如果没有影像，或许记忆就会像胶片消失在时代的洪流中。