怎样能领悟一首歌的情感

在没有外界干扰的情况，闭上眼，一首歌听到高潮部分，脑海中出现的那个画面就代表这首的主题情感，只要是正常人，99%的感觉都跟别人是一样的，音乐所表现情感为什么对不同的人会一样，这个只是实验论证，但没有生物或者数学论证，再等个1，20年吧。

除此之外，乐曲的节奏，歌手的唱腔，歌词的含义对一首歌的整体情感也有影响，但主要还是音乐的主旋律，这点把握好了，情感自然就清晰了。

1、首先，拿到一首歌后，要学会看懂歌词里传达的基本感情，一般象声乐训练的课本，在歌名下面的一行，都会有对曲风、情感的简要分析，多看是有好处的。

2、勇敢去唱，这个才是第一，然后去多听听歌，多在家里放声歌唱，但是必须辨别出自己唱的是好听还是难听，尽量模仿明星的唱歌方式，唱歌没感情，是因为自己没带感情去唱，要是唱歌唱的很好的人，你放心，那人绝对不能像明星一样连唱很多首歌，最多5首歌就累的难受，因为他们就是很投入，去模仿歌手，因为每一个人自己的声音可能都不是好听的，而歌手的声音，是磨练加自己的声带发音很美，所以唱歌就不会比那些在KTV里唱歌的唱的很好的人累。

3、唱歌是客观的事情，要表达一首歌的情绪，歌手必须借助一定的技巧、功力，这些技巧、唱功都是歌客观要求的，也是歌手客观要具备的；而听歌从本质上说应该是主观的事情，自己的经历、情绪、审美情趣等如果正好和这首歌及歌手达到共鸣，自然就被感动，也就是说听歌的感受是很主观的。

4、唱得很费力，就是有感情；唱得很轻松，就是没感情。

5、唱歌的时候不要很盲目的只想把歌词和歌调唱好了就好了，你唱歌是就把自己融入里面，想想让你感动的事，什么样的歌就有什么样的情景。

6、有唱功才说明有了唱歌的基础，该抒发什么情怀用什么音色来表现，都能自如应用。也就是说唱功才是表达感情的基本能力，试想连五音都不准，曲作者的意图都没有表现出来，又怎么去感动人。

总之唱歌前提就是要多听多练多领悟，再融入感情就是锦上添花的效果了。

老师在教学过程中关注教育过程中学生的态度、情绪、 情感以及信念，以促进学生的个体发展和整个社会的健康发 展，使学生身心感到愉快，是个体发展和社会进步的必然选 择，它要求教育活动既要重视学生认知能力的发展，又要关注 学生情意能力的质量。音乐学习的根本机制是让学习者融入音 乐、感悟音乐，只有让学生对音乐有了自己的情感体验，才能 达到音乐教育“以美感人，以美育人”的理想境界。 音乐来源于生活，高于生活，且还原于生活，也就是对现 实生活的反映。在音乐课中，对学生进行贴近生活的情感教育 是激发学生学习音乐兴趣的前提。在学习中感受生活，体验多 彩的音乐生活，激发出学生浓厚的学习兴趣，为学生的情感调 动打下了良好的基础。在感受音乐的强弱过程中，让学生在自 己的身边寻找音的强弱，用自己的肢体、声音、生活中的物品 打击等来感受、体会声音的强弱，感受音的强弱，并进行打鼓 游戏，让学生随着鼓声的强弱跳动，更深刻地感受不同强弱的 声音的效果。 声音和情感必须是一个完美的整体，在歌唱艺术中，歌唱 情感和声乐技巧是艺术和技术的结合，情感的表达是歌唱的目 的；而歌唱的技巧是情感表达的手段，两者完美结合，才会达 到艺术的最高境界，才能够生动感人。只有“情真意切”的歌 唱，才能使听众受到感染，产生共鸣。再好的声音，缺少了真 实的情感，也会显得苍白无力。情促声，声传情。表达感情是 人的能动反映，情感为歌的生命之魂。动了情，有了情，才会 唱得投入，才能带给听众美的享受，才能让音乐成为滋润人们 心田的甘露。 声乐艺术是一门知识性与实践性相结合的学科，掌握了知 识本领还需要通过音乐实践来验证和提高自己的演唱水平。情 感的表达是通过许多具体的手段来表现的。演唱时，外部形态 的表演是重要的一方面，但更为重要的是内心思想感情的理解 和把握。因此，不论是演唱歌剧中的一个角色或是一首咏叹 调，还是演唱艺术歌曲或是民歌，都需要进行角色的设计。一 般来说，一个人对与自己生活关系密切的但自己又不知道、不 理解的东西会比较感兴趣。分析学生的年龄特征和学习特点， 把握学生的生活经验和生活经历，并及时准确地调动学生的这 些经验和经历，是提高学生音乐学习兴趣的关键。调动学生的 学习兴趣需要合适的教学内容，同时也需要合适的呈现方式。 在课堂教学过程中，要尽可能多地创设情境，为学生的情 感表现提供充分的活动时间和空间。导入新课，设置驱动情 境，吸引学生参与课堂活动；讲解新知，设置悬念情境，调动 学生移情其中，激发积极思维。音乐是一种具有极强抒情功能 的艺术形式。它有自己丰富的语言，鲜明的形象，广远的意 境，能使学生获得比其他艺术形式更为丰富、更为主动的感 受，从而激发学生情感上的共鸣。师生的良好互动为歌曲的学 习做了很好的铺垫。另外，声乐演唱中的激情也很重要，它是 推动音乐想象力的动力。处于激情状态下的歌者往往能展开想 象的翅膀，将歌曲所塑造的音乐形象栩栩如生地展现在听者脑 海中，从而使演唱者的情感有所依附，歌声也就更具感染力。 运用音响、音像资料，让学生眼观耳闻，产生联想、扩展 思维，通过学生的听觉和视觉感知来进行音乐情感的体验，对 音乐教育具有事半功倍的效果。培养学生对速度、力度听觉感 知可有效地让学生在动静之间、张弛之间领会音乐情感，正确 地领略音乐的节律和气韵，并感受隐藏于声音之中的思想和情 感。学生具有了音乐的耳朵，就能领悟到音乐语言诸要素所表 达的情感。 利用音乐的节奏和歌曲旋律，激发学生的情感。我们在掌 握歌曲的节奏时，既要做到准确稳定，更需要富有动感，充满 活力。那些看似简单的节拍特点，在歌曲演唱的实践中却未必 容易做到。甚至常常被演唱者所忽视，致使歌曲的演唱缺少基 本的律动感。而曲作者对调式，调性的运用直接影响歌曲的基 本情绪。歌曲具有各种不同的曲式，我们要对不同的段落做不 同的处理。歌曲之所以美妙动人，重要的原因之一就是它时而 高亢，时而低沉，时而委婉，时而激越的旋律线。 调动联想，加强情感升华。要做到形象思维与情感体验相 结合。学生可以以文学语言为依托，以文学形象的指向来引发 简单的联想与形象，以达到情景交融的境界。同时，更要通过 各种教学形式和方法，启发学生的抽象思维，鼓励思维的创造 性、发散性与个性化，通过乐曲和歌词，调动学生潜在的意 识，让学生进行联想，让想象插上音乐的翅膀飞翔，飞向学生 心底神往的境界。同时，要充分发挥音乐想象力。音乐情感教 学自然离不开想象力，离不开创设情境。想象力是声乐演唱中 表现情感最重要的心理因素，也是一个歌唱者才华的体现。有 的歌者在演唱时始终“面无表情”，最重要的原因是没有发挥 音乐想象力，这样是不能确切表现歌曲情感的。 融入个性的情感教学是情感教育的重要组成部分。个性是 属于个人的，没有个性完全相同的人。包括人的智慧、观点和 表现。所以，老师在教学中形成自己的情感教学个性，用这些 个性浇灌着一颗颗幼小的心灵，这才是老师们引以为荣的事情 总之，在新课程背景下的音乐教学中，教师应注重情感教育，让每位学生自始至终都保持良好的心境，养成高尚的情 操。让学生们快乐地学习音乐，自由地体验音乐。愿更多多彩 的音符进入到每个学生的心灵，在学生的心间欢快地流淌。

一、 培养孩子喜、怒、哀、乐的情感

教给他们表达情感的技能，不断为孩子积累生活经验。 孩子的情感表达方式比较简单，往往高兴则笑，生气则哭，不能准确、细腻地表现歌曲所蕴含的感情。我则通过故事、情景表演等方法培养学生丰富细腻地感情。例如：通过《白雪公主》培养学生喜爱和憎恶的感情；《金色的房子》中小姑娘没人跟她玩那种孤独的情感以及和小动物一起玩快乐的情感；小猴子做错了事害羞的情感；教给他们哭的动作，撅嘴的样子，发怒的样子；害羞的动作；以及各种生活模仿动作；和动物模仿动作。这样不断积累生活经验，为有感情地演唱打下了良好的基础。

二、引导孩子感受歌曲的情感

音乐作品是通过旋律、节奏、力度、速度等手段表现人地思想和感情的。为帮助孩子进入歌曲的意境，首先我十分注重充满感情富有感染力的示范演唱。音乐教学要使孩子唱得有感情，教师先要充满感情，以情传情，把孩子带进歌曲的意境，直接感受歌曲的美。其次用生动形象的语言描绘歌曲所表达的情感，或将歌曲的内容编成故事激发学生的兴趣和爱憎，用富有感染力的动作、表情或用实物演示情景让学生去感受歌曲、领悟歌曲；还可以根据歌曲的内容运用声音渲染，比如将大自然的风雨声、鸟鸣声、水流声等录音放给孩子听，让孩子感受大自然声音的美妙，走进歌曲的“意境”。

三、诱导孩子体验歌曲的感情

音乐作品所蕴含的情感，孩子有时难以体验，而且孩子情感短暂不稳定，为帮助他们体验歌曲的旋律、节奏、歌词中的情感，我常常创设情景，再与孩子直接或间接的生活经验相结合，让孩子产生共鸣，进而充分地理解歌曲所表现的蕴意。例如：教歌曲《好朋友》时创设两个好朋友互相帮助的情景；歌曲《摇篮曲》创设夜晚“妈妈”哄“宝宝”睡觉的情景。体会歌曲情感。还根据各歌曲的旋律、速度和歌词所描绘的对象设计体态律动，让孩子随着旋律拍手、跺脚、响舌、捻指等。当歌曲的形象在孩子心中产生共鸣时，孩子便产生表现的欲望，情不自禁地表演起来，这种表演就是对歌曲感受的深化。

四、指导孩子表达歌曲的感情

孩子缺乏音乐知识和演唱技巧，往往高兴时用力叫喊，破坏了音乐的美感。因此，必须指导孩子处理好歌曲演唱时快慢、强弱、连贯与跳跃的变化。例如，表达高兴的情感则唱得欢快、活泼，演唱抒情歌曲则要连贯柔和，表达悲伤的心情则唱得缓慢、低沉。首先教师要把握好歌曲的感情，透彻地分析处理好歌曲的每一句甚至某一个词、字，然后启发引导孩子说出整个曲子的情绪，演唱时的速度乃至每一句、词、字的快慢、轻重、连贯与跳跃。例如：《郊游》这首歌整个曲子应该用高兴的心情来唱，要唱得欢快、活泼；“走、走、走走走”唱的轻快、跳跃；“我们小手拉小手”的“我”字唱得重些；“白云悠悠阳光柔柔，青山绿水一片锦绣”唱得连贯、柔和、优美；最后“一同去郊游”可重复2——3遍，越来越轻，越来越慢，好像郊游的队伍越走越远了。 根据歌词描绘的对象亦可结合动作来表现歌曲的情感。

唱歌，是我们表达内心感情：最容易、最简单、最有效的一种表达方式。同时也是我们心灵深处情绪变化：最直接、最坦诚、最安逸的一种表白形式与展示方法。因此，它不仅能够直白的表达出我们心中的：喜、怒、哀、乐，而且还能够利用歌曲不同的：速度、力度、音高、音色等方面声音变化的特点，来充分表达出我们心目中：爱国与祝福之志、梦想与信念之慧、高昂与坚定之心、友谊与欢乐之情、抒情与喜悦之意，以及各种不同的思想信念和心理活动之意。它把我们内心各种不同的感情与情绪，都能够恰当的利用不同的声音变化：高低、大小、强弱、快慢等方式，尽善尽美地、惟妙惟肖地、淋漓尽致地表达和展现在我们每个人的面前与大脑中，是我们内心与大脑里所有感情的直接表白与展示，同时又是我们内心中各种不同情绪的一种：最适合、最灵活、更是最恰当、最逼真地表达方式。所以在歌曲演唱的时候，我们一定首先要把握好所要演唱歌曲，整个过程中的情绪变化。然后再利用歌曲演唱技巧中最恰当、最合适的演唱形式来进一步完善、妥当的表达出所唱歌曲要展示的各种不同情绪。如：欢乐喜悦地、抒情赞美地、坚定有力地、向往叙述地、回忆思念地、悲伤痛苦的等等，这些不同的歌曲感情来。

综上所述，下面我们就来具体的谈一谈各种不同感情的歌曲在演唱的时候，我们应该怎样巧妙地利用歌曲的：音高、音色、力度、速度等，各种不同的声音特点和演唱方式，来完美的表达出这首歌曲要表达的各种不同的：情绪、感情、风格与特点。

一、从歌曲的音高（高低）上来表达感情——高昂、激情、赞美、抒情、悲伤、忧郁等

近年来，在我们大家熟悉爱听的歌曲中，有这么几首高昂激情赞美奔放非常好听的高音歌曲，他们分别是：《我爱你——中国》、《今天是你的生日》、《天路》、《骏马奔驰保边疆》、《乌苏里江船歌》、《牡丹之歌》等。他们的唱法都是必须要：先打开喉咙，再以非常高昂激情舒展、优美抒情、又以非常动听甜美的旋律，用人体最高昂的歌声，把我们对伟大祖国深深的爱恋之情表达出来。同时还要把对祖国的衷心祝福也都深深地蕴含在歌曲的旋律中，润藏在歌唱声音的高低起伏之间，使人们：一听既迷、一闻就醉。每首歌曲都是让人听后热血沸腾，把我们伟大祖国那壮美秀丽的河山，用歌声一一展现在我们的眼前，使我们浮想联翩、抱定信念。从内心感受到为我们能够生活在这样伟大而美丽、兴旺而富裕的祖国里，倍感骄傲和自豪、万般喜和悦自信、无限幸福和美满。

而我们熟悉的另外几首歌曲，如：《小白菜》、《苦菜花》、《天上布满星》、《手拿碟儿敲起来》等。他们的“歌曲情绪”都很低落，而且他们都要以低沉的声音来演唱，从而表达出过去人们那种：生活的贫寒与苦难、悲伤与凄凉、饥饿与艰辛的现实情景，并把我们带回到那饥寒交迫、受尽欺凌的苦难岁月中。让我们听后就感到：伤心欲绝、悲痛万分、泪流满面、不寒而栗从而更加热爱和珍惜我们现在的幸福生活。

以上就是我们利用歌唱中“声音”的高低，带给人们的：不同情感及现实情景的展视与体现。它是用歌曲不同的高低音，体现出来的不同情绪上的变化。让听者的感情跟着旋律的走势而上下起伏，随着歌唱者声音的高低，来表达出各种不一样的情绪——喜悦与悲伤、幸福与苦难。这就是利用歌曲声音的高低，给人们在思想感情的表达上，带来的微妙变化——不同的音高，得到的不同情绪上的感情分配之果。

二、从歌曲的力度（强弱）上来表达歌曲的感情

在我们唱过的歌曲中，有“轻声——柔和”唱的、也有“放声——有力”唱的，还有“不轻不重——适中”唱的，这就是我们所说的歌曲的“力度”。而歌曲力度的轻重使用，完全是根据所唱的歌曲要表达的不同情感来决定的。如果是表达：坚定决心、勇往直前、一心向上的歌曲，那就要用重音——强力度来唱。象我们熟悉的：《义勇军进行曲》、《保卫黄河》、《没有***就没有新中国》、《团结就是力量》、《下定决心》、《中国人民解放军军歌》、《歌唱祖国》等，这些歌曲都是力度很强的歌曲。它们都是为了表达歌曲中的：积极向上、坚定信念、团结奋斗、战无不胜的勇气与决心，必须要唱的强劲有力，只有把歌曲中的号召力唱出来，才能给人们以自信和决心。才能使人们听后顿时感到浑身充满了能够战胜一切的力量与勇气，还能够有在任何困难条件下，都阻挡不了的思想意志，坚定决心与无穷的力量。而那种柔和抒情的歌曲。如：《听妈妈讲那过去的事》、《映山红》《毛主席的话儿记心上》、《我们的生活充满阳光》等这类歌曲，都是要以：轻柔、抒情、稍慢、温和的方式来演唱给听众的。演唱这类歌曲时都要用甜美、轻细、柔和的声音来演唱，从而给听众以无限的遐想。使他们充满了对生活和幸福的美好向往，听后令人陶醉，让人如醉如痴……

这便是 “轻与重、强与弱”不同力度歌曲，在演唱后给听者带来的：最直白、最入神、最真切的歌唱效果。更是轻重力度歌曲演唱后，在人们心理活动上收到的不同感觉，即：特殊的心理感受与思维活动上的教育区别。

三、从歌曲的速度（快慢）上来表达歌曲的感情

为表达各种不同的心理情绪与感情，在我们平时所唱的歌曲中，有唱得快的、也有唱得慢的，它们都是为了一个共同目的：精准的表达出所唱歌曲的感情与寓意。如：《斗牛士之歌》、《游击队之歌》、《秧歌舞曲》、《欢乐颂》。童歌：《蓝精灵》、《海鸥》、《春晓》等，这些歌曲在演唱的时候歌唱的速度都是“稍快”，所以他们的歌唱拍节均为每分钟70拍以上。在唱歌的过程中给人们以：节奏紧凑、吐字流利、语言清晰、没有拖音，整个歌曲唱起来都是干净利索。最直接、最容易地把人们心中“欢快喜悦”的情绪表达出来。也是最适合把那种：高昂激情、信念坚定、刚劲有力、欢乐跳跃的情绪表达出来，展现在所有听众的眼前。同时还能让人们听后：心随潮动、喜悦无比、热血沸腾、激情满怀、久久难忘。这便是速度稍快歌曲给人们带来的最大感受，他们的最大特点就是都属于“歌唱型”和“赞美型”的歌曲。而那种歌唱速度稍慢的歌曲，如：《唱支山歌给党听》、《小白菜》、《卖布摇》、《长城长》、《孟姜女哭长城》、《我的家在东北松花江上》、《姑苏城里好风光》、《歌唱二小放牛郎》等这类歌曲，它们多数都是歌唱速度较为缓慢和较慢的歌曲。它们在歌唱时发音吐字都比较轻柔，咬字拖音冗长、节奏缓慢、柔和婉转、多用低沉的拖音把：心中的悲伤苦闷和惆怅在缓慢的旋律和惆怅的拖音中表现出来，给所有听众以悲伤、凄凉、苦闷、忧郁的直观感觉。

以上便是“快”与“慢”歌曲所表达出来的不同感情和情绪上的区别，更是它们对不同快慢歌曲，在演唱时所能够表现出来的歌曲感情上的 “异样”与“特征”方面的展现。

四、从歌曲的音色（变化）上来表达人们内心的各种不同感情

在我们平时爱看的电视文艺晚会中，有很多的演唱节目，这些演唱歌曲不但要用恰当的演唱形式和声音，来表达出所演唱歌曲的感情，而且还更是为了满足台下各位观众不同的爱好与欣赏要求。其中演唱的形式有：大合唱、小合唱、男生独唱、女声独唱、男女生二重唱、男女对唱、领唱加合唱、童声独唱、童声合唱等不同的演唱形式。而这些不同的演唱形式。唯一的目的就是要：完美地表达出所唱歌曲的感情来。要用不同的声音——男声、女声、童声、合声、对唱等形式来更加鲜明、突出、直接了当的、一针见血的，表达出所唱歌曲的情绪与感情来。特别是要通过用不同的“音色”做对比，来把不同的歌曲的情景，树立在人们的大脑思维与想象中，展现在人们的眼前，从而使歌曲的感情与情景让人们听后历历在目，通过不同形式的演唱，把每首歌曲的情景，具体的描绘和一一刻画在每个听众的眼前，并把它们深深带进和融入到每首歌曲的演唱感情中，陶醉在每首歌曲的情境中。从而使其受到感化、得到启发、获得收获、领悟人生……以此来达到每首歌曲的演唱效果——教育目的。

在我们熟悉的不同音色歌曲中，其中有：男生独唱——《父亲》、《母亲》，表达了父爱如山、母爱如海的伟大;女声独唱——《党啊，亲爱的妈妈》、《啊，父老乡亲》表达了中国***的英明与伟大，老百姓对***恩重如山的深厚感情;男女生二重唱——《逛新城》、《公社都是向阳花》、《沿着社会主义大道奔前方》，表达了解放后各族人民团结一心，共同向前、社会主义祖国欣欣向荣的繁荣景象。特别是藏族人民对党的无限热爱、对新社会、新国家、新生活的幸福与赞美;男生小合唱《青春舞曲》、《我们都是神枪手》、《打靶归来》、《一二三四歌》表达了战士们对新生活的热爱、对战地训练的认真与刻苦、对打击侵略者百发百中的自豪与喜悦。暗示了：我们一定能够战胜一切，一定能够把侵略者赶出去的战斗决心和勇气;女声小合唱《洪湖水浪打浪》、《谁不说俺家乡好》歌颂和表达了人们对美好生活的憧憬与向往、对幸福生活的不舍追求;童声独唱《世上只有妈妈好》、《歌声与微笑》、这些歌曲都表达了孩子们对爸爸妈妈的感恩之心，教育孩子们从小就要养成：善良、诚实、尊敬长辈、孝敬父母的生活习惯;童声合唱《我们是共产主义接班人》、《时刻准备着》、《七色光》、《少年少年，祖国的春天》这些歌曲都是对未来美好生活的赞美。深刻教育孩子们都要：从小立志、努力学习，长大报国的好歌曲;大合唱《我的祖国》、《祝福祖国》、《社会主义好》、《没有***就没有新中国》这些歌曲多为男女混声合唱歌曲。他们都是用不同的声音、不同的音高、用不同的语速和演唱形式，从众多不同的角度来歌颂和赞美我们伟大的祖国、伟大的党，歌颂我们现在美好的幸福生活。它们在演唱时都是用了不同的声音——甜美柔和与宽广有力地、细腻婉转与粗犷辽阔地、委婉动听与强劲坚定地、缓慢抒情于与刚强前进地。有了这些不同的“音色”变化做对比与对衬，在歌唱中就形成了鲜明的对比与不同的情感表达。从而使歌曲更具魅力、更具吸引力，同时也更进一步地揭示和明示了歌曲的情绪与内涵，在人们的脑海与眼前也就更加逼真地展现出所唱歌曲的各种环境与情景，不同的感情与观众的交流，各种情绪与不同旋律的交融与结合，都毫无保留、全部托盘而出地展现在我们每个观众的脑海与视野面前——歌曲想象力的展现。

综上所述，我们在表达内心任何感情的时候，都可以随心使用或随意利用一首与之内心感情和情绪相近的歌曲，把它完美地表达出来。为了完整的表达内心感情，我们再利用此歌曲不同的歌唱特点与技巧，便更加能真实生动地、贴切真实的把内心中的各种不同感情，和内心各种难以表达的情绪，都能随意、完整、真切地表达出来，以释内心负重，以表内心真情，这便是“歌曲”对内心“感情”的特殊作用——释怀。

从古至今，上下五千年，在我们的生活中，我们的祖先早就为我们总结出了“唱歌”、这一能够完整表达内心感情的叙事方式。无论是喜还是怒、是乐还是悲，只要有了音乐的陪伴、歌声的表达——唱歌，那我们心中的任何感情都会马上得以“释放”。不用“说”只要“唱”，便能彻底表达出“心中之情、心底之意”。特别是在“唱歌”时，再利用歌曲中不同的：速度、力度、音高、音色的这四大特点，同时让它们这四大特点在各个方面，根据所唱歌曲要表达的不同感情的需要：择情而选、相互揉合、适时运用、合理搭档、科学调配。这样便会使我们所唱歌曲的旋律和歌声更加：甜美动听、情绪直白、寓意深远、久久难忘。从而达到“歌唱”的目的——心底感情的直接表达与抒发。这就更加进一步的证明了，我们祖先的聪明智慧，为我们留下来的五千年文化遗产中的“语言表达精华”——唱歌。就是经过了这五千多年的文化演变与语言的精炼，才铸造形成了：如果我们现在内心有不同的情绪，要想用语言来完美的表达出来时，就立刻想起这最经典、最简单、最容易的表达方式——唱歌。因此、“唱歌”也就更加成为现在们人语言表达方式中：最经典、最精华的语言交流方式。同时它也就慢慢成为人们内心“感情”的最直接、最喜爱、最擅长的表达方式。不仅如此，他也更加成为现代人们社会交际中：最精炼、也是最经典，更是最喜爱的接触方式，这就是我们现代人们喜爱“唱歌”的原因。其实“唱歌”在我们平时的生活中，无论是遇到的是“酸甜苦辣”还是“喜怒哀乐”我们都能以最快、最直接的方式把它表达出来——唱歌。以释我们内心感情的重负，从而放下心中的包袱，进而愉悦的投入到欢乐而舒畅的工作与生活中。所以我们现在的生活中，无论任何时候都离不开音乐、更少不了”歌唱”了。

这便是我们要了解和知晓的“歌唱”在我们工作与生活中的最大“作用”和音乐的最佳“效果”。