社戏 哪句话 概括 作者 情感 和态度？

主要人物：

　　我（此为小说内人物，不指鲁迅，而文中的“我”亦是本文的线索人物）、双喜、桂生、阿发、六一公公

主要情节：

　　我在平桥村的乡间生活、戏前波折、月夜行船去看戏、船头看戏、月下归航偷豆吃5个情节。

关于看社戏的时间--应该是在春末夏初

　　《社戏》中写道：“我们鲁镇的习惯，本来是凡有出嫁的女儿，倘自己还未当家，夏间便大抵回到母家去消夏。那时我的祖母虽然还康健，但母亲也已分担了些家务，所以夏期便不能多日的归省了，只得在扫墓完毕之后，抽空去住几天，这时我便每年跟了我的母亲住在外祖母的家里。”又说，赵庄之所以要演戏，“现在想，那或者是春赛，是社戏了。”课文注释云：春赛即“春天举行的赛会”。据此，一般人认为，看社戏的时间是在春天。其实，这是不确切的。看社戏的时间应该是在初夏。其理由有三：

理由一，

　　《社戏》中说，我到外祖母家去，是在“扫墓完毕之后”。那么，浙江绍兴一带的扫墓是在什么时间呢据《越谚·风俗部》云：乡下墓祭一年间共有三次，一是“拜坟岁、上元之前，儿孙数人，香烛纸锭谒墓”；二是“上坟，即扫墓也，清明前后，大备船筵鼓乐，男女儿孙尽室赴墓，近宗晚眷助祭罗拜，称谓上坟市”；三是“送寒衣，十月祭墓之名，亦数人而已。”《越谚》的作者范啸风，别号扁舟子，绍兴城附近皇甫庄人。鲁迅的外祖父鲁晴轩中举后迁居皇甫庄，租赁的就是范啸风的房屋。他的话是可信的。另据周作人回忆：“周家墓祭的规矩，拜坟岁和送寒衣都只有男子前去”，而“清明上坟，规模就要大多了，不但是妇女同去，还因为要举行三献礼，有些旧排场。”把以上这些材料综合起来分析，《社戏》中所说的扫墓，是指清明上坟无疑了。又据顾铁卿所著《清嘉录·卷三》云：所谓清明上坟，并非仅仅指清明节那一天，而是“以清明前一日至立夏日”。那么，小说中所说的“在扫墓完毕之后”，当然应该是在夏初了。

理由二，

　　从《社戏》所描写的自然景物看，也是在初夏。“碧绿的豆麦田地”，“罗汉豆正旺相”，这被称为“罗汉豆”的蚕豆，在浙东一带，是越冬植物，清明以后才开始结果，到夏季才能收割。能剥了煮着吃的时候，当然是在初夏了。另外，小说中还写道，看社戏的那些土财主的家眷们，“多半是专到戏台下来吃糕饼水果和瓜子的”，水果当然也只能到夏季才有。

理由三，

　　周树人在《鲁迅小说里的人物·地方戏》中明确写道：“本文(指《社戏》──引者注)中说：‘当时我并不想到他们为什么年年要演戏，现在想，那或者是春赛，是社戏了。’这是题目的说明，但实际上这种演戏大抵是在夏天。”

　　根据以上理由，看社戏的时间应该是在春末夏初，而不是在春天或夏天。

一、整体把握

　　《社戏》全文原有前后两个部分，课文节选自后一部分，描写作者幼时一段看社戏的往事，表现对童年美好生活的回忆和留恋的心情。

　　童年对许多人来说，是快乐美好的，是一段难忘的体验。在成人后回忆往事时，对当时的人和事，更是怀着一种浪漫的情感。本文作者塑造了一群淳朴可爱的农村孩子的形象，如双喜、阿发、桂生等。这些小伙伴聪明活泼、胆大心细、热情友爱。“我”看不成戏，“他们都叹息而且表同情”；开船时“年幼的都陪我坐在舱中，较大的聚在船尾”以防万一；看戏时桂生殷勤地为“我”买豆浆舀水；回家的路上阿发以“我们的大得多”为由，建议去“偷”自家的豆。这些都是他们纯真童心的突出表现。

　　双喜是小伙伴中“最聪明的”，好像小伙伴的小领袖一般，他的性格也表现得最为突出：他心细如发，聪明伶俐，当“我”看不成戏，“急得要哭”时，双喜马上能想出“好主意”，并且能举出让“外祖母和母亲也相信”的理由；铁头老生夜晚不翻筋斗，“我”很失望，双喜又用“谁肯显本领给白地看”来安慰“我”，表现了大哥哥般的亲切体贴；他能拿主意，当老旦唱个没完没了，大家都已经厌倦但又不好说回去的时候，又是他提议回家；回程时大家偷阿发家的豆，双喜后又劝止大家“再多偷，倘给阿发的娘知道是要哭骂的”，说明他善于为他人着想。而且他很会办事，回来时船还未进平桥，他就先大声喊着：“都回来了！”安慰桥上的人们。特别是偷豆后和六一公公的谈话。六一公公指责他时，他先大胆承认说：“是的”，表现了他的勇敢纯真。又用“我们请客”的正当理由堵住六一公公的嘴，很机智。接着说：“我们当初还不要你的呢。”马上转守为攻。最后又下逐客令说：“你看，你把我的虾吓跑了！”四句话显出了聪明智慧是别的孩子比不了的。

　　双喜是一个聪明，机灵，善解人意，考虑周到办事果断的好孩子头儿。

　　本文的景物描写极具特色。作者采用写意笔法，从色彩、气味和声响等方面，描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航这几个画面，情景交融，充满水乡特色。色彩如豆麦的“碧绿”，远山的“淡黑”，月光的“皎洁”，渔火、灯光的“红”，航船的“白”；气味如豆麦和水草的“清香”等；声响如船行的“潺潺”声，孩子们的笑声，横笛的“宛转，悠扬”，诸方面写得简洁干净，生动传神。作者还运用各种比喻、拟人等手法，如表现船行之快，用远山来陪衬，“淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了”；直接描写船，“那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”，以动写静，增强了景物描写的效果。

二、问题研究

　　1作者为什么说平桥村“在我是乐土”

　　民风淳朴的乡村，对一个在封建家庭中生长、受各种规矩束缚的孩子来说，确实是快乐自由的天堂。作者作为客人，“在这里”“得到优待”，钓到虾“照例是归我吃”，小伙伴们对“我”无微不至地体贴照顾，“看社戏”一节这种友爱和照顾表现得淋漓尽致；在这里“我”可以免念那些陈腐无用的经书，而且也没有那么多规矩可蹈，即使“打了太公”，全村“也决没有一个会想出‘犯上’这两个字来”。

　　2六一公公是一个怎样的形象

　　六一公公是淳朴乡民的形象。六一公公对于孩子们偷他的豆，只是责备“不肯好好的摘，踏坏了不少”，听说摘豆是为了请客，马上说“这是应该的”，他并不是吝啬的人；后来他又亲自送豆，表现了他热情好客的性格。“我”夸了他一句，“竟非常感激起来”，体现了他的老实厚道的农民本色。至于他夸“我”“读过书”“将来一定要中状元”之类的话，只不过像今日夸某个孩子聪明，将来一定能考上好的大学一样。也有观点认为六一公公虽是个好人，但是有农民的局限。他夸“我”的话，表明他意识深处受封建礼教的影响，这在当时也是难免的。

　　六一公公是个宽厚善良淳朴好客，热情的人。

　　3为什么在“我”的感觉里，那夜看到的戏是平生最好的戏，那夜吃到的豆是平生最好的豆？

　　从全文看，“我”为什么十分怀念那夜看到的戏和那夜吃到的豆，关键不仅在于看戏和吃豆本身，更在于“我”和平桥村的孩子一起参加了看戏和吃豆的全过程，“我”怀念的不仅仅是好戏和好豆，更多的是平桥村那种朴实真挚、和谐亲密的人际关系。

练习说明

　　一、课文结尾说：“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”对这个结尾应该怎样理解你在生活中有这样的体会吗

　　此题意在让学生了解作者在文中表达的思想感情。

　　其实那夜的戏看得叫人“打呵欠”“破口喃喃的骂”，那夜的豆，第二天吃起来也实在平常。所谓“那夜似的好豆”“那夜似的好戏”代表了作者对天真烂漫自由有趣的童年美好的回忆，充满一种浪漫的理想色彩，表现对人生理想境界的渴望和追求。

　　二、夏夜行船、月夜归航在写景叙事上都非常精彩。夏夜行船通过哪些所见所闻所感来烘托“我”的急迫心情的月夜归航中“我”的心情与去看戏时有什么不同

　　此题意在让学生了解本文情景交融的写作特点。

　　所见：月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了。……渐望见依稀的赵庄，……还有几点火，……

　　所闻：而且似乎听到歌吹了，……那声音大概是横笛，宛转，悠扬……

　　月下归航写了众小伙伴去“偷”罗汉豆的趣事。去时“我”的心情很急迫，总“以为船慢”，而此时“我”和小伙伴们偷豆吃豆，心情无比欢畅。

　　三、揣摩下列词语，回答括号中的问题。

　　1我的很重的心忽而轻松了，身体也似乎舒展到说不出的大。

　　(“轻松”和“舒展”表现了“我”什么样的心情)

　　2淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了。

　　(山为什么说“踊跃”？)

　　3回望戏台在灯火光中，却又如初来未到时候一般，又漂渺得像一座仙山楼阁，满被红霞罩着了。

　　(“回望”表现了“我”怎样的心情“罩”表现了怎样的情形)

　　4不料六一公公竟非常感激起来，将大拇指一翘，得意的说道……

　　(被人偷了豆，六一公公为什么还要“感激”？)

　　1“轻松”和“舒展”与前文因看不成戏而沮丧形成鲜明对比，表现“我”欢喜轻快的心情。

　　2以动词“踊跃”写山，把静物写活了。这个词的含义与现在不一样，作者在这里是创造性地赋予了这个词语新的含义。

　　3“回望”两字，表现“我”依恋的心情。“罩”通过视觉表现戏台如梦如幻的情景，与来时呼应。

　　4因为城里读过书的“我”对他的豆子的夸奖。表现了六一公公淳朴厚道的性格。

《社戏》分段

　　第一部分（1-4）：平桥村是我的乐土 。

　　第二部分（5-23）：到赵庄看社戏的全过程 。

　　第三部分（24-39）：偷豆以及六一公公夸奖我。

　　第四部分（40）：我回忆那夜的好戏和罗汉豆。

《社戏》最后一段自然是抒情。

鲁迅先生在《社戏》中描写了三次看社戏的情景，采用的是先抑后扬的手法，先用省略诙谐讽刺的语言描述了成人后进入大城市的两次看戏场景，后用了大量温馨活泼的笔触描述了少年时期在家乡看戏的经历。

从中我们可以看到鲁迅先生心中难以排解的思乡情结，对于现实生活中的虚伪和冷漠的无情批判，以及对于民众的声声呐喊，希望能够有个更加美好和谐的世界，这也是鲁迅先生心中神往的精神家园。

        鲁迅在小说《社戏》一文中运用平实、精练、生动的语言描绘出一幅幅梦里江南水乡特有的优美画卷，写意与工笔交融，风景与风情辉映，天然去雕饰，灵动出芙蓉，呈现出生活最本真的美。

一、语言平实而简洁，呈现简易之美

        大道至简，简易就是美。《社戏》的语言平实而简洁，给人一种朴实无华之美。

        如“那地方叫平桥村，是一个离海边不远，极偏僻的，临河的小村庄；住户不满三十家，都种田，打鱼 只有一家很小的杂货店。”表明了地名、地理位置、村庄规模、村民生计等内容。语言简练，让读者有身临其境之感，一个洗尽铅华的古朴的村落，应该孕育出勤劳、善良、淳朴，能够安居乐业的乡亲。再如描写小伙伴们之间的关系：“即使偶而吵闹起来，打了太公，一村的老老小小，也绝没有一个会想出犯上这两个字来”这样平实的语言，有“隔篱呼取尽馀杯”之妙。这样白描的手法，不加任何点缀，无需任何渲染，让读者感受到在这样一个偏僻的村落，平时交往的礼教让位于亲情、友情，大家生活和睦快乐，这正是作者构筑的心灵田园——自由、平等、和谐。

二、用词精当有情味，呈现传神之美

        正如福楼拜所说：“不论一个作家所描写的是什么，只有一个名词可供他使用，用一个动词要使对象生动，一个形容词要使对象的性质鲜明。因此就得用心去寻找，直至找到那一个名词，那一个形容词和那一个动词。非凡的激情才能产生卓越的作品。”其实，无论是实词还是虚词，只要使用精当，都会产生意想不到的效果。

        平桥村的人纯朴好客，小朋友们也因“我”的到来而从父母那里得到了减少工作的许可，陪“我”一起“掘”蚯蚓，“钓”虾，充满童真之趣，浸润着浓浓的别样人情味。

        文中对少年朋友的开船动作运用了一系列准确的动词进行传神的描绘：且看那一“点”、一“磕”、一“退后”、一“上前”、又“架起”两支橹，这一连串精当的动词表现出小伙伴熟练敏捷的驾船技术、勤劳能干的个性特征以及历经波折之后去看戏时的愉快的心情，充满水乡风情。

        再比如描述夜航途中的情景：“他们换了四回手，渐望见依稀的赵庄，而且似乎听到歌吹了，还有几点火，料想便是戏台，但或者也许是渔火。”“依稀”犹模糊也，写出“我”急于看到社戏的渴望，“似乎”是好像，不能做出肯定的判断，“料想”是一种主观的臆测，“也许”是大概之意，这些词极为精当传神，看似客观描述，实是主观看景，即通过“我”这一儿童视角，观察途中景象，这些不确定性的用词，表达出“我”既感到新鲜、陌生，又急于辨认社戏所在地的独特内心体验，情味盎然，泥土气息浸润着水乡的温润扑面而来，对社戏焦渴的期待，溢满字里行间。好一幅江南水乡的朦胧夜月图！

三、生动而有画面感，呈现灵动之美

        江南水乡的山水令人陶醉，那独特的的风景别具韵味。“我”和小朋友们夜间划船去看戏时，“两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了”。这一处景物描写分别从色彩、味道和声音的角度，调动视觉、嗅觉、听觉等感官，运用想象的手法和比喻的修辞，生动形象地描绘出一幅江南水乡特有的清新优美的画面，美不胜收，灵动飞扬，间接衬托出“我”期待看社戏的急切心情。

        “那声音大概是横笛，婉转、悠扬，使我的心也沉静，然而又自失起来，觉得要和他弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。”那婉转悠扬的笛声穿透夜空，回荡在“我”的心中，“弥散”在豆麦蕴藻之香的夜气里，让我焦渴的心瞬间平静下来，沉淀下来，陶醉其中。以声衬静，更见月夜朦胧中“山水田园”式的静谧之美，好一处精神乐园！

        鲁迅甚至不惜以少有的抒情笔调将乡村景物仙境化：“最惹眼的是屹立在庄外临河的空地上的一座戏台，模糊在远处的月夜中，和空间几乎分不出界限，我疑心画上见过的仙境，就在这里出现了。”抒情的笔调，将月下的江南水乡描绘得清新，幽远，如梦似幻，浸润着江南泥土的芬芳。这就是生动形象化的语言营造的优美的意境和特有的画面感。“回望戏台在灯火光中，却又如初来未到时候一般，又缥缈得像一座仙山楼阁，满被红霞罩着了。吹到耳边来的又是横笛，很悠扬；我疑心老旦已经进去了，但也不好意思说再回去看。”这里运用充满魅力的语言文字，描绘出“故乡”的恍如仙境的美感，照应前文，形成回环往复之美。这样的一幅幅优美的画面，变换成江南水乡特有的自然风光，谱写成一曲曲田园牧歌，回荡在鲁迅理想的“乐土”。

        归航“偷”豆的场景描写值得称道，阿发的一“跳”、一“摸”“且慢，让我来看一看吧。”“偷我们的罢，我们的大得多呢。”动作、语言兼有神态的描写，人物形象跃然纸上，月夜偷豆的童趣别有一番情韵，这样的水乡风景承载着小伙伴们质朴童稚的活动，这是他们美好心灵的折射，这是鲁迅理想美的寄托，由此，平桥村才真正成为鲁迅先生向往怀念的自由、和谐的世外桃源。

        生活的美质朴无华，语言的美浑然天成，天然去雕饰，灵动出芙蓉，实乃语言美的最高境界。

　　《社戏》精彩片断赏析

　　它山之石，可以攻玉。

　　《社戏》是一篇充满生活情趣的美文，作品通过记叙“我”在平桥村夜航到赵庄看社戏的一段经历，刻画了一群农家少年的可爱形象，再现了自由快乐的农村生活图景。

　　月下出航，鲁迅先生运用白描手法，勾画了一幅江南水乡的美丽图画；深夜归航，又以生动比喻描绘行船的情景，极富童话色彩。在如诗如画的景色中，孩子们的自由天性充分得到彰显，对此，不再赘言。我翻阅了很多资料，发现对“观看社戏”这个片段的评析都很简略。如江苏教育出版社的《语文教学参考书》中只有这样一句话：作者写看戏的情况，把角色的出场表演同孩子们的反应(语言、动作、心情)紧密地结合在一起，写得波澜起伏，情景交融。是的，粗略地读去，许多人会以为“看社戏”段落，作者似乎没有像以上两部分内容那样，作细致逼真的描绘，以至于以为只是平淡的叙述，推动情节的发展，甚至只是为下文的“深夜归航偷豆”作一个铺垫，形成行文的波澜。难道这部分内容真的只是一个陪衬吗笔者不以为然。

　　从社戏的内容来看，的确不精彩：想看的没看到——能连翻“八十四个筋斗”的铁头老生“却又并不翻筋斗”，最愿意看的蛇精、跳老虎“等了许多时都不见”；看到的多是不感兴趣的——小旦“咿咿呀呀的唱”，老旦“是我最怕的东西”，偏偏“竟在中间的一把交椅上坐下”来唱；当晚“算得最好的一折”就是“一个红衫的小丑被绑在台柱子上”被鞭打了。并不精彩的社戏内容，在作者笔下原汁原味地一一道来，要知道，这都是以一个孩子的眼睛来看的，非常鲜明地反映着孩子的喜好：喜打斗、爱热闹，要的就是“好玩”两个字!对自己的想法一点也不加掩饰，这就是孩子的率真和坦白!

　　从孩子们的反应来看，社戏对他们的吸引力也是很小的：“疲倦了”，只想喝豆浆提神；“多打呵欠了”“只管自己谈话”，台上的表演已不入眼；双喜他们“破口喃喃的骂”，终于“熬不住”，在骂声中回转船头。这就是孩子，心里怎么想，嘴上就怎么说，没有任何顾忌，没有一丝虚伪，终于在戏还没有结束就扬长而去。虽然嘴上骂着，可一旦离去，情绪照样不受影响，如来时一样开心欢快。这就是孩子的单纯和透明!

　　所以，我以为，高明就在于社戏本身并不精彩，而鲁迅先生却能出神入化地把“看社戏”的过程写精彩。同样还是运用白描手法，把角色的表演、孩子的心理紧密结合在一起，把整个看社戏的过程写得妙趣横生。如文中这样的一句话：“我不喝水，支撑着仍然看，也说不出见了些什么，只觉得戏子的脸都渐渐的有些稀奇了，那五官渐不明显，似乎融成一片的再没有什么高低。”学生们读到这一句时没有不笑的。为什么为孩子真实而幼稚的心理，更为鲁迅先生毫不雕琢、简洁传神的文字。再如写老旦“后来竟在中间的一把交椅上坐下了”，“不料他却又慢慢的放下在原地方，仍旧唱”，一个“竞”字，一个“不料”，把孩子对老且的不喜欢表露无遗，让人不禁为孩子的率直、坦诚甚至粗野发出理解的一笑。

　　综上所述可见，“看社戏”的内容虽然没有诱人的色彩和丰富的听觉形象，但同样精彩纷呈，尤其是这群孩子天真质朴的性格得到了生动表现，有力地突出了作品主题，值得细细品味。

　　如何使本片段的教学与其内容相得益彰，同样精彩呢我的设计是：首先让学生从总体上把握内容，明确是从哪两个方面写的。学生很快讨论得出，是从演员和观众两方面进行描写的。接着引出下面一问：写了哪些角色，观众对他们的表演反应如何不急于回答，投影出思考题：

　　根据上联，结合课文内容，请对出下联，看谁对得最好!

　　上联是：老旦出台，扫兴。

　　设计这一问题的目的很清楚，既考查学生对文本内容的阅读情况，又训练学生筛选信息的能力(前半句是角色方面，后半句是观众方面)，还很巧妙地进行了语言表达的训练(本单元的诵读欣赏安排的是对联赏析)，更重要的是这种形式对于初一的学生而言，有一定的难度，也极富有趣味性，能够激发学生的自主探究意识。我设计的答案是：小丑登场，开心。上下联结合起来，概括了当晚社戏中两个最值得一提的角色的表演：前者为“最怕”，后者为“最好”，相映成趣，对仗也很工整。学生们先是小组内讨论，你一言，我一语，相互指点，共同推敲。然后是全班交流，每组推选一名代表发言，答案可谓五花八门，有“小生上场，疲倦”“小生登场，想睡”“小丑被打，好笑”“小丑上台，高兴”“小旦咿呀，没劲”“老生打仗，失望”等。有的学生别出心裁，把没有看到的表演也概括出来了，如“铁头(老生)不翻(筋斗)，没趣”“蛇精未见，难过”。当然，在学生回答时，还要求他们说出依据，并倾听其他同学的点评，这就必然要联系课文的具体内容和自己的独特体验，引导学生走进文本，再走出文本，达到对文本的有效解读。

　　这一片段的教学实践告诉我，语文教师课前应深入钻研教材，准确理解作者意旨，并用新课程理念指导教学行为，才能呈现出一种崭新的、充满活力的、凸现语文魅力的课堂!

《社戏》第22段运用了什么样的修辞手法表达作者怎样的情感请你加以赏析运用了一种表明身份的修辞手法,即运用代词作为从属的关系代词加在对象身上构成了反身的对比,提示作者主题。

通过讽刺和贬低男性在社会中不能长期维持美好的品格而获得满足,为主题的出发点和落脚点。运用代词如下:不知多少男性,无论多么美丽智慧,总是选择了以两腿站立,导致男性争相追求,总是从内而外的空虚,直到填补了缺陷,获得满足。

人性总是趋利避害的,除了占有其他一切,他们便看不到自己身上的美好品格。好,关键是词语结构,段首点题,点明男性为高等级身份,制造困扰,脱颖而出,社戏是《教父》作者让儿子反戈一击收复家业。。

。

。好,再点明作者从小就认识到,人性趋利避害,不是美德,而是迷失!。。

。

。身为男性,应该坚守自己的美好品格,如果以为高级身份,便获得美好品格,无疑是把自己置于不利地位,从而丢掉正常男性该有的品格。虽然放弃重要品质,但是有机会还是可以的。

我应该生活在一个真正的时代,一个可以不断犯错的时代,以救世为己任的时代。当然社戏的内容和社戏的词语就需要我们自己体会,词语与社戏的内容息息相关,如何运用典故也是必须的,不要生搬硬套,要有自己思考深度。

最后附上自己不能生搬硬套整理出来的模板,根据情况自行补充。古代男权现象已经非常明显,剧里的男主和女主的遭遇是真实的社会现实写照,于是就有了底层男人气节尽失,女人傍大款,男权逐渐隐蔽的现象胡岚原本只想要一个公主,没想要强夺两公主。所以自己救了老婆和两公主。

男权社会更要求公主性格阳刚,女人柔弱。

不算,但是有一条很微妙。她说,这并不代表着她比他强大,她本来就是二等公民。看完**,和其他答主的想法不一样。

就我个人看法:不是。借用一个网上的评论:《社戏》中的社戏是广义上的《社戏》。罗老汉说社戏的对象是社会,是人民,具有广义。

而我认为,**中的社戏是指欲望与权力的故事。

广义的社戏就是人性问题,在广义社戏中,故事和人性并不是对立的。

**中的人性,故事和女主是对立的。现实中的人性也如此。

追求欲望,放大欲望,支撑欲望,推动欲望发展的是欲望本身。

有钱才能有欲望,没钱的时候人性沦为了欲望的代名词。但人性的人设,并不是欲望最终的属性。更何况这一切都是写在人的基因里的。

社戏如果不是对的人,本身就是荒诞,都是另外一个故事。

抛开这些显而易见的显而易见的主观问题,其实还是得承认有深层次的东西在其中的。首先,在唐方回自杀后,医生发现眼睛里竟然有两个。