作者对雨有怎样的情感？

①我喜欢雨，无论什么季节的雨，我都喜欢。她给我的形象和记忆，永远是美的。［批注］“无论，都”，暗合四季，表明情感。

②春天，树叶开始闪出黄青，花苞轻轻地在风中摆动，似乎还带着一种冬天的昏黄。可是只要经过一场春雨的洗淋，那种颜色和神态是难以想象的。［批注］难以想象也就难以言尽，所以作者在后面描绘树、树枝、水滴、天空、小草、空气时用了“仿佛”、“简直”“就像”、“似乎像”、“像”这样的词语从侧面展现了春雨的特点。

每一棵树仿佛都睁开特别明亮的眼睛。［批注］极富想象力，雨后树木的干净透亮充满生机。眼睛是心灵的窗户，感觉到树木充满了灵性。树枝的手臂也顿时柔软了，而那萌发的叶子，简直就像起伏着一层绿茵茵的波浪。

［批注］柔软的手臂表现树木复苏枝条摆动的姿态，“绿茵茵”与“波浪”相组合，具有生命萌发的动感。水珠子从花苞里滴下来，比少女的眼泪还娇媚。

［批注］少女的眼泪清澈无邪，惹人怜爱，花苞里滴下的水滴不只是美，还带有情感。半空中似乎总挂着透明的水雾的丝帘，牵动着阳光的彩棱镜。这时，整个大地是美丽的。小草似乎像复苏的蚯蚓一样翻动，发出一种春天才能听到的沙沙声。

［批注］富有想象力的夸张，动感十足，生命力十足。呼吸变得畅快，空气里像有无数芳甜的果子，在诱惑着鼻子和嘴唇。［批注］从嗅觉写春雨的清爽洁净芳香。真的，只有这一场雨，才完全驱走了冬天，才使世界改变了姿容。

③而夏天，就更是别有一番风情了。夏天的雨也有夏天的性格，热烈而又粗犷。［批注］夏雨的特点：迅疾而且充沛。天上聚集几朵乌云，有时连一点儿雷的预告也没有，当你还来不及思索，豆粒大的雨点就打来了。

［批注］夏雨的迅疾。可这时雨并不可怕，因为你浑身的毛孔都热得张开了嘴，巴望着那清凉的甘露。打伞、戴斗笠，固然能保住身上的干爽，可光头浇、洗个雨澡更有滋味，只是淋湿的头发、额头、睫毛滴着水，挡着眼睛的视线，耳朵也有些痒嗦嗦的。

［批注］用夏雨中人的感受表现雨的及时凉爽，是炎热夏日的恩赐。这时，你会更喜欢一切。如果说，春雨给大地披上美丽的衣裳，而经过几场夏天的透雨的浇灌，大地就以自己的丰满而展示它全部的诱惑了。

一切都毫不掩饰地敞开了。花朵怒放着，树叶鼓着浆汁，数不清的杂草争先恐后地成长，暑气被一片绿的海绵吸收着。而荷叶铺满了河面，迫不及待地等待着雨点，和远方的蝉声、近处的蛙鼓一起奏起夏天的雨的交响曲。［批注］花，树，草，荷，蝉，蛙，都在夏雨中展示着生命的勃发，可谓雨润万物。

④当田野上染上一层金黄，各种各样的果实摇着铃铛的时候，雨，似乎也像出嫁生了孩子的母亲，显得端庄而又沉思了。

［批注］秋雨的特点：轻缓宁静。这时候，雨不大出门。田野上几乎总是金黄的太阳。也许，人们都忘记了雨。成熟的庄稼等待收割，金灿灿的种子需要晒干，甚至红透了的山果也希望最后的晒甜。忽然，在一个夜晚，窗玻璃上发出了响声，那是雨，是使人静谧、使人怀想、使人动情的秋雨啊!

［批注］作者第一次直接抒情，写出了秋雨在夜晚降临后给人的喜悦。天空是暗的，但雨却闪着光;田野是静的，但雨在倾诉着。顿时，你会产生一脉悠远的情思。也许，在人们劳累了一个春夏，收获已经在大门口的时候，多么需要安静和沉思啊!雨变得更轻、也更深情了，水声在屋檐下，水花在窗玻璃上，会陪伴着你的夜梦。

［批注］秋雨识趣，有情怀，是人们最好的陪伴。如果你怀着那种快乐感的话，那白天的秋雨也不会使人厌烦。你只会感到更高邈、深远，并让凄冷的雨滴，去纯净你的灵魂，而且一定会遥望到在一场秋雨后将出现一个更净美、开阔的大地。

⑤也许，到冬天来临，人们会讨厌雨吧!但这时候，雨已经化妆了，它经常变成美丽的雪花，飘然莅临人间。但在南国，雨仍然偶尔造访大地，但它变得更吝啬了。它既不倾盆瓢泼，又不绵绵如丝，或淅淅沥沥，它显出一种自然、平静。

在冬日灰蒙蒙的天空中，雨变得透明，甚至有些干巴，［批注］干巴，写出了冬雨色彩的单调。几乎不像春、夏、秋那样富有色彩。但是，在人们受够了冷冽的风的刺激，讨厌那干涩而苦的气息。当雨在头顶上飘落的时候，似乎又降临了一种特殊的温暖，仿佛从那湿润中又漾出花和树叶的气息。

［批注］冬雨富有暖意，不仅因为湿润，还因为能带给人们对春的感受和想象。那种清冷是柔和的，没有北风那样咄咄逼人。远远地望过去，收割过的田野变得很亮，没有叶的枝干、淋着雨的草垛，对着瓷色的天空，像一幅干净利落的木刻。

［批注］木刻，线条分明，色彩简单，对比强烈，表现冬天的景色。而近处池畦里的油菜，经这冬雨一洗，甚至忘记了严冬。［批注］冬雨滋润后油菜焕发生机的样子。油菜是秋播作物，比其他蔬菜都要耐寒耐冻，但太冷的日子它也禁受不住，所以下了雨的冬日温度最适合它。

作者具备生活常识。忽然到了晚间，水银柱降下来，黎明提前敲着窗户，你睁眼一看，屋顶、树枝、街道，都已经盖上柔软的雪被，地上的光亮比天上还亮。这雨的精灵，雨的公主，给南国城市和田野带来异常的蜜情，是它送给人们一年中最后的一份礼物。［批注］雪凝聚了雨的精华，灵动高贵。

⑥啊，雨，我爱恋的雨啊，你一年四季常在我的眼前流动，你给我的生命带来活跃，你给我的感情带来滋润，你给我的思想带来流动。

［批注］第二次直接抒情，进一步突出雨的重要意义，而且这种意义是针对作者的。雨润泽万物，给生命带来活力，同样给作者的生命带来活力。秋雨使人静谧、怀想、动情，冬雨给人们带来春天般的暖意，这些都丰富了作者的情感，给感情带来滋润。

作者在雨中沉思，思路变得开阔，有了灵动和变化。只有在雨中，我才真正感到这世界是活的，是有欢乐和泪水的。［批注］“只有，才”生动准确地写出了雨对作者的意义，它太重要了，没有其他事物可以比拟。直接承接上一句内容，再次强调雨对作者的意义。

但在北方干燥的城市，我们的相逢是多么稀少!只希望日益增多的绿色，能把你请回我们的生活之中。［批注］表达出作者对雨的热烈渴望。

⑦啊，总是美丽而使人爱恋的雨啊!［批注］第三次直接抒情，这也是全文的总结。一个“总是”，再次强调了作者对四季的雨都充满了喜爱和眷恋。

　　词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。“月如钩”，是作者西楼凭栏之所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。过片后“剪不断”三句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”； 或写愁之长， 如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”；或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至之处。

　全诗反映了诗人的开阔情怀和奋发进取的精神，同时表达了诗人对故乡山水的无限眷恋和思念之情。《渡荆门送别》是李白在出蜀漫游时所作，此诗由写远游点题，继写沿途见闻和观感，后以思念作结。

　《渡荆门送别》

　唐·李白

　渡远荆门外，来从楚国游。

　山随平野尽，江入大荒流。

　月下飞天镜，云生结海楼。

　仍怜故乡水，万里送行舟。

　赏析

　诗的首联将作者眼前景色的变化描绘了出来，从高耸云霄的峻岭变成了平原旷野，别有一番景色。诗的颔联描绘了四种景色，分别是伏的山岭，平坦的原野，奔流的长江，辽远的荒原。其中“随”字将群山与原野的位置逐渐变换、推移，真切地表现出来，写活了，给人以空间感和流动感。

　诗的颈联是长江近景的描写。“月下飞天镜”是月夜俯视所见，“云生结海楼”是白昼眺望所见。诗的尾联将故乡水拟人化，借写故乡水有情，不远万里，依恋不舍送我远别故乡，表达了诗人离开故乡时依依不舍，思念故乡的感情。

苏轼（世称“苏东坡”）是我国北宋时期的文学家，他在诗词书画等方面均有颇高的造诣，其文风自然、豪迈。

早年时期，苏轼并不崇尚平淡美学，在他经历了人生的大起大落，见证了王朝的兴盛衰败之后，才渐渐看透了世间百态，思想也逐渐平缓了下来。苏轼的“淡和”思想对后世的影响非常大，下面，我们来谈谈这位人物的“淡美”思想观。

一、苏轼的“淡美”思想形成

（一）家庭熏陶及环境影响

1 家庭熏陶

苏轼出生在一个富有诗书文化气息的传统家庭中，他的父亲苏洵是一名古文学家，母亲是承程文应的女儿，富有良好的文化底蕴和知识素养，通晓事理。苏轼的父亲曾写过《名二子说》一文表达自己对儿子寄予的期盼，可以说他孩子的教育非常重视。

苏轼曾在诗词作品中写到自己梦见父亲监督学业的场景：

“夜梦嬉戏童子如，父师检责惊走书……但然悸藉心不舒,起坐有如挂钓鱼。”

连睡觉都梦到父亲监督作业，惊恐自己的功课没有做完，可见苏轼的父亲对他的管教是多么严厉。

家庭文化氛围的熏陶以及父母的谆谆教诲，为苏轼提供了很多艺术文化实践的机会，也为其日后在文坛上获得成功打下了良好的基础。

2 环境影响

苏轼生于四川，其生活居住地和佛教气息浓厚的峨眉山相距并不远。另外，苏轼的家人信佛教，受环境影响，苏轼从小就潜移默化地接受着佛学思想的熏陶。

苏轼热爱自己的家乡，他曾在诗词中写道：“吾家蜀江上，江水绿如蓝”。眉州江水边上，绿树成荫，江水与蓝天白云相互映衬，在这样纯净的环境下，世间万物像是被洗涤了一样，干净无瑕。清幽自适的故里土地，无时无刻不滋润着苏轼的心田，继而使其在仕途沉沦之后能够做到淡然处之。

（二）仕途人生坎坷

苏轼生活的年代处于北宋政治、经济动荡时期，在这样的环境背景下，苏轼自少年时期就萌生了远大的政治理想抱负。在22岁那年，他考取了进士，26岁那年，他又在殿试中以《御试制科策》考入三等，自此之后，他开始了自己的仕途生涯。

十年寒窗苦读，金榜题名不易。跟很多人比起来，苏轼是幸运的，因为他在年轻的时候便当上了官。但是，当官了不意味着一辈子就可以高枕无忧，享受荣华富贵。

在工作上，苏轼曾对政治、水利、经济等方面推行的改革提过自己的意见，他主张渐变。但是，官场是一个复杂的圈子，他的建议、批判、讽刺等言论，很快就招来了其他同僚者的打压和诬陷，比如御史知事谢景温就曾参奏弹劾过他。

苏轼不喜欢勾心斗角、尔虞我诈的生活，他乞求能够外任。在此之后，他相继任了多地的知州，并创作了大量的诗文来揭示和批判新政变革的各种弊端。随后的人生，我们基本可以料到：入狱——出狱——贬谪……

回看苏轼的一生，可以说充满了无尽的坎坷和艰辛，他虽有宏大的政治抱负，但却没有实现。仕途的坎坷及人生的不幸，让他产生过思想上的挣扎，心绪上的波动，但也正是这种大起大落的人生经历才让他更进一步领悟和体验到人生的真谛，最终他渐渐放下，归于平淡。

二、苏东坡的“淡美”思想表现

（一）超然物外的淡美追求

苏轼喜欢观察世间万物，他认为万事万物都有其值得品味鉴赏的地方，即“万物皆有其美。”比如在《超然台记》中，诗人开篇就直接表明了自己的态度，他说：“凡物皆有可观。”在苏轼的眼中，大到宇宙万物，小到灰尘颗粒，都是具有独特个性的。他喜欢以超脱的非功利性审美态度来看待周围的一切。

其实，人生何尝不是这样。人的一辈子，不管是福是祸，是得是失，都不过是一场必然或偶然的遭遇罢了，与其看得太重，不与随遇而安，看淡、看轻，游于物外，只有这样才能让自己变得更为快乐。

（二）平淡质朴的自然观

说到平淡，免不了要谈到自然，因为这两者之间有着密不可分的联系。苏轼认为，没有经过人工雕琢刻画，一切都是出于自然、产于自然、顺于自然的东西就是最为质朴和平淡的，这是一种质朴无华但却又真实表露的性情。

他曾在《答谢民师推官书》文中写道：“大略如行云流水，初无定质……文理自然，姿态横生。”在该文中，苏轼较为细致地表达了自己对文章的看法，其实质是在强调自己的自然观。苏轼通过对文章内容进行点评，并通过旁征博引来抒发表达自己的思想情感，全文笔势流畅自然，情感表达饱满，充分体现了苏轼的平淡质朴思想。

（三）苦中作乐的自适心境

自古以来，中国人就有着苦中自适的处世态度，在文学上一般将这类群体的人生称为“闲适人生”。纵观古今，大凡有所作为，经历过人生大喜大悲的人，基本都具有这样的豁达自适心境。

苏轼的自适休闲生活并不是肤浅意义上解释无所作为，碌碌无为，自我放弃，而是指放浪形骸、自由洒脱之外的那份自适心境。

纵观苏轼的一生，对他影响最大的的应该是庄子的思想。庄子的逍遥游处世观在很大程度上改变了苏轼的生活态度。苏轼曾说：“人性逍遥，随缘放旷。”正是这样自然豁达，与宇宙万物相融的思想态度，才让他在面对苦难的生活时，能够淡然处之，守得心中的那一份自适与安然。

总结语

二十一世纪是一个信息膨胀的时代，也是一个娱乐至上的年代。在这个物质化、功利化的时代，文学创作更应该强调生活气息、精神蕴意。学习苏轼的精神、处世态度，能够帮助我们找寻那些曾经丢失的东西，如或是丢失的生活热情、平淡的生活自然观以及对自由的向往和追求等。

每周一本好书、一位人物、一个好故事分享，专注文字，品读人生……

送孟浩然之广陵这首诗前两句叙述友人顺江东下扬州的情形，“烟花”两字点染出柳如烟、花似锦的一派春光，诗人送别朋友时的惆怅情绪淡淡寺流露了出来。后两句着意描写友人“西辞”，一片孤帆，伴着诗人的朋友漂向水天相连的远方，直至帆影消失在碧空尽头，诗人却仍伫立楼头，凝眸远望，不愿离去。诗中没一个字说到离愁别思，但字里行间却分明流露出朋友远去的惆怅与留恋。在诗人笔下，深厚的感情寓于动人的景物描绘之中，情与景达到了高度完美的融合。孟浩然是李白非常称赏的诗界名士，曾有“吾爱孟夫子，风流天下闻”的赠诗称誉之。漫游天下名山名城，本是性格开放的盛唐文人的风尚，寓居湖北安陆的青年李白，早就有一番“仗剑去国，辞亲远游，南穷苍梧，东涉溟海”的旅游经历。因此他在武昌名楼——黄鹤楼，送别诗界名士——孟浩然，去游历江左名城——扬州（古时称为广陵），面对着把名楼、名士、名城联系在一起的“三名兼备”的旅游盛事，他诗情勃发，对世界的感觉是色彩明丽的，浑无丝毫感伤。开头两句本是交待送别的时间、地点、目的地，但这种交待被“烟花三月”这个鲜丽的意象感觉化了。李白不是有过一个“梦笔生花”的故事吗？想不到作为他的天才之象征的做梦中笔头生花，竟生成了送别时的三月烟花，赢得前人称此句为“千古丽句”。天空也被明丽的世界感觉所感动了，它变得一碧如洗的空明，在它底下顺流行进的“孤帆远影”，何尝有一丝孤独感和苍凉感？它牵引着的是海阔天空的生命向往。生命如流水，别情如流水，无限关注依恋的眼光追随着消失在视野之外的孤帆远影，也就化作水天与共，千古长存的长江巨流了。名楼送名士赴名城的一瞬而永恒的情景，便成了盛唐诗人的旅游豪兴的诗化象征。白雪歌送武判官归京这是天宝十三年（754）岑参在轮台写的一首送别诗，色彩瑰丽浪漫，气势浑然磅礴，堪称盛世大唐边塞诗的压卷之作。正如诗题所标示的那样，这首诗以歌咏白雪为主要内容，同时也抒发了作者送别友人的深情厚意。诗一开头，就把边地奇寒、早雪的特异风光和壮丽景色，通过典型事物，用饱蘸淡墨的画笔，以浪漫主义手法氢它描绘了出来。北风卷地，连那坚韧不拨的白草，也为之摧折。那风啊，简直是一把锋利的铲刀，把大地乔得净荡荡的了。可是，“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”一夜之间，竟变成了异样的银装素裹的冰雪世界。这玉树琼枝，千姿百态的冰雪世界，却春风阵了，象是醉人的芬芳灿烂的江南春色。这境界该是怎样的新奇壮美！在这壮观的奇景辉映下，诗人从四个不同的角度，进一步描写了这早雪带来的令人难耐的奇寒。那飘飞的雪花啊，连帐内的罗幕都打湿了；狐皮袍子不暖啊，盖的锦被也嫌太薄；将军的手啊，已冻得拉不开弓；征战护身的铁衣啊，也冷得难以穿上。但就在这一派难耐的奇寒中，透出了一股雄的健的气息。珠帘罗幕，狐裘锦衾，是多么的富丽；将军角弓，都护铁衣，又是多么威严。它巧妙地把防守边疆，战胜奇寒的将士，生动而鲜明地烘托了出来。这是一方面。另一方面毕竟还是奇寒，从而才能显示出防守边疆的将士，是怎样艰苦卓绝。八月在内地，正是桂子飘香，皓月增辉的美好时节，而边地呢，已是“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。”可是，这瀚海坚冰，万里凝云，虽然愁惨，但不萧瑟、凄凉，而是浑厚、沉郁，这正是岑参边塞诗歌奇峭的艺术风格的特征。正是在这漫天皆白，寒气袭人的时候，中军设宴，饯别归客。一时胡琴、琵琶、羌笛齐奏，伴着塞外风光，自是别有一番天韵。这首诗，以奇丽多变的雪景，纵横矫健的笔力，开阖自如的结构，抑扬顿挫的韵律，准确、鲜明、生动地制造出奇中有丽、丽中奇的美好意境，不仅写得声色宜，张弛有致，而且刚柔相同，急缓相济，是一乎不可多得的边塞佳作。全诗不断变换着白雪画面，化景为情，慷慨悲壮，浑然雄劲。

渡荆门送别抒发了怎样的情感

诗人远渡荆门，眼望一派壮丽的大好河山，心生豪放。抒发了自己的胸怀与进取精神，生气勃勃，意气风发。诗的前三联描写的是渡过荆门山时诗人所看到的奇妙美景。最后一联写的是诗人在欣赏荆门一带的风光时，面对那流经故乡的滔滔江水，所产生的思乡之情。诗人没有直接说自己思念故乡，而说故乡之水恋恋不舍地一路送我远行，从对面写来，愈发显出自己对故乡的思念。

全诗想像瑰丽，意境高远，充满了生活的光彩。

渡荆门送别抒发了诗人怎样的情感

这是李白由蜀至荆门时所作随着船的移动,两岸的景色像画卷一样展开、变换,作者很自然地描绘了舟过荆门时所见景色用游动的视角来捕写景物的变化,并通过两幅美丽的画面来形容江上的美景,第一幅是“水中映月图”,另一幅是“天边云霞图”。但是“仍怜故乡水,万里送行舟”曲句却突然一转,由欣赏美景转入深沉的乡情之叹：还是故乡的水好啊!把我的船送到万里之外,还不忍分别含蓄地抒发了思乡之情,将全诗用一根无形的线收束在一起,余音嫋嫋

《渡荆门送别》是唐代伟大诗人李白青年时期在出蜀漫游的途中写下的一首五言律诗。

此诗由写远游点题始，继写沿途见闻和观感，后以思念作结，全诗意境高远，风格雄健，形象奇伟，想象瑰丽，以其卓越的绘景取胜，景象雄浑壮阔，表现了作者少年远游、倜傥不群的个性及浓浓的思乡之情。

抒发了作者对故乡的依恋之情还有离乡惜别之情。

诗人之所以称长江水为故乡水，是因为诗人在蜀地（四川）长大，长江流经四川，为表达对家乡的浓厚爱恋之情。

抒发了做着的胸怀与进取精神,生气勃勃,意气风发

分析：诗的前三联描写的是渡过荆门山时诗人所看到的奇妙美景最后一联写的是诗人在欣赏荆门一带的风光时,面对那流经故乡的滔滔江水,所产生的思乡之情诗人没有直接说自己思念故乡,而说故乡之水恋恋不舍地一路送我远行,从对面写来,愈发显出自己对故乡的思念

全诗想像瑰丽,意境高远,充满了生活的光彩

渡荆门送别

作者：李白 (唐代)

渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。

月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。

抒发了作者少年远游、倜傥不群的个性及浓浓的思乡之情。 《渡荆门送别》是唐代伟大诗人李白青年时期在出蜀漫游的途中写下的一首五言律诗。 此诗由写远游点题始，继写沿途见闻和观感，后以思念作结，全诗意境高远，风格雄健，形象奇伟，想象瑰丽，以其卓越的绘景取胜，景象雄浑壮阔，表现了作者少年远游、倜傥不群的个性及浓浓的思乡之情。

渡荆门送别

李白

渡远荆门外，来从楚国游。

山随平野尽，江入大荒流。

月下飞天镜，云生结海楼。

仍怜故乡水，万里送行舟。

这首诗是李白出蜀时所作。李白由水路乘船远行，经巴渝，出三峡，直向荆门山之外驶去，目的是到湖北、湖南一带楚国故地游览。“渡远荆门外，来从楚国游”，指的就是这一壮游。这时候的青年诗人，兴致勃勃，坐在船上沿途纵情观赏巫山两岸高耸云霄的峻岭，一路看来，眼前景色逐渐变化，船过荆门一带，已是平原旷野，视域顿然开阔，别是一番景色：

“山随平野尽，江入大荒流。”

“山随平野尽”，形象地描绘了船出三峡、渡过荆门山后长江两岸的特有景色：山逐渐消失了，眼前是一望无际的低平的原野。著一“随”字，化静为动，将群山与平野的位置逐渐变换、推移，真切地表现出来。这句好比用**镜头摄下的一组活动画面，给人以流动感与空间感，将静止的山岭摹状出活动的趋向来。

“江入大荒流”，写出江水奔腾直泻的气势，从荆门往远处望去，仿佛流入荒漠辽远的原野，显得天空寥廓，境界高远。后句著一“入”字，写出了气势的博大，充分表达了诗人的万丈豪情，充满了喜悦和昂扬的 ，力透纸背，用语贴切。景中蕴藏着诗人喜悦开朗的心情和青春的蓬勃朝气。

颔联这两句不仅由于写进“平野”、“大荒”这些辽阔原野的意象，而气势开阔；而且还由于动态的描写而十分生动。大江固然是流动的，而山脉却本来是凝固的，“随、尽”的动态感觉，完全是得自舟行的实际体验。在陡峭奇险，山峦叠嶂的三峡地带穿行多日后，突见壮阔之景，豁然开朗的心情可想而知。它用高度凝炼的语言。极其概括地写出了诗人整个行程的地理变化。

写完山势与流水，诗人又以移步换景手法，从不同角度描绘长江的近景与远景：

“月下飞天镜，云生结海楼。”

长江流过荆门以下，河道迂曲，流速减缓。晚上，江面平静时，俯视月亮在水中的倒影，好象天上飞来一面明镜似的；日间，仰望天空，云彩兴起，变幻无穷，结成了海市蜃楼般的奇景。这正是从荆门一带广阔平原的高空中和平静的江面上所观赏到的奇妙美景。如在崇山峻岭的三峡中，自非亭午夜分，不见曦月，夏水襄陵，江面水流湍急汹涌，那就很难有机会看到“月下飞天镜”的水中影像；在隐天蔽日的三峡空间，也无从望见“云生结海楼”的奇景。这一联以水中月明如圆镜反衬江水的平静，以天上云彩构成海市蜃楼衬托江岸的辽阔，天空的高远，艺术效果十分强烈。颔颈两联，把生活在蜀中的人，初次出峡，见到广大平原时的新鲜感受极其真切地写了出来。

颈联两句反衬江水平静，展现江岸辽阔，天空高远，充满了浪漫主义色彩。

李白在欣赏荆门一带风光的时候，面对那流经故乡的滔滔江水，不禁起了思乡之情：

“仍怜故乡水，万里送行舟。”

诗人从“五岁诵六甲”起，直至二十五岁远渡荆门，一向在四川生活，读书于戴天山上，游览峨眉，隐居青城，对蜀中的山山水水怀有深挚的感情，江水流过的蜀地也就是曾经养育过他的故乡，初次离别，他怎能不无限留恋，依依难舍呢？但诗人不说自己思念故乡，而说故乡之水恋恋不舍地一路送我远行，怀着深情厚意，万里送行舟，从对面写来，越发显出自己思乡深情。诗以浓重的怀念惜别之情结尾，言有尽而情无穷。诗题中的“送别”应是告别故乡而不是送别朋友，诗中并无送别朋友的离情别绪。清沈德潜认为“诗中无送别意，题中二字可删”（《唐诗别裁》），这并不是没有道理的。

这首诗首尾行结，浑然一体，意境高远，风格雄健。“山随平野尽，江入大荒流”，写得逼真如画，有如一幅长江出峡渡荆门长轴山水图，成为脍炙人口的佳句。如果说优秀的山水画“咫尺应须论万里”，那么，这首形象壮美瑰玮的五律也可以说能以小见大，以一当十，容量丰富，包涵长江中游数万里山势与水流的景色，具有高度集中的艺术概括力。