首先是的作者是李商隐,李商隐这个人是很奇怪的,很浪漫的。其实这首诗没有主旨,也可以说这首诗跟名字没有什么关系,为什么这么说呢?第一,“锦瑟”其实是开篇的第一个词,李商隐有很多诗起名叫《无题》,所以这首诗也可能叫《无题。锦瑟》。第二,诗的各句可独立成篇。
首联:锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
运用了拟人的手法,将锦瑟赋予人性,暗示诗人对年华美好的向往和憧憬,对年华易逝的哀叹和无奈。
颔联:庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
运用了对偶的手法。“庄生”对“望帝”,“迷蝴蝶”对“托杜鹃”。对仗工整,行文流畅,朗朗上口。庄生与望帝都是贤德的人。
颈联:沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
运用了对偶的手法,“沧海”对“蓝田”,“月明”对“日暖”,“珠有泪”对“玉生烟”。这一句与上句前后照应,都是大自然的神奇景象。
尾联:此情可待成追忆,只是当时已惘然。
运用了虚实结合的手法,如今想想当初年华似锦夺目美好的回忆啊,只是已经成惘然了。
颔联:庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃
颈联:沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟
颔联运用了对偶、借喻的手法,借用前朝古代人物的传说经历,来表达自己的思念、孤寂之情
颈联运用了对仗、拟人的手法,托物言志,通过极美的意境描写来表达自己的爱恋与思念
追忆似水流年 感叹悲欢离合 梦想和相思都破灭,所得只是眼泪和迷惘。过去生活的图景如蓝田玉山上的缕缕玉烟,依稀可见。
题为《锦瑟》,人们也把它看作是无题的作品。由于它的词藻华丽,情意缠绵,景象迷离,含义深邈,诗的中心究竟是什么,一直存在争论。相传宋朝时,"江西诗派"的创始人黄庭坚读了《锦瑟》也觉得不好理解,甚至找他的老师苏东坡请教。可见一千多年来,这首诗成了文学界的"哥德巴赫猜想"。原诗是这样的:
锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海明月珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆,只是当时已惘然!
这首诗的每一联都是朦胧的。首联两句,聆锦瑟之繁弦,思年华之往事;音繁绪乱,惆怅难言。千重往事,九曲情肠,形成了诗的多层次朦胧的内蕴。
颔联由庄周梦蝶,写到杜宇化为鸟。庄周在虚渺的梦境中,忽而"梦为蝴蝶,栩栩然蝴蝶也。"忽而又醒来,"则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶乎,蝴蝶之梦周欤?"这是朦胧的梦境。杜宇号望帝,死后化为杜鹃,每年暮春三月啼鸣求偶,口中流血,声哀情苦。这里写的是空灵虚幻的人魂化鸟。诗人写梦迷,写冤禽,所要表达的,仍然是朦胧的内心世界的悲戚与怨愤。
颈联以"泪"、"暖"为诗眼,写了明珠和良玉。月为天上明珠,珠似水中明月;皎月落于沧海之间,明珠浴于泪波之中--形成了一个月、珠、泪三者难解的朦胧妙境。下一句写的则是"蓝田日暖,良玉生烟,可望而不可置于眉睫之前也"的朦胧景象。纵观全联,写的是阴阳冷暖,美玉明珠,境界虽异,而怅恨则一。朦胧的自然景象所体现出的,是朦胧的感情世界。
尾联两句更是多层次的、曲折的感情世界的剖析:如此情怀,今朝已化为不堪回首的往事,然而,当初是何等地使人怅惘迷恋呵!
通读全诗,我们便会发现:诗人托物传情、一往情深所追求的对象,究竟是一位情人呢,还是某种令其神往、促其献身的政治目标?诗中没有明说,也未曾暗示。诗人把这最大的"一团模糊不清"交给了读者。
总起来看,《锦瑟》不可能不是一首"自道平生之诗也"。
但许多人却刻意求深,力图发掘出这首诗的所谓"隐秘"。有的认为,李商隐"婚王氏,时年廿五,意其妇年正同,夫妇各廿五,适合古瑟弦之数。"有的认为,"锦瑟乃当时贵人爱姬之名。" "或云锦瑟,令狐楚之妾。"他们断言《锦瑟》是悼念一个女人的作品。
然而,许多人都不同意这种索隐式的解释。倒是苏东坡对《锦瑟》一诗的解释,既照顾了全诗中间两联四句与"锦瑟"的关系,又能概括五十年的饱和着复杂的思想感情。他说:"此出古今乐志,云锦瑟之为器也,其弦五十,其柱如之,其声也适、怨、清、和。"如:"庄生晓梦迷蝴蝶"适也;"望帝春心托杜鹃"怨也;"沧海明月珠有泪"清也;"蓝田日暖玉生烟"和也。
不过,作为表现一般的"适、怨、清、和"情致的四句诗,对于李商隐来说,又当有它特定的含义。所谓"庄生晓梦迷蝴蝶",在"适"中又蕴含了"迷惘"的成分,这是"当时已惘然"这句诗所特限了的;所谓"蓝田日暖玉生烟",在"和"中又孕育着"可望而不可及"的短暂希望和最终破灭,这同样是被"当时已惘然"所限制了的。
我们也不能不看到,李商隐这首《锦瑟》诗的中间两联四句中,似乎还存在"獭祭"的痕迹。唐宋人作诗每有先得佳句而后成篇的,这自然就增加了索解的困难。金代元好问对《锦瑟》早有论定:
望帝春心托杜鹃,佳人锦瑟怨华年。
诗家总爱西昆好,独恨无人作郑笺。
他的见解,应当是颇有见地的。
《锦瑟》 作者:李商隐
锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆,只是当时已惘然。
注解:
1、锦瑟:装饰华美的瑟。瑟:拨弦乐器,通常二十五弦。
2、无端:犹何故。怨怪之词。
3、五十弦:这里是托古之词。作者的原意,当也是说锦瑟本应是二十五弦。
4、庄生句:意谓旷达如庄生,尚为晓梦所迷。庄生:庄周。
5、望帝句:意谓自己的心事只能寄托在化魂的杜鹃上。望帝:相传蜀帝杜宇,号望帝,死后其魂化为子规,即杜鹃鸟。
6、珠有泪:传说南海外有鲛人,其泪能泣珠。
7、蓝田:山名,在今陕西,产美玉。
韵译:
锦瑟呀,你为何竟然有五十条弦?
每弦每节,都令人怀思黄金华年。
我心象庄子,为蝴蝶晓梦而迷惘;
又象望帝化杜鹃,寄托春心哀怨
沧海明月高照,鲛人泣泪皆成珠
蓝田红日和暖,可看到良玉生烟。
悲欢离合之情,岂待今日来追忆,
只是当年却漫不经心,早已惘然。
评析:
这首诗历来注释不一,莫衷一是。或以为是悼亡之作,或以为是爱国之篇或以为是自比文才之论,或以为是抒写思念待儿锦瑟。但以为是悼亡诗者为最多。有人认为,开首以瑟弦五十折半为二十五,隐指亡妇华年二十五岁。这话未免有嫌牵强。但是,首联哀悼早逝却是真实。颔联以庄子亡妻鼓盆而歌和期效望帝化成子规而啼血,间接地描写了人生的悲欢离合。颈联以鲛人泣珠和良玉生烟的典故,隐约地描摹了世间风情迷离恍惚,可望而不可置。最后抒写生前情爱漫不经心,死后追忆已经惘然的难以排遣的情绪。
这是一位富有抱负和才华的诗人在追忆悲剧性的年华逝岁时所奏出的一曲人生哀歌。全诗借助诗歌的语言和意象,将锦瑟弹奏的各种艺术意境(迷幻、哀怨、清寥、缥缈)化为一幅幅形象鲜明的画面(庄生梦蝶、杜鹃啼血、遗珠有泪、蓝田生烟),以概括抒写其华年所历的种种人生境遇和人生感受,传达他在思华年时迷惘、哀伤、落寂、惆怅的心声。因此它兼有音乐的意境、画面的形象和诗歌的意象的三重暗示性。由于这多重暗示的融汇统一,因而内涵也就显得虚泛、抽象和朦胧,极易引起读者多方面的联想。但这些含意朦胧虚泛的象征性图景,又是被约束在“思华年”而“惘然”的总题里。因此读者在感受和理解上的某些具体差异并不影响从总体上去把握诗人的悲剧性的身世境遇和空茫若失的怅惘心理。
综上所述,《锦瑟》这首诗全篇笼罩着一层浓重的哀伤低徊、凄迷朦胧的情调氛围,反映出一个衰颓没落的时代中正直而不免软弱的知识分子典型的悲剧心理;既不满于环境的压抑,又无力反抗黑暗社会;既有所追求向往,又时感空虚幻灭‘既为自己的悲剧命运而深沉哀伤,又对造成悲剧中的原因感到惘然。透过这种悲剧心理,我们也可以看出那个趋于没落的时代对才人志士的摧残,以及象李商隐这类封建知识分子的时代阶级的局限性和思想性格的软弱性。
通过锦瑟这一物体想到弹锦瑟的人,运用比喻手法使诗人睹物思人,更添伤感之情锦瑟里的一弦一柱都记载着他与情人的爱情,他们所共同度过的美好的日子而如今一切都以成往事,只能靠睹物来思人了
李商隐的《锦瑟》,其实表达的主要思想感情是,作者不愿意在这个昏暗的时代就此磨灭自己的才华,所以这篇更多体现出的是作者对当时的政治统治的不满,对当时黑暗的不满,想要更光明的世界。但是又无可奈何,自己的能力十分的不足,无法改变当时的状况,只能尽自己的薄弱的力量去控制自己,缺改变不了世界,所以十分的悲凉。
所以这篇古诗词也给了我们很深刻的借鉴意义,在当时的文人志士,即使有自己的才华,有自己的抱负,但是在当时的政治情况中是很难成就的。所以我们生在了一个好时代,可以表达自己的感情,可以自由的去学习古人和现代遗留下来的优秀文化,不用被很多的力量所约束,也不用背负很多东西。这也是改革开放以来,我们在思想上的进步,这对我们生活的方方面面也产生了很大的影响。
其实从《锦瑟》的背后,我们也可以发现当时的政治环境适不适合我们文人的发展。所以我们需要选择适合自己的道路,但是时代的悲剧,其实是我们无法阻止的,我们必须在这个过程中提高自己,尽自己的全力去维护,去完善当时的统治。所以我们需要摆正好心态,选择一条适合自己的道路,无论是我们自己的发展,还是对于国家的统治都需要恰当的选择。
所以从这首诗表背后,我们看出了当时的政治统治需要一些名人智士去更新思路来进行变革。所以我们从中也不难发现,在时代不断发展的过程中,我们需要不断的变革更新,才能不断发展下去,所以变革自己的思路也是其中最重要的一环,思想上的开化才会促进政治的变革。
《锦瑟》表达了作者对恋人的浓烈爱意及对年华易逝的惆怅与感慨的情感。《锦瑟》是唐代诗人李商隐的代表作之一,借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。
原文:
锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆?只是当时已惘然。
作者在《锦瑟》中追忆了自己的青春年华,伤感自己不幸的遭遇,寄托了悲慨、愤懑的心情,大量借用庄生梦蝶、杜鹃啼血、沧海珠泪、良玉生烟等典故,将华年的美好,生命的感触等皆融于其中,却只可意会不可言说。
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