记录成长的秘密第三集案例分析:
(1)对王某适用假释是合法的。因为对王某暴力强奸行为定罪量刑的活动发生97年刑法实施之前,根据刑法时间效力(“从旧兼从轻”原则),对该暴力犯是可以适用假释的。(根据97年最高人民法院《关于刑法时间效力问题的若干规定》第8条)
(2)需要撤销假释。因为其在假释期间又犯了新罪,根据刑法第86条第1款的规定,应当撤销假释(犯新罪的时间有限定即假释考验期间内,但发现该新罪的时间原则上并无时间限定)。
(3)该盗窃罪发现的时候并没有超过追诉时效,故应当定罪处罚,但同时要考虑王某对该盗窃罪由自首表现,依法可以从轻或者减轻处罚。
(4)撤销假释后,将强奸罪剩余的3年有期徒刑同盗窃罪、敲诈勒索罪实行并罚,其中,对盗窃罪要考虑因自首而依法从轻或减轻处罚,但对敲诈勒索要考虑属于累犯而依法从重处罚。
扩展资料:
《成长的秘密》是中国第一部长期跟踪记录儿童生活的故事纪录片,既有男孩子的拳打脚踢、集结训练的武戏,又有女孩子过家家、情感等待的文戏;
既有一个人跑圈、独步探险式的心理悬念,又有晨圈仪式、夕阳秋千这样的意象场景。戏剧性的故事发展、深层心理揭秘与极具可借鉴性的成长经验展示是该片的突出特征。
《成长的秘密》是中国首部长时间连续记录儿童生活的故事纪录片,首部揭示儿童成长秘密的心理纪录片,首部帮助家长认识儿童的教育纪录片。
这是一部关于儿童的生活戏剧——发生在真实环境里的真实故事。一个五岁男孩天赋的领袖气质以及错综复杂的权力争斗;一名四岁女孩穿越冬夏,每天坚持的友情等待;一位五岁女孩与两个男孩微妙的童年友谊;一名两岁男孩总是悄悄地尝试出人意料的动作
在互动媒体的时代吗,可口可乐用极富创意的方式发展与消费者之间的情感纽带,一次又一次的将可口可乐品牌与爱紧紧联系在一起,使品牌深入人心。值得借鉴!以下是我为大家整理的关于可口可乐情感营销案例,欢迎阅读!
可口可乐情感营销案例1:
可口可乐情感营销案例《菲佣的眼泪》 Coca-Cola Overseas Filipino Workers、OFW
在菲律宾,有超过1千1百万人为了寻求更好的工作机会,只身到海外打拼,只为了供给家人更好的生活,迫于现实因素,许多人长达数年不曾回家。可口可乐公司在菲律宾发起一项计划,资助这些长年在外的工作者回乡和家人团圆,整个过程被纪录下来,感动了许多人。
可口可乐资助3名海外劳工,在他们的家庭不知情的情况下,帮他们付机票钱,为他们的家庭策划了团圆之旅。派出可口可乐的红色专车、专人接送,带给家人一个大惊喜。家人阔别多年后终于重聚的喜悦和激动,好多感人的画面,让镜头前的许多人流下眼泪。
影片中,离乡5年的Joe是X光检验师,这段期间得知父亲因生病逐渐失明,但舍不得把钱花在机票上回乡,宁可寄钱回家让父亲买药。
当看护的Leonie离乡9年,家里所有小孩仰赖她扶养,不论多想回家,都因为每个月的生活压力让她脱不了身。
当保姆的Joey离乡11年,离开时儿子才1岁,如今儿子已经12岁,异地打拼的孤独,哀戚神情全写在脸上。
但是,有了可口可乐,幸福洋溢在每个人的脸上!
细看可口可乐这场活动,预算不会太高,整篇故事只有4分钟27秒的影片。但却成了一则影响巨大的宣传影片!里面不必演员,不必假装,所有笑容,所有眼泪,都是真真实实的;这样的情感营销方式,与可口可乐全球推行的“打开幸福”活动完美应和。以单部影片的感染力就充分的传播了品牌理念,一个月内就吸引了76万人观赏。
可口可乐凭这一影片成功的在菲律宾社会掀起「新话题」,让菲律宾人开始思考「OFW」的处境,关注话题的同时,人们自然的联想到可口可乐的「温暖」。
可口可乐情感营销案例2:
可口可乐情感营销案例《被圣诞老人遗忘的信》Coke Santa's forgotten letters
40年前你给圣诞老人写了封信, 40年后圣诞老人带着信来拜访你, 你会如何反应 可口可乐在巴西执行的“被圣诞老人遗忘的信”活动, 很感人。
成人已经不那么在乎圣诞节了,圣诞老人几乎失去了它的魔力。可口可乐却要挑战我们,为我们带来关于圣诞的感动。
令成年人再次相信圣诞节的一个活动。她唤起了人们内心中最美好的回忆,并将其紧紧与可口可乐联系在一起。可口可乐“打开幸福”。
可口可乐在印第安纳州圣诞老人小镇发现一个地方,圣诞老人博物馆。那里有自1930年以来世界各地儿童写给圣诞老人的信。在2010年圣诞节前夕,可口可乐搜寻了60000封被遗忘的信后,选择了其中75个,然后设置一个几乎不可能完成的任务:寻找写信的人,并送给他们很多年前提出希望得到的礼物。
当圣诞老人将40年前希望得到的礼物送到人们的手中时。每个人都感动了。可口可乐给了成年人再次相信圣诞节的一个理由。
可口可乐情感营销案例3:
可口可乐情感营销案例《一次快乐的邂逅》Coca-Cola Open Happiness!
2009年初,全球金融危机爆发,在历史上的众多危机关头,可口可乐都会挺身而出传达乐观以及振奋人心的信息;在这次的金融危机中,可口可乐开展主题“A genuine encounter with Happiness in times of crisis” (一次在困难年代的快乐“邂逅”)的活动 。
广告公司寻找到一个102岁高龄的老人Josep和一个即将出生的女婴Aitana;他们之间将进行一次最长生命与最年轻生命的对话;
老人的话:
Aitana(即将出生的小女孩)我叫josep mascaro ,我已经102岁了,我算是一个幸运儿了(活了一百多岁)。你也是一个即将来到这个世间的幸运儿,你可以认识我,认识我的妻子,我的朋友,同样的你可以问你自己,为什么这个白发苍苍的老人会在我一出生就过来看我呢因为,现在有很多人都说,你选择了不好的年代来到这个世间;现在整个社会处于混乱状态,所有的事情都处于危机当中;但这样可以让你变得更加强壮哦!我就是一个例子,我出生的年代甚至比现在更糟糕,但到最后,所有的事情都会变得很美好的;不要浪费你的时间,也不要担心太多,在时间流逝前做一些能让你快乐的事情吧(可口可乐的主题)。我活了102年,如果可能的话,我想再多活几年,因为生活总是过得太快了,我还没享受够!尽情享受快乐吧!
其它媒体整合推广:
户外广告:创建一个互动户外广告,让用户拍下自己快乐的照片!
电台广告:不要浪费时间,想做就做,可口可乐!
纪录片:拍摄“可口可乐创造了一场关于快乐的遭遇”的纪录片;
在网络上采用病毒传播,鼓励大众来一次快乐的“邂逅”;
网上实时视频播放新生儿实况!大众可以通过视频祝福!吸引众多名人送上祝福!有西班牙财政大臣佩德罗,网坛明星萨芬、纳达尔等。最后把所有祝福,制作成册子,送给孩子的家长;等孩子长大,可以跟他们分享今天的故事---可口可乐影响几代人!
这是一个危机关头送来祝福的令人感动的案例,其广告效果显著:
1、全球113个国家近40万人浏览活动网页 ,留下近16万祝福信息;
2、youtube一个月的浏览量达到100万次,成频道最受欢迎视频之一;
3、FACEBOOK上用户自发创建超过30个相关群组;(此次活动并没有计划在Facebook上面投放广告)
4、大量博客、网站纷纷报道此次事件;
5、最最重要的是,这次活动让很多人忘记了金融危机所带来的痛苦,积极面对生活;展现了可口可乐“ Open Happiness!”的品牌精神。
可口可乐情感营销案例4:
可口可乐互动营销总监陈慧菱表示,无论是OnlinetoOffline,还是Offline to Online,缺少双向的互动。基于上述理解,可口可乐在2012年圣诞节前后,在社交媒体平台尝试了一种全新的情感O2O模式,落实品牌与粉丝谈恋爱的实践。这种模式基于情感营销原理,利用社交媒体特性,追求同粉丝消费者建立情感关系,并通过线上线下的双向多重互动达到社交媒体的最大影响,实现OnlinetoOffline,Offline to Online的互通。
要实现双向的O2O,就必须结合消费者切身的情感需求和可以引发线下线上互动的手段。基于此,在圣诞节来临前夕,可口可乐选择了这个在电子时代几近被忽略的情感传递方式——明信片,并通过线上@收件人,线下为用户本人和家人、朋友寄送的方式,创造并实践了一种社交媒体O2O的新模式。
可口可乐圣诞老人
有一个秘密你一定不知道,圣诞老人的形象是由可口可乐带到这个世界的,这或许是世界上最伟大的品牌影响力,虽然老人身上没有任何可口可乐的品牌商标。
正是基于可口可乐在圣诞期间独一无二的优势,陈慧菱决定大胆地启用一个全新的帐号@可口可乐圣诞老人来强化这一轮的营销推广活动。可口可乐通过Seeding方式,向社交媒体用户传播圣诞老人与可口可乐品牌悠久历史渊源的这一信息,使整体官博群互动,推广战役信息矩阵水到渠成,向受众传播在寒冷的岁末一个最欢乐的元素—如今风靡世界的圣诞老人与可口可乐的概念。
在线上发送虚拟祝福时,可口可乐还运用自动图件生成功能。该功能支持在用户发出一条微博时,自动抓取发信人和收件人头像形成GIF动画版圣诞贺卡,并作为一条新帖子发出。
可口可乐基于O2O新模式的营销活动之温暖速递(即寄送明信片)在上线后被粉丝积极广泛使用,无论是线上发送虚拟明信片,还是线下收到朋友的明信片,粉丝都喜欢主动发微博感谢并@可口可乐圣诞老人和发送的朋友。
与全家超市合作
在O2O新模式的圣诞活动中,为了增强线下的营销宣传效果,可口可乐社会化营销小组针对“可口可乐装瓶投资集团及全家超市华东三城市的线下合作”进行社交平台推广,官方账号通过@可口可乐圣诞老人帐号进行O2O微博发布,称圣诞老人空运了大批圣诞北极熊到全家超市,号召消费者快去领取,领取暗号为:3瓶可口可乐系列饮料。
陈慧菱表示,“在微博发出后,该微博当日的转载量达到800余条,因为内容新鲜有趣,很多大号还用原发的方式全文采用了我们的内容,后台数据统计表明,该微博和其他同文的原发微博实际覆盖人群超过两百万,而该微博发布后第二天就开始有粉丝逐家超市搜购北极熊,并在微博发起攀比获得北极熊数量的讨论话题。购买到小熊的网友后续又再微博上晒帖,达到了二次传播,并将可口可乐北极熊元素扩散到全国范围,引起外地粉丝讨论,实现了Offline to Online的传播。
可口可乐情感营销案例5:
可口可乐情感营销案例《对手的钱包》 Coca-Cola Rivalry Wallet
可口可乐传递幸福,传递爱!什么是爱可口可乐在葡萄牙《对手的钱包》活动很好的挖掘了普通人身上的“爱”。在一场球赛的前夕,把一个钱包故意丢在本菲卡队的售票处前,还在钱包中放入本菲卡对手球队的球票。看看球迷们捡到对手球队球迷的钱包后会怎么做。
几乎全部拾到钱包的球迷都毫不犹豫的找寻钱包的失主,并没有因为失主是对手球队的球迷而犹豫。可口可乐用免费门票、掌声和可乐奖励这些诚实有爱的球迷。并在几万人的球场上将他们的诚实行为展示出来。宣扬爱的同时,又一次将可口可乐品牌与爱紧紧联系在一起。
分析纪录片可以从五个角度入手,分别是:主题、人物、声音、细节、呈现方式。
主题是一部纪录片的中心思想,反映的是导演对生活、历史、以及社会现实的认识。分析主题可以从以下这几个方面入手:
结合三个背景:时代、社会、家庭。例如《第三极》以自然为背景和人类活动为中心,讲述了青藏高原人与自然和谐相处的故事,表达了人与自然和谐相处并趋于融合的主题内涵。
结合情节内容:开头结尾、矛盾冲突、人物关系。例如《俺爹俺娘》以父子、母子、以及父母之间的人物关系为主体,通过小人物个体的命运,表达出亲情所展现的人性之美。
比如纪录片《最后的山神》。序幕从春节过后的第一个早晨拉开。在中国东北部大兴安岭的鄂伦春族孟金福仍然过着游牧生活,靠狩猎生存。但是大多数人已经永远地结束了狩猎生活,居住在了山下的定居点。
该片最突出的就是对动作细节的运用,着重塑造了主人公孟金福,以位的一言一行形象的刻画了这位鄂伦春族游猎者,突出了他的纯朴、善良、真诚,营造了他的原始气息。
影片按照时间和空间顺序层层展开描绘,结构严谨、叙事清晰、情节真实感人,无不表现了孟金福纯朴、善良真诚的一面。
纪录片的叙事与结构
在纪录片创作中,叙事的技巧和结构的方式不仅是对素材进行选择和处理的过程,更是创作者通过素材的挑选和组合,来表达自己对生活的认识和感受的过程。也就是说,叙事结构是创作者赋予素材以意义和解释的手段和形式。一部纪录片艺术质量的高低和思想意义的深浅,不仅取决于纪录片拍摄到的内容,也取决于对于这些内容的剪辑与组合。剪辑组合得体,原本好的内容可以变得更加精彩,某些一般的内容也能发挥得较为出色。相反,剪辑组合不当,就有可能糟蹋原本非常好的素材,使原本十分精彩的内容失去应有的效果。所以,叙事和结构对于作品的意义,在某种程度上要甚于素材本身。
由于生活积累、人生感受、艺术功力和艺术追求的不同,不同的创作者有不同的叙事技巧和结构方式。即使出自同一创作者的不同纪录片,其叙事风格也不会完全相同,正如一棵树上没有完全相同的两片叶子一样。但是,另一方面正如建筑学上的分类一样,尽管房屋的结构千差万别、形态各异,我们依然可以依据一定的标准把他们粗略地分为几类,比如木制结构,石制结构、土木结构和钢筋混沥土结构。纪录片的叙事方式也一样可进行这样的分类,纪录片常见的叙事方式有:画面加解说式、访谈加解说式和客观记录式。
一、画面加解说式。这一叙事方式曾是我国纪录片的主导叙事方式,那时,由于受苏联“形象化政论”的影响,绝大多数纪录片采用了这种叙事方式。如《丝绸之路》、《话说长江》和《话说运河》。在实际创作中,一般是先有选题,主创人员根据选题写出文字稿本,领导审查通过后开始拍摄。后期编辑时,则是先根据文字稿配音,再根据配音编画面。这种叙事方式非常重视解说词的创作,非常重视解说的叙事说明作用,通过它来表现内容的发展。随着这一形式的发展,出现了通篇泛滥的解说加音乐,结果忽视了其他声音元素和图像对作品整体形象造型的功能,这使得画面或多或少地成为一种图解的工具,整个片子从文稿上来看更象一篇论文。另外,从创作观念上讲,这种叙事方式往往注重的是共性而不是个性,注重的是主题和结论而不是具体的事件和人物,创作者也往往把自己当作一个政府工作者代表政府、而不是把自己当作一个艺术工作者仅表述自己的一家之言,这样片子就承载了过多的文化内涵和社会内涵,结果抽象大于具体,空泛压倒细节,逐渐偏离了电视的本性,丧失了可看性。
二、访谈加解说式。画面加解说的模式是一种时代的产物,随着时代的发展,特别是观众影视文化的提高,这种叙事方式的弊端正日益放大。为此,纪录片创作者不得不寻求一种新的叙事方式,正是在这种背景下出现了访谈加解说的叙事方式。由于有了访谈的介入,降低了解说的比重,在一定程度上降低了片子的主观介入程度。另一方面,由于有了采访的介入,可以向观众展现过去和将来时空,从而扩展整个片子的表现力。当然,解说和访谈的交替出现,无形中给片子带来一种节奏因素,因而更加适合观众的收视需要。采访作为叙事手段,又有不同的呈现方式。需要说明的是,这里的采访是指狭义的采访,即记者和被采访者语言的交流,并将被采访者的语言结构在片子中。有的纪录片通篇用采访来贯穿,采访承担着整个纪录片的叙事作用,比如《忠贞》就大量运用采访段落,把志愿军战士被俘的过程,在美军集中营受到的残害,以及归国生活等经历展现给观众。在这部纪录片中由于片子要反映的内容大都成为过去,又没有可利用的音像资料,采访成为一种唯一可利用的叙事手段。有的纪录片为了克服画面加解说式的弊端,结合背景因素和动态过程,把采访融入事件的进程之中,共同承担叙事功能。比如《广东行》的第一集《开放市场》,该片运用了大量的同期声采访,阐述了开放市场、实行市场经济的必要性和重要性。有的纪录片把采访作为一个细节,承担局部叙事功能。比如大型纪录片《望长城》,为了考察长城的最西端,主持人焦建成对地理教师的采访;在《三节草》中,为了了解轱辘湖的解放,对肖老太太的采访。访谈加解说作为电视纪录片的叙事方式,是电视纪录片创作观念的一种进步。运用这种叙事方式比较成功的片子还有:《***宣言》、《邓小平》、《毛泽东》、《周恩来》和《中国的外交风云》等。
三、客观记录式。从90年代开始,纪实的创作观念开始兴起,纪录片的创作中也相应地出现了客观纪录的叙事方式。它反对使用大段大段的解说这种过强的主观形式,主张不干涉拍摄对象,保持生活的原生态,强调取材的客观性。这一叙事方式借鉴了故事片的创作方式,对创作者提出了更高的要求,它要求创作者深入生活,切实体验生活,甚至把自己完全融入被摄者的生活,从中提炼细节、情节乃至故事。与故事片不同的只是:纪录片是同步取材,而且这种“材”是生活中真实存在的,不是虚构和扮演的。可以想象,没有创作者较长时间的投入,没有深入细致的采访,就难以出现好的作品。需要说明的是,这里的采访是指广义的采访,既记者为获取节目素材而进行的一切社会调查活动。客观记录不是纯客观主义,它必须融入创作者的主观表现因素,否则片子就成了一本有闻必录的流水帐。因此,从某种意义上说,这种叙事方式是主观和客观的完美结合。在实际创作中,创作者一般会花很长的时间,去实地采访,与被采访者交流沟通,逐渐形成一种融洽自然的氛围。当被访者达到真情自然流露的时候,真正的拍摄也就开始了。这种方式要求创作者有较深的采访功力和一定的采访技巧。在正式拍摄时,尽量隐蔽创作者,不让创作者的形象和声音进入画面。在编辑时,往往运用一个故事来结构和叙述,并大量使用同期声,较少依赖解说。从创作观念上讲,这种叙事方式的选题一般从小处入手,注重的是个性化的事件和人物,讲究叙事情节化,创作者往往把节目好看当作创作的第一要素,结果片子就有了吸引人的因素,好看、耐看。这种叙事方式是对纪录片纪录本义的回归,也是目前纪录片创作的一种发展方向。无论是《婚事》、《阴阳》还是《小武》、《重逢的日子》,无不是采用这一叙事方式的杰作。
叙事方式的演进,是伴随着技术手段、创作观念和观众欣赏水平等一系列因素的变化而变化的。但是,这并不意味着一种新的叙事方式的出现,原有旧的叙事方式就会消亡,只是这种旧的叙事方式会慢慢退居次要位置。即使是在客观纪录式叙事占统治地位的今天,仍不乏运用前面两种叙事方式的杰作,如运用画面加解说的《沙与海》、运用访谈加解说的《解放》。
叙事就是对事件系列进行排列,以说明一个事实或表达一个观点;而结构则是将素材进行排列组合的方式。在纪录片中,结构是叙事的具体化,叙事要通过结构才能流畅地进行,所以,确立结构,也就是确立展开和完成叙事的方式。
结构作为纪录片创作中的一个重要方面,是指将前期素材进行排列组合的方式,不同的结构会产生不同的叙事效果。比如里芬斯塔尔的《意志的胜利》经苏联人之手,无非是进行了重新剪辑,也就是改变了素材的结构方式,就变成了反法西斯的影片《普通法西斯》。这就有点象化学中的碳原子的排列,一种方式是石墨,如果改变这种排列方式,普通的石墨就会变成了光彩夺目的金刚石。不过,纪录片创作中的这种“化学变化”毕竟只是少数,大多数结构方式的变化只会引起所谓的“物理变化”,即叙事效果的优劣分野。优秀纪录片的结构严谨、统一而又自然,低劣的纪录片结构雕刻痕迹很重,整体给人的感觉是松弛、甚至混乱。结构能力的高低是区别纪录片水平高低的一个最重要方面。即使面对相同的素材,结构能力不同的编导也会创作出质量迥异的节目。比如《生活空间》曾播出的纪录短片《姐姐》,编导原来准备把拍回来的素材编一个反映先进警察的人物片。后来制片人发现这段素材如果重新编,就可以成为一个更好的反映儿童的纪录片,正是制片人的金手指才有了《姐姐》的出笼。
纪录片的结构有内在结构和外在结构之分,所谓内部结构是构成形象的各个要素的内在逻辑联系和组织形态,所谓外部结构则是纪录片的外在组织形式,即纪录片的构成框架。内部结构更多的是内容方面的问题,外部结构更多的是一种形式方面的问题。在本文中,主要讨论与叙事方式直接相关的外部结构。常见的纪录片结构有线形结构和版块结构两大类。线形结构分为单线结构、双线结构和多线结构三大类,根据线索交叉与否又派生出双线平行结构、双线交叉结构和网状结构。
一、线形结构。线形结构最主要的特点是有一条乃至多条贯穿全片的线索,这条线索可以是内在的、逻辑的,如《远去的村庄》中的缺水问题,《中华百年祭》中画家的创作体会;也可以是外在的、形式上的,如《龙脊》中村口的那个大槐树,《万里长城》中的长城。张雅欣教授在她的专著《中外纪录片比较》中也谈到《远去的村庄》,她认为该片是典型的绘圆法结构,它的圆心就是缺水问题,所有的素材都是围绕这一圆心展开的。显然,张教授的提法与本文的提法在本质上是一致的。日本的《万里长城》和中国版的《望长城》尽管题材完全一致,都是拍中国的万里长城,但是日本的《万里长城》更多的是以长城为中介,探讨长城两边人民的生活。在这部片子中,长城已经不是创作者关注的主体,而是作为一条贯穿全片的一条中心线索。在实际创作中,创作者不仅通过采访来显示这条中心线,还多次用航拍长城的空镜头来强化这条中心线。
对于比较复杂的叙事,使用线形结构的片子往往要用两条或两条以上的线索。如《中华百年祭》就有多达五条的线索:1、画家作画,2、画展展出现场,3、百年史实,4、画家谈创作理念,5、画家的日记。
线形结构可以使复杂的叙事变得条理清晰、紊而不乱。线形结构是纪录片常用的结构方式,但是并非所有的题材都具有中心线。弥补方法除了后期强加一个象征元素外,采访的介入是一个重要手段。采访作为结构方式,是创作者结构能力提高的一个标志。用采访作为结构因素,除了后期发现之外,更多地是在前期构思时就要有所考虑。这样,由于结构不是后期强加给片子的,整个片子就显得自然、具有整体性。采访作为结构因素,有两个层面的作用。第一、采访的同期声作为转场因素,起连接画面的作用。和解说词作为转场因素相比,采访作为转场因素难度很大,但是一旦成功,会使片子更为紧凑、简洁。比如《命运》就是通过人物的采访,不断引出新的人物,新的场景,从而实现其典型的套层结构。第二、采访作为贯穿全片的线索。创作者往往在采访之初,就对结构进行了较为全面的设计,以保证能采访到它需要的内容。在后期编辑时,创作者会将采访分成若干段落,根据节目内容的需要,让这些段落分布在片子的相应位置,从而把整个片子连接起来。比如《中华百年祭》中画家的创作体会,《神鹿啊!神鹿!》中柳芭的自叙。
二、版块结构。当然线形结构的这条线并不是每部纪录片都能具有的,也不是说纪录片就只有用线型结构。特别是那些依据文理逻辑展开的纪录片,这类纪录片有相当一部分属于以前人们习惯称呼的专题片,由于它们大都是主题先行,又基本上是解说词从头灌到底,因此拍摄的素材只是论证这一主题的工具,这使得素材和素材之间缺少内在的逻辑性,如果又找不出合理的外部线索,就只能寻找其他结构方式了。正是在这种情况下,出现了版块结构。
所谓版块结构,就是按照人物、时间、地域或主题的不同,将不同的内容分成不同的部分,部分与部分之间可以互无联系,也可以有起承转合的一种结构方式。如《命运》和《祖屋》就是典型的版块式结构。《命运》是按人物来划分版块的,只不过创作者在构思人物时作了精心的挑选,常常是在上一个人物的内容即将结束时,或从对他的访问中,或从与他有关系的事件中引出下一个人物来,这种特殊形式的版块结构也被称作套层结构。套层结构既保持了版块的相对对立性,又加强了版块之间的联系,使整部片子被分成若干个版块仍然能保持较为完美的整体性。《祖屋》是一种传统的版块结构,共分为五个版块,每个版块都配有一个小标题,他们依次是:“祖宗风水”、“耕读世家”、“族上人物”、“仁者爱人”和“红白喜事”。尽管五个版块都是围绕“冯琳厝”这个祖屋展开的,但是这五个版块彼此之间没有什么明显的外在的联系。使用传统的版块结构最好是有张力的题材,否则,由于版块和版块之间缺乏内在的必要关联而使整部片子显得零散。
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