求哈萨克族民族舞蹈黑走马的介绍

黑走马  ，哈萨克语“卡拉角勒哈[1]”，是哈萨克族最具代表性的民间舞蹈，它广泛流传于新疆境内的哈萨克族居住区。

卡拉角勒哈是哈萨克语，意为“黑色的走马”。哈萨克族有一句古老的谚语：“歌和马是哈萨克的两支翅膀”。马是哈萨克族生活中不可缺少的工具和伙伴，而“黑走马”更是马中尤物，它形象剽悍雄壮，通体黑亮，走时步伐平稳有力，姿势优美，蹄声犹如铿锵的鼓点。骑上黑走马，犹如进入一种艺术境界，人在舞，马亦在舞。由此而形成了以卡拉角勒哈命名的民间舞蹈和同名乐曲。

卡拉角勒哈是一种比较古老的舞蹈，关于它的来源，在哈萨克族民间有这样的传说：很久以前，草原上有一位哈萨克族小伙子发现了一群野马，他挥动套马索套住了一匹非常剽悍的黑色野马。小伙子历尽种种艰辛，克服重重困难，终于将它驯化成一匹上好的走马。当他骑着黑走马回到阿吾勒(家乡)时，乡亲们闻讯纷纷前来祝贺。小伙子在马上和马下，用各种动作自豪而诙谐地表演了他捕捉和驯化黑马的整个过程。从此，以骑马为题材的，表现草原上骏马奔驰时矫健姿态的卡拉角勒哈舞蹈便在哈萨克族民间流传。

起源一

关于  黑走马”乐曲的产生，在哈萨克民族中也同样流传着一个悲壮感人的故事：相传蒙古人强大之后，为了和哈萨克人争夺草场，曾经发生了很多次的战争。战争迫使哈萨克人逐步向伊犁河流域迁徙。有一次，蒙古人在抢占了哈萨克人的草场之后，又把哈萨克人的马也抢走了。在长期的放牧生活中牧马人了解了马的习性，他们知道在被抢走的马群中有一匹黑色走马特别通人性，能听懂牧马人的斯布孜笛声。失去爱马的牧马人在焦急无奈之时时，就坐在山头上，拿起了自己心爱的斯布孜一遍一遍地吹了起来。婉转悲凄的笛声随着风儿从山头慢慢地飘到了山下，传到了那匹很有灵性的黑走马耳中。从笛声中黑走马听到了主人的忧愁、伤感和思念，听到了主人的呼唤。

只见它扬起前腿仰天一声长嘶，便奋起四像一阵旋风一般蹄连奔带跑地冲向马群，将被抢的马群赶回它们曾经生活过的地方，回到了主人的身旁。黑走马的义举使牧马人感动万分。想到黑走马不仅带回了被抢走的马群，还同时避免了两族之间为争夺马群而可能发生的一场更残酷的战争，他内心的激动便如潮水一般涌动。情之所至，激情澎湃的牧马人就即兴吹奏了一曲赞颂黑走马的曲子，在族人中广为流传。后来哈萨克民间艺人又按照这支曲子的旋律将这个故事编排成“黑走马”舞。在整个舞蹈中表演者随着音乐的起伏和快慢，用肢体语言完整的讲述着“黑走马”的故事。

起源二

卡拉角勒哈  是一种比较古老的舞蹈，关于它的来源，在哈萨克族民间有这样的传说：很久以前，草原上有一位哈萨克族小伙子发现了一群野马，他挥动套马索套住了一匹非常剽悍的黑色野马。小伙子历尽种种艰辛，克服重重困难，终于将它驯化成一匹上好的走马。当他骑着黑走马回到阿吾勒(家乡)时，乡亲们闻讯纷纷前来祝贺。小伙子在马上和马下，用各种动作自豪而诙谐地表演了他捕捉和驯化黑马的整个过程。从此，以骑马为题材的，表现草原上骏马奔驰时矫健姿态的卡拉角勒哈舞蹈便在哈萨克族民间流传。

二、发展传承

随着国家保护非物质文化遗产政策的逐步落实，一场挖掘、保护原生态非物质文化遗产项目的工作也在全国各地如火如荼地开展起来。作为有着深厚文化底蕴，又是全国三个哈萨克自治县之一的木垒，当然也不甘落后。在木垒有着深厚历史渊源、文化积淀和广泛群众基础的哈萨克族舞蹈“黑走马”于是便从沉寂偏僻的山沟被召唤出来，悄然登上了非物质文化遗产项目遴选的舞台，走入了广大观众的视野，成为一支集艺术性、群众性于一体雅俗共赏的大众文化奇葩。一时间，在木垒县城乡掀起了一股方兴未艾的“黑走马”热。无论是在绿草如茵的广袤草原，还是在人群聚集欢声笑语的广场；无论是在莘莘学子求知学习的校园，还是在群英荟萃各展才艺的舞台；无论是在每年一度的少数民族运动会的入场式上，还是在接待外宾的欢迎仪式上，都可以看到“黑走马”或轻快有力、刚健苍劲，或优美舒展、活泼含蓄的舞姿。在木垒县的大石头乡、雀仁乡、大南沟乌兹别克乡、博斯坦乡都有自己的“黑走马”表演队。特别是县哈族中学的“黑走马”百人表演队，民运会赛马节期间，这支规模空前的舞蹈方阵，在宽敞的赛马场上，拉开阵势一展“黑走马”俊逸剽悍的艺术风采，确实让所有观众耳目一新。伴随着哈萨克器乐欢快流畅铿锵明快的旋律，表演者翩翩起舞。那庞大的阵容，磅礴的气势，精湛的舞技，优美的舞姿，将“黑走马”粗犷、剽悍、雄健、豪放的风格表演的活灵活现淋漓尽致，实在令人震撼。

哈萨克摔跤

卡拉角勒哈是哈萨克语，意为“黑色的走马”。哈萨克族有一句古老的谚语：“歌和马是哈萨克的两支翅膀”。马是哈萨克族生活中不可缺少的工具和伙伴，而“黑走马”更是马中尤物，它形象剽悍雄壮，通体黑亮，走时步伐平稳有力，姿势优美，蹄声犹如铿锵的鼓点。骑上黑走马，犹如进入一种艺术境界，人在舞，马亦在舞。由此而形成了以卡拉角勒哈命名的民间舞蹈和同名乐曲。

三、相关介绍

哈萨克族有一句古老的谚语：“歌和马是哈萨克的两支翅膀”。长期的游牧生活使马成为了哈萨克人形影不离的好伙伴，他们爱马胜于自己的生命。每一个哈萨克人都是很好的骑手，所以，马就自然而然的成为他们咏颂和舞蹈的主题。“黒走马”就是其中最有代表性的作品。马是哈萨克族生活中不可缺少的工具和伙伴，而“压走马”则是过去有身份的哈萨克人赖以显示自己尊贵身份的一张名片。“走马”是相对于“奔马”而言的。“奔马”跑起来四蹄飞扬如风驰电掣，讲究的是速度；“走马”虽走如跑，跑起来马的四蹄不得同时离开地面，讲究的是稳健、快捷、潇洒。说白了，“奔马”追求的是速度和耐力，“走马”追求的则是平稳矫健的步伐、潇洒优美的身姿和快捷持久的速度的完美结合。如果说速度赛马是田径项目中的赛跑，那么赛走马就可以将其比作竞走了。在哈萨克人的心目中“走马”是有主人精心调教出来的掌上明珠，而“黑走马”更是马中的尤物极品。它形象剽悍雄壮，通体黑亮，走时步伐平稳有力，姿势优美，蹄声犹如铿锵的鼓点。骑上黑走马，犹如进入一种梦幻般的艺术境界，人在舞，马亦在舞。由此而形成了以“黑走马”命名的民间舞蹈和同名乐曲。可以毫不夸张的说，只要有哈萨克人的地方就会有“黑走马”的身影。

“黑走马”，哈萨克语为“卡拉角勒哈”，是哈萨克族最具代表性的民间舞蹈，它广泛流传于新疆境内的哈萨克族居住区，木垒地区的哈萨克族，自古以来就有在节庆期间，亲友欢聚一堂载歌载舞的习俗，而其中最受欢迎的舞蹈就是“卡拉角勒哈——黑走马”了。

“卡拉角勒哈”是一种比较古老的舞蹈，关于它的来源，在哈萨克族民间有这样的传说：很久以前，草原上有一位哈萨克族小伙子发现了一群野马，他挥动套马索套住了一匹非常剽悍的黑色野马。小伙子历尽种种艰辛，克服重重困难，终于将它驯化成一匹上好的走马。当他骑着黑走马回到阿吾勒时，乡亲们闻讯纷纷前来祝贺。喜不自禁的小伙子手舞足蹈地用各种动作自豪而诙谐地模拟了他捕捉和驯化黑马的整个过程，小伙子绘声绘色的描述和活灵活现的表演让阿吾勒的乡亲们看的如痴如醉，他们一面听着下伙子精彩地讲述，一面模仿着他手舞足蹈的各种动作，沉浸在欢乐中的乡亲们就这样舞着、跳着，跳着、舞着，不知不觉中，全阿吾勒的人都以各自不同的舞姿，模仿着黑走马的动作跳了起来。从此，以骑马为题材的，表现草原上骏马奔驰时矫健姿态的“卡拉角勒哈”舞蹈便在哈萨克族民间流传开来。

乐器 冬不拉

观赏黑走马舞蹈确实是一个难得的艺术享受。一般来说，在表演中“卡拉角勒哈”男性的动作轻快有力，刚健苍劲他们以夸张而又艺术化了的舞蹈语言，模仿黑走马的走、跑、跳、跃等姿态，在全身一张一弛的律动中表现狙犷、剽悍和豪放的风格。女性的动作优美舒展、活泼含蓄，如显示姑娘美丽而自豪的“花儿赞”，窥视恋人的“羞窥”，前俯后仰的“展裙吊花”等。男女的这些动作，都包含着特定的内容，与表演者的内心情感和幽默诙谐的面部表情融为一体，并根据舞者自身水平可以自由发挥，不断增加新的内容和动作。表演者时常把劳动和生活中具有浓厚特色的各种动态揉进舞蹈之中，使“卡拉角勒哈”的舞蹈语汇和表演内容更加丰富多样，并由此衍化出诸如“擀毡舞”、“挤奶舞”、“绣花舞”、“拉面舞”等舞蹈。

哈萨克族人对“黑走马”情有独钟。在放牧、劳动之余，他们常常会伴着冬布拉的琴声跳卡拉角勒哈，高歌欢舞通宵达旦。“黑走马”既可以在欢乐的大型集会中演出，也可以在小小的毡房里进行表演。可以由一人单独跳，也可以双人对跳或多人集体表演。舞法亦可以因人、因地而异。视当时的气氛环境和表情达意的需要即兴发挥率性而为。时而轻松愉快，时而刚强有力，时而幽默滑稽，借此从不同侧面，不同角度运用不同的舞蹈语言表现丰富多彩的生活，从而使观众得到各种不同风格的艺术享受。“黑走马”在即兴表演时不需要专门的服饰和道具，可以随时随地即兴起舞表演。在正规的民俗活动和在节庆期间表演时，舞者演出时需要戴毡帽，穿衬衫和带彩色图案的坎肩，穿长裤和靴子，扎牛皮腰带等。

“黑走马”的伴奏乐曲明快活泼节奏感极强，其“叮咚叮咚”的旋律宛如骏马在草原上驰骋。它由哈萨克族的传统乐器冬布拉弹奏，按照舞蹈的快慢来变换节奏，并形成了大同小异的地方特点和个人演奏技巧。随着时代的进步，在一些大型演出活动中，用“黑走马”伴奏带伴奏也已成为多数表演队的首选。

如今，已悄然兴起的“黑走马”热依然如火如荼方兴未艾势头正猛。在致富路上大步快走的木垒哈萨克牧民，他们一面制着胡杨绣，住着定居房，放牧牛马羊，多业并举奔小康，一面弹着冬不拉，跳着“黑走马”在社会主义的幸福乐园里载歌载舞，尽情地享受着党的富民政策给他们带来的实惠，表达着他们对党的感恩之心。

卡拉角勒哈男性的动作轻快有力，刚健苍劲，模仿黑走马的走、跑、跳、跃等姿态，在全身一张一弛的律动中表现狙犷、剽悍和豪放的风格。女性的动作优美舒展、活泼含蓄，如显示姑娘美丽而自豪的“花儿赞”，窥视恋人的“羞窥”，前俯后仰的“展裙吊花”等。男女的这些动作，都包含着特定的内容，与表演者的内心情感和幽默诙谐的面部表情融为一体，并根据舞者自身水平可以自由发挥，不断增加新的内容和动作。表演者时常把劳动和生活中具有浓厚特色的各种动态揉进舞蹈之中，使卡拉角勒哈的舞蹈语汇和表演内容更加丰富多样，并由此衍化出诸如“擀毡舞”、“挤奶舞”、“绣花舞”、“拉面舞”等舞蹈。

卡拉角勒哈既可以在欢乐的大型集会中，也可以在小小的毡房里进行表演。可以由一人单独跳，也可以双人对跳或多人集体表演。舞法亦可以因人、因地而异。视当时的气氛和环境，有轻松愉快的表演，有刚强有力的表演，也有幽默滑稽的表演，从而得到各种不同的艺术效果。哈萨克族人在放牧、劳动之余，常常伴着冬布拉的琴声跳卡拉角勒哈，高歌欢舞达旦。 卡拉角勒哈以同名乐曲伴奏。这种乐曲的节奏感极强，明快活泼，旋律宛如骏马在草原上驰骋。它由哈萨克族的传统乐器冬布拉弹奏，按照舞蹈的快慢来变换节奏，并形成了大同小异的地方特点和个人演奏技巧。

1、习俗：

哈萨克族尊敬老人，喝茶吃饭要先敬老人，一般在进餐时习惯长辈先坐，其他人依次围着餐布屈腿或跪坐在毡子上，在用餐过程中，要把最好的肉让给老人。

哈萨克族热情好客，待人真诚，对登门投宿的人，主人都要拿出最好的食品招待，十分尊贵的客人或多年未见的亲人到来，除宰羊外，还需宰马，以马肉相待。

2、食俗：

日常食品主要是面类食品、牛、羊、马肉、奶油、酥油、奶疙瘩、奶豆腐、酥奶酩等，平时喜欢把面粉做成包尔沙克（油果子）、烤饼、油饼、面片、汤面、那仁、杰恩特等，或将肉、酥油、牛奶、大米、面粉调制成各种食品。

3、婚俗：

哈萨克族的婚礼一般要举行三天，第一天，新郎带领伴郎还有各种贺礼前去娶亲，女方会迎接招待他们，接受亲朋好友、左邻右舍的贺喜，第二天休息一天，第三天正式娶新娘，在这一天，调皮的伴娘会把新娘藏起来，这时伴郎要骑在马上，与伴娘逗趣对歌，蠃了方能进门接新娘。

4、节庆 ：

哈萨克族主要节日有古尔邦节、肉孜节和那吾热孜节（纳吾肉孜节），在那吾热孜节里家家户户都要喝用肉、大米、小麦、大麦、奶疙瘩、盐、水等七种物混合煮成的库吉（稀粥），抛撒包尔沙克、糖跳黑足马（哈萨克族传统舞蹈）来迎喜事是哈萨克族的传统礼俗。

哈萨克族历史：

哈萨克族源比较复杂，一般认为，主要是古代的乌孙、康居、阿兰（奄蔡）人和原在中亚草原的塞种人、大月氏以及以后进入这个地区的匈奴、鲜卑、柔然、突厥、铁勒、契丹、蒙古等各族人融合而形成的。

从13世纪初蒙古民族强大，到15世纪哈萨克王朝的建立，前述有关哈萨克族源的一些部落和氏族加快了联合的步伐，而哈萨克民族共同体的最终形成与历史上的白帐汗国有着极为密切的关系。

13世纪初，成吉思汗西征，乌孙、克烈、乃蛮等部落也被迫西迁。蒙古帝国的金帐汗国、察哈台汗国和窝阔台汗国各有部分地区是哈萨克人的牧地，不久，由于领户分封，造成了金帐汗国新的割据局面，在今哈萨克斯坦东部地区建立的白帐汗国于14世纪统一了整个金帐汗国。

1介绍一些舞蹈知识

舞蹈和我们的生活有着非常紧密的联系。

清晨，在城市的街心公园，一群群的中老年人、有的随着锣鼓点在扭"秧歌"、有的跟着节奏鲜明的音乐跳"迪斯科"、还有的人在优美的旋律中跳着自编的"健身舞"；晚间，在剧场可以欣赏到舞蹈或舞剧作品的演出、也可以到舞厅或联欢会去跳交谊舞；节日期间还可以在一些公园等旅游点举力的"游园花会"看到各地的民间舞蹈表演；如果有兴趣和需要、你还可以到各种舞蹈训练班学习芭蕾舞、民间舞、国标舞……来提高自己的舞艺。用简明的话来说，舞蹈是一种人体动作的艺术。

但是，这个人体动作，必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作--舞蹈化了的人体动作。另外，属于人体动作范畴的艺术也有许多种，如杂技、哑剧、人体雕塑、韵律操等等。

所以，舞蹈不同于别的人体动作艺术的主要方面是：它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段、着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表观的人们的内在深层的精神世界--细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格，和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突，创造出可被人感知的生动的舞蹈形象，以表达舞蹈作者（舞蹈编导和舞蹈演员）的审美情感、审美理想，反映生活的审美属性。另外，由于人体动作不停顿地流动变化的特点，它必须在一定的空间（舞台或广场）和一定的时间中存在；而在舞蹈活动中，一般都要有音乐的伴奏，要穿特定的服装、有的舞蹈还要手持各种道具，如果是在舞台上表演，灯光和布景也是不可缺少的。

所以，也可以说舞蹈是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术。舞蹈·特性艺术是人类审美活动的大家族，它的成员有文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、**、曲艺、杂技等。

各个门类的艺术都是反映社会生活和表现人们思想感情的，但是艺术的反映和表现、不是一般的概念的抽象的反映和表现，而是个别的具体的形象和审美的反映和表观。所谓审美的反映和表现、就是艺术家根据自己的审美情趣、审美理想，对社会生活进行选择、概括、加工、并根据艺术的特点和规律予以创造性的反映和表观。

在社会的历史发展中，人们创造了各种艺术形式、这些艺术形式的主要区别就是各有其独自的物质载体和不同的艺术表现手段。文学的物质载体是语言、文字；美术的物质载体是纸张、画布、颜料、油彩，它的主要表现手段是色彩、线条、构图和造型；音乐的物质载体是声音；戏剧的物质载体是人们在舞台上的行动（表演活动），除舞剧外，主要以语言、歌唱和动作为主要表现手段。

**的物质载体是人们的表演通过科学技术的方法摄制在胶片上，用电光在银幕上放映出来；曲艺的物质载体是一至二、三人在舞台上的表演、其主要表现手段是说和唱。杂技和舞蹈有着共同的物质载体--人的身体是其主要的艺术表现工具，多数杂技品种和舞蹈一样，是以人体的动作、姿态造型和构图变化为主要表现手段。

杂技也是一种表演艺术，演员也塑造一定的角色，但是它不像舞蹈那样着重表现人物情感的发展过程，一般不具有情节事件，而是通过高难度的技巧表演，表现出一种概括性的勇敢、坚毅、智慧的品格力量。因此，杂技具有更多的观赏性和娱乐性。

舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。如果在舞蹈作品中，以手段作为目的、演员高超的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为其存在的前提，或是不以舞蹈内容出发采选取相应的舞蹈动作技巧，而是以展示演员所掌握的舞蹈技巧能力出发，那就会使舞蹈作品由于内容和形式的脱节，或是缺乏艺术的完整性，而陷于失败，舞蹈演员的技艺本身也就沦入了杂技性的技巧表演，而丧失了舞蹈艺术的基本品格。

舞蹈·起源据艺术史学家的考证，人类最早产生的艺术就是舞蹈。在远古人类尚未产生语言以前，人们就用动作、姿态的表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。

以后由各种声音发展成为语言和音调以后，才相继产生了诗歌和音乐。在劳动中，由于制造工具，人的手逐渐变得灵巧起夹，又诞生了绘画和雕刻。

随着人类的进化，思维能力和认识事物水平的提高，曲艺、小说、戏剧等艺术才相继被创造出来。那么，舞蹈作为一种最古老的艺术，它的源头来自哪里呢？我国古代和古希腊的神话传说中说，人类是从天帝那里学来的舞蹈、或是人类受到掌管舞蹈的女神的启发才创造出舞蹈来。

我们知道，古代的先民，对神和人的概念的理解，并不像现代的人分得那样清楚。那时的人们往往把一些具有不凡才能的人、超出一般人的智慧和力量的人，或是对于人类作出大较大贡献的人，都看成是神的化身，或是能通神的人。

现在，我们知道，各种各样的神都是人根据自己的影象为基础，经过想象而创造出来的。是神创造了舞蹈，归根结底也就是我们人创造了舞蹈。

那么，人又是如 何创造了舞蹈呢？有的学者认为，人由模仿的本能，舞蹈是人用有节奏的动作对各种野兽动作和习性的模仿。

2谁能认出民族常识

园丁你好

认一认：从左至右从上至下依次是。1、朝鲜族；2、哈萨克族；3、苗族；4、蒙古族；5、白族；6、土家族

连一连：从左至右从上至下依次是。1、 尔族；2、哈萨克族；3、鸟孜别克族；4、塔塔尔族；5、 ；6、塔吉克族

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3请教舞蹈知识

呵呵，你现在多大啊，如果在15岁一下，一个星期应该没问题的。身体疼痛是很正常的，好好练习，你是初学者，这种反应很正常。等你到了一定深度就不会那么累了。我才学舞蹈时就是这样的，呵呵。

是竖劈还是横劈？首先是要压腿的。比如说你要压左边的正腿，左腿放在把杆上时，双脚一定要尽量外开。上下压腿四个八拍后抱住左腿，坚持2分钟。抱腿时，一定要努力用小肚子靠大腿，另外双腿不可以弯曲。压过腿后要踢腿，4个八拍后可以尝试站立抱腿（初学可能比较困难）。一字马的话，确实要两个人。因为是要开胯的，你自己练习用不上劲儿。

更多的到qq上告诉你吧，这上面不好放

4各个民族的舞蹈

1、孔雀舞。

孔雀舞是傣族古老的民间舞，也是傣族人民最喜爱的舞蹈。流行于整个傣族地区，但以瑞丽县和耿马县孟定的孔雀舞，而且有不少以跳孔雀舞为生的职业艺人，他们模仿孔雀：飞跑下山、漫步森林、饮泉戏水、追逐嬉戏、拖翅、抖翅、展翅、登枝、歇枝、开屏、飞翔……等等。

跳出丰富多采的舞蹈动作和富于雕塑性的舞姿造型。他们的舞蹈有严格的程式和要求，有固定的步法和地位，甚至每个动作都有固定的鼓语伴奏。

孔雀舞除表现孔雀的生活外，也表现神话故事，流传最广的神话故事就是“召树屯与楠木诺娜”（后来这个故事被改变成同名大型舞剧）。 孔雀舞过去均由男性表演，舞蹈时头戴菩萨金冠，脸戴金刚面具，腰间绑上用彩纸或花布指扎成的孔雀。

两手用线牵信孔雀的翅膀和尾巴，随着象脚鼓、？锣节奏，募集孔雀各种优美的动作。近年来，孔雀舞在舞台上表演时已不戴假面和道具，代之以绘有孔雀图案的长裙子，使表演者得以更加自由灵活的塑造孔雀的形象，大大提高了传统的艺术表现力。

2、藏族舞蹈 藏族的民间舞蹈以歌舞形式居多。由于日常生活中人们都穿着长袖的"楚巴"（藏式长袍），舞蹈中更增添了"一顺边"的美；而虔诚的宗教心理，则给舞蹈渲染上许多宗教的色彩。

除前述寺庙舞蹈"羌姆"外，典型的舞蹈还有："谐"、"果日谐"、"卓"以及"热巴"等。 "谐"（歌舞之意）：也叫"叶"，俗称"弦子"，以四川甘孜的"巴塘弦子"最为典型，属于农区的舞蹈形式。

表演时，由一名操"必班"（藏式二弦琴）的人领舞，参加者随着琴声边歌边舞，曲调悠扬，舞姿优美，充分发挥了"长袖善舞"的优长。其舞姿和敦煌莫高窟壁画《张议潮出巡图》的仪仗中，数名汉族女子拂动长袖翩翩起舞的形象近似，可见汉藏文化交流历史之久远。

"果日谐"（意为"围圈歌舞"）：流传于 的日喀则、山南等地。参加者围成大的圆圈，随着领舞者边歌边舞，沿顺时针方向前进。

（这和藏传佛教讲求"右旋"相一致）每首歌曲都有一定的跳法，并分为慢曲和快曲两部分。慢曲时，高歌缓步，抬起同一侧之手挥舞行进；转快后，情绪激昂，波浪式"一顺边"的特征就更为突出。

"卓"（意为"舞蹈"）：俗称"锅庄"，是流传于牧区、半农半牧区的歌舞形式。其舞蹈名称、曲调与动作风格因地区而异。

云南中甸"锅庄"，唱词中多是歌唱寺庙和喇嘛的内容，如《单其木》："金子的大床上铺上三层褥垫，请一位大喇嘛坐在上面。"反映出人们对喇嘛的敬重。

在名为"孔雀吃水"的表演中，歌词虽都是赞颂孔雀的，但舞姿却是鹰的形态。这是因为当地人把鹰和孔雀都看作是神鸟，所以男子的舞姿拟鹰的形象也比较多，表演者通过舞蹈体现出他们的宗教心理。

日喀则的"卓"，常把一些源于劳动的舞姿用于表演中，气势磅礴，技巧性强。 如《扎西伦布》：其歌词是赞颂扎西伦布寺的内容，虽也是人们宗教心理的反映，但舞蹈充满乐观生活气息。

慢板时，舞姿中有打夯的体态；快板时，男子的动作则是高难的"躺身跃进"的技巧。 "热巴"："热巴"一词，意为"流浪艺人"、也是人们对其表演形式的称谓。

过去，一些生活困难的舞蹈能手，常以本家族为主、或自由结合组成演出班子，并由一名老艺人作领班，到各地流动演出。由于他们要以此为生，表演带有卖艺的性质，所以经过不断地演出，每个艺人都有较高的表演水平和专长 3、朝鲜舞。

以能歌善舞著称于世。朝鲜族舞蹈动作多为即兴性的，其特点是幅度大，表演者的内在情绪与动作和谐一致，长于表现潇洒、欢快的情绪。

其伴奏音乐旋律优美，节奏多变。著名的朝鲜族民间舞蹈有农乐舞、长鼓舞、扇舞、顶水舞等。

农乐舞：朝鲜族表现农耕生活内容历史最长的舞蹈，它源于古代的祭祀和狩猎活动，后发展成为农事劳动中的自娱性舞蹈形式。农乐舞分情节表演与技巧表演两种。

其表演队伍，均由持小锣的舞者指挥，一般队伍由29人组成，先导者持“ 令旗”或“农旗”，后面是乐队及扮演的各种人物，其中有唢呐、太平釜、上剑、副剑、从剑、首长鼓、无杖鼓、首鼓、副鼓、首法鼓、副法鼓及官吏、猎人 、执事、农妪、假女、舞童等。 舞蹈中“象帽”（戴一种斗笠）的表演别具一格，舞者头戴系有长短两根飘带的特制斗笠，边击小鼓边转动飘带起舞，同时将舞蹈表演引向 。

农乐舞的伴奏音乐，由12段曲调组成，音乐欢快热烈，舞蹈风趣活泼。 巫舞：对整个朝鲜民族舞蹈的产生和发展，曾起过重要促进作用。

在巫舞中，有“神游舞”、“请神舞”、“送神舞”、“娱神舞”、“逐鬼舞”等种类。巫舞又分“降神舞”、“世袭舞”两大类，有多种表演形式，如，纸钱舞、神剑舞、花舞、扇舞、铃舞等。

长鼓舞：朝鲜族民间舞蹈。流传于朝鲜族，历史悠久，在敦煌北魏（公元386—534年）壁画中，已有类似长鼓的击鼓舞乐图。

长鼓舞源于农乐舞中的个人表演，最早以男性独舞为主，后来，舞台上的即兴对唱表演对长鼓舞发展起了一定的影响，使长鼓舞有了男、女长鼓舞、双人长鼓舞及长鼓群舞等多种形式。长鼓舞在朝鲜族广泛流传。

朝鲜族长鼓为两面鼓，两端鼓面。

阿克塞哈萨克族特色文化有毡绣、那吾热孜节、热情真诚、婚礼欢庆、住窝子等。

1、毡绣：采用简练的几何对称图形做中心主图案，四周配以对称的羊角变形花纹，色彩艳丽，大器豪放又不失柔美，极具视觉冲击力。

2、那吾热孜节：家家户户都要喝用七种物品煮成的库吉，跳黑足马（哈萨克族传统舞蹈）。

3、热情真诚：哈萨克族对登门投宿的人，主人会拿出最好的食品招待，尊贵的客人或多年未见的亲人到来，会宰羊、马相待。

4、婚礼欢庆：哈萨克族的婚礼通常要举行三天，第一天新郎带领伴郎前去娶亲，接受亲朋好友、左邻右舍的贺喜；第二天休息一天，第三天正式娶新娘。

5、住窝子：哈萨克人居住的地方，按一年四季分为冬窝子、春窝子、夏窝子、秋窝子，通常春、秋两季为一处，冬季，住在土块或干打垒的房子里。

哈萨克族民间音乐按照传统可分为“奎衣”和“安”两大类，所谓奎衣就是器乐曲，“安”就是歌曲。奎衣主要是用冬不拉演奏，一般说这些乐曲都是单个的小型乐曲，也有由若干个乐曲联结演奏的套曲。安（歌曲）又可以根据内容和演唱场合而分成若干类。从音乐上讲，安一般都比较短小，曲调优美动听，易于上口。哈萨克族为歌唱的民族，在人的一生中，字婴儿诞生时唱的《唱诞生歌》起，直到逝世时唱的《送葬歌》、《挽歌》，以及劳动、爱情等一切活动，无时不唱，无事不唱。有民间歌手“阿肯”弹着冬不拉，骑者着骏马，到处为人民歌唱，每年还举行“阿肯弹唱会”，届时歌手云集，唱歌、赛马，热闹非凡。 区别：维吾尔族民歌就内容而言，包括爱情、劳动（反映农业和牧业劳动）、历史、生活、风俗等。在音乐风格和特点上可归入两类：一类是抒情、叙事性，特点是节奏自由，气息悠长，深沉抒情，保留了较浓的牧歌气质，以一人独唱或弹唱为主；另一类是歌舞性民歌，特点是节拍规整，节奏鲜明，富有舞蹈性，常有固定节奏贯穿始终，气愤热烈欢快。 哈萨克族民歌主要有反映牧业和狩猎等劳动生活的歌，赞美和怀念家乡的颂赞歌、情歌、风俗歌等。民歌调式音阶为五声、六声、七声都有，以七声音阶较多。长期的游牧生活使哈族许多民歌保留有早期牧歌的特征：在曲首喜用呼唤音调作为衬腔，曲调的抒情性强。