金色花表达了对母亲怎样的情感

《金色花》表达了孩子对母亲的依恋、难舍难分和爱

整首诗表达出了浓浓的童真和对母亲的爱意、依恋

《金色花》篇幅短小，而意蕴丰赡，是泰戈尔散文诗集《新月集》中的代表作。写的是一个假想──“假如我变成了一朵金色花”(首句)，由此生发想像── 一个神奇的儿童与他母亲“捉迷藏”，构成一幅耐人寻味的画面，表现家庭之爱，表现人类天性的美好与圣洁。这样一幅画面，可以从各种角度进行观照，揣摩各种不同的意味。

新月集

乍一看，在我们面前展现的是一幅儿童嬉戏的画面。画面的中心人物是“我”── 一个机灵可爱的孩子。“我”突发奇想，变成一朵金色花，一天时间里与妈妈三次嬉戏。第一次嬉戏，是在母亲祷告时，悄悄地开放花瓣散发香气；第二次嬉戏，是在母亲读《罗摩衍那》时，将影子投在母亲所读的书页上；第三次嬉戏，是在母亲拿了灯去牛棚时，突然跳到母亲跟前，恢复原形。“我”“失踪”一天，却始终与母亲在一起。“我”天真稚气，却藏着自己的秘密，惟有他母亲不知道，最后母亲问“到哪里去了”，他说“我不告诉你”，这是得意而善意的“说谎”。细味之，“我”的奇特行为深藏着对母亲的依恋：散发出香气是对母亲暗中表示依恋；将影子投在母亲所读的书页上，是替母亲遮阳，也是暗中对母亲表示依恋。总之，“我”是在以儿童特有的方式表现对母亲的感情。

作品虽短，但是有完整的情节，情节发展有波澜。人物在情节的发展中各显现其性格：“我”是天真活泼、机灵“诡谲”的，又是天生善良的；母亲是沉静的、虔诚的，也是善良的、慈爱的。善良、善意，是母子两人性格表现的主旋律，而“我”的“诡谲”与母亲的“受骗”则与主旋律“不和谐”，产生一些微妙的变化，创造出浓浓的意趣。

品读至此，我们已经领略了该诗的丰富、有趣的诗味。然而，泰戈尔创设诗意若仅限于此，那就不是大文豪泰戈尔了；泰戈尔高于普通诗人之处，正在于他能在普通诗人的感觉和思路止步的地方还向前、向深处更进一步，进入妙悟的境地，进入“入神”的境界。“诗而入神，至矣，尽矣，蔑以加矣”(严羽《沧浪诗话》)。如果我们对《金色花》往更深更远处探究，我们会有更惊奇的发现。

在我们面前展现的，原来又是一幅神灵显形的画面。画面的中心仍是“我”── 一个活泼可爱的小精灵。这个小精灵有着无所不能的神性。它一动意念，就变成了一朵金色花；金色花，是印度圣树上开着的，诗人吟咏此花，本来就含有对神的虔敬，创造了一种宗教氛围。(另外，母亲是一个虔诚的宗教徒，保持着一种沉静、安详的性格，也给诗作带来了些许宗教氛围)。小精灵可以忽上忽下，随意摇摆，随意跳舞，随意开花，随意散发芬芳。最后一动意念，又变成人了。它的所作所为有无限的自由，绝非人间肉身凡胎可以比拟。当然它不光有神的能耐，也有神的品性──那就是如上文所述的善与爱。这种善与爱既然出自小神灵──是来自高风绝尘的天国世界的小神灵，也就具有神秘性和崇高性。从这个角度来解读，我们可以更深入地理解诗作的主题，以及诗人的思想感情，这就是颂神。原来诗人宣扬的是富有宗教意义的爱──最高尚、最纯洁的爱。宗教感情提升了诗的感情，宗教思想提升了诗作的主题。

这后一幅画面的意味更值得重视。一般人只能实实在在地写儿童对母亲的嬉闹和亲热；只有泰戈尔才能写出人格化的神灵的行迹与心理，而且写得如同行云流水一般地轻灵、巧妙、自然。他写出了东方诗、东方文化的神秘与蕴藉。在这点上，他的诗也与西方诗大不一样。西方诗坛尽管在历史上也曾受宗教思想、宗教情感的影响，但在进入现代社会以后，这种思想感情已经逐渐淡化、疏远了，还没有见到哪位著名诗人像泰戈尔这种痴迷地信神，并以颂神作为诗歌创作的一个主题的。因为泰戈尔生活在一个佛教为国教的国度中，他是东方文化培养出来的诗人。遍观泰戈尔散文诗，可以处处感觉到浓厚的、神秘的宗教气氛。诗中经常出现神灵的“一鳞半爪”，虽然不点明神灵的名字，但“你”“他”“她”等指示代词通常明示或暗示着被敬颂的神灵。因此可以说，颂神是泰戈尔诗歌创作的基本母题，也是《金色花》的深层主题。

我们当然可以仅从凡间、凡俗的主题来解读这首诗，但那样毕竟流于浅俗，而且与泰戈尔诗作原有的意义期待不甚切合；如果我们借助对宗教情感、宗教思想的体认来解读，作品的意义将变得深宏，庶几能把捉诗人的情感与理念。

长城表达作者怎样的思想感情

长城》这一课赞美了我国古代劳动人民的勤劳、智慧和力量,表达了作者的民族自豪感和对祖国的热爱之情。

长城谣表达了作者怎样的思想感情？

齐读诗歌，把握作者的情感脉络。

明确：主题意象—长城，也有对黄河的思恋。

抒情主线——对故乡的思念，也有对历史的观照和反思。

追寻作者的情感历程。

审视历史，凸现长城的沧桑。

借助长城，倾诉满腔热情。

依托梦境，流露深沉的乡思。

《佣兵天下》

情节比较紧凑 ，有各种叙事手法（倒叙 插叙等），而且有个人探险和大陆征战等多种元素

魔法与魔兽相结合

《搜神记》作者：树下野狐 推荐理由：文笔华丽，想象奇瑰，堪称玄幻大作。强力推荐。

《蛮荒记》是搜神第二部作者：树下野狐 推荐理由：文笔华丽，想象奇瑰，堪称玄幻大作。强力推荐。

《暗黑之路》作者：萧鼎 推荐理由：善于刻画阴沉，冷静的王者。对其中的政治斗争的刻画也有独到之处。强力推荐。

长城赞一文表达了作者怎样的思想感情

本文是一副长对联,叙述了长城的悠久历史描绘了长城绵亘万里,雄伟壮丽的风光赞美了黎庶百工的聪明才智和坚强毅力表达了作者对长城和中华民族的赞美,洋溢着浓厚的民族自豪感

表达作者怎样的思想感情

表达了作者看到西湖美景后的喜悦之情以及对西湖风光的喜爱

长城:表达了作者一的思想感情

小学课文《长城》这一课赞美了我国古代劳动人民的勤劳、智慧和力量，表达了作者的民族自豪感和对祖国的热爱之情。　

边城表达了作者怎样的思想感情？

对湘西山水的赞美，对人性的歌颂！

『边城』一书是沈从文先生极著名的一本小说，他自己曾说，他创作『边城』的目的，不是为了描绘一幅与现实隔绝的世外桃源图，而是要表现一种人生形式！并在这个人生形式里，注入了自己在三十多年的人生旅途中所体验到的人生哀乐。 沈先生想表现的意涵，是一种健康、优美、自然，而又不悖乎人性的人生形式。在『边城』一书中，借重桃源上行七百哩酉水流域一个小地方的几个单纯的凡夫俗子，被一些普通的人事因缘际会的牵连在一起时，个人应有的一份体认和思绪，为人类的『爱』字做了恰如其份的说明！ 『边城』反映的是湘西一个边远的小城茶峒在二十世纪初叶的社会人生风貌。这是一个原始民性与封建宗法关系交织的社会，『边城』将文字寄予如同风俗画的描绘：待人以诚，乐于助人，受人之惠必以物回赠，人与人之间的同情，就连吊脚楼的 ，也有着如村民般淳厚朴实的性格等等。一群生活在未受现代文明污染的村民交织成的故事，就是本书的背景。而全文以翠翠的内心感情世界为主线，引出全文，，在平实的文字中，深刻点出在物化的人格力量（碾坊）和爱情（渡船）的选择和取舍中，生为个中人物的无奈和悲哀。以一个人在精神上的对爱情的追求和这种在客观现实中难以实现的矛盾为本文的主旨，隐隐著揭露着人性的丑恶与贪婪。 在『边城』中，沈从文先生特别着重翠翠这个角色，藉著翠翠对傩送爱情的演变，再以现实和理想中的冲突做为场景，但最引人好奇与注意的，就是翠翠了。她的成长与内心期盼挣扎的交织，从很多对话和景色看得出来。书中描写…翠翠在风日里长养著，故面板变的黑黑的，触目为青山绿水，故眸子清明如水晶。自然既长养他且教育他，为人天真活泼…人又那么乖…从不想残忍事情，从不发愁，从不动气…，由此可以了解到翠翠是一个既单纯天真，又聪明伶俐，从来不懂人情世故，以及符合乡下审美标准的相貌和形体的小女孩。有人曾经拿翠翠跟萧萧做比较：『萧萧是比翠翠更能被理解的人物，萧萧也许是单纯的化身，而翠翠代表了沈从文的理想。前者虽不十全十美，但却真实。后者十全十美，但不是真实的。』这句话虽然不是完全正确，却有几分道理，在『边城』里，对生命自由的追求，使沈从文先生不忍心将人物命运推向悲剧结局。他当然渴望自己塑造出的完美小儿女能获得一份合理的人生安排，理想主义诱惑著作者将人物命运向喜剧结局上引，然而沈从文先生并没有忽略了全部事变中的悲剧因子，也没有低估作为封建关系本质象征的那座碾坊的威力，其实大家都很明白有些时候，我们在追求人生生命自主的过程中，总有一些难以跨越的障碍，现实主义逼著作者又将人物命运朝着悲剧结局上推。最后，就如同**上乱世佳人一般，留下了令人遐想的结局，既期待又无奈。最终，翠翠在渡口孤寂的等候傩送的归来。然而，『这个人也许永远不回来了。也许明天回来！』，全文一直到这里结束，却会让人心里一直惦记着，作者的确成功的塑造出翠翠这么一个对感情向往又坚强的女孩。总是令人想对他深入了解一点，想对她多照顾一点，也想对她多同情一点…。虽然翠翠有时候也会充满迷惘和矛盾，像文中『日子长咧，爷爷话也长了。』以及当爷爷问她在想什么时，虽然翠翠表面上会说不想什么，但心里却反问自己：『翠翠，你在想什么？』。另外，由于『边城』中的人物关系并不复杂，所以从他们的对话和行为表现中几乎可以观察出每个人物的性格，像老船工：一个具有丰富人生情绪内涵的人物。他的性格并不复杂，勤俭、诚朴、待人宽厚、聪明而又带着几分无害于人的狡狯。他常常将自己无法从具体人事中寻出因果联络的事变归于天命，但却能从丰富的阅历预感到事情的发展结局。在翠翠的婚事上，她的心头总是横梗著当年女儿惨死的情景，并不时与翠翠命运的可能发展相重叠，『祖父看着那种情景，明白翠翠的心事了，便把眼睛向远处望去，在空雾里望见了十六年前翠翠的母亲，…心里有了一些隐痛，却勉强笑着。…翠翠一切全像那个母亲，而且隐隐约约便感到这母女二人共同的命运…』;另外顺顺，她在地方上深得民望，主要负责排解民间纠纷，牵头主持地方公益事务，而他对傩送只爱翠翠，而翠翠也爱傩送的事实其实心里很清楚，但是一座磨坊做为嫁妆对他并非是没有吸引力的，加上后来大老的死，更令他心里耿耿于怀，在潜意识里，他是不愿意翠翠这个媳妇的，一直到最后，老船工的死和儿子的远走，他才明了了自己儿子的决心，也开始对傩送和翠翠的感情有了明确的表态，愿意将翠翠先接到自己家来住。基本上『边城』承袭了沈从文先生的写作风格，正如他自己说的，他始终对军人和农民有着极深厚的情感，故他的作品中，也会不是流露出这些小人物的良善和高贵的人性。整本书中，自 到有钱的贵妇，无一不是亲切有礼又重情感的，所以在个个人物中，会令人觉得寄予浓厚的喜爱和同情，你能融入他们的生活和感情世界，细细的品尝著，这股甜美和久未重逢的真、善、美！

表达了作者怎样的思想感情

没有儿时的 和充满挑战精神，甚至不如七岁的女儿那么富有勇气的面对新鲜事物。

　　“空间”作为具象化的实际存在，必然与作家的小说创作紧密相联。地域独有的景物与其间的人事沉浮，自然而然地成为作家‘空间叙事’的主要内容。在我看来，温州作家马叙的小说常常借助空间叙事来建构审美空间。审美空间的并置，其实是“指在文本中并列地置放那些有利于叙述过程之外的各种意象和暗示、象征和联系，使它们在文本中取得连续的参照与前后参照，从而结成一个整体；换言之，并置就是‘词的结合，就是对意象和短语的空间编织’”。马叙往往通过地理空间的延展，深刻地展现社会空间的多重变迁，又把经济发展中的温州人的心理空间刻画得惟妙惟肖，用审美空间来探究并寻觅那些隐含而复杂的当代中国社会的情感结构。

一

马叙的小说《乡下女人》细腻地描述了生活于城镇的文化人吕七一隐秘而个人的私生活。马叙通过空间叙事，独特地创造了一个乡下女性，借她道出了乡村女性简单而直接的生活蕴涵的诗意价值。吕七一收到乡下女人李长芳的来信，于是到洛镇约会，从而体会到乡下女人不同于文化女性的老婆的诸多差异。这篇小说着重于描摹其细微的感觉，李长芳，健康丰满、单一直接而没有文化，羡慕城里人；生活朴素，家里布置简单到没有任何文化氛围；最让他觉得享受的是，她在做爱时扔掉避孕套，根本不怕怀孕。与之相反，老婆则是啰嗦个不停，喜欢指责丈夫；虚伪做作，喜欢在看泡沫电视剧时痛哭；在做爱时假装高潮；对于吕七一而言，她就像永远戴着文化套子的人，根本体会不到生活的意味。我认为，马叙在小说中细致地展现了一种乡村的诗意想象，把城市生活的繁琐哲学披露无遗。

他另一篇小说《陈小来的生活有点小小的变化》大致表达了类似感觉。毕业多年的外科医生陈小来最近很不顺。小说通篇是微小叙事表现出来的无聊、散漫和无所谓的感觉。作为诗人的马叙在1990年代曾经回上林村的老家建房，为的是在诗歌创作的时候，每天都能够看到云卷云舒之下的大海，看到自然界的诗情画意。其实，他浪漫的诗人气质对其小说创作始终起了重要作用。我们可以看到，他在前期的小说创作中延续了以乡村的诗意来叙事的精神。

在他富有先锋精神的小说创作中，比较独特的是，他常常引用以前创作的诗歌作为小说开头的题记。比如小说《观察王资》《摇晃的夏天》《重返南京》《别人的生活》《伪经济书》。他有时还在小说中大量引用自己创作的诗歌，小说《广告时代》中的诗人华林就创作了许多诗歌，而这些诗歌其实是马叙写的。他在一次访谈中强调这样做的理由：“我在题记里强调诗，在小说中取消诗，而更多的是对诗的消解与反动。”我们知道，诗歌的创作对于马叙而言是生命中最重要的精神支柱，而今，他在生存的现实中所看到的不再是富有诗意的生活，生活不再是诗意性的浪漫而是彻头彻尾的平庸。当然，马叙所说的平庸不是一般意义上的平庸，而是指物质的平实与现实人生的庸常。

《乡下女人》和《陈小来的生活有点小小的变化》都以空间位置的改变来达到对乡村的想象，这是一种乌托邦的想象。马叙描述了在城市里生活得不太顺利的人们的情绪，这种“情感结构”在不断发展、变化，它始终处于塑造和再塑造中。马叙在小说中重建了空间形式的叙事结构，他没有以时间性的线性顺序而是以碎片化并置的空间叙述方式来叙事，这带给读者一种身临现场的印象。正如巴赫金所说的那样：“在大多数情况下，创作想象的一个基本出发点便是确定一个完全具体的地方。不过，这不是贯穿观察者情绪的一种抽象的景观，绝对不是。这是人类历史的一隅，是浓缩在空间中的历史时间。”因此，马叙的小说，独特地运用空间叙事，把乡村作为一种参照系，把城市生活的不足之处展示出来，以便让我们看到城市发展带给普通人的情感变迁。

二

空间具有很强的叙事功能，能够表达出难以言说的效果来。龙迪勇精辟地指出：“很多现代小说家不仅仅把空间看作故事发生的地点和叙事必不可少的场景，而是利用空间来表现时间，利用空间来安排小说的结构，甚至利用空间来推动整个叙事进程。……‘空间性’和‘时间性’的创造性结合，才是未来小说发展的康庄大道。”作为先锋作家的马叙，他善于利用都市空间来表达时间性的意义。《黄善林石在南方的一座旧旅馆》《机械厂的朋友》《旧工厂，新生活》，基本上交代了故事的发生地。在《观察王资》中，人物的活动场所集中在咖啡厅，《广告时代》的人物活动在步行街的商场和宿舍；《王开，王开》王开的恋情发生在办公室里，《结构相同的单元房》则直接写都市中的住处单元房。他的空间叙事总是与小说的内涵有着这样那样的关联。

《旧工厂，新生活》叙述了在1984年的汽配厂里几个青工的故事。回忆了那时国企处于艰难境况下，年轻职工马才、王新军和“我”怎样一起追求女孩红蕾、陈星歌的往事。事情都是在车间、宿舍和食堂等等空间里面展开。而《机械厂的朋友》则叙述曾经在工厂工作过四年的我，15年后与机械厂的好朋友聚会的故事。以今天的花园大酒店与过去的宿舍进行空间对比，揭示粗俗生活的渺茫如烟。“人在某一个时间段时是真实的，而对于下一个时间段而言，这上一个时间段就会显得荒谬而虚无。这是由人的意识产生的，它来自于人自身的荒谬。”在马叙小说中，展现了今天的温州人对生活的感受，饱含着1980年代以来十几年间温州经济发展的复杂内涵，更饱含着独特的生活方式的变迁。“情感结构”作为一种处于“溶解状态的社会经验”，马叙小说深刻地描摹了那时候工人们的精神渴求，更把今天工人阶层的生存困境和无奈的心理做了细致的刻画。

马叙非常巧妙地利用空间来推动叙事进程，他常用弱化事件的碎片化空间形式进行叙事。小说《黄善林石在南方的一座旧旅馆》就是明显的例子。新婚夫妇度蜜月来到南方一家很差的旧旅店，旅店房门的司伯灵锁坏了，导致里面的人没法反锁因而没有办法阻止外面的人进来。黄善对老婆林石多看了帅小伙几眼很不痛快，而妻子林石也因为丈夫对女服务员产生性欲感到愤怒，两人不约而同地怀疑对方对自己的爱情的忠实。看似细微的小事产生了强大的多米诺效应，最后导致两人决定中止蜜月旅行选择离婚。故事叙事者巧妙地把“旧旅店”这个空间作为叙事的动力。马叙这种“低姿态”的空间叙事深刻地体认了这个变革时代的爱情，尤其是现代都市人们对现实的那种荒谬与无聊的感觉。