送韩揆之江西表达了作者什么感情

大意明亮的月光惊起了正在栖息的鸟鹊，它们离开枝头飞走了。在清风吹拂的深夜，蝉儿叫个不停。稻花香里，一片蛙声，好像是在诉说好年成。不一会，乌云遮住了月亮。只有远方的天边还有七八颗星星在闪烁，山前竟然落下几点雨。行人着慌了：那土地庙树丛旁边过去明明有个茅店可以避雨，现在怎么不见了？他急急从小桥过溪，拐了个弯，茅店就出现在他的眼前。注释①这首词写的是作者在山乡夜行中所见所闻。明月清风，惊鹊鸣蝉，稻香蛙声，溪流小桥，构成了江南山乡夏夜一幅优美动人的画面。而贯彻全篇的却是对大自然的热爱和丰收的喜悦。作者善于抓住夏夜山乡的特点，又理解农民对丰收的热望，加上笔调轻快，语言优美，音节和谐，使人读了这首词仿佛临其境，馀味无穷。表现夜行乡间的闲适和愉快的心情。

我觉得因为情感纠纷而持刀伤人，是一件很冲动的事情，最后还自杀了，更是冲动的事情。

  人人皆知，冲动是魔鬼，不管发生任何事情，我们都需要冷静，只有冷静下来才能更好的处理事情，才不会有悲剧发生。特别是感情的事情，当感情遇到挫折的时候，首选我们要冷静思考，要分析事情的原因，然后双方冷静的沟通，最坏的结果就是分手，没有必要在一棵树上吊死，如果因为感情而去做犯法的事情，那么就真的不值得了。在行动之前要想下我们还有家人，还有朋友，如果你坐牢了，或者死了，那么他们该怎么办？对于这种感情问题引发的事情，我们需要好好的分析一下。

一该男子为什么持刀杀人后自杀。

  据报道，江西一男子因为感情纠纷，持刀杀害了3人，后自杀死亡。该男子的行为极为冲动和不理智，虽然不知道事情的具体情况，但是从男子的行为来看，应该是受到了很大的感情挫折，才会选择以这样的方式来解决事情。不得不说，这样的行为确实很不理性，无论多大的矛盾，也不能杀人性命。当然该男子深知自己杀人要偿命，所以选择自杀。根据我国法律规定，故意杀人，会被处死刑、无期徒刑、十年以上有期徒刑，具体看案件的严重性来判定，而男子在持刀杀人后选择自杀，就免去了他的责任，不予立案。

二想不开，容易使人冲动。

   当我们在生活中遇到困难，或者不开心的事情，可以向朋友或者家人倾述以及寻求处理的办法，这样才能避免自己因为不理性而去做冲动的事情。如果我们一味地钻牛角尖，那么就容易冲动，一冲动就像魔鬼一样，会去做一些恐怖的事情，杀人放火都是敢的。就像这个江西男子一样，不仅犯法，还失去自己的生命，那么他的家人该有多痛心。 

二我对该事件的看法

  我始终认为这件事值得警示我们，做任何事情都要冷静，都不能冲动。如果冷静不下来，就想想家人，想一下冲动后给家人带来什么后果。

江西女人喜欢听真诚、温暖、关心的话。

江西女人一般比较热情、豪爽、直爽，但也有一定的敏感性和情感需求。

因此，她们更喜欢听到真心话、温暖话、关心话，这样可以让她们感受到被重视和被关爱。

除了真诚、温暖、关心的话，江西女人也比较喜欢听到赞美和鼓励的话。

在与她们交往中，可以适当地表达对她们的欣赏和认可，这样可以增进彼此之间的感情。

当然，也要注意不要过度夸张或虚伪，否则会适得其反。

江西月夜行黄沙道中表达了作者欢快的心情，虽被贬官，但作者仍能体会到乡村之乐，也体现了作者的豁达、乐观的心胸。

《西江月夜行黄沙道中》是宋代词人辛弃疾贬官闲居江西时创作的一首吟咏田园风光的词。此词着意描写黄沙岭的夜景：明月清风，疏星稀雨，鹊惊蝉鸣，稻花飘香，蛙声一片。全词从视觉、听觉和嗅觉三方面抒写夏夜的山村风光，情景交融，优美如画，恬静自然，生动逼真，是宋词中以农村生活为题材的佳作。

江西男子因为感情问题而跳河轻生，这种事情绝对不是个例，每年都在发生，每天都有人为感情抑郁，做出极端的行为，这说明人们不能够理性地控制自己的情绪，这显得情绪管理尤为的重要。每个人都会在生活当中产生很多负面的情绪，这会影响自己的生活质量，加剧精神内耗，所以成年人应该懂得控制情绪，比如有以下几点方法：

1、离开吵架现场

人们的很多情绪都是在人际关系的摩擦当中产生的， 比如你在工作当中会和客户产生矛盾，那你就会有情绪冲动，然后通过语言发泄你的负面情绪，两个人就会有语言或者是自己上的冲突，带来不必要的麻烦。当你马上就要爆发的时候，你可以暂时离开吵架现场，让其他工作人员帮你处理，你去到一个空气新鲜、安静的环境待上十多分钟，好好想一下事情的来龙去脉，你马上就气消了，然后再回到现场，心平气和地解决矛盾。

2、不要拿别人的错误来惩罚自己

很多人之所以生气，之所以有情绪的起伏，就是因为他们喜欢把别人的错误来惩罚自己。比如当你的孩子在成绩上始终没有得到提高，你就很生气，想打骂孩子，但是这种处理方式只会让孩子厌学，并且恨父母。所以正确的方式就是接纳自己孩子，允许孩子成绩一般，同时也不要拿孩子在成绩方面的差表现来惩罚自己，否则自己生气，还影响自己的健康，没有必要。

3、换位思考

人与人之间发生矛盾时，我们经常会认为是自己做得对，别人做错了，然后还被别人误解，所以负面情绪就产生。这个时候你不妨换位思考，站在对方的角度去思考问题，你可能就会理解对方为什么那样想、那样做，你就会选择包容对方，那么你的心态就会平和，自然而然也不会去生对方的气了。

江西人文

　　概述：

　　江西素有文章节义之邦的美誉，赣文化的精髓所在，核心奥义为：“文、章、节、义”。可以说自古以来文章与节义并重，不仅是对赣文化主体精神的评判之一，而且是江西人士遵循的人生信条和追求目标。

　　在宋代以前，江西所出人才并不突出，除陶渊明之外几乎举不出其他有份量的文化名人，但在北宋中后期迅速崛起并完全取代了河南作为文化中心的位置（单就诗家而言，唐时“唐诗大家胥出中州”，至宋时，则转而为“宋诗大家胥出江西了”，唐有“李杜韩白”，三位中州人一位蜀人；宋有“欧王苏黄”，三位江西人一位蜀人），并且一直保持到明代中前期。况且宋朝是华夏文化的造极之世，宋明时期又是中国学术文化史上的第二个诸子百家时代，江西文化人无疑是其中的主角。两宋时期，众多文化巨子从江右喷薄而出,叱咤风云，开宗立派，引领潮流，晏殊、晏几道、欧阳修、李觏、曾巩、王安石、黄庭坚、陆九渊、杨万里、姜夔、周必大、文天祥等就是其中最杰出的代表，这一时期也无疑是江西人文辉煌灿烂、如日中天的极盛之期，并且为华夏文化之登峰造极起到了极大的推动作用，从而对中华文化的进程作出了无与伦比的巨大贡献。元代至明初，江西文人承宋代之余烈，在正统的文化领域里，取得的成就和地位仍然首屈一指，之后也在比较高的水平上运行。元代以来江西所产的著名文化名人有马端临、虞集、揭傒斯、刘时中、吴澄、罗钦顺、解缙、魏良辅、汤显祖、宋应星、王猷定、魏禧、朱耷、蒋士铨、陈三立、文廷式、李瑞清、陈寅恪、萧公权、傅抱石、梅汝璈、程懋筠、胡先骕、黄秋园、古龙、公刘等等，亦可称得上超超玄箸矣！这样一个在中国文化极盛之期取得最高成就的省份应该占据其中之一席。

　　赣派学术与文化：

　　江西产生，并直接以江西或其古称江右、豫章命名的文化流派：

　　江西心学，是由南宋理学家陆九渊创始，因其为江西人，故称为江西心学，它是我国思想史上出现的第一个典型的主观唯心主义哲学体系，这个哲学体系，后来被王守仁加以扩充和发挥，便推向了高峰。它对中国的学术思想和政治思想发生过重大作用。至明代又有“王门七派”，七派里有三大派的影响最大，江右派，王畿派，王艮的泰州学派，而江右派，恪守师说，保持王学的基本观点，故也称王学正统派 。

　　江西诗派，吕本中于崇宁元年（1102）至二年之间，作《江西诗社宗派图》，选入黄庭坚、陈师道等25人之诗，因“其源流皆出豫章”，称江西诗派。元初方回以杜甫、黄庭坚、陈师道、陈与义为一祖三宗。诗派中人论诗反对西昆体，师法唐杜甫、韩愈、孟郊，强调效法活脱，崇尚工力，注重琢磨，但要求“无一字无来历”，提倡“点铁成金”和“脱胎换骨”之法。至清末同光体又分三大支派，赣派即其中之一派，以陈三立为魁首，学韩愈、黄庭坚，直接继承宋代江西派，后继者夏敬观、华焯、胡朝梁、王瀣、王易、王浩等，或出入于梅尧臣、陈师道诸家。

　　江西词派，五代南唐冯延巳、宋初晏殊、欧阳修的词打破了从晚唐到五代前期以花间派为代表的香艳熟软、无深意寄托的词风,赋词以较深邃的思想蕴含和更诚挚的情感寄托;在艺术上引入诗歌的比兴手法,并从民歌中汲取养料,对宋词日后的繁荣昌盛起到开先河的作用,从而形成了词坛上承前启后的重要流派，这就是以二晏一欧为骨干的北宋江西词派 另有：宋末元初以刘辰翁为翘楚的江西词派，厉鹗绝句言：送春苦语刘须溪，吟到壶秋句绝奇，不读凤林书院体，岂知词派有江西？

　　江右诗派，明初江西派，代表人物为刘崧（江西泰和人），标榜唐音，实际对他影响最深是乡先贤虞集、范德机，揭傒斯等。而后来的台阁体又是江西派的直接产物。《四库全书总目提要》称刘崧“大底以清和婉约之音，提导后进，迨杨士奇等嗣起，复变为台阁博大之体。”作为台阁体创始者的杨士奇历任四朝内阁大臣，为太平时期宰相。江西平易自然的诗风正宜于奉敕颂圣、歌咏升平之作。因此钱谦益说：“江西之派，中降而归东里，步趋台阁，其流世界冗卑而不振。”

　　豫章社，“明之末年,中原云扰,而江以南文社乃极盛其最著者:艾南英倡豫章社,衍归有光等之说而畅其流”（见于《四库全书总目提要》），他们反对前、后“七子”，推崇“唐宋派”归有光。豫章社中有陈、艾、章、罗四大家之说，他们还致力于八股文的写作，与继起江苏金坛周钟、太仓张溥之"金沙派"、"娄东派"，相互争夺海内制义范式的领导权。

　　江西画派简称“江西派”，又称“西江派”。中国画流派之一。以清初画家罗牧为代表。罗牧系宁都(今属江西)人,居南昌(今属江西),画山水初得魏石床传授,后学黄公望,笔意空灵,在江淮地区颇有学之者。

　　赣剧

　　赣剧是江西的一个兼唱高腔、乱弹、昆腔及其它曲调的多声腔剧种。它有俗称饶河班、信河班两大流派，这两派于1950年相合，随后进入省会南昌，1953年正式成立江西省赣剧团。改名为赣剧。赣剧起源于明代的弋阳腔。

　　赣剧的腔调计有〔高腔〕、〔二凡〕、〔西皮〕、〔文南词〕、〔秦腔〕、〔老拨子〕、〔浙调〕、〔浦江调〕、〔昆曲〕、〔梆子〕等。

　　解放后整理改编的弋阳腔剧目有《珍珠记》、《尉迟恭》、《张三借靴》、《送衣哭城》等；青阳腔戏《双拜月》、《百花赠剑》；弹腔戏《梁祝姻缘》、《借女冲喜》、《白蛇传》、《装疯骂殿》、《孟姜女》等；昆腔戏《悟空借扇》、《相梁刺梁》等。弋阳腔戏尚有根据史籍改编的《西域行》，根据汤显祖《牡丹亭》改编的《还魂记》；青阳腔戏有改编的《西厢记》上、下集等等。创作的现代戏有《一群穆桂英》、《红色宣传员》、《奇袭边平》、《盗种》、《铁肩红心》、《祭碑出征》等等。其中《珍珠记》、《还魂记》拍成舞台艺术片；《借女冲喜》摄为连环画。石凌鹤董解元、王实甫改编的《西厢记》被誉为“石西厢”。�

　　剧的口白以中州韵为基础。表演行当分老生、正生、小生、老旦、正旦、小旦、大花、二花、三花，称为“九角头”。

　　赣剧，著名演员有严有源、杨桂仙、潘凤霞、卓福生、童庆初、肖桂香、陈桂英、祝月仙、胡瑞华、段日丽、万良福等。

　　附：南四腔之首的弋阳腔：弋阳腔是中国戏曲史上一颗璀璨的明珠。弋阳腔诞生在江西弋阳。弋阳腔一诞生，就以它前所未有的的艺术魅力迅速地弥漫于中国的戏曲舞台，在中国戏曲舞台上烙下了永不磨灭的印记，演奏出了中国戏曲史上最高亢的旋律，创造了中国戏曲的新形式，揭开了中国戏曲史的新篇章。弋阳腔自由的表演风格和高亢的旋律是严酷的社会现实凝结成的。自南宋以来，经元入明，弋阳及其附近地区几乎战乱未已、灾荒不断。洪武二十四年，弋阳户数，19，718户，人口51，653人。至清顺治六年，弋阳县人口仅有11，801人，人口锐减五分之四。是严重的生存危机把弋阳腔锻造成了“高腔”。弋阳腔是弋阳人顽强生命力的表现。 弋阳人“刻厉自奋，矜谨节义，”秉性耿直，崇尚宗教。弋阳腔熔铸了弋阳人的性格。通过对戏曲的审美活动，获得了自我释放，自我减压，自我陶醉的艺术享受，最终获得了精神的解放，和自我价值的肯定。明代弋阳人口急剧减少，“固有户存而人去者，逋亡迁徙，不著汔土也著于世矣。”由此，对于嘉靖年间“弋阳之调绝”，该有更深层次的理解和解释。

1、表示小儿顽皮 憨态可掬2：《于郡城送明卿之江西》表达诗人这样的情感诗中的情思,一言以蔽之:“怜”,即怜悯之情。前两句暗写“怜”，后两句明写“怜”，前后情思的脉络是由暗处流传到明处。首句从近处落笔，以“飒飒青枫”和“凄凄秋雨”这两个意象浓墨重彩地渲染怨别的氛围。生于初、盛之间的诗人张若虚在《春江花月夜》中写到：“白云一片去悠悠，江风铺上不胜愁”。以白云起头暗喻着游子离家远游（青枫浦，暗指游子漂泊之地）之愁。而李攀龙在“青枫”之上增添了“飒飒”二字，更加重了离别怨仇的分量。“秋雨”是一个象征离愁的传统意象。柳永写《雨霖铃》曾巧妙地运用了“骤雨初歇”的意象。李攀龙在这里以“飒飒青枫”的意象迭加“凄凄秋雨”的意象，不能简单地视为“临摹”古人，而是应该看作是他在借鉴前人基础上的再创造。如果说首句的视点是“郡城”——顺德府治所（今河北省邢台市），那么，次句的视点则是“楚地”——江西古为楚地。次句随着“遥看”二字转换视角，展示的意象由近而远：楚天秋色，一片迷茫，可见，前两句不着一个“怜”字，但随着意象由近而远的转换，诗人怜悯逐客（吴国伦）之情便暗藏其中了。后两句以一问一答的流水对，自然流转地抒发了对诗友、逐客吴国伦的怜悯之情。第三句在怨愤中推出一个问句“谁向孤舟怜逐客？”其中“孤舟逐客”的意象着眼于近在咫尺的人与物；一个“怜”字，又直露出诗中的情感线索。尾句以拟喻性的意象对上句作出回应：“白云相送大江西”。句中的“白云”与张若虚《春江花月夜》的“白云一片去悠悠”有渊源，都是以“去悠悠”的“白云”比拟远离家乡的游子。而这拟喻性的“白云”不仅是指吴国伦，也不仅是指李攀龙，而是兼指李、吴二人。作如此观，就可见诗人与诗友、逐客吴国伦“相送相怜”之情流转在字里行间。我们还可以联系这首诗的创作背景，看诗人与诗友吴国伦“相送相怜”情感的意义。嘉靖年间，作为首辅的严嵩献媚于明世宗，窃权贪污，排斥异己，陷害无辜。嘉靖三十二年（1153），兵部员外郎杨继盛揭发严嵩的“十大罪”和“五大奸”，严嵩便操纵刑部将杨继盛判处绞杀罪。两年后，杨继盛被“弃西市”。兵部给事中吴国伦也因为在杨继盛死后“假他事谪江西按察司知事”，成为诗中所说的“逐客”。此时，作为与吴国伦心心相印的诗友李攀龙送别忤逆权奸严嵩的吴国伦，一片怜悯之情油然而生。可见诗中一个“怜”字，所蕴藏的情感是多层次的，既有诗友之间的关切，又有对权奸的怨愤之情。