绝句这首诗描写了怎样一种景色？表达了诗人什么感情？

《绝句》描绘了一幅明丽纷繁的早春景色，表达了诗人结束奔波流离生活后暂居草堂的安适心情，也表达了诗人对初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的欢悦情怀。

《绝句》是唐代诗人杜甫所作，全诗原文如下：

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

白话文意思是两只黄鹂在翠绿的柳树间婉转地歌唱，一队整齐的白鹭直冲向蔚蓝的天空。我坐在窗前，可以望见西岭上堆积着终年不化的积雪，门前停泊着自万里外的东吴远行而来的船只。

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创作背景：公元762年，唐朝鼎盛时期，成都尹严武入朝，当时由于“安史之乱”，杜甫一度避往梓州。第二年，叛乱得以平定，严武还镇成都。杜甫也回到成都草堂。这首《绝句》就是诗人住在成都浣花溪草堂时写的，描写了草堂周围明媚秀丽的春天景色。

这首诗以自然美景，透一种清新轻松的情调氛围。前两句以“黄”衬“翠”，以“白”衬“青”，色彩鲜明，更托出早春的生机初发的气息。首句写黄鹂居柳上而鸣，与下句写白鹭飞翔上天，空间开阔了不少，由下而上，由近而远。

“两”和“一”相对；一横一纵，就展开了一个非常明媚的自然景色。这句诗中以“鸣”字最为传神，运用了拟人的手法把黄鹂描写的更加生动活泼，鸟儿成双成对，构成了一幅具有喜庆气息的生机勃勃的画面。

“窗含西岭千秋雪”上两句已点明，当时正是早春之际，冬季的秋雪欲融未融，这就给读者一种湿润的感受。末句更进一步写出了杜甫当时的复杂心情，说船来自“东吴”，此句表战乱平定，交通恢复，诗人睹物生情，想念故乡。

这首绝句一句一景，表面上表现的是生机盎然的画面，而在欢快明亮的景象内，却寄托着诗人对时光流逝，孤独而无聊的失落之意，更写出了诗人在重有一线希望之时的复杂心绪，在那希望之外，更多的是诗人对失望的感伤，对希望可否成真的无着和彷徨。

通过触觉和视觉描写景物，花铺满地，写视觉形象，脚踏华地，写触觉感受，写触觉更给人逼真的感受。

这些景物的描写可以发现一个深夜难寐、忧思沉重的作者的形象隐隐的静静地在看着这幅秋的杰作，他的伤心溢于言表，作者将自己的忧郁深埋在落蕊之下，“声音也没有，气味也没有”。抒发了无法言说的忧伤之情。

写作思路：确立中心，围绕选材，确定重点，安排详略，选材时要注意紧紧围绕文章的中心思想，选择真实可信、新鲜有趣的材料，以使文章中心思想鲜明、深刻地表现出来，具体如下：

春夏秋冬，鸟蝉虫雪声声不绝，生活何等宁静惬意！昼夜山水，棋箫松瀑处处相伴，人生何等潇洒逍遥！

总有人对中国古人怀有强烈的向往。古老的沉静，间杂着些许轻灵与飘逸，就这样在时光的彼岸朦胧着，以一种神秘的向心力充当着无数后代的精神栖息地。

然而，有一个问题总是被不着痕迹地忽略：时光远去了，但这些美的事物可曾随之消失？既然没有，为何我们现在对他们的美如此陌生？

我们丢失了一种心境，发现美、体会美的心境。无论古今，生活总是生活，有喜乐，有愁苦；美总是美，无论表现形式怎样，它无时无处不在。

周国平这样说到：“人类及其产品把我和自然隔离开来了，这是一种寂寞；千古如斯的自然把我和历史隔离开来了，这是又一种寂寞。现代人对两种寂寞都体味甚浅又都急于逃避，旅游业因之兴旺。”

现代人很忙，忙着工作，还要忙着悠闲，忙着去匆忙看一眼世人口中的美，然后逢人便侃侃而谈，生怕自己显得不够见多识广。

美在变得廉价，美在失去生命力，美不再是个人独一无二的心灵享受，而正在成为文凭式的评价工具。太多人打着自我保护的招牌理直气壮地冷漠，在功利与冷漠面前，美的力量太微弱。

“世界上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”这句话的普及程度之高反而阻碍了很多人对其含义更深刻地领会及实践。发现美，用眼，用耳，归根结底是用心。

有了一颗善于感受美的心灵，美的涵义便会无限拓展，超出世俗认可的自然风景与人文遗迹，而涵盖一切有价值的事物。

美是真实的，生动的，可感的！它无时无处不在。如果你能用心培育一株植物，在自家阳台狭小的空间里看它沐浴着阳光散发勃勃生机，这美会胜过林海匆匆三日游；如果你能用心吟咏，品味《滕王阁序》，无论环境如何，它给你带来的美感，比之在人头攒动中瞥一眼那块石碑要珍贵、真实得多。

美与道德不同，它不是普世价值，因此，刻意体会美的过程也就是漠视美的过程。我们需要做的，是回归美的本质，去珍惜事物与心灵契合的瞬间，迎回感动，迎回温暖，迎回一颗善感的心。

美无时无处不在。我们都可以发现自己的“鸟蝉虫雪”与“棋箫松瀑”，不论它们以何种面貌呈现。