咏怀古迹其三表现了杜甫什么样的思想感情？

这是杜甫经过昭君村时所作的咏史诗。想到昭君生于名邦，殁于塞外，去国之

怨，难以言表。因此，主题落在“怨恨”二字，“一去”二字，是怨的开始，“独

留”两字，是怨的终结。作者既同情昭君，也感慨自身。沈德潜说：“咏昭君诗此为

绝唱。”信然。

咏怀古迹(其三)》题为咏怀，可里面似乎只写了王昭君的怨恨，并无作者个人的咏怀。但联系写作背景就可以知道，作者曾在十年前因上书救宰相房王官触怒唐肃宗而受排挤遭贬。所以作者在咏叹王昭君不幸的同时也在感慨自己的不幸，在表达王昭君千载之怨的同时也在暗中表达自己的深沉怨恨。王昭君有国色之貌无人识，汉元帝不辨美丑，竟要靠“画图省识”；自己一片赤诚，尽忠进谏，皇帝却不分忠佞，无辜贬斥自己。而这些都不能明说，所以就借写王昭君的不幸来暗寓自己的不幸。诗完全是借助对古迹的凭吊、对古代人物的身世遭际的悲叹，抒写自己的怀抱，表达了怀才不遇的感慨。

　《咏怀古迹》（其三）咏叹王昭君其人其事,寄寓了对王昭君寄予了深厚的同情,也暗含了对自己怀才不遇、抱负不得施展的怅惘中间两联,主要运用了对比和反衬的手法来写王昭君的悲剧这里有去与留的对比：离开了不该离开的故国,留在了不该留下的荒漠；生与死的对比：生时可以“识”却没能“识”,死了不能归却魂魄归来通过这些对比,反衬出昭君出塞的悲惨命运

咏怀古迹五首·其三

杜甫 〔唐代〕

群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。

一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。

画图省识春风面，环佩空归夜月魂。

千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

译文

成千上万的山峦山谷连绵不断，如向荆门奔去一般，王昭君生长的山村还至今留存。

从紫台一去直通向塞外沙漠，最后只留荒郊上的一座孤坟对着黄昏。

糊涂的君王只依凭画图认识昭君的容颜，月夜里环佩叮当是昭君归魂。

千载流传她作的胡音琵琶曲，曲中倾诉的分明是满腔悲愤。

赏析

　　这是组诗《咏怀古迹五首》其中的第三首，诗人借咏昭君村、怀念王昭君来抒写自己的怀抱。诗人有感于王昭君的遭遇。寄予了自己深切的同情，同时表现了昭君对故国的思念与怨恨，并赞美了昭君虽死，魂魄还要归来的精神，从中寄托了诗人自己身世及爱国之情。全诗叙事明确，形象突出，寓意深刻。

　　“群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村”。诗的发端两句，首先点出昭君村所在的地方。据《一统志》说：“昭君村，在荆州府归州东北四十里。

”其地址，即在今湖北秭归县的香溪。杜甫写这首诗的时候，正住在夔州白帝城。这是三峡西头，地势较高。他站在白帝城高处，东望三峡东口外的荆门山及其附近的昭君村。远隔数百里，本来是望不到的，但他发挥想象力，由近及远，构想出群山万壑随着险急的江流，奔赴荆门山的雄奇壮丽的图景。他就以这个图景作为这首诗的首句，起势很不平凡。

杜甫写三峡江流有“众水会涪万，瞿塘争一门”（《长江二首》）的警句，用一个“争”字，突出了三峡水势之惊险。这里则用一个“赴”字突出了三峡山势的雄奇生动。这是一个有趣的对照。但是，诗的下一句，却落到一个小小的昭君村上，颇有点出人意外，因而引起评论家一些不同的议论。

明人胡震亨评注的《杜诗通》就说：“群山万壑赴荆门，当似生长英雄起句，此未为合作。”意思是这样气象雄伟的起句，只有用在生长英雄的地方才适当，用在昭君村上是不适合，不协调的。清人吴瞻泰的《杜诗提要》则又是另一种看法。他说：“发端突兀，是七律中第一等起句，谓山水逶迤，钟灵毓秀，始产一明妃。说得窈窕红颜，惊天动地。

”意思是说，杜甫正是为了抬高昭君这个“窈窕红颜”，要把她写得“惊天动地”，所以才借高山大川的雄伟气象来烘托她。杨伦《杜诗镜铨》说：“从地灵说入，多少郑重。”也与这个意思相接近。

　　“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。”前两句写昭君村，这两句才写到昭君本人。诗人只用这样简短而雄浑有力的两句诗，就写尽了昭君一生的悲剧。从这两句诗的构思和词语说，杜甫大概是借用了南朝江淹《恨赋》里的话：“明妃去时，仰天太息。紫台稍远，关山无极。望君王兮何期，终芜绝兮异域。”

但是，仔细地对照，杜甫这两句诗所概括的思想内容的丰富和深刻，大大超过了江淹。清人朱瀚《杜诗解意》说：“‘连’字写出塞之景，‘向’字写思汉之心，笔下有神。”说得很对。但是，有神的并不止这两个字。读者只看上句的紫台和朔漠，自然就会想到离别汉宫、远嫁匈奴的昭君在万里之外，在异国殊俗的环境中，一辈子所过的生活。

而下句写昭君死葬塞外，诗人用青冢、黄昏这两个最简单而现成的词汇，尤其具有大巧若拙的艺术匠心。

在日常的语言里，黄昏两字都是指时间，而在这里，它似乎更主要是指空间了，它指的是那和无边的大漠连在一起的、笼罩四野的黄昏的天幕，它是那样地大，仿佛能够吞食一切，消化一切，但是，独有一个墓草长青的青冢，它吞食不下，消化不了。这句诗就给人一种天地无情、青冢有恨的无比广大而沉重之感。

　　“画图省识春风面，环佩空归夜月魂。”这是紧接着前两句，更进一步写昭君的身世家国之情。画图句承前第三句，环佩句承前第四句。画图句是说，由于汉元帝的昏庸，对后妃宫人们，只看图画不看人，把她们的命运完全交给画工们来摆布。

省识，是认识之意。说元帝从图画里认识昭君，实际上就是根本不识昭君，所以就造成了昭君葬身塞外的悲剧。环佩句是写她怀念故国之心，永远不变，虽骨留青冢，魂灵还会在月夜回到生长她的父母之邦。南宋词人姜夔在他的咏梅名作《疏影》里曾经把杜甫这句诗从形象上进一步丰富提高：“昭君不惯胡沙远，但暗忆江南江北。

想佩环月夜归来，化作此花幽独。”这里写昭君想念的是江南江北，而不是长安的汉宫，特别动人。月夜归来的昭君幽灵，经过提炼，化身成为芬芳缟素的梅花，想象更是幽美。

　　“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。”这是此诗的结尾，借千载作胡音的琵琶曲调，点明全诗写昭君“怨恨”的主题。据汉代刘熙的《释名》说：“琵琶，本出于胡中马上所鼓也。推手前曰琵，引手却曰琶。”

晋代石崇《明君词序》说：“昔公主嫁乌孙，令琵琶马上作乐，以慰其道路之思。其送明君亦必尔也。”琵琶本是从胡人传入中国的乐器，经常弹奏的是胡音胡调的塞外之曲，后来许多人同情昭君，又写了《昭君怨》、《王明君》等琵琶乐曲，于是琵琶和昭君在诗歌里就密切难分了。

　　前面已经反复说明，昭君的“怨恨”尽管也包含着“恨帝始不见遇”的“怨思”，但更主要的，还是一个远嫁异域的女子永远怀念乡土，怀念故土的怨恨忧思，它是千百年中世代积累和巩固起来的对乡土和祖国的最深厚的共同的感情。

前面提到，这首诗的开头两句，胡震亨说“群山万壑赴荆门”的诗句只能用于“生长英雄”的地方，用在“生长明妃”的小村子就不适当，正是因为他只从哀叹红颜薄命之类的狭隘感情来理解昭君，没有体会昭君怨恨之情的分量。

吴瞻泰意识到杜甫要把昭君写得“惊天动地”，杨伦体会到杜甫下笔“郑重”的态度，但也未把昭君何以能“惊天动地”，何以值得“郑重”的道理说透。昭君虽然是一个女子，但她身行万里，青冢留千秋，心与祖国同在，名随诗乐长存，诗人就是要用“群山万壑赴荆门”这样壮丽的诗句来郑重地写她。

　　杜甫的诗题叫《咏怀古迹》，他在写昭君的怨恨之情时，是寄托了他的身世家国之情的。杜甫当时正“飘泊西南天地间”，远离故乡，处境和昭君相似。虽然他在夔州，距故乡洛阳偃师一带不像昭君出塞那样远隔万里，但是“书信中原阔，干戈北斗深”，洛阳对他来说，仍然是可望不可即的地方。

他寓居在昭君的故乡，正好借昭君当年想念故土、夜月魂归的形象，寄托他自己想念故乡的心情。

　　清人李子德说：“只叙明妃，始终无一语涉议论，而意无不包。后来诸家，总不能及。”这个评语说出了这首诗最重要的艺术特色，它自始至终，全从形象落笔，不着半句抽象的议论，而“独留青冢向黄昏”、“环佩空归月夜魂”的昭君的悲剧形象，却在读者的心上留下了难以磨灭的深刻印象。

咏怀古迹五首（其三）

　　　杜甫 群山万壑赴荆门,生长明妃尚有村 一去紫台连朔漠,独留青冢向黄昏 画图省识春风面,环佩空归月夜魂 千载琵琶作胡语,分明怨恨曲中论

题解《咏怀古迹五首》是一组七言律诗,作于大历元年（766）,是杜甫在夔州和自夔州赴江陵途中陆续写成此为第三首,是杜甫离开夔州东下、途经荆州府归州（今湖北秭归）东北四十里的昭君村时所作有人认为,“咏怀”、“古迹”本是两题,后人误合为一,如果并读,则不成话；有人则认为,借古迹以咏怀,咏古即咏怀,一题而兼有二义从诗的内容主旨说,这两种看法都有道理,但就语义而言,将“咏怀古迹”解释为“歌咏怀抱、古迹”,“咏”字下有两个宾语,一为“怀”,一为“古迹”,读起来很别扭而将“咏怀古迹”直接解释为借古迹以咏怀”,用以解释诗的内容主旨是确切的,但用以解释题目含义,则不免牵强实际上,“咏怀古迹”就是“怀古”,“咏怀”二字都是动词,意为歌咏怀念,题目之义就是歌咏和怀念古迹句解群山万壑赴荆门,生长明妃尚有村 三峡之中,成千上万的山峦山谷,相依相连,一齐奔向荆门就在那一带,还保留着生长明妃的山村首联点出昭君村所在位置和环境“荆门”,指荆门山,在今湖北宜都西北,长江南岸,荆门以西多山岭今湖北秭归有昭君村,在与巫峡相连的荆门山里,传说是昭君出生的地方“明妃”,即王昭君,名嫱,字昭君,湖北秭归人,汉元帝时宫女竟宁元年（公元前33）,昭君被遣,嫁给匈奴呼韩邪单于,后死于匈奴晋时因避司马昭讳,改称明君,也称明妃交待地点,本来是很平常的起头,却写得极有气势一个“赴”字突现了三峡和荆门那种山连岭接、雄奇生动的走向和动势,所以《唐宋诗醇》评为“破空而来,势如天骥下坂,明珠走盘”读者的视线一下子被吸引到荆门这个点上,进而定格在昭君村昭君虽为女流,但她身行万里,心与故国同在,芳名万古长传其人其事,有一种悲壮的色彩,仿佛正如她生长的地方那样,气象不凡所以在诗人笔下,这画面的底色,不是阴柔的秀丽,而是阳刚的伟岸 一去紫台连朔漠,独留青冢向黄昏当年王昭君孤独地离开汉宫,远嫁到北方大漠之地,就再没回来；最后身死异域,只留下青色的坟墓,笼罩在昏黄风沙中颔联营造出悲凉萧瑟的氛围,与前两句形成生地和死地的鲜明对照,概括了昭君一生的遭遇《后汉书·南匈奴传》载,呼韩邪单于死,昭君曾上书求归,成帝令从胡俗,不许,昭君终死于匈奴“一去”是悲之始,“独留”是悲之结“一”,这里是独自一人的意思“连”,指连姻,即“嫁”“紫台”,即紫宫,帝王所居之处“青冢”,指王昭君墓,在今内蒙古自治区呼和浩特市南二十里传说当地多生白草,独王昭君墓地多生青草,故称“青冢”“向”,这里是“在”的意思“黄昏”,当作“昏黄”,这里指昏黄的风沙一是为了与上句的“朔漠”对仗,二是为了协韵,所以倒装,就像宋代林逋《山园小梅》中的名句：“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”一样画图省识春风面,环佩空归月夜魂单凭画图约略看识,怎能辨出青春美貌的容颜呢昭君身死匈奴不得归,能够带着环佩在月夜归来的,恐怕只有她的幽魂《西京杂记》载：汉元帝因宫女太多,不得常见,就让画工为宫女画像,便于随其临幸宫女们争相贿赂画工,而昭君自恃貌美,不肯行贿,画工就故意把她画得很丑后元帝实行和亲政策,匈奴入朝,求美人,元帝凭画像派昭君去匈奴,等到临行时,才发现她青春貌美,闲雅大方元帝追悔莫及,命令将画工处以死刑这两句从昭君命运的转折点说起,写她生前不遇的原因,并将生前的青春美貌和死后的月下幽魂相对照,文字对仗工巧,又蕴含着无穷感慨：生前已经错过知遇的机会,死后魂魄归来也是枉然!同时,诗人在对昭君埋没宫中,葬身塞外,一生孤苦独幽的际遇深表同情之时,也借以抒发自己怀才不遇的感慨“省识”,犹略识,即未仔细辨认 “环佩”,古时女性的装饰物,这里代指昭君千载琵琶作胡语,分明怨恨曲中论千载以来,琵琶弹出的都是胡地之音；昭君虽死,其怨难平,琵琶曲中倾诉的分明是她的满腔怨恨“琵琶”,本西域胡人乐器,汉刘熙的《释名》说：“琵琶,本出于胡中马上所鼓也推手前曰琵,引手却曰琶” 故诗人称其乐曲为“胡语”传说汉武帝嫁公主（实为江都王女）于西域乌孙王,公主悲伤,胡人乃于马上弹琵琶以娱之后人把这些与昭君的故事搀合起来,写出《昭君怨》等琴曲,于是,就有王昭君惯弹琵琶的说法尾联正面写昭君的怨恨昭君之怨,主要是一个远嫁女子永远怀念故土的怨恨忧思杜甫当时身处异地、远离故乡的处境和昭君相似,从诗题《咏怀古迹》可知,诗人在写昭君的怨恨之情时,是寄托了自己的身世家国之情的评解《唐宋诗醇》评价这首诗说：“咏明妃者,此为第一”清代唐汝询《汇编唐诗十集》中说：“此篇温雅深邃,杜集中之最佳者”清代沈德潜《唐诗别裁集》也说：“咏昭君诗,此为绝唱”《网师园唐诗笺》帮腔说：“奔腾而来,悲壮浑成,安得不推绝唱”确实如此这首诗由写昭君村开始,进而写昭君的身世遭遇,最后突出昭君的怨恨表面看来,好像是咏昭君而非咏怀,实际上还是咏古迹以感己怀在抒写昭君的怨情中,寄寓自己的身世之慨杜甫一生,济世之志甚高,但终其身,也未得一展抱负肃宗朝虽任职京师,也只不过是一左拾遗就这,还因忧国惜才,疏救房琯,而触怒肃宗,差点获刑虽然获救,却终被疏远,终于郁郁辞官,漂泊西南而昭君也是因汉元帝昏庸,不辨美丑而远嫁异乡,流离而不得归,身死而遗长恨二人的遭遇、经历、处境,不无相似之处杜甫《咏怀古迹五首》其二所谓“怅望千秋一洒泪,萧条异代不同时”,《唐宋诗举要》所谓“此自喻其寂寥千载之感也”,正是诗中所要传递的昭君未能见知于君王,诗中对她深寄同情,也有怨君之意当然更主要的,还是一个远嫁异域的女子,永远怀念故土的怨思,这是千百年世代积累的更为普遍的更为深厚的情感