郑州有什么特产

郑州特产比较有代表性的有开封一涵汴绣，汴绣历史悠久，文化价值丰富，汴绣的代表作有：汴绣清明上河图、汴绣牡丹图、汴绣山水图、汴绣历史名画、汴绣花鸟图、汴绣日用品、汴绣桌面摆件、汴绣丝巾、汴绣包包、等等汴绣礼品，包装精美，寓意好，送人比较有品味，有文化，非常不错哦！

开封一涵汴绣清明上河图

开封一涵汴绣真丝绣花丝巾

选择汴绣清明上河图要选手工刺绣的，现在市面上有很多机绣的，半机绣半手工刺绣的，手工刺绣的价格高，又价格不一，买汴绣清明上河图就去正规的汴绣专卖店，在河南郑州东区一涵汴绣店主做手工汴绣的清明上河图，尺寸规格多样，价格标准，可以了解下

1、信阳毛尖

信阳毛尖又称豫毛峰，属绿茶类。是中国十大名茶之一，河南省著名特产之一。主要产地在信阳市浉河区（原信阳市）、平桥区（原信阳县）和罗山县。由汉族茶农创制。民国初年，因信阳茶区的五大茶社产出品质上乘的本山毛尖茶，正式命名为“信阳毛尖”。

2、四大怀药

四大怀药是焦作地方特产，主要指古怀庆府（它的地理范围相当于现在的河南省焦作辖区温县、沁阳、武陟、孟州）所产的山药、牛膝、地黄、菊花等四大中药。

3、独山玉

独山玉是中国四大名玉之一，有南阳翡翠之称，是一种重要的玉雕材料，产于河南南阳的独山，也称“南阳玉”或“河南玉”或“独玉”。独山是距中国历史文化名城南阳最近的省级森林公园，国家矿山公园和旅游风景区，出产独玉。

4、开封汴绣

汴绣，中国传统刺绣工艺之一，历史悠久，素有“国宝”之称。它以绣工精致、针法细密、图案严谨、格调高雅、色彩秀丽而著称，早在宋代就已驰名全国。

2006年，汴绣被确定为河南省首批非物质文化遗产之一；2008年，汴绣进入第二批国家级非物质文化遗产名录。

5、洛阳唐三彩

唐三彩是中国陶瓷烧制工艺的珍品，属于唐代生产的一种低温釉陶器，釉彩有黄、绿、白、褐、蓝、黑等色，而以黄、绿、白三色为主，所以人们习惯称之为“唐三彩”；因唐三彩最早、最多出土于洛阳，亦有“洛阳唐三彩”之称。其精湛的烧制技艺，不朽的艺术价值，是凝聚了古代中国劳动人民智慧和艺术的结晶。

扩展资料：

河南省，简称豫，中华人民共和国省级行政区。省会郑州，位于中国中部，河南界于北纬31°23'-36°22'，东经110°21'-116°39'之间，东接安徽、山东，北界河北、山西，西连陕西，南临湖北，河南省总面积167万平方公里。

河南地势呈望北向南、承东启西之势，地势西高东低，由平原和盆地、山地、丘陵、水面构成；地跨海河、黄河、淮河、长江四大水系。河南地处沿海开放地区与中西部地区的结合部，是中国经济由东向西梯次推进发展的中间地带。

参考资料：

-河南

一、河南特色礼品 开封汴绣

河南一涵汴绣厂位于开封尉氏县，至成立之初已有 将近二十年，拥有资深刺绣大师10名，优秀绣娘200多名，汴绣厂经严格的培训，绣工扎实严谨而又不失独特的淳朴灵动之气。一涵汴绣厂绣品主要以极具河南文化底蕴的北宋画家张择端《清明上河图》为主要代表作品，喜庆典雅的汴绣屏风、汴绣匾挂件，时尚儒雅的汴绣挂件、双面绣摆件等装饰品，一涵汴绣制品细腻古朴、精致典雅，极具收藏价值。

河南特色礼品 一涵汴绣清明上河图

二、河南特色礼品 洛阳手工牡丹瓷

河南一涵洛阳手工牡丹瓷采用中国豫西地区富含多种矿物元素的高岭土为制作材料，经过原料研磨-拌浆-滤泥-塑型-成型-晾干-素烧-施釉-釉烧等多道工艺制作流程，最终形成一件美轮美奂的牡丹瓷艺术作品。

洛阳手工牡丹瓷盘栩栩如生、典雅别致的造型，瑰丽绚烂的釉色，极妍尽美的装饰效果，充分展露了洛阳牡丹瓷盘特有的富贵明艳，极富河南地方特色韵味，是河南特色文化礼品的主要代表之一，是政府、外事、企业单位会议、居家及个人馈赠的绝佳工艺礼品。河南一涵手工牡丹瓷厂在洛阳，一直秉承经典与品质，时尚与创新的生产经营理念，致力于行业领先

河南特色礼品 一涵洛阳手工牡丹瓷

三、河南一涵文化礼品 朱仙镇木版年画

开封朱仙镇木版年画是中国木版年画的鼻祖，用色讲究、色彩浑厚鲜艳、久不褪色、对比强烈、古拙粗犷、饱满紧凑、概括性强等特征。以传统技法构图，画面有主有次，对象明显，情景人物安排巧妙，表现出匀实对称的美感。

题材和内容多取材于神话故事、民间传说、历史人物、戏曲人物等。本册当中年画选自鲁迅先生收藏的二十六幅中的十多幅，经过非物质文化遗产代表性传承人、年画老艺人张廷旭精心凡客，重新拖音，献给广大年画爱好者予以收藏。

河南特色礼品 一涵朱仙镇木版年画

四、河南一涵文化礼品 浚县泥咕咕

泥咕咕是浚县民间对泥塑小玩具的俗称，被民俗学专家称为历史的活化石，2006年被国务院列为第一批国家非物质文化遗产。浚县泥塑形体较小，其尾部有两小孔，吹时发出"咕咕"的声音，故称"泥咕咕"。

浚县泥咕咕造型古朴拙雅、逗人喜爱，具有丰厚的地方民族特色，寄托了劳动人民对生活的热爱和对未来的希望。

宋绣，拥有悠久历史的传统刺绣工艺。素养有国宝之称的汴绣就是发源于宋绣。宋绣以绣历史名画著称，在中国刺绣史上占有重要的地位。以绣工精致，针法细密，图案严谨，格调高雅，色彩秀丽而著称。唐宋时代就有以宋绣为主的手工艺品，建国后，传统的宋绣刺绣工艺得到了迅速的恢复和发展。

基本介绍 中文名 ：宋绣 年代 ：北宋 销售地 ：美国、日本、义大利、法国、香港 成语 ：锦绣襄邑 性质 ：传统刺绣工业 历史传承,锦绣襄邑,展望宋绣, 历史传承 北宋时期，皇宫设有“文绣院”，聚集三百多名绣女专为皇帝王妃、达官贵人刺绣服饰和绣画，所以宋绣亦被誉为“宫廷绣”或“官绣”。当时皇帝的龙袍，官员的朝服、乌纱帽、朝靴皆为宋绣精品。据明代屠龙《画笺》所载：“宋之闺秀书，山水人物，楼台花鸟，针线细密，不露边缝，其用绒一二丝，用针如发细者为之，故眉目必具，绒彩夺目，而丰神宛然，设色开染，交书更佳，女红之巧，十指春风，回不可及”，展示了北宋宋绣在历史上的丰采。 以地域命名 商丘是中国六朝古都，古称宋国、宋城、宋州，是两宋王朝的发源地。今别名为宋城、宋州。因此商丘当地所产手绣称“宋绣”。宋绣历史悠久，早在商汤灭夏前，这块土地上就已发展有养蚕、缫丝、刺绣业了。据《管子轻重甲》记载，商汤时，夏桀骄奢*逸，残害忠良，仅女乐就有3万人，而且“无不服文秀衣裳者”。为了削弱夏的力量，商汤采用大臣伊尹的策略，命令自己部族的妇女日夜赶制“文绣”，用来换取夏人的粮食。通过发展商业贸易，商族的粮食日益增多，国力日渐强盛，最后一举灭夏，建立商朝，宋绣即发源于此时。北宋时，宋绣曾风靡汴梁，与汴绣齐名，畅销全国。近现代的抽纱刺绣产品，织工细致，技术精湛，图案美观，色彩素雅，手感柔软。商丘刺绣又分手绣和机绣，其品种又分刺绣、彩绣、平绣、勒绣、刁平绣等。主要产品有生丝台布、刁平绣、棒锤花边、归德花边、万丝绸被面、富丽丝台布、礼拜帽、勾针衣、窗帘、盘垫、床罩及各种装饰品1600余种。商丘市工艺美术厂生产的麻布、银边台布，获河南省1985年优质产品奖。商丘市抽纱工艺总厂生产的勾针台布和马甲式喇叭裙，1984年获河南省轻工产品优秀奖。商丘抽纱制品已成为河南省重要出口商品。它以绣工精致，针法细密，图案严谨，格调高雅，色彩秀丽而著称，早在宋代就已驰名中原。据记载：北宋时期（公元960-1127年），皇宫设有“文绣院”，聚集三百多名绣女专为皇帝王妃、达宫贵人刺绣服饰和绣画，所以宋绣亦被誉为“宫延绣”或“宫绣”。当时皇帝的龙袍，宫员的朝服、乌纱帽、朝靴皆为宋绣精品。据明代屠龙《画笺》所载：“宋之闺秀书，山水人物，楼台花鸟，针红细密，不露边缝，其用绒一二丝，用针如发细者为之，故眉目必具，绒彩夺目，而丰神宛然，设色开染，交书更佳，女红之巧，十指春风，回不可及”，燕尾服示了北宋宋绣在历史上的丰采。据《东就梦华录》载：民间刺绣极为兴盛，到处“绣帘相拓、锦绣交辉”，宋代宋绣工艺达到鼎盛时期。 宋绣针法细密，图案严谨，格调高雅，色彩秀丽，当时皇帝的龙袍，官员的朝服，乌纱帽，朝靴皆为宋绣精品，据明代（公元1368-1644年）屠龙《画笺》记载：“宋之闺秀书，山水人物，楼台花鸟，针线细密，不露边缝，其用绒一二丝，用针如发细者为之，故眉目必具，绒彩夺目，而丰神宛然，调色开染，交书更佳，女红之巧，十指春风，回不可及”。 到了近现代宋绣依然口碑载道，宋绣的机绣和手绣在五十年代中后期曾为天津口岸加工出口商品，而且在1982年于城关镇建宋绣绣花厂，宋绣刺绣工艺得到了迅速的恢复和发展。 宋绣针对不同图象图案特点，发明了不同的针法，如滚针绣，用来绣水纹、云彩、柳条；散套绣又名掺针，针脚参差不齐，色阶自然过渡，柔和逼真，适合绣花鸟动物等；纳点绣则宜绣写意花卉等。 锦绣襄邑 宋绣的发源：在“锦绣襄邑”中寻觅宋绣的身影 关于宋绣的文字记载，“襄邑”是今商丘市睢县的别称，为东汉地名，古属兖州陈留郡。襄邑处在黄河流域，气候温暖湿润，非常利于桑树生长，这为襄邑丝织业的极度繁荣提供了极其适宜的自然条件。许慎《说文解字》中“锦”字，就是“襄邑织文也”。可见汉代的锦，在襄邑出产之富。据说，东汉明帝率领大臣祭天地，穿的都是五彩花纹的服装，这是陈留郡襄邑献给皇帝的贡品。 中国养蚕业早在6000年前就有了。在4000年前，不仅能养蚕，还能缫丝，并能织出最原始的帛。到了商代，作为手工业的蚕丝业已相当发达，不仅在织帛技术上有很大改进，品种也增加很多，丝织品此时得以高度发展。襄邑（今商丘市睢县）所产的美锦，到春秋战国时期已驰名遐迩，且在工艺上达到了很高的成就。作为三商之源的商丘，商人、商业上的贸易，不会仅仅是农副产品，织锦、布匹也应在交易之列，甚至是将养蚕、缫丝、织锦技术一并传播出去。作为春秋战国宋国国都，宋国为庄子、墨子、惠子等众多先贤故里，孔子祖籍。商文化、宋文化的丰富，商宋文明的博大，由商丘这块高地传向四面八方。 能将这一成就呈现出来的，是一幅《璇玑图》，841个字织在8寸见方的锦上，用文字织成回文诗，无论反读、横读、斜读、互动读，退一字读，迭一字读，均可成诗。可以读成三言、四言、五言、六言、七言诗1000多首，才情实在妙极。 据《晋书》记载，创作这幅《璇玑图》的东晋前秦女子苏蕙，今陕西兴平人，善属文，其父苏道质做陈留令，她随父在陈留襄邑住过。由此可推想其在织锦之乡必学得一手织锦技艺，绣得令人叹为观止的《璇玑图》，也就不足为怪了。 西晋时辞赋作家左思的《魏都赋》里，提到北方名产有“锦绣襄邑，罗绮朝歌，绵纩房子，缣总清河”。如此有地位、有影响的襄邑锦绣搭上“丝绸之路”，远销海外，这是极有可能的。我们是不是能够这样推想，在“锦绣襄邑”辉煌的行进中，有一个影子随时可以呼之欲出，那就是宋绣。 展望宋绣 展望是美好的，尤其是对宋绣。 商丘特有的符号为内容的宋绣产品，主要有桃花扇、商字、王亥像等。桃花扇的影响在此不必赘言了，商丘另有一幅国宝级的书画真迹——《五老图》，有极高的国家影响、国际影响以及美术价值、历史价值。 《五老图》又称《睢阳五老图》，被美国几家博物馆珍藏，上海博物馆珍藏有临摹品。《五老图》“五老”德高望重，德、才、寿兼备，备受人们敬重，为当时睢阳画家（宋人）创作。成图时，五老都还健在，并分别为图题诗抒怀。 原画为绢本设色，手卷，原五人像后各有七律诗一首，另有欧阳修、晏殊、范仲淹、韩琦、邵雍、文彦博、司马光、程颢、程颐、苏轼、黄庭坚、苏辙等18人的奉和诗，还另有56家观识和题跋。 《五老图》是中国历史上一件名迹，从北宋时算迄今将近1000年，其流传虽然曲曲折折，但名人大家不断为之题跋作序、写诗、复制、装裱，简直是一部中国名画小史。如今，历代从绘画、砖雕、木刻、刺绣、陶瓷等方面借《五老图》开发出来的东西，已经又成了文物。 除《五老图》外，能与开封清明上河图媲美的，当数梁孝王的三百里梁苑了。三百里梁苑即是天下文人的难圆之梦，更是出游者热切向往的胜景佳地。将《五老图》、三百里梁苑等开发成宋绣形式的旅游礼品，将很有价值，很受欢迎。 宋绣以商丘文化为卖点的产品有：桃花扇、西陂六景图、商字雕塑等。

百集纪录片《中国通史》第五十三集：宋太祖

综述：

唐朝末年，军阀割据，天下大乱，民不聊生。从公元907年起，中国历史又步入一个持续半个多世纪的乱世。梁、唐、晋、汉、周，五个割据政权前后仅存53年，皇帝却更换了13个，正所谓“你方唱罢我登场”。五代所有开国之君全是前朝重将，他们靠政变和杀戮夺取皇位，却根本没有治理国家的本领，于是很快又被别人赶下台去而身死国灭。上有暴君，下有酷吏，大小统治者在古老的中原大地上激烈角逐，兵荒马乱，生灵涂炭，这是黎明到来的前夜，老百姓急切盼望着一位能够结束乱世、救他们于水火的英雄出世。

这是一个流传了一千多年的手工技艺：汴绣，在北宋时期被誉为“宫廷绣”，又叫“官绣”。宋太祖赵匡胤就专门在京师设立绫锦院，生产汴绣。《双龙戏珠》是汴绣中的传统题材，展现的是宋太祖赵匡胤和他的弟弟赵光义的传奇故事。但由于年代久远，原先的图案早已失传。对于郭宁来说，今天是一个重要的日子，郭宁翻阅了大量历史资料，经过两个多月的选料、上绷架、画稿、劈丝、绣制，这幅《双龙戏珠》绣品即将完成。在她看来，现在的每一针、每一线，都在编织着赵匡胤传奇的一生。

公元927年三月二十一日夜里，在洛阳一个叫夹马营的驻屯军营里，传出婴儿响亮的啼哭声。这个婴儿，正是后唐禁军军官赵弘殷的儿子——日后大宋开国皇帝赵匡胤。据传赵匡胤出生时，屋内红光漫天，跟着了大火似的。更不可思议的是，赵匡胤生下来浑身散发着扑鼻的香气，夹马营因此香了三天三夜。因为这个缘故，赵匡胤小名叫做“香孩儿”，夹马营后来改名“香孩儿营”。在中国历代开国帝王的传记中，像赵匡胤这样神奇降生的传说并不少见，然而，在宋太祖赵匡胤身上，有一段传奇却是绝无仅有的，这段传奇源自嵩山少林寺。

这座天下第一名刹，因少林功夫而名扬天下。在历代传习的少林拳术套路中，有一种神秘的拳法，被称为“太祖长拳三十二式”。出身军人家庭的赵匡胤自幼喜欢骑射和练武，随后，他来到少林寺学习拳法，很快便表现出过人的武术天赋。这套以赵匡胤命名的太祖长拳三十二式，更是融合了少林寺武术的精髓。一直流传至今。释延奥承袭了先人的衣钵，如今，他是少林太祖长拳的重要传人。

解说词：

（一）

释延奥：相传赵匡胤年轻时曾进少林寺，练习的时候，他把这套拳练的是出神入化，他比较喜欢这套拳，他把这套拳练的很精。所以以后大家为了尊重他，取名太祖长拳。

赵匡胤不仅长拳打得出神入化，他还精通多门兵器，其中最拿手的铁棍，同样来自少林寺。宋代一直有“太祖一根哨棒打下四百州江山”的说法。赵匡胤之后的北宋皇帝出外巡行，专门有人扛着一根铁棍跟在后面，据说那就是赵匡胤当年的兵器，上面还有他的指纹。如今到少林寺来学习棍法和拳法的人越来越多，但想要达到赵匡胤的境界，在释延奥看来几乎没人可以做到，即便是他自己每天都要不停的顿悟太祖长拳的真谛。

释延奥：学武是一个修行的方法，然后修行里面的禅学，每一个干大事的人，他缺乏的首先就是冷静的心，赵匡胤进少林寺，他在这深造的就是有禅心，禅心一修定，他能更好地思考大的问题。

要成就出一番大事业，必须走向更广阔的世界。21岁这一年，赵匡胤离开少林寺的时候，似乎已经做好了准备。接下来，练就一身武艺的赵匡胤将开始演绎他人生的“三十二式”。

但他似乎还没有找准人生的方向，赵匡胤起初往南走，一天，他走到襄阳，住进一家寺院，寺院住持帮他重新确定了人生的坐标。住持是一位百岁高僧，高僧指点他，汉水以南各个政权比较稳定，只有乱世才能出英雄，他应该北上而不是南下。赵匡胤觉得老僧说得有道理，便听取了他的意见，径直往北而去。此时的北方地区正是一个风云乱世，那里一直在等待着有一个英雄去收拾残局，现在，这个英雄已经踏上征程。

（二）

邓小南：北方是在53年的时间里，更换了5个王朝，当时历史上有个说法，说是8姓13君，就是更迭非常频繁的一种状态，实际上还不止有13君，应该说至少有14个皇帝，北方确实是经过战乱，长期以来相对来说比较动荡。

公元948年，赵匡胤觅得良机。当时，担任后汉枢密使的郭威正奉命讨伐河中节度使李守贞。赵匡胤投到了郭威旗下，两年后，郭威推翻后汉政权，建立后周，赵匡胤成为一名禁军军官。不久，柴荣即位，是为周世宗，赵匡胤很快成为柴荣身边的要臣。但作为一名军人，他的进一步升迁还需要更多的资本。而眼下最缺少的是，赵匡胤亟需打赢一场战争，来向周世宗证明自己真正的价值。

机会很快到来，周世宗即位不久，公元954年二月，北汉联络契丹进犯后周。周世宗亲征，赵匡胤随驾出征。三月，两军在高平展开激战。战斗开始，北汉军队即占上风。后周几员大将见势不妙，竟临阵脱逃，后周军队立即阵脚大乱。此时，赵匡胤临危不惧，他果断按照周世宗的部署，将禁军分成两部，一部压住敌人的进攻，亲率另一部左翼包抄，直扑北汉敌营，一举扭转了败势，几乎全歼北汉军队。赵匡胤一战成名，他不仅救驾有功，更重要的是，他替周世宗保住了后周的江山社稷。

（三）

李晓：那么这一战的作用，还不单纯表现在这一方面，更加重要的，还是他赢得了周世宗柴荣对他的极大赏识，如果没有周世宗柴荣对他的信任和欣赏，也就不可能有后来赵匡胤快速升迁的故事了。

高平之战后，周世宗着手整顿禁军。同时，为了削弱地方军阀的势力，周世宗把天下勇武之士召募进京，再严加挑选，编成一支新军，称为“殿前诸班”，使之成为皇帝直接控制的最精锐的禁军部队，负责这支禁军部队的选拔和组建工作的正是赵匡胤。

公元959年，周世宗在北伐契丹途中身染重病，被迫返回大梁，半个月后驾崩，年仅39岁。周世宗英年早逝。他刚满六岁的儿子柴宗训继位，史称恭帝。建立才九年的后周政权随即陷入“主少国疑”的动荡之中，岌岌可危。周世宗病危之际，对当时的殿前都点检、周太祖郭威的女婿张永德产生了怀疑，于是解除了他的兵权，任命赵匡胤为殿前都点检。似乎是冥冥之中命运注定，重整山河的历史重任，实际上提前落到了赵匡胤的肩上。

公元960年正月初一，正是七岁的小皇帝登基后的第一个新年。然而，天下并不因为新年的到来而太平无事，前方传来消息：北汉勾结辽兵进犯后周。据后来考证，这很可能是赵匡胤精心策划的一场阴谋，所谓的北汉进犯纯属子虚乌有。仓促之间，符太后令宰相范质紧急召开御前会议，商议派人带兵前往御敌。讨论的结果认为，赵匡胤带兵是最合适的人选。但是，这样的结果并不能代表所有人的意见。

就在赵匡胤出征的前一天，即正月初二，“点检作天子”的传闻弥漫京城。禁军殿前都点检，正是赵匡胤当时担任的官职。“点检作天子”，意思是赵匡胤将要谋反，夺取后周天下。谣言有的往往就是未经披露的真相，传闻甚嚣尘上，被推到风口浪尖上的赵匡胤此时进入到人生最关键的时刻。如果手握重兵的赵匡胤随即在京城发动兵变，将会触犯众怒，导致人心向背。临危不惧才能成就大业，对于赵匡胤就不仅体现在战场上， 对于出征前的准备，赵匡胤一直在有条不紊的部署，他没有受到谋反之说的影响。

史载，正月初三这一天，相传开封府上空同时出现了两个太阳。赵匡胤军中有个叫苗训的小军官，首先发现这奇异的天象之后，找到赵匡胤的亲信楚昭辅说：看来又要出一个新天子了。

陈桥驿，地处距开封市50公里的封丘县，虽然这里发生了中国历史上著名的陈桥兵变，但由于地处偏僻，如今已鲜有人来这里参观。李宗堂已经在这里守候了大半辈子。每年正月初三，李宗堂老人都要给这里供奉的主人赵匡胤敬上三杯酒。这是历来看门人都必须遵循的一个传统，因为谁都知道，在这一天，赵匡胤不能没有酒。

公元960年正月初三这一天，赵匡胤带兵出征，夜宿陈桥驿，当天晚上喝的大醉。第二天清晨，忽然外面喊声四起，醉梦中的赵匡胤急忙跃起，刚一出门，一伙人便拥上前来，将一件黄袍披在他的身上。还没等赵匡胤反应过来，眼前已经跪倒一大片，大家高呼万岁。

就在梦境与现实交接之间，赵匡胤变成了宋朝的开国皇帝。这就是中国历史上充满传奇色彩的“陈桥兵变”，事件的主角就是赵匡胤。如今，在陈桥驿显烈观里供奉的赵匡胤塑像，依旧是黄袍加身。

（四）

邓小南：在官方的史籍里通常都这样讲，但是，我想如果我们去看看当时历史材料留下来的蛛丝马迹，而且把这样的一些内容，把他拼叠在一起，实际上我们还是比较能够把握到事件的全貌。陈桥兵变的这个整个的过程，我想还是在赵匡胤和他的一群周围的一些谋士，包括智囊人物，在他们的总体策划之下，一步一步地进行的。

兵变计划的周密部署是在正月初一开始实施的，当赵匡胤接到御前会议让他带兵出征的命令后，他先支开并非亲信的慕容延钊，让其率领前军提前一天出发；让侍卫亲军司的高怀德、张令铎随己出征，抽空京师侍卫亲军的兵力；将两位爱将兄弟石守信、王审琦安排在开封城内，以便内外策应。同时，就连家人的安全问题赵匡胤也早有考虑：据司马光的《涑水记闻》记载，出军时，赵匡胤的家人全都躲进名叫定力院的寺庙藏经楼，以防不测。如此看来，赵匡胤并不是一个四肢发达头脑简单的赳赳武夫，他之所以能够成就一番伟业，完全是依靠他过人的胆识、高超的智慧和周密的部署。

不过，事情假如只是到此为止，那么，赵匡胤的行为跟五代时期所有依靠叛乱夺取权力的军阀毫无区别。然而，赵匡胤接下来的做法，却真正显示了一个开启伟大王朝的政治家风范。在陈桥驿黄袍加身的赵匡胤，接下来要做的就是率军杀回京城开封，逼迫幼主柴宗训让位。然而，这位兵变的主角却下达了一道特殊的命令：要求所有将士回到京城之后要保护好周朝太后和幼主，不许侵犯朝廷大臣，不许抢掠国库，服从命令者重赏，违反命令者诛灭满门。一道似乎简单的命令，却把赵匡胤与五代时期的所有政变者区别开来。

（五）

李晓：其他的那些政变者为了获得政变的成功，甚至是放纵乃至鼓励手下的将士们大肆抢掠，所以杀死前任的***，大臣弑主，犯上作乱的情况是层出不穷，这种情况带来的是社会更大的动乱。

正月初五，赵匡胤带着他的叛军回到了京城，果然军纪严整，秋毫无犯，但仅此不足以顺利登上皇位，他只剩下最后一个阶梯，就是让后周大臣诚服于他。面对后周大臣的严厉谴责，赵匡胤一边哭诉一边自责，这是马上就要篡权登基的赵匡胤十分尴尬的一刻。此时，必须要有一个人站了出来，将历史往前推一把。作为赵匡胤的贴身侍卫，罗彦瑰从赵匡胤身边走出，按剑喝道：“我辈无主，今日必得天子！”就这样，一声呵斥终结而来后周的历史。赵匡胤正式登上了皇帝宝座，改封后周恭帝柴宗训为郑王。

因赵匡胤任归德军节度使的任所在宋州，新的王朝便以“宋”为国号，定都东京（即今天的河南开封），历史上称为北宋，赵匡胤就是宋太祖。赵匡胤登基的消息传到华山隐士、“易学大师”陈抟那里，这位老者说了这样一句话：“天下从此平定！”

李晓：从安史之乱以后，一百多年当中，整个中国的政治格局，一百多年了，兵连祸结，苍生涂地，老百姓乱都乱怕了，所以渴望和平，渴望安定，这是时代之方向，社会之潮流，人心之所向。

对赵匡胤而言，“黄袍加身”意味着开始，因为，陈桥驿只是他17年帝王生涯中的一个小驿站，要给五代以来的乱象彻底划上句号，开创一代盛世王朝，赵匡胤还有很长的路要走。赵匡胤首先面临的是，唐末以来军阀混战后四分五裂的江山，统一版图和复兴中原的使命在召唤着他。但统一序幕尚未拉开，就有人举起了造反的大旗，这是赵匡胤始料未及的。

赵匡胤登基不久，李筠和李重先后在山西潞州、泽州和江苏扬州起兵反宋，宋太祖御驾亲征，很快将叛乱镇压下去。剿灭“二李”之后，再也没有人敢揭竿造反，天下归于平静，然而，宋太祖却为此失眠了。他认定，五代乱局的恶性循环到自己手上并未根绝，相反，还有继续蔓延下去的可能性。每次失眠的赵匡胤，都会想到跟随自己征战几十年的患难兄弟—如今的当朝宰相赵普。

（六）

游彪：不管是在他打江山的过程中，还是说他后来建立宋朝后，在治国安邦的过程中，一直很重用赵普，他为什么很重用他（赵普），就是因为赵普的确在某些方面，尤其是在他的政治、谋略上，还有其它的方面，他的确有过人之处，所以宋太祖才会重用他。

这是一个雪花飘飘的夜晚。宋太祖冒着大雪，敲开了赵普家的大门。关于这天晚上的谈话，在北宋司马光的《涑水记闻》中有详细记载。四个月之后，发生了著名的“杯酒释兵权”事件，这又为赵匡传奇的一生写下了一笔。

即便是到了现在，开封人依然对此津津乐道。作为扮演赵匡胤的专职演员，李保田也记不清楚二十多年来，他演绎了多少次杯酒释兵权的故事。

公元961年初秋的一天，宋太祖设宴款待跟随他立下赫赫战功的石守信、王审琦等一批高级将领。酒过三巡，太祖显得愁眉不展，石守信等人忙问其故。太祖说：做皇帝真是太难了，因为谁都想做皇帝。石守信等人一听，惊恐万状，纷纷表白自己决无异心。太祖说：你们虽然没有异心，但要是你们的部下把黄袍披在你们身上，那也不得不做皇帝啊。众将一听，吓得一起离席叩头，请求指示一条生路。太祖就给他们出主意，解甲归田，多买良田美宅，为子孙置下永久产业，再买些歌儿舞女饮酒相欢，以终天年。众将终于明白太祖的意思，第二天，石守信等人便都称病辞职，请求解甲归田，太祖顺水推舟，把他们调到外地当官，一举收回了禁军兵权。

（七）

李晓：赵匡胤能够当皇帝，靠的是陈桥兵变，他不是一个地方实力派，而是一个中央的高级将领，他凭借这样一个殿前都点检的位置，成功地发动了一场政变，而他的成功之处，也恰恰意味着最大的危险是在哪个地方。所以杯酒释兵权他解决的，是中央禁军的高级将领的新老交替。

自安史之乱以来，一直到五代时期，社会窜窃成风，兵变似乎成为一道无解的难题，虽然同样得益于兵变，但赵匡胤知道，必须改变这种局面，不然北宋也将成为继五代之后第六个短命朝代。杯酒释兵权无法从根本上解决问题，如果不想成为历史的过眼烟云，宋太祖必须要更为有效地打出他的长拳三十二式。

五代时期，节度使权力无边，中央失去控制。针对这种状况，宋太祖取消了唐末五代时期节度使兼领支郡的制度，由中央派遣文官出任知州、知县等职，直接对中央负责。宋太祖还利用节度使调任、致仕、入京朝见等机，会解除他们的权力，将他们投置闲散，使他们再也没有威胁中央的可能。

为削夺藩镇兵权，宋太祖将骁勇之士选送京城，编入中央禁军。这样，各地军队中的精华都集中到京师，地方上再无精兵壮勇。但兵变不是只出于藩镇，陈桥兵变正是源于禁军，对禁军的控制更是至关重要。

宋太祖确立了由殿前司、侍卫马军司和侍卫步军司共同统领禁军的“三衙”鼎立体制，使禁军将领之间相互牵制，确保了皇帝作为全军统帅的地位。

（八）

邓小南：这个三司也就是三衙，他们是有握兵之重，但是呢他们没有发兵之权，所以这样呢，把发兵权和握兵权分开了，就从制度上形成一种制衡，这样的所谓的三衙和枢密院的统军体制，就使得宋代它的禁军发动兵变的可能，几乎是被消弭到一种不可能的状态，那么这样呢，也为后来宋代的平稳的发展铺下了一条道路。

宋太祖将二十余万禁军的一半部署在京师，其余一半分散到外地驻扎，使京师驻军足以制止外地可能发生的变乱，也使外地驻军合并起来能够制止京师可能发生的变乱。宋太祖还推行“更戍法”，驻屯京师的禁军和驻扎外地的禁军经常调动，轮流换防。同时，军队将领也须经常更换，防止将帅与士兵之间形成牢固的渊源关系，避免了骄兵悍将犯上作乱。

宋太祖的举措不仅只体现在军事制度上，同时，还形成了以中书门下掌行政，枢密院掌军政，三司掌财政的中枢分权格局，又增设参知政事为副宰相，与宰相共同参决朝廷政务，这种格局分散了宰相的制权，防止个人权力的过度膨胀，造成宰执群体内部的相互牵制和平衡，从而加强了君主专制。宋太祖在政治、军事、财政各方面，通过推行一系列措施，在制度层面上有效地遏制住兵变，终结了历史的轮回。

邓小南：就赵匡胤个人来讲，在这个十六七年的在位期间，他从一个军阀成功地转变了角色，成为一个相对来说，比较成功的一个君主。那么，就他统治下的这样的一个政治局面来讲，也有效地从那种动乱转向了比较安定，用当时的人的话来说呢，就是抑乱为治，把这个混乱改变成了一个相对治理的这样一个时期。那么我想呢，赵匡胤他的这份政治遗产，不光是对于北宋来说，对于宋代是很重要的，而且对于后来的历代君主，其实都有启示的意义。

下面，宋太祖该祭出他一生中最重要而又最富历史性争议的招式了，这就是：文人治国。

众所周知，唐末五代是中国历史上武人最为专横的时期，文人的地位落到了历史的谷底。

宋太祖本人虽然行伍出身，却十分喜爱读书。赵匡胤早年随周世宗远征淮南，返回京城时，带回几个大箱子，有人诬陷他搜刮金银珠宝准备私吞。周世宗十分生气，派人搜查，结果全是书籍。

他说，五代时武人把百姓害苦了，他现在就用读书人，找百十来个文人管理天下，就算这些读书人再混账，再贪赃枉法，造成的祸害也不及一个武夫。他教育手下的大臣：“今之武人，亦当使其读书，欲其知为治之道也。”

其实，英明的帝王都明白一个道理：武力可以夺天下，文治才能迎来国泰民安的太平盛世。为了压制武夫悍将，宋太祖提拔了一大批文臣官僚，将他们放到重要的岗位，并一再提倡宰相须用读书人。为了培养崇文好学的风气，宋太祖不但率先垂范，而且时时督促手下文武大臣认真读书。在太祖的大力倡导下，好学之风愈来愈盛，与五代时期形成了鲜明的对照。

整个宋朝一代，中国文人的地位被抬到中国历史前所未有的高度。

宋太祖留下了一条“祖宗家法”：不杀士大夫和言事之人，北宋每一位新君即位之前，都要在宋太祖留下的“誓碑”上发誓，其中一条是凡上奏章的士大夫，不管他写的奏章言辞有多么尖锐激烈，也绝对不能杀。

然而，改革讲求平衡，过犹不及都将遭受沉重的教训。由于片面推行崇文抑武的政策，宋朝社会以习武为耻，以学文为荣的风气越来越盛。由于过分注重政务部门和官员之间的相互牵制，严重影响了行政效能的发挥，造成了宋朝政治的诸多弊端，其隐患在以后的岁月中渐次展开、凸显，给宋朝统治带来一系列难以克服的问题和危机，造成宋王朝武功不振，严重削弱了王朝抵御外侵的能力，这导致宋太祖之后的北宋皇帝大多寝食难安。

即使消除了来自政权内部的政变威胁，赵匡胤晚上还是睡不着觉。又是一个飞雪之夜，赵匡胤再次敲开了赵普家的大门，一同前来的还有他的弟弟赵光义，这一次问题在于，赵匡胤觉得自己睡觉的床太小。赵普很快明白，皇上不是嫌自己睡觉的床太小，而是嫌宋朝的地盘太小。

宋太祖夺取后周政权后继承下来的只有黄河中下游地区和淮河流域各地，广袤的中华大地，大多仍为五代十国的残余政权所占据。这种形势，用赵匡胤自己的话来形容就是：卧榻之侧，全是呼呼大睡的敌人。

（九）

李晓：赵普他就讲，陛下您现在的疆域虽小，但是，开疆拓土统一全国，也正在此时，赵匡胤就问，那你有什么意见呢，赵普就讲，这个北汉仗着后边有契丹的支持，所以一直与我们为敌，该打，打呀也能把他打下来，但是一旦解决了北汉以后，我们就跟契丹全面接壤了，契丹可是个劲敌，仗着燕云十六州，不是很好收拾的，所以呢他主张先向南打。

于是，一个先南后北统一全国的建议被赵普提出来，这与赵匡胤的想法不谋而合。从公元963年正月起，赵匡胤开始了他统一中原的霸业，他先后消灭荆南、湖南、后蜀、南汉、江南，用13年时间，基本结束了五代十国的分裂割据局面，除吴越、北汉外，大体实现了国家统一。

赵匡胤一生与雪有缘，他两次雪夜访赵普获得治国良策，他生命的最后还是以雪为伴。

公元976年十月二十日，开封城中风雪弥漫，这是这一年的第一场雪，比以往任何一年都来得要早。看着漫天飞舞的雪花和地上的银白世界，赵匡胤心情很好。他派人将弟弟赵光义请来喝酒。兄弟俩喝到酒酣耳热之时，不知为何，宋太祖将旁边侍候的太监宫女统统支走。

关于这场夜酒，史书记载：遥见烛影之下，赵光义时不时离开席座，看样子似乎有谦逊退避之状。禁漏三鼓之时，这场夜酒终于喝完了，这时，院子里的积雪已经下了数寸，宋太祖拿着一把玉斧在地上戳雪，一会儿回屋，解衣上床，鼾声如雷。当晚，宋朝开国皇帝赵匡胤突然驾崩，时年仅50，宋太宗继位，宋太祖时代宣告结束。

宋太祖之死，烛影斧声留给后人一个千古谜案，有人说赵匡胤死于谋杀，有人说，赵匡胤死于常年饮酒过度，或突发脑溢血。时间之河奔流不息，一千多年后的今天，考证这位宋朝开国皇帝的死因已显得不再重要，重要的是就像这幅汴绣上穿云破雾的龙一样，赵匡胤有限的生命焕发出巨大的正能量，用他的卓越智慧和超人胆识，终结了乱世，给天下百姓带来而来久久期盼的和平，书写了宋太祖的传奇一生。

民间比较有名气的有七大手工艺术

第一种：串珠手工艺，民间艺人心灵手巧，将不同颜色的珠子串成各种各样的形状，甚是可爱，有小兔子，有小狗，还有一些小挂饰，甚是有趣。

第二种：竹编手工艺，竹条错综复杂，穿插有道，变成了精巧的小灯笼，远看又像蜂窝，甚是可爱，活灵活现的竹编画，都能让人大饱眼福，不得不佩服匠人的求精精神与无限的创造力。

第三种：瓷器手工艺，每一个茶杯小碗都是手工打造的，不但让冰冷的瓷器有了温度，更增加了一份匠人感情在里面。

第四种：木匠与造船结合的手工艺，原始的船多是木质结构的，船的初始也是从模型确认后才去建造的，此处体现了木匠精湛而又严谨的技艺。木匠人制作的小船，上面还增加了小灯珠，小船不但可以漂浮在水面上，夜晚还可以闪闪发光，小孩子们都很喜欢的！

第五种：木雕画手工艺一块朽木经过木匠之手，仿佛重生了，一幅画与一块木头的结合竟然也可以如此的融洽，这样的作品，甚是喜爱，真想要一块放到家里去，很有品味。

第六种：泥雕手工艺：多用于宗教人像，雕塑小品，还原性很强，较常见，具有一定的艺术价值，泥雕手工艺有人物、动物、植物等，每件作品都能体现泥雕手艺人精湛的技艺。

第七种：金银彩绣手工艺，国家非物质文化遗产，绣品精致细腻，图案无与伦比，令人叹服不已，金银彩绣《金气满堂》一条龙栩栩如生，每一个龙鳞片都清晰可见，金丝与银丝编织在一起，辉煌灿烂。流传民间的七大手工艺术品，你见过几种？

传统手工艺有很多，不完全统计有70多种。

手工艺是几千来人类智慧的结晶，薪火相传，造福 社会 ，提高生活质量。

传统手工艺有：竹编、竹刻、小郁竹艺、木雕、泥塑、石雕、变脸、锻铜、金缮、缂丝、糖画、微雕、核雕、木偶、蜡染、油纸伞、竹扇、刺绣、织锦、剪纸、风筝、面具、砖雕、糖塑、面塑、陶艺、瓷刻、草编、泥人制作、理发、纤维工艺、修鞋、缝补、皮雕、造房、玉雕、编织扫帚、首饰制作等等，都属于传统手工艺。

中国艺术博大情深，传统工艺的形式多种多样。下面为大家介绍一下。

1、纸伞又称油纸伞，是汉族传统手工艺品，作为起源于中国的一种纸制或布制伞有近千年的 历史 。纸伞工艺考究，造型美观，轻巧耐用，地方色彩浓郁，与脱胎漆器、角梳并称为福州“三宝”。中国传统婚礼上，新娘出嫁下轿时，媒婆会用红色油纸伞遮着新娘以作避邪。宗教庆典中，也常看到将油纸伞作为遮蔽物撑在神轿上，此是取其圆满的意思，作为人们遮日避雨、驱恶避邪的象征。

2、中国结

“绳”与“神”谐音，中国文化在形成阶段，曾经崇拜过绳子。据文字记载：“女娲引绳在泥中，举以为人。”又因绳像蟠曲的蛇龙，中国人是龙的传人，龙神的形象，在史前时代，是用绳结的变化来体现的。

“结”字也是一个表示力量、和谐，充满感情的字眼，给人都是一种团圆、亲密、温馨的美感。“结”与“吉”谐音，“吉”是人类永恒的追求主题，“绳结”这种具有生命力的民间技艺也就自然作为中国传统文化的精髓，兴盛长远，流传至今。

3、布艺

布艺： 即布上的艺术，是中国民间工艺中一朵瑰丽的奇葩。中国古代的民间布艺主要用于服装、鞋帽、床帐、挂包、背包和其他小件的装饰（如头巾、香袋、扇带、荷包、手帕等）、玩具等。这些生活日常用品不仅美观大方，而且增强了布料的强度和耐磨能力。

4、刺绣

刺绣又称丝绣，是中国优秀的民族传统手工工艺品之一。据尚书记载在四千前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”；另在诗经中也有“素衣朱绣”的描绘。宋代时期崇尚刺绣服装的风气，已逐渐在民间广泛流行，这也促使了中国丝绣工艺的发展。明代刺绣已成为一种极具表现力的艺术品，先后产生号称“四大名绣”的苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。

5、宫灯，又叫宫廷花灯，在中国已经有上千年的 历史 ，到现在，宫灯已经成为了中国传统文化的一个必须有的符号。宫灯始于东汉，盛于隋唐，具体浓厚的传统气息，宫灯，顾名思义呢，就是宫廷中用的灯，主要是以细木为骨架镶以绢纱和玻璃，并在外绘以各种图案的彩绘灯，它以雍容华贵、充满宫廷气派而闻名于世。

因为多数为皇宫宫廷所用，后期还得配上各种复杂精细的装饰元素，从侧面来展现帝王的奢华与宝贵。宫灯造型分为八角、六角、四角型，各个截图的画屏图案均为龙凤呈祥、福寿康年、吉祥如意等。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

2018年5月，文化和 旅游 部、工业和信息化部联合发布第一批国家传统工艺振兴目录。把传统工艺分成了纺染织绣、服饰制作、编织扎制、雕刻塑造、家具建筑、金属加工、剪纸刻绘、陶瓷烧造、文房制作、印刷装裱、食品制作、中药炮制、器具制作共计14个大类，383个小项

中国的传统手工艺 历史 悠久，是广大民众所创造的，在不同的时期的手工艺品是以各种材质·形态·手法所呈现。 大多手工艺品精工细作·巧夺天工，以体现某种观念亦或是寄托了某种 情感 ，是传承着生活文化中的物质文化遗存和精神文化的物化遗存，在中国的 历史 文化中有着非常重要的地位。 那么我来说说我所知道的而且比较有传承价值的“传统手工艺”。

“髹漆”

中国是在世界上最早发现并使用天然漆的国家，并且把漆器制造发展成为一种专门工艺且达到了非常高的水平。而“漆器”作为三大承载传统文化的媒介之一，在宋朝时期漆器的各种制作工艺和艺术水平已经非常发达·完善并传播到日本。

“刺绣”

“刺绣”又称“针绣”是指针线在织物上绣出各种装饰图案。是一门传统的民间手工艺，已有二三千年的 历史 ，主要是分为“丝线刺绣”和“羽毛刺绣”两种。在“刺绣”的工艺中又以“苏绣”·“湘绣”·“蜀绣”和“粤绣”最为出名！

“花丝镶嵌”

“花丝镶嵌”或称“花嵌”起源于春秋战国时期的“金银错”工艺是一种细金工艺古代专门给“皇家”制作饰品的一种手工艺， 历史 传承久远工艺精致·细腻·华丽。是”燕京八绝“之一。

”缂丝“

”缂丝“又称“刻丝”是在中国传统的丝绸文化里面精华中的精华，是一种极具观赏性和装饰性的丝绸制品。自宋朝以来都是皇家御用织物之一，用于织造帝后的服饰·御容像和摹缂名人书画。织造的过程极其细致，摹缂之作常常胜于原作，而存在世间的精品又是少之又少。故有“一寸缂丝一寸金”的盛名。

“塑作”

“塑作”工艺，主要是用捏·塑·堆等手法制作的存民间手工艺，主要分为：泥塑·面塑·陶塑·糖塑等艺术造型。而塑作艺术通常是靠手艺人“以手施艺”，靠手工方法造型，采用了与雕刻不同的创作手法。往往塑作艺术还常结合彩绘装饰的方法，在塑形后再施以彩绘，来增加艺术品的欣赏性和吉庆祥和的气氛。

“剪纸”

“剪纸”是中国特有的民间传统手工艺，最早发现于我国的“南北朝”时期。“剪纸”虽然是民间的普及手工艺，但是深得人们的喜爱。是我国民间传统手工艺文化最具代表性的，具有非常浓厚的地域性·民族性的特色艺术。

在中国传统手工艺 历史 中，还有很多具有特色或是民族特色的传统手工艺。它们都是记载着 历史 更迭，时代变迁最有力的“见证者”。

你好，很高兴我来回答“传统手工艺有哪些”这个问题，像中国的传统手工艺有染织、编织、木工、刺绣、雕塑等等，利用不同材质的原料创造出各类手工艺品。我是非常喜欢毛线编织这种手工艺，跟大家来分享一下喜欢织毛衣的原因；

1、量体裁衣 首先根据自己的肤色挑选编织的颜色，然后选择适合自己气质的款式，最后采用搭配效果最好看的花样，这样精心编织而成的手工毛衣，就可以打造出自己独有的穿衣风格，所以我很喜欢织毛衣这种手工艺；

2、专属单品 织毛衣是通过手带线的方式，把各种花样一针一线精心编织而成，每一件手工毛衣都是自己的专属单品，无论是内搭还是外搭都好看，穿搭自己织的毛衣就不用担心会和别人撞衫，是非常百搭的街拍单品，所以我很喜欢织毛衣这种手工艺；

3、一物多用 手工织的毛衣可以翻织其他款式，这样既盘活了旧毛衣，又可以增添新款式的毛衣，一物多用还能很好的诠释勤俭持家，从初秋到寒冬编织不重样的毛衣，解决衣柜总缺一件衣服的烦恼，所以我很喜欢织毛衣这种手工艺；

学会了织毛衣这样的手工艺，就可以花最少的钱装扮最靓的自己，结合当今的 时尚 流行元素，想怎么织就怎么织，做自己的穿搭设计师，这就是我喜欢织毛衣这种手工艺的原因；

传统手工艺磨锯，锯子在农村也可以说的上是家家户户的必备工具之一，遁了就得找师傅打磨，用起来才顺手，你们家乡有磨锯的师傅吗？

Hi，各位朋友晚上好！今天是农历腊月29，明天就是春节了！我是手工领域创作者，我喜欢自己动手做出一些平凡的东西，我的创意来自的生活的灵感，以下是我的分享：\r

洋铁打制炉筒子，锉子和水壶等家用物品。用黄油纸制造伞，这个手工艺在一些区域也行将失传。咱们那一带盛行用高粱桔水泡后，刮下来高粱桔皮，织造炕席，新近年，家家的炕上都铺这种炕席；\r

打折子，折子用来围粮食用，家家都有这种折子。\r

这种传统手工也行将失传；还有一种手工艺，便是用柳条织造各种用具，有粮食囤子，簸箕，粪筐等；还有一种手工艺，用报纸糊各种纸盆，装家用小玩意儿，比方针线什么的。\r

我的分享到这里就结束了！非常感谢各位能抽出宝贵的时间看完我的问答！手工是一种传承，手工是一种态度，手工是一种技巧！最后祝大家能做出自己想要的东西，谢谢大家！\r

很荣幸能够看到这个问题，也很高兴给大家分享我对这个问题看法与想法，废话不多说让我们一起走进这个问题，那现在让我们一起探讨一下关于这个问题。

在下面优质内容我为大家分享，首先我分享下我个人对这个问题的看法与想法，也希望我的分享能给大家带来帮助和快乐，同时也希望大家能够喜欢我的分享。

民间比较有名气的有七大手工艺术

第一种：串珠手工艺，民间艺人心灵手巧，将不同颜色的珠子串成各种各样的形状，甚是可爱，有小兔子，有小狗，还有一些小挂饰，甚是有趣。

第二种：竹编手工艺，竹条错综复杂，穿插有道，变成了精巧的小灯笼，远看又像蜂窝，甚是可爱，活灵活现的竹编画，都能让人大饱眼福，不得不佩服匠人的求精精神与无限的创造力。

第三种：瓷器手工艺，每一个茶杯小碗都是手工打造的，不但让冰冷的瓷器有了温度，更增加了一份匠人感情在里面。

第四种：木匠与造船结合的手工艺，原始的船多是木质结构的，船的初始也是从模型确认后才去建造的，此处体现了木匠精湛而又严谨的技艺。木匠人制作的小船，上面还增加了小灯珠，小船不但可以漂浮在水面上，夜晚还可以闪闪发光，小孩子们都很喜欢的！

第五种：木雕画手工艺一块朽木经过木匠之手，仿佛重生了，一幅画与一块木头的结合竟然也可以如此的融洽，这样的作品，甚是喜爱，真想要一块放到家里去，很有品味。

第六种：泥雕手工艺：多用于宗教人像，雕塑小品，还原性很强，较常见，具有一定的艺术价值，泥雕手工艺有人物、动物、植物等，每件作品都能体现泥雕手艺人精湛的技艺。

第七种：金银彩绣手工艺，国家非物质文化遗产，绣品精致细腻，图案无与伦比，令人叹服不已，金银彩绣《金气满堂》一条龙栩栩如生，每一个龙鳞片都清晰可见，金丝与银丝编织在一起，辉煌灿烂。

关于在以上我的精彩的分享是关于这个问题的解答与看法，都是我个人的想法与观点，在这里同时我希望我分享的这个问题的解答于分享能够帮助到大家。

我也希望大家能够喜欢我的解答，大家如果有更好的关于这个问题的解答与看法，望分享评论出来，共同走进这话题。

我在这里，发自内心真诚的祝大家每天开开心心工作快快乐乐，拥有好身体，同时也祝大家在自媒体行业有一个好的发展，谢谢。

最后欢迎大家关于这个问题畅所欲言，有喜欢我的记得关注下哦，每天为大家分享与解答我的想法与见解哦。

河南 开封的汴绣 ，相传于 北宋时期的手工艺文化 ， 汴绣是中国刺绣文化的根生源 ，现于河南郑州有一家手工艺汴绣创作上市公司， 一涵汴绣 ，创作各种风格的刺绣作品，专注于传统手工艺的发展，传承几代人的刺绣里程碑。

民间美术与民俗活动

民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯 、扎纸 、符道神像 、服装饰件 、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外 ，它们的制 作材 料大都是 普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张，且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩，让人有更多的喜庆感觉。

种类

民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。② 雕塑。有彩塑（ 奇观彩塑 、 小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器 、木器 、竹器 、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。⑧ 剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。⑩ 编织。包括草编 、竹编 、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编 、纸编等。食品。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。

民间美术的造型方法包括主题形象展开造型法，非静止物象造型方法，时空综合造型法，适形造型法，适合一定的画面范围，犹如适合纹样。

民间美术造型的基本特征主要有实用性造型，完美性造型，象征性特征，在民间美术的造型中存在着谐音、喻意、符号等三个象征性艺术语言，表达了中国劳动人民丰富的联想和含蓄的气质心态。概括性造型——以概念的手法展现物象自然、质朴的本质风貌)，随意性造型(造型较少理念色彩、意念成份较多。抽象性造型——抛开现实形象的细节，用极简单的线条概括抽象现实现象，以及程式性造型——按一定的传统模式造型。

民间美术的审美意象是追求情感上的真。因此，不注重形象上的真，“不求形似，但求神似”是主观的真实，创作的随意性就是基于这个道理。民间美术随意性的造型特点源于；民间艺人娴熟的技艺所创造的“熟能生巧”之作和因陋就简条件下的“弄巧成拙”。这类创作表现出“即兴发挥”，造型上显现“随意、稚拙”的特点。在创作过程中民间艺人表现出异乎寻常的洒脱，他们的精力集中在创作主题的渲染上，乎略细节的处理，表现出一些违背生活常识的不合理情节，让理念服从于意念、情理服从于情感。在造型中并不完全依赖对自然的观察和简单的直观反映，而是靠记忆力，借助意象进行创作，这样一来造型的随意性也就顺理成章了。老百姓常说，“我想啥就画啥，只要心里有，看不到的东西也可画在纸上”。这些朴实的话语道出了中国民间美术创作者的心理状态，在他们看来，“画是随心草”，表达了民间美术创作的自由性、随意性，同时又反映了老百姓对待现实生活、客观事物的主观态度。当你询问民间剪纸艺人，为什么侧面牛的眼不是一只他们说：因为牛都长着两只眼睛；为什么大牛肚子里有一只小牛他们说：牛怀着孩子就是这样的。这是他们所见，在他们眼里，这是最写实的。民间美术创作的随意性向我们展示了这样一个艺术世界：老虎身上长着刀；老牛拉车可以两只蹄子走路、两只蹄子扶辕；打腰鼓的人可以三头六臂、七八条腿；老虎可以赶来拉碾，耕地的两头牛背靠背躺在地上；莲花开花、生藕、结子、生出胖娃娃都在一起，鹊桥相会里有牛郎织女、天上人间、日月星辰、银河、燕子，河里还有牡丹鲤鱼等等。不同时空、人神鸟兽都可以集聚成一个整体，这种随心所欲、轻松自由的创作令人难以想象。他们以为自己的剪纸、绘画、泥塑最正确地再现了客观现实。他们没有像专业艺术家那样有意识地概括、简化、夸张、重新组合。民间美术造型的“心里有”、“爱啥就画啥”是他们自由无羁、无拘无束地表达自己的审美感受和审美理想的心理写照，他们并没有将自己心灵的感悟当作是真实的客观存在，所表达的只是“心里有”的东西。在审美创造活动中自己既是审美主体，又是客观的观察者；既可以自由地面对审美客体，又在冷静地注视自己。“爱啥就画啥”是一种“心上之音”、“得意忘象”的审美境界，强调审美创造的自我意识；而在艺术表达的时候则是积极主动的，客观现实物象都被纳入到作者的审美范畴中，各种造型有所依据，又不是客观现实的影子，这种主观认识又必定符合民众的内心要求和审美感受。

二、圆满完美的造型

中国传统的宇宙观中，有一基本信条：就是一切事物莫不在变化之中，宇宙是一个变易不息的大流。中国人自古形成了往而复返的空间观念和周而复始的时间概念。古人的这种宇宙观与人生观与佛教哲学上“因果报应”、“三世轮回”的人生观不谋而合，表现在民间美术造型上即崇尚圆满完美，浑沌思维的整体性。民间艺人对事物的完整、全面的追求一一崇尚完美，这便是“天人合一”思想与人们主观情感同外界事物同形同构的关系所致。圆满完美的造型观，反映出民间美术“求垒”、“求美”的特点。民间美术的创作是以全部的感性和理性认识来综合表现对象，把长期观察所得到的体验充分表现在造型中。其一是通过透明透视，把对象的各个侧面和背部进行垒方位的展现，体现了崇尚完整、圆满的观念。所描绘的对象内外重叠或前后重叠，互不遮挡。例如：透过虎、牛的肚皮可以看到腹内的小仔，透过房屋的墙面可以看到屋内的景象等。民间美术之所以能突破透视规律的局限，在于民间美术抛开了自然对象的实体真实，即立体的、占有一定空间的真实，而是以全部感性与理性的认识来综合表现对象，观看得真实已让位于观念的真实，客体形象的真实已让位于心象的真实。这种造型的完美特征在各地的民间美术作品中都有体现，山东潍县木牌牟画中的骑虎，湖南年画“老鼠嫁女”不是在侧面身上出现正面头，就是在侧面头部出现正面的两只限，产生二维平面上的多维感。质朴的思想感情和审美需求，形成对民间美术造型的完美性要求。其二是通过看不见的内部真实，表现出造型上的求全求美，在表现石榴、葫芦、南瓜一类的瓜果时往往剖开物体，使其露出籽来，透过母鸡可以看到腹内的鸡蛋，公鸡肚子吞下了五毒，在老虎、牛、羊、鹿身上装饰梅花等图案。把完整与美好有机结合达到和谐统一的境界。其三是民间美术对事物完整、圆满的理想化审美定向。因此，在民间美术作品中，很少看到残缺的人物形象，讲究构图的完整性，常将画面看成独立的舞台，形成与外界隔离的小天地，通过完整形象的巧妙组合，达到集中、内向、充实、饱满的艺术效果。山东潍坊木版年画《男十忙》里描绘了十三个庄稼汉在耕田、耙地、种麦、锄草、轧垄、收割、运粮等田间劳动情景。《女十忙》画面中的十一个妇女，有的弹棉花，有的纺纱、捻线、织布，其间穿插有儿童、花猫、黑狗既填补了画面空白又活跃了气氛。在剪纸中男女老妇，衣服都饰以花纹，连老虎、狮子、鹿、狗动物身体上都描画出花草的形象，为的是使画面丰满、完整、突出喜庆热闹的主题。为了达到完美的效果，民间美术的造型不拘泥于一般生活现象，创造出异想天开的画面，完整与美好有机结合，达到和谐与统一的美学境界。民间美术的创作手段是以民族根源上流传下来的造型语言为基础，民间美术成为创作者对于自我主观意识的强烈自信。它们有一些共同的表现特征规律一一不以再现客观现实为目的，而形成了艺术创作中重视直觉、意念、臆断对客观世界的认识，以重建美好的现实、理想和必然。民间美术色彩热烈、喜庆，造型夸张、幽默，艺术形式生动活泼，表现技法质朴无华而又大胆、鲜明，使得劳动人民的情感在创作中得到淋漓尽致的体现。

三、造象的抽象性．概括性

劳动者是最先从认识自然和改造自然的过程中获得了抽象创作的原动力，原始美术和民间美术成为抽象艺术的先导。民间艺人在形象的塑造上，多因时、因地、因材制宜，不假虚饰，以抽象性的手法表现出物象自然、质朴的本来面貌。抛开现实形象的细节，用极简单的线条概括抽象现实形象：在织绵刺绣和桃花这类民间美术种类中，除少数具象图案外，大部分都是点、线、面组成的几何形图案。这种抽象造型能力可以追溯到新石器时代，在彩陶的表面有圆点、三角、旋涡、波折、齿纹、鱼纹、蛙等多种纹样，抛开现实本身的各种细节和不规则因素，用极简单的线条概括抽象现实的形象。把各种动物、植物、抽象为几何图案，不但要仔细观察。抓住对象的主要特征，集中概括，夸张变形，而且还要饱含浓厚的文化内涵和古老的造型意识；云南沧源文化和古老的造型意识具有的抽象、象征含义。汉族的民间服饰，日用品装饰上也可以看到概括的抽象几何图形，如百家衣、百纳幛。这种以菱形的碎布拼制而成，以色彩的拼接和几何状的结构，完整呈现出某种动物、植物造型，色调鲜艳和谐；生殖崇拜的华中树、鱼人、鸡头鱼、双鱼，气氛热烈喜庆。民间美术概括性表现在程式化造型。如“十斤狮子九斤头，一斤尾巴掉后头”的画诀，表现出大胆取舍，夸张、提炼其本质，舍弃、弱化细枝末节，并夸张画中的内容：贵州民间泥玩中，野猪的造型十分奇特，头部和嘴占了大半位置，躯干几乎被省略了，却将野猪的生猛表现得鲜活生动。河北武强木版年画为突出门神的勇武，尽量横向夸张，把人体比例缩减为四个头长，形成方厚如山的气度，而仕女则被刻画得格外清秀，细腰削肩极尽婀娜之态。民间木刻版画在处理大场面时，以简略的笔画表现出多种物象。在戏剧表演中，几个兵卒就是千军万马，版画中几组细浅排列的草就是一片草地，这种造型上的省略手法存在合理性，言未尽而意已明。