最好的情感类节目，求推荐。最近老听喜马拉雅女声，比较喜欢情感类节目，希望能推荐给我一个好的情感类节

呵呵！我经常听喜马拉雅，最喜欢的是郭德纲的相声，也喜欢情感类节目，比如说悠扬广播啊！等等都在听，很不错心理鸡汤，最好的情感类节目女生的，我最近倒是发现一个不错，声音很美，虽然粉丝不多，但是真的很不错，算是最好的情感类节目，我给你他链接希望你也能喜欢http://wwwximalayacom/#/zhubo/3720591，希望你能采纳我的答案谢谢。

01 A Lover In Berlin - Kari Bremnes

歌曲选自发烧天候玫瑰仙子 Kari Bremnes 《Norwegian Mood 柏林恋人》专辑

她用感性迷人厚润的嗓子

以英语演绎十一首感性曲子。音色

节奏结像力丰富立体

高

低频震撼。乐器音色通透到极点

AAA+级 Hi Fi 示范效果。

02 Tennessee Waltz - Chie Ayado

歌曲选自日本当今人气女歌手 Chie Ayado 绫户智绘代表作《Life 崇真情怀》

以轻柔的琴韵衬托出感人的歌声

从演绎中散发出非凡的魅力

原装日本进口

发烧人声典范之作。

03 Let It Be Me - Inger Marie Gundersen

歌曲选自实力派美声女歌手 Inger Marie Gundersen 茵珈《Make This Moment 此刻情怀》专辑

演绎十一首经典情歌

一众乐手的精彩演出令人难忘。简单的乐器衬托出深情的歌声

把浓浓的情感倾泻出来。天碟级的无敌通透感觉

圆润的人声立体浮现

套鼓的质感

钢琴的铿锵

是试人声及音效必然首选。

04 The Void - Ab Und Zu

歌曲选自挪威靓声女歌手 Ab Und Zu (Ann-Marie Giorlz) 的《Spark Of Life 生命的光彩》

演绎多首全新作品

清新的旋律在乐手们的精彩演绎下更觉动人

柔情的女声

轻轻唱出一段段动人故事

动听至极。通透清晰的定位

人声的立体感恰到好处

是一张精彩的女声天碟。

05 How Do You Keep The Music Playing - Simone

歌曲选自著名靓声爵士女歌手 Simone 的《Romance 浪漫情话》专辑

里面有多首经典爵士情歌演绎

还请来了昔士风大师 Eric Alexander 助阵

欲拒还迎的歌声与昔士风及钢琴等融为一体。日本 Venus 以 24 Bit Hyper Magnum Sound 录制

女声如在目前。

06 Reasons To Leave - Kate Purcell

歌曲选自爱尔兰女歌手 Kate Purcell《Ahadows Of You 爱的影子》专辑

以清新完美的嗓子

唱出十三首完美无暇的作品。其如天籁之声

于碟中表露无遗

细致通透

脱俗出尘

定位与空间感准确宏大

完美的靓声录音

足以震撼每位发烧友的心灵。

07 Estrana - Carmen Cuesta

歌曲选自西班牙唱作才女 Carmen Cuesta 《Dreams 歌声倩影》

专辑演绎十二首深情作品

创作细意柔情

如在梦中响起的歌声与 Michael Brecker 的昔士风唱和出这个甜密美梦。精彩的录音

通透的人声及把那简单的乐器布局完全掌握。

08 Wild Is The Wind - Niki King

歌曲选自 Niki King 《Azure 真性情》专辑

这是一张既真挚且实在

无遮无掩

以真功夫示人的百分百女声示范级发烧女声天碟。实力派靓声歌手 Niki King 以清脆感性的歌声唱出十一首名曲

人声圆润立体

唱功深厚感人

顶级发烧录音

像真度极高。

09 Somewhere Over The Rainbow - Lisa Wahlandt

歌曲选自著名爵士组合 Mind Games 和美声歌后 Lisa Wahlandt 的《King Of Swing 动感爵士》专辑

专辑里面演绎了十二首韵律柔情的作品

加上示范级的低音提琴

笛子

敲击等乐器伴奏

使你享受到醇厚

圆滑

细致的爵士韵味。

10 Gate Ved Gate - Kari Bremnes

歌曲选自玫瑰仙子 Kari Bremnes 的《Gate Ved Gate 玫瑰仙子》

玫瑰仙子 Kari Bremnes 拥有一把可以超越语言限制

直达听者心灵的极品女声

她的结像力和质感已经达到无敌级数。乐器定位极为真实

音色通透迷人

是玫瑰仙子代表作。

11 Did You Fly - Katinka Wilson

歌曲选自靓声唱作女歌手 Katinka Wilson 新作《One Life 想爱就爱》专辑

创作及演绎了多首深情作品

悦耳的歌声在一群顶尖乐手伴奏下更形出色。发烧级录音

无敌的通透感完全突显了女声的自然感觉

乐器定位如在目前。

12 Moon River - Solveig Slettahjell

歌曲选自挪威美声女歌手 Solveig Slettahjell 《Silver 倩影情话》专辑

Solveig Slettahjell 以其一把美声献唱出多首难忘作品

让乐迷深情地欣赏这些名曲

尽现北欧的浪漫情怀。录音方面正是焦点所在

女声的圆润立体

钢琴

贝斯

鼓的清晰定位

完全是考机的绝佳软件。

13 I Got A Name - Chie Ayado

歌曲选自日本人气女歌手绫户智绘最畅销大碟《For You 送给你》

推出即稳占日本大碟榜 Oricon 第七位。绫户智绘以高技巧钢琴自弹自唱经典名作

首首耳熟能详

百听不厌

绝对精彩！

14 Love Hurt - Strengemusikken

歌曲选自组合 Strengemusikken 的《Strengemusikken 真情之歌》

一张清新爽朗充满田园气息的歌唱专辑

由女歌手 Rita Eriksen

Britt Synnove Johansen 及男歌手 Kjetil Ottesen 演绎多首民歌经典

歌声充满感染力

凝聚听者的心灵

人声的捕捉细致无暇。

15 The Moon Is A Harsh Mistress - Radka Toneff

歌曲选自 Radka Toneff 的《Fairytales 童话》

这张被誉满全球的女声天碟

倍受个各大音响乐评人赞赏

被誉为八十年代最伟大的录音之一

人声和钢琴声音色通透至极。挪威名厂 ODIN 出品

人声天碟极品。曾有 Hifi 杂志作出以下评论：“没有此碟

怎能称得上是发烧友。”

16 Haugtussa - Lynni Treekrem

歌曲选自挪威的靓声女歌手 —— 牧羊女 Lynni Treekrem 的《Haugtussa 牧羊女》

以清新迷人的甜美声线

细意倾情唱出十七首出凡脱俗的醉人靓歌

配合丰琴

木结他及钢琴等乐器

出色的演绎

无懈可击的录音水准

流露着一份醉人浓情。

专辑介绍：

——这张碟的名字真的很炫，甚至让人觉得噱头，但是，看在恩雅、莎拉·布莱曼等人的名头上，还是买下了，想想这些人的声音，光听着就是一种享受。果然是一种享受，很适合在心情放松的时候听。她们的声音都是不食人间烟火的，或者缥缈入云，或者纯净空灵，那么完美的声音，能把你的心熨得温暖舒坦。都是些熟悉不过的歌曲，如《泰坦尼克号》、《寂静之声》、《卡门》、《忧愁河上的金桥》等等，但由莎拉·布莱曼、夏洛特等人用她们的“史上最佳女声”重新演绎之后，就是另一种感受了。此外，专辑里还有爱尔兰女歌手恩雅的多首作品，她的声音，就像不断涌起的潮水，直涌向你心灵的最深处。听完她们的演唱，你就会明白，为什么会有“丝不如竹，竹不如肉”之说。

——《史上最佳女声示范碟》，录入了十几位世界著名女歌手的31首佳作。拿其中几首歌曲（如美芙的ONE I LOVE，夏洛特的CARMEN，沙拉布莱曼的SCRBOROUGH FAIR，恩雅的DRINOCO FLOW）仔细与其他版本作比较，本碟声音最靓，人声和音乐都很润耳。唱片包装上虽没标HDCD，但实际放唱时是HDCD制式。压片做工很好，其后期母带处理用的是日本富士数位工作室HDSP。

CD1

01 May it be 可能 **“指环王”主题曲，由恩雅演绎希望熟悉的声音能给你带来独特的感受。

02 The sound of silence 寂静之声 还记得“毕业生”里的那首曲子吗？这次让多明妮嘉给你演绎出优美的女声版

03 This love 这种爱 纯美的声音，极具穿透力音符，跟着莎拉布莱曼进入另外一个境界欣赏这种爱吧。

04 Carrickfergus 居特民 十六岁的少女夏洛特，甜美温柔的声音让你进入她的音乐世界。

05 Drinoco flow 流动的奥利挪科河 让人领略到歌曲的十分超尘脱俗的气氛，恩雅必听作品。

06 Shadows of you 爱的魅影 爱尔兰天后再次吟唱，浪漫柔情宛如四月微风。

07 Sunchyme 太阳之歌 本曲高居各国电台点播榜首，是一首非听不可的精彩之作。

08 Way down deep 走向深渊 简洁明了的震撼重低音，充满感性的声音带你走向音乐的深渊。

09 One love 我唯一的爱 缥缈空灵的唱腔，只有我唯一的爱才能让你有飘飘欲仙的感觉。

10 My heart will goon 我心永恒 当你再次听到这客船的汽笛声再加上莎拉布莱曼全新深情的演唱，请你再次登上“泰坦尼克”。

11 Im a doun 没有 爱尔兰优美的音乐奔放的旋律。再加上梅雅优美的歌声演绎生活的热情。

12 Here with me 和我在这里 从曲子的开始你就可以和我一起享受到美妙绝伦的音乐中那仙乐飘飘的感觉。

13 Scrborough Fair 斯卡布罗集市 毫无杂质的歌声来自莎拉布莱曼全新演绎的“斯卡布罗集市”。

14 Ode to lre land 爱尔兰颂 新世纪居尔特民谣作品，旋律的丰富变化给人以无限的冥想空间。

15 Freedom 自由 圆润女中音在重低音下更显深处。

16 One by one 一个接一个 恩雅独特的声音、缥缈的旋律会“一个接一个”的奉献给你。

CD 2

01 Time to say goodbye 永志不渝 永志不渝的爱情故事让莎拉布莱曼Vs安德烈波伽利唱出男欢女爱的依恋之情。

02 Only tyme 只有时间 温暖柔美的声音是否让你一饱耳福，只有让时间来证明恩雅。

03 Carmen 卡门 夏洛特天使般的声音，全新演绎“卡门”，给你一个全新的感觉。

04 Weightless 失重 西索再度吟唱无尽界的蓝色天际，透明清晰的意境。

05 Drinoco flow 流动的奥利挪科河 恩雅意如潮水的声音再次向你的双耳袭来。

06 Bridge ove troubled water 恶水大桥 夏洛特用美声再度演绎保罗西蒙的举世名曲。

07 Im nin alu 我的天使 极具浓厚的东方色彩，流行与惊艳的感觉，难得一听的绝世好作。

08 For Away 随风而逝 爱尔兰配乐大师续爱之歌之后的又一经典作品。

09 Angel 天使 熟悉的声音、熟悉的旋律让莎拉克兰克劳带你来到“天使”的领地。

10 The mummers'dance 艺者之舞 极富现代感的节奏与温柔的女声完美结合，共同谱写世纪女声。

11 Brahms vaggvisa 勃拉姆斯 一首举世闻名的摇篮曲在卡洛拉的美声演绎下给你不一样的亲切感。

12 From mr first moment 从我的第一次开始 夏洛特的声音总是高扬而奔放，这也是她的专利。

13 Inexistence 存在的 一首功力不凡的好歌，令人自然投入，如触摸到自己的内心思想。

14 The loveing right way 爱的正确方式 每一个音符都在解读着爱的密码，爱的故事蕴育出天籁女声。

15 Liberatiion 释放 来自加拿大的声音，多明妮嘉让你领略枫叶之国的气息。

16 This is tomother you 这是给妈妈您的 辛丽奥康纳清晰透明的嗓音能带给你无尽的想象。

形容一个女人唱歌唱得有感情该怎么说

这应该叫[声情并茂]吗。这是一个成语，就是对一个人在唱歌时的表现进行的赞美。就是这个人歌曲唱得好，而其感情还很丰富。可以用成语：“声情并茂"来形容。

怎样唱歌唱得好听！而且有感情！

这个真是练出来的，不过也是有方法的，你可以从网上下教程学习，专门请老师是划不来的。现在学好唱歌很有好处，朋友在一起唱歌，出去应酬什么的 ，唱的好听都会很有面子，很受欣赏。根据你下载的教程，按照方法多练习。“无他法，唯手熟尔”。不久自然就出效果了。希望能帮到你。

怎样才可以把歌唱得有感情呢

1要了解歌曲的内涵，也就是歌曲所要表达的思想感情。理解作品的内涵，是演唱的基础。

拿到一首歌曲，先将歌词反复朗诵几遍，以便从中了解演唱者所处的时代背景、特定环境和思想感情。对作品的理解越深，感受越深，在演唱时的表达则越纯真，越完美。只有在理解歌曲的基础上，才可能做到真情的表达。

2要启发音乐的想象力，应根据歌曲的内容和音乐形象，在头脑中化为一幅幅活动画面，融入其中，就是要象戏剧演员进入角色一样去身临其境。

如果把一首歌曲的基本情绪和意境设想得很具体，在表达时就会很真实和生动。应该随时用眼睛和耳朵去搜集和倾听各种生活的画面和声音，去感受生活，从而增强对生活和人物的理解能力和想象能力，这样就可以更深的了解歌曲的内涵。

3对声音要有一个想象的过程，如对一首抒情轻柔的曲子时，可以把声音设想为“轻柔的纱巾在微风中飘洒”“树叶轻轻落在地上”这样的声音控制上；又如唱一首柔美而又轻巧的歌曲时，又可把声音比喻为“透明的露珠”、“春夜的雨滴”等等。总之，要擅于调动人声的声音“库”中最恰当的声音，唱出歌曲内容所需要的听觉效果，贴切地表现作品。

4唱歌的时候要丢掉一切来自思想上的或者声音上的包袱，消除一切紧张因素，以既充满 而又放松自如的状态进入演唱，只有情感得到了解放，才能得到自然而舒畅的声音效果，才能有更完美的感情表达。歌唱艺术应该是“有声又有乐”。

谁帮我想两句形容一个人唱歌唱得好的诗句？

此曲只应天上有，人间哪得几回闻

唱歌要怎么才唱得有感情(我声音粗和不清)

歌词理解深透，音阶把握准确，这样唱出来一定有感情。跟声粗不清关系不大，主要看自己身心的投入程度和感觉。

形容石头有感情,该怎么说

就应该说“顽石落泪”

唱歌怎么才唱得好，还付有感情

什么歌只要用自己的真感情去唱，都会打动人心的。

怎样可以把歌曲唱得有感情

每首歌曲都是一个故事，去体会去感受，把自己融入那个故事，假象自己就是主人公，去体会你自己的感情再借由歌声抒发出来，那就是你自己对于这首歌的独特感情与理解，别人也就能体会到你个人独特的感情。

怎样唱歌才可以唱得有感情？怎样才可以投入

唱歌技巧

歌曲的演绎是需要很多方面表现的。

第一当然是声音。这是一个很专业的学问，包括气息、用嗓、口腔共鸣、吐词方式等。以后的文章中，我会把我知道的尽可能的与大家交流。

第二是情感。这需要歌手对词、对旋律的感悟要强，很多朋友演唱时把全部的重点都放在了声音的部分，而忽视情感，这绝不会唱好一首歌。过分注重声音的原因，是因为歌手的实力有限，演唱过程中老想着到哪里要注意气息了、哪里要注意换气了、快到高音的时候要准备了等，这都是无可避免的。所以，如果唱歌要做到“声情并茂”，练功相当重要。当你练声成熟的时候，演唱时的注意力才会到情感上来。有句话说得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果发声练到气息贯通、炉火纯青的地步，演唱就更随心所欲的注入情感，演绎歌曲的感染力会更强。

第三是感受。这里再次强调，音乐的感受是天生的，你有多少就是多少，后天弥补的音乐感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要阎维文唱“一无所有”，我敢保证会笑翻一帮人！歌手的感受不同，演唱歌曲的处理方式也不同，有的处理得很平淡，有的处理得扣人心弦。这些处理都是很微妙的，比如一个小小的换气、一个强调的重音、一个不换气的长拖音或者一个骤然的收尾……这些就只能意会了。

第四是节奏感和音准。你见过一个3岁多的小孩听到一个旋律就能敲打出加花的节奏吗？你见过一个3岁多的小孩现场演唱，爸爸给他手风琴伴奏，随时改变音调，他进唱的音调都是准确的吗？你见过一个8岁的小孩在没听到任何声音的情况下，要他随时哼出“降E”、“升C”等任何音调的“1”的发音，哼完后在键盘上按下核对完全准确的吗？这就是天分，演唱歌曲需要这样的基础，虽然不要他们那样出众,但一定不能弱。

第五是素质。这就是业余歌手和专业歌手的区别。其实光在声音、情感、感受、节奏、音准这些方面比较，业余歌手有很多不比专业歌手差。差距就在素质。你知道自己唱歌时的形体和表情吗？你可能有个模糊的形象，就是你投入演唱时自己想象自己的模样，而这个形象很可能是你唱的这首歌的原唱的形象。但这些都是你的想象，自己想象的形象几乎是完美的。你知道大家看到是什么吗？你用摄像机拍摄过自己的一次正式演唱吗？其实当你上台的第一个眼神或者第一句话，就能知道你是业余还是专业。这里说的素质还包括对乐理的了解、乐器的了解、对音乐史以及对音乐常识的了解等，当然也有很多专业歌手也不全面，但我个人认为，如果要做专业歌手，就应该贯彻这些，要对得起“专业”这个词。

理解歌词

在学一首新歌之前，有几次你是先把词从头到尾在心里读一遍的？又有几次揣摩过撰词者的心思和他表达的意境？一首歌曲，无论是先有词还是先有曲，双方作者都是认真揣摩对方（词作者或曲作者）要表达的意境和思想，如果到了你这里，你居然完全不理会他们的用心良苦，就这么凭著自己的感觉唱，我觉得不妥。有些个性歌手喜欢按照自己的理解这样表达自我，这种方式不是不好（而且我也喜欢这样），但我会先把作者的意图先搞明白再发挥。再说不是每首歌曲都适合你任意发挥的，有些词曲你找不到更合适的表达，比如国歌。

在你深刻理解歌曲以后，你的情感处理方面一定会好很多，如果你的感悟能力强，你会情不自禁的把某个音唱重，某一个音轻轻带过，一个 的长音会拖得很饱满……

话和唱歌，除了旋律、节奏、气息，还有其它区别吗？有，那就是吐词的方式。请你随意的用你说话的方式读出“让我一次爱个够”，然后投入的把它唱出来……会发现唱的时候嘴型是向两边开启的，而且要夸张一些。如果你觉得差不多，就是你的吐词有问题。所以唱歌要比说话嘴型要夸张，这样吐词才会更清晰、气息更通畅、更宜于表达情感。

演唱国语歌，还是标准的好。比如“Z、C、S”和“an、ang”和“L、N”的区别是很容易搞混的。港台歌星有时会把个别字故意唱得不卷舌或卷舌，要不就是自己的舌头打不过来、要不就是他们觉得那样不好听，或者他们根本就不知道这个发音。当我们翻唱他们的这些歌曲时，我没有明确的主张，为了模仿，不纠正也行。但如果是要唱自己的风格或比赛，那就要改正了。

关于粤语歌，劝你们还是学好再唱，要不很容易搞笑的。就像我以前唱粤语歌一样，自认为标准，现在才知道有差距。粤语中也有类似与国语中的“Z、C、S”和“an、ang”的微妙区别，不认真学是学不好的。

气息

说道这个话题，就有些茫然，因为这是最不好用言语表达的东西。我在唱歌之前，练美声两年，给我的感悟很深，气息基础对我的帮助很大。一般没有学过声乐的人发声很平，就用平常说话的位置（嗓子）发音，我们叫它声音发“白”，没有色彩、没有过滤。以下我就表述一下美声练声的方法。

声音应该以小腹为根源，想象声音透过后脊梁，到脑后，到口腔后根，整个声音应是竖立的，靠后的。请找一找这样的感觉：你大口咬一口苹果，露出上牙齿，在一口咬下去的同时，发出“嗯”的声音，感觉声音在口腔后部和鼻腔上部的位置，这就是美声发声的一个共鸣点。接下来把气息下沉，小腹膨胀，稍在小腹用力一顶，在刚才的位置发声，男声喉结压下，女声多注重声音在脑后靠上的位置，你会发现声音比以前要大多了。经常靠墙练习有助于发声，因为靠墙可以接触你的后脊梁，让你更容易找到感觉，并且胸腔的共鸣能和墙产生共振，让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。先从“米～妈”的练习开始，逐步升高，有助于练习高音气息；再从高往低练习，这样反复，总有一天你会找到感觉的。美声讲究“通透”，经常想象自己的声音是竖立的，而不是扁平的；另外还讲究的是“共鸣”，声音通过胸腔或胸腔以上的共鸣后，会很圆润、饱满。要体会共鸣，你可以这样做：闭上嘴巴，发出“嗯”的音，稍带点深情的感觉，“嗯”的长一点，会感觉头和胸前在震动，如果气息好，这种共鸣会给你的声音添色不少。仔细听听一些高大的美国人讲话，就会知道什么叫胸腔共鸣了（外国人的胸腔结构更容易产生共鸣）。

另外我还要提到的是肺活量，歌手演唱需要较大的肺活量，比如一些很长、不换气的某句旋律，可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。肺活量要经常锻炼身体才能保持。还有就是掌握一定的技巧可以弥补一些肺活量不足的现象。首先就要练气息，好的发声方法它能很好的控制声音通过嗓门的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”这一句时，气息不稳的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出来，一下就把本来肺活量不足的气放跑了，如果后面有不换气的长句不把他憋死才怪。而气息功底好的歌手能控制这些爆音的流量，演唱时话筒也不会出现一些扑声。所以我建议大家练声的时候嘴前放一盏蜡烛，尽量练声时保持蜡烛不摇晃吧！这样你的气就会保持在你的体内长一些时间。想想你是一直往外呼气坚持得久还是憋住不出气保持得久呢？当然这还需要歌手要放松，不要紧张，一紧张，心脏跳动加快，你的气息就更稳不住了

这里我只能讲这么多，这些是要靠感悟的。不过我要提醒的是，练声是演唱流行歌曲基础，千万不要用练声的方法直白的演绎流行歌，那样就过于做作，就会像阎维文唱“一无所有”。

关于流行歌曲的用嗓，我的观点是只要符合歌曲意境，要喊要破也未尝不可，但这些都是美声中绝对禁止的，所以我们要取长补短，因为我们不是为了唱美声而练美声，我们是为了唱好通俗才练美声，就像武术要练马步一样，你见过打架的时候蹲著马步打的吗？

有朋友说这样的表述很难理解，要我说说流行歌手里谁的气息很通透，就照着感觉去学更容易领悟，这也是一个有效的方法。个人认为，女歌手你们就多听一下“张惠妹”的吧，她可是天生通透的气息；男歌手就多揣摩一下“满文军”的吧，他可是真正靠气息在唱歌的，另外，张学友的气息很好，但对于教学，满文军更适合

高音

这是朋友们最喜欢问的一个问题，用他们的话，因为高音“够拽”，呵呵！再次补充一下，好的演唱要综合很多方面，不能说高音越高就是唱得越好。确实，很好的高音能给歌曲的 部分增添渲染力，但奉劝朋友们不要只知道高音的价值而忽略中低音，其实饱满的中低音也很有感染力

唱高音的时候，气息一定是以小腹、丹田为根基的，京腔讲究“丹田气”也是指的这种发声位置。

找找感觉1：如果你是一个女孩，鞋子上突然有一只老鼠，你会怎样？估计会“啊～”的一声长鸣，并且还有“假声”的发声位置。等你平静之后，你在“啊～”一下看，大多数再也“啊”不上去了。为何？因为你收到惊吓的的那一刻，你的小腹在紧张，（想想被惊吓的感觉，是不是全身肌肉绷紧？）正因为有了这样的根基，加上一股强大的气流（可以理解成唱歌的气息），直冲嗓子眼，声音不高才怪。所以，你可以把飙高音的感觉理解成“紧张”、“振作”，记住，一切以小腹为根基，要唱高音不是抬起头往上扯的，是感觉重心向下的一种反弹力。

找找感觉2：见过橡皮水管吗？要水管里的水飙向更远怎么办？掐紧水管前端，缝隙一小，压力增大，水就冲得更远。其实高音不一定要音量很大，有些歌手演唱高音时唱出很大的声音，我们说那是用力气和肺活量在唱，而不是在用气息和技巧在唱。想象水龙头理论，应该可以悟出些道理。

找找感觉3：地上有一块很大的石头，把它搬起来吧。你一弯腰，嘴里数数：“一、二、三、走……”，我想这个“走”字你一定用了气息。我不多说了，感觉一下吧，身边有些什么重的……呵呵！这只是一些我创立的让你感觉气息的方法，不正规，但很有效。

还要告诉大家一点，表现高音的能力与你本身嗓子条件有关，如果嗓子天生高亢是很大的优势，比如“孙楠”就是典型的高嗓子，高音演绎不会那么费力。嗓音条件不好的歌手就要靠大量的气息和方法了，但不管是嗓音条件好或不好，声音都是通过气息唱出来的，就像香菸要通过过滤嘴一样，声音过滤一下会更美。

另外我还告诉大家一种心理方法，高音时想象你是在面对广阔的大海高歌，望不到边的海天一色，这样的风光不值得你大声呐喊吗？

中低音

中低音一般要饱满、深情为好。但也像高音一样，很多人欠缺中低音的共鸣。低音是要靠胸腔共鸣和宽大的嗓音结构才能体现的，先天性比较强。以我的经验，低音潜不下去的嗓音是很难练低下去很多，能下去几个音阶不错了。如果一定要录制低音丰富的歌，早上起来不刷牙、不洗脸直接录，声音会下去很多。所以，中低音欠缺的人尽量避免这样的歌，扬长避短，同样中低音丰富的人一定要好好发挥它的潜质，中低音唱好是很迷人的哦！

唱低音要胸前和嗓子放松，用叹气的方式可以加强一些共鸣，实在很低的地方可以加些气息产生口腔共鸣，会感觉声音浑厚一些。但不管怎样，嗓音天生浑厚的人的发挥余地要多得多。

唱中音要多加以润色，包括吐词换气都具有美感，当然这又与感受唱功有关，中低音多听听“蔡琴”的吧。

整体与风格

很多歌手只注意句与句的细节，把演唱的细节单位放在“句”的上面，而不是在整首歌上。

把整首歌画一条起伏的线条吧，你会知道哪里该低调、哪里该高亢了。眼光放高一点，就像足球场上的位置感一样，盯着区域性怎么打出长传进攻的有效配合呢？

除非有了一定的实力，否则别谈风格。歌手前期我赞成模仿开始，但不要单一，多唱各种风格歌手的歌，耳濡目染的就掌握了一些共鸣、唱腔以及气息的初步体验，这是好事，到了成熟以后，加上自己的练声和感悟，再挖掘自己的风格是水到渠成的事。

演唱要投入，但投入是要有一个度的，不是要你“使劲”投入，过分伤感或喜悦，在理解词意的基础上，有分寸的投入即可。比如有些类似的词：“……你怎么舍得我难过……”，我就见过唱得痛苦至极的人，那样就没有感染力了，反而觉得好笑。但我也见过一个真正失恋的朋友在卡拉ok唱这首歌，演唱的时候面无表情、唱得很平静，嗓音沧桑，唱腔演绎出来的那种无奈和孤独感染了现场的每一个人。我觉得这就是刚刚好的分寸，不需要抱头痛哭。但又有几个人随时能演绎这么到位的呢？这就要靠歌手的音乐感受了。

再给大家举个例子：有些朋友在模仿歌星时，不自觉的夸大了明星的特点，比如模仿张学友时，会过分压着嗓子做出那种怪怪的厚实的声音（那时张学友早期的一个特点，现在好像不多见了）；在模仿张国荣时，会夸大他的那种大舌头似的靠后的共鸣；模仿王菲时更是那种让人觉得好笑的舌头打结的怪音。其实仔细听听原唱，并没有那么夸张。我就听过一个声音很像张学友的朋友唱歌，每次唱学友的歌的时候都没有把握分寸，后来我劝他多些本色，反而更像原唱了。其实有时候旁观者清，多请教朋友们的意见会很有好处。

另外，情感丰富的人唱歌会比情感平淡的人要演绎得好。与歌曲中的情感产生共鸣，也需要歌手的生活阅历丰富。经历得越多，感悟得就越透彻。

这可是很多朋友追求的东西，呵呵！认为没有颤音就不够专业、不够拽。殊不知颤音在歌曲里只是一种表达方式而已，没有颤音就不能唱好歌吗？

颤音，实质是用气息演绎歌曲的时候，强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动，小腹给予气息的压力产生了气流。我倒不赞成流行音乐一定要用这样死板的方式产生颤音，有些歌星通过喉结的抖动（刘德华）和嗓子眼的一紧一松（张信哲）“做”出了颤音。这些都是一些小的技巧或是一种风格，但在很多 部分，他们也具有强大气流的颤音。所以，还是那句话，气息是根本。用了气息，自然会有气流的冲击产生颤音。对于流行歌曲，有些低调的地方不需要像唱民歌一样每个字都在气息上，有时似一种悄悄话，有时像一种无奈的叹息，不会有强大的气流支援你的颤音，这时就需要你用一些小技巧来修饰你的尾音，我认为流行歌曲的颤音表现不完全靠气息顶出来，有时候抖抖喉结，控制嗓子眼里的声音也未尝不可，只要整体在歌曲的氛围之中不受影响即可。

没有颤音的朋友如果铁定对颤音垂涎三尺，就从模仿开始吧——模仿救护车叫唤。好笑吧？这只是没有声乐老师在身边、一种自我揣摩的方法，当然不属于常规的声乐练习。发出“呜呜”的依次回圈高低的滑音（稍快），他能让你找到抖动喉结的感觉，慢慢的吧“呜呜”的发音转变成“嗯嗯”的发音，再慢慢的转成“你～”的发音，再唱一些“你”结尾的一句歌……呵呵，这只是一种感受喉结抖动的颤音方式，与气息发声不一样，保准声乐老师看了会气死！但没件事都需要循序渐进，慢慢揣摩，不妨试试。

最后再次发表一下我的观点，我们如果眼光放高一点，这段历史时期流行强调颤音的唱法，也许再过5年后就不流行强调颤音的唱法了。何必为了没有颤音而苦恼呢？颤音虽然能有效的渲染歌曲气氛，深沉而具有穿透力，但我也愿意喜欢听一些质朴、纯洁的声音。所以，只要用心唱就好，也许你会更有特色。

要怎样才能把歌唱得很有感情

投入，揣摩歌中的故事，将自己假想为主角去体会那种心情，用情深处闭上眼睛边想像故事边唱，前提是要熟悉歌词与旋律，不要在唱的时候还要想下一句歌词或是音调，不要分心，不要去注意自己是否走音或太认真去听耳机中自己的声音。

至于发音可以在不唱歌前先念一下歌词看一下自己有哪些字咬不准。

抑扬顿挫就是在唱的时候如果投入就会自然而然得表现出来了

变声器。

我们将这个变声器软件打开，如果是想将自己的声音进行大幅度的改变，比较男声变女声、女声变男声这样的变化，我们直接点击相应的音效就可以了，我们的声音就直接变成了对应的效果，这些效果的真实度非常高，而且是实时变声的效果。软件中有几百种的音效，所有的音效都是可以实现实时变声的，即使是可以将音频的插件组合调制出一个属于自己的音效也是可以的，理论上俩说变声软件中是可以有无数种的音效的。

快手在电脑端有自己的直播平台，使用起来会比较的方便。如果是在手机端直播的话，可能会稍微麻烦点，我们需要一个转接线来将电脑上的效果作用到手机上，从而将电脑上的效果悉数作用到手机端，这样操作之后，其实不只是在快手上变声，在手机端的任何平台上都可以实现变声的操作了。

虽然楼主说不要了。

不过听听没关心哦。呵呵

《Neve meant to be 》

《Love to be loved by you》

最近比较喜欢听老歌…

《怀念》

《节拍器》

《他不爱我》

《当爱在靠近》

《下一次微笑》

《小茉莉》

虽然是比较老啦。但是慢慢听好有感觉的。希望喜欢

这首歌曲应该是《Empire of Angels》。

《Empire of Angels》（天使之城）是收录在专辑《Sun》中的一首歌曲，发行时间是2014年9月30日。

以下是背景音乐的相关介绍：

背景音乐通常是指在电视剧、**、动画、电子游戏、网站中用于调节气氛的一种音乐，插入于对话之中，能够增强情感的表达，达到一种让观众身临其境的感受。另外，在一些公共场合播放的音乐也称为背景音乐。

说到背景音乐有些人可能还不太了解。每当我们走进豪华的酒店音乐早已融入内部装潢体系大堂、走廊、餐厅、卧室、流觞曲水、背景音乐如看不见的潜流无处不在轻轻流淌之间给游客以美妙的享受也显示着宾馆的高雅与舒适。

近些年来随着生活水平的提高人们越来越重视居室装修的舒适和文化品位背景音乐也渐渐进入人们的视线成为家庭装修的新宠儿。

以上资料参考——背景音乐