《聊斋志异》的"浪漫温馨美"简析？

正文如下：

《聊斋志异》是一部奇书，被公认为中国古代文言小说的顶峰、“短篇小说之王”。它不仅取材于现实生活中的人和事，还大量取材于有关神仙鬼狐、犬鼠獐狼。狮虎猴象、蛇虫鱼鸟、花草树木乃至烟云泉石的各种传说；它的艺术构思，“驰想天外，幻迹人区”，人奇、事奇、景奇、情奇，如梦似幻，变幻莫测。

它所展现给读者的生活画面，既有凄风苦雨的人间，又有琼楼玉宇的天堂，既有昏天黑地的地狱，又有晶莹碧透的龙宫，寄托了广泛的社会理想。题材的怪异性，构思的奇幻性，寓意的深广性，构成了这部奇书有别于其他任何一部小说的独有的特征。形成了它前不见古人，后不见来者的独特的创造。

这前不见古人，后不见来者的古典文学巨著。在艺术实践上，追求真、善、美的美学思想；在形象塑造上，讲究形象化、鲜明化、神韵化；在情节发展上，推崇曲折美、波澜美的艺术情节。

在语言风格上，重视民间语言，大胆运用成语典故；在美学特征上，主张开拓创新，追求浪漫主义的艺术本质，奇特的幻想情节。现在，我就其在文学创作中所体现的创新性强、浪漫主义色彩浓、幻想构思奇而进行赏识。

一、创新性强。

《聊斋》所体现的创新是多方面的，如：题材的新开拓，传统主题中的新发展等等。

在题材上的新开拓。综观中国古代小说题材的全貌，普通劳动群众及其生活并不是小说的真正主角。但在《聊斋》中，占主要分量的题材，则是社会普通民众及其他们的生活，它是庶民活动的舞台。《聊斋》中，反映劳动人民生活的题材，是多方面的，诸如家庭生活、朋友交往、征服自然等等。

劳动人民的生活题材如此大量地出现在《聊斋》之中，在中国古代小说史上是极为罕见的，甚至可以说是独一无二的。这是在题材领域对中国古代小说所作出的开创性贡献。这还体现在：一、必须善于从平凡中发现不平凡，以劳动人民司空见惯的日常生活题材去揭示劳动人民的可贵品质，展现劳动人民的精神风貌。

如《白莲教》、《梦狼》等平凡琐碎的日常生活题材。二、必须以鲜明的审美情感去处理这些题材。《聊斋》就以这空前未有的规模，为中国古代小说的人物画廊提供了一批劳动人民鲜活的艺术形象，如田七郎、农妇、张氏妇、窦女、牧竖、胡氏兄弟、红玉、乔女、成名、白莲教少女等等。

总而言之，劳动人民作为庶民的主体，他们的生活大量入选为《聊斋》的题材，这是《聊斋》审美视野的新扩展，题材领域的新开拓，同时，它还提供了处理这类题材的新成就、新经验。

在传统主题上的新发展。生与死、情与爱是文学艺术的传统主题。在《聊斋》中，我们也同样看到了很多生与死的悲欢离合，情与爱酸甜苦辣。但蒲松龄在这类主题的开拓上有所发展，取得了新的成就。生与死，在《聊斋》中，不仅仅是一种生命起始与终结的自然现象。事实上，它容贮了深广的社会内涵，而不是生与死的本身。

通过生与死的社会内涵来表达自己对社会、对人生的审美感受，寄托自己的审美理想。《聊斋》对生与死的艺术表现，创造了前所未有的多种审美形态。宋涛的死而生、生而死，连城与范十一娘的生而死、死而生；连锁和聂小倩的死而复活，莲香和鲁公女的转世再生；林四娘和公孙九娘对死亡的追忆，汤公亲身所体验的死亡过程……如此纷纭多样，唯《聊斋》所仅见。

《聊斋》对生死主题的开拓和发掘，除了寓寄惩恶扬善的道德观、反映社会、历史和人生之外，还有极重要的一个方面是：表达人生价值观。人，既然有生，也就免不了有死。那么，除了不可抗拒的生死规律外，一个人的生与死，怎样才有价值？

《聊斋》通过塑造了一系列生气勃勃的艺术形象来作出了回答：是为孝、为义、为情、为人格尊严。为孝的：《考城隍》。为义：《王六郎》、《娇娜》、《褚生》等。为情：《连生》、《香玉》、《封三娘》等。为人格尊严的：《梅女》、《侠女》等。

在《聊斋》中，生死主题得到了广泛的表现，也有了新的发展——在思想内涵上，从价值观上对生死作了比较集中的艺术思考；在艺术处理上，不但创造了生死转换的多种审美形态，而且运用浪漫主义手法，让作品主人公生而死、死而生，反复渲染，不断强化，从而使生死主题所蕴含的思想内涵获得了最充分的表现。

情与爱，是《聊斋》的一大主题。 《聊斋》中的爱情主题可归纳为：1、生死不渝的真情追求。2、柏拉图式的精神恋爱。3、“春风一度，即别东西”的性解放。4、“礼怨情制”的婚姻观。但《聊斋》对这一主题的开掘，达到了前所未有的广度和深度，推出了前所未有的审美创意。

首先，在价值观念上，把爱情置于生死之上；在道德观念上，把爱情置于封建礼法上，并提出了“礼怨情制”的首创性构想。其次，“柏拉图式”的精神爱恋，是《聊斋》的独特发现和创造。再次，它为那些实行“性解放”的青年男女树碑立传，其观念之新颖，人数之众多，空前未有，令人耳目一新。

综上所述，生与死、情与爱在《聊斋》中得到了广泛的艺术表现，但它的独特的审美创意，又使这一传统主题大大向前迈进了一步。

二、浓厚的浪漫主义色彩。

《聊斋志异》究竟是浪漫主义的，还是现实主义的？学术界一直是众说纷纭。多数研究者将它纳入浪漫主义范畴；也有人视为现实主义与浪漫主义相结合的作品。我通过对作品的阅读与分析后，我认为它是属于浪漫主义的作品，当然并不是全是积极的，也有消极的方面。现在就让我来说说，我这样认为的原因：

首先，蒲松龄是一个富于理想的作家。他善于通过丰富的想象，塑造理想人物，描绘理想的境界；借助大胆的幻想，设置铺叙离奇的情节，运用奇特的夸张塑造非凡的艺术形象。这一切，恰恰说明了蒲松龄又是一位浪漫主义的艺术家。

其次，《聊斋》中积极浪漫主义特色，还表现在作者善于运用独特的构思，诡谲万端的幻想，设置丰富多彩的离奇情节。但离奇情节不等于荒诞和向壁虚构。如《促织》、《石清虚》等名篇，它们都真实地、深刻地概括了生活中的矛盾，故事情节确实离奇、曲折、出人意表，处处显示了绚丽的神奇色彩。

再次，蒲松龄笔下的勇敢地诛除鱼肉乡里的霸占人妻的乡宦，儆戒草菅人命。残民以逞的县官。他所表现出的扶危济困，嫉恶如仇，保护被压迫者，打击封建势力的可贵品质，寄托着作者的美好愿望，这也可以称作是浪漫主义的艺术美。

《聊斋》浓厚的浪漫主义色彩，还表现在他的小说富于诗化的情感和诗化的意境。对诗化的情感，主要体现在主观色彩强烈。在对客观世界的审美观照中，他所作的是情感性观照；在对表现对象进行审美开掘时，他首先重视的是情感世界的开掘。

在审美创造中，他特别注重展现人物的精神风貌和心灵世界；在情节推进。时空转换、命运安排等诸方面，明显地表现出创作主体对作品的情感性支配痕迹。在作品的艺术形象中，注入自己对世界和人生的情感体验和意绪。也正因为这些情态体验和意绪。使作品更具有主观色彩，浪漫主义色彩更浓。

《聊斋》中所创设诗境大体可分为：“象外之象，景外之景”和“水中之月，镜中之花”两类。《翩翩》中当罗子浮带着儿子再去看望翩翩时，只见“黄叶满径，洞口云迷”，不得不“零涕返”。此刻罗子浮恋情怀思的召唤下一齐云集于篇末，成为“黄叶满径，洞口云迷”，的象外之象，景外之景了。

“水中之月，镜中之花”，不言天空之月而言水中之月，让人由水中之月去感知天空之月；不写对面之花而写镜中之花，让人由镜中之花去欣赏对面之花，这是诗歌意境创造的常见手法——以虚映实。在《聊斋》中，对人物心境的揭示，就常用这种以虚映实的手法进行开拓。

如《胡四娘》、《小翠》、《王子安》等作品。王子安种种醉态中所映照的，是他平时深埋于心底的种种梦想；小翠日事嬉戏的荒唐行为，映照了她的忧患在胸和机心运筹等等。

《聊斋》中的浪漫主义色彩，都来自于蒲松龄对生活精细的观察和真切的感受，也因为这样，使他的作品具有独特的风貌和价值。

三、奇特的幻想情节。

高尔基说：“情节，即人物之间的联系、矛盾、同情、反感和一般的相互关系——某种性格、典型成长和构成历史。”那就是说文学作品中的情节和人物是密不可分的。《聊斋》中写了那么多栩栩如生。呼之欲出的人物，同情节的丰富是分不开的。

在情节的提炼上，做到离奇不失其真，曲折不失其严，丰富不落窠臼，这是《聊斋》引人入胜的重要原因之一。它那摄人心魄的艺术感染力，首先表现在情节的光怪陆离，神出鬼没：什么冤魂复仇、神仙下凡、鬼变人、人化虎，等等，真实变幻莫测，想想瑰丽；鸟鱼花卉以及狐狸的千变万化，更是如窥万花筒，无奇不有，令人目不暇接，叹为观止。

孙子楚爱慕阿宝，既可以“魂随阿宝去”，又能变成鹦鹉。“生自念倘得身为鹦鹉，振翼可达女室。心方注想，身已翩然鹦鹉，遽飞而去，直达宝所。”

在情节的提炼上，要做到离奇而有真实、曲折而又严谨、丰富而又新颖，主要靠作家的真知灼见、坚实的生活基础和卓越的艺术技巧。《聊斋》这部名著的诞生，正是作者在长期的生活积累中，善于将“耳目所睹记，里巷所流传，同人之籍录”的大量素材，经过艺术加工，化为如此丰富的情节。

总的来说，蒲松龄的《聊斋》中的幻想，是奇特的，神奇的，自由的，充满悬念的，贴近生活的，超越现实的幻想。而正因为是这些幻想，使作品中的故事构筑成一个个奇异的世界；把作品中的主人公塑造成一位位生动的形象；让作品中的情节充满悬念和波澜起伏。

从《聊斋》中，我们既可以看到《楚辞》以来诗词文赋用语的固有特色，又可以看到《左传》以来史传文学造句的传统技巧。我们既可以看到左转右折、陡起陡落的情节演化，也可以看到节奏鲜明，旋律生韵的时空流程和阴暗相生，浓淡有放的结构布局。

我们既可以看到五彩缤纷的生活画面，真挚感人的情感寄托，还可以看到蒲松龄对历史的反思，对人性的资兴，对时空遐想，以及其哲学感悟……总之，《聊斋》以独特的思想，独特的人物，独特的艺术构思，形成独特的艺术魅力。立足于我国古典文学之林，占据于世界文学宝库的一席之地。

桃花忽明忽暗，做事严谨认真，自由浪漫滥情的星座有哪些？双鱼座

双鱼座的人滴水之恩当感恩图报，英勇而公平，按时玄策，用情专一，办事注重关键点，对人真心实意，性情神经大条，从不耍玩弄权术。直觉力灵敏，在工作和生活中可以立刻理解别人的弦外之音，双鱼座的人学习东西特别地快，记忆力超群，桃花运有所提升，但防止有一些桃花运忽闪忽闪，十分开朗，但又很悲观，一部分留意与领导跟客户之间的关系，为人正直沉稳，碰到不然均衡的事，也可以说服自己去面对。

天蝎座

天蝎座的人会英勇告白，充满激情和关爱，恒心十分坚强，遇到事喜爱逃避，喜爱尝试新事物，从来不钻空子，都不会油腔滑调。一些紧急事件的诞生可能会致使规划的延迟时间或终断，天蝎座的人性情果断顽强，理智功利性，工作能力又强，有许多情绪化的交易，而进帐受到限制，压力很大，情商极高，在跟别人相处过程中可以通情达理，一直埋怨不公平待遇或者诸多不满意，对自己的未来很忠诚，很执着。

狮子座

狮子座的人明白人际交往，勤劳能干，人际关系好，充斥着心怀感恩，了解选择挑选，对待家人好朋友极其忠实，办事很有耐心。美好方案被泼冷水，应该及时重组，狮子座的人共处很融洽，几乎不会产生缴的矛盾和矛盾，在一些学习氛围之中很容易出现贵人相助或朋友，合适主动沟通，精明能干，努力，兴旺发达，一般较为善于发现周围环境，在学习上必须更为细心，尤其是在一些考核中防止低级错误。，占有欲，及其猝不及防的爆脾气。

天秤座

天秤座的人为人正直稳重踏实，以大局为重，感染力强，知识渊博，晚成，可以凝结提升为开阔观念，将这种客观观念撒向世间。从前的荣誉都已变成以往，必须放平心态，天秤座的人富有极强的判断力和直觉力，可以及早发现周边发展机遇，有可能出现丢三落四的状况，明白什么时候把握机会，什么时候舍弃权益，互帮互助本身就是交往技巧。，归属感很少，很多话即便害怕错过也不说。

《李爱国水墨女人体画法》是北京工艺美术出版社出版的书籍，作者是贾德江。

内容简介：在1981年至1999年间，李爱国教授一直致力于工笔人物画创作，画风严谨深入，古朴俊雅。尤其是工笔女人体系列，他最大限度地保持了工笔画原有的传统特色，以独特的艺术魅力享誉画坛。近年来，李爱国教授沿着与工笔人体相对应的水墨人体画进行探索和研究，创作了一批水墨女人体作品。

这批作品集细密与奔放、自然与想象、冷静与激情、古典与浪漫于一体，既有某种工笔画的严谨，又具写意画的灵动，别开生面，独树一帜。

内容解析：

以女性人体为范例，有意识地捕捉了模特极为优美的姿态，并将其汇集成十分完备的资料，读者可通过观察人物实体的方式掌握许多现代的绘画技法，并借鉴学习每位艺术家为了表达情感而使用的创作方式。范例旁的解释是为了说明观察及研究模特姿态的整个过程，并不是刻意为主。

感受：范例中的人体形态及其所蕴涵的情感都十分复杂，对于它们的评述及解释是相关知识的提炼，其中既有十分完备的常用人体解剖学术语，也有对于人体各类运动器官学科以及外部形态的基本综述。

民国最烂漫的是，假如你荣幸生在上流社会，有福之人的觉得便会尤其明显。假如您是位少爷，那么就烂漫了。早晨从洋房里边醒来时，小保姆张妈在屋子大门口告诉你，大哥夫人早已在使用 早饭了，请您以往一起吃。你哼了一声作为回应，埋怨他妈从不让那一个好看的贴身婢女小慧来叫你醒来。一点儿不清楚什么是浪漫。

贵族生活

下楼梯在四个保姆的服侍吓吃了早餐，你爸说要去自己的加工厂看一下，下午要和省长陪南京市来的专员办用餐，也不回家吃完。他妈约好啦和此外几个夫人玩牌，使你赶快去上学。驾驶员驾车送你去学校，一外出到处都是脏乱，大街上的乞讨者一串一串的，地面上全是泥泞不堪。到校门口，驾驶员回去了，你却未进院校，只是一转弯进了边上的小巷子，进了王婆子的家。

她的女儿阿琪已经等着你，你给了王婆子这一月的生活费用，这是你三天的零花钱。给了钱，你也就和阿琪一起进家共赴巫山，完事情了和她讲了一两句一定会娶她做小老婆的瞎话，这才欢欢喜喜来到院校。到院校，压根无人管你，立即到班级往哪里一坐，就和酒肉朋友聊到了刚刚和阿琪的事，有人说你真够傻的，养着一个女人还比不上去丽春院或是李妈家，她们家有十几个从东北地区逃荒回来的女孩，都尤其好看，还有一个白俄大妞。你轻蔑地笑话她们，大家哪里了解什么是浪漫？

实际上你最喜欢的是返乡下旧宅去，家里在乡下也是地主，这些佃农见了你也要叩头喊公子哥，比城内这种穷光蛋有规定多了。并且在那里打架骂脏话全是家常饭，听在那里管用的本家大伯说，穷光蛋如果还不上放高利贷就得那媳妇小孩抵账，这使你对追债的工作中尤其憧憬，老想跟随大伯也实践活动一回。假如恰巧遇上哪家穷光蛋有一个好看的闺女或是好看男孩儿，你一句话就免了她们家的放高利贷，她们一家子跪在你眼前感恩戴德，它是多么的浪漫的事情啊。

剖析

民国、北宋、晋这好多个时期挺像的，全是文人墨客金庸小说烂漫的时期。我忽然想到了哪一部“父母爱情”的电视连续剧，里边叙述了一个中国人民解放军军人和资产阶级小妹的爱情小故事，影片挺漂亮的，观点和喻意………刚释放的新中国成立百业待兴，大家都资金投入到社会主义社会基本建设中去，农户们大冬季挖水利枢纽修水利，部队零下十几度在北朝鲜竞技场流血牺牲，职工们在加工厂里不辞辛劳的工作中。此刻的资产阶级阶级在干什么呢？因为解放初期我国还对她们较为优惠待遇，因此 她们依然住着独栋别墅，雇着家庭保姆，领着颇丰的工资，每日要喝下午茶时间，参与晚会，另外还每日释放着对国家政府的不满意，觉得给予她们工资待遇不配她们的影响力。

欧阳懿便是那么一个旧时代皇室读书人，一边享有着高手几等的优渥日常生活，一边岐视着没有文化艺术的众多劳动者，他尤其的看不起他媳妇的妹夫，一个中国人民解放军团级军人，之后的老师。觉得自身竟然和那样一个大老粗变成连襟，简直斯文扫地。之后这群人都被带去下发了，劳改，最胡扯的是，评价里对这一段剧情，成千上万观众们怜悯欧阳懿这种人，如同皇室家的公子小妹流落风尘能造成成千上万人的怜悯，奴仆家的闺女卖进怡红院大家感觉很一切正常，如果卖给了某一地主的公子当丫鬟，大伙儿还极其高兴的希望着公子的宠幸。它是新中国成立，想像一下有着财富影响力的另外，还有着政冶权力的这群人该有多么的幸福快乐和烂漫啊？

开了车辆，衣着价格昂贵的晚礼服走在满地饿殍的南京市大路上，道上卖儿卖女的跪着苦苦哀求她们的布施，因此贵大家同情的取出了一个大洋，挑了一个相貌非常好的闺女买来，回来写了一篇文章表达自身对贫苦老百姓的怜悯，批判一下社会问题，随后把买回来的女孩弄发生关系，第二天报刊报道了贵人相助的极其善心，贵大家中间再相互之间赞扬，小报再来个贵人相助公子和贫苦女孩不得不承认的浪漫爱情故事。你看看，烂漫有了，知名度有了，情结有了，赤忱热爱祖国爱民的心有了，社会名流影响力有了，热爱祖国青年人真实身份有了，名人名事有了，英俊潇洒有了。

小结

对于一部分人感觉民国好，那是由于她们没念过近现代史，电视机看多了。这些个民国戏大部分拍的全是有钱人家，上海滩，军伐家这些吧。哪一个时代哪个国家还没有个富有别人了。就拿爱放炮仗的东亚某我国而言，别人也是有开大g的媛媛大公主啊！历数民国戏，从军伐到少帅到大上海一霸乃至说大上海舞娘，哪一个并不是天资聪颖。当初的大上海舞娘招牌放今日那就是上海市高档顶尖大名嫒（作为前缀 高档，顶尖，大，名嫒）军伐少帅更别说话，在全部国家全是有名气的人。

乃至说蒋介石宋美龄烂漫，是，你一国母一美国总统，是确实没啥夸得了没有去夸烂漫？都保证这一岗位了，竟然无私无畏的标志一个没有，被别人贴上烂漫的标志？最不好的全是个饭庄老总，再不家中开家典当哪些的。这放如今也得是县里富豪了，再不济也知名有号。简言之，那就是公子哥，公子哥和千金**的烂漫！全是娶得起媳妇儿的人呐！你看一下平民百姓，还烂漫？先问一问获得起媳妇儿吗？

哦，有些人很有可能说民国前期烂漫，你咋不用说大清国烂漫呐！一个男人八个媳妇儿，无缘无故拿族规草芥人命，再让你全部私定终身，多烂漫啊！变小，见识变小，短了，眼光短了。你怕是只感觉民国阶段我国伪满洲国，南京金陵，沪上和北平市吧。哦正确了，烂漫的大民国仿佛也有许多 租界来着。进了租界老外揍你无需抵命哦！顶天了便是遣送回国给国民党个交代。那怎样在今日都只有投胎转世成普通百姓的人，还能空想着投胎转世回民国还能投成比如今几率还小得多的富二代了？弄不好你又投成普通百姓，那么就完啦！

每一对情侣的相处方式都不一样，每对情侣被打动内心的方法和方式都不一样，也就是每个人的浪漫千差万别。但是只要能够给对方带来快乐的就是浪漫。

但是虽然千差万别，情侣之间总还有区别于其他朋友关系的不同寻常的相处方式。

情侣之间最适合的就是陪伴。相爱的人愿意永远在一起，当客观环境不允许时，一定要让对方感到这份心意。当代的通讯非常的发达，有人用视频用微信，还有的人遵循古老的方式一笔一笔写下情书。还有的人用往返的火车票见证了相处的甜蜜。记录下每一种不同与众不同相伴就是最浪漫的事情。

有人会认为一起携手看流星雨是一种浪漫，有人却认为能够将自己亲自做的饭菜送到吃对方的嘴边是一种朴素的浪漫。

情侣之间，最不缺的是甜言蜜语，但最缺的也是甜言蜜语。所以情侣不要吝啬言语的表达，有时候还要鼓励对方。爱情中的男人都是诗人，爱情中的女人更加的娇美可爱。当真正的爱来临时勇敢的表达。

情侣之间是永远记住对方的与众不同。在特别的日子要给予特别的关怀。可以不去凑情人节的热闹，但是对方的生日和小小的纪念日一定要记得。千里送鹅毛礼轻情意重。感情也是需要维持的，而浪漫得维持加上了一把柴火。

每一对情侣都有与众不同的浪漫。我和我的爱人喜欢月亮，每到他异地出差的时候，他都会发月亮的给我，而我也会发月亮的给他。

这是我们之间的默契。很温暖很温馨。

你也分享一下你的浪漫吧！

贝多芬的九大交响曲如下：

1、C大调第一交响乐 作品第21号 

第一乐章：极慢板、朝气蓬勃的快板 

第二乐章：如歌的行板 

第三乐章：小步舞曲、活泼的极快板 

第四乐章：柔板、活泼的极快板 

2、D大调第二交响乐 作品第36号 

第一乐章：柔板、朝气蓬勃的快板 

第二乐章：小广板 

第三乐章：谐谑曲、快板 

第四乐章：极快板 

3、降E大调第三交响乐 作品第55号“英雄” 

第一乐章：朝气蓬勃的快板 

第二乐章：葬礼进行曲、极快板 

第三乐章：谐谑曲、活泼的快板 

第四乐章：终曲、极快板 

4、降E大调第四交响乐 作品第60号 

第一乐章：柔板、活泼的快板 

第二乐章：柔板 

第三乐章：活泼的快板 

第四乐章：不太快的快板 

5、C小调第五交响乐 作品第92号“命运” 

第一乐章：朝气蓬勃的快板 

第二乐章：行板 

第三乐章：快板、谐谑曲 

第四乐章：快板 

6、F大调第六交响乐 作品第68号“田园” 

第一乐章：不太快的快板-初到乡村的愉快感受 

第二乐章：极活泼的极快板-溪畔小景 

第三乐章：快板-乡民欢乐的聚会 

第四乐章：快板-暴风雨 

第五乐章：小快板-暴风雨过后的愉快情绪 

7、A大调第七交响乐 作品第92号 

第一乐章：稍慢速、活泼的 

第二乐章：小快板 

第三乐章：谐谑曲、急板 第四乐章：朝气蓬勃的快板 

8、F大调第八交响乐 作品第93号 

第一乐章：活泼、朝气蓬勃的快板 

第二乐章：小快板 

第三乐章：小步舞曲速度 

第四乐章：活泼的快板、舞曲性 

9、D小调第九交响乐 作品第125号“合唱” 

第一乐章：不太庄严的行板 

第二乐章：极活泼的快板 

第三乐章：如歌的行板 

第四乐章：急板 第五乐章：急板、合唱“欢乐颂”

扩展资料：

路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770—1827）德国著名的作曲家、钢琴家、指挥家，维也纳古典乐派代表人物之一。

他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲、舞曲。这些作品对音乐发展有着深远影响。

贝多芬全集有不同年份的发行，图封面为2007年版，发行公司为BMG Japan。此专辑为纪念贝多芬逝世180周年所发，谨以此向伟大的巨人致敬。

路德维希·凡·贝多芬出生于德国波恩，是维也纳古典音乐、欧洲古典作曲家的代表之一。

贝多芬在父亲苛刻的教育下度过了童年，这造就了他倔强、敏感和兴奋的性格。22岁时，他开始在维也纳定居了一生，1803-1804年间创作的第三交响曲标志着他的成熟。

在接下来的20年里，他的众多音乐作品通过强烈的艺术感染力和宏伟的精神，将古典音乐推向了高峰，预示着19世纪浪漫音乐的到来。1827年3月26日，贝多芬在维也纳逝世，享年57岁。

参考资料:贝多芬全集

一、风格不同

1、现实主义

现实主义（Realism），一般认为现实主义关心现实和实际。现实主义在博雅人文范畴中有很多意思，特别是在绘画、文学和哲学中。它还可以用于国际关系。

2、浪漫主义

浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。

3、现代主义

十九世纪后期，第二次工业革命震碎了人类千百年来的文化传统。现代工业和城市化的兴起，令人与人之间的关系愈加疏远冷漠，社会变成了人的一种异己力量，作为个体的人感到无比的孤独。

二十世纪初期的两次世界大战中，人类使用借助科技发明的武器大规模屠杀自己的同类，西方的自由、博爱、人道理想等观念被战争蹂躏得体无完肤，西方文明被抛进了一场深刻的危机之中，现代主义应运而生。

4、古典主义

形成并繁盛于17世纪的法国，从古希腊罗马文学里面吸取艺术形式和题材，主张拥护中央集权，尊重主权，歌颂贤明君主；崇尚理性，克制个人情欲，有严格的艺术规范和标准。代表性人物及作品有高乃衣《熙德》、拉辛《安德洛马克》等。

二、特点不同

1、现实主义

一是细节的真实性。要有真实的细节描写，用历史的、具体的人生图画来反映社会生活。现实主义作品是以形象的现实性和具体性来感染人的，因此能使读者观众如入其境。

瓦萨拉的《画家的生活》曾叙述了一些有趣的艺术史轶事：孔雀啄食贝那左尼画得太逼真的樱桃；乔托的老师用刷子驱赶乔托在一幅人物肖像上增添的苍蝇。这种现实主义概念雄霸人类艺术史近两千年，至今仍保留在日常生活中。

二是形象的典型性。通过典型的方法，对现实的生活素材进行选择、提炼、概括，从而深刻地揭示生活的某些本质特征。可以说，典型化是现实主义的核心，是区别于自然主义的标志。

生活现象是纷纭复杂的，如实记录生活，不过是照相师的手艺；现实主义则要求作者从丰富多彩的现实生活中选取有意义的人物与事件，经过个性化和概括化的艺术加工，创造出典型的人物和典型的环境。正如恩格斯说的，要“真实地再现典型环境中的典型人物”。

三是具体描写方式的客观性。作者要通过对现实生活的客观，具体的描写，从作品的场面和情节中自然地体现出作者的思想倾向和爱憎感情，而不要作者自己或借人物之口特别地说出来。

2、浪漫主义

它是法国大革命催生的社会思潮的产物。大革命所倡导的“自由、平等、博爱”的思想推动了个性解放和情感抒发的要求，对个人独立和自由的强调，成为浪漫主义文学的核心思想。

3、现代主义

现代主义美术比起以写实和模仿为基础的传统美术来，具有象征性、表现性和抽象性的特点。现代主义多流派标榜自己是反传统的，实际上它可能完全抛弃传统。它竭力否定和排斥的是19世纪中期以来的含有学院派特征的写实主义传统。

4、古典主义

从古希腊古罗马文学中汲取艺术形式和题材。这一点似乎同文艺复兴时期的作家一样，实际上存在不同之处。就法国而言，人文主义者所做的工作是将淹没一千多年的古籍发掘出来；人文主义作家仅在诗歌和散文方面从古代作家那里学到东西，至于戏剧形式则可以说还没有得到充分利用，寓言就更不用说了。

三、影响不同

1、现实主义

现实主义作为一种世界观，是建立在它对道德进步和人类能力的悲观主义认识基础上的。现实主义者把历史看作是循环的而不是进步的，他们对于人类是否有能力克服反复出现的冲突，建立持久的合作与和平深表怀疑。

2、浪漫主义

浪漫主义对法国大革命后的现实极为不满，往往把非资本主义的生活加以理想化；浪漫主义作家深感古典主义所宣扬的理性对文艺创作是一种枷锁，于是强调创作的绝对自由，反对古典主义的清规戒律，要求突破文学描绘现实的范围，把情感和想象提到首要地位。他们特别重视爱情题材，对人的梦境也进行了大量的描写。

3、现代主义

20世纪的两次世界大战，给人们的心灵造成巨大创伤；伴随工业化而来的快节奏加剧了人们的紧张感，传统的艺术表现形式已无法满足人们的精神需求。科技的发展拓展了艺术家认识世界的视野，他们尝试用新的表现形式和艺术精神进行创作。

他们开创的形形色色与传统美术迥然不同的新流派，统称为现代主义美术。它的主要特征是反传统和反理性，重视艺术家内心的“自我感受“和“自我表现”，流露出艺术家愤怒、消极、悲观、失望等各式各样的复杂心理。

4、古典主义

古典主义是在当时流行于整个西欧的唯理主义思想的影响下形成的。唯理主义以笛卡尔（1596-1650）为代表，他主张一切以合乎情理为原则，主张抛弃传统偏见，反对中世纪的神学世界观，反对盲目信仰宗教权威和经院哲学，把理性看成是知识的唯一源泉。唯理主义认为感性材料会欺骗人们，只有通过理性才能认识世界。

－现实主义

－浪漫主义

－现代主义

－古典主义

说起德国，首先我会想到德国制造的汽车、德国的工业制造，其次说到德国人，大家的第一印象就是守时严谨，提到法国人的印象就是浪漫，提到西班牙人的印象就是热情奔放，我们都喜欢用一个词或一段话概括一个国家或一个地方的风土人情，其实小编也好奇，他们是否真的就像传言中的那样严谨，他们所谓的严谨是不是被我们神化了？

严谨这个词应该是指对一件事物的态度和规格，例如他们在汽车工业上，他们对待工件的要求，对待生产上的精益求精，才有了最全球著名的德国制造，他们对事物往往追求细致，追求精益求精，对待工件也是规格化和数字化，而现在无论是什么产品只要被贴上了德国制造，都会体现的熠熠生辉！

在垃圾分类上，德国也是世界闻名，在回收垃圾方面也值得我们去学习，据说在德国的鸡蛋都是有编码的，这样的事对于我们国家来说很神奇，给鸡蛋贴上身份证，这样的行为无疑是更加注重食品安全，每一颗鸡蛋都是由来源的，以上这些行为都可以称之为严谨。

但是德国的火车也有晚点，德国的学生也会逃课，德国也会有个别小商贩投机取巧，德国也有犯人，也会犯错，所以说他们守时严谨也是不正确的，我们大家的认知与其说德国人守时严谨，不如说德国的工艺制造严谨，不如说德国人对待事物的方式严谨，不如说成是德国的风土人情比较严谨，不如说国家政府的政策对于国家的人民群众的严谨。