画的风格有哪些种类

一、古典主义绘画

是17世纪流行于欧洲各国的一种文化思潮和美术倾向，它偏重理性，注意形式的完美，重视线条的清晰和严整。古典主义在法国著名画家普桑的领导下达到顶峰。普桑的代表作有《阿尔卡迪亚的牧人》。

二、浪漫主义绘画

浪漫主义是十八世纪末十九世纪初出现于德国和英国，十九世纪盛行于法国的一种文艺思潮。浪漫主义宗旨与“理”相对立，主要特征注重个人感情的表达，形式较少拘束且自由奔放。浪漫主义手法则通过幻想或复古等手段超越现实。

三、现实主义绘画

批判现实主义绘画指19世纪产生的艺术思潮，又称之为“写实主义”，这个流派是使用现实主义艺术创作方法的，现实主义是19世纪从日本翻译过来的，也称写实主义。从技巧、技法上讲是写实主义，从意识形态和观念上讲是现实主义。

　绘画是培养孩子想象力的有效手段，孩子绘画的作品也是在展示他们的精神世界，本文的内容是少年儿童科学幻想绘画作品去，请看看吧。

少年儿童科学幻想绘画作品1少年儿童科学幻想绘画作品2少年儿童科学幻想绘画作品3少年儿童科学幻想绘画作品4少年儿童科学幻想绘画作品5少年儿童科学幻想绘画作品6少年儿童科学幻想绘画作品7少年儿童科学幻想绘画作品8少年儿童科学幻想绘画作品9少年儿童科学幻想绘画作品10少年儿童科学幻想绘画作品11少年儿童科学幻想绘画作品12少年儿童科学幻想绘画作品13少年儿童科学幻想绘画作品14少年儿童科学幻想绘画作品15

　 拓展阅读

　人的大脑是一个整体：左半球重于想象思维，右半球重于形象思维。对低幼儿童来说，右半球比成人占较大优势，但随着年龄的增长，这个优势会逐步减弱。所以，我们应该抓住时机，巩固和发展这个优势。

　有人认为孩子在幼儿时期有一定的绘画才能，将来长大了就一定能成为画家。其实小画家和大画家之间并没有直接的联系。幼儿时期画得相当出色的孩子，长大后真正成为美术工作者的为数并不多。但是，许多医生、科学家、建筑师和画家的成才之路却常与儿时爱画画有着密切的联系。这是因为幼儿美术最大的特点就是发展了幼儿的创造性思维。在幼儿时期通过美术活动培养这种素质是非常有利的，为幼儿今后的成长打下了良好的基础。

　美术活动除了可发展幼儿创造性思维外，还可以培养敏锐的观察力、灵活的动手能力和初步的审美能力。幼儿一旦形成了这种能力。就可以促进其他方面的学习，促进孩子的全面发展。因此，不管孩子是否有美术天才，也不管孩子长大后当不当画家，鼓励幼儿参加美术活动，通过活动发展幼儿的智力和能力，无论对孩子的今天还是明天都有好处。

　美术教育有特定的内容与意义。它是从儿童的心理特征出发，通过绘画、设计、工艺制作等各种各样有趣的造型活动，培养儿童对美的感受力、想象力和创造力。儿童美术教育把孩子们带到一个美的现实和美的精神世界里；有造型美、色彩美；有大自然的美、人们劳动创造的美。这一切会使儿童获得美的感受。儿童美感的产生源于儿童对生活、对周围事物的真挚、美好的情感。所以美术能发展儿童美好的情感，提高他们审美能力，陶冶他们的性情。

　儿童美术教育有利于儿童心智的发展，因为它是“视觉艺术”，能使得儿童脑、眼、手并用，因而它能促进身心的成长发育。美术活动也有利于儿童思维能力和多方面能力的发展，利于发挥儿童的潜能与个性，培养儿童丰富的想象力和创造力。

　美术教育，不单纯是绘画技能的训练，而是旨在育人；它不单纯是为培养艺术家，更重要的是培养德、智、体、美全面发展的一代创造型的新人。

　绘画的内容可以分好多种的，但是不管有多少种，它都是离我们的生活最近的，都是需要我们平时用心去观察的，如果不用心观察的话，那么画出来的话肯定是效果没有细心观察的效果好，而且每天都让孩子画一幅画的话，日积月累，孩子也会对身边的事物观察的越来越仔细，越来越完整的。

　首先说的是，孩子学习绘画，还能增长孩子各方面的知识，因为画的画是一张画一个内容，内容不一样，要求孩子掌握的`知识就不一样，那么就需要孩子仔细去观察，看看和以前画的画有什么区别，这样能让孩子对所画的内容有更深刻的了解。一个新的画画内容就能让孩子掌握一点新的知识，这样就会知道更多的常识。

　其次就是孩子学习绘画，能锻炼孩子的动手能力，因为孩子在画画的时候，会用自己的手接触到多种不同的笔，不同的纸等等，这就要求孩子在用这些不同的材料的时候，使用的方法也是不一样的，也可以说是对手的一种锻炼吧。

　再次就是说孩子学习画画，能培养孩子的想像力和创造力。因为画画是没有重复的，而且也没有什么固定的什么东西来约束它，所以画画很自由的，那么就是说绘画的内容永远都是新的，绘画的方法也不是固定不变的，可以根据自己的感觉有所创新，这就是要经常去尝试，并且要从小养成一种好的思维习惯，不能去抄习别人的作品，要有自己的主见在里面，这样才是具有创造性的。

　最后一点就是让孩子多看多观察多画，对孩子是没有坏处的，多让孩子用手去体验一下要画的东西，那样孩子接受的会更快，而且也会让他们慢慢的知道不同的东西应该怎么样去画才能更好，而这个也是不能急于求成的，效果也不是一时半会儿就能显现出来的，这是一个很长的过程，是需要时间的，不能孩子画了两天画不好就不让孩子画了，一定要给孩子充足的时间让孩子亲身去体验才最好。

　 少儿学习绘画的好处：

　1、幼儿学画，有利于发展记忆、想象力，特别是想象。孩子的想象力是非常丰富而且奇特的。丰富的想象是科学家、文艺家最基本的品质，也是童心的保持和升华。孩子在绘画中，想象力得到扩展、深化，这是人才成长的基础。

　2、学画可以使孩子的消极心理负担得到卸除，获得心理平衡，保障心理健康。

　调查资料表明，在小学、幼儿园的孩子中有25%～30%心理上是不健康的。据某些幼儿园园长和家长反映，似乎远远不止这个比例。不少孩子的主观反映与客观刺激极不一致。他们执拗、任性、无理取闹，自理能力极差，这种心理上的不健康是长期不良教育形成的。不良教育起初造成孩子心理上的消极、不平衡，这种不平衡的反复出现，就慢慢地固定下来，变成不健康的心理，而学画可以克服这种不良教育的影响。

　注意：让孩子自由画画，也是使孩子的心理获得自我保护的重要手段。孩子内心的抑郁，心理上的负担，不会像大人那样通过和几个知心朋友谈谈心求得散发，他们没有这个能力。而绘画，特别是自由画，是孩子心理的自诉。孩子平时无法表露的内心矛盾可以从中得到发泄，使心理负担减轻，有利于保持心理健康。

一、什么是科学幻想画 科学幻想画，就是根据一定的科学依据，通过绘画的手段，在画面上表现出来的一种绘画形式。具体讲就是我们在理解科学知识的基础上，通过科学的想象，运用绘画语言，创造性的表达出对宇宙万物、未来人类社会生活、社会发展、科学技术等方面的遐想而产生出来的绘画作品。 科学幻想画是青少年接触科学、探索科学、热爱科学的好方法，也是培养我们想象思维和创造能力的好途径。创作科学幻想绘画，可以青少年对科学发展的畅想和展望，树立热爱科学，热爱中华民族的思想和情感。同时，以学生可持续发展为本，对培养学生的探究意识和创造能力，培养学生的科学想象力、创造性人格、创新意识和探究性学习的能力，都具有十分重要的意义 二、怎样辅导学生画科学幻想画 1、怎样引导学生确定科学幻想画主题科学幻想绘画的主题一定要新，题目要有吸引力，有未来性。例如，2008年第23届温州市青少年科技创新大赛的主题是“体验创新、节能减排”我们可以根据这个大主题来搜集素材，确定具体的内容和表现形式。然后运用已掌握的科学知识，对未实现的事物有所想象，在知觉材料的基础上，经过新的组合而创造出新的艺术表现形象。 那么，应该怎样把握科学幻想绘画具体的主题内容呢？ 主题内容的设计构思是科幻画创作的重点，应重视以下几点： 应该具有科学性； 应该立足于生活，表现内容符合生活实际，源于生活； 具有一定的前瞻性，不一定是当前我们所知道的科学技术，更多的可能是将来可能会发展到的方向，允许对于未来科学发展的大胆想象。 2、怎样引导学生观察生活、发现素材、提出问题 观察是对事物进行仔细地察和了解。由观察到表现是由知到动的协调一致的心理和思维活动过程。因此，科学幻想画的创新，是从观察事物开始的。我们可以引导学生运用审美观察法、整体观察法和比较观察法去发现一些问题和现象。爱因斯坦曾经说过：“提出一个问题比解决一个问题更重要”，问题是创新之源。例如：城市垃圾的有效处理；节约与能源和未来交通；废旧电池的合理回收；环境污染的有效处理与再生；能源的合理开发与利用等等，都是创作的题材。 3、怎样引导学生发散思维、思考想象、组合重构 原中国科协主席钱学森教授曾将人的思维分成三种形式，即形象思维、抽象思维和灵感思维。黑格尔也说：“如果谈到本领，最杰出的艺术本领就是想象”。科幻绘画最能体现我们的创造性和想象力，它是跨越语言的快速列车，甚至是超越时空的时间隧道。 思维想象有许多方法。例如，预示想象思考法是根据所掌握的知识和经验，根据已有的想象和积累，在头脑中构成体现某种思想或愿望的、当前还不存在而以后可能产生的事物形象。 组合想象思考法就是在头脑里从某些客观存在的事物形象中，分别抽取出它们的一些组成部分或因素，根据需要作一定改变。通过组合重构，这些抽取的部分或因素可以构成一个有自己的结构、性质、功能与特征的独立存在的事物新形象。 例如： 温州市实验中学学生徐征徊同学通过科学的想象，运用绘画语言，创造性的表达出对未来人类社会发展遐想的科学幻想画《地下飞机》。 科学幻想画《地下飞机》，题目也有吸引力，有未来性和前瞻性。徐征徊同学从观察生活中发现城市交通拥挤的问题，遐想到未来交通的发展。作者通过巧妙的构思，运用艺术的表现形式，表达出自己的科学幻想。在再造想象过程，发散思维、组合重构，利用透视原理， 画出有视觉冲击力的《地下飞机》。 这幅作品后来获得全国一等奖。 4、怎样引导学生选择科学幻想画的表现形式 科幻画是开启灵感思维的金钥匙，需要我们大胆地进行科学的思维。世界，特别是未来世界，对于我们来说，既是陌生的，同时又是新奇的，在我们的思维中都像是一幅幅五彩缤纷的幻想画。俗话说，只有想不出，没有画不出的画。如何把想到的画出来，就需要选择一种恰当的表现形式了。 科学幻想画的艺术表现形式包括：油画、国画、水彩画、水粉画、钢笔画、铅笔画、蜡笔画、版画、粘贴画、电脑绘画等。我们可以根据学生所选择的内容特点和绘画擅长引导学生确定以上一种恰当的表现形式。 另外，需要注意的是，科学幻想画的艺术表现风格及使用材料可以不限，但不包括非绘画类的其它美术品与工艺品。而且，科学幻想画不能出现科学性错误，把科学和神话混淆起来或者引入神鬼迷信故事内容的不是科学幻想画。 5、怎样引导学生参加科学幻想画比赛 如果学生创作的科学幻想画比较优秀，可以推荐他参加科学幻想画比赛。按程序填写申报表一式二份，贴在科幻绘画背面，注明题目、作者（填一个人）、学校、班级、电话号码。参展作品应为规格38cm×54cm的纸或是其他材料上绘制，作品要求整洁。 申报表上还要写限100字以内的作品创意说明。 例如：作品《天空之城》（温州市实验中学学生李知政）的作品创意说明是这样写的：科技发展的今天，日益增长的人口是摆在我们面前最严峻的问题。为了解决这一问题，我们会在不远的将来建造“天空之城”。上下城市的来往可以通过由防辐射玻璃和特制钢材制造的旋转高速通道。而且还利用雷电接收储存器和云中水源提取器为该城市提供充足的水电资源，并且不会造成任何环境污染。是一个集高科技，环保和绿化为一身的城市。 又如，作品《太空垃圾回收站5号》（温州市实验中学学生丁杰克）的作品创意说明是这样写的： 大家大概都知道我国的“神州五号”刚刚升空，但它的“躯体”却残留在了宇宙当中，想到这我萌生了“太空垃圾回收站5号”的绘画创意。 在不久的将来，一座由我国自行研制的太空垃圾回收站升空运行。它不但能收集太空中飞船的残骸，并转化一部分为能源供飞船运行两百年；另一部分改装成部件。另外它还能采集其他星球的物质加以研究，所以它是一座全能的回收清洁员！ 推荐优秀科学幻想画的标准是 想象力：选题、创意和新颖程度（50%）。 科学性：科学依据、逻辑思维（25%）。 绘画水平：画面设计、色彩处理、绘画技巧（25%）。 三、结语 我们将引导学生参加科学幻想画的创作步骤概括一下，可以有以下几个具体步骤： (1)观察生活——想象未来科技发展可能带来的变化———把不可能的变为可能——确定主题； (2)根据主题——想象——参考有关资料——画出小草图； (3)检查草图是否有违背科学规律的地方——调整修改； (4) 放大草图——进一步修改提高———再造想象； (5)选择合适的绘画材料和技巧来表现——画出科幻画正稿。

文学艺术中的浪漫主义，本来是以强调“幻想”为其特征的。可是法国十九世纪初期成为浪漫主义先导的第一张绘画，却是用最“写实”的手法表现最迫切的现实题材。它说明一个新的思潮和流派，总是应现实的需要而出现的，它要是能站得住，也总是根植在现实生活中的。

热情，是浪漫主义艺术的要素，以时事为题材而成为浪漫主义的内容，首先是绘画中洋溢着的激情，这是遵循旧法，由“理智”导致冷漠的古典主义艺术最缺乏的品格。构图、光线、色彩、人的动态表情，都表现了艺术家丰富的想象力，但可贵的是，它的浪漫的想象，是建立在现实深入认识的基础上的，它所显示的奔放的激情，是与积极的人生理想结合在一起的;所以能够深入人心而具有强大艺术力量。

浪漫主义是十八世纪末十九世纪初出现于德国和英国，十九世纪盛行于法国的一种文艺思潮。浪漫主义宗旨与“理”相对立，主要特征注重个人感情的表达，形式较少拘束且自由奔放。浪漫主义手法则通过幻想或复古等手段超越现实。法语的浪漫一词意味着感情丰富、多情善感。

浪漫主义在绘画上，是与以官方学院派为代表的古典主义相对立的，其表现特征是：注重个性表现，耽于幻想和夸张，选择惊人事件作题材，情绪激越。

云通常可以涂上白色、灰色或淡蓝色。这些颜色会使云看起来柔和、舒适和自然。涂上淡**或橙色的云也可能会很漂亮，尤其是在日落或黄昏时。让孩子自由发挥，让他们自己选择他们喜欢的颜色，这样他们能够体验到涂画的乐趣和自由。