文艺复兴时期法国尚松的歌曲内容主要是()。

描绘生活，反映生活。根据查询学海网显示，文艺复兴时期法国尚松的歌曲内容主要是描绘生活、反映生活，可以描绘热闹的集市、战争、大自然、爱情等等，有严肃或戏剧性的爱情内容，也有社会和日常生活的内容。

星空

星空

《星空》原为诗歌、戏剧和散文集，l923年10月由上海泰东图书局出版发行。本辑只收诗歌和诗剧。

Zwei Dinge erfu len das Gemuth mit irrrrner neuer undzunehmender Bewunderung und i；rfurcht，je oeer tmd anhahender sichdie Nachdenkung damit beschaefiigt，der bestemte Himm ueber mirund das moralische Ges in mir．

--Kat

有两样东西，我思索的回数愈多，时间愈久，他们充溢我以愈见刻刻常新，刻刻常增的惊异与严肃之感，那便是我头上的星空和心中的道德律。

--康德

献 诗

啊，闪塬不定的星辰哟!

你们有的是鲜红的血痕，

有的是净朗的泪晶

--在你们那可怜的幽光之中含蓄了多少沉深的苦闷!

我看见一只带了箭的雁鹅，

啊!它是个受了伤的勇士，

它偃卧在这莽莽的沙场之时仰望着那闪闪的幽光，

也感受了无穷的安慰。

眼不可见的我的师哟!

我努力地效法了你的精神：

把我的眼泪，把我的赤心，

编成了一个易朽的珠环，

捧来在你脚下献我悃忱。

1922年12月24日夜，

星影初现时作此。

星 空

美哉!美哉!天体于我，

不曾有今宵欢快!

美哉!美哉!

我今生有此一宵，

生诚可赞爱!

永恒无际的合抱哟!

惠爱无涯的目语哟!

太空中只有闪烁的星和我。

哦，你看哟!

你看那双子①正中，

五车②正中，

①双子，星座名。黄道十二星座之一。

②五车，中国古星名。

W形的Cassiopeia①横在天河里

天船积尸的Perseus②也横在天河里。

半钩的新月

含着几分凄凉的情趣。

绰约的An‰da③．

低低地垂在西方，

乘在那有翼之马的Pegasus@背上。

北斗星低在地平，斗柄，

好像可以用手斟饮。

斟饮呀，斟饮呀，斟饮呀，

我要饮尽那天河中流荡着的酒浆，

拼一个长醉不醒!

花毡一般的OIion⑤星，

我要去睡在那儿，

叫织女⑥来伴枕，

叫少女⑦来伴枕。唉，

可惜织女不见面呀，

①仙后座。

②英仙座。

③仙女座。

④飞马座。

⑤猎户座。

⑥中国古星名，即天琴座。

⑦通称室女座。

少女也不见面呀。

目光炯炯的大犬，

小犬，①监视在天河两边，

无怪那牧牛的河鼓，②

他也不敢出现。

天上的星辰完全变了!

北斗星高移在空中，

北极星依然不动。

正西的那对含波的俊眼，

可便是双子星吗

美哉!美哉!

永恒不易的天球竟有如许变换!

美哉!美哉!

我醉后一枕黑酣，

天机却永恒在转!

常动不息的大力哟，

我该得守星待旦。

我迎风向海上飞驰，

人籁无声，

古代的天才

从星光中显现!

①大犬，南天星座之一；小犬，赤道带星座之一。

②中国古星名，即天鹰座。

巴比仑的天才，

埃及的天才印度的天才，

中州①的天才，

星光不灭，

你们的精神

永远在人类之头昭在!

泪珠一样的流星坠了，

已往的中州的天才哟!

可是你们在空中落泪

哀哭我们堕落了的子孙，

哀哩我们堕落了的文化，

哀哭我们滔滔的青年

莫几人能知

哪是参商，哪是井鬼②

悲哉!悲哉!

我也禁不住滔滔流泪

哦，亲惠的海风!

浮云散了，

星光愈见明显。

东方的狮子③已移到了天南，

①指中国。

②参商指参星和商星；井鬼，二十八宿中朱雀七宿的第一、二宿。③星座名，黄道十二星座之一。

光琳琅的少女哟，

我把你误成了太犬。

蜿蜒的海蛇①

你横亘在南东，

毒光熊熊的蝎与狼②

你们怕不怕Apoll0的金箭

哦，0rion星何处去了

我想起《绸缪》③一诗来了。

那对从昏至旦地

欢会着的爱人哟!

三星在天④时，

他们邂逅山中；

三星在隅时，他们避人幽会；

三星在户时，他们犹然私语!

自由优美的古之人，

便是束草刈薪的村女山童，

也知道在恒星的推移中

寻觅出无穷的诗料，

啊，那是多么可爱哟!

①通称长蛇座。

②天蝎座和天狼星。

③《诗经·唐风》篇名。

④"三星在天"和下面的"三星在隅"、"三星在户"，是《绸缪》篇三章的首句。据作者《卷耳集·唐风·绸缪》的译文，是指参宿三星，即唐代孔颖达《毛诗正义》引《汉书·天文志》所说"参白虎宿三星"。

可惜那青春的时代去了!

可惜那自由的时代去了!

唉，我仰望着星光祷告，

祷告那青春时代再来!

我仰望着星光祷告，

祷告那自由时代再来!

鸡声渐渐起了，

初升的朝云哟，

我向你再拜，再拜。

1922年2月4日晨

洪水时代

我望着那月下的海波，

想到了上古时代的洪水，

想到了一个浪漫的奇观，

使我的中心如醉。

那时节茫茫的大地之上汇成了一片汪洋；

只剩下几朵荒山好像是海洲一样。

那时节，鱼在山腰游戏，

树在水中飘摇，

孑遗的人类

全都逃避在山椒。

我看见，

涂山之上徘徊着两个女郎：

一个抱着初生的婴儿，

一个扶着抱儿的来往。

她们头上的散发，

她们身上的白衣，

同在月下迷离，

同在风中飘举。

抱儿的，对着皎皎的月轮，

歌唱出清越的高音；

月儿在分外扬辉，

四山都生起了回应。

"等待行人呵不归，

滔滔洪水呵几时消退

不见净土呵已满十年，

不见行人呵已满周岁。

儿生在抱呵儿爱号眺，

不见行人呵我心寂寥。

夜不能寐呵在此徘徊，

行人何处呵今宵

--唉，消去吧，洪水呀!

归来吧，

我的爱人呀!

你若不肯早嵋来，

我愿成为那水底的鱼虾!"

远远有三人的英雄乘在只独木舟上，

他们是椎髻、裸身，

在和激涨的潮流接仗。

伯益在舟前撑篙，

后稷在舟后摇艄，

夏禹手执斧斤，

立在舟之中腰。

他有时在斫伐林树，

他有时在开凿山岩。

他们在奋涌着原人的力威想把地上的狂涛驱回大海!

伯益道："好悲切的歌声!

那怕是涂山上的夫人"

后稷道："我们摇船去吧，去安慰她耿耿的忧心!"

夏禹，只把手中的斤斧暂停，

笑说道："那只是虚无的幻影!

宇宙便是我的住家，

我还有甚么个私有的家庭。

我手要胼到心，

脚要胼到顶，

我若不把洪水治平，

我怎奈天下的苍生"

哦，皎皎的月轮早被稠云遮了。

浪漫的幻景

在我眼前闭了。

我坐在岸上的舟中，

思慕着古代的英雄，

他那刚毅的精神

好像是近代的劳工。

你伟大的开拓者哟，

你永远是人类的夸耀!

你未来的开拓者哟，

如今是第二次的洪水时代了!

1921年12月8日作

[附注]此诗出典见《吕氏春秋·季夏纪·音初篇》。篇中有云："禹行功，见涂山之女。禹未之遇而巡省南土。涂山氏之女乃命其妾候禹于涂山之阳，女乃作歌日：'候人兮，猗!'实始作为

南音。"

此外《尚书·咎繇谟》据会文《尚书》有"娶于盒山，辛壬癸甲，启呱呱而泣，予弗子，惟荒度土功"数语。禹父治水九年不成，禹娶后三日而出，迄启呱呱坠地时当已一年，故上有"不见净土呵已满十年"之语，非系杜撰也。

月下的司芬克司

--赠陶晶孙①

夜已半，

一轮美满的明月露在群松之间。

木星照在当头，

照着两个"司芬克司"在走。

夜风中有一段语声泄漏--

一个说：

好像在尼罗河畔金宇塔边盘桓。

一个说：

月儿是冷淡无语，

照着我红豆子的苗儿。

①陶晶孙(1897-1952)，江苏无锡人。早期创造社成员。

苦味之杯

啊啊，苦味之杯哟，

人生是自见此地之光不得不尽量倾饮。

呱呱坠地的新生儿的悲声!

为甚要离开你温暖的慈母之怀，

来在这空漠的、冷酷的世界

啊啊，天光渐渐破晓了，

群星消沉，

美丽的幻景灭了。

晨风在窗外呻吟，

我们日日朝朝新尝着诞生的苦闷。

啊啊。

人为甚么不得不生

天为甚么不得不明

苦味之杯哟，

我为甚么不得不尽量倾饮

静 夜

月光淡淡

笼罩着村外的松林。

白云团团，

漏出了几点疏星。

天河何处

远远的海雾模糊。

怕会有鲛人在岸，

对月流珠

偶 成

月在我头上舒波，

海在我脚下喧您，

我站在海上的危崖，

儿在我怀中睡了。

南 风

南风自海上吹来，

松林中斜标出几株烟霭。

三五白帕蒙头的青衣女人，

殷勤勤地在焚扫针骸。

好幅典雅的画图，

引诱着我的步儿延伫，

令我回想到人类的幼年，

那恬淡无为的太古。

1921年10月10日

白 云

鱼鳞斑斑的白云，

波荡在海青色的天里；

是首韵和音雅的，

灿烂的新诗。

听哟，风在低吟，

海在扬声唱和；

这么冰感般的，

幽缭的音波。

新 月

小小的婴儿，

坐在檐前欢喜，

拍拍着两两的手儿，

又伸伸着向天空指指。

夕阳的返照。

还淡淡地晕着微红，

原来是黄金的月镰，

业已现在西空。

1921年10月14日

雨 后

雨后的宇宙，

好像泪洗过的良心，

寂然幽静。

海上泛着银波，

天空还晕着烟云，

松原的青森!

平平的岸上，

渔舟一列地骈陈，

无人踪印。

有两三灯火，

在远远的岛上闪明--

初出的明星

1921年10月20日

天上的市街

远远的街灯明了，

好像闪着无数的明星。

天上的明星现了，

好像点着无数的街灯。

我想那缥渺的空中，

定然有美丽的街市。

街市上陈列的一些物品，

定然是世上没有的珍奇。

你看，那浅浅的天河，

定然是不甚宽广。

那隔河的牛郎织女，

定能够骑着牛儿来往。

我想他们此刻，

定然在天街闲游。

不信，请看那朵流星，

那怕是他们提着灯笼在走。

1921年10月24日

黄海中的哀歌

我本是一滴的清泉呀，

我的故乡，

本在那峨眉山的山上。

山风吹我，

一种无名的诱力引我，

把我引下山来；

我便流落在大渡河里，

流落在扬子江里，流过巫山，

流过武汉，

流通江南，

一路滔滔不尽的浊潮

把我冲荡到海里来了。

浪又浊，

漩又深，味又咸，

臭又腥，

险恶的风滤没有一刻的宁静，

滔滔的浊浪

早已染透了我的深心。

我要几时候

才能恢复得我的清明哟

仰 望

污浊的上海市头，

干净的存在

只有那青青的天海!

污浊了的我的灵魂!

你看那天海中的银涛，

流逝得那么愉快!

一只白色的海鸥飞来了。

污浊了的我的灵魂!

你乘着它的翅儿飞去吧!

江湾即景

蝉子的声音!

一湾溪水，

满面浮萍。

郊原的空气--

这样清新!

对岸的杨柳

摇摇

白头乌!

十年不见了!

柳阴下，

浮着一群鸭子呀!

吴淞堤上

一道长堤

隔就了两个世界。

堤内是中世纪的风光，

堤外是未来派的血海。

可怕的血海，

混沌的血海，

白骨翻澜的血海，

鬼哭神号的血海，

惨黄的太阳照临着在。

这是世界末日的光景，

大陆，陆沉了吗!

赠 友

吴淞堤上的晚眺，

吴淞江畔的夜游，

多情的明月与夕阳把我们的影儿

写在水里，印在沙上。

沙与水上的影儿

是容易消灭的，

我心眼中的一个影儿是永不消灭的。

火星从窗外窥人，

月儿在白杨树外偷听，

偷听你那么清婉的歌音。

星与月的影儿

有离去的时候，

我心耳中的一段歌声

永没有离去的时候。

朋友!

我读你的诗，

我是多么荣幸哟!

你读我的诗，

我又是多么荣幸哟!

宇宙中好像只有我和你，

宇宙万汇都有死，

我与你是永远不死。

夜 别

轮船停泊在风雨之中，

你我醉意醺浓，

在暗淡的黄浦滩头浮动。

凄寂的呀，

我两个飘蓬!

你我都是去得匆匆，

终个是免不了的别离，

我们辗转相送。

凄寂的呀，我两个飘蓬!

海 上

夕阳，

瞬刻万变的霞光!

西方的那朵木星哟，

又巨、又朗!

那儿的下面

便是昨儿别了的风吹雨打的故乡。

故乡!

你虽是雨打风吹，

我总觉心儿惆怅。

彷徨，彷徨，

欲圆未圆的月儿已高高露在天上。

旷渺无际的光波!旷渺无际的海洋!

大海平铺，

大船直往小我愿我有限的生涯，

永在这无际之中彷徨!

灯 台

那时明时灭的，

那是何处的灯台

陆地已近在眼前了吗

转令我中心不快。

啊，我怕见那黑沉沉的山影，

那好像童话中的巨人!

那是不可抵抗的，

陆地已近在眼前了!

拘留在检疫所中

隔海的廛肆那样辉煌!

夜中的海色那样迷茫!

stHena上的拿翁①哟，

高加索斯山下的Promheus哟，

你们的悲哀我知道了!

①拿翁，指法兰西皇帝拿破仑一世(Napoleon 1769---1827)。他失败后被囚在大西洋的圣·赫勒拿(StHena)岛，并死于该岛。

归 来

游子归来了，

在这风雨如晦之晨，

游子归来了。

虽说不是，不是故乡，

也和我，和我的故乡一样。

我的爱人无恙，

爱子无恙，

一切的风光无恙；

只有儿们大了!

他们畏畏缩缩地，

怕是我也老了!

可喜的成长哟，

可惧的成长哟，

大海开张在我前面!

拥抱，拥抱，拥抱，

胸儿压着胸，

脸儿亲着脸

9月20日清晨

Paol0之歌

好像是但丁①来了!

风在哀叫，

海在怒号，

周遭的宇宙--

地狱底的深牢!

"Francesca da Rli②哟，

你的身旁，

便是地狱里的天堂!

我不怕净罪山的艰险，

我不想上那地上乐园!"

①Y(Dante Alighien，1265--1321)。意大利文艺复兴时期诗人。

②scade Polenta(J21·波伦塔)之女。其父将她嫁给有勇而貌丑的吉昂乔托，吉之弟Pad。貌美，与Franeesca相欢爱。后二人为吉所杀。请参看但丁的《神曲·地狱篇》第5章。

冬 景

海水怀抱着死了的地球，

泪珠在那尸边跳跃。

白衣女郎的云们望空而逃，

几只饥鹰盘旋着飞来吊孝。

尸体中涌出的一群勇蛆，

高兴着在作战中的儿戏；

我不知道还是该唱军歌

我不知道还是该唱薤露①

①薤露，乐府《相和曲》名，古代送葬时的挽歌。

夕 暮

一群白色的绵羊，

团团睡在天上，

四围苍老的荒山，

好像瘦狮一样。

昂头望着天

我替羊儿危险，

牧羊的人哟，

你为甚么不见

暗 夜

天上没有日光，

街坊上的人家都在街上乘凉。

我右手抱着一捆柴，

左手携着个三岁的儿子，

我向我空无人居的海屋走去。

--妈妈哪儿去了呢

--儿呀，出去帮人去了。

--妈妈帮人去了吗

--儿呀，出去帮人去了。

远远只听着海水的哭声，

黑魃魃的松林中也有风在啜泣。

儿子不住地咿咿哑哑地哀啼

儿子抱在我手里，

眼泪抱在我眼里。

春 潮

睡在岸舟中望着云涛，

原始的渔人们摇着船儿去了。

阳光中波涌着的松林，

都在笑说着阳春已到!

我的灵魂哟!阳春已到!

你请学着那森森的林木高标!

自由地、刚毅地、稳慎地，

高标出，向那无穷的苍昊!

新 芽

新芽!嫩松的新芽!

比我拇指还大的新芽!

一尺以上的新芽!

你是今年春天的纪念碑呀!

生的跃进哟!

春的沉醉哟!哦，我!

我是个无机体吗

大 鹫

西比利亚的大鹫!

你大比肥鹅而瘦，

你囚在个庞大的铁网笼中，

笼中有一只家兔，

两匹驯鸠!

西比利亚的大鹫!

你喙如黄铜，爪如铁钩，

你棱眼望着天空，

拍拍地鼓着翅儿怒吼。

西比利亚的大鹫!

你不搏家兔，

不击驯鸠，

你是圣雄主义①的象征哟，

哦，西比利亚的大鹫!

①圣雄主义，即甘地主义。甘地(1869--1948)，印度民族运动领袖，主张"非暴力抵抗"，倡导对英国殖民政府开展"不合作运动"，在印度被尊为圣雄。

地 震

地球复活了!

一切的存在都在动摇!

但是只有一瞬时

又归沉静了。--

摇动后的沉静，

死灭一般的沉静，

阳光在向着微笑，

向着惊骇了的儿们微笑。

回想起我的幼年，

母亲说是鳌鱼眨眼；

地底果有鳌鱼吗

我幼时的心眼中是曾看见。

如今是鳌鱼死了：

地震

203

我知道地在空中盘旋，

我知道是由地陷或是火山，但我何曾更见聪明半点

剩下得到这个网站去看 女神 星空

一、对人本身和自然的赞颂

文艺复兴时代精神的核心是人文主义。人文主义主张以“人”为中心,反对以“神”为中心。这种理性精神正是文艺复兴时期人们继承古希腊文化遗产的重要内容,在古希腊的剧作中就有对人的强调,著名的悲剧作家索福克勒斯说:“世上的稀奇珍宝真不算少,像人这样奇妙的却很难找。”普洛达哥拉提出“人是万物的尺度”。同样的思想在英国文艺复兴时期的最杰出代表莎士比亚的《哈姆雷特》中也有表达。而在莎士比亚的十四行诗中,这种以人为本的理性思想通过各种意象的使用,巧妙地呈现出来。在十四行诗第18首中,莎士比亚用“易凋的花朵”“易逝的夏日”等鲜明意象暗喻时光的无情,而他的朋友的美貌和青春却因他写的诗歌而永存。这里诗人歌颂的是“人”的伟大和创新能力。他对个人的能力如此相信,以至于他认为诗歌能给他的朋友带来永恒,这正反映出了当时的人文主义思想。中世纪时期,受神权的压迫,人没有地位,是生来有罪的,主要是为“来世”而活,文艺复兴时期“人的发现”相信人定胜天,反映出人类向自身回归的价值发现。在这首诗里莎士比亚强调文学能使人不朽,而文学是人所创造的业绩,因而又是宣告人的伟大,从而突出了人的中心地位,相信人独有的价值和尊严。另一位文艺复兴时期的重要诗人斯宾塞在他的《爱情小唱》的第75首中也表达了相似的主题,诗歌先用“写在海滩上的名字”等意象说明自然界的事物总要被时间摧毁,接着表达出只有“人”创作的文学才可以同时间抗衡的人文主义新思想。

除了对人本身的赞颂,人们还在文艺复兴时期的诗歌中读到诗人对自然美景的由衷欣赏。在人类发展的初期,大自然在人们心目中是神秘莫测、危机四伏的,人在自然面前显得无能为力。到了文艺复兴时期,人们对自然有了更深入的认识,自然渐渐成了人类朝夕相处的伙伴,诗人们把自然当作艺术的重要主题,创作了许多歌咏自然美景的诗作。如托马斯纳什的《春》:“榆树山楂漫山野,村村舍舍生气盎,/羊羔欢欣喜洋洋,牧童整天笛声扬,/百鸟欢歌总在耳边响,/恰恰,咯咯,啾啾,哥哥插禾!”全诗共三个小节,这是其中的第二小节,译者何功杰先生对此诗有一段很好的说明:“这首诗之所以能给人以美感,主要靠的是诗人运用了丰富多彩的意象,如视觉意象、听觉意象、触觉意象、嗅觉意象,等等。诗中有男女老幼,有禽兽花木,有静景,有动态,‘轻寒’的春风和温暖的阳光人们可以感到,百鸟鸣啭声和悠扬的牧笛声人们可以听到,田野里的芬芳人们可以闻到――这岂止是一幅欢乐的春景画!”

二、对爱情和女性的赞美

诗人们陶醉在自然的美景中的同时,也把师法自然作为自己的审美标准。他们以自然意象为载体,创作出大量的爱情诗歌,毫无顾忌地表达了对爱情的向往,对爱情的深刻感悟,通过这样的自我释放冲破了中世纪宗教对人们欲望情感的压抑,通过热情的赞美与深刻的思索肯定了现实生活的丰富多彩与可贵可爱,歌颂爱情和个性解放,体现了文艺复兴以人为本的精神。如克里斯托弗马洛的《牧羊人恋歌》:“来吧,和我生活在一起,做我的爱人,/在这里将使我们快乐无边:/这里有峻峭秀丽的山峦,/还有风光明媚的山谷田园。/在那边,我俩坐在山岩上,/看牧羊人喂养可爱的羔羊;/在浅浅的小溪旁,鸟儿随着潺潺流水把爱情歌唱。全诗笔调清新,浪漫旖旎,没有说教没有誓言,用山峦、田园、小溪,玫瑰花床、木叶裙裳、珊瑚衣扣等等诸多美好的自然意象,勾画出令人向往的田园牧歌般的生活方式,这又如何不能打动少女的心房这些意象的铺垫,显得华美而富有气魄,反映出诗人对美好爱情的真切向往,渴望与自己所爱的人一起尽情享受美丽人生。这样的主题恰恰是对文艺复兴所传播的人文主义思想的最佳诠释,而这种抽象的主题因附着于具体的自然意象之上,显得更生动、感人。朱光潜在其《诗论》中说:“每个诗的境界都必有‘情趣’(feeling)和‘意象’(image)两个要素情趣是可比喻而不可直接描绘的实感,如果不附丽到具体的意象上去,就根本没有可见的形象。”

在文艺复兴时期的爱情诗歌里,人们还看到诗人对女性的赞美和对其爱人的深深爱恋。在中世纪,由于禁欲主义神学思想的影响,女性得不到应有的尊重;文艺复兴思想的兴起,使人们更加注重现实生活。而古希腊时期的毕达哥拉斯、德谟克利特和伊壁鸠鲁等大哲学家都主张:“肉体的快乐和感官的快乐是一切快乐的起源和基础;如果在一个人的生活中抽掉爱情的快乐和视觉听觉的快乐,那么‘善’的概念就无法想象。而女性往往是爱与美的化身,她们理应得到爱和尊重。”③文艺复兴时期的人文主义作家们在古希腊与罗马文化的复兴中,重新肯定了女性的自我价值,把她们从宗教的禁锢中解放出来。诗人们在歌颂、赞美爱情的同时,用诗歌对女性的姣美容貌进行描绘:“她赤身坐着,把歌来唱,/有幸的琵琶横跨腿上,/没想到有人在旁边发愣,/对着她甜蜜双乳的神圣。”(乔治查普曼:《奥维德的感觉之盛宴》)这是写诗人奥维德的爱人在清泉下沐浴后的情景,在这个美丽女性的意象上洋溢着文艺复兴时期诗人热烈的情感和对女性的由衷赞美,“甜蜜”而又“神圣”。诗人托马斯坎皮恩在他的《樱桃熟了》中赞叹:“有一座花园在她的脸上,/盛开着百合和玫瑰;/那地方是个美妙的天堂;/还有各种鲜果累累;/没人能买那儿生长的樱桃,/除非它们自己叫唤,‘樱桃熟了!’。”诗人用“花园”“百合”“玫瑰”等自然界最美好的意象来赞美女性,暗示她们的美丽、圣洁。

三、对知识的渴求

文艺复兴时期的人文主义者提倡学术,宣称知识就是力量。他们探索自然,研究科学,全面地发展个人才能,着眼的是人的全面发展,反对的是中世纪知识片面和循规蹈矩的人。马洛在《帖木耳大帝》中写道:“大自然用来制造人的四种元素,/在我们身上打仗争霸,/教导我们人人要树立雄心。/我们的灵魂有能力认识/世界的雄奇结构,/测出每种行星的途径,/不断寻求无限知识,/永在的行动,犹如不停的星体,/驱使我们折磨自己,永不休息,/直到取得最丰硕的果子这里的“四种元素”“行星”等意象折射出文艺复兴时期的人文科学背景,伊丽莎白时代的人和亚里士多德时代的人一样,相信自然是由水、火、气、土四大元素构成的,“行星”等天文意象表明文艺复兴时期的人们对天文研究的热衷,而马洛借助这些意象表达出文艺复兴时期的人们对知识的无限渴望和对人本身的热情赞颂。马洛在《浮士德博士的悲剧》中也表现了同样的思想,浮士德为满足自己对知识的渴求,不惜用自己的灵魂作交换,他最终也没有能够超越生命的极限,24年后被收走灵魂。但他的悲剧留给人的印象不是死亡和失败,而是敢做敢为的文艺复兴时期的人的精神。诗中所表现出的那种对于个性的重视、力图超越自我、追求卓越的英雄气概恰是人文主义思潮的核心。马洛通过浮士德这个超人意象,艺术地再现了作家本人及那个时代的人文主义者在人文主义之光的启迪下,对时代的感受和对自己的要求。

四、重现实、重人生的人文主义思想

除了用自然意象深化爱情主题,这一时期及时行乐的思想也通过诗歌的意象表现出来。以及时行乐为主题的诗歌强调人生短暂,光阴似箭,从而告诫人们要享受现实生活。文艺复兴前的欧洲在宗教神学的统治下,宣扬人生是一种赎罪,将自己内心的欲望看作是一种罪恶,其主要武器就是“禁欲主义”。禁欲主义要人们放弃人应有的一切欲望,服从上帝的安排,接受神的主宰。文艺复兴时期的作家以人文主义思想为旗帜,反对教会宣扬的神学统治思想,倡导个性解放,具有强烈的反封建、反教会神权、反禁欲主义的进步意义。因此,以体现现世生活意义的“及时行乐”的主题思想也在经过漫长的中世纪之后,重新得以重视。斯宾塞、马韦尔和赫里克等文艺复兴时期的诗人创作了不少这一主题的诗作,他们在诗中以意象为媒介体现追求现世生活、享受现世爱情的人文主义思想。赫里克的《致妙龄少女:莫误青春》是这类主题的代表作。“趁早吧,快采摘那玫瑰花苞;/时间老人永在飞翔;/同一朵花儿今天还在微笑,/明天就要枯萎死亡。/这旭日,空中华灯一盏,/总是在冉冉升高,/万里行程很快就要走完,/日近西沉黄昏到。赫里克的这首诗强烈地表现出“及时行乐”、莫失良辰的思想。诗的前两个小节用玫瑰和太阳这两个意象来说明容貌娇艳的短暂和时光的飞逝,特别是玫瑰的意象,作为美和爱的象征,生命却如此短暂,从而在第三、第四小节引申出及时行乐的主题,表现出了人文主义的生活信念和处世态度。赫里克还在《致水仙花》里以水仙花、夏雨、晨露意象比喻人生的短暂,强调现世生活的意义。其他同类作品如斯宾塞《仙后》中的《玫瑰之歌》也是用玫瑰的意象来表现这类主题。

意识到时间的摧毁力量,文艺复兴时期的诗人们还创作了很多时间意象,莎士比亚在他的《十四行诗集》中把时间比作“时光老头子”“血腥的魔王”“吞噬一切的流光”“镰刀”“利斧”“飞毛腿”等,这些表明时间的残酷无情的意象反复出现,意在表现诗人与时间抗争的决心。马韦尔《致羞涩的姑娘》中用“时间的战车插翅飞奔”的意象来强调年华易逝,岁月不饶人。诗人借助诗歌意象这种表现形式,借景抒情,自然而坦率,表达了重现实、重人生的人文主义思想。

一、文艺复兴时期

1、尼德兰乐派：创作内容多为弥散曲与经文歌等宗教音乐，也有世俗音乐。代表人物有迪费、若斯坎、班舒瓦、奥克冈等。

2、威尼斯乐派：威尼斯乐派的宗教音乐音响恢弘，色彩绚丽，采用双合唱队（甚至达到五个合唱队），有乐器伴奏，如管风琴、号角、维奥尔琴等。代表人物有维拉尔特、叔、侄加布里埃利。

3、罗马乐派：一个专门创作服务于宗教作品的乐派，以无伴奏合唱的形式为主。代表人物有帕勒斯特里那等。

二、巴洛克时期

1、蒙特威尔地（Claudio Monteverdi, 1567～1643）

2、史卡拉第（Alessandro Scarlatti, 1660～1725）

3、佩戈莱西（Giovanni Pergolesi,1710～1736）

4、科莱利（Arcangelo Corelli, 1653～1713）

5、韦瓦第（Antonio Vivaldi, 1678～1741）

6、塔替尼（Giuseppe Tartini, 1692～1770）

7、德国的许茨(Heinrich Schutz, 1585～1672)

8、柏格兹特胡德（Dietrich Buxtehude, 1673～1707）

9、泰勒曼（Georg Philipp Telemann, 1681～1767）

三、古典主义时期

1、海顿：著名的奥地利作曲家，维也纳古典乐派的最早期代表。

2、莫扎特：1756年1月27日生于奥地利（神圣罗马帝国时期）的萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭。最出名的乐剧是《安魂曲》、《费加罗的婚礼》 和《唐璜》和《魔笛》。

3、贝多芬：路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，17701216—18270326），男，德国作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一。

四、浪漫主义音乐

1、舒伯特：创作中心是艺术歌曲，艺术歌剧是诗歌和音乐的结合，这是浪漫主义音乐派作曲家抒发诗情画意的理想领域。

2、李斯特：中期浪漫主义音乐派的代表人物之一，他出生在匈牙利，他的一生对音乐突出的贡献主要是丰富了钢琴技巧的表现力。

3、理查德·施特劳斯：晚期浪漫主义音乐派作曲家。作为一位作曲家，施特劳斯的贡献主要表现在交响诗方面，他完善了交响诗的结构形式，精心创作主导动机以及专门描写人物、地点、情景的音乐片断。

扩展资料：

浪漫主义音乐与古典主义音乐有所不同。它承袭古典乐派作曲家的传统，在此基础上也有了新的探索。

如强调音乐要与诗歌、戏剧、绘画等音乐以外的其他艺术相结合，提倡一种综合艺术；

提倡标题音乐；

强调个人主观感觉的表现，作品常常带有自传的色彩；作品富于幻想性，描写大自然的作品很多，因为大自然很平静，没有矛盾，是理想的境界；

重视戏剧，研究民族、民间的音乐文学，从中吸取营养，作品具有民族特色。

在艺术形式和表现手法上，是继承古典乐派，但内容上却有很大的差异，夸张的手法也使用的特别多。在音乐形式上，它突破了古典音乐均衡完整的形式结构的限制，有更大的自由性。

参考资料：

-文艺复兴音乐

参考资料：

-巴洛克时期

参考资料：

-古典主义时期

参考资料：

-浪漫主义音乐

歌德（Goethe，Johann Wolfgangvon 1749～1832）德国作家、诗人。1749年8月28日生于法兰克福一个富裕的市民家庭，1832年3月22日卒于魏玛。其生平和创作可分5个时期。

学习年代和狂飙突进时期（1765～1775） 1765年歌德到莱比锡大学学习法律，3年后因病回家。在莱比锡时期写出了具有洛可可风格的抒情诗和戏剧。1770年去斯特拉斯堡继续读法律，翌年获法学博士学位。1770年9月与赫尔德结识。在后者的影响下，他阅读荷马史诗、莎士比亚的剧本以及《莪相》等作品，并开始采集民歌。这时他写出优美的抒情诗《欢会与离别》、《五月之歌》、《野地上的小玫瑰》等，开创了德国抒情诗的新时代。1771年8月回到法兰克福，此后几年里除写了《普罗米修斯》等许多诗篇外，还创作了剧本《铁手骑士葛兹·封·贝利欣根》、小说《少年维特之烦恼》等，这些作品成为狂飙突进运动最为丰硕的成果。书信体小说《少年维特之烦恼》很大程度上是根据作者自己的生活经历写成。小说中的维特反对封建习俗，渴望真正的爱情，要求个性自由，并希望施展自己的才华和抱负，但他在鄙陋的环境、黑暗的现实中四处碰壁，不幸的爱情又给了他沉重的打击，只好以死来求得解脱。作品以浓郁的诗意和强烈的感情表达了维特的痛苦、憧憬、他的多情善感和愤世嫉俗情绪，喊出了一代青年要求摆脱封建束缚、建立合乎自然的社会秩序和平等的人际关系、实现人生价值的心声。这部小说发表后引起青年人的强烈共鸣，立即风靡欧洲，奠定了歌德在国际文坛的地位。

魏玛前期（1775～1786） 1775年11月歌德应魏玛公国奥古斯特公爵的邀请来到魏玛，担任国务参议员等许多职务，1782年获得贵族身分。他的职责有领导矿山开发、管理交通、领导军事到负责水利、掌管财政等等，此外还要参加各种文艺活动。繁忙的公务，浮华的宫廷应酬和爱情的挫折，使他无法得到创作所需要的安静和时间。和狂飙突进时期相比，他这时期的诗歌趋于平稳，对自然和人生由热情的歌颂转变为深入的观察和探索以及对人与自然关系的思考。歌德的《漫游者夜歌》、《致月亮》等诗歌以及《魔王》、《渔夫》等叙事谣曲均作于这一时期。

意大利之行和法国大革命时期（1786～1793） 歌德为了摆脱使他感到厌倦和苦闷的宫廷生活，于1786 年9 月3 日改名换姓，悄然去意大利旅行。意大利明媚的风光和完美的希腊罗马古典艺术使他陶醉。这期间他把《伊菲格涅亚在陶里斯》散文稿改为诗体，完成了悲剧《埃格蒙特》。前者借希腊神话中的人物表达自己的古典人道主义理想。后者取材于16世纪尼德兰人民反抗西班牙统治、争取民族独立的史实，把埃格蒙特塑造成一个受人民爱戴的英雄。

1788年6月歌德从意大利回到魏玛，辞去一切行政职务，只担任剧院总监，兼管矿业。同年7月与假花厂女工克莉斯蒂安娜·武尔皮乌斯相爱并同居，1806年正式结婚。意大利之行使他的诗风起了很大变化。他不再通过骚动不安的情绪来表现自然的原始力和激动的呐喊，而是追求古代歌德故居希腊罗马艺术中体现的宁静、纯朴、和谐的美，以改造人的个性，实现古典人道主义理想，对诗歌形式也给予了更大关注。回魏玛后写的组诗《罗马哀歌》中出现的罗马少女福斯汀娜的形象同克莉斯蒂安娜的形象交织在一起，抒发感官享受，表明诗人身上正在觉醒的性爱要求。1789年完成了剧作《托夸多·塔索》。剧本通过文艺复兴时期意大利诗人塔索在宫廷生活中的遭遇，表达了歌德自己在魏玛宫廷的苦闷和矛盾心情。剧中精明强干的大臣安东尼奥和多愁善感、才华横溢的诗人塔索正是歌德自己身上的两面。

1789年法国爆发资产阶级革命，歌德不赞成暴力革命，曾写了一些嘲讽群众和革命的作品。1792年歌德随奥古斯特公爵参加普奥联军征法，翌年美因茨城响应法国革命，成立德国历史上第一个共和国，联军围攻法国军队占领的这座城市时，歌德又陪伴公爵参加了这次战役。30年后，在1822年完成的《随军征法记》和《围攻美因茨》中记述了这段经历。

和席勒合作时期（1794～1805） 1794年7月底歌德与席勒结交，两人从此频繁交往，密切合作。他们的性格观点虽然不同，但互相取长补短，彼此都受益匪浅。直至1805年席勒逝世的10年，是歌德继狂飙突进时期后的第二个创作丰收期。除两人合作创作的《讽刺短诗》及许多叙事谣曲外，歌德还写了许多重要的哲理诗和表达文艺观点的诗，完成小说《威廉·麦斯特的学习时代》、长篇叙事诗《赫尔曼和窦绿苔》和《浮士德》第一部。这便是文学史上狭义的德国古典文学时期，又称魏玛古典文学时期。

晚年时期 1805年5月9日席勒的逝世对歌德是个巨大的打击，他觉得自己失去了“生命的一半”，创作受到很大影响。后来他重新振作起来，写出《十四行诗》，出版长篇小说《亲和力》。后者写4个男女由于两性间的吸引力的变化而重新组合的悲剧故事，诗人藉此来探讨自发情感与道德规范之间的矛盾和冲突，带有当时盛行的浪漫主义的影响。从1813年起歌德就研究阿拉伯、波斯的诗歌以及中国、印度的文学和哲学。1814年～1815年到德国南部旅行又使他恢复了青春，写了许多优美的诗篇，后又加以补充，共240首，形成了《西东合集》这部重要的诗集。它和《中德四季晨昏杂咏》一样，是诗人把西方和东方文化结合起来，融为一体的出色的努力。

1816年歌德的夫人逝世。这以后他潜心创作，完成了最重要的几部作品。长篇小说《威廉·麦斯特》从1777年开始写作到完成，历时50年 ，分为《学习时代》 和《漫游时代》两部分。主人公力求摆脱狭隘的环境，追求更高的理想，虽然走过迷途，但他不断自我克制，把握命运之舵，终于成为一个“完整的人”，反映了作者的人文主义理想。诗剧《浮士德》是他的代表作。写成时间历经60年。作品取材于16世纪关于浮士德的传说。主人公的一生经历了书斋生活的知识悲剧，和魔鬼靡非斯特订约后，在魔鬼的引导下又经历了爱情悲剧、政治悲剧、美的悲剧和事业悲剧等阶段，从“小世界”到“大世界”，最后在改造自然的事业中得到满足，在悟出人生真谛的瞬间死去。这是一位一心摆脱狭隘环境、不断探索真理、追求崇高理想的巨人形象，他的一生反映了欧洲自文艺复兴到19世纪初期300年文化发展的历程。

歌德在自然科学研究方面也卓有成就，有所发明和发现。他是公认的世界文学巨匠之一，恩格斯称他为“最伟大的德国人”，是文学领域里“奥林匹斯山上的宙斯”。

约翰·克·弗·席勒（1759－1805）出身于医生家庭，学过法律和医学。他是和歌德齐名的德国启蒙文学家。席勒在青年时期，在狂飙突进精神的影响下，写出了成名作《强盗》和《阴谋与爱情》，确立了他的反对封建制度、争取自由和唤起民族觉醒的创作道路。 《强盗》反映了青年人对封建专制制度的反抗。在《强盗》第二版的扉页上，席勒写了“打倒暴纣者”的口号，并且引用古希腊名医希波克拉特的话：“药不能医者，以铁治之；铁不能治者，以火治之。”战斗热情极为强烈。恩格斯说这部剧作是“歌颂一个向全社会公开宣战的豪侠的青年”。

《阴谋与爱情》是席勒的代表作，反映的是德国市民阶级和封建统治阶级的矛盾，剧中女主人公露伊斯的性格体现了当时德国进步青年反对封建制度，要求自由、平等的思想。她所呼喊的“等级的限制都要倒塌，阶级可恨的皮壳都要破裂！人就是人！”可以说是时代的心声。恩格斯说这部作品是“德国第一部有政治倾向的戏剧”。

以后差不多十年，席勒没有从事创作，他转向历史和哲学的研究。在历史研究中，他着眼于历史发展中的民族运动。他是把历史和当前德国社会问题联系起来考察的。正是这样，他后来的几部历史剧都是接古喻今，对德国社会进行批判和控诉。在哲学上，席勒是康德的信徒。

他的美学理论是唯心主义的。他在自己的美学著作《美育通信》中，强调通过美的教育来改造社会，并且虚构了一个由美学原则统治的国家。但是当他接受歌德的帮助后，就离开了唯心主义哲学。

席勒在“魏玛古典主义”时期的文学创作并没有实践他的美学理论。席勒后期写了《华伦斯坦》、《奥里昂的姑娘》和《威廉·退尔》等重要剧本。

《华伦斯坦》是以三十年代战争为题材的，剧中主人公华伦斯坦是个真实的历史人物，席勒在他身上反映了民族统一的要求，并指出了他失败的原因。

《奥里昂的姑娘》 取材于英法百年战争中法国的女英雄贞德的斗争事迹。 她使法国转败为胜，免于亡国之辱。

《威廉·退尔》取材于14世纪瑞士的英雄传说，表现了反对封建暴君、争取自由的要求。这三个剧本的主题意义都在于呼唤民族意识，号召民族统一。这是当时德国的时代要求。难能可贵的是，剧中还表现了人民群众的斗争和力量。这表明席勒的现实主义精神有所增长。不过，由于世界观的局限和严重脱离社会斗争实际，席勒的创作往往从概念和理想出发，因而形成“把个人变成时代精神的单纯的传声筒”这种“席勒”的缺陷。《堂·卡洛斯》是带有这种缺陷的典型作品。

罗曼蒂克源自于英文单词romantic的中文翻译，采取的是音译的方式，代表的含义是富有诗意，充满幻想，浪漫的，激情的，灵魂伴侣的爱恋。

罗曼蒂克还影响着住宅设计，罗曼蒂克一词的转换由来，有一种空间之美溯其本源，从文艺复兴时期而来，提炼法式异域风情及浪漫主义，不局囿于凡赛尔宫的壮丽辉煌，却静默渗透出塞纳河畔的柔媚与灵气。

扩展资料：

罗曼蒂克的原英文单词“romantic”介绍：

1、读音：英 [rəʊˈmæntɪk]、美 [roʊˈmæntɪk]

2、表达意思：浪漫的；多情的；空想的；浪漫的人；使…浪漫化。

3、词性：既可以在句中作形容词和名词，还可以作动词。

4、相关短语：Romantic Road 浪漫之路 ; 罗曼蒂克大道；new romantic 新浪漫 ; 新浪漫主义

5、例句：It is considered one of the most romantic restaurants in the city

它被认为是这座城市里最有浪漫情调的餐厅之一。