小提琴8级考级曲目

一、基本练习

1．三个八度单音音阶、琶音及两个八度双音三度、六度、八度音阶

D（Re）大调、d（re）小调

二、练习曲

1、马扎斯练习曲第25首

2、菲奥里洛随想曲第18首

3、克莱采尔练习曲第13首

4、克莱采尔练习曲第17首

三、中国乐曲

1、渔舟唱晚

四、外国乐曲

1、即兴曲

五、协奏曲

1、第七协奏曲（a小调）（第一乐章）

2、第九协奏曲（a小调）（第一乐章）

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考试要求

一、考生使用文化和旅游部艺术发展中心的《钢琴》考级教材（中国青年出版社出版）参加考试，考试级别与申报级别一致。

二、参加钢琴专业考级的考生须背谱演奏，45岁以上考生可视谱演奏。

三、考官可要求考生完整地或部分地演奏考级曲目，也可要求考生在考试曲目的任意段落开始或终止演奏，不影响考试成绩。

四、考生应按照乐谱上标注的力度、表情记号、演奏法、速度、调号、指法、踏板等要求进行演奏，准确把握作品风格。

-小提琴考级教程

中国艺术考级网-2020年钢琴考级报考简章

《声乐教学分级曲库(8-10级)》是声乐八级到十级曲库。内容有：我住长江头、松花江上、思乡曲、延安颂、赛吾里麦、思恋、月下情、望儿山、在中国大地上、送给妈妈的茉莉花、母亲河、真情永存、公仆赞、苦菜花，开在三月等。

老师会根据不同学员参加不同的级别有针对性的辅导。声乐考试，每个级别演唱的曲目数量和表演要求都不相同，这就需要学员们对几次的考级内容有一个清楚的认识。

声乐考试报考对象与级别划分：儿童、少年、成人均可报名考级。 所有科目均划分为九个级别，一级为起始级。现另设钢琴表演文凭级，每一级分为“通过”、 “不通过”两个等次。 可以资询各地琴行及考点。

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声乐艺考唱歌时的高分技巧

1．歌唱的姿势很重要。

要站直，要平均站在两腿的支持力量上。头的位置比身体的位置更重要。有人唱高音时把头抬起来，似乎唱上去省些劲，事实并非如此。头抬起来高音紧了。喉咙也会发紧，不松。正确的是：头应稍低，但别太低。头部有很多共鸣，声音在头部产生共鸣，声音就大。头的动作要与旋律相反，越高头略低，声音好象下到胸腔里去。

2．歌唱时，尽量避免用那些与唱无关的肌肉。

控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉，不要象搬东西那样使劲，那样会将所有的腔体关闭起来，把声音也关紧了。唱的时候不要紧张，自然的唱，肩部要放松，不要有小动作，唱时只用横隔膜。

3．打开喉咙。

打开喉咙很简单，当你困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要！这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些。所以，嘴要与喉咙一起张开，最好后面张得更大些！如同用一个倒立的漏斗，大口一方在颈部喉咙处，漏斗尖在面罩处。如果声音位置已全部进入面罩，声音就能从最轻逐渐唱到最强。

注解：只张嘴不开喉咙： 前嘴 后嘴

嘴不大，但开喉咙： 前嘴 后嘴（倒立的漏斗）

4．焦点。

歌唱时声音好象放**一样，声音要有共鸣，焦点要集中，集中在面罩。太远、太近都不行。每个人都有自己做好的发声焦点，焦点集中了，声音会越来越大；没有焦点的声音就散了。要求声音大，不能一天就摆出一个架子，开始时共鸣点要小，然后扩展开来，越唱越大。这种发声方法，声音小，好象灯后面有面镜子，可以使光照得更远。头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔，要尽量利用。

5．呼吸。

歌唱时，要用躺着睡觉时的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸（横隔膜）中，我更倾向于腹式呼吸，这样可以吸得深。且快。但无论哪种呼吸，不可二种同时用！这样是矛盾的，如同一脚踩刹车，一脚踩油门。

6．训练声音。

你先找到最好的音以后然后顺着往上、往下去唱，嘴、喉咙位置都不要移动，在唱邻近的音时尽量体会，尽量模仿那个最好的音，这就叫“自我模仿”。每个人都要有“声音的记忆”。要特别注意嗓音、喉部的感觉。歌唱是很抽象的，一定要注意咽喉肌腱等发声器官的技能状态。声音的记忆，不光指音调，而是包括音质、音色、力度。要追求上中下声区的统一。

7．发声的基本东西。

首先，喉部肌肉要使喉结稍下来一些，这样在声音的圆润性、音量等方面比往上的好。其次，唱歌时，要保持一个气柱，与自然嗓音相反，在有气柱的基础上，越到高声区声音越宽、越响。我所说的打开喉咙，就是让喉咙打开，使声音不受压制、不受干很自由的出入，打开鼻腔、进入头腔，自由地振动起到共鸣。

要有呼吸支持，得到最大的共鸣效果，而不是说打开喉咙后压、挤，声音发白。如果我们能找到一个正确的位置，声音就自动的、正确的进入面罩。

8．声带如同橡皮筋，既能拉长也能撑宽。

但如果一个人不是正常发挥自己真正的音质，而是故意的撑大中、低声区的声音，这样高音是无法唱上去的。即使唱上去，发出的声音也是大摇大摆的。

正确的声音位置是：按高声区声音的宽窄极限与高位置，去定中、低声的声音音量及位置，而不是将中、低声区的声音故意撑大个音的往上练，唱第一个音时，喉结放下，再往上唱第二个音，控制喉结不动，练好了第二个音，再往上练第三个、第四个，逐步增加。

参考资料：

　　魏东明作品目录

　　1976年：大型歌舞“红日永不落”的音乐创作

　　1977年：在北京演出的10首歌曲

　　1979年：中国古典舞课堂伴奏教材（两册）（北京舞蹈学院资料室出版发行）

　　1984年：八首中国舞曲钢琴伴奏曲（人民音乐出版社出版合集12首歌

　　1985年：芭蕾舞课堂音乐50首钢琴曲曲谱及录音带（北京舞蹈学院资料室）

　　1986年：芭蕾教学教材钢琴曲（录音录像带）

　　电视片“艺术选材”音乐创作并演奏（北京舞蹈学院电教室）

　　芭蕾舞剧《家》钢琴谱的编写

　　1988年：初级芭蕾舞课堂音乐钢琴曲50首曲谱和录音带（北京舞蹈学院电教室）

　　1990-1999年：歌曲30余首（词曲），“忘不了”、“深深的思念”、“漫步深秋”“也许”“雨中曲”、“月光下”“山泉水”“过去的事”“不要再等待”“雨过天晴”“报春花”“爱的探戈”等。

　　1994年：“中国古典舞教学”共创作10首钢琴曲

　　中国芭蕾舞考级第四级”共创作钢琴曲28首（曲谱、录音录像带）

　　1998年：“中国舞基本训练钢琴曲选”。共创作24首钢琴曲（人民音乐出版社出版 合集）

　　2000年：原创“芭蕾舞课堂音乐200首钢琴曲集”（上、下册）（安徽教育出版社出版）

　　2003年：“根据中外名曲改编的简易钢琴曲集”共160首（四册钢琴曲谱和四张CD），其中改编的作品有王酩：“妹妹找哥泪花流”，张丕基：“乡恋”等。（中唱深圳分公司出版）

　　原创8首音乐会中国舞曲钢琴独奏曲

　　2000年－2004年：原创22首歌曲（作词作曲）－“我永远陪伴在你身旁”、“当你离开我”“我不会再让你哭泣”“为什么”“独自一人”“我想对你说”“泪雨”“消失在风中的幽香”“浪漫曲”等。

　　1988年至今：原创钢琴浪漫曲集30首（音乐会独奏曲）、“爱的赞歌”“在人间”、“山泉”、“鹰”、“乡音缭绕”、“月光”、“思念”、“相逢在梦中”、“远山飞云”、“雨中兰花”、“细雨梦回”、“摇篮曲”、“我想对你说”、“折翼”、“帆”、“落叶”、“消失在风中的幽香”、“风中的呼唤”、“归来”、“小星星”、“似水流年”、“神灯”、“日出”、“清晨”、“悲歌”、“独自一人”、“来自天堂的歌声”、“远方的蝴蝶”、“春之舞”、“如烟往事”等……

　　2004年：新改编中外名曲简易钢琴曲160首（待出版）

　　1992至2004年：根据中国流行歌曲改编的大型钢琴独奏曲50首，包括：“忘情水”、“冰雨”、“吻别”、“一千个伤心的理由”、“其实你不懂我的心”、“只要你过的比我好”、“祝你平安”、“懂你”、“雾里看花”、“好大一棵树”、“真的好想你”、“轻轻的告诉你”、“绒花”、“故乡的云”、“阿莲”、“透过开满鲜花的月亮”、“红豆”、“橄榄树”、“如果云知道”、“望乡”、“从头再来”、“暗香”、“朋友”、“你快回来”、“花祭”、“独角戏”、“风中有朵雨做的云”、“大约在冬季”、“我是一只小小鸟”、“明明白白我的心”、“小城故事”、“晚秋”、“最浪漫的事”、“看海”等……

　　1992年至2004年：根据外国名曲改编：大型钢琴独奏曲12首：拉赫玛尼诺夫的“春潮”普契尼的“当晴朗的一天”、“人们叫我咪咪”以及“送别”、“夏天最后一朵玫瑰”、“伦敦德里小调”、“燕子”、“雪绒花”、“简爱”、“叶赛尼亚”、“辛德勒名单”、“泰坦尼克”

　　2004年：新创作芭蕾舞课堂音乐钢琴曲200首

　　新创作中国舞课堂音乐钢琴曲集88首

　　歌曲“雨、越下越大”“雨中兰花”“我愿变成一只蝴蝶”、“泪在流淌”、“告别昨天”、“蝴蝶花”、“把爱找回来”、“海鸥”、“温柔的月光”、“你的爱点燃我生命的火花”、“衷心的感谢你”、“梦回故乡”、“你的微笑化做永远的彩虹”……

　　2003年至2004年：原创“西班牙主题随想曲8首”（钢琴组曲）

　　1970年至2004年共创作各类钢琴小品1000余首：“小赋格曲”三首，“小步舞曲”五首，“动物园”共六首包括“欢乐的小麻雀”“小刺猬”“长颈鹿”……“老祖母讲的故事”20首，以及“午夜钟声”“晨歌”8首，探戈舞曲20首、爵士乐30首、“幽默曲”“心中的太阳”“蓝意”“如歌的行板”15首，“紫丁香”“兰花赋”“夹竹桃”“睡莲”……“铃兰花”、“雾”、“心儿在歌唱”、“夜曲”10首，“牧童”“牧歌”10首，哈巴涅拉10首等………

　　2005年新创作作品：大型歌舞剧“魂系仙境”全剧音乐。