小学生群舞市级一等奖有用吗

有用。小学生群舞主要是锻炼学生的团队合作意识，获得市级一等奖对于学生来说是一个很大的鼓励，可以在舞蹈评级时用到，对于未来的舞蹈之路有很大的用处。小学生群舞是一种适合广大儿童参加的、在规定的位置上进行的一种娱乐性舞蹈，不受人数限制，动作及队形变化简单，舞伴之间有情感交流，讲配合。

这篇关于少儿民族舞蹈：民族民间舞的小知识，是 特地为大家整理的，希望对大家有所帮助！

民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈，由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。民间舞不乏朴实无华、形式多样、内容丰富、形象生动等特点，历来都是各国古典舞、宫廷舞和专业舞蹈创作不可或缺的素材来源。

　绚丽多彩的民族舞蹈

　50年代初，在党和政府的大力提倡和认真实施下，大规模地开展了“抢救遗产”的工作。体现在舞蹈领域，一方面是有效的考察、搜集、整理散见于民间的各民族舞蹈，通过加工——再创作，以其精华展现于舞台；另一方面则是对戏曲舞蹈的继承、发展，使其脱胎为独立的舞蹈艺术。

　各民族自然传衍的舞蹈——尤其是技艺性较强的，在传衍过程中其基本风格往往集中体现在一些有代表性的艺人身上，他（她）们大都是农民，堪称民间舞蹈家，但长期以来地位低下，甚至过着忍饥挨饿、颠沛流离的生活。所以，“抢救遗产”也是对身怀高超技艺的民间艺人的拯救，他们自身和他们的艺术都得到了前所未有的尊重——破天荒地登入了大雅之堂。

　这一工作，不是一时的权宜之计，而是要长期实行的基本政策，也可说是“延安新秧歌运动”的延续和发展。新一代的舞人自觉沿着《讲话》的指导思想，深入生活，向群众学习，认真地对于那些，看似“粗糙”却是“最生动”的民间舞蹈进行学习、搜集、整理，本着“去其糟粕”——剔除封建社会遗留下的不健康成份，“取其精华”——选取人民性的审美特质进行提炼、加工、再创造。

　在建国后的十多年中，在毛泽东所提倡的“百花齐放”、“推陈出新”方针指引下，涌现出了一批具有浓郁的民族、地域特色，洋溢着时代气息，反映了人民精神面貌的优秀舞蹈。它们不仅为广大群众喜闻乐见，而且在国际文化交流中，为世界舞坛所瞩目。

　前面已经提及的如：戴爱莲的《荷花舞》、《飞天》；贾作光的《鄂尔多斯舞》……等都是这一时期领时代风骚之佳作，象这样的作品还有很多。

　如：《红绸舞》（群舞）首演于1949年，编导：金明（1927——）等，编曲：程云，首演者：长春文工团郑建基、王亚彬、刘海茹。一队男女青年，高举着“火把”跳着欢快的秧歌，“火把”变成了红色的长绸——如火龙飞舞，矫健的舞姿与变幻的 “火龙”交相辉映，洋溢着青春活力。

　舞蹈以民间秧歌和传统技艺——“百丈帆”为基础，选取了“燃烧的火把”这一有意味的形式，宣泄着人民得解放的共同心声。1950年该舞第一次进京演出，轰动首都。次年，入选参加第xx届“世青节”获金质奖。半个世纪以来，演遍了中国大江南北和世界的五洲四海，人们不约而同地说它是：“中国之火的象征”。

在搜集、整理传统民族舞的基础上创作而成的舞台精品确实不少。政府为交流经验、繁荣创作，定期举办文艺会演。饱经忧患的各族人民都以能在舞台上展演自己的舞蹈而自豪。

　由于历史的原因，有些地区或民族，生活中自然传衍的舞蹈濒临绝境。面对新的时代，他们也渴望以舞蹈来表达心声，树立自己民族的形象。

　他们甚至向专业舞人提出：“为我们设计一个舞蹈吧！”《快乐的罗嗦》、 《草笠舞》正是在这样的“呼唤”声中，应运而生。

　《快乐的罗嗦》（群舞），首演于1959年，编导：冷茂弘（1938——）作曲：杨玉生，首演者：凉山彝族自治州文工团，冷茂弘等。“罗嗦”系彝族之意（是译音），1949年以前，聚居于四川大小凉山的彝族（云南及其他西南省份亦有另外支系）还保持着奴隶制度。解放军进山后，彻底废除奴隶制度，发展生产，新生活蒸蒸日上。冷茂弘亲眼目睹了凉山巨变，虽身为汉族，他对彝族获得解放的欢乐感同身受——迸发出创作的灵感。

　作者选取了彝族祭祀仪式中一些动态特征——“ 拐脚步”、“荡裙”……确立起该舞的基本风格，那贯穿全舞的手、脚超常化的快速摆动，则是“罗嗦”们自由心灵的具象化。舞蹈和着单纯而独特的彝族曲调，以彝族特有的方式呼叫着，表现出一个挣脱锁链的民族，发自内心的狂喜！这个舞蹈从凉山跳遍全国，在世界各地演出均受到欢迎。

　《草笠舞》（女子群舞），首演于1960年，编导陈翘；（女，1938——）作曲：李超然，首演者：海南黎族自治州歌舞团，韩爱桃等。黎族姑娘喜编草笠，它不仅供田间劳作中遮阳、挡雨，那也是姑娘们美的饰物。朝阳照耀下，姑娘们迈着轻快的步伐去下田，头带着草笠——好似茫茫天地间飘荡着片片荷叶；晚霞掩映下，姑娘们沿着田梗走来，挂在腰旁的草笠又如一行行滚动的车轮；草笠随着她们劳动的身影，流动着，跳跃着——组成了一幅特色浓郁的“工艺画”……陈翘的艺术青春是在黎族聚居的海南岛度过的，她熟悉他们的民族习性和表达感情的方式。

　她从生活中提炼的动作：手插腰，微出胯，顺拐式的步态与摆手以及相互梳理帽穗、织带的细节……无不表现出黎族姑娘特有的美，贯穿《草笠舞》的潜台词是：瞧，我们多漂亮！这个作品曾获1961“世青节”金质奖；它与《快乐的罗嗦》都被确认为“20世纪经典”。

　上述的各民族舞蹈，代表着这一时期数量的“情绪舞”——短小精炼，无复杂情节，以比、兴手法状物抒情。无论是在传统民间舞蹈基础上加工、创作的，亦或是专业舞人精心设计的，都突出民族风格——力求体现不同民族的审美特质。

生活的丰富多彩，造就了舞蹈题材、体裁、风格、式样的多样化，这一时期，从生活中提炼舞蹈语汇——不强调特定风格，更直接地反映生活的作品也不少。如军事题材的舞蹈作品中，双人舞《艰苦岁月》，给人们留下格外深刻的印象。这个作品首演于1961年，编导：周醒（1934——1988）、彭尔立（1936 ——）；作曲彦克、周方，首演者：广州军区战士歌舞团，朱国琳、廖骏翔。编导者从同名雕塑中获得了灵感，或者说，舞蹈是这座雕塑的“动态化”呈现：长征路上的老战士与小战士，面临敌人的围追堵截，在饥寒交迫中艰难跋涉。

　小战士几尽昏厥，老战士吹起竹笛，激昂、优美的音乐唤起了战士对未来的向往，他们相互鼓励、相互搀扶着，向着既定的目标不屈不挠地前进。《艰苦岁月》以它独特的创意，凝炼的结构，感人的细节，鲜明的舞蹈形象，呈现出战斗中的浪漫情怀。它注重的不是解释事件，而是表现人物感情的升华。

　以上列举的都是50-60年代中期的代表性舞目，经受了长期的社会的选择，得以流传至今。这些作品的编导和领衔首演者，是新中国第一代舞人中的佼佼者，他（她）们接受严格的专业训练的同时，特别注重向生活学习、向群众学习，自觉地追求—— 艺术个性与民族气派、时代精神的交融。

　经过“文化”（1966——1976）的10年浩劫，倍受摧残的舞蹈艺术得到了复苏，在中国实行改革开放的进程中进入了新时期。在这历史性的社会变革中，人们的思维方式、价值观念、心理状态、审美意识都发生着明显的变化。反映在文艺思潮上，比较集中的体现于围绕着对传统文化、传统观念的反思，探讨其在中国现代化进程中的价值评估。不同观点在各个领域里的公开论争，反映出文化人思想的空前活跃，体现了在邓小平“实事求是、解放思想”的号召下，“百花齐放、百家争鸣”方针的进一步弘扬。这种进步是深刻的、全面的，对新时期的舞蹈创作也产生了重要的作用与影响。

　“”前的舞蹈，基本上已形成了相对稳定的总体模式——时代印迹。宥于当时的思想观念，创作者似乎很怕自己的作品，距离生活原型或原生形态的民间舞蹈太“远”，对题材、体裁的选择以及舞蹈动作的加工，一般持慎重态度并偏于趋同性。因此在创造辉煌的同时也存在着某种雷同化、模式化的倾向。

　文艺复苏后的广大舞人，跃跃欲试，尽管在价值观念，审美意识方面相互存在着各种差异，却无例外地反映出强烈的创新意识——渴望对过去惯用的手法和固有模式——哪怕是“成功经验”，予以突破。在回顾、反思中，经历了困惑、探索甚至是孕育的阵痛后，先后涌现出一批新意盎然，令人瞩目的作品。

　成长于50年代的舞蹈编导，再创佳绩，其中黄少淑（女，1938——）、房进激（1931——）伉俪合作的《小溪、江河、大海》，则更具突破性。这个女子群舞，首演于1986年，作曲：焦爽，首演者：中国人民解放军艺术学院舞蹈系张晓庆、李茵茵等。一群着水色长裙，身披透明薄纱的少女，似滴滴晶莹的“水珠”，以细碎、流畅的舞步逶迤连绵地运动着，舞姿幻化成江河泛起的波涛，细浪起伏不断。少女挥舞着裙、纱，以大幅度的奔腾跳跃，形象地展现了奔流不息的浩荡江河滚滚向前……舞蹈营造出山涧小溪流聚成河，汇入大海的壮观景象，揭示着人类亘古不变的规律。

　像这样体现出浓重的生命意识的舞蹈，新生代的编导也佳作迭出。

　如：《奔腾》（男子群舞），1986年首演，编导：马跃（回族，1945——）作曲：季承、晓藕等，首演者：中央民族学院舞蹈系，姜铁红领衔。舞蹈以领舞、群舞的相互衬托，展现出一马当先，万马奔腾的雄伟气势。

　其中，“人”的“信马由缰”与“马”的“奔腾飞驰”交相挥映，迸发出无限的生命活力……这个舞蹈是对蒙古族舞蹈创作的重要突破。它不满足于一般意义的民族风格展现，而是通过体现蒙古民族须臾难离的马的“灵魂”搏击，揭示这个民族对生命的感悟。

　《黄河大河唱》是伟大的爱国主义作曲家洗星海的不朽之作，这部作品和以它为基础创作的的同名《黄河钢琴协奏曲》，都被确认为“20世纪华人音乐经典”。

　舞蹈编导选用经典乐曲编舞，是极富挑战性的新尝试。苏时进（19——）、尉迟建明（1935——）80年创作的男子群舞《黄河魂》（南京军区政治部前线歌舞团首演）率先向此目标进击，他们的成功实践对于舞蹈创作题材、表现手法的开掘均具有开拓意义。

1、自律能力

有人说艺术是浪漫的，舞蹈是自由创作的，但对于幼儿来说，他们不会用四肢来表达内心的情感。因此，在舞蹈启蒙教育阶段，儿童需要一个输入过程。

首先，要知道舞蹈课是怎么回事，学习规则，遵守纪律，准时，让孩子在有趣、有序、活泼的课堂上学会自律。当然，老师的指导尤为重要。我们不应该让我们的孩子学会用爱的力量要求和管理自己。

人性的弱点是自然的，自律性不强，很难有一个好的开始。在舞蹈课上，孩子们可以从小培养自律，这对他们未来的成长具有深远的意义！

2、协作精神

舞蹈的表现形式有很多种，如独舞、群舞、双舞、三人舞。独舞不重要。今天我们来谈谈群舞。

社会由许多个体组成，每个人都扮演着不同程度的角色，所以群体舞蹈也是如此。群体舞蹈表演，他不是个人行为表演，需要与他人合作，群体舞蹈安排，个人独立表演，要求每个人站在正确的位置，统一行动，但也需要表演互动合作，行动联系合作。

群舞训练充分锻炼了孩子与他人的合作能力，认识到自己独立完成的部分是什么，与他人合作完成的部分是什么。合作、默契和团队精神是孩子未来与他人沟通最重要的素质之一。

3、坚韧不拔

由于社会的进步和时代的发展，今天的孩子是父母的心。这里的痛苦不再是食物和衣服的问题，而是意志力的培养和心理的磨炼。

在舞蹈基本功训练中，有经验的老师会以游戏的形式潜移默化地教学生基本功，但学习舞蹈和练习基本功是必要的。

舞者伸展的舞蹈、美丽的身材和健康美丽的肌肉线条都归功于他们在舞蹈中的痛苦。这个过程是韧性的培养。坚韧，这种宝贵的品质不是天生的，而是后天的。

五岁小孩学什么舞蹈比较好

五岁小孩学什么舞蹈比较好， 很多父母都想在孩子小的时候培养孩子的一些长处，以便于将来能够有一技之长。很多家长会给孩子报名舞蹈班，舞蹈种类很多，那么五岁小孩学什么舞蹈比较好

五岁小孩学什么舞蹈比较好1

1、爵士舞： 爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典舞、芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。

2、拉丁舞： 拉丁舞是大众民间舞蹈，随意，休闲，放松是它的特点，有较大的自由发挥空间，它是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式。一种体育竞技舞蹈。

3、民间舞 ：是由劳动人民在长期历史进程中集体创造，不断积累、发展而形成的，并在广大群众中广泛流传的一种舞蹈形式。民间舞蹈和人民的生活有着最密切的联系，它直接反映者劳动人民的生活和斗争表现着他们的思想感情、理想和愿望。

由于各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯，以及自然环境的差异，因而形成了不同的民族风格和地区特色。世界上各个国家、各个民族都有各自不同风格特色的民间舞蹈。

4、古典舞： 古典舞是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。一般来说，古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧。

5、芭蕾舞： 是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节，芭蕾舞孕育于意大利文艺复兴时期，随着时代的发展，在不断的革新中风靡世界。

女孩学习芭蕾，对她的骨骼发育，形体都有着很大的好处，通过专业的训练，孩子不良的姿态和形体会得到纠正。芭蕾是一种从头到脚系统训练的舞蹈，这种全身均衡的运动对孩子的发育特别有好处。

五岁小孩学什么舞蹈比较好2

5岁的宝宝学习舞蹈，要是培养孩子兴趣的话，可以选择学习民间舞。要是家长想锻炼宝宝的气质以及身材，学习民间舞就没什么作用了，这是因为民间舞是不会进行形体训练的。5岁孩子学习舞蹈，不会涉及到专业的问题，只能是参加兴趣班。因为想要搞舞蹈专业的话，至少也要在10岁以上，才能够开始专业的舞蹈道路。

如果是女孩子的话，最好是学习芭蕾舞，这可以为孩子塑造线条、气质。不过这时候不要让孩子学习舞蹈的技术、技巧，这对于孩子没有任何的好处，而且孩子太小，自我保护意识很差，很可能会出现危险。

父母在让宝宝学习舞蹈时，需要根据自己孩子的性格、爱好和年龄来确定学习的项目。而且家长们还要考虑自己的时间、经济情况，以免因为时间、经济等情况，让孩子半途而废。

1、群舞

凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展,能够创造出深邃的诗的意境,具有较强的艺术感染力。

2、组舞

由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性,但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。

3、歌舞

是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情,又善于叙事,能表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。

五岁小孩学什么舞蹈比较好3

儿童五岁学什么舞蹈好

1、就5岁孩子而言，提不到专业不专业，肯定是业余兴趣，就算搞专业，最低也要10岁以上考入中专院校才算是真正开始专业舞蹈道路。

2、5岁的话，如果只是出余兴趣，那么就跳民间舞，至少民间舞是以表演和舞蹈组合为主！如果是想锻炼一下孩子的气质和身材的话，民间舞起不到什么作用，因为民间舞没有形体训练内容。

3、建议练习芭蕾舞，芭蕾的把上训练，可以为孩子塑造一身体线条和气质！切记不要叫孩子学习舞蹈技术技巧，5岁的孩子学习技术技巧没有任何好处，他的自我保护意识较差，所以危险性太大。

初学者如何选择适合自己的舞蹈课：

1、是根据自己喜欢的舞种和风格。

2、是根据自己的年龄。

3、是根据自己的性格,确定学习的目的，确定自己的时间，确定自己的经济承受能力，从而选择适合自己的舞蹈。

这两种情况都好。

前好的表演方式通常需要儿童们具备较高的音乐感和节奏感，能够准确地把握音乐的节奏和速度，让观众感受到舞蹈与音乐的完美结合，给人以视觉和听觉上的双重享受。

后好的表演方式通常适用于儿童群舞中动作较为复杂或需要较高技巧的部分，能够让儿童们更好地完成动作，避免出现节奏不准或动作不协调的情况，让观众更加注重舞蹈的技巧和表现力，给人以更深层次的艺术享受。