关于陶艺的故事

陶艺在某种意义上已经成为中华文明的一个代名词。然而，当中国的陶艺家们猛然从“传统”、“实用”、“日用”等字眼中惊醒重新打量世界时，却发现自己落后了。的确，现代陶艺已不仅仅只是作为一种与人们的日常生活息息相关的工艺美术而存在，也不是仅仅“实用”、“美观”、“经济”、“大方”的观念便能涵盖得了的。它已经以其独特的艺术语言形成广泛的参与到现代艺术运动中，成为艺术家表达自己的观念，进行文化批判的利器。

中国人开始关注现代陶艺，并在舆论上形成规模应该是在20世纪90年代之后的事情了。当然严格说来中国现代陶艺的发展起源和70年代末和80年代初，原中央工艺美术学院（清华美术学院前身）、景德镇陶瓷学院等院校中的那些最早实践者有关。20年来，老一辈陶艺家如祝大年、杨永善等在现代陶艺方向作出了有益的尝试，而且产生了一大批中青年陶艺家如吕品昌、罗小平、白明等，风格流派众多，技法日趋多样。他们中大多数是高校教师，或受过高等教育中传统陶瓷艺术的薰陶，因此，中国的陶艺在一开始便与学院有着不解情缘。

然而单纯的学院发展，不管是在观念上，还是在传播上都受到极大限制，而且在学术层次上也是狭窄的。在90年代，首先是1991年“北京国际陶艺研讨会”，继而是1995年的“景德镇国际陶艺研讨会”，1998年5月在宜兴举办了由罗小平等人策划的规模更大、学术研讨更具深度的“98中国宜兴国际陶艺研讨会”，同年秋在中国美术学院由刘正等人策划的“首届中国青年陶艺家作品双年展”也与观众见面。1999年岁初在广州美术馆由左正尧策划的“超越泥性——中国当代陶艺家学术邀请展”更是颇具水平。这几次具有重要意义的学术研讨性的展会，预示着中国的陶艺正在兴起，其规模和范围及影响正在向全社会拓展。

然而，现代陶艺作为一项新鲜事物还存在着许多问题，这些问题在更大的意义上、更大的程度上组成了中国陶艺现状，更值得我们去研讨。归结为以下几个问题，以资读者玩味。

一、“传统”与“现代”的隔阂

“传统”与“现代”的关系在如今的各个艺术领域都是一个争不完的话题，陶艺也不便外。然而，在关于陶艺从“传统”走向“现代”的许多讨论中却轻视了一个非常重要的问题，即陶艺的功能问题。它不仅关系到陶艺品的功能与价值，而且对于陶艺在整个文化体系中所担当的角色及陶艺家的社会定位都关系很大。只有摆正了“现代陶艺是干什么的？”这样一个问题，而不只是“现代陶艺是什么样子？”，我认为陶艺才能真正从“传统”走入“现代”。

中国传统陶艺是附属于陶器的，“实用而尽量美观”在相当长的时间内限制了当代中国陶艺发展。在这种观念下，陶艺只能属于工艺美术，其功能只是实用加玩赏。在这种情况下，陶艺家的才智更多的受到了“制器”的局限，只能在追求设计与形式美的领域里探索，陶艺家也更接近于工艺家，无法融入现代艺术的潮流。

现代陶艺的作用在于它扩大了原有陶艺的艺术属性，使陶艺家不受“制器”的限制，可以在其审美和价值批判领域里驰聘。他既可以在原来的设计领域里继续有所作为，又可以充分发挥其艺术家的天性，针对现实进行有价值的文化批判，从而涉足到雕塑、装置等众多艺术领域。丰富了自己又补充了其它艺术门类，从而丰富视觉艺术的门厅。

因此，传统陶艺无论如何发展都有“器”的约束。现代陶艺发展，在认识上首先做到的便应是功能论上的转移，从而脱离对“器”和固定造型的依赖，而真正走向一个更广阔的天地。

这种隔阂是可以通过观念转变而化解开的，它的存在也是当代陶艺不断发展的动力。

二、传播与接受的局限

现代艺术中的诸多流派，在改革开放后特别是80年代中晚期，如暴风骤雨般进入中国。虽然当时中国人还不懂得欣赏，有的甚至产生厌恶之情，然而在客观上承认了其存在的合理性，并从观念上日益接近它们。现代陶艺没有赶上那段风潮，从传播的角度看似乎错过了黄金时节。从现状看，许多业内人士也指出现代陶艺仅在某几个瓷区和都市中基础较好，如景德镇、广州、上海等地，然而从面上讲其群众基础相当薄弱，没有培养出一个大范围的陶艺欣赏群，这是不利于现代陶艺的发展的。我们也注意到由于当前中国的日用陶瓷和美术陶瓷产业并不景气，所以即使在原来有着深厚传统的许多瓷区，其群众对陶艺的兴趣也在减弱，这种情况是十分令人担忧的。

另一方面，媒体、报刊对现代陶艺的介绍是零星的，形不成规模，更不用说专门的陶艺刊物了。现在担当着传播任务的是一些陶艺工作室，但他们的作用未受到重视，有识之士指出一个国家陶艺整体发展的前提是要把民间的力量调动起来，只有水涨才能船高。

从接受者来看，中国人固然不缺少对陶瓷的感情，然而确实谈不上他们对现代陶艺的感情，因为大多数人对陶艺的看法都停留在传统的观念上。再加上传播不力，欣赏者的口味自然很难调动起来。

然而，我们要看到，现代陶艺在精神上与现代艺术运动是相通的，人们能接受现代艺术便能接受现代陶艺，这只是时间早晚问题。

三、理论与实践的脱节

理论与实践的脱节成为现代陶艺中一个十分突出的问题。陶艺家夏德武说：“广州美院的一批人请了中央美院的某位艺术评论家去评论现代陶艺，他可以拿现代艺术观念、现代哲学来评论现代陶艺。但我认为这是远远不够。”他指出现代陶艺批评家很难形成的原因是中国现代陶艺不发达，他认为非常需要理论家。笔者曾在中央美院图书馆找到一本所谓“现代陶艺”的书，实际上书中的陶艺品只是现代的“活人”做的陶艺。可见，现代陶艺在理论上是相当匮乏的，能找到的介绍现代陶艺书也相当少，且多不正规。

看来，现代陶艺实践与理论的脱节在相当的一段时间内，将成为一个让人头痛的问题。理论人才急待培养，为此许多陶艺家提出一边实践，一边做一些理论研究，这可谓是无奈之举。

此外，现代陶艺在创作体制、销售体制、创作理念等方面也都不同程度地存在着问题，好在从当代陶艺家的言词中我们都能体会到一种“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的中国知识分子特有的壮志豪情。

现代中国陶艺虽然路漫漫，随着中经济的发展，它必然会有一个辉煌的明天

　　陶艺是中国的传统古老文化。中国的英文名称叫china，意思是陶瓷，中国是陶瓷古国，说起陶瓷，外国人就想到中国。

　　陶艺是一种人工形态。陶瓷形态的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流变性，以及成型方法和烧结规律，才能促成陶艺形态的产生和演化，使陶瓷器物产生美的形式。同是注重造型与装饰的有机结合，通过人们敏锐的灵感和创新意识，捕捉并揭示泥土的塑性美、柔韧美以及表现活力，这样就出现了全新陶艺形态，为智慧的人所掌握、发展、创新。任何艺术发展到一定阶段，都会形成完整的技巧。

　　目前国外陶艺发展非常快，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品，这样即能很好地发展陶艺事业，又增近了与陶艺家的学习和交流。

　　随着陶艺热的逐步升温，陶艺制品获得越来越多人的青睐，亲手做陶艺成为人们工作学习之余放松精神释放自我的又一休闲方式。

　　中国陶艺正处于发展中，从几年前各地陶吧的兴起，逐渐让人们了解了陶艺，陶艺正在走进家庭。在近几年的发展过程中，有关的教育部门从素质教育出发，把陶艺列入了教学课程，这样从小就可以受到艺术的熏陶，从中锻炼了动手能力，非常好的体现了素质教育的成果。

　　陶艺是一种文化，一种既年轻又古老的艺术，年轻是因为现代陶艺的独立和发展，古老是因为她伴随着人类文明史，透着原始的魅力。陶是土的艺术，火的艺术，其实更是人生艺术。亲自动手，或拉坯，或捏塑，一件件作品从自己的手中诞生，带着泥的味道，更透出你的个性。 现代陶艺的创作主要通过作品的造型，材料，肌理，纹饰，釉色来表达作者的意念，满足现代人回归自然，体现自我个性的要求，陶艺并列于绘画，雕塑等造型艺术行列之中，它以独特的艺术语言和丰富的表现力吸引众多的陶艺家，艺术家，陶艺爱好者，学生以及少儿从事陶艺创作或制作。从杀泥（练泥）开始，盘余，泥扳，捏塑，拉坯等技法的应用，一件件艺术品从自己的手中诞生出来，装点自己美丽的生活。

　　拉胚的制作方法:如果你是新手就把机器调慢点,下面说正题,先把一块泥放在机器中央(放好后开始转机器)用大母手指按住泥的中央,慢慢按出个洞,之后用两只手把泥按成一个笔筒状,如果干的话手沾点水之后就是你随意创作的时候了

　　中国现代的艺人，可以造出直径18米的大青花泥金盆，可以烧出比前人更薄的直径更大的薄胎瓷瓶，但却无力创作出属于这个时代的现代陶艺作品。长长100年的时光在中国陶艺史上是一块寂寞的空白，时代在呼唤大师的出现。

　　当邢良坤以一匹黑马的姿态出现在中国陶艺界前台，他便迅速聚焦了众多的目光。前所未有的作品展示着前所未有的创造，12项专利明白无误地告诉历史，陶艺史上新的一页翻开了。

　　台湾权威性专业杂志称他为“天下第一陶”，海内外陶艺界认为，他的出现将改写中国现代陶艺史，中国因他而在陶艺领域跨越日本，从而打破了当今世界陶艺大国的格局。

　　陶是神秘莫测的，人工努力，现代科技都无法完全揭示其中的奥秘，同样的配方，火候结果可能却大不一样，当成型的土胚关进窑里，人便成了造化的助手，所谓“三分人工，七分天成”。在人的目光无法触及的高温地域，火，泥土和某种灵性旋腾、翻滚，最后合为一体，这是人类文化中至今水月雾花的世界。

　　“窑变”是陶艺最根本的环节，由于火在陶艺制作中必然地间离了人与物的直接关系，陶艺家因此在烧造环节上失去了他在一般美术创作过程上那种绝对的控制力。最终的作品在偶然和必然的作用下诞生。窑变的过程是一种生命的体验，一种期待的心情，是发现而不是寻求，技术与艺术乃至人生的关系在这里完全溶合了。

　　邢良坤陶艺的独创性首先是他在“窑变”这一环节上的突破，几千年来人们难以控制的窑火在邢良坤面前变得温顺，驯服。

　　陶艺界将他的作品大致分为三大类：一类是脱胎于传统的茶

　　茶道碗；一类是脱胎于传统鼎炉结构的转心瓶，吊球等作品；一类是面具，人体，树叶等雕塑型作品。三类作品在陶瓷工艺、造型、釉色等方面体现了作者的探索与追求。

　　茶道碗是邢良坤作品中数量最多，最具代表性的作品。他的12项专利最集中地体现在茶道碗上。

　　茶道碗的诞生和中国古老的茶文化紧紧相联，尤其在茶文化传到东瀛日本以后，日本人结合本民族文化形成了著名的茶道文化。日本传统的陶艺大师无一不把茶道碗的制作看成是竞争技艺高下的标尺。东方文化中天人合一的闲适情趣，观空如色，观色如空的禅理机趣在形体素朴、沉静的茶道碗上表现得淋漓尽致。

　　这种文化背景的存在使邢良坤选择茶道碗作为自己陶艺创作的主要品类和突破口。这一选择也使他的创作找到沟通传统与现代，民族与世界的契机。

　　某种意义上讲，邢良坤茶道碗的成功主要是釉彩的成功。立体开片釉；红天目釉；网纹系列釉；珍珠套彩釉等特殊工艺的创制是邢良坤陶艺风格的重要环节。

　　立体开片釉曾获国家专利，这是前无古人的创造。所谓开片指陶瓷釉面的自然裂纹，是利用内胎与釉层两者之间不同的膨胀系数形成“冰裂纹”似的开片。自古以来，这种冰裂纹即成为一种特殊的审美时尚而为人所重，开片的花纹、色泽是评价作品艺术品位的重要标准。但近千年来这种开片几乎都是自然形成的，不能按人的意志设定开片的纹式，而且传统开片无一例外是白底上显现黑纹。邢良坤的立体开片却打破了这一自古以来的定式：他不但成功地烧出了黑釉白纹得及其它色釉的开片，并能让这些细微的开片变成立体的突起纹络，犹如哈密瓜上凸起的纹络一样。千古不变的陶瓷釉彩装饰工艺出现了柳暗花明又一村的新景观。

　　他的立体开片釉千姿百态，参差纵横，如天工鬼斧，美不胜收。更为重要的是，开片纹脉走向，形状可以根据作者的要求加以控制，或纵或横，或倚或正，或同心放射或直来直去皆可随心所欲，出神入化。“三分人工，七分天成”的古语被邢良坤改为“七分人工，三分天成。”

　　网纹釉是邢良坤独创的另一系列的高温釉彩作品。在立体开片基础上产生的网纹釉大多显褐色或深褐色，网纹隐约其中。单层双层交错的网纹，有的细如游丝，有的状若蟒纹，飘飘渺渺，神出鬼没。

　　红天目釉陶及其生产方法是邢良坤获得国家专利的一项。天目釉为宋代铁黑结晶釉的通称。历史上的天目釉多为黑褐色，也曾烧出过黄天目釉，而红天目釉是从邢良坤才开始出现的。

　　在物欲世界里，现代人追求那种失落已久的自然情趣和天性，邢良坤的茶道碗借古开新，传达给人们土的温暖，仁和与至真，一个手印，一道指纹无一不记录着创作者自由奔放的情感和泥土本身的旷远、深沉。

　　温润如玉，青白似雪，红艳似火的釉彩上飞舞着幽峭，跃动的花纹，如水塘里的波纹涟漪，崇山中的沟壑流泉，明月下的斑驳树影，春河上的青冰乍裂……明亮者如晴空荡云，令人顿起悠然天外之想，暗沉者如山林夕照，仿佛是要逸出红尘的心绪。

　　而以转心瓶、吊球、葫芦形器、香炉等为一系列的作品又显示了邢良坤在对于中国传统器物陶艺继承和创新方面的精彩把握。

　　北京故宫博物院收藏的十层转心瓶，镂空的瓶体中套着十层球，在上下球部两侧各置双耳，双耳下吊着可以转动的空心球。

　　吊球，是一种内有类似钟摆吊挂结构的鼎炉式陶器，内部层层吊挂着一至五个球。吊球多取传统鼎、炉样式为基本造型，有的则类似中国青铜器中的壶。吊球内动外静，妙不可言。

　　除了这些作品造型的奇妙之外，令人称奇的是这种层层相转的空心瓶结构是作者在制陶工艺上的又一大突破。

　　让我们再来看一看邢良坤的第三类作品，估且把这些面具、人体、树叶、动物等作品称为雕塑型作品。也许你会感到惊讶：这样一些几乎风格，特点差异极大的作品难道是出于同一个人之手吗？是的，而且这只是他在几年陶艺创作中的一小部分作品。如果说茶道碗系列作品更多展现了邢良坤在陶艺釉彩上的突破，人们会发现其作品的造型，风格还规范在传统文体的影响之下；如果说转心瓶，吊球表现了邢良坤独具的匠心和鬼才，那么人们更多地会为作品巧妙的构思和高难度的技艺喝彩！如果仅此而已的话，邢良坤的思维和创造力中最有价值的部分就可能被掩盖，而那正是他作为现代陶艺家最重要的一点。

　　现代陶艺与传统陶艺最本质的不同在于优秀作品与一般作品的区别不完全在于技术，而在于强烈的个人品格和生命意蕴。一件好的陶艺作品必定是一件技术精湛的作品，而技术精湛的作品不一定就是好作品。这种两难的要求正是陶艺较之其它造型艺术更为复杂，也更为艰难的地方。陶艺的伟大之处就在于将狂热的情感，激荡的心灵通过技术完整地转化到作品之中再传达出来。那是一种“大匠不雕”“大象无形”的自由境界，东方文化中“天人合一”所追求的理想状态只有陶艺创作的过程才最名副其实。

　　如果没有了这一类作品，或者说邢良坤的作品整体上如果不具备这种喷薄汹涌的生命激情的话，那么他也许只是一个离现代陶艺大师的位置有一步之遥的陶艺家。

　　这只叫瀑布红的瓶状作品上端涌出的红色釉彩象喷流的血液，暗示着生命力的豪情和状美，一种惊世骇俗的壮美，在追求典雅，合和的传统陶艺史上，你能找到一件这样惊心动魄的作品吗？

　　邢良坤喜欢用粗砺的沙土创作，这也许暗示着作者在追求一种粗壮，健朗的生命形态；红与黑像征着生命中正气与邪恶的纠缠与搏斗，人类命运之河在无际的旷野上奔腾、流淌，荡涤泥沙，撞击岩石，真实的生命无所遮蔽地坦露在天地之间。千百年来优雅，静谥的陶艺空间里响起了邢良坤一声响亮的霹坜和呼喊！

　　邢良坤前期的作品中，这些造型怪诞而奇特的动物、人面脸谱的作品就体现了邢良坤奇异的想像力。

　　贯穿着生命和死亡这一主题的变形人体作品交织着种种复杂的文化观念，文化传统与艺术灵性之间的撞击。神性与人性，理想与幻觉的聚合之间，山水、鸟兽、草木、人间的英雄与圣徒、搏杀与游戏、都定影在那里，鬼怪与神祗、天堂与地狱同在一身，它们挟带着窑炉里烈焰的雄雄，照亮了观者的面庞、眼睛和胸膛，照射着人们肺腑里潜藏着的悲苦与欢喜，把辛酸燃烧起来，把欢乐燃烧起来，这是陶的歌唱！这是大自由的赞歌。

　　展现在观众面前的，多是些在自然界根本找不到出处的形体，那些非人非兽，亦人亦兽的作品更象是梦中出现的幻形。

　　这只葫芦人形作品，以一种温馨的幽默感让人联想起种种民间传说与民间信仰，童话般善良美好的愿望象是来自梦中的精灵。

　　作者的创作心境是轻松的，手随心转，如水银泻地般的灵感千奇百巧，随心所欲地让泥土赋有了灵性，有了呼吸。

　　人体是邢良坤作品中最引人注目的一类，也是邢良坤最感到惬意和自由的创作。这些稚拙的人体造型，夸张，抽象却又合情合理，没有学院派的严谨、理性，却散放着来自民间泥土中浪漫，天真的热情。仿佛霍去病墓前的石马、石兽，浑沦不雕中通体洋溢着粗朴，憨重的生命力。

　　夸张的臀部和乳房，极力扭转的腰、腿，局部上刻意和偶然造成的肌理，釉彩的对比，让我们无法把它们归类，也许他的作品本身就无法理喻也无法按理性的逻辑来区分，造型的神秘、怪诡、狞厉、诙谐让人们感闻到了神秘荒古的原始意象；粗犷深朴的乡土古风，又使人想起非洲文明，玛雅文化以及楚文化的神韵，他们象是渺杳处一声低沉的呼唤或远方一个意蕴模糊的手势，体现着一种惊人的遥远，逸散出天机与心机、物性和灵性浑融合一的颖异情调。

　　没有丝毫的伪饰、做作和犹疑，任由激情和创造力在泥土中爆炸，大概只有真正的东方人，真正这块东方的土地上才能诞生出这样的作品。

　　有人从邢良坤的作品中隐约看到了毕家索等现代派大师的影子。事实上，仅有小学六年文化的邢良坤在制作这些作品之前根本不了解毕加索是何许人。但人们这种下意识的感觉似乎又从一个角度触及到了邢良坤作品的精髓。毕加索曾在其艺术生涯中广泛吸收了亚洲、非洲民间艺术，原始文化的素养，兼容并蓄地形成了他本人开创性的陶艺创作。但就象是贡布里希看到了毕加索陶艺上的破绽一样，毕加索作为画家是伟大的，而他的陶艺更多地表现了探索，吸收的过程。换句话说，邢良坤的作品毕加索是创造不出来的。但出身平民，来自民间的邢良坤天性中对于民间艺术超人的领悟力和天才的表现力，使他的作品中表现出一种惊人的世界性，并与不同民族的文化面貌产生了暗合。也许这又是一个值得历史学家，艺术理论学家们大大探讨的一个现象。与生命相连接的创造永远有一种神秘感。

　　没有师承关系，没有家学渊源，这些棱空出世的作品几乎让所有的评论家都一时语塞，陶的神秘在于变化莫测。这和人的命运又多么相似，走进他的作品也就走进了他的人生。邢良坤的人生旅程布满了苦难和荆棘，这些磨难恰恰成就了他今天的艺术，从社会最底层走到今天，他经历的传奇与曲折远不是一本书所能容纳的。我们只能寄希望有心的读者从他的作品中有所领会，我们也希望不久的将来能有一本作品真实全面地将他的思想、他的经历，他的艺术展现在读者面前，我可以预言，那将不仅是一部极为精彩的传记，也是中国社会近几十年来社会演进，人文思潮变迁的侧影，因为这一切和他的作品有着血肉难分的关连。

　　被岁月蚀光了的岩壁化成陶的图案，一行行的点缀，是人生跋涉的记忆。

　　是平静的海，却保留了海的波浪，象沉睡的风，却留下了风运行过的形状。

　　瀑布红是血的喧哗，珍珠釉是泪的晶莹，当这团泥土被作者赋予了温暖，它就变成了火中烧成的诗篇。

　　秋风里枝头的叶片无可挽回地飘落，它奔向生命之源的泥土和根而去，在陶艺家的眼里，秋叶不是青春流逝的悲哀，也不是生命毁灭的沮丧，它是宇宙间生命轮回的标点，青春涅磐的辉煌。

　　怪兽和裸女诞生自泥土，火又给了他们魂灵，一双手把上帝的秘密悄悄揉进了陶土，火中就爆炸出力与美的交响！

　　从一千年前走来，从一万年前走来，这是一个流光溢彩，一片琳琅的色彩世界，陶土、火焰和手的世界。那些失落已久的精灵就在这梦境中幽幽飞来，它们在泥土和火焰之中微笑着涅磐！

希望采纳

情侣之间最浪漫的事就是一起做饭。

情侣们在烹饪一道美味佳肴的过程中，不仅享受到了亲手劳动的乐趣，也在精诚合作的默契中体会到了彼此的重要性。美食的诱惑，增添了无限的浪漫气息。

情侣之间最浪漫的事，就是一起跳舞。

伴随着悠扬或激昂的音乐，两人在肢体和眼神的交流中传递着暧昧的感情，或矜持或奔放，在黑暗中来来往往，仿佛什么都没有。如何描述一段罗曼史？

情侣之间最浪漫的事，就是一起去旅行。

带她去旅行，一路上都是美景。带着甜蜜的心情，在欣赏美景的同时，也在心里留下了深深的足迹。旅行留下的照片，旅行的日记，旅行的心情，都是他们两个以后会一直记着的浪漫。

情侣之间最浪漫的事就是一起做陶艺。

制作过程中，恋人的手指锁在一起，缠绵直至不可分离，这不仅仅是陶艺制作，更是情感的升华。

对于积极热心参与陶艺制作、但技法尚有些不太理想的学生，更应予以鼓励和帮助。要肯定他们成功的一面，以此来鼓励他们，对于他们失败的一面也要适当的以鼓励性语言鼓励他们走出误区。由此他们将更愿为下一次的成功而付出更大的努力。作业评改是教学过程中不可缺少的一个环节，如果为了简便只用简单、缺乏鼓励的、毫无情感和说服力的分数去评价学生的作品，久而久之会使学生产生冷漠的感觉。作品评价中适当加入些情感化的评语会使学生理解老师的关心、感觉到老师的鼓励、认识到老师是认真关注学生的每一幅作业的，从而激发他们学习的内驱力。我想也可尝试着取消分数，用鼓励的评语和小书签、小彩旗等作为分数，它们或许将起到使人意想不到的好效果，从而大大提高学生的积极性。

女孩子对陶艺的兴趣与男孩子的不同，他们的审美观点也不一样。男孩子多数喜欢制作警察、军人、怪兽、车、轮船之类，女孩子则喜欢做古装女子、花草家具之类。学生凭兴趣爱好有的喜欢卡通作品，有的喜欢写实作品，还有的喜欢制作夸张的作品。对于学生的这些差异无需打破他们原有的喜好，因为他们都有一个共同点：对陶艺本身都有积极的感情和参与认识的兴趣，本来美术教育就不是针对某一个方面的，它有它的多样性。我们应在审美活动中鼓励学生对美的追求和向往，在教学中通过欣赏、创作发展学生不同的审美兴趣，从不同侧面提高学生的审美能力。在陶艺教学中考虑到学生的个性差异，尊重他们的情感，因材施教，鼓励学生独特的审美观点从而深入开发学生的艺术潜力。

1、蜡像馆。一、二线城市的蜡像馆里人物丰富，做工精良，而且风格也比较多变。情侣们看多了小地方惨绝人寰的“蜡制品”，不妨一起去高大上的正规蜡像馆里好好欣赏一番，还能和精美蜡像拍一组有趣合照，约会结束后还能发朋友圈秀恩爱。

2、密室逃脱。密室逃脱想必大家也听说过，但是可能约会不太会去。处于暧昧期的情侣或者热恋中的情侣非常适合去这个地方，身处于小黑屋或者充满机关的房间，滴滴答答的水槽和若有若无的声音在环绕，一定会让女生害怕。这时，男生适当表现出自己的男友力，女生一定会很欣赏你。

3、陶艺馆。其实前几年就开始刮陶艺之风了，只是一直都不温不火，热爱DIY的人就经常会去捏上几个物件。“超俪嗨”夫妇也在纪念日之时做上了两个瓶瓶罐罐，情侣们也不妨趁着假期去一次，一起做一个永不磨灭的纪念物吧！

七夕情人节最佳约会地点

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　这个里面包含的项目更多了，什么手工diy蛋糕、插花、精油皂、香薰蜡烛、盆栽、手机壳、画像等等。这些都是一些不贵却可以提高两个人之间互动情趣的活动。

　 2、浪漫陶艺

　做陶艺也是文艺青年们不错又实用的选择，自行设计形状花纹制做杯子盘子饭碗花瓶，送给妹子还可以睹物思人。

　 3、学习充电

　两个人如果都喜欢看书，可以一起学习充电，去图书馆阅读购买感兴趣的的书籍，各自阅读后交换对情节与人物的心得体会；

　另外也可以参加画展、艺术展、**展、读书会等等，健康正面的感情是一起进步相互影响激励变成更好的个体。不断地充实自己，让对方感受到自己的内涵才华和上进心。两个人在一起最怕冷场无话可说，做一些看似无聊实际有营养涨姿势的事情，也许会擦出意外惊喜的火花同时产生更多的共鸣和话题。

　 4、亲自下厨

　如果你的伴侣不太会照顾自己，特别是饮食习惯有问题，偏食挑食吃饭时间不规律不爱吃蔬果，那你就有责任监督对方均衡营养，有空一起去超市买一些好吃又营养的食品一起分享有一种莫名的温馨。如果有条件可以选择为对方下厨，这一点对妹子们来说绝对是温暖而致命的一招，即使只是简简单单的粗茶淡饭，也会暧昧升级，变得美味可口。

　 5、海洋馆或潜水

　**中常常出现海洋馆里告白的画面，所以，女人天生就对这样的浪漫世界感到欢喜。海洋馆里象征爱情的海豚，分分钟可爱的让妹子们欢笑。

　 6、蜡像馆或者4d错觉艺术馆

　错觉艺术馆是近几年才兴起的一种艺术画展，不可思议的视觉享受，还有酷炫动感的4D游戏，小情侣去不仅好玩有趣，而且女孩还能拍好多照片，P图、加滤镜等等，可以闭嘴好一阵子。另外，蜡像馆也是个不错的地点，人物丰富，手工精良，而且风格也比较多变，你可以带着她看看彼此喜欢的名人，话题自然源源不断。

七夕情人节最佳约会地点2

　 最私秘幽会地：私家轿车

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　锐界Sony高级车载音响系统软件送上填满格调的歌曲，iPod和手机上里的'浪漫情歌、填满追忆的幸福照片能够随插随播，有艺术创意的你何不提前准备每段出乎意料的表白短片视频，必定会让TA惊喜不已!

　1个理想化的两人约会或许不可遭受外部交通出行、地面噪声和车外行闲聊的打搅。锐界优良的隔音设备阻隔外界的任何噪声，可以真实构建清静、私秘的幽会自然环境。更有7种美好色彩的车内柔适照明灯具供你挑选，灯光效果造就出如外太空一样的奇特气氛，在适合的时间和地址照亮最烂漫的情绪。温暖而又精美的内饰触感细致，给人一种置身奢侈的独栋别墅中，那样的幽会地区，太美好了。

　 最趣味幽会地：创意产业园

　沉醉于的创意产业园，会我们一起的逻辑思维获得外扩散，在DIY的店内，做1个归属于两人的纪念物，亲自制做的物品一直那麼令人爱惜;或是在艺术创意小店内选择这份相互觉得最有艺术创意的物品，让这种艺术创意的物品点缀温暖的小家庭，也意味着两个人的爱情和他人的不同点。逛累着，能够在填满格调的甜点店里，吃这款冰淇淋。（情感问题资询能加老师手机/信：）

　 最两人约会地：初识地

　重走原始之地，是回望两人共同度过的旅途，它能够是校园内、能够是地铁站、还可以是图书店这些，要是大家觉得这一地区针对两人拥有关键的实际意义，这是大家感情的刚开始，那麼这一地区就是说非常好的挑选，当你回顾以往的那时候，都是人们在憧憬未来的幸福快乐，幸福的起点，有谁会忘掉呢

一、一起养一条宠物

情侣之间一起养一条宠物，可以大大的增加彼此的情感。比如你们可以一起养一条小狗，你们可以一起出门遛狗，一起去菜市场买骨头给小狗吃或者买狗粮给狗狗吃。如果小狗生病了，你们要一起带小狗去宠物医院治病。小狗之间的种种事情，都可以为你们彼此增加感情，让你们更加甜蜜。如果你是一个非常有钱的人，当然你也可以学习王思聪，买一只羊驼给她女朋友，依照羊驼的笑点可以让女生玩一整年，当然对于一个有钱的人来说，价值四万的羊驼一点也不贵。这是情侣之间要做的第一点，共同养一只宠物。

二、带女生去小教堂

如果你自身没有一些宗教信仰上的问题的话，你可以带女生去小教堂。因为教堂对于女生的意义就是，她会穿洁白的婚纱，缓缓的走进教堂，然后让其丈夫为她带上婚戒，然后为她许下爱她一辈子的诺言。所以小教堂代表着爱的誓言，你带女生去小教堂，女生自己肯定会联想到自己将来美丽的婚礼和你为她许诺的誓言，女生肯定会为此非常感动。所以情侣之间必须做的第二件有意义的事情就是带女生去小教堂。

三、一起看日出日落

第三件情侣间必做的事情就是带女生登上一座小山峰，然后看日出日落。对于每个女生来说，日出日落往往是最美的，如果你可以在四点左右，掐好时间点去和女生徒步登上附近的小山峰，然后在登到山顶的那一刻，正好让女生看到日出，然后在此同时为女生许下爱的诺言。女生肯定对这样的此情此景一辈子难忘。

四、每天为她讲故事，哄她入睡

每个女生都喜欢听故事，特别是在睡觉的时候，能听到一个好听的故事入睡，可以说是一件非常幸福的事情。所以你如果能每天讲故事哄她入睡，这一定会成为她最美好的回忆。就像张杰每天都会讲故事哄谢娜入睡，即使张杰自己讲故事讲的已经没有什么故事可以讲了，他还是会绞尽脑汁的去想去编，然后哄谢娜入睡。这就是情侣之间必须做第四件有意义的事情。

五、互相送一条围巾给对方，并帮对方系好

在这个寒冷的冬天送一条围巾给对方，这代表的温暖对方关怀对方，然后帮对方系好围巾，又代表着要缠住对方一辈子的意思。当我们送对方这些有意义性的礼物时，哪怕我们有一天不在对方身边了，对方也可以看到这个围巾，想到我们彼此的爱意。所以情侣间必做的第五件事情就是送彼此一条围巾。

六、去彼此的小学到大学母校

每个人都有自己的童年，而小时候大部分的时间都在学校。而情侣之间最希望对方对自己有深刻的了解，特别是自己小时候的一些趣事。所以带自己的另一半去自己的母校，讲述着自己小时候一些事情给她听，让她对你的童年学生时光有一个完整的了解。其实这也是一件非常有意义的事情。这就是情侣间必做的第六件事。

七、一起去海底潜水

同日出日落一样，和心爱的人一起潜水也是一件非常浪漫的事情。特别是和心爱的人去浅海里面潜水。浅海里水不是特别的深，所以水压也不是特别的高，在那里潜水是一种很舒服的感觉，而且浅海它的海底是可以被阳光照的通亮的，我们是可以看到海底的一些珊瑚和焦类，那种景色别有一番风味。所以情侣之间做的第七件浪漫的事就是去浅海潜水。

八、一起去做陶艺

两个人一起做陶艺，打造彼此心爱的物品把它留作彼此爱的见证。这是一件非常有意义的事情。或者也可以用泥巴捏做对方的样子，然后做成陶艺小泥人，送给对方这也是非常有意义的事情。这就是第八件情侣必做之事，做陶艺小泥人见证爱情。

九、为彼此父母送一件礼物

百善孝为先，我们可以送彼此父母一件礼物，当做感谢，感谢其父母把那么好的儿女送到我们身边做爱人。这不但对情侣双方有着很大的意义，而且也为后面情侣修成正果，有着很好的良性促进作用。那么我们可以送一些什么样的礼物呢？一叔认为父亲可以用手表，母亲可以送一些护肤品什么的。这是情侣间必做的第九件事情，送礼物给彼此父母。

十、白头偕老

最后一件事情，也是情侣之间最美好最有意义的事情。就是执子之手与子偕老。如果你前面都做不好也没关系。只要你真心的爱你的爱人，好好对待她，关心她。做到这一辈子不辜负她。我相信即使你这一辈子，没做过什么浪漫的事情，也没有给她什么特意惊喜，我相信她这一辈子也不会后悔。