中文片名
疯狂神父
原片名
Nacho Libre
更多外文片名
Untitled Jack Black Project (USA) (working title)
影片类型
喜剧
片长
UK:92 min / USA:100 min
国家/地区
美国
对白语言
英语
色彩
彩色
评级
Rated PG for some rough action, and crude humor including dialogue
级别
USA:GP
拍摄日期
2005年9月19日
[编辑本段]演职员表
导演
杰瑞德·赫斯 Jared Hess
编剧
杰瑞德·赫斯 Jared Hess (written by)
麦克·怀特 Mike White (written by)
Jerusha Hess (written by)
演员
杰克·布莱克 Jack Black Nacho
赫克特·吉门雷兹 Héctor Jiménez Esqueleto
安娜·德拉·雷古拉 Ana de la Reguera Sister Encarnación
劳洛·查坦德 Lauro Chartrand Sage
彼得·斯特曼 Peter Stormare Emperor
Moises Arias Juan Pablo
Troy Gentile Young Nacho
Carla Jimenez Candidia
制作人
杰克·布莱克 Jack Black producer
麦克·怀特 Mike White producer
Ricardo Del Río co-producer (as Ricardo Del Rio Galnares)
David Klawans producer
Steve Nicolaides executive producer
Julia Pistor producer
Damon Ross co-producer
Benjamin Cooley associate producer
Ben LeClair associate producer (as Ben Le Clair)
原创音乐
丹尼·艾夫曼 Danny Elfman
摄影
Xavier Pérez Grobet
剪辑
Billy Weber
选角导演
Carol Lewis
Jory Weitz
艺术指导
Gideon Ponte
美术设计
Hania Robledo
布景师
Maria Paz Gonzalez
Fontaine Beauchamp Hebb
服装设计
Graciela Mazón
视觉特效
Kelvin McIlwain
副导演/助理导演
Melissa V Barnes second assistant director: additional photography (as Melissa Barnes)
Renan Bendersky second assistant director
Frederic Henocque first assistant director
[编辑本段]制作发行
制作公司
派拉蒙影业公司 Paramount Pictures [美国]
Nickelodeon Movies [美国]
Black & White Productions [美国]
发行公司
United International Pictures (UIP) [瑞士] (2006) (Switzerland) (theatrical)
United International Pictures (UIP) [法国] (2006) (France) (theatrical)
United International Pictures (UIP) [荷兰] (2006) (Netherlands) (theatrical)
United International Pictures (UIP) [新加坡] (2006) (Singapore) (theatrical)
其它公司
Inter Video [美国] 24 frame video services
上映日期
美国
USA
2006年6月16日
意大利
Italy
2006年7月21日
法国
France
2006年7月26日
荷兰
Netherlands
2006年7月27日
英国
UK
2006年8月11日
澳大利亚
Australia
2006年8月17日
德国
Germany
2006年8月17日
法国
France
2006年11月1日
日本
Japan
2006年11月3日
[编辑本段]剧情介绍
“膘悍”神父如何成为最强摔跤手
自小在墨西哥一个孤儿院里生活的纳西欧(杰克·布莱克)长大后成神父,他天生乐观,什么难事他都有办法快乐面对。负责为孩子们做饭的纳西欧虽然整天向孩子们保证“过几天就给你们弄肉吃”,但他心里清楚孤儿院缺钱,恩卡娜西恩修女(安娜·德拉·雷格拉)担心再过段日子如果还没有好心人捐助,可能孤儿院就要揭不开锅了。
纳西欧一直暗恋着美丽的恩卡娜西恩修女,虽然他知道自己不该喜欢上修女,但他确实控制不住,看到自己心爱的人为了钱整天眉头紧锁,看着嗷嗷待哺的孩子们,纳西欧决定做些事——打摔跤赛挣钱。
自小就梦想当墨西哥最强摔跤手的纳西欧于是带上夸张的面具穿上紧身小裤衩披着大红斗篷走上擂台打摔跤赛,赚的钱给孩子们买食物。凭借自己“膘悍”的胖身材和出其不意的摔跤绝招,纳西欧最终成为墨西哥最强摔跤手,赚了大把钱帮孤儿院也走出了濒临关门的困境,恩卡娜西恩修女也恢复了往日开心的容颜。
[编辑本段]相关评论
丹尼·艾弗曼为影片配乐,并且有65人的弦乐队担任演奏,这已经提供了相当充分的观看理由。
——SoundtrackNet
一个真实又有趣的故事,一个男人白天为孩子做饭,晚上却成为摔角场上的斗士,看**的感受就像进入了一个彩色的动画世界,其中装饰着滑稽有趣的杰克·布莱克。
——EmanuelLevyCom
我是否穿了件超级紧身衣?当然是的,问我是否穿了贴身底裤?我到更愿意玩真空。但是你知道吗?这正是影片有趣的原因,当我感到局促不安,感到非常尴尬的时候,**就变得十分有趣了。
——主演杰克·布莱克
自由的感觉伴随着墨西哥黑胡椒与独特的干酪。
——CinemaBlendcom
[编辑本段]幕后制作
疯狂编剧
导演杰拉德·赫斯在好莱坞算是个地道的新人,前年的《大人物拿破伦》是他的处女作,以50万美元的成本,赢来4千万的票房,凭着这部无厘头**杰拉德在去年的MTV**颁奖礼上出尽风头,一举拿下最佳**奖。挣了点薄名的他马上开始思考自己的下一部**——《疯狂神父》。
杰拉德一直想拍部讲述墨西哥摔跤手的**,他把这个念头告诉了妻子杰鲁莎·赫斯还有朋友迈克·怀特。身为《大人物拿破伦》编剧之一的杰鲁莎顿时觉得这是个有搞头的点子,而当然,写出《摇滚学园》这样的剧本的迈克·怀特也肯定觉得这个神父变摔跤手的故事相当合自己的胃口。于是,三个脑袋“有问题”的人写出了这个疯狂的剧本。
杰瑞德·赫斯夫妇之前是大学校友,喜接连理之后,曾经共同制作过《大人物拿破伦》,以50万美元的成本,赢来4千万的票房。而迈克·怀特则是杰克·布莱克的搭档,两人共同建立的制片公司的名字也相当有趣,Black & White Films,里面完美地镶入两个人的名字(Jack Black 与Mike White)。
《疯狂神父》描绘了一位被墨西哥修道院抚养的男人奈奇,他虽然热心,却一直无法赢得同事的尊敬,在修道院遭遇危机的时候,他挺身而出,化身英雄。这个故事虽然有些夸张,但它的许多背景元素其实都是从现实生活中取材的,其中包括备受关注的墨西哥职业摔角比赛也出现在影片之中。
赫斯夫妻组合创造了独立影片的票房黑马,而迈克·怀特也曾经与杰克·布莱克一起创作过《摇滚校园》的剧本,因此这两队人马的汇合,必然会造就出石破天惊的温暖浪漫又充满疯狂搞笑的喜剧**。几位编剧在创作之初,已经为这位喜剧角色的行头上加了头罩,但直到找演员的时候,他们才想到,这是否会影响喜剧演员的发挥,但杰克·布莱克仅仅使用眼神和眉毛已经足够搞笑,才让导演最终保留了原来的头罩设计。
疯狂挑战
影片主演杰克·布莱克在采访中曾说过,在接受影片邀请的时候,他感到非常害怕,因为这是他所曾扮演的最疯狂、最狂野的喜剧角色,不仅因为他要在自己有些臃肿的身体外面套上超人一样的紧身衣,还因为担心自己在粗野的摔角比赛中受伤。在影片里,他扮演一个墨西哥一所孤儿院的厨师,为了帮助孤儿院解决经济危机,不得不在夜里参加墨西哥职业摔角联赛。
导演杰瑞德·赫斯的第一部**《大人物拿破伦》曾经成为2004年夏季的票房黑马,而杰克·布莱克也异常喜欢这部**,因此当他将这部关于厨师摔角手的**的想法,说给这位心目中的优秀导演时,就已经明确表示,如果杰瑞德答应掌舵,他愿意亲自穿上那身紧身衣,在挑战这个艰难的角色同时,杰克·布莱克同时还担任这部影片的制片人。
杰克·布莱克之前以《摇滚校园》一片成功突围,从之前众多的小成本与小角色中脱颖而出,去年更是参加了大制作《金刚》的拍摄,在采访中他曾表示自己天生就是个摔角手,在拍摄中,很多人都曾问他,那些复杂的动作是否经过学习,但他回答,为什么需要学习,这些都是存在于本能之中的技巧,而且他猜测导演正是需要一些“布莱克风格”的摔角。
贪玩演员
剧本有了,可由谁来饰演“满身肥肉”的神父摔跤手是个问题。迈克·怀特提出该角色想让与他合作过《摇滚学园》的“那个胖子”杰克·布莱克来演时,自从《摇滚学园》之后,迈克·怀特与杰克·布莱克就成了好友,两人还组建了个制片公司“黑白影业”Black & White Films(将两人的姓氏组合在一起Jack Black和Mike White),杰克·布莱克十分欣赏杰拉德,他接受邀请并提出要由自己担任制片人。其实在接到这个角色时杰克布莱克还是曾犹豫过一下子的,这个向来不顾形象(虽然也没什么光辉形象)疯狂搞笑的家伙在接受采访时说过自己那一丝犹豫背后的故事:“想到在片中要穿那种紧得不能再紧的小红裤衩,露出肥肉四溢的上半身打摔跤赛,我自己看了都觉得有点不好意思”,但是杰克·布莱克也只是那么犹豫一下就答应出演了,因为按照他的理论,想能让他自己都觉得难为情的**应该是非常有看头有笑点。于是剧组陆续找来安娜·德拉·雷格拉等演员,一行人于去年9月赶到墨西哥拍戏去了。
面具之谜与摔跤神父的真实身份
看过《疯狂神父》海报剧照或者预告片的人都知道,片中的墨西哥摔跤手都有带着面具比赛的习惯。《纽约时报》不久前特意就这个现象做了详细介绍,墨西哥等地向来觉得带上面具是种神圣仪式。自从上世纪30年代初摔跤比赛传入墨西哥之后,不久就有摔跤手带面具比赛的现象,很快这一行为就在当地流传开来。不久,一个带着面具的摔跤手成了全国冠军,这个在该国妇孺皆知的人物随后参演过50多部**(其中有一部**相信就是《疯狂神父》的最初版本,也是讲一个神父为了养孩子打擂台赚钱的故事),有意思的是这个英雄人物无论何时何地都带着面具,直到死了还是带着面具下葬。
这位传奇人物过世了,但是他的**倒真的影响了墨西哥一个神父,在60年代,这个神父受**启发跑去当摔跤手打擂台赚钱养活了几百个街头流浪儿童。《疯狂神父》的导演杰拉德在墨西哥旅游的时候就是听到当地人跟他讲了这个神父的故事才雄心大发要把这个故事搬上银幕的,虽然,早在上世纪90年代初,让·雷诺已经抢先一步拍了个类似的法国片了。
《疯狂神父》在某种程度上确实可以算是翻拍片,但是可以肯定这**应该是能很好的传达出墨西哥独特的摔跤文化的一部。在这部**饰演杰克·布莱克摔跤对手的是一个真正的墨西哥职业摔跤手,他说面具对于墨西哥人来说就是力量的源泉,带上面具,整个人的感觉就强了很多,墨西哥的英雄都喜欢带面具,譬如佐罗,这部**在很多细节上都传达出墨西哥的文化,做到了原汁原味。
我不知道,但我可以给你一些有关摔跤的资料:
摔跤的由来:
跟目前的台湾、甚至目前的日本一样,既使是在观念开放的美国,20几年前的美国社会对于“美国摔角”(以下简称美摔)仍然存在着一种“不入流”、“次等文化”的刻板印象。尽管当时的美摔相当鼎盛,喜欢看摔角的摔角迷也相当多,但是美国社会还是有很多人以异样的眼光来看待摔角。连美国本土都有这种观念,当然日本也不例外。即使摔角最早是由美国引进日本,但是在20几年前还是有不少的日本摔角迷对于“美摔”投以“歧视”的眼光。从这种角度来看,这大概就是“美摔”所背负的原罪吧?
不过,这种情况在最近十年却有了180度的大逆转变化。由于卫星转播的普及,日本的摔角迷几乎都可以透过各种有无线频道收看到美摔。正因为如此,喜欢美摔的摔角迷数量也开始急剧增加,据说有些死忠的日本摔角迷只喜欢看美摔、日摔他们反而不喜欢看。甚至有些从来不看摔角的人也能说出几位美摔超级巨星的名字。美摔从以前的“不入流”到现在的大受欢迎,情况真的是不可同日而语。
美摔=NWA,如果各位仍然有这种观念的话,那表示您一定很久没有看美摔了。没错,20几年前NWA确实是美国最大的摔角团体,但是NWA现在已经“名存实亡”,至于NWA昔日的竞争对手AWA也躲不过瓦解的命运。当初象征摔角界最高荣誉的NWA重量级冠军腰带也因为不断的“海外流出”与“造型变更”,最后终于沦为一种精神、与传统的代表,简单的说,随着NWA的没落,NWA重量级王者的腰带价值也跟着渐渐消失了。
1980年代中期,取代NWA与AWA而掘起的团体有三个,这三个团体分别是WWF、WCW、以及ECW。WWF的老板文斯·麦马汉是一个鬼才,他将企业经营的理念导进WWF、并且跟其他的摔角团体订立“互惠互不侵犯条约”。经过数年的努力、再加上麦马汉慧眼认英雄的请来众多摔角巨星,WWF终于从一个小团体一跃变成美国数一数二的大型摔角联盟。美国摔角界的版图为之憾动,进而形成WWF、WCW、ECW三足鼎立的局面。
严格说起来,WWF跟WCW是同质性很高的团体,依照经济学的理论,像这样同质性高但却相互竞争的个体到最后将会有其中之一会被淘汰。也许各位会问,ECW跟WWF、WCW有什么不同? 答案很简单,因为ECW是一个打“凶器摔角”的联盟(跟日本的FMW一样),正因为ECW走的是比较异端的路线,所以ECW才能跟WWF以及WCW分庭抗礼。回到正题,让我们来比较一下WWF跟WCW吧,各位请看下表:
联盟 总部位置 团体老板 每周一的电视转播 王牌选手 日本地区合作对象
WWF 纽约 文斯·麦马汉 RAW IS WAR 史蒂夫·奥斯丁、洛克等人 全日本(双方合作关系较保守,选手交流以双打队伍居多。附带一提,HBK跟他的搭档马提·哲马利就是在全日本吃了败仗,HBK当场在擂台上跟马提翻脸,回国之后不久两人就分裂了。至于全日本则曾经派天龙参加WWF的ROYAL RUMBLE。爱国者、达尼·克洛伐特、达克·华纳斯也曾经参战过WWF。)
WCW 亚特兰大 泰德·透纳 MONDAY NITRO 哥德堡、凯文·纳许、瑞克·史代纳等人 新日本(双方合作关系极为开放,选手交流也很频繁。)
电视转播的重要性
魔王曾经说过,对每一种职业运动来说,电视转播是相当重要的一环。除了有转播权利金的收入之外,最重要的一点就是知名度的提升。尤其是在美国,因为美国幅员广大,光靠巡回比赛不但效果有限,对于旗下摔角选手的身心体力来说也是一大负担。因此巡回比赛与电视转播互相搭配是美摔目前采行的方法(不过WWF对于地方巡回比赛倒是相当的积极,这也是文斯·麦马汉策略成功的地方)。正因为如此,所以电视转播对美摔的重要性更胜于日摔。在美国,“收视率不佳”跟“团体瓦解”几乎是划上等号的。规模愈大的摔角团体愈是如此。所以WWF跟WCW之间莫不花招百出,目的就是为了要刺激收视率。收视率高=收看的人多=喜欢的人多=地方巡回比赛时愿意买票进场的人多=收入多。这个“方程式”就是WWF老板文斯·麦马汉所深信不疑的“定律”。风光、衰退、风光,WWF的成长与东山再起
1985~1995这段期间,WWF无疑是全美国最风光的团体。1985年~1990年,靠着霍肯、蓝迪·沙比治、UNDERTAER、布雷特·哈特、完美先生、LOD等人的活跃,WWF大受欢迎、收视率也一路压着WCW打。1990年~1995年WWF达到了颠峰。WCW的一级选手几乎都被WWF挖角,这些WCW的选手包括:雷克斯·路格、柴油车头(凯文·纳许)、剃刀雷蒙(史考特·霍尔)、疯子席德、史代纳兄弟、杰夫·杰瑞特等等。WWF登入了前所未有的高峰。然而,不甘认输的WCW在暗地里却积极的筹措资金准备反攻。1995年中期,WCW挟着丰沛的资金向WWF发动金钱攻势,除了之前跳槽的原WCW班底之外,这次连WWF的一线选手也被挖走。靠着霍肯跟凯文·纳许所掀起的nWo旋风,WCW建构了一段将近3年之久的黄金时期。反观WWF,明星选手被挖走、明星主笔被挖走(替WWF写剧情的主笔)、甚至连明星播报员(光头、留小胡子的那一位)都被挖走的WWF瞬间陷入了空前的危机。不但收视率大幅下滑、巡回比赛的观众人数也开始滑落。文斯·麦马汉此时发动了“明星塑造计画”。什么是“明星塑造计画”? 请各位看下表即可了解。
1新明星选手方面
麦马汉当时看中了3H、洛克、奥斯丁这三个人。认为这三人潜力无穷的麦马汉不断增加他们的上场机会,所有的剧情也几乎围绕着他们打转。另一方面,WWF也将触角伸向了日本,WAR的杰瑞可、新日本的飞马、陆奥摔角的鹰王陆奥跟船木也相继加入WWF。麦马汉大量起用新人的结果,让WWF的阵容在短期内虽然不强,但是在数量上仍然可以支应联盟的需求。
从陆奥摔角远征WWF的鹰王陆奥、船木
2新播报员方面
新播报员吉姆·罗斯跟Jerry Lawler的搭配相当的称职,两人成功的递补了这个位子的空缺,一直到目前为止,吉姆·罗斯跟Jerry Lawler的位置都没有调动过。
3新型态比赛形式的导入
由于WWF的阵容都是新人,麦马汉意识到如果不导入“新东西”的话,WWF势必吸引不了观众。因此,麦马汉在考察过ECW的比赛之后,WWF也有样学样的将“凶器摔角”的要素导入WWF,虽然程度没有比ECW激烈,但是这样的尝试却给了观众耳目一新的感觉。此外WWF还大打“声光效果牌”、“美女牌”、“女子摔角牌”等等。整体而言,麦马汉的策略就是--“WWF可以给你全方位的享受、来WWF可以看到很多种东西”。
美女牌是WWF东山再起的重要关键之一
4制造话题
在美国摔角界要成为超级巨星,最重要的就是“话题”。 文斯·麦马汉深知此点,因此除了正统派的“军团抗争”之外,文斯·麦马汉还以联盟老板之尊下场加入了战局。到了后来甚至连整个麦马汉家族都扯了进来,劲爆的八卦性跟话题性马上就吸引了美国观众的目光。尤其1998年奥斯丁跟拳王泰森在擂台上大打出手的消息更是成为全球体育界的焦点。WWF的气势从此一飞冲天,再也没有人可以阻挡了。
Undertaker骑车冲撞老板文斯·麦马汉。这种连续剧般的剧情正是WWF的精髓所在
WCW与ECW的衰退
WWF的东山再起,首当其冲的“受害者”就是ECW,由于WWF也导入了“凶器摔角”的要素,造成资金、规模都比较小的ECW无法与WWF竞争,结果美国第三大联盟ECW终于率先瓦解。至于WCW的情况也好不到那里去。经过3年左右的风光之后,WCW的人气也开始走下坡。为什么WCW的人气会衰退得这么快呢? 原因有以下几点:
1策略失误
WCW的高层认为,巡回比赛对联盟的实质效益并不如电视转播来得好,因此WCW在经营的策略上便逐渐以电视转播为主。但是WCW电视转播的时数平均起来却只有WWF的一半(某些比赛的转播时数会跟WWF一样)。结果造成除了某些大牌的选手之外,其他比较小牌的选手“分配”到上电视的时间只有短短的5分钟。一场只有5分钟的比赛要如何打得精彩呢? 偏偏WCW又不喜欢办巡回比赛,这些选手没有表现的机会,于是纷纷求去。霍肯、布雷特、蓝迪等等旧WWF的班底也因为对WCW的政策不满而离开(当然,其中还有别的因素。)
2人事成本过高
强将如云=高额的薪水,偏偏WCW又一而再的订立错误的经营策略。结果造成WCW的收入有相当大一部份是用在人事成本的支出上。收入不足自然就无法变出新的花样,无法变出新的花样就吸引不了观众。最显而易见的例子,就是WCW在灯光、擂台等等特效方面都明显不如WWF。
3模仿WWF
WCW最大的致命伤,由于策略失误、人事成本过高,所以WCW每一分钱都必须花在刀口上。所以WCW的高层不敢随便尝试新花样,最保险的方法就是模仿WWF。WWF打美女牌,WCW也开始为旗下选手安排美女经纪人。WWF的老板文斯·麦马汉加入战局,WCW的瑞克·弗雷亚也开始向选手叫嚣。WWF的赛程安排人米克佛利受欢迎,WCW也让CAT成为赛程安排人、然后再下场比赛、顺便也学WWF上演“开除连续剧”。可是完全跟在WWF后面模仿的结果反而让观众觉得WCW没有特色。随着WCW收视率、观众数的急剧减少、美国TBS电视台日前已经宣布停止转播WCW的比赛,这等于是宣判了WCW的死刑。如今WWF已经决定要收买WCW,虽然WCW的名字会继续保留,但事实上,有11年历史的WCW已经等于瓦解了。
WWF两大超级巨星--洛克、“冷石”史蒂夫·奥斯丁
WWF到底有多受欢迎?
WWF到底有多受欢迎?关于这一点,我们可以从WWF地方巡回比赛的观众入场数、电视转播的收视率、以及WWF选手在比赛之余参加其他活动的次数来分析。首先是WWF地方巡回比赛的观众入场数,说出来各位可能很难想像,目前WWF最小规模的地方巡回比赛,进场的观众最少都有8千~1万人左右的水准。而且所有的门票一定会在开放售票的当天全部卖完。至于比赛当天发售的精品也一定会销售一空。这种盛况即使是日本号称票房最好的新日本也没有办法与之匹敌。
接下来是WWF电视转播的收视率方面,以洛克有出场的比赛为例。只要洛克有出场,该时段的收视率一般来说平均会冲破6%。在美国这种有无线频道多如天上星星的国家。6%的收视率相当于日本的20%、台湾的30%。收视率之佳不可谓不惊人。最后是WWF的选手,奥斯丁跟洛克为例,目前洛克跟奥斯丁已经成为美国无人不知、无人不晓的人物。有些艺人的知名度还不如洛克来得高。洛克曾经拍过电视版的“星舰迷航记”、而且洛克还在**“神鬼传奇2”当中参与演出。微软的比尔盖兹在新电玩主机--XBOX发表会上还请来洛克为XBOX代言。甚至今年美国总统大选的时候,民主党与共和党的总统候选人也有请洛克帮忙站台辅选。WWF的人气已经成为美国文化的一部份了。
Z频道即将今年5月份开始播映WWF的比赛,到时候Z频道将会有1_3的时段会播映WWF,还没有接触过WWF的台湾摔角迷可以藉这个机会来认识一下,这个在美国掀起一阵旋风的超级大团体--WWF。(转载自摔角图书馆
那些惊险镜头是有分别的,例如用道具,那些人就事先把道具做一下手脚,例如WM23 上EDGE摔的那个梯子,就是中间做了手脚,至于那些大面积流血的,就是选手事先准备一个血袋,到了适当的时机就会拿出来的!
摔跤的由来:
跟目前的台湾、甚至目前的日本一样,既使是在观念开放的美国,20几年前的美国社会对于“美国摔角”(以下简称美摔)仍然存在着一种“不入流”、“次等文化”的刻板印象。尽管当时的美摔相当鼎盛,喜欢看摔角的摔角迷也相当多,但是美国社会还是有很多人以异样的眼光来看待摔角。连美国本土都有这种观念,当然日本也不例外。即使摔角最早是由美国引进日本,但是在20几年前还是有不少的日本摔角迷对于“美摔”投以“歧视”的眼光。从这种角度来看,这大概就是“美摔”所背负的原罪吧?
不过,这种情况在最近十年却有了180度的大逆转变化。由于卫星转播的普及,日本的摔角迷几乎都可以透过各种有无线频道收看到美摔。正因为如此,喜欢美摔的摔角迷数量也开始急剧增加,据说有些死忠的日本摔角迷只喜欢看美摔、日摔他们反而不喜欢看。甚至有些从来不看摔角的人也能说出几位美摔超级巨星的名字。美摔从以前的“不入流”到现在的大受欢迎,情况真的是不可同日而语。
美摔=NWA,如果各位仍然有这种观念的话,那表示您一定很久没有看美摔了。没错,20几年前NWA确实是美国最大的摔角团体,但是NWA现在已经“名存实亡”,至于NWA昔日的竞争对手AWA也躲不过瓦解的命运。当初象征摔角界最高荣誉的NWA重量级冠军腰带也因为不断的“海外流出”与“造型变更”,最后终于沦为一种精神、与传统的代表,简单的说,随着NWA的没落,NWA重量级王者的腰带价值也跟着渐渐消失了。
1980年代中期,取代NWA与AWA而掘起的团体有三个,这三个团体分别是WWF、WCW、以及ECW。WWF的老板文斯·麦马汉是一个鬼才,他将企业经营的理念导进WWF、并且跟其他的摔角团体订立“互惠互不侵犯条约”。经过数年的努力、再加上麦马汉慧眼认英雄的请来众多摔角巨星,WWF终于从一个小团体一跃变成美国数一数二的大型摔角联盟。美国摔角界的版图为之憾动,进而形成WWF、WCW、ECW三足鼎立的局面。
严格说起来,WWF跟WCW是同质性很高的团体,依照经济学的理论,像这样同质性高但却相互竞争的个体到最后将会有其中之一会被淘汰。也许各位会问,ECW跟WWF、WCW有什么不同? 答案很简单,因为ECW是一个打“凶器摔角”的联盟(跟日本的FMW一样),正因为ECW走的是比较异端的路线,所以ECW才能跟WWF以及WCW分庭抗礼。回到正题,让我们来比较一下WWF跟WCW吧,各位请看下表:
联盟 总部位置 团体老板 每周一的电视转播 王牌选手 日本地区合作对象
WWF 纽约 文斯·麦马汉 RAW IS WAR 史蒂夫·奥斯丁、洛克等人 全日本(双方合作关系较保守,选手交流以双打队伍居多。附带一提,HBK跟他的搭档马提·哲马利就是在全日本吃了败仗,HBK当场在擂台上跟马提翻脸,回国之后不久两人就分裂了。至于全日本则曾经派天龙参加WWF的ROYAL RUMBLE。爱国者、达尼·克洛伐特、达克·华纳斯也曾经参战过WWF。)
WCW 亚特兰大 泰德·透纳 MONDAY NITRO 哥德堡、凯文·纳许、瑞克·史代纳等人 新日本(双方合作关系极为开放,选手交流也很频繁。)
电视转播的重要性
魔王曾经说过,对每一种职业运动来说,电视转播是相当重要的一环。除了有转播权利金的收入之外,最重要的一点就是知名度的提升。尤其是在美国,因为美国幅员广大,光靠巡回比赛不但效果有限,对于旗下摔角选手的身心体力来说也是一大负担。因此巡回比赛与电视转播互相搭配是美摔目前采行的方法(不过WWF对于地方巡回比赛倒是相当的积极,这也是文斯·麦马汉策略成功的地方)。正因为如此,所以电视转播对美摔的重要性更胜于日摔。在美国,“收视率不佳”跟“团体瓦解”几乎是划上等号的。规模愈大的摔角团体愈是如此。所以WWF跟WCW之间莫不花招百出,目的就是为了要刺激收视率。收视率高=收看的人多=喜欢的人多=地方巡回比赛时愿意买票进场的人多=收入多。这个“方程式”就是WWF老板文斯·麦马汉所深信不疑的“定律”。风光、衰退、风光,WWF的成长与东山再起
1985~1995这段期间,WWF无疑是全美国最风光的团体。1985年~1990年,靠着霍肯、蓝迪·沙比治、UNDERTAER、布雷特·哈特、完美先生、LOD等人的活跃,WWF大受欢迎、收视率也一路压着WCW打。1990年~1995年WWF达到了颠峰。WCW的一级选手几乎都被WWF挖角,这些WCW的选手包括:雷克斯·路格、柴油车头(凯文·纳许)、剃刀雷蒙(史考特·霍尔)、疯子席德、史代纳兄弟、杰夫·杰瑞特等等。WWF登入了前所未有的高峰。然而,不甘认输的WCW在暗地里却积极的筹措资金准备反攻。1995年中期,WCW挟着丰沛的资金向WWF发动金钱攻势,除了之前跳槽的原WCW班底之外,这次连WWF的一线选手也被挖走。靠着霍肯跟凯文·纳许所掀起的nWo旋风,WCW建构了一段将近3年之久的黄金时期。反观WWF,明星选手被挖走、明星主笔被挖走(替WWF写剧情的主笔)、甚至连明星播报员(光头、留小胡子的那一位)都被挖走的WWF瞬间陷入了空前的危机。不但收视率大幅下滑、巡回比赛的观众人数也开始滑落。文斯·麦马汉此时发动了“明星塑造计画”。什么是“明星塑造计画”? 请各位看下表即可了解。
1新明星选手方面
麦马汉当时看中了3H、洛克、奥斯丁这三个人。认为这三人潜力无穷的麦马汉不断增加他们的上场机会,所有的剧情也几乎围绕着他们打转。另一方面,WWF也将触角伸向了日本,WAR的杰瑞可、新日本的飞马、陆奥摔角的鹰王陆奥跟船木也相继加入WWF。麦马汉大量起用新人的结果,让WWF的阵容在短期内虽然不强,但是在数量上仍然可以支应联盟的需求。
从陆奥摔角远征WWF的鹰王陆奥、船木
2新播报员方面
新播报员吉姆·罗斯跟Jerry Lawler的搭配相当的称职,两人成功的递补了这个位子的空缺,一直到目前为止,吉姆·罗斯跟Jerry Lawler的位置都没有调动过。
3新型态比赛形式的导入
由于WWF的阵容都是新人,麦马汉意识到如果不导入“新东西”的话,WWF势必吸引不了观众。因此,麦马汉在考察过ECW的比赛之后,WWF也有样学样的将“凶器摔角”的要素导入WWF,虽然程度没有比ECW激烈,但是这样的尝试却给了观众耳目一新的感觉。此外WWF还大打“声光效果牌”、“美女牌”、“女子摔角牌”等等。整体而言,麦马汉的策略就是--“WWF可以给你全方位的享受、来WWF可以看到很多种东西”。
美女牌是WWF东山再起的重要关键之一
4制造话题
在美国摔角界要成为超级巨星,最重要的就是“话题”。 文斯·麦马汉深知此点,因此除了正统派的“军团抗争”之外,文斯·麦马汉还以联盟老板之尊下场加入了战局。到了后来甚至连整个麦马汉家族都扯了进来,劲爆的八卦性跟话题性马上就吸引了美国观众的目光。尤其1998年奥斯丁跟拳王泰森在擂台上大打出手的消息更是成为全球体育界的焦点。WWF的气势从此一飞冲天,再也没有人可以阻挡了。
Undertaker骑车冲撞老板文斯·麦马汉。这种连续剧般的剧情正是WWF的精髓所在
WCW与ECW的衰退
WWF的东山再起,首当其冲的“受害者”就是ECW,由于WWF也导入了“凶器摔角”的要素,造成资金、规模都比较小的ECW无法与WWF竞争,结果美国第三大联盟ECW终于率先瓦解。至于WCW的情况也好不到那里去。经过3年左右的风光之后,WCW的人气也开始走下坡。为什么WCW的人气会衰退得这么快呢? 原因有以下几点:
1策略失误
WCW的高层认为,巡回比赛对联盟的实质效益并不如电视转播来得好,因此WCW在经营的策略上便逐渐以电视转播为主。但是WCW电视转播的时数平均起来却只有WWF的一半(某些比赛的转播时数会跟WWF一样)。结果造成除了某些大牌的选手之外,其他比较小牌的选手“分配”到上电视的时间只有短短的5分钟。一场只有5分钟的比赛要如何打得精彩呢? 偏偏WCW又不喜欢办巡回比赛,这些选手没有表现的机会,于是纷纷求去。霍肯、布雷特、蓝迪等等旧WWF的班底也因为对WCW的政策不满而离开(当然,其中还有别的因素。)
2人事成本过高
强将如云=高额的薪水,偏偏WCW又一而再的订立错误的经营策略。结果造成WCW的收入有相当大一部份是用在人事成本的支出上。收入不足自然就无法变出新的花样,无法变出新的花样就吸引不了观众。最显而易见的例子,就是WCW在灯光、擂台等等特效方面都明显不如WWF。
3模仿WWF
WCW最大的致命伤,由于策略失误、人事成本过高,所以WCW每一分钱都必须花在刀口上。所以WCW的高层不敢随便尝试新花样,最保险的方法就是模仿WWF。WWF打美女牌,WCW也开始为旗下选手安排美女经纪人。WWF的老板文斯·麦马汉加入战局,WCW的瑞克·弗雷亚也开始向选手叫嚣。WWF的赛程安排人米克佛利受欢迎,WCW也让CAT成为赛程安排人、然后再下场比赛、顺便也学WWF上演“开除连续剧”。可是完全跟在WWF后面模仿的结果反而让观众觉得WCW没有特色。随着WCW收视率、观众数的急剧减少、美国TBS电视台日前已经宣布停止转播WCW的比赛,这等于是宣判了WCW的死刑。如今WWF已经决定要收买WCW,虽然WCW的名字会继续保留,但事实上,有11年历史的WCW已经等于瓦解了。
WWF两大超级巨星--洛克、“冷石”史蒂夫·奥斯丁
WWF到底有多受欢迎?
WWF到底有多受欢迎?关于这一点,我们可以从WWF地方巡回比赛的观众入场数、电视转播的收视率、以及WWF选手在比赛之余参加其他活动的次数来分析。首先是WWF地方巡回比赛的观众入场数,说出来各位可能很难想像,目前WWF最小规模的地方巡回比赛,进场的观众最少都有8千~1万人左右的水准。而且所有的门票一定会在开放售票的当天全部卖完。至于比赛当天发售的精品也一定会销售一空。这种盛况即使是日本号称票房最好的新日本也没有办法与之匹敌。
接下来是WWF电视转播的收视率方面,以洛克有出场的比赛为例。只要洛克有出场,该时段的收视率一般来说平均会冲破6%。在美国这种有无线频道多如天上星星的国家。6%的收视率相当于日本的20%、台湾的30%。收视率之佳不可谓不惊人。最后是WWF的选手,奥斯丁跟洛克为例,目前洛克跟奥斯丁已经成为美国无人不知、无人不晓的人物。有些艺人的知名度还不如洛克来得高。洛克曾经拍过电视版的“星舰迷航记”、而且洛克还在**“神鬼传奇2”当中参与演出。微软的比尔盖兹在新电玩主机--XBOX发表会上还请来洛克为XBOX代言。甚至今年美国总统大选的时候,民主党与共和党的总统候选人也有请洛克帮忙站台辅选。WWF的人气已经成为美国文化的一部份了。
Z频道即将今年5月份开始播映WWF的比赛,到时候Z频道将会有1_3的时段会播映WWF,还没有接触过WWF的台湾摔角迷可以藉这个机会来认识一下,这个在美国掀起一阵旋风的超级大团体--WWF。(转载自摔角图书馆
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