皇帝出行常打伞伞在宋代已成为浪漫的道具

皇帝打伞出行，就跟现任领导坐车出行一样。古代皇帝出行，为什么要带伞？首先，皇帝是九五。总是需要被保护。然而这是一种肤浅的认识，皇帝开伞之行背后有历史原因。让我们看一看。

西晋古今注记载“华盖为黄帝所制”，“有花花之象”。

说到伞，有一句很流行的歇后语，“三三三五四和尚打着伞是不会的”。为什么会有这样的说法？除了客观上和尚不蓄发，用伞遮天之外，就是因为古代有用伞的规定，包括和尚。——年被称为“天蓬”的伞，曾经是中国皇帝和贵族的御用礼物。

这个系统的出现和一个传说有很大关系。西翠宝古今注舆服的“盖华”文章中有一句话：“盖华，黄帝所为。与蚩尤战于涿鹿之田，常有五色云，金枝玉叶，以帝为终。有花之象，故为华盖。”

中提到的“华盖”，其实就是一朵伞状祥云。伞状五色祥云被认为是神灵，保护着中华人文始祖黄帝。因为这个传说，后来的封建帝王，身为天子，出行都要乘坐篷车，类似的伞如翠盖、直盖、丰盖、黑盖、罗盖也是贵族专用伞。但“伞”这个词直到先秦时期才出现，伞在当时也常被称为“盖”。

皇帝出行用的伞不仅吉祥，也是皇权的象征，代表着天下百姓的荫凉。帝王伞的迷信也与虞舜的传说有关。记载虞舜是黄帝的第八个孙子，其父双目失明，人称“瞽叟”。虞舜的母亲去世后，再婚，生下儿子项。瞽叟偏爱大象，想烧死虞舜。“顺奈两顶帽子就下来了，不死不休。”

虞舜带着他的帽子逃离了大火。这是什么帽子？有的翻译成帽子，其实不是。帮助虞舜逃生的帽子应该是一种叫“dng”的雨具。东汉许慎古今注说：“旦，代盖也。”意思是，这是一顶带把的帽子，不是一把伞吗？

清代训诂学家段玉裁对此评价说：“一顶柄如盖的帽子，便是今日之雨。”注中还有一个古字“伏”，读作m:n，据宋代官方字典史记五帝本纪记载，伏还写了“伞”，是现代“伞”的传统形式。

历代用伞有什么特别的规矩？

皇帝出行用的是“黄罗伞”、“三公九卿”和黑伞“皂盖”。

皇帝用的“华盖”，除了传统的圆形，还做成方形，也叫“方伞”。

帝王伞对制作和用料非常讲究。说：“缎极红紫，皆五尺见方，无绣，四角青铜龙首，挂彩缨，直柄，顶柄大小，皆作九龙曲盖。”

历代对伞的使用都有严格的规定。伞的材质、颜色、大小，和戴在头上的黑纱、穿在身上的朝服一样，要和官职的大小、上下级的地位区分开来。

第条“毛巾车”规定，国王和王后的车要盖上“羽毛套”，即一把用美丽的鸟羽装饰的伞。汉代规定两千石以上的“三公九官”可以盖“皂”，即黑伞。

南北朝时规定用官伞，帝王贵族出行用“罗伞”；皇帝用的罗伞都是**的，俗称“黄罗伞”。

宋朝皇帝用的伞是红黄相间的，朝臣用的伞是青色的。宋真宗在位时，禁止使用布和国际单位制

为什么宋代皇室强调使用红黄相间的伞？高成说文解字是这样解释的：“今天的孩子用的是红黄二等，普通人用的是绿色。其天子为黄，由秦汉黄家之制而建。”“黄武坐阁”是秦汉时期皇帝的专车，伞面用黄丝带制成。

在明代，县令级官员才有资格使用“绿伞”。明朝皇帝朱元璋虽然出身贫寒，但称帝后等级森严。他曾下令禁止民间使用用上等丝绸制成的“丝绸伞”。

绿伞曾经是明朝官场的追求。明朝第类篇篇绿伞记载了当时发生的一个冷笑话：有一个叫刘子毅的人，因为得不到提拔重用而告病。有同事来看望他，他自称“虚热发作”。观众石开玩笑说：“吃个凉粉就好了。”酷谐音“绿伞”是一个双关语。

雨伞是什么时候进入寻常百姓家的？

到了北宋，伞已经成为浪漫的道具，“两个陈光诚维基人撑着一把凉伞走在一起”。

伞在先秦时期是贵重的工具，孔子当年也因为没有伞而尴尬。据清会典图录舆卫方伞“孔夫子会走路，下雨，无遮拦。”作为当时著名的学者，他连伞都没有。他的老师建议孔子向他的弟子尚波借一把伞，但是孔子拒绝了，因为夏紫太吝啬了。

在伞还没有普及的年代，古人用什么来遮风挡雨？更多的雨具，如椰壳和帽子。周礼春官里的诗春明退朝录叫：“当你的牧来思考，你不能等待。”可见，先秦时期，人们外出放牧防雨，带的是麻纤维和帽子。

直到唐宋时期，椰衣和帽子仍是古人用来遮风挡雨的主要物品。唐代柳宗元诗事物纪原中的名句“一叶扁舟，一袭竹袄，一老渔翁寒江雪”讲的是当年被贬永州的柳宗元，看见一个戴笠的渔夫，在一个雪天的河边钓鱼。苏轼的诗解愠编讽谏也说：“你将被戴上绿帽，到处都有绿蓑衣相伴。”从苏轼的诗来看，做帽子的材料不仅仅是竹子，还有蒲草做的所谓“戴笠”。

到了唐代，民间伞逐渐放开，但只能用纸伞。制作纸伞已经成为民间新兴的手工业。雨伞的别称之一“高密猴”，来源于制作雨伞。

据宋孔子家语致思记载，南唐时，有一个叫的人，以制伞为业。他早年很穷，但后来变得富有而昂贵。南唐末代皇帝李煜问他是怎么发展起来的。周说，为了有饭吃，他每天做两把伞来卖，也就是所谓的“我渴望米和盐，每天做两把伞”。当时是阴天，伞卖的很好。慢慢的，生活变好了。李煜听了，说：“我没有随卿致富，却在高民厚的扶持下开始了人生。”意思是我没有提拔你发财，是伞让你发财的。

制作民间雨伞用的纸不是普通的纸，而是一种“油纸”，即涂有防水油脂的厚纸。其他诸如“油盖”、“油伞”等别称，都来源于对油纸的使用。宋代的陈师道在他的诗诗经小雅中提到了这种伞：“当你转向邻居借油盖的时候，你就知道你是最闲的人。”

宋代民间制伞水平很高，到了明代成为一种独特的工艺。在明代，“小皮纸”被广泛用于纸伞。明代宋无羊篇造纸革中特别提到这种纸：“芙蓉等制革者称小皮纸，在江西称中皮纸。所有的伞和油扇都用小纸包着。”当时民间最流行的纸伞是用绿色油纸做成的伞，也叫“绿凉伞”。这种

谁发明了雨伞？到目前为止，还没有定论。过去从伞业所供奉的祖先和行业神的分析，至少有以下三种说法。

首先，伞是鲁班的妻子云石发明的。那时候鲁班在外打工，云石经常给丈夫送饭。当她看到鲁班和工匠们在雨中辛勤劳作时，她想她应该有一个避雨的地方。受丈夫所建屋顶的启发，她把藤条捡回来，编织成一顶大帽子，从而发明了雨伞，云的名字被尊为雨伞业的创始人。

这个图例可以在江雪上的渔父中找到。原文是：“其蜀配云氏，天赐也。它制造的神器难以枚举。比起老师来，差一点就好了，里里外外都称赞，所以出名是神仙。”从我们所能记得的来看，鲁班的妻子有很多发明，比鲁班的更厉害，但把她的发明称为“天赐”，显然是无稽之谈。

另一个版本，伞是鲁班的老师妈妈发明的。为了方便人们外出避雨，鲁班的师徒们曾经每隔十里就建一座“休息亭”。陆老师说，亭子可以歇息，人却不能不离开。于是她开始用竹子做骨架，扎成一个小亭子，做了一个会走路的“亭子”，于是伞就出现了。

另外，有人说是女娲发明了伞。或者这与女娲炼制五色石补天的神话直接相关。制伞人视雨为“天漏”，造伞如补天。大概就是这个原因，女娲被奉为伞业之神。

其实伞在古代就出现了。高成清异录引用东汉傅谦马上口占呈立之的话说：“张博遮风挡雨，这叫遮风挡雨。就是伞用了三代。”

很多人都知道，所谓“人间天堂”的含义，是在半年前北京一家名为“人间天堂”的夜总会被突击检查并停业之后。这家夜总会位于北京市朝阳区东三环北京长城饭店西翼，北邻马良河和燕莎购物中心，西临昆仑饭店，南临农业展览馆。是北京繁华昂贵的金三角地区。这家夜总会号称北京顶级夜总会，服务设施豪华，美女如云，顾客消费惊人。2010年5月11日，她被勒令停业半年，因为她被发现是有偿陪侍。

这半年来，演绎了无数版本的关于“天与地”的背后故事、新娘传说、奢侈消费、权力与色彩的博弈。如今，半年停业整顿期已过，“人间天堂”夜总会正等待重新开业。于是，“人间天堂”再次成为人们关注和舆论的焦点。

说起来，天与地也不是没有历史典故。早在唐代诗人崔豪七夕词就有一句话：“仙裙玉佩自知，天地不遇”；但南唐李煜浪淘沙字说得更清楚：“流水落泉，在人间。”由此可见，“天地”自古以来就是一个不平凡的地方。

自古以来，北京就是天下第一。所以顶级夜店大多位于北京繁华地段。比如北宋东京首都最大的夜总会樊楼，就位于北京最繁华的御街北端，也有人说是位于东京宫城东华门外景方明。樊楼，也被称为樊楼，它的故事有一个挥之不去的魅力，它的声誉已经传播。当然，最浪漫的故事是浪漫皇帝宋徽宗与名妓李世石幽会的永恒故事。

在经典的水浒传中，有两个以樊楼为场景的事件描述：

一是第六章“花和尚倒拔垂柳，豹子头误入白虎堂”，高俅的儿子高衙内看中了林冲的妻子，陆谦为了让高衙内得逞，打算把林冲挣去樊楼吃酒。当时两个令狐安天津车祸去了樊楼，占了一个亭子，叫酒保付钱，叫了两瓶五色酒和怪果案酒。

第二，第七十二章“柴进簪入禁院，李悝jy一月夜在东京闹”，描写得更详细：你出李世石门，穿御小街，上天汉桥看郭山。刚刚路过樊楼，我听到了声声声鼓声，耀眼的灯光和像蚂蚁一样的游客上楼。宋江、柴进也到了樊楼，找了个亭子坐下，带了些吃的喝的，又在楼上看灯喝酒。吃不了几杯，只能听到隔壁柜子里有人唱歌。宋江一听，慌忙来看，却是九纹龙在历史上进步，没有挡住穆弘。他在亭子里吃得酩酊大醉，胡言乱语。

樊楼是北宋时期北京最豪华的顶级餐厅，也是一家百年老店。据说他在宋真宗很有名。据宋代档案记载，当时樊楼每天缴纳官酒税2000元，官酒年销售额达5万斤。后来，店主易手，餐馆的新主人“损失惨重，债务日复一日地积累，甚至倾家荡产”。在宋仁宗期间，仁宗皇帝经常来樊楼参加宴会。宋体剧本赵伯升茶肆遇仁宗曾引用一首鹧鸪天的词为证：“城中酒楼高入云霄，烹龙烹鸡。孙下马，闻香而醉，一饮而尽，花费万元。邀请贵宾，邀请高层人士，在楼上开派对。各种美好的东西都是珍贵可耻的，栏杆四面都是画的。”

东京餐厅一般只有上下两层，樊楼除外，它在惠宗宣和年间改建为东、西、北、南五栋三层主楼。樊楼的新建筑之间使用了飞桥栏杆，有明有暗，额头上绣着窗帘，还有明亮的灯光和蜡烛。在翻新和重新开放后的头几天，第一批顾客获得了金色旗帜的奖励，以吸引客人。每逢元宵节，范家楼顶的瓦房里都会摆上一盏荷花灯，为增添了几分美丽和魅力。在西楼，为了皇帝的安全，饮酒者后来被禁止登上和向外看，因为从西楼看到的是大内。根据水浒传的蓝图宣和遗事，樊楼“有皇家宝座，当惠宗皇帝在这里与李世石宴饮时，所有的人都不敢上楼”。

因为樊楼名气大，首都第一，所以成了王公贵族、达官贵人呼朋唤友、寻欢作乐的地方。记录了樊楼铺张浪费的真实故事。据说，一个名叫谢申的吴兴富家子弟前往京城，追求一位名叫“阿玉杜”的名妓。有一天，我带她去樊楼，告诉楼上的一千多名酒友，“你们都玩得很开心。”最后，我来买单。“晚上去，都是值得的”。沈凯奢侈的名字传遍了整个首都。不言而喻，那些身价千万的名妓也是“怕她们不来”。

樊楼雕梁画栋，极尽奢华。“三层楼高，五层楼交替。”五楼之间，有飞桥、篱笆、槛，有明有暗，珠帘绣额，灯火通明。“樊楼有自己独家酿造的梅寿酒、枳酒和两种佳酿。除了我们特供，还有3000家“脚店”，“每天从我们店里收酒卖”。

樊楼到处都是美酒佳丽，吸引了无数的王孙、富商、学者、诗人来此一饱口福。根据齐东野语，东京梦华录，能改斋漫录等书的记载。北宋时，顾客进了大门，沿主廊走了一百多步，只见“百名妓女浓妆艳抹，等着酒客叫唤，状如神明。”不难看出，当代“天地”之美，很难与当年的樊楼相比。

让当代的天地望尘莫及的是，樊楼有一个名妓，性与艺双馨，琴棋书画，能歌善舞，能歌善舞，无所不知。不仅皇帝宠爱她，文人墨客也宠爱她，连梁山的江湖大佬都为她倾倒。

当年的宋徽宗后宫佳丽如花似云，史书记载“三千妆，八百烟娇”。然而，当得知京都名妓李世石正在樊楼会见客人时，她毫不犹豫地跪拜在李世石的脚下。后来金兵马踏黄河，攻破汴京，北宋灭亡。宋徽宗被流放到五国城。听说李世石被杀，他忍不住“哭”了，自己写了一篇文章宣和遗事。可惜这本传记没有流传下来。不过有一首关于李世石的小诗，自北宋灭亡后流传至今。刘子毅李师师小传有诗史价值，其中有一位写给李世石的：“忙的时候可以自残，会比自己老。”檀板无彩，一曲感动当年皇帝。"

在璀璨耀眼的历史长河当中，古代先贤们我们留下了宝贵的精神财富，而古诗词作为中国文化的重要标签之一，更是让读者深刻的感受到文字之优美以及声律之悠扬。

提起古诗词，那么一定不能不提唐诗和宋词。

宋词继承了唐诗的悠扬和豪迈，而又多了婉转悠长之意，因此宋词在表达情感方面更加突出。

苏轼作为唐宋八大家之一，他是宋朝中期的文坛翘楚，苏轼作为豪放派文学创作者的代表，他的诗词当中不但有豪放派，也有婉约愁绪，因此阅读《苏轼词传》是一种享受。

苏轼有一首诗，历来来被看做是云雨的污诗，被我们误会了千年，这就是《春宵》。

释义:

春天的夜晚十分短暂，因此也十分珍贵，而花儿散发出淡淡的清香，月光投射在鲜花处，产生了蒙胧的阴影，而楼台的深处，富贵人家正在享受丝竹管乐，那轻轻的歌声和管乐声弥散在朦胧的月色当中，此时夜已经很深了，庭院也是一片寂静。

这首诗的首句“春宵一刻值千金”，更是千年来都被认为是形容男女洞房的云雨之事。

而实际上这首诗主要是在描写春天的夜色场景，春天的夜晚十分的宝贵。

有花香，也有蒙胧的月光，作者通过对于春天的夜色的描写，重点想要告诉读者一定要珍惜时间，光阴似箭，要把时间用在更多值得的事情上。

第二句话主要是讲述官宦人家用尽一切的时间去吃喝玩乐享受的场景，诗人通过描写的那些让官宦人家流连忘返的场景，也表达了贵族人们纸醉金迷的生活，有一点讽刺的意味。

整首诗语言简单，但是立意却非常的明确，也深沉。

在寂静的春夜当中，通过对于春夜美景的描述，委婉含蓄的表达了作者对于生死，对于人生的看法，人生苦短，要珍惜时间。

苏轼的词大多以豪放为主，气势雄浑，激情奔放，而且充满想象力，而这首诗他以十分轻松的笔法描写了春色的夜景，从花香，月色，以及平台处传出来的歌舞声，表明了各个阶层都在珍惜时光，而平台出的歌舞声也在表明官宦人家为了享受春日不息在夜间寻欢作乐。

随着科学技术的进一步，如今我们来到了充满科技感的时代，看似科技改变了我们的生活，但是万事万物皆有利弊，科技加快了人与人之间的沟通频率，但是却让很多人在不断的追逐欲望当中渐渐丢失了自己，丧失了最原本的快乐，而在苏轼的这首《春宵》当中，他非常明确的表明了一定要珍惜时间，因为怎么过都是一天，与其把时间浪费在令我们伤心，令我们悲伤的事情，不如尽情享受，珍惜眼下的生活，更在乎过程。

苏轼的一生三起三落，经历了重重波折和困难，但是从苏轼所留下来的文学作品当中我们很难看出他的抱怨态度，反而从诗词创作当中能够强烈的感知到苏轼乐观，洒脱，随性的生活态度，以及对于人生充满了期待之情。

因此苏轼的人生态度是值得我们学习的，而经常阅读《苏轼词传》可以潜移默化的改变我们的心态，帮助我们以积极乐观的心态去面对生活当中的困难。

古诗词是古代文学创作者给我们留下的宝贵财富，仅仅通过短暂的预言就能够让我们感知到作者细腻而又丰富的真情实感，因此阅读古诗词可以有效地帮助我们提升共情能力。

而今天与大家推荐的这一套词传当中除了《苏轼词传》之外，还有《李清照词传》、《李煜词传》、《纳兰容若词传》、《仓央嘉措诗传》和《辛弃疾词传》，一共六本。

这一套词传可以让我们领略到苏轼辛弃疾的气魄豪迈，李清照的婉约愁绪以及仓央嘉措的佛法角度让我们对人生开释，了解人生真谛。

经常阅读古诗词可以帮助我们修炼内在气质，净化心灵。

近些年来随着教改的深入，古诗词在语文书当中的占比较重，因此阅读古诗词也可以帮助孩子提升写作能力，培养语感。

从小给孩子打牢基础，培养孩子的阅读习惯尤为重要。

给孩子看看这些书，积累古诗词，有益无害。

陆游。

陆游具有多方面文学才能，尤以诗的成就为最。自言“六十年间万首诗”，今尚存九千三百余首。其中许多诗篇抒写了抗金杀敌的豪情和对敌人、卖国贼的仇恨，风格雄奇奔放，沉郁悲壮，洋溢着强烈的爱国主义激情，在思想上、艺术上取得了卓越成就，在生前即有“小李白”之称，不仅成为南宋一代诗坛领袖，而且在中国文学史上享有崇高地位，是我国伟大的爱国诗人。

宋朝第一风流才子冷落了自己漂亮的老婆。

文/刘丽萍

爱情，虽然以999朵玫瑰的浪漫剧开始，却可能以与你白头偕老的现实剧结束。浪漫的爱情是天上绚烂的烟花，现实的爱情是泥土上坚实的花草，甚至是狗尾巴花。

因此，让不要相信所有说的、唱的、写的、演的爱情，尤其是那些善于写情感文章的有才华的人的爱情。他们的爱情生活比他们的实践要精彩得多。如果从正常人追求正常状态的角度来看，他们的情感世界可能是非常难以承受的。

宋代第一风流才子柳永，最著名的爱情篇章雨霖铃寒蝉凄切。它“千里烟波，小风残月”。他握着儿子的手，眼里含着泪水看着他。然而这背后的不堪，却是常人所不知道的。

悬念：

重新看一遍泪流满面。

背后是不是有感情危机？

爱情一定是美好的，看得见的，令人钦佩的，尤其是名人的爱情。现代社会，综艺是用来秀的，红毯是用来秀的。在一个没有现代传播手段的社会，诗歌是用来表现的，歌词是用来表现的。

刘向红刘勇的本意不一定是作秀，但他的雨霖铃寒蝉凄切却让这场告别爱情秀延续了千年。这场爱情告别秀发生在宋真宗咸平六年，也就是公元1003年，也就是我写手稿的那一年，也就是清秋。

美好的时光都白费了。

天气在作秀。一场大雨刚停，阵雨开始停了。有些凉意，气候的凉意弥漫在自然界的动物身上。所以蝉也是作秀。它为离别的人悲鸣。

会场还安排了一场秀：古道馆，这一套，及时搬上了送别舞台，布景师把它还给了亭子做送别，给亭子蒙上了一层暮色，对着亭子姗姗来迟。

交通工具也在展出。兰州，宋朝都城外的港口码头，催着人们在怀旧的氛围中出发。他们越催越放弃，越想留下，兰州催。好吧，这个世界正在为你的离去上演一场好戏。快出来吧，在作秀的人。

找对象结婚，谁走了，作秀。我该怎么办？手牵着手，眼对眼，手里握着的是当下的体热，眼里满是未来的离别情怀。亲爱的，你想说点什么吗？最好的秀就是不说出来，还要有喉梗。想说还是不说，效果最好，就抱着手，含着泪看着，却无言以对，哽咽。它这真的有点像明星夫妇综艺节目中的爱情秀，感人的表演：牵手，流泪，无语，拥抱，抽泣。只有刘墉的离别秀掀起了千年的眼泪，而明星情侣秀只掀起了当晚黄金时段的眼泪。

在这里，有必要插入一些典故。从课本到字典，都说这是刘向红的写照他和女友的分手。不过最近看了薛乐章集校注，里面有一个观点：这是刘向红和刘娘子的告别。女主角不是妓女，却是明媒正娶的刘夫人。看看人家考证，还是有些道理的。

从离别的时间和地点来分析这场离别秀。1003年深秋，位于汴梁城外的码头。离别英雄柳永出生在山东济宁，虽是福建人，却在汴梁度过了青春，进入了婚姻时代。

1001年左右，柳永在汴州结婚，婚后第三年左右，到了杭州。此时的柳永才十七岁，还未成年。在爱情里，估计他的翅膀还没长全，纯洁的心还没变成花心。这个时候应该是他家的原配夫人刘娘子来送别了。

看看这对年轻夫妇的离别，它有多老。它有点文化就不一样了。它这不足以在秋天的黄昏前赶场。它也有必要带动长江的广大中下游地区进行表演。T

我已经用尽了所有能做成一部剧的因素。最后，我要下定决心：亲爱的，没有你的岁月里，所有美好的瞬间都因为你的不在而名存实亡，我也懒得跟人说，我没有心情去摘路边的野花。过了这么多年，应该是美好的瞬间名存实亡了吧。即使这里充满了情感，又有谁能一起享受呢？

这是最成功的爱情告别秀，感动了千年。然而，我们知道，名人的爱情秀，往往是潜在的分手危机。柳永与柳夫人的爱情，在一场凄美动人的告别秀之后，是否也是赶牛的情感危机？

解密：柳永在歌词中承认与妻子有感情危机。

还是顺着薛老师的思路来分析柳永恋爱心理学。诚然，这不是我个人的发现。我只是用文学笔法解读学者的发现。

柳永估计1001年就结婚了，老婆漂亮贤惠。后代的口水可以不要被用作证据。让用刘墉自己的话证明了这一点。刘娘子很漂亮，身材也很好：腰身纤细，身材剪裁如画；很有魅力，很有魅力，很有魅力，占领天下，很有魅力；冰雪聪明：兰花；考虑周到：新婚之夜，我怕老公太累不去应酬，我没有我不想高兴，但我告诉我的配偶先休息一下，但我告诉她先睡觉。

柳永反思他的婚姻生活。

你看，刘才子像什么似的夸老婆。站在一个善良的文艺大叔的角度，我宁愿相信刘才子的描述是真实的。刘娘子长得漂亮，脾气好，善解人意。至少，没有负面证据证明刘娘子长得不堪。作为文艺青年或者文艺大叔，一定要相信美。如果你不不相信美，就不会有文学，甚至不会有世界。请记住。

但是，婚姻似乎有一个瓶颈，无论是天才还是草根，古代人还是现代人。这个时期是不是发生在婚后两三年，但不到七年痒？

结婚两三年后，刘勇和妻子的关系出现了裂痕。让让我们用当事人的话来说话。据说柳永和妻子分开了，在去杭州旅游的路上，他们开始冷静的思考这些年的感情经历和人生经历。他感慨万千，创作了一首名为驻马听的新歌，对这些经历做了简要的总结。

首先，他认为三年的婚姻生活还是以爱情为主：两三年，鱼水之欢。快乐的日子总是这样，就这样被刷到了一边。

接下来是婚姻生活的纠结：刘才子认为问题出在妻子的性格，而刘泰的性格真的太不好伺候了。虽然刘才子越来越爱老婆，事事顺从，深情更爱，无非是给她想要的，但单方面的积极行动并没有带来对方的积极互动。老婆很任性，很放纵，而且很过分，太嚣张了。当然，为了尊重女性，我想在这里声明一下，因为没有刘太太的声明，所以我可以我说不准这是不是因为她太任性而导致婚姻危机。

最后，柳永相公对婚姻的趋势和夫妻关系的发展做出了悲观的预测的感情。他以为他们的感情现在渐行渐远，他也渐渐意识到，虽然遗憾难追，但感情的两条线越来越远，失去交集，心中遗憾，但他们可以不要赶上过去的状态。它相爱很容易，但相处太难了。即使将来回来团聚，他们也很难重燃旧爱，再也回不到从前的自己：漫长的告别，恐难善终，就像那时一样艰难。

最大的悲哀是，我想回到过去，但我不能不要回去。我的感情没了，这和柳永的花花公子。那时候，柳永还没有我看起来不像是妓院的贵宾。

它可以恋人分手，夫妻关系破裂的时候不能量化。你我永远不知道什么时候爱会掉链子，什么时候你不会

来自刘墉的反思、遗憾和无奈，我们可以大胆判断他们在汴梁分居的原因：小两口已经进入了感情和婚姻的瓶颈期，没有办法补救。然后，他们应该分手一段时间再做决定。

刘娘子抑郁而死。

问题是所有世纪共有的，但解决方案是不同的。在1000多年前的那个时代，我们不能t分开，我们不能我们友好地分手了，然后我们找到了彼此。然后，让男方出去旅游，这边女方只能待在家里。但是她生病了，柳永回来三年，刘太病重，放弃了。

想象一对仍然相爱的夫妇，但是不能1000多年前，我们不能和睦相处。他们约好友好地分开一段时间，让时间和空间来解决问题，希望爱情回来，但结局是黑暗的，它的美好时刻都是徒劳的。那种无奈，何止是离别。我们能理解吗？

宋朝是中国历史上的一个重要朝代，也是中国历史上文化最丰富、最繁荣的时期之一。宋朝时期主要可以分为两种文化，它们分别是"儒家文化"和"诗词文化"。

儒家文化：儒家文化是古代中国思想文化的重要组成部分，宋朝时期是其文化思想和理论发展的高峰时期。宋朝时期，儒家思想已经深入人心，成为社会主流思想，对社会生活、政治文化和道德伦理等方面产生了深刻的影响。宋朝的儒家文化注重"仁爱"和"礼治"，讲究尊重先祖，强调人与人之间的道德关系，以及父权制度，尊重孝道、师道和友谊关系等儒家思想。

诗词文化: 诗词是中国古代最重要的文学形式之一，宋朝时期更是成为文化和生活的重要体现。宋代的诗人和书法家都取得很高的成就。诗词文化反映了当时人们的情感、理想和观念，对后世产生了深远的影响。宋代的诗词充满了清新、自然、深情，具有对自然景观的热爱和对生活的关注，代表作家有苏轼、李清照、辛弃疾以及王安石等。

因此，宋朝的两种主要文化是儒家文化和诗词文化，分别以其独特的思想谱系和文化形式，深刻地影响着社会和文化生活的方方面面。