19-20世纪世界重要的绘画艺术流派及代表作品

19-20世纪世界重要的绘画艺术流派有象征主义、印象主义、后印象主义、野兽主义、立体主义等。

1、象征主义：

19世纪末在英国及西方几个国家出现的一种艺术思潮。象征主义是19世纪末产生于英国的文学学艺术运动，在伦敦知识界影响很大，并对20世纪美学的发展，起了一定的推动作用。该运动主要在法国，欧洲的其他文化中心也有一些追随者，如德国，比利时等。

代表作品：《俄狄甫斯和斯芬克斯》、《海边的年轻女孩》。

2、印象主义：

印象主义，也称印象派，又称为“外光派”，是西方绘画史中的重要艺术流派，产生于19世纪60年代的法国。其锋芒是反对陈旧的古典画派和沉湎在中世纪骑士文学而陷入矫揉造作的浪漫主义。印象主义吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义的营养，注重在绘画中对外光的研究和表现。

代表作品：《印象·日出》、《红磨坊的舞会》。

3、后印象主义：

后印象主义从印象主义的用光与用色中获得了诸多启示，但与之有本质区别，他是第一个西方现代艺术流派。在19世纪末，不少曾受到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派，不满足于刻板而片面的追求光和色，强调作品要抒发艺术家的情感，开始尝试色彩及形体的表现性。

代表作品：《坐在红扶手椅里的塞尚夫人》《雅各与天使搏斗》。

4、野兽主义：

野兽主义(Fauvism)是自1898至1908年在法国盛行一时的绘画风格，它虽然没有明确的理论和纲领，但却是一定数量的画家在一段时期里聚合起来积极活动的结果，因而也可以被视为一个画派。

野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。

代表作品：《奢侈·静寂·逸乐》、《裸妇》。

5、立体主义：

立体主义，1907年始于法国。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面——以许多组合的碎片形态为艺术家们所要展现的目标。背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二维空间的绘画特色。

代表作品：《阿维尼翁少女》、《埃斯塔克的房子》。

沙滩上的童话画法如下：

1、画一片沙滩和海水，上面画一把遮阳伞。

2、沙滩上画一些贝壳，空中画上鸟儿。

3、最后涂上颜色就可以啦。

儿童画画的好处如下：

一、培养儿童的知觉

绘画以视觉和触觉为主，感觉是人类发展认识的先决条件，儿童的认知能力多依赖形象思维。发展感官，促进智力发展是绘画艺术不可替代的优势。

二、培养丰富的情感

情绪是学习的动力，绘画有助于儿童情感宣泄，使身心发展得到平衡。审美教育可以陶冶情操，使儿童的情感境界得到升华。

三、培养创新意识

创造意识与能力是未来社会人必须具备的重要心理素质。绘画可以让儿童通过创造，培养独立思考和解决问题的能力，以及丰富的联想和想象，有思考和规划能力。

四、开发思维能力

孩子们的视觉思维是通过观察进行的，是早期的思维活动。创设视觉符号来表示认知，发展智慧，提高形象思维能力，促进逻辑思维的发展。美术活动还能激发人们的知觉和思维方式。

五、促进个性发展。

真正的艺术创造离不开个性。艺术创作活动体现个体的自我价值，培养自尊、自律、合作、自我激励的品质，培养自主意识和主动性。

是一本童话书里面的，我也在找大概讲的是

从前在海边有一家渔民，他爸爸两天捕鱼，两天晒网，这天爸爸开始补网。小女孩就跑到海边的沙滩，蹲下来用树枝画了一只兔子，一些草，还有马儿，一个海浪拍过来，沙滩上的画全变成了有生命的。小女孩骑着马去玩，又一个海浪拍过去，那些东西都没有了……然后我就忘了