<<牡丹厅>>是汤显祖写的?讲了个什么故事?<<桃花扇>>是谁写的?又是什么故事?

　　《牡丹亭》是汤显祖的代表作，也是我国戏曲史上浪漫主义的杰作。作品通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想，感人至深。杜丽娘是我国古典文学里继崔莺莺之后出现的最动人的妇女形象之一，通过杜丽娘与柳梦梅的爱情婚姻，喊出了要求个性解放、爱情自由、婚姻自主的呼声，并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。《牡丹亭》以文词典丽著称，宾白饶有机趣，曲词兼用北曲泼辣动荡及南词宛转精丽的长处。明吕天成称之为“惊心动魄，且巧妙迭出，无境不新，真堪千古矣！”

　　汤显祖在该剧《题词》中有言：“如杜丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”

孔尚任写的

明代末年，曾经是明朝改革派的“东林党人”逃难到南京，重新组织“复社”，和曾经专权的太监魏忠贤余党，已被罢官的阮大铖斗争。其中复社中坚侯方域邂逅秦淮歌妓李香君，两人陷入爱河，侯方域送李香君一把提诗扇，而和其“梳栊”（和妓女结婚非正式叫梳栊）。阮大铖匿名托人赠送丰厚妆奁以拉拢侯方域，被李香君知晓坚决退回。阮大铖怀恨在心。弘光皇帝即位后，起用阮大铖，他趁机陷害侯方域，迫使其投奔史可法，并强将李香君许配他人，李香君坚决不从，撞头欲自尽未遂，血溅诗扇，侯方域的朋友杨龙友利用血点在扇中画出一树桃花。南明灭亡后，李香君入山出家。扬州陷落后侯方域逃回寻找李香君，最后也出家学道。

全剧其中穿插当时历史事件，南明君臣如何花天酒地，四镇带兵打内战，史可法坚守扬州城破投河自尽等。

汤显祖（1550-1616）江西临川人。出生在书香门第，家里几代都不作官，却有着很高的声望，汤显祖很有才气，二十一岁中举，二十八岁进京赴考时已经是名闻天下的才子了。但是，汤显祖因为不愿意替高官捧场而得罪了当时的宰相张居正，两次考试都落了榜。直到张居正死后，汤显祖才中了进士，那一年他已经三十四岁了。后来汤显祖几次拒绝大官僚们的笼络，结果被安排到南京当了个闲官。可汤显祖是个耿直的脾气，又嫉恶如仇，常常对时事大发议论。有一回他向朝廷上书，指责执政者，还牵扯到皇帝，因此他被贬到一个偏远的地方作了一个县官，可汤显祖并没有消沉，他把县城治理得井井有条，后来反对他的人依然要罢他的官，汤显祖也早就对官场厌倦了，他辞官回到了江西老家。

汤显祖的家乡盛行一种叫“海盐腔”的地方戏，光是职业演员就有一千多人。回乡后，汤显祖一心一意地创作剧本，还亲自导演排练，成为这个蓬蓬勃勃的戏剧运动的领袖。尽管他晚年生活贫困，可他从戏剧创作中得到了无穷无尽的乐趣。他常常坐在书房里和朋友们谈文论曲，而窗外就是猪在吃食，鸡在叫唤。汤显祖流传下来的戏剧主要有《紫钗记》、《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》，因为这些戏的内容都和梦有关系，又被称为“临川四梦”。

“临川四梦”中最有名的是《牡丹亭》，无论从思想或艺术方面都达到了汤显祖戏剧创作的最高水平。它讲述了感情丰富的姑娘杜丽娘在家庭的束缚下，为爱情而死，又在爱情的感召下复生的故事。表达了真挚的爱情可以超越生死的界限这样一个主题。这个主题在今天看起来很平常，可是在中国崇尚礼教、压抑人性的封建社会，却是个了不起的见解。《牡丹亭》一上演，就受到人们的欢迎，特别是触动了许多受压抑妇女的心灵，据说当时有一位女子，特别喜欢读《牡丹亭》，剧本的情节常感动得她泪流满面，最后竟伤心而死。

在《牡丹亭》中，汤显祖采用浪漫主义的手法塑造了主人公杜丽娘的形象。为了爱情，她经历了从现实到梦幻，到幽冥再回到现实的复杂过程。《牡丹亭》中的曲文典雅清丽，文采斐然，其中有的曲子至今仍是中国传统戏剧中的名唱段。

出自明汤显祖的〈牡丹亭〉，原文是“良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院”典出谢灵运“天下良辰，美景，赏心，乐事，四者难并”。意思是：纵有令人惬意的美好的时光，美丽的景色，却没有欣赏的心思，值得高兴的事。因为杜丽娘另有心事，伤感于眼前美景无人欣赏，恰如美丽的她关在深闺大院无人爱慕。这个戏曲大肆谈情，以对抗理学家的“理”，不容于礼教，因此大家闺秀的薛宝钗要批评

如花美眷，似水流年。

　　一折《游园惊梦》惊艳了四百多年，至今仍然姹紫嫣红于回环徘徊之际。但听那压板一起，水袖一翻，琴声颤颤悠悠，唱词一咏三叹，莫不叫人销魂恍惚。忽而就想到了那句：你且记着，初见彼时的微笑……说这话时莫不惆怅寂寥，让人芳菲韶华已觉在三月落英缤纷的桃花瓣中湮灭了。又想起了“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”的美丽与哀愁来。

　　“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，朝飞暮卷、云霞翠轩。雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱……”杜丽娘甫一露面，便觉淡淡的哀愁凄恻扑面而来，婉转于韶华易逝、好景不再的惆怅伤情之中，绕梁三日的唱曲直透人心，岂能是笔墨所能形容的。《皂罗袍》曲调一吟，便已定调，后来便是脉脉不得语的幽怨之情跃然而发。

　　歌德说，那个少年女子不怀春？杜丽娘就在自己家的后花园一走，撞见了一株梅树，遇上了她此生魂牵梦绕的柳梦梅。于是，看似荒诞离奇的幽媾上演了一出人生的春梦了无痕，而后柳梦梅就此烟消云散。梦醒来，人不见，杜丽娘就此心怀春意，梦魇附身，怎奈何良辰美景却都付与这般撩人的春梦中，无处与人说。恹恹生怀，女儿情丝系梅园。由此上，凄切之音犹如穿云裂石一般，偶遇的邂逅成了寻梦的过程，苦苦挣扎，几般相思，只为清苦，真是个世间都恨又爱的故事悱恻的缠绵。“似这等花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。待打并香魂一片。阴雨梅天，啊呀人儿啊，守的个梅根相见。”，到底儿女孩子无处诉衷肠，一片凄苦相思埋心中，种下了香飘玉殒的离别恨。真可谓“芳香直浸骨髓，幽凄遍满斗室”，那一出出、一句句、一离离、一脉脉，都让人惊魂痴长，都让人跗骨钻髓，都让人垂泪含黄连，都让人说不尽的儿女情长今日哀。不到梅园，不知春色如许。到梅园，方知离恨别有天。

　　我只看了《牡丹亭》的半场，便觉惊艳到青春怒放的哀婉凄离。《红楼梦》里“黛玉在梨香院墙角外，只听墙内笛韵悠扬，歌声婉转，偶然两句吹到耳朵内，明明白白一字不落道：“原来是姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。”之后就吸引黛玉止步侧耳细听，又唱道:“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”“只为你如花美眷，似水流年。”“在幽闺自怜”。黛玉仔细忖度，越发如醉如痴，情思萦逗，感慨缠绵，不觉心痛神驰”，且有多处谈及此句，可见曹雪芹对《牡丹亭》又是何等的喜欢和推崇，而《红楼梦》距《牡丹亭》时代并不久远，明末戏剧流传至清时不如家喻户晓，至少在上流的士大夫阶级当中已经是遍体珠玉早知晓了。

　　白先勇先生在其《姹紫嫣红牡丹亭—四百年青春之梦》里详尽的阐述了汤显祖创作《牡丹亭》的时代背景及当时整个社会现实的状况，以及对本剧当中人物的剖析以及后来参与编演青春版的《牡丹亭》都有细致入微的描述，读来让人对《牡丹亭》自有更深一层的了解，喜欢昆曲和本剧的读者都不妨一读，可大有长进的。

　　原著本我没读过，只是颇爱昆曲，虽有趋风附雅之嫌，但昆曲历来譬喻为阳春白雪，某只是一时喜好才略得一窥。一窥之下竟然欲罢不能之感，颇有杜丽娘梅根之春梦，总觉那片春光明媚的忧郁里有难以遣散的情怀深深让自己欲罢不能的。看昆曲之《牡丹亭》，唯有“此痴情，性情中人”之感。

游园惊梦出自汤显祖的昆曲《牡丹亭》第十回。所说的游园就是女主角杜丽娘为了体会老师所教的《诗经》“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”而私自和丫环春香到花园游玩寻春，惊梦是指杜丽娘在花园中休息时，梦到一个