谁有古筝的资料?

古筝至今已有两千多年的历史，它流传全国各地，是道地的华夏传统民族乐器。它有着不同凡响的乐器结构特点，并具备动静阴阳，声韵并重的独特风格；更突出的是它好听易学，深受广大群众的喜爱。所以从古筝有史以来，就经久不衰地流传至今，时至二十世纪的今天，它更为发达兴旺，并得到广泛普及，这是有历史渊源的。

筝在东汉、三国时代被文人雅士称颂为“群声之主，众乐之师”和“移风易俗，混同人伦，莫有尚于筝者矣”。筝在晋代被称之为“仁智之器”。到了盛唐时期，描述古筝艺术的诗篇就更多了，其中最有代表性的诗句是“平生无所谓，愿作乐中筝”。和“奔车看牡丹，走马听秦筝”等等。这都说明了筝在当时已是家喻户晓、雅俗共赏的传统民族民间乐器了。

中国古筝，在漫长的历史进程中，不断地得到推广普及和发展，因而产生了以地方风格为依据的众多古筝流派：如肇始于春秋、战国时代，古以“琴声”见称的陕西筝：郑卫之音的河南筝；齐鲁雅韶的山东筝；武林逸韵的浙江筝；闽南诏安的福建筝；韩江丝竹的潮州筝；中州古调、汉皋旧谱的客家筝---等等，都是同气连枝各有千秋的古筝干流；之外，还有包括独具民族特色：内蒙草原风韵yatoga（“蒙语”）蒙古筝；延边地区Jayakon（“朝鲜语”）朝鲜族筝。中国古代音乐文化是由这些地区流行传播逐渐汇集成“茫茫九派流中国”的各个流派。随着时代的进步，在众多当今古筝演奏家、教育家的努力和不断进取中，古筝艺术得到了空前的发展，并创作了大量现代派作品。据初步统计，古筝爱好者及学习者尽百万人。古筝不愧是民族民间音乐的精粹，是中国民族乐器中的佼佼者。

下面我将逐一介绍现今比较知名的经典古筝独奏乐曲的风格特点，及演奏时需解决的技巧问题，包括重点、难点指法的解决和训练要求。

《高山流水》这首乐曲是古筝传统曲目中最具知名度及最为代表性的曲目之一,在浙江、山东、河南、武林筝曲中都有《高山流水》,其中浙江的《高山流水》是演奏难度比较高的,在全国考绩曲目中是第四级,实际上要演奏好这首作品需要时间的积累,不断地练习挖掘其中之意境内涵的一首乐曲主要不是在技巧方面,作品所要表现的内在音乐的东西很深

第一段“高山”中,技巧上面主要是对双八度指法的掌握,而且古筝是件弹拨乐器,如果没有摇指是无法表现长音的在这段音乐中,要求把音“拉”得很长,要把弦在无形中提起来,不但要在手指方法上加以控制,还要用气息来贯穿,因此在演奏中需要把心情控制得沉稳,这样才能表现出空灵悠远的感觉

中间段落的指法技巧上很简单,要注意的就是速度的把握,不要太慢,要让音乐很流动,在演奏上随时调整速度如果感到开始的速度起慢了,一定要在后面的演奏中提上来另一方面,在乐曲的音乐处理上要有很多的情绪变化,时而柔和;时而流畅;时而跳跃;时而活泼,总之是在变化中流动的音乐段落,例如其中有几小节,我把它处理得右手中指加重音,向下压弹,左手不断的上下滑音,听上去的感觉就象是把石子丢在水中,在水中形成的一层层的水波,这样的音乐形象是很生动的乐曲最后的流水一段,我认为是这首乐曲最难演奏的一段首先是就在刮奏中要把旋律音弹清楚,在技巧和指法运用上要注意二指的用力,在刮奏时要轻,在旋律音时要用力把音勾出来,左手的上滑音配合也是很重要的。还要注意右手在刮奏时不要断，将水流不断，生生不息的意境通过技术的运用表现出来。另外就是在音乐处理方面,要把水的形态用你的手指和气息表现出来在谱面上强弱标记的提醒下,同时也要有自己的处理和控制。水在大自然中的变化万千,有小溪流水的潺潺,有大江东去磅礴,有瀑布倾斜的奔腾这就需要在这段上的一段中注意情绪变化的把握

雅韵杯古筝大赛每年在全国各省市不定期举办，是全国最具影响力的古筝大赛。参赛选手包括少儿童古筝考级、古筝演奏比赛等，参赛作品涉及曲目包括民间、宫廷、诗词曲等，其含金量非常高。雅韵杯古筝大赛的报名也极具竞争性，诸多优秀的古筝演奏引起社会广泛的关注。

古筝，是中国独特的、重要的民族乐器之一，已有2500多年的历史。它的音色优美、音域宽广、演奏技巧丰富，具有很强的表现力，深受大家的喜爱。雅韵杯古筝邀请赛是由中国民族器乐学会主办，南京古筝协会承办，中国东方艺术协会、扬州琴筝艺术协会协办的一次盛会。今年的“雅韵杯”第八届全国古筝邀请赛，已于7月16至18日在南京中山陵国际会议酒店举办，南京市青少年宫乐韵艺术中心选送5名学员参与了此次赛事并获得优异成绩。早在公元前5世纪至公元前3世纪的战国时代，就在当时的秦国（现陕西）一带广泛流传，又名秦筝。算起来，它已经有2500年以上的历史了。

古筝一件古老的中国民族乐器，一共10级。战国时期盛行于“秦”地，司马迁的《史记》所记载《李斯列传．谏逐客书》中所引资料，颇有值得我们注意的地方。李斯《谏逐客书中》述及秦国乐舞的一段说：“夫击瓮，叩缶、弹筝、搏髀，而歌呜呜快耳者真秦之声也。郑卫桑间，韶虞、武象者，异国之乐也。也有说法为，筝是战国时的一种兵器，用于竖着挥起打敌人还有一句古话叫“筝横为乐，立地成兵”。后来在上面加上琴弦，拨动时发现悦耳动听，于是发展成乐器。随着时间的推移，兵器也越来越轻便，筝这种体形庞大、质量不轻的兵器就被遗弃了。所以眼下人们见到的筝都是以0乐器的形式出现的，形态优美，并附有装饰。

古筝十大品牌排名是：“仙声”、“敦煌”、“雅韵”、“润扬”、“奈乐”、“琼花”、“鼎韵”、“弘扬”、“龙凤”、“金韵”。

1、“仙声”

“仙声”乐器是扬州市天声名族乐器厂创建的品牌，座落在中外驰名的历史文化名城扬州。已有十多年的生产民族乐器的历史。生产工艺先进，技术力量雄厚，拥有技术精湛的专业设计人员和经验丰富的技术工人。生产的天声牌古筝、古琴、琵琶等乐器。造型典雅、选材精良、纹饰优美，品种繁多，具有四大类上百个品种。

2、“敦煌”

1958年上海民族乐器一厂成立。现坐落于上海市千年古镇七宝，建筑面积14181平方米，是中国民族乐器规模大的生产基地，现有员工数百人，国家级中国乐器制作技师数占全国一半以上。企业集产品设计开发、生产、销售于一体。旗下拥有三家控股子公司以及著名品牌“敦煌”牌。

3、“雅韵”

“雅韵”一直作为名牌产品代表扬州琴筝制造企业和扬州琴筝制造业协会参加国内文化博览展销活动，并得到一致好评。公司现已拥有浮雕、雕刻、螺钿、嵌玉、烙画、刻诗、麦秸等30余种工艺近300个品种、规格的古筝，满足了古筝爱好者和专业人士的不同需求。

4、“润扬”

扬州悠悠民族乐器有限公司坐落于千年古城扬州，这里不仅是中国古筝之乡，也是著名广陵琴派的发源地。多位国内古筝名家、音乐家也对扬州悠悠民族乐器有限公司旗下古筝给予了肯定。

5、“奈乐”

“奈乐”古琴厂是扬州最大的古琴厂，是一家集专业从事民族乐器的设计、策划、生产 ，运营、服务与一体的企业。公司主营古琴、古筝。“奈乐”有三十余年斫琴经验，扬州传统古法斫琴，细致入微，“奈乐”坚持从细节到成品细心细斫，达到更好呈现。

6、“琼花”

“琼花”古筝的前身是高邮县送桥镇木器加工厂，是当时国内最早生产古筝木坯的企业之一。1998年，“琼花”古筝的创始人与扬州大学艺术工程院研究合作成立乐器中心，是古筝行业最早与高校研究院合作的经典案例之一。

7、“鼎韵”

这个牌子的古筝在工艺上尤其着力精研，革故鼎新，乘前启后。内重琴质音准，外强雕艺漆饰。深受海内外古筝收藏家和广大古筝爱好者的青睐，所制工艺古筝产品质量上乘，音质一流，尤重文人君子之风，文化气息十分浓郁。

8、“弘扬”

“弘扬”古筝，扬州市龙腾一九七六乐器有限公司荣出品。扬州市龙腾一九七六乐器有限公司坐落于千年古城扬州，这里不仅是中国古筝之乡，也是著名广陵琴派的发源地，是中国第一家、也是目前最大的古筝直销企业，中国最大的民族乐器制造企业之一。

9、“龙凤”

扬州民族乐器研制厂有限公司、扬州市邗江天籁乐器厂是龙凤牌乐器的生产基地，企业坚持科技创新，在一九七六年研制扬州第一代古筝的基础上不断开拓创新，“龙凤”牌双弧古筝通过省级鉴定。并推出楠木、紫檀、黄花梨雕刻、嵌银丝等十多种双箱专利古筝精品。成为专业用筝和学员更新换代的理想产品。

10、“金韵”

扬州“金韵”乐器御工坊有限公司，古筝十大品牌，江苏省名牌，江苏省著名商标，中国乐器协会理事单位，重合同守信用企业，中国文艺演出物资协会会员，中国民族管弦乐学会乐器改革制作专业委员会理事单位。

1、元代民间出现了14弦筝,到了明代,出现了15弦筝。清代的筝,继承历代艺术形式,广泛用于民间器乐和说唱音乐中。1949年以前,筝的发展处于缓慢状态。

2、20世纪中叶，流传于民间的古筝艺术开始进入高等院校专业音乐教育领域。原在民间的筝家纷纷进入艺术院校，他们把植根于民间的音乐艺术注入专业的音乐教育和音乐创作之中。一方面，频繁的教学、演出等交流活动打破了以往长期各自为政、故步自封，口传心授的教育模式，这对各流派筝艺的传承发展提供了可靠的保障；另一方面，从民间到学院的转变，为当代古筝音乐吸收多元音乐文化，创新发展提供了条件。从此，古筝艺术呈现出了一片繁荣的景象。

扬州华夏琴筝艺术博物馆位于瘦西湖路大道向北六公里隋炀东路槐泗工业园内。由扬州华韵乐器有限公司创办，艺术馆总建筑面积1500平方米，展示馆面积720平方米，2006年11月建成开放，是我市首家民办琴筝艺术博物馆。

早在1976年时任扬州市小红花宣传队负责人的田步高在为学生制作小提琴、童贝司等乐器时与同道研制出扬州第一代古筝，后组织工匠为学筝小朋友制作数十台古筝，1980年，田步高调少年宫负责古筝、古琴研制工作，他用市里拨来的一千五百元资金，开始古琴研制和古筝小批量生产。1982年市少年宫首批少儿古筝班开办。1986年田步高向少年宫借五千元资金开办了全国少年宫系统第一个民族乐器厂，通过研制创作，创造了琴坛筝界十多项领先。田步高和其子田泉在研制琴筝、教学琴筝的同时萌发创办琴筝博物馆的意念。他们利用数百万借贷资金，经过两年努力和筹备，在建新厂房的同时创办了中国第一个琴筝艺术博物馆。

华夏琴筝艺术博物馆分为古琴馆和古筝馆，主要收藏非遗传统古琴和古筝的高端复制品。古琴馆的匾额为“琴道光大”，收到自复制的曾候乙墓十弦琴等数十张传世古琴，如“松石间意”天价古琴，无底蕉叶琴等，复制的言子古琴五张，复制的孔子仲尼式专题古琴十二张，复制近代古琴鼻祖严天池古琴十张。故宫古琴鉴赏权威郑珉中老先生为之题名为《百琴堂》，说这是继宋徽宗之后第一个百琴堂。

古筝馆的匾额为“筝传四海”，在展示藏品中也得到了充分体现，复制了二千五百年前的“五弦筑”曾侯乙墓古瑟到苏州吴桥出土的十二弦筝，到唐代流传到日本的十三弦筝，以及流传到朝鲜新罗的新罗筝，流传到蒙古的“雅托格”，流传到韩国、朝鲜至今还在使用的玄琴和伽_琴等，这些都让参观者感到震憾。

扬州华夏琴筝艺术博物馆虽然地处偏僻，开放十年来，已接待了数万观众，特别是接待了一大批海内外琴筝专家和有关人士，包括扬州市市长朱民阳，民建中央副主席朱相远及热爱琴筝文化的热心观众。扬州新东方中学还在琴筝艺术馆挂德育基地的铜牌，定期让师生来接受传统音乐文化的教育，为弘扬琴筝文化，普及琴筝知识，弘扬知音文化作出了贡献。